Гендиректор фестиваля "Золотая маска" Мария Ревякина сообщила, что смотр собрал десятки театров, в Москве в рамках конкурсной и внеконкурсных программ прошло 180 показов. Больше половины, шестьдесят процентов участников фестиваля «Золотая маска», — не из столиц.
«Золотая Маска-2024»: между прошлым и будущим
Потому что без них «Золотая маска» перестанет быть всеохватной премией, сильно скукожится и лишится репрезентативности. Сегодня, 20 апреля, на сцене Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко прошла церемония вручения премии «Золотая маска». В Жюри Премии «Золотая Маска» работают известные актеры, режиссеры, дирижеры, хореографы, театральные художники. Фестиваль спектаклей, выдвинутых на Премию «Золотая Маска», – масштабный и самый представительный театральный форум России. вы делаете те новости, которые происходят вокруг нас. 28 августа СТД принял решение выйти из состава участников АНО «Премия и фестиваль «Золотая маска» и создать собственную исполнительную дирекцию, пригласив на должность директора премии и фестиваля Владимира Мишарина. В Москве объявили лауреатов XXIX фестиваля «Золотая маска».
Золотая маска королевы сцены
Перед первым показом спектакля в рамках фестиваля «Золотая Маска» в Санкт-Петербурге в состоялась пресс-конференция, на которой выступил директор филиала «Росгосстраха» в Санкт-Петербурге и Ленинградской области Кирилл Павлов. Санкт-Петербург — город со своей богатой театральной историей. Сегодня в нашем городе насчитывается уже более ста театров и театральных коллективов, — сказал в своем выступлении на пресс-конференции Кирилл Павлов. Тем самым федеральный размах фестиваля «Золотая маска» перекликается с идеологией нашей компании, которая обладает самой масштабной сетью присутствия в регионах. Наши страховые агенты доходят до клиентов даже в самых отдаленных населенных пунктах, и мы прекрасно знаем, как важно для людей чувство сопричастности к жизни страны в самых разных ее аспектах. У нас даже лозунг такой — «Росгосстрах» всегда вместе со страной!
У нас были очень интересные совместные работы: «Прошлым летом в Чулимске», «Волки и овцы» и «Прощание с Матерой», в которых есть не бытовой взгляд на историю, а поэтический. А в памяти остаются какие-то вехи. Многие роли и спектакли забылись, потому что удачи случаются не часто. Среди таких удач — старуха Анна, сыграть которую мне предложил Александр Ищенко. А я ужаснулась, ведь мне еще 60 лет не было, и я не хотела играть старух. Но потом поразмыслила и решила, что нужно соглашаться, ведь это очень интересный персонаж. Я долго к ней приноравливалась. Хорошо, что работа была неторопливая, мы долго репетировали, осваивали этот деревенский говорок. И я даже не ожидала, что может получиться такой результат! Потом Ищенко отказался от репетиций этого спектакля. Но мы, артисты, уже очень полюбили эту работу и обратились к Геннадию Шапошникову. Он доделал его за неделю, и получился удивительный спектакль, который живет до сих пор и везде имеет успех, где бы мы его ни показывали — за границей или в России. Наверное, потому что он трогает людей, и каждый думает о своих родственниках. В общем, она талантливый и светлый человек. Но когда я в первый раз прочла эту пьесу, мне она не понравилась. Потом я ее перечитала во второй и в третий раз и даже слезу уронила, потому что поняла, какая здесь трагическая судьба. И с удовольствием взялась за эту роль. Ставил спектакль режиссер Дмитрий Акимов. Работа была бурная, мы и поспорили, и обнялись, в общем, эта роль мне очень дорога, потому что в этом спектакле я тоже рассказываю о непростой женской доле. А это моя любимая тема в творчестве — хорошая женщина с трудной судьбой. Роли были разные. И Голду в «Поминальной молитве». Мы, кстати, с Виталием Константиновичем много партнерствовали.
Текст Джона Гея режиссер для этого замысла полностью переписал, сохранив фабулу. Спектакль представлен в пяти номинациях. Желаем удачи! Александринский театр, Новая сцена. Члены Жюри «Музыкальный театр» солистка Большого театра, народная артистка России Ирина Долженко и художественный руководитель Молодежной оперной программы Большого театра, заслуженный деятель искусств России Дмитрий Вдовин смотрят саундраму, созданную по мотивам пьесы А.
Премия "Энни" в главной номинации досталась мультфильму "Душа" Как известно, объявление лауреатов во всех видах театрального искусства драма, опера, мюзикл, оперетта, балет, современный танец, кукольный спектакль закрывает конкурсную программу XXVII Фестиваля "Золотая маска". Номинанты премии "Золотая маска — 2021" определялись экспертными советами по премьерам, выпущенным с 1 августа 2019 года по 31 июля 2020-го. В общей сложности на фестивале были представлены 56 спектаклей из 25 городов России, а ещё были объявлены 189 частных номинаций.
"Золотая маска"
Также в этом году нет номинации «Лучшая работа драматурга» — «ввиду отсутствия конкурса». Четыре спектакля большой формы не были показаны жюри. С начала сентября 2022 года « приостановлен прокат » спектакля Дмитрия Крымова «Костик» в московском Театре имени Пушкина, а с декабря 2022 года «по техническим причинам» в новосибирском «Красном факеле» не играют «Дикую утку» Тимофея Кулябина. Ещё два театра — южно-сахалинский «Чехов-центр» и петербургский Театр имени Ленсовета — также «по техническим причинам» отменили на собственных площадках показы для жюри спектаклей Петра Шерешевского «Атилла» и Бориса Павловича «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена» соответственно.
Конечно, мы очень рады и надеемся на победу нашего театра в таком престижном российском конкурсе. Поздравляю оргкомитет и членов жюри Национальной премии с юбилейным сезоном и желаю хороших впечатлений в Чувашии», - прокомментировала министр культуры Чувашии Светлана Каликова. В рамках приезда членов жюри Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» 2 апреля в 11. Образцова Н. Моновой на тему «Технологии чудесного» с Презентацией специализированного журнала «Театр чудес». В это же время, в 11.
Также 2 апреля в 14. В постановке показана трагическая семейная история короля Лира, решившего на склоне лет после многолетнего груза неограниченной власти, собственного величия, незыблемого влияния на свою семью и подданных королевства уйти на покой. Над спектаклем работала именитая приглашенная постановочная группа: Режиссером выступил заслуженный деятель искусств Российской Федерации Борис Манджиев г. Элиста, Калмыкия. Над художественным оформлением спектакля работал заслуженный художник России, лауреат Национальной театральной премии России «Золотая маска», Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Эмиль Капелюш г.
Вскоре Апфельбаум действительно была уволена. А сама Ямпольская пошла в гору: стала депутатом Госдумы, затем возглавила там Комитет по культуре. Неудобное явление Эта история — частный случай общей госстратегии. А «Золотая маска» была частным случаем гораздо большего масштаба. Власть легла на консервативный курс, между тем флагман российского театра шел прежним курсом. Минкульту достаточно было сменить экспертов на лояльных, а в «Золотой маске» экспертов было много, разных, и их ротировали каждый год. Может быть, если бы СТД и АНО «Золотая маска» соизмеряли свои действия исключительно со страхами и желаниями, фестиваль и премия тоже проследовали новым курсом. Но у них было положение. Благодаря независимости экспертизы «Золотая маска» оставалась адекватным зеркалом российского театра. В 2014-м с трибуны Государственной думы гневные филиппики в адрес «Золотой маски» произносил депутат Федоров. Наступил фестиваль. По окончании фестиваля Минкульт поднял вопрос о реформе «Золотой маски» и первым делом — о подчинении премии и фестиваля Минкульту. А то куда это годится — премия национальная, государство участвует в ее финансировании, а фестиваль, как заявил замминистра Аристархов, «из года в год поддерживает постановки, которые очевидно противоречат нравственным нормам, очевидно провоцируют общество, очевидно содержат элементы русофобии, презрение к истории нашей страны и сознательно выходят за нравственные рамки». На защиту «Золотой маски» и в конечном счете на защиту свободы творчества поднялись деятели театра от мала до велика. Театральные и музыкальные критики с этой целью объединились в ассоциации. Калягин публично ответил Минкульту, что СТД является «мамой и папой» «Золотой маски», ему и решать, как ей работать. Но на кону было финансирование. И потому в знак примирения была собрана рабочая группа с участием чиновников Минкульта и создана новая редакция положения. Дирекция теряла самостоятельность в формировании экспертных советов и жюри. Также в положении появился пункт «Организаторы». Так Минкульт стал соорганизатором «Золотой маски». Экспертный совет даже с делегатами Минкульта адекватно отражал реальность. Разочаровавшись в возможности влиять на решения «Золотой маски» через экспертизу, Минкульт в 2018-м вышел из организаторов, а СТД тем временем вошел в состав учредителей компании «Золотая маска». Кто-то скажет, что он окончательно подчинил себе компанию. Кто-то — что два НКО объединились защищать интересы искусства от цензуры. Факт, что и сообща они не сдюжили — когда государство перешло к финансовому давлению и цензуре одновременно. Конец эпохи В 2022 году «Золотая маска» не получила поддержку Фонда президентских грантов. В 2023 году «Золотую маску» государство не поддержало вовсе. Фестивальную программу пришлось купировать. Ряд спектаклей не стали привозить в Москву, и жюри ездило смотреть их на домашних сценах. Из перечня номинаций вычеркнули режиссеров драматического театра и драматургов — чтобы не пришлось давать премию Римасу Туминасу или Дмитрию Крымову, которые покинули страну. Или Михаилу Дурненкову, который не только покинул страну, но на прощание пожелал победы Украине. Но режиссеров можно вычеркнуть, а куда денешь генерального директора Ревякину, которая в начале войны подписала письмо театральных деятелей с требованием мира.
Миндаугас Карбаускис выбрал «Школу жен» в переводе Дмитрия Быкова. И выяснилось, что текст Мольера ничуть не устарел, актеры Театра им. Маяковского в стихотворной стихии чувствуют себя легко и свободно.
Премия Золотая маска
Это известие вызвало шок в российской театральной среде, поскольку совершенно понятно становится, по какому именно принципу будет вручаться «Золотая маска», если реформа действительно состоится. Фестиваль «Золотая Маска» и Фестиваль Актуального Театра «Гравитация» представят совместную программу в Новосибирске. Из действующего состава участников АНО "Премия и Фестиваль "Золотая маска" Союз решил выйти. Показ оперы Леонкавалло «Паяцы» 29 марта в рамках Фестиваля «Золотая Маска».
Премия Золотая маска
Михайловский театр в рамках фестиваля «Золотая маска» покажет в Москве спектакли, номинированные на высшую национальную театральную премию. читайте на Global City Моква. Российская национальная театральная премия «Золотая маска» учреждена Союзом театральных деятелей РФ и ежегодно вручается за лучшие работы сезона во всех жанрах театрального искусства: драма, опера, балет, современный танец, оперетта и мюзикл. Фестиваль «Золотая Маска» и Фестиваль Актуального Театра «Гравитация» представят совместную программу в Новосибирске. Трансляция будет проходить в онлайн-кинотеатре Okko и его социальных сетях, а также на официальной странице Фестиваля "Золотая Маска" в Вконтакте.
"Золотая маска"
В программе 12-го театрального фестиваля «Золота маска» пять спектаклей. Спектакль «Я — Образцов» представит Центральный театр кукол им. Образцова чем не двойная интрига?! Чехова и спектакль «Мастерской П.
Фоменко» «Волки и овцы» по пьесе Островского. Откроет фестивальную программу Московский театр юного зрителя, создавший сценическое изложение повести Льва Толстого «Отец Сергий». Борьба за души — это главное!
Про юность и юбилей. С юных лет, желая быть режиссёром, всегда слышал про Омский драмтеатр.
Наверное, случается какой-то энергообмен. И это очень важно, ведь для того, чтобы случился театр, нужны история, артист и зритель. Но все-таки режиссер очень важен в современном театре, ведь все зависит от того, как он придумает спектакль. Потому что мы — артисты — видим частное, а он — общее. Я всегда с большим пиететом относилась к этой профессии, потому что, только начиная работу, он знает, куда нужно направить артистов. Без этого мы все разбредемся и будем играть кто во что горазд. Например, очень интересные работы были с Вячеславом Кокориным. Я была занята у него почти во всех проектах, и всегда получались замечательные спектакли.
Помню, мы попробовали впервые в театре музкомедии на камерной сцене поставить спектакль «Веселись, негритянка! Художником его был Александр Шпирко. И это какая-то теребящая душу работа, до такой степени, что после репетиций не хотелось расходиться. Потом было «Самое главное» по Евреинову. Еще хороший спектакль был «Звезда адмирала», где я играла пожилую Анну Тимиреву. Наверное, еще и потому, что это настоящая история из жизни, она меня так волновала! Кокорин был очень талантливый человек, и артистам всегда было с ним интересно. Изяслав Борисов тоже работал нестандартно. Помню, он ставил любопытный спектакль «Воронья роща», где соединил два произведения Александра Вампилова «Случай с метранпажем» и раннюю пьесу «Воронья роща». Так вот, они одновременно шли на двух площадках.
И не могу не сказать о Геннадии Шапошникове, который, на мой взгляд, очень хорошо понимал, как выстраивать внутреннюю жизнь спектакля. У нас были очень интересные совместные работы: «Прошлым летом в Чулимске», «Волки и овцы» и «Прощание с Матерой», в которых есть не бытовой взгляд на историю, а поэтический. А в памяти остаются какие-то вехи. Многие роли и спектакли забылись, потому что удачи случаются не часто. Среди таких удач — старуха Анна, сыграть которую мне предложил Александр Ищенко.
Деньги предназначены для постановки нового спектакля для детей и подростков. Фестиваль существует более 20 лет, а участие в нём детские театралы называют аналогом «Золотой Маски». В ТЮЗе отметили конкурентность соревнований и значимость победы: — В этом году заявки на участие в фестивале «Арлекин» подали более 120 российских театров. Экспертный совет просмотрел 150 спектаклей и отобрал из них в конкурсную программу 11 лучших постановок.
Он рассказал, что действие постановки перенесено в 90-е годы прошлого века. Еще одно отличие от шекспировской трагедии в том, что его спектакль имеет другую концовку. Поэтому мне очень хотелось, чтобы Ромео и Джульетта не умерли», — признался режиссер. Насколько убедительно удалось ему «подправить» Шекспира, можно будет увидеть 21 и 22 ноября на основной сцене БДТ имени Г. Завершением программы станет камерная история независимого театра «Место» «Где ты был так долго, чувак? Она будет показана 24 и 25 ноября в театре «Приют комедианта».