В студии театрального искусства Поставят Роман Бориса Житкова. Все новости об организации «СТИ» на Новости, статьи, фотографии, видео. Студия театрального искусства Сергея Женовача обосновалась в здании театра К. Станиславского в 2008 году. После того как основатель СТИ Сергей Женовач возглавил МХТ (2018), «Студия театрального искусства» стала филиалом Художественного театра (с начала сезона 2019-2020). Студия Театрального искусства приглашает отметить Ночь театров накануне праздника, т.е. 26 марта 2023 года творческой встречей с актерской командой спектакля «Лабардан-с». Регистрация ЗАКРЫТА 27 марта в 22.00 в рамках акции Ночь театров на Основной сцене СТИ состоится музыкально-поэтический вечер.
"Студия театрального искусства" покажет премьеру спектакля "Мандат" по пьесе Эрдмана
| Архивы сти - Новости | Студия театрального искусства (СТИ) рассказала о ближайших творческих планах. |
| Театръ • В СТИ в сезоне 2022-2023 выпустят спектакль о первой русской революции | На сцене КАРБДТ им. В.И. Качалова стартовали гастроли московского театра «Студия театрального искусства» под руководством Сергея Женовача. |
"Студия театрального искусства" покажет премьеру спектакля "Мандат" по пьесе Эрдмана
Либо посмотреть спектакль, который нашел бы другой угол зрения и приоткрыл бы чуть иной смысл, чем могут обычно люди увидеть за строчками. За сюжетом, который в общем-то знают все, всегда скрывается внутренний сюжет. Кто его как разгадает — от этого возникает сила театрального сочинения. Когда приезжают в города на проверку ревизоры, всегда их встречают там, где вода, там, где застолье, где баня. Чтобы людей удовлетворить и остаться на своих позициях». Женовач ровно год назад покинул пост художественного руководителя МХТ имени Чехова. Есть ощущение, что это пошло ему только на пользу. Появилась возможность сосредоточиться на работе в своем театре, который многие считают одним из лучших среди драматических в Москве, и сделать действительно большой спектакль с неожиданным, на первый взгляд, названием.
Лабарданом в гоголевские времена называли треску. Актеры на сцене — как рыбы в воде. Вода тут одно из важных действующих лиц. Хлестакова выносят на сцену, к бассейну, который становится местом важных переговоров.
Вишневый сад.
Нет слов». Мы начали работу над будущей премьерой — спектаклем «Чехов. Репетиции уже идут, а сегодня мы увидели макет декораций и костюмы.
Спектакль рассказывает о том, как воспоминания могут стать источником счастья или боли, о том, каким образом правда и ложь переплетаются в нашей памяти, порой подменяя друг друга. Как и чеховские персонажи, герои говорят и существуют в обманчивой реальности, где трудно уловить истинное значение сказанных слов и их значений.
Так называемые «взрослые проблемы» подразумевают под собой ежедневную суету, бесконечные заботы и хлопоты. Люди бегают по кругу, не замечают, как день сменяет ночь, в конце концов устают и перестают чувствовать вкус к жизни. Маршак говорил: «Учитесь мудрости у детей». Иногда со взрослым человеком надо пошутить, поиграть, дать ему возможность вновь почувствовать себя ребенком, открытым и принимающим радость жизни. Очень важно помочь человеку сохранить в себе ребенка, открытого миру, помнящего, что вселенная, в которой мы живем — бесконечна, таинственна, велика и хранит в себе множество загадок и тайн.
Что дает человеку школа театрального мастерства
- Душевный театр Женовача Сергея: описание, история, репертуар и отзывы
- В Студии театрального искусства премьера спектакля «Лабардан-с»
- В Студии театрального искусства премьера спектакля «Лабардан-с»
- В СТИ восстановили нашумевший спектакль к юбилею театра - МК
«Студия театрального искусства» анонсировала вторую премьеру сезона
Если вы посмотрите спектакль в СТИ, то советую зайти на Youtube и глянуть фрагменты постановки “Томского театра драмы” 1988 года. 3 ноября в рамках «Ночи искусств» участники постановки СТИ «Один день в Макондо» (режиссер Егор Перегудов) встретятся со зрителями в фойе театра за большим столом после спектакля. Театр "Студия театрального искусства" (СТИ), художественным руководителем которого является Сергей Женовач, внесен в перечень получателей грантов президента РФ в области культуры и искусства. В апреле прошла премьера поэтического спектакля «Про это» по мотивам произведений Маяковского от Театр-студии «Шум» (совместное объединение центра творчества «Гермес» и школы 1794).
В Студии театрального искусства премьера спектакля «Лабардан-с»
Здание править В марте 2008 года у «Студии театрального искусства» появился свой дом на улице Станиславского. Само здание театра имеет уникальную историю. В XIX веке здесь находилась знаменитая на всю Россию золотоканительная фабрика семьи Алексеевых, семьи, где в 1863 году родился Константин Алексеев, в мировом искусстве известный под фамилией Станиславский. Станиславский руководил фабрикой с 1892 по 1917 год, он-то и открыл на её территории театр для рабочих, чтобы те не «канителились» проще говоря, не пили [6]. С 1904 года у театра появилось своё здание.
Глава Минкультуры выразил уверенность в том, что статус позволит театру обрести новые возможности: делать больше спектаклей, создать большую труппу, больше участвовать в фестивалях.
Это новая страница в истории театрального дела", — сказал министр. После перехода в статус федерального на театр распространятся общие правила, действующие для федеральных театров, в частности, театр получит госфинансирование.
Слов нет!
Подходом к хрестоматийной пьесе режиссер заинтриговал: "Сегодня такое время, что слово часто обесценивается, даже такое великое и гениальное, как у Антона Павловича. Есть мысль попытаться сыграть "Вишневый сад" с минимумом слов, на действии, на восприятии. Когда молчание становится основным выразительным средством", - сказал Сергей Женовач.
Этой премьерой откроется 20-й, юбилейный сезон театра - уже в сентябре следующего года.
Так называемые «взрослые проблемы» подразумевают под собой ежедневную суету, бесконечные заботы и хлопоты. Люди бегают по кругу, не замечают, как день сменяет ночь, в конце концов устают и перестают чувствовать вкус к жизни. Маршак говорил: «Учитесь мудрости у детей».
Иногда со взрослым человеком надо пошутить, поиграть, дать ему возможность вновь почувствовать себя ребенком, открытым и принимающим радость жизни. Очень важно помочь человеку сохранить в себе ребенка, открытого миру, помнящего, что вселенная, в которой мы живем — бесконечна, таинственна, велика и хранит в себе множество загадок и тайн.
Студия театрального искусства. Сезон закрыт.
Студия театрального искусства Сергея Женовача объявила о досрочном закрытии 16-го театрального сезона. Всем подписчикам телеграм-канала театра Студия театрального искусства под руководством Сергея Женовача дает 50% скидки на все спектакли с 13 по 24 апреля включительно. Новости – Студия театрального искусства.
Афиша Студии театрального искусства
Студия театрального искусства (СТИ) рассказала о ближайших творческих планах. 3 ноября в рамках «Ночи искусств» участники постановки СТИ «Один день в Макондо» (режиссер Егор Перегудов) встретятся со зрителями в фойе театра за большим столом после спектакля. Студия театрального искусства – особое творческое место, где своя атмосфера и неповторимый колорит. В памяти еще свежо впечатление от яркого и самобытного спектакля «Шествие». Студия Театрального искусства приглашает отметить Ночь театров накануне праздника, т.е. 26 марта 2023 года творческой встречей с актерской командой спектакля «Лабардан-с». Художественный руководитель театра «Студия театрального искусства» Сергей Женовач рассказал на сборе труппы о планах на сезон. Студия театрального искусства (СТИ). В СТИ сезон 2023—2024 станет «сезоном учеников».
"Студия театрального искусства" в честь юбилея даст фестиваль из 16 спектаклей
Назад В 19-м сезоне «Студии театрального искусства» премьеры представят Сергей Тонышев и Уланбек Баялиев —, а сам Женовач выпустит «Вишнёвый сад» с минимумом реплик. В планах СТИ — две выставки: в Бахрушинском музее и в стенах театра. И этот сезон [... Напомним, «Студию театрального искусства» в 2005 году основали студенты мастерской Сергея Женовача в ГИТИСе, художественным руководителем стал сам мастер курса. За 19 лет существования театра репертуар, изначально состоявший из дипломных постановок, пополнялся редко инсценируемыми произведениями классиков мировой литературы. В прошлом году театр Женовача отпраздновал творческое совершеннолетие и проводил 18-й сезон премьерой спектакля «Мандат» по Николаю Эрдману. Новый сезон начнётся со спектакля «Швейк во Второй мировой войне» по одноимённой пьесе Бертольта Брехта.
Запись в студию начнется с 10 августа 2022 года. Уточнить всю актуальную информацию можно по телефону 8 8352 31-16-19 или по адресу: г. Чебоксары, ул.
Энтузиастов, д.
Бесплатная доставка Доставка билетов доступна по Москве и России, если билеты в бумажном виде бланк строгой отчётности. Безопасная оплата Оплата билетов проходит через сервис банка по защищенным ssl-сертификатам. Отсутствует риск потери средств и утечки данных платежных карт.
Так называемые «взрослые проблемы» подразумевают под собой ежедневную суету, бесконечные заботы и хлопоты. Люди бегают по кругу, не замечают, как день сменяет ночь, в конце концов устают и перестают чувствовать вкус к жизни. Маршак говорил: «Учитесь мудрости у детей». Иногда со взрослым человеком надо пошутить, поиграть, дать ему возможность вновь почувствовать себя ребенком, открытым и принимающим радость жизни.
Очень важно помочь человеку сохранить в себе ребенка, открытого миру, помнящего, что вселенная, в которой мы живем — бесконечна, таинственна, велика и хранит в себе множество загадок и тайн.
Сергей Женовач: «Мы забыли культуру драматического театра»
Такие молодцы! Такая энергетика, такие добрые, умные, открытые лица! Такая актерская игра! Такие характеры!...
Участие в конкурсе приняла новочеркасская театр-студия «АртМастер». Ребята представили вниманию зрителей постановку «Письма к Богу» по произведению Эрик-Эммануэла Шмитта «Оскар и розовая дама». По оценкам профессионального жюри новочеркасцы стали лауреатами II степени.
В XIX веке здесь находилась знаменитая на всю Россию золотоканительная фабрика семьи Алексеевых, семьи, где в 1863 году родился Константин Алексеев, в мировом искусстве известный под фамилией Станиславский. Станиславский руководил фабрикой с 1892 по 1917 год, он-то и открыл на её территории театр для рабочих, чтобы те не «канителились» проще говоря, не пили [6]. С 1904 года у театра появилось своё здание. Известно, что в нём играли приглашённые профессиональные труппы, в том числе известный оперный театр С. Здание театра сохранилось и, отреставрированное [7] , стало домом для «Студии театрального искусства».
Жаль ,что мало снимается в кино. Очень,очень хорошо! Это потрясающе! Такие молодцы! Такая энергетика, такие добрые, умные, открытые лица!
Ночь искусств в СТИ
| Афиша Студии театрального искусства | 28 мая в Театральном музее состоялся итоговый показ работ Детской театральной студии под красноречивым названием «Еще б недельку». |
| Театр-студия из Новочеркасска стала лауреатом II степени престижного конкурса в Санкт-Петербурге | Новости Сти Ниту "Мисис". В основе сегодняшнего репертуара «Студии театрального искусства» — малоизвестные и прежде не инсценированные произведения классиков мировой литературы, причем десять из двенадцати спектаклей текущего репертуара поставлено по прозе. |
Больше не с МХТ: СТИ открывает сезон в статусе самостоятельного федерального театра
Студия театрального искусства (СТИ) рассказала о ближайших творческих планах. Студия Театрального Искусства под руководством Сергея Женовача откроет второй сезон 9 и 10 сентября новой редакцией спектакля Германа Сидакова "Об-ло-мов-щина " по роману И. Новости – Студия театрального искусства. один из самых молодых театров Москвы. Студия театрального искусства Сергея Женовача обосновалась в здании театра К. Станиславского в 2008 году.
Ночь театра в СТИ
А как эффектно этот Антон Антонович уходит «на ковер» к настоящему ревизору! Он застывает спиной к зрителю в дверном проеме, и простынка на его плечах превращается в ниспадающий множественными складками прокураторский плащ, только кровавого подбоя не хватает. Фото — Александр Иванишин. Вода в бассейне; мраморные интерьеры римской термы тут имеется в виду, конечно, новодел, но созданный со вкусом, под «антик» ; тоги-туники-повязки; божественная музыка Генделя, Верди и Бизе… Представители власти заштатного уездного городишки появляются перед нами в какой-то античной и одновременно библейской — то есть в самой что ни на есть высокой классической — транскрипции. Кто посчитает, что все это не дьявольская ирония, может бросить в меня камень. Текст комедии, местами купированный, а местами дополненный фрагментами из ранних редакций и писем Гоголя, в принципе сохранен. Но артисты произносят его совсем не «смачно». Находятся в зале простодушные зрители, которые радостно смеются в ответ на бессмертные реплики, и это, разумеется, хорошо. Однако интонационный строй спектакля вовсе не рассчитан на эксплуатацию беспроигрышных гоголевских пассажей.
Напротив, герои здесь демонстрируют тусклую, маловыразительную речь — ту самую, что отличает представителей современного российского истеблишмента, притом всюду, а не только в провинции. Однажды Константин Райкин назвал ее «макаронным» языком, то есть некой нарезанной на полоски, однотонной и вареной разговорной субстанцией. Вот в таком режиме и изъясняется, в первую очередь, Городничий, а вслед за ним остальные чиновники. Исключение составляет лишь немец Гибнер — Нодар Сирадзе, который, бедолага, разражается страстным и длинным монологом на родном языке, но его, по обыкновению, не слушают, потому что ни бельмеса не понимают. Хлестаков Никиты Исаченкова, подавляющую часть сценического времени находящийся в стадии сильнейшего опьянения, здесь — полнейшее ничто. И речь у него такая же «макаронная» вдобавок язык от водки постоянно заплетается , и жестикуляция какая-то неоформленная. Сцену вранья он проводит в бассейне, то и дело уходя с головой под воду и высовывая на поверхность тонкие руки, которые постоянно делают некие «значительные» жесты. Как говаривал Петр Иванович Бобчинский Сергей Аброскин , «…и в лице этакое рассуждение… физиономия… поступки…».
Так вот, «рассуждения» у Хлестакова выражены не столько в словах, сколько в беспорядочных и псевдозначимых эволюциях рук. Позже в эти руки чиновники начнут совать купюры, которые наш герой не в состоянии будет удержать, и бумажки намокнут, скукожатся, лягут кучкой мусора на роскошный бортик мраморного бассейна.
Кажется, что в Чехове уже нет живого места, он весь разобран на цитаты, и все мы знаем, как его надо играть и ставить. Зрители идут в театр и ждут «ожидаемое». Сегодня такое время, что слово часто обесценивается, даже такое великое гениальное, как у Антона Павловича. Есть мысль попытаться сыграть «Вишнёвый сад» с минимумом слов, на действии, на восприятии. Когда молчание становится основным выразительным средством.
Напомним, что предыдущая работа Женовача — спектакль «Лабардан-с» по другому «разобранному на цитаты» произведенияю — пьесе Гоголя «Ревизор» — стал громким событием ушедшего сезона. Режиссёр перенёс действие комедии о чиновниках в римские термы, создав образное высказывание в истории сценической интерпретации пьесы.
Взрослый человек имеет ответы на все вопросы, иногда даже в тех сферах и областях жизни, в которых он не особенно силен. Человек сам себя кодирует и программирует жизнь вокруг себя. Но в таком мире нет места чудесам, глупостям и игре, в которую человек сам играл когда-то в детстве и продолжает играть всю жизнь, сам того не замечая. Концерт для взрослых и уставших людей «Чепуха» поднимает давно знакомые взрослые темы и переносит их в форму радостной детской игры, напоминая человеку, что жизнь ему дана, как дар, и только в наших руках «в музыку преобразить шум». Новый зал Сцены на Новослободской с радостью поддался легкому весеннему настроению и вместе с Творческим объединением «Вахтанговский Практикум» представил публике концерт для взрослых и уставших людей «Чепуха».
Сначала приходит на ум Суини Тодд, а потом вспоминаешь, что mallen streak - это символ злодея с одной стороны и символ женской силы с другой. А ведь и действительно, именно эта суетная мадам затеяла аферу, приведшую к столь невероятным последствиям. С первой минуты мы знаем, кто злой гений сегодняшнего вечера. Безусловно, во время спектакля видно, что режиссёр любит персонажей пьесы, и не превращает действие в фарс или буффонаду, а смягчает скабрезности, делая героев неоднозначными, чего Эрдман позволить себе не мог. Комедия с противоречивыми героями это очень сложно. Но режиссеру это вполне удалось. Вот и Сергей Васильевич умело соединяет, кажется, несовместимое, создавая магическое - хороший спектакль. И это не просто декорация, это еще один персонаж спектакля. И все эти десятки картин - не результат распрыскивания краски бездушным принтером, а ручная работа, настоящие копии, сделанные современными художниками. Поэтому и императорская семья, уже умервщленная, на картинах словно живая.
Как и надежда героев - бесперспективна, но еще теплится. Но вы всё сами увидите, главное внимательно смотрите. Я расскажу лишь про сундук. На сцене оказывается сундук. И мой внутренний кладовщик вновь ликует.