Классическая Китайская Музыка» в сравнении с последними загруженными видео. — Значит, Китай не комплексует, что у него нет корней в классической музыке? Победитель завершившегося на этой неделе (21 мая) The first China International Music Competition, где своим мастерством мерились пианисты, получил небывалые по меркам современных музыкальных состязаний деньги — $150 тысяч. Концерт-лекция о китайской классической музыке эпохи Мин и Цин.
Музыка КНР
Начиная с эпохи Хань до периода Северных и Южных царств 206 до н. Важнейшими видами придворного искусства становятся я-юэ — музыка официальных конфуцианских церемоний, и су-юэ — музыка светских увеселений, простонародная музыка, которая представлена многими локальными разновидностями. Чиновники специальной музыкальной палаты Юэфу, в том числе видные музыканты Сыма Сянжу и Цай Юн, занимались собиранием традиционных песен различных областей Китая. В этот период развивается традиция оркестров большого состава - от 300 до 800 исполнителей, инструменты в которых делились на 8 групп по материалу изготовления. Подобные оркестры сохраняли важную роль на протяжении всей дальнейшей эволюции китайской музыки. В это же время складывается традиция сольного исполнительства на струнных инструментах — цине особо в кругах учёной элиты и пипе, в искусстве игры на которой сложилось несколько исполнительских школ школы Су Чжипо, Цзи Ли, Ли Яньняня и др. Династии Суй и Тан. Так называемый «танский стиль» в искусстве, в том числе в музыке получил распространение также в Корее, Японии, Вьетнаме.
В это время в Китае действуют специальные канцелярии — Даюэшу, курировавшая канонические и простонародные виды музыки, и Кучуйшу — отвечавшая за придворные оркестры. Придворная музыка была поделена на две основные разновидности — ли-пучи музыка на открытом воздухе и цо-пучи исполняемая в помещении. Эти две разновидности включали в себя разные жанры: я-юэ, су-юэ, музыку банкетов янь-юэ , инструментальную музыку ху-юэ , военную музыку кучуй , театральную музыку сан-юэ , музыку для циня цинь-юэ. Янь-юэ исполнялась оркестрами, имеющими в составе, помимо китайских, инструменты Индии, Кореи, стран Индокитая, государств и городов Центральной Азии. В репертуаре таких оркестров кроме китайских произведений была музыка всех этих стран так наз. К VII веку придворные оркестры еще более расширяют свой состав до 1500 исполнителей. В начале VIII века открылось пять специальных учебных заведений, в том числе при императорском дворе «придворная школа» «Цзяофан» , и «Грушевый сад» «Лиюань».
В домах образованных людей распространяется традиция камерного музицирования на струнных и духовых инструментах флейте ди, арфе кунхоу, цине, пипе и др. Поэтическая форма ши четверостишие использовалась видными поэтами Бо Цзюйи , Ли Бо и их коллегами для создания песен, исполняемых певицами в сопровождении лютни. В IX — X веках в городах получают распространение песенные сказы и эпизоды из буддийских канонических книг в форме бяньвэнь, которые исполнялись профессиональными сказителями. Император Хуэйцзун музицирует на цине. Деталь свитка. Гугун, Пекин. Музицирование на цине во все эпохи было искусством высокообразованных ученых.
Период династий Сун, Юань, Мин и Цин 960 — 1911. В период нового расцвета конфуцианской идеологии при династии Сун 960 — 1279 осуществляется попытка возрождения древних традиций придворной музыки, появляются новые утонченные виды музыки, в том числе песенно-поэтическая форма цы, исполнявшаяся в сопровождении струнных инструментов. Становятся популярными зрелищные искусства. Среди множества локальных разновидностей хайяньские, сюяосские, гэяньские и т. Музыкальная культура XIII — XVII веков характеризовалась интенсивной музыкальной жизнью монастырей и дворцов, городских кварталов, сельских местностей. Среди множества местных вокальных, инструментальных и танцевальных стилей можно упомянуть яньгэ народные танцы с пением , лянжэньчжуань и лянжэньтай пьесы-диалоги , хуагу, хуадэн традиционные песни и сценки под музыку , тибетская нанма танец с речитативом.
Из 15 студентов, с которыми я занимался, 10 — это готовые солисты. Им не надо говорить: приходи завтра, подумай, поменяй темп, аппликатуру. Они все делают сразу — это высочайший класс владения инструментом. И играют они не только концерты Чайковского и Брамса, но и современный репертуар. Причем, по замечательным нотным изданиям Barenreiter. А во многих российских городах профессора даже не подозревают, что за последние 20 лет изменились тенденции в мире, и надо играть по нормальным нотам. Валерий Шкарупа, пианист: — У китайской исполнительской школы громадное будущее. Это блистательная школа. Больше всего меня поразило, как цепко они реагируют на каждое замечание, как тут же готовы все исправить, причем в сложнейших произведениях. Мои русские студенты далеко не все так реагируют. Я абсолютно уверен, что многие, с кем мы в эти дни занимались, выйдут на серьезный профессиональный уровень. Сомнений в этом нет. И надо сказать, что итоговый гала-концерт учеников Пекинской школы, которых с трудом отобрали наши педагоги по результатам мастер-классов — не потому, что отбирать было некого, наоборот, сложнее было отсеивать, — превратился в настоящий парад свежих музыкальных сил Китая. С этим новым поколением музыкальному миру предстоит скоро знакомиться на международных конкурсах и на концертных сценах. А для молодых китайцев блестящая музыкальная карьера, возможность выступать на престижных сценах с известными оркестрами и дирижерами — главный стимул для занятий музыкой. Тем более, что такая карьера имеет и коммерческий эффект. Поэтому средства массовой информации в Китае активно пропагандируют музыкальное образование, государство вкладывает огромные средства в его развитие, полностью финансируя сферу культуры и образования и считая этот сегмент важнейшим для продвижения страны и ее имиджа в мире. Нашим же педагогам, блестяще выступавшим во всех городах — в Шанхае, в Тяньдзине и в Пекине с собственными гала-концертами и с энтузиазмом занимавшимся с китайскими студентами, осталось только обсуждать, к каким проблемам они вернутся домой после визита в Китай. Особенно, если учесть, что российское музыкальное образование считается престижным везде, кроме самой России. Конечно, в России не было Конфуция, связывавшего занятия музыкой с успешным существованием государства, но в России были Чайковский, Рахманинов, Шостакович.
Музыкальная программа началась после захода солнца. Сцена была оборудована тремя мониторами, на которых показывали оркестр крупным планом. Центральная камера на протяжении всего концерта снимала дирижерскую работу Гергиева. Китайский баритон также спел песню "Тоска бродяги по дому", написанную поэтессой Си Мужун.
Рахманиновский зал Московской консерватории Китайская классическая музыка, музыка образованных людей, вэньжэнь иньюэ и её центральный инструмент — цитра гуцинь — открывают в этом году XIV Международный музыкальный фестиваль «Собираем друзей». Время распорядилось так, что услышать живое звучание музыки в 2020 году стало настоящей роскошью. Удивительным образом перекликается с этим традиционное китайское представление о цитре гуцинь как об инструменте, воплощающем «драгоценный звук мудрецов».
Этническая музыка Китая: традиции и инструменты
Под аккомпанемент российских музыкантов прозвучали известные китайские и русские песни в исполнении звёзд китайской классической музыки. Классическая китайская музыка пробуждает у человека положительные эмоции и, тем самым, оказывают благотворное влияние на здоровье. Один из наиболее известных китайских музыкальных жанров – китайская классическая музыка – возник в период Восточной Хань (25 год н.э. – 220 год н.э.). Эта музыка отличается гармоничными мелодиями, утонченным звучанием и ритмической сложностью. Китайская музыка после 40-х гг. 20 в., когда Китай столкнулся с крупными изменениями в социальной сфере, приобрела новые черты, которые отличали её от древней китайской музыки.
Комментарии
- Московская консерватория - Ансамбль китайской классической музыки «Дракон и Феникс»
- Музыка КНР
- О мероприятии
- Китайская классическая музыка
- Музыка КНР | это... Что такое Музыка КНР?
- Русская классическая музыка переживает бум популярности в Китае
Лучшая подборка китайской классической музыки [Бамбуковая флейта, гучжэн, эрху | Chinese Music
TROON - favoritefavoritefavoritefavoritefavorite - January 30, 2023 Subject: request permission Hallo Michael, firstable I want to thank you for scharing this amazing music with us, that really touch me deep in my soul. I was wondering if it would be possible to use some of your tracks on my YouTube channel, I would be happy to credit you and include links to your website in the description of the videos. Thank you so much, I will be happy to receive any reaction from your side. My email adres is: myhoop1 gmail. It was the perfect addition to my meditation practice and really helped me relax and find a sense of inner peace. I was wondering if it would be possible to use some of your tracks on my YouTube channel, which is focused on meditation and relaxation.
I would be happy to credit you and include links to your website in the description of the videos. Thank you so much for creating such beautiful and soothing music.
Московская государственная консерватория имени П. Чайковского Научно-творческий центр «Музыкальные культуры мира» XIV Международный музыкальный фестиваль 17—27 августа 2020 года Август! Каким только он ни бывает в Москве: знойным, дождливым, дымным, благоуханным, сонным, сияющим, — год на год не приходится. Но для Московской консерватории август — это прежде всего «звонкий» месяц.
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм.. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
Когда Ван Шэнь написал «Оду родине», ему было 32 года. Осенью 1950 года он прогуливался по площади Тяньаньмэнь в Пекине, любовался лучами заходящего солнца. Вечерний пейзаж внушал композитору волнение и трепет, и Ван Шэнь постарался выразить свои чувства и эмоции с помощью музыки. Эта песня была выпущена в 1964 году, слова принадлежат У Цзуцяну кит. После образования Китайской Народной Республики в стране наблюдался культурный подъем. Композиторы тех лет прославляли социализм и трудовой народ, воспевали в своих произведениях мужество и отвагу солдат. Песня «Воды Ваньцюань чисты и прозрачны» написана к знаменитому балету «Красный женский отряд» кит. Этот спектакль был поставлен по мотивам одноименного фильма, в котором рассказывается история одной бедной крестьянской девушки. Долгие годы она терпит от своего жестокого хозяина унижения и побои и, волею судьбы, оказывается в рядах Красной Армии. Мелодия «Воды Ваньцюань чисты и прозрачны» прекрасно отражает культуру и традиции жителей острова Хайнань. В китайской музыке существует множество различных направлений, у каждой провинции свой, уникальный стиль. Многих жителей России привлекает Хайнань, поэтому мы решили включить эту песню в наш список.
Выберите страну или регион
Роль музыки в культуре и обрядовой жизни Китая Традиционная музыка Китая включает в себя разнообразные жанры и стили: от древних классических мелодий до современных народных песен. Каждый регион Китая имеет свою уникальную музыкальную традицию, которая передается из поколения в поколение. Музыка в китайской культуре имеет глубокие корни и тесно связана с множеством обрядов и традиций. Она используется во время церемоний, празднований, свадеб, похорон и других обрядовых мероприятий. Музыкальные инструменты, такие как традиционные струнные, ударные и духовые инструменты, играют важную роль в создании атмосферы и передаче эмоций. Одной из известнейших форм музыки в Китае является оперное искусство. Китайская оперная музыка, или пекинская опера, считается одним из самых древних и сложных жанров в мире.
Она сочетает в себе актерское мастерство, пение, танцы и хореографию. Музыка также играет важную роль в праздновании национальных и религиозных праздников. Например, во время нового года множество фестивалей и торжественных мероприятий сопровождаются музыкальными выступлениями и концертами. Это помогает создать праздничное настроение и поддерживает дух сообщества. Китайская музыка также пересекла границы своей страны и оказала влияние на музыкальные традиции других культур. Некоторые инструменты и мелодические структуры китайской музыки нашли свое отражение в музыке Японии, Кореи и других азиатских стран.
Как только наш «железный занавес» пал, мир обнаружил, что у нас, оказывается, очень много хороших музыкантов. Вот тогда-то и возникло опасение, что «китайцы всё захватят». То есть этому опасению уже почти сорок лет. А реальность в том, что законы рынка сами все отрегулируют, производя естественный отсев независимо от национальности. Пока какое-то количество китайцев рынок принял, и это для рынка хорошо. Такого, чтобы одни китайцы остались, никогда не будет.
Хотя сегодня у китайцев такие же хорошие шансы, как и у немцев... Разумеется, опираясь на такое количество детишек-музыкантов, появляется шанс выбрать лучших уже для последующих профессиональных занятий. В этом у Китая преимущество. У нас есть семь спецшкол типа вашей ЦМШ и семь серьезных консерваторий. Всё это выстраивалось, кстати, по советской системе, — налицо огромное ваше влияние русские педагоги у нас работали еще в 50-е годы XX века. Фото: Ян Смирницкий — Конкуренция на внутреннем рынке огромная или всем хватает места?
И за эти места неслабая конкуренция. По-настоящему больших звезд мирового уровня у нас — по пальцам... Но в Китае-то много крупных городов и много роскошных залов, — звезд, по логике, должно быть больше? Тут чистая психология. Как ни велик рынок, людям достаточно лишь нескольких идолов, больше они не хотят. Кстати, по сравнению с Россией, китайский рынок не такой уж большой: у нас всего пять оркестров с серьезным госфинансированием, остальные — в нестабильном статусе.
У вас же картина иная — рынок масштабнее, и нам до этого еще долго развиваться. Разве залы не становятся эпицентром музыкальной жизни? Независимо от того — нужно это сегодня населению или нет. В Европе строят только тогда, когда есть потребность. В этом отличие. Мы же обязаны эту потребность просчитывать на будущее.
Города бурно развиваются, и концертный зал является одним из главных градообразующих признаков. А вот подтянуть туда публику — это задача, причем, не решаемая за один день. Но думать об этом надо. Некоторые становятся мировыми звездами как Ланг Ланг, но многие возвращаются, оседая в хороших оркестрах... Все тебе рады. А если не знаменит и не известен, — смеется тем более все равно, где жить.
Поскольку люди подвержены все более и более разнообразным формам музыки, очень немногие в наше время проявляют инициативу, чтобы подойти и обратить внимание на народные песни. Поэтому мы должны попытаться объединить традиционные народные песни с современной поп-музыкой и на этой основе добиться разумного и эффективного новаторства. Например, масштабная музыкально-культурная программа CCTV "Классика в воздухе" представляет собой современную адаптацию и интерпретацию оригинальной традиционной музыки, что не только позволяет молодым людям почувствовать и ощутить суть и очарование традиционной культуры, но и способствует более широкому распространению некоторых классических музыкальных произведений [5].
Для этого школам необходимо усовершенствовать традиционную систему преподавания музыки, оптимизировать содержание обучения музыке и улучшить методы преподавания. Например, в Индии система образования всегда отдавала приоритет традиционной музыке, но в то же время преподавание дополняется разнообразным иностранным музыкальным содержанием, что не только разнообразит формы преподавания музыки, но и стимулирует интерес учащихся, заставляет их старательно и с удовольствием учиться, помогает им развивать музыкальное мышление и реализует цель передачи и развития традиционной музыки. Преподаватели музыки должны организовывать больше туров народной музыки, чтобы помочь студентам познакомиться с различными стилями народной музыки и уникальным очарованием музыки разных регионов; во-вторых, студенты могут самостоятельно собирать элементы традиционной музыки, самостоятельно изучать и исследовать традиционную музыку, постигать творческие навыки традиционной музыки, а затем оптимизировать и улучшать свое понимание для достижения современной интерпретации традиционной музыки.
Выводы: В заключение следует отметить, что китайская традиционная музыка обладает глубоким культурным наследием и наследственной ценностью, а наследование и развитие традиционной музыкальной культуры является потребностью современного социального и культурного строительства Китая. Автор надеется, что благодаря всестороннему анализу особенностей китайской традиционной музыкальной культуры, значения наследования, текущей ситуации и пути наследования, наследование и развитие традиционной музыкальной культуры может быть продвинуто дальше. Список литературы: Дай Цзоцзя.
Размышления о статус-кво традиционной музыкальной культуры и пути наследования [J]. Голос Желтой реки, 2019, 02 : 89. Гу Хайянь.
Текущая ситуация традиционной музыкальной культуры и исследование пути наследования [J]. Журнал о культуре ,2018, 04 :128-129. Дуань Фан.
Изучение текущей ситуации традиционной музыкальной культуры и путей ее наследования [J]. Художник ,2019, 04 :166. Чжан Вэй.
Каким только он ни бывает в Москве: знойным, дождливым, дымным, благоуханным, сонным, сияющим, — год на год не приходится. Но для Московской консерватории август — это прежде всего «звонкий» месяц. Звонкий от голосов молодёжи, слетающейся со всех концов Земли на уроки Международной летней школы, от непривычных звуков разнообразных музыкальных инструментов в руках виртуозов из разных стран, от дивных песен, повествующих о жизни далёких и близких племён и народов. Звонкий, потому что вот уже 14 лет это месяц международного музыкального фестиваля «Собираем друзей».
Пять нот Востока: как китайская музыка стала частью мировой, не потеряв свою самобытность
Эта композиция включена в альбом Ли Цзяня «Всё ещё», написанный после того, как певец посетил берег озера Байкал в Иркутске. Во время этого визита российский посол, сопровождавший певца, предложил ему вдохновиться красотой природы Байкала и записать песни в русском стиле. Ли Цзянь решил записать несколько мелодий прямо на берегу озера. Композиция «На берегу Байкала» очень мелодична, а сочетание русских мотивов с национальными музыкальными инструментами придает ей дополнительную яркость и очарование. При прослушивании вы словно ощущаете себя частью прекрасного пейзажа у озера, сердце полностью погружается в эту очищающую душу красоту. Ли Цзянь очень тонко передает исторические и современные эстетические мотивы, описывая меланхоличный пейзаж — промерзлая земля, возвышающийся березовый лес. Несмотря на ритмичность композиции, в ней чувствуется легкая печаль.
Стань одним из тех, кто может отслеживать этого исполнителя Отслеживай, ищи и открывай по-новому музыку в аккаунте Last. Инструментальное исполнение в традиционной китайской музыке сольное и ансамблевое небольшие оркестры, играющие на щипковых и смычковых струнных, флейтах, цимбалах, гонгах и барабанах. Китайская гамма — пентатоническая 5 нот в октаве.
В программе представлена игра на национальных китайских инструментах — щипковых и духовых, каждый из которых отличается своеобразным звучанием. Народная музыка выражает культуру народа. Необычна традиционная китайская музыка, которая разительно отличается от европейского творчества резкими тембрами и дребезжанием, создавая особую мелодичность и щемящее ощущение.
Что Вам дала это страна, как она вас изменила внутренне? Вы знаете, она научила как-то здраво и объективно смотреть на окружающий мир. Не сама страна, а ее древняя философия и культура, какие-то внутренние практики. Мне кажется, нынешний Китай — это не та страна, что была в древности. Но они и в древности писали, что раньше был «золотой век», а сейчас совсем не то. У них традиция такая - отказываться внешне от своих достижений. В китайской культуре заложено отказываться от комплимента. Вот если французу сказать, что он хорошо знает русский язык, он ответит: «Спасибо, я знаю». А если китайцу сказать, что он хорошо знает русский, он ответит: «Нет, что вы, я плохо знаю русский язык». У них это в культуре. Из-за этого то, что есть сейчас, кажется не таким, как было раньше. Я имею в виду вашу концертную деятельность. Чем отличается публика? Или классика — это музыка, которая понятна всем без перевода? Смотря, какая страна. Я неоднократно был с концертами в Китае, и китайская публика всегда очень благодарная и всегда хорошо нас принимает. В Китае наша классическая музыка считается престижным занятием. В той же Индии наша музыка людям не нужна, в этом плане они более самодостаточны. А вот в Китае и странах дальневосточного региона классическая музыка всегда в большом почете. Я думаю, там государство выделяет на это большие деньги. Потому что залы, в которых я бывал, всегда оборудованы по последнему слову техники, хорошо отремонтированы, публика там всегда приходит в очень приподнятом настроении. Поскольку я очень давно езжу в эту страну, я наблюдаю эволюцию публики. Первый раз, когда я приехал в 1997 году, в концертном зале по-китайски объявляли правила поведения. Я тогда не понимал язык, что вызвало забавный случай. Мы играли в ансамблях на музыкальном фестивале «Дружба городов»: из разных городов мира приехали делегации. Я привез туда целую делегацию из Москвы. Вот представьте себе: кто-то из наших выходит, его приветствуют аплодисментами, он играет — его благодарят аплодисментами. Когда он поворачивается и начинает уходить, аплодисменты смолкают, и он уходит, стуча каблуками в полной тишине. Это на самом деле провал и позор, потому что человек должен уходить под аплодисменты. Мы думали, что-то, наверное, не понравилось. Потом другой приходит, играет, пока кланяется — публика хлопает. Уходит - и перестают хлопать. А потом нам объяснили: они думали, что у европейцев принято хлопать артисту, когда он кланяется, а когда нет — хлопать не надо.
Пианист Алексей Сканави: «В Китае наша классическая музыка считается престижным занятием»
Китайская народная музыка имеет богатые тысячелетние традиции, известны более 1000 музыкальных инструментов, множество традиционных жанров песен и танцев. О том, чем они покоряют зрителей, — в материале РИА ская классика: шедевр мирового искусстваАзиатская публика с большой любовью встречает классических исполнителей — шедевры русской музыки узнаваемы и востребованы в любое. Классическая музыка. У минской Ратуши. Китайская народная музыка имеет богатые тысячелетние традиции, известны более 1000 музыкальных инструментов, множество традиционных жанров песен и танцев.
Классическая Китайская Музыка
Китайская классическая музыка Гучжэнь Бамбуковая флейта. Хорошая китайская классическая Чистая музыка Музыка гуцинь Флейта Известная музыкаПодробнее. The classical traditional music of the elites, the folk and ethnic music, and the favorite traditional Chinese instruments are "keynotes" for appreciating Chinese traditional music in general and enjoying it more! — В Китае сегодня классическая музыка переживает колоссальный бум в отличие от европейских стран и России.
ЦЮЙ БО: «В КИТАЕ ЛЮБЯТ КЛАССИЧЕСКУЮ И НАРОДНУЮ МУЗЫКУ»
Китайская музыка после 40-х гг. 20 в., когда Китай столкнулся с крупными изменениями в социальной сфере, приобрела новые черты, которые отличали её от древней китайской музыки. Oceнь, Китайская - классика. Chinese vocal music has traditionally been sung in a thin, non resonant voice or in falsetto and is usually solo rather than choral. Китайская народная музыка имеет богатые тысячелетние традиции, известны более 1000 музыкальных инструментов, множество традиционных жанров песен и танцев.
Китайские учёные заявили, что классическая музыка может исцелять
Период с 1966 по 1976 год был непростым для китайского народа. Сфера культуры переживала не лучшие времена, литературных и художественных произведений было немного, и они не отличались свежестью взглядов и идей. В то время говорили, что на 800 миллионов человек приходится всего 8 спектаклей. Мы решили упомянуть в нашей статье об одном из них. Раньше артисты старались вжиться в свою роль, теперь это искусство почти утрачено. Тун Сянлин — прекрасный актер, он остался верен традициям китайского театрального искусства. Эта песня написана в 1979 году, слова принадлежат знаменитому поэту-песеннику Ма Цзинхуа кит. В начале 80-х «Деревенская любовь» стала предметом критики, многие сочли эту песню пошлой и декадентской. Кроме того, не всем пришлась по вкусу мягкая, расслабленная манера исполнения. Но со временем народу полюбилась эта нежная, душевная песня. После 1983 года «Деревенская любовь» стала особенно популярной, именно с нее начинается история китайской поп-музыки.
Эта песня является знаковой, она — символ свободы и перемен.
Эта композиция в 2019 году вошла в список 100 самых значимых композиций китайской культуры. Одна из самых влиятельных женщин в мире китайской музыки Одна из самых влиятельных женщин в мире китайской музыки 5. Родился в 1921 году в городе Сиань. Он создал более 70 значимых произведений. Однако, как любитель, я могу точно сказать вам, что классическая китайская музыка это всегда отражение традиций и философии Китая. В каждой ноте чувствуется невероятная любовь к своей стране, патриотизм и уважение к культуре своего народа. Спасибо, что дочитали до конца.
В обстановке «соперничества школ» теория музыки получила новый импульс к развитию. О ярких успехах древней музыкальной мысли свидетельствуют трактаты «Фэйюэ» Мо-цзы, «Юэлунь» Сюнь-цзы, глава «Юэцзи» трактата «Ли-цзи» и др. Самым ранним литературным памятником китайской мелодики являются записи о методе сокращения или увеличения на треть в главе «Мелодика» «Иньлюй» летописи «Люйши чуньцю». В эпохи Цинь и Хань государство стало единым и музыкальная мысль, отклонившись от тенденций «соперничества ста школ», стала стремиться к единству. Глава «Записки о музыке» «Юэ-цзи» трактата «Ли-цзи» стала частью конфуцианского канона. Она занимала доминирующее положение в музыкальной теории эпохи Хань. Музыкальная палата Юэфу , которая начала возводиться при династии Цинь и стала очень мощной при императоре Хань У-ди оказала немалое влияние на развитие музыкальной культуры в ту эпоху. Более тысячи выдающихся музыкантов, служивших в Юэфу, занимались сбором музыки различных территорий, народной музыки различных этносов. На основе собранного материала они создавали свои композиции, в результате чего обогатили дворцовую музыку. В то время выступления в основном сопровождались музыкой на ударных и духовых инструментах и «гармоничными песнями». В этот период появились новые инструменты: свирель-цзя, рожок, флейта-ди в которую дули в вертикальном положении , чжэн, лютня-пипа, арфа-кунхоу и др. Сделала новый шаг и мелодика, представив учение о шестидесяти ступенях Цзин Фана. Эпохи Троецарствия, Цзинь, Северных и Южных в династий представляют собой период смуты в китайской истории. Музыка стала убежищем для людей, средством, позволявшим передать свои идеалы. Ведущее положение стала занимать утончённая музыка чистого тона шан. Большинство произведений этого жанра было на любовные темы, сравнительно малое количество затрагивало социальные проблемы. В этот период быстрыми темпами развивались мелодии для циня. Многие музыканты, игравшие на цине, создавали мощные по силе воздействия произведения, выражая свои мысли с помощью музыки. Постепенно в Китай проникла музыка других стран, например, буддийские песнопения Индии, музыка центрально-азиатского государства Аньго, государства Корё, граничащего с Китаем на востоке, что заложило основы для дальнейшего расцвета застольной музыки в эпохи Суй и Тан. В эпохи Суй и Тан Китай стал единым сильным государством. Это был период экономического процветания. Все народности, населявшие Китай, добились блестящих успехов в музыке. Основным показателем музыкальной культуры того времени стала застольная музыка. В эпохи Суй и Тан также составлялись ритуальные музыкальные композиции яюэ. Они находились под очевидным влиянием застольной музыки. Эпохи Троецарствия, Западной и Восточной Цзинь, Северных и Южных династий, а также Суй и Тан были временем подъёма и дальнейшего развития народной музыки, центральным звеном которой были песни и танцы, после эпох Цинь и Хань. В эпоху Тан были учреждены крупные структуры, ведавшие музыкой: управление придворного капельмейстера, управление ударными и духовыми оркестрами, придворная музыкальная школа и театральная труппа «лиюань». В этих учреждениях насчитывалось несколько десятков тысяч работников.
К сожалению российским зрителям эти инструменты малознакомы. Но в последнее время к ним растет интерес.
«Жемчужная нить». Китайская классическая музыка.
| Китай: музыкальное образование | В рубрике Музыка Отмечено китайская классическая и традиционная музыка, китайская музыка, китайская попса и мандопоп, китайские песни, Су Мань. |
| Музыка Китая - Образование - 2024 | — Значит, Китай не комплексует, что у него нет корней в классической музыке? |
Ансамбль китайской классической музыки «Дракон и Феникс»
| ИССЛЕДОВАНИЕ ПУТИ НАСЛЕДИЯ КИТАЙСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ | Подчеркивается, что изящество китайской классической поэзии тонко отразилось в китайской музыке начала XX столетия. |
| Китайские учёные заявили, что классическая музыка может исцелять | - Новости СПб | The classical traditional music of the elites, the folk and ethnic music, and the favorite traditional Chinese instruments are "keynotes" for appreciating Chinese traditional music in general and enjoying it more! |
| Китайская классическая музыка, гуцинь | 23 августа в рамках X международного фестиваля «Собираем друзей» в программе «Изумрудный источник» прозвучит китайская классическая музыка. |
ИССЛЕДОВАНИЕ ПУТИ НАСЛЕДИЯ КИТАЙСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
Китайская музыка в классическом стиле для медитации, релакса, занятий йогой и ASMR от проекта 古典音乐 — Musica China. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Классическая музыка. Познакомьтесь с нашей коллекцией музыки без лицензионных платежей в жанре «Китайская». The classical traditional music of the elites, the folk and ethnic music, and the favorite traditional Chinese instruments are "keynotes" for appreciating Chinese traditional music in general and enjoying it more! На этой странице вы можете бесплатно скачать популярные альбомы и песни Классическая китайская музыка №271752 в mp3-формате, а также слушать их онлайн.