Новости кто такой спилберг

Спилберг, Стивен Стивен Спилберг англ. Steven Spielberg Стивен Спилберг в Пентагоне (11 августа 1999) Имя при рождении: Стивен Аллан Спилберг Дата рождения: 18 декабря 1946(1946-12-18) (63 года) Место рождения: Цинциннати, Огайо. Стивен Спилберг – это американский кинорежиссер.

Еврейские корни Стивена Спилберга

Сам же Спилберг начинает снимать фильмы, лишённые внешней развлекательности, авантюрности, без использования современных компьютерных трюков. Спилберг снимает короткую историю без диалогов о двух автостопщиках, которых судьба сводит где-то посреди бескрайней американской пустыни. Стивен Спилберг появился на свет в семье евреев 18 декабря 1947 года. Из более позитивных новостей: этот пост Екатеринбуржцам! Отсутствие привычного бума можно объяснить только одним: от Спилберга ждали, что он этих шекспировских Ромео с Джульеттой забросит куда-нибудь в созвездие Девы, причем Ромео будет из семейства зеленых, а Джульетта от природы фиолетова. В копилке Спилберга уже четыре «Оскара» и десяток других важных наград, но главное — без него современный кинематограф был бы совершенно иным. В честь события Time Out вспомнил 15 фактов о Стивене Спилберге.

СПИ́ЛБЕРГ СТИВЕН

В видео, размещенном в Stories в Instagram , Саша попросила прощения у всех, кто переживал за нее все эти дни, у своих знакомых и подписчиков. У меня 500 пропущенных, 1000 сообщений», — также написала она. Саша Спилберг: «Мне нужно было полностью перезагрузиться, побыть наедине с собой, отключиться.

В 2005 году для написания сценария был приглашён Джефф Натансон, доводкой написанного им сценария занимался Дэвид Коэпп под надзором Спилберга и Лукаса. Картина снималась не на цифровую камеру, а на пленочную.

Стивен Спилберг отказался и от большей части компьютерных спецэффектов в пользу классических трюков. К работе над фильмом были привлечены звукорежиссёр, композитор и многие другие люди, которые работали над предыдущими фильмами. Вышедший фильм возглавил рейтинг фильмов 2008 года с наибольшим числом киноляпов и нестыковок [2]. Кинокритики их насчитали 64.

Инопланетянин Основная статья: Инопланетянин фильм В 1982 году на американских экранах начинает демонстрироваться лента « Инопланетянин », которой было суждено стать одной из лучших фантастических лент за всю историю мирового кинематографа. Сценарий к картине Спилберг вместе с Мелиссой Мэтисон начал писать ещё во время съемок первой части трилогии об Индиане Джонсе. Фильм снимался в течение восьми месяцев, а в мае 1982 года состоялся первый просмотр «Инопланетянина», ставший стартом победного шествия этого фильма по киноэкранам мира. Новые эксперименты 1980-е годы для Спилберга были своего рода площадкой для новых экспериментов и создания картин совсем другого плана.

Он также много продюсирует, являясь владельцем созданной им в 1984 году кинокомпании «Эмблин» Amblin Entertainment , которая в свою очередь помогла выйти к широкому зрителю таким ныне известным режиссёрам, как Джо Данте, Дж. При участии Спилберга было выпущено более ста фильмов — « Назад в будущее » 1985 , и « Кто подставил кролика Роджера » 1988 , снятые Робертом Земекисом , а также « Гремлины » 1984 , «Смерч» 1996 , « Люди в чёрном » 1997 , « Столкновение с бездной » 1998 , « Маска Зорро » 1998 и многие другие. Цвет пурпура, Империя солнца и Всегда Основные статьи: Цвета пурпура фильм , Империя солнца фильм , Всегда фильм Сам же Спилберг начинает снимать фильмы, лишённые внешней развлекательности, авантюрности, без использования современных компьютерных трюков. Это такие картины как « Цвета пурпура » 1985, по роману Алисы Уолкер , « Империя Солнца » 1987, по автобиографическому роману Джеймса Балларда , « Всегда » 1989.

Интересно, что фильм « Цвета пурпура » отмечен в Книге рекордов Гиннеса как картина, имевшая наибольшее число номинаций и ни одной премии « Оскар » вместе с картиной «Решающий момент», США, 1977. Обе ленты выдвигались по 11 номинациям, но премии так и не получили. Помимо этого, картина Спилберга « Империя Солнца » чуть ли не впервые принесла убыток лишь 10 миллионов долларов в США при бюджете свыше трёх десятков миллионов. Капитан Крюк и Парк юрского периода Основные статьи: Парк юрского периода фильм , Затерянный мир: парк юрского периода фильм , Капитан Крюк фильм Возврат к зрелищному кино произошёл в римейке полнометражного диснеевского мультфильма «Питер Пэн» 1953 — картине под названием « Капитан Крюк » 1991 о злобном одноруком пирате Крюке.

С этого фильма начался новый взлёт популярности Стивена Спилберга, который был закреплён историей о парке динозавров , восстановленных в наши дни по генетическому коду. Вышедший летом 1993 года фильм « Парк юрского периода » становится ещё одной сенсацией. Одни лишь кассовые сборы по всему миру принесли около миллиарда долларов, а поступления от продажи видеокассет принесли ещё половину этой суммы. Сиквел « Затерянный мир: парк юрского периода » 1997 продолжающий историю парка динозавров собрал «лишь» 230 миллионов долларов.

В третьей части — « Парк юрского периода 3 » 2001, режиссёр Джо Джонстон — Стивен Спилберг выступает лишь как продюсер. Наконец-то Спилберг получает заветную статуэтку и притом две сразу — за фильм и режиссуру. К этой картине режиссёр шёл с 1983 года, всё никак не решаясь приступить к съёмкам. Он был снят в том же 1993 году в чёрно-белой палитре и рассказывал о горькой судьбе евреев в годы Второй мировой войны.

Фильм стал самым дорогим чёрно-белым фильмом XX века — бюджет составил 25 миллионов долларов. В то же время самый коммерчески успешный чёрно-белый фильм на сегодняшний момент 2007. Мировые сборы составили 321 миллион долларов, в том числе 96 миллионов — в американском прокате. Но Стивен Спилберг отказался от гонорара за фильм.

По его словам, это были бы «кровавые деньги».

Над механизмом прогнозирования преступлений они работали в первую очередь для того, чтобы показать предвзятость полиции США и вызванную этим неэффективность. По их наблюдениям, в богатых районах вспышки преступности порождают волну арестов, что же до бедных районов, то там такой закономерности не наблюдается.

Чтобы получить очередной знак отличия бойскаута, ему надо было сделать серию фотографий. Фотокамера отца была сломана, зато в доме была восьмимиллиметровая кинокамера. Вожатый обещал поставить зачет за фильм, Спилберг принес ему вестерн. Чтобы все было совсем как в жизни, Спилберг показывал свои фильмы в устроенном дома импровизированном кинотеатре.

Билет стоил 25 центов, сестру подряжали торговать попкорном. Когда будущей знаменитости было 13 лет, его 40-минутный фильм «Побег в никуда» о войне в Африке взял приз на местном конкурсе любительских фильмов. А в 16 лет он снял свою первую полнометражную — 140-минутную — любительскую ленту «Небесные огни» о похищении людей инопланетянами. Стыдно за деда Приглашать друзей в домашний кинотеатр Спилберг стеснялся, пишет Смит в своей книге. Из-за религии в школе Стивен периодически подвергался насмешкам и даже избиениям. Когда Спилберг был старшеклассником, в 1965 г. Там Спилберг окончил три последних класса школы, там над ним, как никогда прежде, издевались одноклассники. Он не хотел селиться в еврейских кварталах, где его личная жизнь стала бы предметом соседских пересудов, а в итоге сын оказался белой вороной.

В 2001 г. Спилберг, несмотря на звание скаута-орла, демонстративно покинет консультативный совет скаутов в знак протеста против дискриминации тех, кто отличается от большинства. Дело в том, что скауты не терпят в своих рядах гомосексуалистов. Как дети заставляют учиться Дважды Спилберг безуспешно пытался поступить в школу театра, кино и телевидения Университета Южной Калифорнии. Позже, когда он прославится, этот университет присвоит ему почетную степень, отмечает Смит в книге. А пока Спилберг пошел учиться в Университет штата Калифорния в Лонг-Бич, но через три года бросил его. Пройдет 33 года, и он вернется в этот вуз и получит-таки диплом бакалавра. Папа вон не получил диплома и очень успешен», — объяснял Спилберг The Telegraph.

У Спилберга семеро детей, один от распавшегося в 1989 г. Гендиректор DreamWorks Animation Джеффри Катценберг шутил пару лет назад, что у Спилберга наконец-то появилось столько свободного времени, сколько не было уже десятки лет, — дети наконец подросли, старшему 32 года, а младшей — 21.

Еврейские корни Стивена Спилберга

С трудом продав идею «Звездных войн», Лукас сомневался, что они будут иметь коммерческий успех. В разгар тягостных раздумий Лукас поехал к своему другу Спилбергу, который как раз снимал кино об инопланетянах и космосе «Близкие контакты третьей степени» 1977. После нескольких дней на съемочной площадке Лукас пришел к выводу: «Контакты» станут хитом всех времен, а «Звездные войны» забудут. Благодаря этой саге Спилберг неожиданно узнал о литературном герое, о котором снимет фильм. Этот фильм был первым в его карьере по многим статьям — первым кинокомиксом, первым трехмерным проектом, первым фильмом в технологии motion capture. Но Спилбергу, начавшему путь в кино с 8 мм, старые технологии нравятся куда больше цифровых, признавался он в интервью студенческому журналу Бостонского университета BU Today: «Мне нравится этот запах. Из-за того что наложение и запись звука и изображения занимает времени побольше, чем щелчок мышкой, у меня есть время больше подумать, собирая картинку. Я предпочитаю, чтобы на съемках все было быстро, мы все двигаемся со скоростью света, а потом все внезапно замедляется.

Я просто наслаждаюсь процессом монтажа». Как динозавры мешали спасать евреев После трех первых фильмов об Индиане Джонсе в 1993 г. Спилберг прогремел сразу двумя крайне непохожими друг на друга лентами. Одновременно со съемками «Списка Шиндлера» он монтировал «Парк юрского периода». Со стороны отца несколько родственников сгинули в лагерях, пишет NYT, но тот не любил распространяться на эту тему. А вот бабушка Спилберга преподавала английский пережившим холокост и наслушалась историй во множестве — Спилбергу их пересказывала мать. В шестом классе Спилберг попал на документальный фильм The Twisted Cross о холокосте и был поражен: «До этого я никогда не видел трупов.

На это было практически невозможно смотреть». Но чуть не положил конец карьере — слишком большим психологическим стрессом оказалось погружение в историю Второй мировой. Но вскоре воспрянул духом, и в 1997 г. Тема войны с детства привлекала Спилберга — о ней ему много рассказывал отец. Короткометражка «Побег в никуда», подарившая ему первую награду, как раз повествовала о солдатах в Африке. Чтобы актеры прочувствовали на себе, что такое трудности, Спилберг отправил их на 10 дней в учебный лагерь армии. Спилберг рассказывал The Telegraph, что берется не за все проекты: «На мою долю пришлось довольно успехов, чтобы хватило на три жизни.

О намерении снять четвёртый фильм цикла было объявлено вскоре после выхода картины «Индиана Джонс и последний крестовый поход», однако за полтора десятилетия фильм не продвинулся дальше нескольких вариантов сценария. К работе над сценарием фильма на разных этапах привлекались Джефри Боум и М. Найт Шьямалан. В мае 2002 года был подписан договор о написании сценария с Фрэнком Дарабонтом. Представленный им сценарий был одобрен Харрисоном Фордом и Стивеном Спилбергом, однако в 2004 году был отклонён Джорджем Лукасом. В 2005 году в качестве сценариста был приглашён Джефф Натансон, а доводкой созданного им сценария занимался Дэвид Кепп под надзором Спилберга и Лукаса. Картина снималась не на цифровую камеру, а на пленочную. Стивен Спилберг отказался и от большей части компьютерных спецэффектов в пользу классических трюков. К работе над фильмом были привлечены звукорежиссёр, композитор и многие другие люди, которые работали над предыдущими фильмами. В 1982 году на американских экранах начинает демонстрироваться лента «Инопланетянин».

Сценарий к картине Спилберг вместе с Мелиссой Мэтисон начал писать ещё во время съёмок первой части трилогии об Индиане Джонсе. Фильм снимался в течение восьми месяцев, а в мае 1982 года состоялся первый просмотр «Инопланетянина». Он также много продюсирует, являясь владельцем созданной им в 1984 году кинокомпании «Amblin Entertainment», которая в свою очередь помогла выйти к широкому зрителю таким ныне известным режиссёрам, как Джо Данте, Джон Лэндис, Тоуб Хупер, Роберт Земекис, Дж. При участии Спилберга было выпущено более ста фильмов - «Назад в будущее» и «Кто подставил кролика Роджера», снятые Робертом Земекисом, а также «Гремлины», «Смерч», «Люди в чёрном», «Столкновение с бездной», «Маска Зорро» и другие. Сам же Спилберг начинает снимать фильмы, лишённые внешней развлекательности, авантюрности, без использования современных компьютерных трюков. Фильм «Цвета пурпура» отмечен в Книге рекордов Гиннеса как картина, имевшая наибольшее число номинаций и ни одной премии «Оскар» вместе с картиной «Решающий момент», 1977. Обе ленты выдвигались по 11 номинациям, но премии так и не получили. Помимо этого, картина «Империя Солнца» принесла убыток сборы составили 22 млн при бюджете свыше 38 млн долларов. Возврат к зрелищному кино произошёл в ремейке полнометражного диснеевского мультфильма «Питер Пэн» 1953 - картине «Капитан Крюк» о злобном одноруком пирате Крюке. С этого фильма начался новый взлёт популярности Стивена Спилберга, который был закреплён историей о парке динозавров, восстановленных в наши дни по генетическому коду.

Вышедший летом 1993 года фильм «Парк юрского периода» стал сенсацией. Кассовые сборы по всему миру принесли около 1 млрд долларов, поступления от продажи видеокассет принесли ещё половину этой суммы. Сиквел «Затерянный мир: парк юрского периода» 1997 , продолжающий историю парка динозавров, собрал 230 млн долларов. В третьей части - «Парк юрского периода 3» 2001, режиссёр Джо Джонстон - Стивен Спилберг выступил лишь как продюсер. Фильм «Список Шиндлера», снятый по книге Томаса Кенилли «Ковчег Шиндлера», рассказывал о горькой судьбе евреев в годы Второй мировой войны. Картина стала обладателем 7 премий «Оскар»; сам Спилберг получил сразу две статуэтки - за фильм и режиссуру. Работать над фильмом режиссёр начал с 1983 года, однако сами съёмки были осуществлены только в 1993 году. Фильм стал самым дорогим чёрно-белым фильмом XX века - бюджет составил 25 млн долларов. В то же время это самый коммерчески успешный чёрно-белый фильм: мировые сборы составили 321 млн долларов, в том числе 96 млн долларов - в американском прокате. Согласно некоторым источникам, Спилберг отказался от гонорара за фильм, по его словам, это были бы «кровавые деньги».

На русский язык фильм озвучила режиссёр Ярослава Турылёва. Спилберг, посмотрев дубляж, прислал проникновенное письмо, в котором благодарил команду российского дубляжа.

Состоит ли Саша Спилберг в отношениях сейчас, с кем она встречается и как зовут её парня, доподлинно неизвестно. По крайней мере, сама блогерша хранит молчание на этот счёт. Не так давно, кстати, девушка призналась, что у неё диагностировано психическое расстройство обсессивно-компульсивного спектра, правда, в лёгкой форме. Она призналась, что патологически не переносит беспорядка в доме: «Я могу сойти с ума от одной грязной чашки в раковине». Чем сейчас занимается Саша Спилберг С самого начала Саша Спилберг показала себя удивительно работоспособной девушкой.

Неудивительно, что бренды выстраиваются к ней в очередь за рекламой, несмотря на то что одна интеграция с ней ещё в 2019 году стоила минимум 600 тыс. А интеграций этих столько, что соглашаться приходится лишь на 1 из 15 — по крайней мере, если верить словам отца Спилберг. Он же несколько лет назад рассекретил доходы дочери, ответив наконец на вопрос, сколько зарабатывает Саша Спилберг: оказалось, что не менее 1 млн рублей в месяц. Позже эта сумма увеличилась: в 2017 году Саша Спилберг с доходом в 700 тыс. Справедливости ради стоит отметить, что в последующие годы фамилия Спилберг в список Forbes больше не попадала. И если уж говорить совсем откровенно, пик её популярности явно прошёл: то ли появились более яркие звёзды, то ли 14-летние подростки — основная аудитория Саши — просто выросли. Вероятно, поэтому девушке приходится то и дело экспериментировать с форматами, площадками, придумывать, как «зацепить» подписчиков.

Правда, дольше пары выпусков дело не пошло: новая «ведущая» не вписалась в проект и не понравилась большинству зрителей. В следующий раз в заголовки СМИ девушка попала осенью 2021 года: тогда Спилберг пропала из всех соцсетей на целую неделю. Девушка не отвечала ни на звонки, ни на сообщения. Отец звезды тоже не мог дать чёткого ответа на вопрос, что случилось с его дочерью, правда, и особой тревоги не выказывал. Впрочем, спустя неделю Спилберг вышла на связь, заявив, что ей просто необходимо было побыть одной и «перезагрузиться». Часть подписчиков тогда возмутилась, обвинив кумира в пиаре и рекламном ходе для привлечения внимания на фоне падения просмотров на Youtube. А некоторые предположили, что Саша таким образом «прогревает» аудиторию нового криптовалютного проекта своего бойфренда Парула, с которым она на тот момент ещё была вместе.

Сейчас Саша Спилберг, помимо записи влогов и рекламных видео, активно развивает личный Телеграм-канал, в котором делится с подписчиками своими мыслями и планами. Но едва ли можно сказать, что «телегу» прямо-таки бомбит от Саши: у неё там менее 27 тыс. Не так давно девушка увлеклась диджеингом и даже прошла обучение у профессионалов. Теперь Спилберг пробует себя за вертушками и с энтузиазмом выступает в элитных ночных клубах. И теперь я влюбилась в новое направление, в котором, внимание: нужно тыкать кнопочки до 5:00 утра — только в клубе! Где сейчас живёт Саша Спилберг В околоблогерской среде иногда всплывает вопрос — где живёт Саша Спилберг? До недавнего времени она жила вместе со своими родителями в загородном доме.

Точнее, папа и мама жили в основном здании, а Саша занимала гостевой домик. Но все последние годы девушка лелеяла мечту о собственной квартире, и вот наконец в начале 2023 года эта мечта сбылась. Теперь Саша Спилберг — обладательница просторной и светлой квартиры в Подмосковье, с белоснежной мебелью и огромными окнами в пол. В своём блоге звезда интернета подробно рассказывала о ходе ремонта и делилась снимками интерьеров, которые придумала сама. По словам Саши, особенно много средств пришлось вложить в систему вентиляции: в противном случае летом в квартире-аквариуме был бы настоящий ад.

Она состоялась 9 марта, на ней в числе прочих присутствовала Саша Спилберг. При этом, некоторые популярные интернет-деятели прийти к министру отказались, не увидев в этом смысла. Она у вас объективно растет и она молодая, что важно», приводит Минкульт слова Мединского. Как выяснилось, это было только начало знакомства Спилберг с представителями власти. Беседа велась на тему соцсетей, образования и культуры. За трибуной в Госдуме 22 мая 19-летняя видеоблогер Саша Спилберг выступила перед депутатами. Сама девушка отметила уникальность подобной ситуации, заявив, что ее выступление есть знак признания значимости блогосферы государством. Девушка выступала, иногда обращаясь к экрану смартфона. Ее речь длилась чуть больше четырех минут, однако за это время Саша успела затронуть несколько актуальных тем. Первая касалась молодежной политики. Спилберг заявила, что не чувствовала ее на себе и не слышала о ней. Кстати, эти слова девушка говорила в присутствии 59-летнего зампреда правительства Мутко, отвечающего за молодежную политику в стране: «Значит, мы просто не знали о существовании друг друга. Теперь знаем. И моя миссия — помочь наладить диалог между государством и сообществом, к которому я принадлежу. Что бы сделала я, если бы работала на государство. Я бы изменила отношение к соцсетям, особенно тех государственных людей, которые работают с молодежью. Научила бы использовать эти бесплатные инструменты на полную мощность по умолчанию. Подписчики — это те же избиратели, только результаты видны в режиме реального времени. Каждое мое видео — это мини-выборы.

Стивен Спилберг (Steven Spielberg) - биография, новости, личная жизнь

Стивен Спилберг – знаменитый голливудский продюсер, режиссер и сценарист. Широкому кругу зрителей Спилберг известен по фильмам «Челюсти», «Инопланетянин», по франшизе «Индиана Джонс» и другим фильмам. Самым ярким моментом, бесспорно, стало выступление блогера Саши Спилберг. Спилберг получит почетного "Золотого медведя" Берлинского кинофестиваля.

Саша Спилберг — властительница Думы, дочь пиарщика и собеседница Мединского

Часть семьи Спилбергов, те, кто остались на Украине и в Польше, погибла во время Холокоста. Стивен Спилберг. Американский кинорежиссер, продюсер и сценарист. Один из самых заметных и один из самых коммерчески успешных режиссеров в истории кино. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Арнольд Спилберг (историческая родина которого – как и огромного количества выдающихся евреев 20-го века – российский Каменец-Подольский), потерявший огромное количество родственников во время Холокоста и проживший 103 года, был одним из тех, кто созданием.

Саша Спилберг вышла на связь после исчезновения

К работе над сценарием фильма на разных этапах привлекались Джеффри Боэм и М. Найт Шьямалан. В мае 2002 года был подписан договор на написание сценария с Фрэнком Дарабонтом , написанный им сценарий был одобрен Харрисоном Фордом и Стивеном Спилбергом, однако в 2004 году был отклонён Джорджем Лукасом. В 2005 году для написания сценария был приглашён Джефф Натансон, доводкой написанного им сценария занимался Дэвид Коэпп под надзором Спилберга и Лукаса. Картина снималась не на цифровую камеру, а на пленочную. Стивен Спилберг отказался и от большей части компьютерных спецэффектов в пользу классических трюков. К работе над фильмом были привлечены звукорежиссёр, композитор и многие другие люди, которые работали над предыдущими фильмами. Вышедший фильм возглавил рейтинг фильмов 2008 года с наибольшим числом киноляпов и нестыковок [2].

Кинокритики их насчитали 64. Инопланетянин Основная статья: Инопланетянин фильм В 1982 году на американских экранах начинает демонстрироваться лента « Инопланетянин », которой было суждено стать одной из лучших фантастических лент за всю историю мирового кинематографа. Сценарий к картине Спилберг вместе с Мелиссой Мэтисон начал писать ещё во время съемок первой части трилогии об Индиане Джонсе. Фильм снимался в течение восьми месяцев, а в мае 1982 года состоялся первый просмотр «Инопланетянина», ставший стартом победного шествия этого фильма по киноэкранам мира. Новые эксперименты 1980-е годы для Спилберга были своего рода площадкой для новых экспериментов и создания картин совсем другого плана. Он также много продюсирует, являясь владельцем созданной им в 1984 году кинокомпании «Эмблин» Amblin Entertainment , которая в свою очередь помогла выйти к широкому зрителю таким ныне известным режиссёрам, как Джо Данте, Дж. При участии Спилберга было выпущено более ста фильмов — « Назад в будущее » 1985 , и « Кто подставил кролика Роджера » 1988 , снятые Робертом Земекисом , а также « Гремлины » 1984 , «Смерч» 1996 , « Люди в чёрном » 1997 , « Столкновение с бездной » 1998 , « Маска Зорро » 1998 и многие другие.

Цвет пурпура, Империя солнца и Всегда Основные статьи: Цвета пурпура фильм , Империя солнца фильм , Всегда фильм Сам же Спилберг начинает снимать фильмы, лишённые внешней развлекательности, авантюрности, без использования современных компьютерных трюков. Это такие картины как « Цвета пурпура » 1985, по роману Алисы Уолкер , « Империя Солнца » 1987, по автобиографическому роману Джеймса Балларда , « Всегда » 1989. Интересно, что фильм « Цвета пурпура » отмечен в Книге рекордов Гиннеса как картина, имевшая наибольшее число номинаций и ни одной премии « Оскар » вместе с картиной «Решающий момент», США, 1977. Обе ленты выдвигались по 11 номинациям, но премии так и не получили. Помимо этого, картина Спилберга « Империя Солнца » чуть ли не впервые принесла убыток лишь 10 миллионов долларов в США при бюджете свыше трёх десятков миллионов. Капитан Крюк и Парк юрского периода Основные статьи: Парк юрского периода фильм , Затерянный мир: парк юрского периода фильм , Капитан Крюк фильм Возврат к зрелищному кино произошёл в римейке полнометражного диснеевского мультфильма «Питер Пэн» 1953 — картине под названием « Капитан Крюк » 1991 о злобном одноруком пирате Крюке. С этого фильма начался новый взлёт популярности Стивена Спилберга, который был закреплён историей о парке динозавров , восстановленных в наши дни по генетическому коду.

Вышедший летом 1993 года фильм « Парк юрского периода » становится ещё одной сенсацией. Одни лишь кассовые сборы по всему миру принесли около миллиарда долларов, а поступления от продажи видеокассет принесли ещё половину этой суммы. Сиквел « Затерянный мир: парк юрского периода » 1997 продолжающий историю парка динозавров собрал «лишь» 230 миллионов долларов. В третьей части — « Парк юрского периода 3 » 2001, режиссёр Джо Джонстон — Стивен Спилберг выступает лишь как продюсер. Наконец-то Спилберг получает заветную статуэтку и притом две сразу — за фильм и режиссуру. К этой картине режиссёр шёл с 1983 года, всё никак не решаясь приступить к съёмкам. Он был снят в том же 1993 году в чёрно-белой палитре и рассказывал о горькой судьбе евреев в годы Второй мировой войны.

Фильм стал самым дорогим чёрно-белым фильмом XX века — бюджет составил 25 миллионов долларов. В то же время самый коммерчески успешный чёрно-белый фильм на сегодняшний момент 2007.

Тогда он поступает в технический колледж, а на каникулах снимает 20-минутный фильм «Эмблин», который стал его трамплином в большое кино. В 1969 году компания Universal Pictures после просмотра «Эмблин» заключает с молодым режиссёром контракт на первый эпизод нового сериала «Ночная галерея» 1969.

А через два года он снимает свой первый полнометражный фильм «Дуэль» 1971 г. Картина, созданная для телевидения, завоевавшая Гран-при на только что созданном фестивале фантастических фильмов «Авориаз», после своего успеха была перенесена на большой экран. Основой для «Дуэли» послужил рассказ Ричарда Мэтисона Richard Matheson , который в свою очередь был написан, опираясь на реальный случай. В картине в качестве главных действующих лиц «снялись» два автомобиля: миниатюрная легковушка и большой бензовоз, который всё время преследует малышку, стремясь её уничтожить.

Режиссёрским дебютом Спилберга на большом экране стал фильм « Шугерлэндский экспресс » 1974 , получивший хорошие отзывы критиков. Челюсти Основная статья: Челюсти фильм Следующий фильм принёс ему мировую известность и признание. В 1975 году Спилберг снимает фильм-катастрофу « Челюсти », принесший её создателям огромную прибыль. Лента стала третьей в прокате по итогам 1970-х годов, собрав 260 миллионов долларов.

История небольшого американского городка, который терроризирует огромная белая акула -людоед, нашла свое продолжение ещё в трёх фильмах: « Челюсти 2 » 1978 , режиссёр Джэннот Шварц , « Челюсти 3 » 1983 , режиссёр Джо Элвис и « Челюсти: Месть » 1987 , режиссёр Джозеф Сарджент. Близкие контакты третьей степени Основная статья: Близкие контакты третьей степени фильм В 1977-м следующий сюрприз — серьёзный, «интеллигентный» по точному замечанию Леонарда Молтина научно-фантастический фильм « Близкие контакты третьей степени » о попытке установления непосредственных контактов с внеземной цивилизацией. Перед созданием картины Спилберг тщательно изучил многие доклады, любые доступные сведения о НЛО , лично встречался с людьми, которые, по их словам, сталкивались с пришельцами. В 1980 году выходит «специальная редакция» этого фильма.

Она на три минуты короче, но с изменениями в финале: земляне всё-таки входят в космический корабль пришельцев, где видят ниспадающий «божественный» свет и смутные очертания инопланетного существа. Фильм также стал суперхитом и одной из самых кассовых лент того периода. Тысяча девятьсот сорок первый Основная статья: Тысяча девятьсот сорок первый фильм Фильм « Тысяча девятьсот сорок первый », снятый в 1979 году , провалился в прокате и стал одной из очень редких неудач Спилберга. Однако, несмотря на неудачи в прокате, фильм номинировался на «Оскар» в трёх номинациях — за лучшую работу оператора, за лучшие визуальные эффекты и за лучший звук.

Индиана Джонс Основная статья: Индиана Джонс Четыре года спустя Спилберг картиной « Искатели потерянного ковчега » 1981 начинает свою знаменитую серию об Индиане Джонсе — учителе археологии одного из американских колледжей 1930-х годов и его фантастических путешествиях в отдалённые уголки нашей планеты прообразом которого стал немецкий археолог и писатель Отто Ран. Эти три «комикса» ещё более упрочили репутацию режиссёра как создателя зрелищного и кассового кино. Остальные фильмы серии — « Индиана Джонс и храм судьбы » 1984 , « Индиана Джонс и последний крестовый поход » 1989 и " Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа " 2008. На съёмках второй части серии об «Инди» так окрестили американцы Индиану Джонса режиссёр близко сходится со снимавшейся в фильме Кейт Кэпшоу.

Но лишь 12 октября 1991 года они поженились, и молодая актриса ради мужа почти отказалась от своей карьеры. Бывшая супруга Спилберга Эми Ирвинг также актриса, на которой Спилберг женился в 1985 году в результате развода в 1989 году потеряла мужа, но приобрела 100 миллионов долларов «отходных». Интересно, что по условиям брачного контракта Кейт может получить 20 миллионов долларов, если пожелает развестись после пяти лет совместной жизни. Последняя часть Индианы вышла в 2008 году.

За первый уик-энд проката в США данный сиквел собрал более 100 млн долл. К работе над сценарием фильма на разных этапах привлекались Джеффри Боэм и М. Найт Шьямалан. В мае 2002 года был подписан договор на написание сценария с Фрэнком Дарабонтом , написанный им сценарий был одобрен Харрисоном Фордом и Стивеном Спилбергом, однако в 2004 году был отклонён Джорджем Лукасом.

В 2005 году для написания сценария был приглашён Джефф Натансон, доводкой написанного им сценария занимался Дэвид Коэпп под надзором Спилберга и Лукаса.

Через год он получил первую кинематографическую награду за военную драму «Побег в никуда» Escape to Nowhere , где играли его друзья, родители и братья с сёстрами. А в 16 лет Спилберг снял короткометражный фильм Firelight, который спустя десять лет стал основой для «Близких контактов третьей степени». Долгожданный прорыв в режиссёрской карьере молодого Стивена Спилберга происходит в 1968-м. Тогда он, уже студент Калифорнийской школы, идёт на неоплачиваемую стажировку в монтажный отдел Universal Pictures. Спустя некоторое время усердного труда Стивену предлагают сделать свой короткометражный фильм — и он этот шанс не упускает. Спилберг снимает короткую историю без диалогов о двух автостопщиках, которых судьба сводит где-то посреди бескрайней американской пустыни. В следующем десятилетии Спилберг строит карьеру успешного телевизионного режиссёра — двадцатилетнего вундеркинда нанимают для работы над сериалом «Коломбо», а после Universal подписывает с ним контракт на четыре полнометражных фильма для ТВ. Настоящим полнометражным дебютом Спилберга принято считать «Дуэль» — фильм о человеке, которого на междугородней трассе начинает преследовать странный грузовик, едущий, судя по всему, без водителя.

Они спонсируют кинотеатральный дебют Стивена — «Шугарлендский экспресс», историю о матери, которая похищает своего мужа из тюрьмы, чтобы вместе с ним отправиться на другой край страны и не дать приёмным родителям усыновить их ребёнка. После успеха «Экспресса» — фильм четыре раз отбил собственный бюджет и получил награду за лучший сценарий на Каннском кинофестивале — Браун и Занук приглашают Стивена Спилберга снимать хоррор-триллер «Челюсти» об огромной акуле, терроризирующей курортный городок. Что произошло дальше, все знают: «Челюсти» стали не просто коммерческим хитом — это был первый в истории «блокбастер» в современном понимании слова. Спилберг установил новую планку качества для развлекательного кино как в художественном отношении, так и в коммерческом: при бюджете в семь миллионов долларов его фильм собрал 260 миллионов, и это только в США. В 1977 он выпускает научно-фантастическую драму «Близкие контакты третьей степени», историю о восхищении человека перед невероятным и оду всем увлечённым и увлекающимся. Главный герой, сыгранный Ричардом Дрейфуссом Стивен не раз называл актёра своим «альтер-эго» , в попытке угнаться за таинственными летающими объектами и понять их суть бросает семью, работу и друзей. В нём несложно увидеть самого Спилберга, для которого, особенно в ранние годы карьеры, увлечение кино занимало центральное место в жизни.

Каково же было его разочарование, когда взрослые объяснили, что Белоснежка — всего лишь фантазия режиссера... Прошло несколько лет, и родители на день рождения подарили Стивену кинокамеру. Самую что ни на есть настоящую. Теперь Стивен мог снимать все, что хотел: как мама моет посуду, как сестра учит уроки, как сосед, спрятавшись в саду от жены, втихаря пьет виски. Дальше — больше. Стивен сам придумывал свой мир, а потом запечатлевал его на пленке. В этом мире он был самым умным и красивым, у него было много друзей, его понимали и любили, а папа и мама никогда не ссорились... Родители Стивена к тому времени были на грани развода в итоге они развелись , но жили вместе, чтобы не травмировать детей. Я мечтал улететь в космос либо чтобы космос вошел в меня», — вспоминал будущий создатель «Близких контактов третьей степени» и «Искусственного разума». Именно по настоянию отца Стивен посвятил один из своих первых фильмов Второй мировой войне. Сценарий писали всей семьей, а главным консультантом был отец, прошедший войну. Потом дружно делали декорации. Но съемки откладывались — не было денег на пленку. Думаете, родители выложили необходимые 150 долларов на кинонужды сына? Вовсе нет. Они предложили Стивену самому позаботиться о финансировании. Мальчик тщательно рассчитал бюджет, сделал монтажный план фильма, исключил ненужные сцены. Сумма сократилась до 50 долларов. Но и эти деньги родители не спешили дарить сыну. Тогда Стивен подрядился красить забор соседям. Так было положено начало миллиардному состоянию! Леа вспоминала, что Стивен, увлекшись каким-то новым делом, так и не докрасил тот забор, поэтому заканчивать работу пришлось ей. Надо отдать должное Лее: она целиком и полностью содействовала сыну в реализации его безумных идей. Как-то Стивен решил снять фантастический фильм о том, как нечто ужасное просачивается из кухонных шкафов. Съемки проходили в кухне Спилбергов, и Леа была ответственной за организацию спецэффектов. Она купила в супермаркете 30 банок консервированных вишен и варила их до тех пор, пока те не взорвались и не забрызгали все помещение. Однако Стивена нельзя было назвать безнадежным романтиком и бессребреником, создающим искусство ради искусства. Весь кинопроцесс у него был поставлен на бизнес-рельсы. Стивен рассуждал так: зачем снимать фильмы, которые никто никогда не увидит? У фильма должны быть зрители, а зрители обязаны платить деньги, и на эти деньги режиссер будет снимать следующий фильм. Ну и оставлять пару долларов на мороженое... Вскоре в гостиной у Спилбергов был устроен просмотровый зал, где на папином кинопроекторе крутили не только «шедевры» Стивена, но и фильмы, взятые из местного проката. Сестра продавала билеты по 25 центов, а в перерывах между сеансами домочадцы «угощали» зрителей поп-корном по 10 центов за пакетик. От желающих побывать в «кинотеатре Спилбергов» не было отбоя. И одноклассники Стивена, и соседи платили центы за его «искусство». И не только платили, но и принимали активное участие в съемках. Для одного из фильмов Спилбергу понадобилось 75 человек массовки. Юный режиссер пригласил учеников трех классов, и все согласились. Они стали аплодировать и подняли невероятный шум. В эту минуту я понял, чем должен заниматься всю оставшуюся жизнь», — вспоминал Спилберг. Тогда он еще не знал, что впереди его ждет много увлекательных историй, и одна из них о том, как...

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий