Спектакль САМИтеатра начинается совершенно внезапно с финального монолога Евгения Онегина.
Юрий Башмет представил спектакль «Евгений Онегин» на родине Чайковского
В спектакле Нижегородского театра оперы и балета Евгений Онегин буквально спешит на помощь своему бывшему сопернику – стреляет в провокатора Зарецкого и устраивает побег Владимира Ленского из тюрьмы. «Евгений Онегин» — не закостенелая классика: это современные герои и история, которая может произойти в любое время, убежден режиссер. «Евгений Онегин» – спектакль о любви, девичьих мечтах и фантазиях, о несбывшихся надеждах, упущенных возможностях, и о том, что жизнь полна сюрпризов и все может перевернуться с ног на голову. Дополнительный спектакль! Евгений Онегин! Друзья, отличная новость!
В Берлине показали нашумевший спектакль «Евгений Онегин»
Только что завершился музыкально-поэтический спектакль «Евгений Онегин. Страницы романа» с участием прославленных артистов театра имени Ленсовета. Анастасия Николаева расскажет о том, чем гостей удивил город и почему во время этого спектакля актерам приходится сдерживать себя. Актеры приехали в Псков сегодня утром и лишь немного отдохнув с дороги, отправились на экскурсию по городу.
Пешком они обошли весь центр. В Кремле прогулялись по крепостным стенам и побывали в Троицком соборе. Правда, заметили: живя в Петербурге, довольно часто бывают в этих краях.
Мы не стремимся в XIX век, мы раскрываем ситуацию так, как, на наш взгляд, это происходило бы сейчас. Костюмы условны. Мы смотрели на них также глазами школьника, который знает, что в то время носили фраки и цилиндры, а покрой его мало интересует. Мы показываем, как близкие и друзья готовят Татьяне сюрприз на именины. Они трогательно организуют для нее поздравление, поют ей каравай. Такого во времена Пушкина не было — это уже наш ассоциативный ряд. Специально мы ничего не осовремениваем, но стараемся приблизить происходящее к зрителю. Артисты танцуют полонез, но музыка и характер движений более ритмичные, чтобы воссоздать атмосферу деревенского праздника. Я исхожу из того, что Александр Сергеевич любил хорошую шутку, любил поёрничать и всё перевернуть с ног на голову.
Мы не беремся воспроизвести роман на сцене досконально — мы играем с Пушкиным. Шалим, но с большой любовью и пиететом, сохраняя текст. За Пушкина ничего не дописываем — упаси, боже! Мы долго работали над произношением, расставляли акценты, чтобы авторский текст прозвучал идеально. На мой взгляд, роман «Евгений Онегин» — мистификация, литературная игра, которая читателям начала XIX века была понятна, так как они жили в той эпохе и понимали контекст. У современного читателя в силу того, что в романе масса непонятных заимствованных слов и незнакомых фамилий возникают сложности с пониманием, тем более у школьников. Иногда доходит до смешного: «аглицкий сплин» вызывает ассоциацию с музыкальной группой. Поэтому мы позволяем себе делать своеобразные «сноски» по ходу спектакля и толковать определенные слова: что такое почтовые, кто такая Филлида.
Чтецкие программы и оперные интерпретации превалируют. В Театре Вахтангова решили воплотить роман в стихах в драматической форме. Осторожно, импровизационно, пытаясь найти сценический эквивалент слову, сюжету, ничего не разрушая и стараясь ничего не пропустить. Это наше познание Пушкина, его героев, их мира, пространства России. Спектакль разрушает стереотипы, он, как всегда, авторский, увиденный и выстроенный полифонично, музыкально, жестко и эмоционально.
Анна Спектакль Онегин-невероятный, тонкий, ироничный, пронизанный нереальной музыкой Айги. Есть много что сказать, но неожиданно-не хочется. Хочется оставить это в себе и прожить еще раз. И не один. Скажу лишь-все на Онегина.
«Был аншлаг». После длительного перерыва воронежцам показали спектакль «Евгений Онегин»
Главные партии в этот вечер исполняли помимо воронежских артистов и гости. Ленского пел солист Московского театра им. А вот за пультом в трех актах стояли три разных маэстро. Первым дирижировал москвич Ариф Дадашев. Вторым — новый дирижёр воронежского театра Данила Серганин, а завершил спектакль Юрий Анисичкин. Интересно, что юбилейным спектакль стал не только для нашего театра, но и для самого произведения. Поэтому, конечно, мы рады, что это двойной праздник для нас, — рассказывает дирижёр Воронежского театра оперы и балета Данила Серганин.
Даже, можно сказать, образцовым — так, если бы школьникам пришлось учить «Евгения Онегина» в театре. Пушкинские герои, чьи образы блистательно воплотили на сцене солисты Нижегородского театра, подкупали своей искренностью и эмоциональностью, утонченными манерами и благородным поведением людей той эпохи. Сцена письма Татьяны напоминала эпизод из кинофильма, старшая Ларина буквально делилась с публикой своим неразделенным чувством любви, выводя свое послание по-французски на прозрачном экране художник по видео — Дмитрий Иванченко. Ту же детализацию и насыщенность действия можно отметить и в сцене бала у Лариных, и в сцене бала, на которой Татьяна уже появляется в сопровождении супруга князя Гремина. Социальный контраст и атмосферу происходящего, безусловно, подчеркивали роскошные декорации художник-постановщик Александр Купалян , сошедшие словно с полотен художников старинная мебель, канделябры, хрустальные люстры. Не менее исторически точными были и костюмы Марии Высотской: каждая деталь, будь то прическа Татьяны или сюртук Онегина, воссоздавала образ дворянской знати пушкинского времени. Известно, что Чайковский горячо симпатизировал Татьяне и первоначально хотел назвать свою оперу именем этой героини. Возможно, потому что сам был в какой-то степени на месте Онегина, сочувствовал влюбленной в него студентке Антонине Милюковой, написавшей ему любовное письмо. Монолог Татьяны в исполнении Екатерины Ясинской заставлял поверить в ту степень отчаяния и безумства, которая двигала влюбленной девушкой в том самом признании Онегину: ни к вокалу, ни к актерскому воплощению солистки Нижегородского театра было невозможно придраться. Наталия Ляскова показала свою Ольгу антиподом сестры и даже в своей интонации подчеркнула беззаботность, благодаря которой младшая Ларина была «неспособна к грусти томной». Влюбленный в нее Владимир Ленский в интерпретации Сергея Кузьмина вышел настоящим мечтателем-романтиком. Тенор, внешне похожий на Пьера Безухова из киноэпопеи Сергея Бондарчука, наделил каждую фразу своей партии особой чувственностью. Стопроцентное попадание в образ продемонстрировал Константин Сучков — в отличие от пушкинского персонажа, его Онегин вызывал жалость и сочувствие.
А чтения классики под оркестр в драматическом театре я что-то не припомню. Думаю, мы делаем нечто новенькое». А у нашего театра есть Анна Ковальчук. Хотя другие режиссеры, работавшие в Театре имени Ленсовета, всегда предлагали: «А давайте Лизу позовем». Пускай работает в своем театре. Всего «Онегина» читает Юрский, но эта запись длится часов пять. Какой зритель выдержит такой длинный спектакль?! Во-первых, от того, что его до сих пор помнят, любят и читают. А, во-вторых, от того, что он является желанным автором для любого театра. Мне кажется, наше решение читать классику со сцены — очень верное. Ведь часто режиссеры так изменяют произведение, что зрителю сложно понять: Пушкин это или нет. А мы демонстрируем классику в чистом виде. Да еще сопровождаем ее потрясающей музыкой Чайковского в исполнении симфонического оркестра Капеллы. По-моему, Пушкин и Чайковский отлично сочетаются между собой. Как только я стала художественным руководителем театра, поставила на Малой сцене литературно-просветительский проект «Связь времен». Мне захотелось, чтобы публика и артисты могли насладиться классикой в чистом виде. Ведь часто эти произведения отрежиссированы до такой степени, что их сложно узнать.
Любимов - в поиске новых темпоритмов, которые позволят существовать театру в современном информационном потоке. Потому действо длится всего час пятьдесят, названо "вольным прочтением", а главных героев просят не называть главными. Юрий Любимов: "У нас нет главных, у нас ансамбль". Как ни странно, но драматический "Евгений Онегин" на русской сцене никогда не приживался. Чтобы не повторять чужих ошибок, Любимова интересует не точность первоисточника, а творческая свобода, молодое озорство и эксперимент. Для новых экспериментов у него только одна преграда.
Читаем Пушкина. Евгений Онегин
Александр Сергеевич Пушкин начал писать роман «Евгений Онегин», когда ему не исполнилось ещё 24-х лет, а закончил уже зрелым мужчиной за 30. Афиша Plus - 1 декабря 2022 - Новости Санкт-Петербурга - На «Марафоне первых», который проходит в Краснодарском крае на федеральной территории «Сириус», участники «Движения первых» из Самарской области показали спектакль «Онегин и двое из 9 «Б». Об этом сообщает пресс-служба движения.
Премьера музыкально-поэтического спектакля «Евгений Онегин. Страницы романа»
Купить билеты на спектакль «ОНЕГИН» в ММДМ на официальном сайте. Премьера оперы «Евгения Онегин» состоялась в Самаре в Татьянин день. Спектакль «Евгений Онегин» в Москве можно будет увидеть в театре Вахтангова, начиная с февраля. И вот уже более 130 лет «Евгений Онегин» Чайковского не сходит со сцен крупнейших оперных театров России и Зарубежья. Одним из ярких спектаклей стала музыкальная постановка «Евгений Онегин. Лирические сцены», главные роли в котором исполнили Евгений Миронов и Елизавета Боярская. 18 апреля 2023 года в Пензенском драматическом театре состоится спектакль Евгений Онегин.
«Евгений Онегин» – лауреат российской национальной премии «Арлекин»
Быть более свершенными в вокале, держать баланс с оркестром театра La Voce Strumentale, от которого, честно признаться, всегда ждешь более изысканного исполнения, чем получилось в премьерные дни, взрослому составу удается результативнее, как и точнее передать режиссерский рисунок. Но совершенно феноменальной овации, остановившей действие, за свою "не предсмертную" арию удостаивается от публики Роман Мамалимов - публика хочет, прежде всего, эмоциональных переживаний, а не интеллектуального труда, которого требует этот спектакль по всем законам современного режиссерского театра. Полонез звучит на закрытом занавесе без всякого сценического действия, давая шанс публике задуматься над всем произошедшим и предположить теперешнее развитие событий. А Онегин только благодаря восшествию на престол императора Александра I получает возможность возвращения в столицу, где вновь для светских дам заводить любовников становится допустимым.
По сему Онегин, согласно спектаклю, полагает, что Татьяна ответит ему взаимностью, ведь муж ее "в сраженьях изувечен". На балу все дамы танцуют в черном, на юбках их платьев, как видения, возникают персонажи из сна Татьяны. Это, быть может, самая эффектная сцена спектакля наряду с отповедью Онегина, которая происходит в театре, где эпизодически возникает кадр из фильма Алексея Учителя "Матильда"… Но и здесь Евгений просчитался: Татьяна отвергает его притязания, а Гремин отбирает у него письмо своей жены, чтобы отнять шанс на шантаж или просто мечту.
И в любом случае Онегина ждет лишь "жалкий жребий" в финале.
Всего в Иркутск приехали больше 100 человек - это заслуженные артисты РФ, начинающие актеры, административный, технический персонал. Гастроли открылись спектаклем "Евгений Онегин" режиссера Римаса Туминаса. Постановка удостоена крупных театральных премий России, ее видели зрители Лондона, Парижа, Варшавы, Стамбула, Тель-Авива и других крупных городов мира. Более 20 тыс. Спектакль получил высокую оценку принимающей стороны.
Приобретенные ранее билеты действительны на новую дату. Телефон горячей линии по вопросам возврата билетов на мероприятия Тюменского концертно-театрального объединения: 68-77-77. Приносим свои извинения за доставленные неудобства! Государственное автономное учреждение культуры Тюменской области «Тюменское концертно-театральное объединение» создано 7 апреля 2014 года.
Или Татьяна? Её русскость в органичном слиянии с природой, обычаями, искренней задушевности, простодушном бесстрашии. Она пленительна в естественной грации, отважной прямолинейности, горькой искренности: «но я другому отдана и буду век ему верна». Свое откровенное признание Татьяна пишет человеку, которого создало ее воображение, это ее подарок Онегину, который тот не смог ни понять, ни оценить.
Идя навстречу друг к другу, они обязательно пройдут мимо, так несоприкасаемы их души в понятии любви, достоинства, духовности. В их невстрече — горькая закономерность несовместимости.