авторский сайт Кочанова Алексея. Скачивай и слушай Евгений Мартынов Лебединая верность (Советские песни 40, 50, 60 годов) и Майя Кристалинская Только любовь права на.
Советский рок
| 10 советских песен, которые обожали миллионы, а сегодня их не слышно | Песни, которые знают все! Реализован Планируемые затраты 1 000 ₽. АНО ЦСОН "Милосердие" в Краснокамском районе. |
| 12 советских песен, которые стали популярнее, чем фильмы, в которых они прозвучали | В предлагаемом кратком списке – наши старые, прекрасные песни. |
| Песни, которые знают все | В предлагаемом кратком списке – наши старые, прекрасные песни. |
| Лучшие советские хиты — в спецпроекте «Афиши Daily» «Советский поп» - Афиша Daily | Проект «Старые песни о главном», где артисты настоящего исполняли песни прошлого, оказался суперуспешным и получил продолжение. |
Золотые шлягеры СССР
Легкая запоминающаяся песня, которую впоследствии перевели более чем на шесть языков, быстро набирала популярность. На этой странице представлены списки лучших песен с разбивкой по годам. Легкая запоминающаяся песня, которую впоследствии перевели более чем на шесть языков, быстро набирала популярность.
Застольные песни СССР
Что ж, выразим субъективное мнение — выбрать в те, уже далекие времена, было из чего мы про отечественных исполнителей , в том числе и особенно в популярной музыке, которую на зарубежный манер на постсоветском пространстве стали называть звучно «поп-музыкой». От блатных, но цепляющих за душу аккордов и шансона до легкой попсы про любовь-морковь. От первых попыток вкатить инъекцию жанра нью-эйдж и уже устоявшегося рока, металла и панка. Было все, разного качества, но неизменно находившее свою публику, своего слушателя.
Чувство подавленности после разрыва отношений, грезы, которым нет места в реальности, — всё это заложено в «Dreams» и близко каждому. Поэтому песня популярна по сей день в том числе среди пользователей социальных сетей Стиви Никс сочинила черновой вариант песни и текст под впечатлением от расставания с гитаристом группы Линдси Бакингемом но играть они продолжали вместе. Из-за этого «Dreams» отличается своей меланхоличной лирикой. Поэтичность композиции также подчеркивает гитара Линдси, который своей игрой связал в единую нить все элементы песни. Читайте также Рабский труд и рождение хита: как в США появился шахтерский фолк 8. Лейбл сперва отказался выпускать шестиминутной песню синглом, музыкантам намекнули, что «Bohemian Rhapsody» никогда не станет хитом. А еще это самая прослушиваемая песня XX века на стриминговых сервисах. The Beatles — «Strawberry Fields Forever» Наш список, конечно, не мог обойтись без песни «Ливерпульской четверки» даже и не одной, забегая вперед. Из всех сочиненных им песен Джон Леннон считал «Strawberry Fields Forever» одной из двух правдивых песен, второй была «Help! В записи песни, помимо привычных гитары, бас-гитары, и барабанов, использовались фортепиано, меллотрон, трубы, виолончели, индийская цитра. Группа экспериментировала со звуком и в итоге породила новое веяние в поп и рок-музыке «Strawberry Fields» — название детского дома, рядом с которым жил Леннон в юношеские годы. Туда юный музыкант часто ходил вместе со своими друзьями на вечеринки в саду. Как признавался сам Леннон, «Strawberry Fields» в песне — это ностальгический образ детства. Эта композиция считается первой в жанре психоделического рока, а поэзия Леннона, говорящая об одинокой душе человека и его воспоминаниях о детстве, позволяет сказать, что этот хит The Beatles существует вне времени.
Исполнения без слов: оркестр Большого театра; фортепьяно; электрогитара Виктор Зинчук. Перевод с белорусского: Михаил Исаковский. Александрова запись 1960 г. Юджин Раскин США, 1960-е. Мэри Хопкин Англия, 1968 г. Полное исполнение Музыкантовой теперь в Интернете найти не удается. Инструментальное исполнение без слов : ансамбль «Мелодия» под упр. Исполнения без слов: оркестр; «Вивальди-оркестр» и Светлана Безродная; анс. Мещерина; оркестр под упр. Люиси Франция. Лариса Долина «Бубенцы» 1960-е. Русский текст: Самуил Болотин. Пятницкого был в эвакуации в Челябинске. Пятницкого, запевает Александра Прокошина. Краубнер и Л. Ленинградского военного округа. Шишкин обработка. Александрова, солист Виктор Никитин. В СССР произведение стало строевым маршем советских воинов, нёсших службу за рубежом. Осип Колычев. Александрова 1943 г. Александрова 1951. Инструментальное исполнение. Арии из опер «Серенада Смита» 1866, из оперы «Пертская красавица». Эта серенада в исполнении Богачёва звучит в начале фильма Свердловской киностудии «Зеркало для героя» 1987. Спортивные марши в основном со словами «Герои спорта» 1972. Исполнение без слов: оркестр под упр. Исполнение со словами: Вера Красовицкая. Исполнения со словами: — 390. Исполнение без слов: духовой оркестр запись 1950 г. Военные марши в основном без слов «Белая армия, чёрный барон» 1920. Исполнение без слов: Образцовый военный оркестр. Один из основных строевых маршей СССР. Юбилейный встречный марш «25 лет РККА» 1943. Семён Чернецкий. Гренадерский марш марш «Гренадер». Гренадеры — первоначально метатели гранат по-старому — гренад. В дальнейшем гренадеров включили в состав пехоты и кавалерии. Егеря — стрелки, легкая пехота и легкая кавалерия. Марш «Ленинград» 1949. Марш «Морская гвардия» 1943. Марш «На страже мира» 1966. Марш «Парад» 1940. Марш «Победа» 1945. Исполнение без слов: оркестр, дирижер А.
Ее транслировали по радио, телевидению, пели на концертах, разучивали на уроках музыки в школах. Музыку написал уже упомянутый Анатолий Новиков, а текст — Лев Ошанин. Композиция появилась сразу после завершения Великой Отечественной войны в 1945 году. Создали ее для театрализованной программы «Весна победная». Она восславляла верную любовь простой девушки к «бойцу на дальнем пограничье». Гениальную в своей простоте мелодию написал Матвей Блантер, а слова — Михаил Исаковский. Песню пели в тылу и на фронте. Появилось множество альтернативных куплетов «Катюши», сочиненных бойцами. По одной из версий, именно из-за этой песни боевым машинам реактивной артиллерии серии «БМ» советские солдаты дали прозвище «Катюша». Дагестанский поэт Расул Гамзатов написал по-аварски стихотворение «Журавли». Оно было навеяно знаменитым памятником японской девочке Садако Сасаки, расположенным в Хиросиме. Страдающая от лейкемии Сасаки надеялась, что вылечится, если смастерит тысячу бумажных журавликов. В 1968 году появился русский перевод стихотворения, выполненный Наумом Гребневым. В нем, как и в оригинале, в журавлей превращались не солдаты, а джигиты.
Застольные песни СССР
Шалимов выделяет три временных отрезка, по которым сейчас в основном ностальгируют люди: 1997-1998 «Конец 90-х. Буря утихла, а свобод еще очень много, музыка появилась новой волны». Да, мировые звезды перестали гастролировать, но развились цифровые сервисы — онлайн-кинотеатры, стриминговые сервисы, быстрые доставки и маркетплейсы, каршеринг и так далее. И все это до потрясений 2020-2023 годов» По словам музыкального критика Олега Кармунина, в музыке сейчас особенно популярны 90-е. Вдруг стала популярна группа "Руки вверх" заново, хотя 10 лет назад никто не мог подумать, что она станет чуть ли не главной группой и будет собирать стадионы». К слову о популярности группы «Руки вверх» — она не только на словах. Помните, в конце октября Сергей Жуков приезжал в Красноярск?
Это был один из концертов тура в честь 25-летия группы. Так вот, тогда в «Платинум арене» собрались почти 11 тысяч зрителей — это самый большой концерт с открытия площадки, то есть с 2018 года. Видео: Елизавета Козуб По словам Кармунина, вся музыка проходит через поколения, так и «Руки вверх» вновь стала популярной спустя десятилетия: «Вот у нас сейчас "Руки вверх" — сначала слушали дети-подростки, потом был огромный провал, потом 35-летние люди вернулись к этому. Собственно музыка так и проходит поколенческие волны, сменяется поколение: сначала человек слушает музыку подростком, у него появляется семья, дела, дети, он становится старше, у человека наступает так называемый кризис среднего возраста и он вспоминает, какие у него были прекрасные времена, юношество. На этом фоне у многих артистов начинается вторая жизнь». Вторая жизнь появляется не только у самих артистов, но и у их отдельных треков.
Здесь заслуга как раз-таки каверов. Большинство песен, которые мы слышим — это новые песни все-таки. Музыканты иногда делают каверы. Это гораздо проще, чем написать песни. Например, целые музыкальные шоу на этом построены, как шоу "Голос". Это приятно.
Людям нравится слышать то, что они уже слышали. На этом, кстати, основано и написание новых песен. Многие музыканты пытаются написать новую песню так, как будто бы она уже была — похожие гармонии. На этом часто ловят музыкантов и говорят: "Вот, ты сплагиатил". На самом деле, это никакой не плагиат, а зачастую это попытка приблизиться к тому, что уже было, попытка сыграть в эту игру, как раньше, попробовать написать похожую песню на то, что было раньше.
Русские песни в исполнении зарубежных звезд, как правило, производственная необходимость. Тиль Линдеманн перепел Бернеса не только благодаря крепнущим связям с Россией, но и для промо фильма. В сердце ирландского актера и музыканта Стива Уолла Цой жив. Ему нашлось место где-то между «Викингами» и «Ведьмаком». И от революционных песен австралийского хора веет искренностью, хоть и под крепким клюквенным соусом и с полным незнанием русского языка.
Друзья-мушкетеры русского не знали, приходилось запоминать слова на слух.
Слушайте Ностальжи — zlata. Музыке Даже для многих из тех, кто родился позже, музыка того времени — это что-то близкое и родное. Что уж говорить о тех, кто вырос на песнях 80-х и 90-х. Настя Автор Лайфхакера На приличном сроке беременности мною мама ходила с папой на концерт Владимира Кузьмина. Видимо, поэтому я до сих пор люблю Кузьмина и поп-рок.
Первая музыка, которую я помню, — это старая кассета «Песня-89», которую часто слушали у нас дома. Первый танец с мальчиком — под «Мальчик хочет в Тамбов» в детском садике.
О том, какое место занимает русский рок в отечественной культуре и как он повлиял на развал СССР, почему наши звезды не смогли закрепиться на Западе и др. Данная статья - фрагмент из большого интервью генерального продюсера радиостанций «Максимум», «Наше радио» и «Радио Ultra», музыкального продюсера и ведущего Михаила Козырева для издания Лента. С чем его можно сравнить? Михаил Козырев: Я не очень люблю словосочетание « русский рок ».
Понимаю, что музыку необходимо как-то квалифицировать по жанрам, и это удобное определение, но внутри русского рока немало музыкантов, которые на дух это словосочетание не переносят и не хотят, чтобы их относили к русскому року. Но если забыть о недостатках терминологии, то, на мой взгляд, русский рок — это наша национальная музыка второй половины ХХ века. Она впитала в себя лучшие традиции мировой рок-музыки, уходящей корнями в блюз , в ритм-н-блюз , в буги-вуги, даже в кантри и госпел, выросла из лучших образцов авторской песни и даже народных частушек, но главное — скрестила музыку с национальной русской поэзией. С удивительно важным русским словом. В лучших своих достижениях российские рок-музыканты поднимаются до высот настоящей большой поэзии. И по тому, как их слово отзывалось в душах нескольких поколений, это, безусловно, сопоставимо со значением Маяковского и Есенина , с тем, как звучали строки, произнесенные в Политехническом институте Рождественским , Вознесенским , Евтушенко , Ахмадулиной.
Борис Гребенщиков и Виктор Цой на концерте в Ленинградском рок-клубе. Произошло это не вдруг, а потому, что были и Галич, и Высоцкий, и Окуджава, которые тоже повлияли на многих русских музыкантов. В лучшем своем воплощении русский рок — это мировая гитарная музыка, помноженная на силу и талант русской поэзии. А к тому же рок нес еще и мощный протестный заряд, был наиболее понятным и эффективным способом самовыражения целого поколения. Бывают времена, когда музыкальный жанр становится саундтреком исторических реалий. С русской рок-музыкой это происходило несколько раз.
Сначала в восьмидесятые годы. Тремя эпицентрами были Ленинград, Москва и Екатеринбург. Они раскачали страну и привели ее к глобальным социальным переменам. В результате одно государство рухнуло, а другое на этих руинах начало строиться. И я счастлив, что большой период моей жизни связан с этим саундтреком. Во второй раз музыка вступила в резонанс с общественными событиями на рубеже 1990-2000-х годов.
Это была уже новая волна музыки, и они к чертовой матери послали бы любого, кто назвал бы их «русским роком». Я имею в виду «Сплин», «Ночных снайперов», «Мумий Тролль», Би-2, Земфиру и большое количество групп, которые возникли во время моей работы на «Нашем радио». Я уверен, что эта музыка никуда не уйдет. А сегодня? Сегодня в такой же мощный резонанс с происходящими вокруг процессами и с новым поколением вступила хип-хоп-культура.
150 песен вашей ностальгии по 80-м и 90-м
Дискач 2000 х любимые русские песни нулевых песни которые знают 3. На этой странице представлены списки лучших песен с разбивкой по годам. В этом материале собрали советские хиты, популярные и сегодня. А какие песни из СССР знаешь и любишь ты? 9 апреля в Доме культуры «Олимп» состоялась литературно-музыкальная гостиная «Песни, которые знают все». 1) Мурка Знаменитая хулиганская песня, которую знают все от мала до велика и на своих дворовых «выступлениях» мы не стесняясь пели её во все горло.
В девяностые припев этой песни знали все до единого: сейчас даже названия не помнят
Одной из любимых лирических песен о войне в России стала «Темная ночь» композитора Никиты Богословского и поэта Владимира Агатова. Кайрат Нуртас Лучшие Хиты Новой Коллекции Песен 2021. для надрывного романса Матроскина и песни Крылатова на стихи Энтина и Успенского, закрывающей "Зиму в Простоквашино" - в исполнении Валентины Толкуновой. В СССР не существовало понятия поп-музыки, однако были поп-звезды — артисты, которых обожали миллионы, и хиты — песни, которые знали все. Вечные советские поп-хиты. На обложке: Алла Пугачёва Самые знаменитые песни СССР, записанные с 1980-го по 1991-й годы. Песня «Знаешь ли ты» признана одной из самых ярких композиций нулевых.
В девяностые припев этой песни знали все до единого: сейчас даже названия не помнят
Дай руку мне, забудем все ошибки, Скажи, зачем, по чьей расстались мы вине? И друг на друга смотрим без улыбки, Но, все равно, дай руку мне. Не знаю, где теперь найти такое слово, Чтоб улыбнулись мы с тобою снова.
Что если бы советские хиты могли конкурировать на равных на международной арене? Давайте представим альтернативную реальность и погрузимся в 10 песен Советского Союза, достойных «Грэмми»! Представляем вам 10 хитов советской эстрады, которые вполне могли бы занять свое место в истории музыки и получить международную награду. Александр Градский — «Как молоды мы были». Валерий Ободзинский — «Эти глаза напротив».
Кроме того, популярные хиты разбиты и по декадам. Так, лидером 50-х остается Элвис Пресли с композицией «Jailhouse Rock» — она набрала больше 8 миллионов прослушиваний кто-то еще сомневается в том, что Элвис жив? Goode» немного больше 7 миллионов.
Список 1960-х. Список 1970-х.
В основе "Вороны" - стихотворения Александра Кушнера "О картинах", Овсея Дриза "Игра" и по центру - абсурдистское "А может, а может…" Успенского, задуманное как пародия на басню Крылова. Причем, по воспоминаниям, Эдуард Николаевич написал текст буквально за пять минут, а через полчаса у Гладкова была готова мелодия.
К слову, изначально Татарский планировал снять свой фильм по другому произведению Успенского, "Жил-был слонёнок", но вспомнил, что это уже сделал до него актер и режиссер Борис Ардов, автор "Загадочной планеты" и капитан Бонавентура из "Трех толстяков". Вокальные данные персонажей сказки про Чебурашку и Гену пригодились в песнях Успенского неоднократно: про голубой вагон композитор - Шаинский , для коварных частушек старухи Шапокляк, осанны подмосковным лещам и для слезливой экзистенциальной песенки самого Чебурашки. После, в "альбомной версии", Крылатов изменил темп композиции и усилил аранжировку, объяснив полученный "ремикс" тем, что эстрада - одно, а мультфильмы - другое, и музыка для последних должна быть более "игрушечной".
Золотые шлягеры СССР
Что нужно нам в жизни? Лишь садик зелёный…» К счастью, Долматовский на несколько дней прилетел домой и быстро сочинил стихи. Фикс В 1936 году режиссёр Сергей Герасимов попросил композитора Венедикта Пушкова написать песню для фильма « Семеро смелых » про исследователей Арктики. Композитор сочинил мелодию и стихи, которые начинались так: «Ах ты, Волга, моя Волга, необъятен твой простор!.. Актёры никак не могли понять, причём тут Волга, если они играют полярников, и тогда исполнитель одной из ролей Андрей Апсолон написал свой вариант. Герасимов стихи одобрил, и текст песни изменили. В фильме она прозвучала в исполнении оркестра Леонида Утёсова , а позже была в репертуаре певца. Фикс Песню про мифический цветок карпатских гор студент медицинского института Владимир Ивасюк написал в 1970 году. В исполнении автора и молодой певицы Еленой Кузнецовой она прозвучала на украинском телевидении, через год ВИА «Семеричка» представил «Червону руту» на Всесоюзном фестивале «Песня-71», но настоящую популярность она обрела в исполнении Софии Ротару. Именно «Червона рута» стала для неё первой ступенькой к славе.
Фикс В 1949 году режиссёр Иван Пырьев начал работу над фильмом « Кубанские казаки », который задумывался как киносказка о весёлых процветающих колхозах. За соответствующей музыкой он обратился к композитору Исааку Дунаевскому, а написать слова предложил Михаилу Исаковскому.
Что уж говорить о тех, кто вырос на песнях 80-х и 90-х. Настя Автор Лайфхакера На приличном сроке беременности мною мама ходила с папой на концерт Владимира Кузьмина. Видимо, поэтому я до сих пор люблю Кузьмина и поп-рок. Первая музыка, которую я помню, — это старая кассета «Песня-89», которую часто слушали у нас дома.
Первый танец с мальчиком — под «Мальчик хочет в Тамбов» в детском садике. Моё детство — это «Иванушки», «Руки Вверх! Catch из родительских колонок.
После выхода фильма практически каждый советский мужчина напевал этот хит своей возлюбленной. Песня и в наши дни остается популярной - почти каждый год эту песню перепевают таджикские певцы. Музыку на песню сочинил основоположник таджикской классической музыки Зиёдулло Шахиди.
Ее тоже перепевают многие артисты, и не только местные. Песню перепела, например, знаменитая грузинская певица Этери Бериашвили, на таджикском языке. Стихи к ней написал Онегин Гаджикасимов, а музыку композитор Александр Зацепин. Песня до сих пор набирает популярность в интернете. Люди, слушая ее, всоминают советский Душанбе и свои молодые годы. Песню исполнила Махфират Хамракулова, Заслуженная артистка Таджикистана, бывшая солистка ансамбля "Гулшан".
Она уже много лет живет в США, а несколько лет назад она приезжала в Таджикистан, чтобы праздновать юбилей знаменитого ансамбля "Гулшан".
А еще их перепевают наши исполнители! Изначально композицию Леонида Дербенева и Александра Зацепина должен был исполнять главный герой картины Олег Даль, но на просмотре его кандидатуру забраковали, увидев, что актер был нетрезв во время записи. Перезаписать песню Даль не смог, и тогда спеть попросили Валерия Золотухина. Но теперь результат не устроил самих кинематографистов.
Ситуацию спас Олег Анофриев. Композиция была написана к кинохиту Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию» и, возможно, именно она сделала его таким. В фильме песню исполнил Валерий Золотухин, ну а к сегодняшнему дню ее перепели и продолжают перепевать многие артисты. Песня сразу ушла в народ и стала всенародно любимой. Какой остается до сих пор!
Первой композицию исполнила Жанна Рождественская, а вскоре перешла и к Алле Пугачевой. Впервые композиция прозвучала 12 апреля 1982-го в исполнении Владимира Мигули, а вскоре она была передана группе «Земляне», и именно это звучание так полюбилось слушателям.