О современных и ярких творческих решениях говорили сегодня в Московском Губернском театре, где прошел сбор труппы в преддверии открытия сезона и десятилетия театра. Сергей Витальевич Безруков — актер театра и кино, театральный режиссер, народный артист России, художественный руководитель Московского губернского театра.
Московский Губернский Театр
Аксенова Телескопов «Затоваренная бочкотара» В. Аксенова Женька «Матросская тишина» А. Галича Давид Шварц «Матросская тишина» А. Галича Саратов «Звездный час по местному времени» Г. Николаева Петр «Последние» М. Горького Калиневич «Анекдоты» по Ф. Достоевскому и А.
Вампилову Ступак «Анекдоты» по Ф. Вампилову Арлекин «Прощайте… и рукоплещите!
Также он прошел по палатам, подарил военнослужащим диски с записями своих песен и раздал автографы, поблагодарив военных за отличное исполнение своей работы. Артист пояснил прессе, что выбрал отрывки из спектаклей о Владимире Высоцком и Сергее Есенине, потому что они эмоционально передают любовь к Родине. Во время встречи народный художник России Николай Коротков и заслуженный художник России Валерий Мокрушин нарисовали в подарок желающим пациентам их карандашные портреты.
Напомним, социально-культурная акция "Лучшим воинам мира" организована Главным военно-политическим управлением Вооруженных сил РФ в целях поддержки военнослужащих, раненых в ходе выполнения спецоперации.
Спасибо, что живой», «Пушкин. Последняя дуэль». Билеты на спектакль «Хулиган. Исповедь» с Безруковым продаются на нашем сайте.
Ермоловой, МХТ им. Чехова, антрепризных театральных проектах. В 1995—2000 гг.
Известность актеру принесли роли в телесериалах «Бригада» 2002 , «Азазель» 2002 , «Участок» 2003 , «Мастер и Маргарита» 2005 , «Есенин» 2005 , «Черные волки» 2011 , «Годунов» 2019 , «Оптимисты» 2021 , «Обитель» 2021 , а также в художественных фильмах «Пушкин. Последняя дуэль», «Матч», «Мамы», «В июне 41-го», «Высоцкий. Спасибо, что живой», «Каникулы строгого режима», «Ирония судьбы.
Всего в биографии артиста более 70 киноработ. В 2010 году основал антрепризный театр — «Театр Сергея Безрукова».
«Я за обоюдный развод!»: Сергей Безруков о скандале в театре имени Ермоловой
В рамках Всероссийского проекта «Большие гастроли» краснодарской публике представили постановку «Дядя Ваня». Идея поставить этот спектакль пришла Сергею Безрукову в разгар пандемии. Фестиваль «Кубань театральная» прошел уже 17 раз.
Союз театральных деятелей был, есть и будет. Мы все вместе в одной команде, мы в одной лодке, поэтому любая боль, любая проблема должны быть озвучены и решены. Регионы не должны быть оторваны от центра.
Это все — наша общая история, это наше общее дело. Следующая моя постановка — "Капитанская дочка" на большой сцене к юбилею Александра Сергеевича Пушкина. И помимо этого, еще буду готовить эскиз "Чайки" Антона Павловича Чехова на открытие фестиваля "Фабрика Станиславского" Летний фестиваль губернских театров — прим. Многие эскизы, которые я показывал на "Фабрике Станиславского" в open-air версии, потом находили свое воплощение на сцене — например, из такого эскиза родился мой "Вишневый сад", который мы показывали в усадьбе "Любимовка". В "Капитанской дочке" главных героев сыграют студенты, потому что это все-таки история о совсем юных.
Гринев и Маша — это фактически Ромео и Джульетта. В то же время Гринев — юный герой, который обладает честью и достоинством. Он присягал однажды и больше присягать не будет никому. Пугачева будет играть Дима Карташов. Но сейчас решение спектакля будет несколько иное.
Там мы делали музыкальный эскиз с рок-оперой, это было живое, можно сказать, кинематографичное представление — в кинодеревне, с конными каскадерами, взрывами, горением. А здесь все-таки сцена, и мы с художником Максимом Обрезковым будем решать все иначе. Сценических прочтений "Капитанской дочки" было очень много. Мне кажется, я нашел оригинальное решение, неожиданное, необычное. Актерам интересно будет играть.
Но всех секретов выдавать не буду. Все может быть. Я режиссер-постановщик. Я все-таки люблю быть либо на сцене, либо в зале. Последний раз я совмещал в спектаклях "Казанова — Ars Vivendi" и "Дядя Ваня", был и режиссером-постановщиком, и исполнителем главной роли.
Невероятно сложно. Это развивает сферическое мышление, мышление в 4D, я бы сказал, даже в 5D, потому что ты мысленно представляешь себя со стороны. Это невероятно сложно. Все 10 лет существования Московского Губернского тетра работал и как режиссер-педагог, потому что мои артисты — представители самых различных театральных школ. Чтобы подвести их под общий знаменатель, чтобы они исповедовали все-таки мою группу крови мхатовскую , нужно работать как педагог.
Выпуская спектакли, с каждым работаешь еще и как мастер, учитель. Собственно говоря, этим я занимаюсь и во ВГИКе тоже. Я работаю по-мхатовски там, понимая, что это необходимо артистам, которые работают в кино. Мхатовская школа: правда, правда и ничего, кроме правды. Это школа, которая важна для работы в кадре, чтобы быть настоящим.
Когда Владимир Сергеевич Малышев предложил мне набрать курс, я согласился, потому что уже есть определенный опыт, есть навыки, есть своя собственная система, выработанная годами. И то, что я умею и понимаю в профессии, я уже могу передать. Когда студенты делают свои первые успехи, ты понимаешь, что это все не зря. Все равно вкладывать нужно в ребят талантливых. И это уже интуиция — предугадать и увидеть талант в студенте.
Вкладывая в своих ребят, я вижу, насколько они могут быть заразительными, мощными. Лица очень интересные, типажные. Мне кажется, они очень интересно будут смотреться в кино. Более того, многие из них у меня уже снимаются в проекте "Плевако", который выйдет, надеюсь, в этом году. Это 10 серий о знаменитом адвокате Плевако.
Это не судебная драма, это интересная, очень эмоциональная история. Здесь будет представлена и его профессиональная деятельность, безусловно, знаменитые его дела, даже анекдотические ситуации, когда за пять минут он мог оправдать подсудимого, даже на спор порой это делал. Но это не исторический биографический сериал в чистом виде. Здесь есть элемент фантазии, все-таки это художественное произведение. Роль мне предложил Алексей Ефимович Учитель.
Я никогда о ней не думал, не похож на него внешне. У меня были сомнения, о чем я прямо сказал Алексею Ефимовичу. Он ответил, что это не важно, потому как самое главное — играть личность. Мы специально изменили даже имя и отчество героя на Николая Федоровича. На самом деле он Федор Никифорович Плевако.
Так вот, возвращаясь к студентам — они буквально со мной в кадре работали. Идет теория и одновременно практика.
Вернуться в обычную ленту? На его счету более 100 актерских работ в кино, еще ряд фильмов он спродюсировал. Наиболее известные роли Безрукова — бандит Саша Белый в сериале «Бригада», беглый заключенный Виктор Сумароков в фильме «Каникулы строгого режима», участковый Павел Кравцов в сериале «Участок». Безруков родился в Москве 18 октября 1973 года. Его отец — советский и российский актер Виталий Безруков. Будущий артист с детства мечтал пойти по стопам отца, и в 1990 году поступил в школу-студию МХАТ.
Учился по специальности «Актер драматического театра и кино» на курсе Олега Табакова.
Соответствующий указ президента РФ Владимира Путина опубликован на официальном интернет-портале правовой информации. Согласно тексту документа, актер внес большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства.
Кроме этого, медалью «За труды в культуре и искусстве» наградили артистку Нового экспериментального театра в Волгограде Светлану Блохину.
Путин наградил Безрукова почетным орденом
Афиша, покупка билетов, роли в театре и кино, новости. СЕРГЕЙ БЕЗРУКОВ СЫГРАЕТ В ПЕТЕРБУРГЕ ВЫСОЦКОГО | Завтра в Питере. Путин наградил Сергея Безрукова орденом «За заслуги в культуре и искусстве». Во втором полугодии Сергей Безруков начнет работать над постановкой «Капитанская дочка» по роману Александра Пушкина. Сегодня Сергею Витальевичу Безрукову исполняется 50 лет – в нашем материале маэстро вспоминает свои знаковые роли и рассказывает о работе в театре, а еще раскрывает секрет, как успевать все и где черпать энергию. Напомним, сегодня, 18 октября, народный артист РФ, художественный руководитель Московского Губернского театра Сергей Безруков отмечает юбилей. Народный артист России, худрук Московского Губернского театра Сергей Безруков рассказал в колонке для «Известий», почему психологический театр режиссера, педагога, реформатора театра Константина Станиславского остается актуальным и продолжает развиваться даже.
Сергей Безруков рассказал о планах Московского Губернского театра на новый сезон
Актер представил отрывки из спектаклей, прочитал стихи, исполнил несколько песен Владимира Высоцкого, а после пообщался с бойцами, посетил их в палатах. Мы даем энергию и эмоции, это очень важно. И песни Владимира Семеновича Высоцкого будут актуальны всегда.
Он так видит. Но главное, чтобы это его видение не испортило видение детей, которые придут.
Они в школе проходили "Капитанскую дочку", и они четко понимают, что есть Пугачев и есть Гринев. И что все-таки Гринев не был влюблен в Швабрина, а Швабрин — в Гринева. А Маша вообще не у дел… Не надо эпатировать: "Я так вижу". Видь себе у себя дома, в кругу близких и друзей.
Но не надо навязывать это свое видение детям", — считает Безруков. По его мнению, именно классика, в том числе советская, на которой было воспитано не одно поколение детей, способна вернуть молодому поколению понимание истинных ценностей.
Он является художественным руководителем Московского губернского драматического театра, где его работы получили признание критиков и зрителей. Расписание спектаклей и афишу вы можете посмотреть на нашем сайте перед покупкой билетов. Сергей Безруков - неповторимый актёр, который восхищает своей профессиональной актерской мастерностью и талантом. Приходите на мероприятия с его участием, насладитесь высококлассным и интересным исполнением и окунитесь в мир искусства рядом с ним.
Затем худрук культурного учреждения, актер Сергей Безруков поздравил присутствующих с началом нового сезона. Перед тем как огласить планы на этот новый сезон, худрук рассказал об итогах прошлого. Тогда жители и гости столицы увидели такие премьеры, как «Собака на сене», «Сорок первый» и «Джаз-комедия». До конца 2023 года зрители Московского Губернского театра увидят три новых спектакля: «Золотой ключик», «Семейная картина» и «Жили были Пес и Волк». Первую премьеру — «Золотой ключик» — покажут 16 сентября. Режиссер Алла Решетникова представит классическую версию «Золотого ключика» по произведению Алексея Толстого. В спектакле будут задействованы куклы.
Худрук Московского Губернского театра Сергей Безруков поделился планами на предстоящий сезон
Народный артист России, художественный руководитель Московского губернского театра Сергей Безруков стал гостем школьного проекта «Ученики Табакова – ученикам. Вчера актер Сергей Безруков выступал со спектаклем «Казанова» в оперном театре. ТУТ НОВОСТИ: Сергей Безруков последние новости сегодня, карьера, биография, события, личная жизнь, информация, сплетни, факты, слухи, фото, видео.
«Удача может повернуться спиной»: Сергей Безруков — о работе в театре и кино
Он встретился с ранеными участниками украинской спецоперации, находящимися в Центральном военном клиническом госпитале им. Безруков представил отрывки из спектаклей "Хулиган. Исповедь", "Высоцкий. Рождение легенды", а также пел и читал стихи.
Отвечая на вопрос журналиста РИА Новости Крым, он высказался о современном взрослом театре и о том, что ни в коем случае нельзя из него перенимать в театр для детей.
Я не против формы, даже самой экстравагантной. Самое главное не пиариться, не провоцировать публику, не эпатировать", — сказал Безруков. Он отметил, что "Капитанскую дочку" Пушкина можно сыграть, преподав драматургию в современном прочтении и выйдя на сцену в джинсах и кожаных куртках. Но при этом сыграть "по сути" — показав "русский бунт, бессмысленный и беспощадный", а не исказить замысел автора на свое вольное усмотрение.
Он так видит. Но главное, чтобы это его видение не испортило видение детей, которые придут. Они в школе проходили "Капитанскую дочку", и они четко понимают, что есть Пугачев и есть Гринев.
Также служил в Московском драматическом театре им. Ермоловой, МХТ им. Чехова, антрепризных театральных проектах. В 1995—2000 гг.
Известность актеру принесли роли в телесериалах «Бригада» 2002 , «Азазель» 2002 , «Участок» 2003 , «Мастер и Маргарита» 2005 , «Есенин» 2005 , «Черные волки» 2011 , «Годунов» 2019 , «Оптимисты» 2021 , «Обитель» 2021 , а также в художественных фильмах «Пушкин. Последняя дуэль», «Матч», «Мамы», «В июне 41-го», «Высоцкий. Спасибо, что живой», «Каникулы строгого режима», «Ирония судьбы. Всего в биографии артиста более 70 киноработ.
Сергей мужественно красив и брутален. Счастья вашей семье! Прелестное фото! Мы так редко видим вас вместе! А вы очень красивая пара! Два фейерверка!
Афиша Московского Губернского театра
Сергей Витальевич Безруков — актер театра и кино, театральный режиссер, народный артист России, художественный руководитель Московского губернского театра. По словам Сергея Безрукова, миссия театра — сделать его доступным для всех зрителей без исключения. Народный артист России Сергей Безруков на Дне Московской области, который прошел 27 декабря на выставке-форуме «Россия», рассказал о развитии Московского Губернского театра и новых театральных проектах, которые ждут зрителей. Подпишитесь на канал 360: Безруков: «Театр доступен для всех».
Сергей Безруков рассказал о планах Московского Губернского театра на новый сезон
Сергей Безруков: все новости. Актерские награды получили Сергей Безруков, Иван Янковский, Александр Яценко, Елена Яковлева и Марьяна Спивак. На данном сайте вы можете приобрести билеты на спектакли Сергея Безрукова. У 47-летнего российского актера театра и кино Сергея Безрукова случился сердечный приступ.
Сергей Безруков дал концерт для раненых в Украине военных
Увидеть постановку «Капитанская дочка» можно будет в следующем сезоне, в год 225-летия Пушкина. По словам Сергея Безрукова, он попытался сохранить оригинальный текст автора. Поэтому зрители увидят особенный спектакль. Еще у Московского Губернского театра в планах на 2023-2024-ой провести восемь фестивалей. Так, сентябре начнет работать XI Большой Детский фестиваль. Его откроет спектакль Тюменского Большого драматического театра «Вечера на хуторе близ Диканьки». Фестиваль будет длиться два месяца.
По его словам, это понятие очень важно и необходимо для понимания культурного кода. Как подчеркнул артист, писатель Федор Достоевский полагал, что именно от русского народа пойдет начало всепримирения.
А руководить в данном случае для меня — абсолютно органичное состояние. Проработав в "Табакерке" 20 лет, я видел, как это делает мой учитель, мастер и наставник Олег Павлович Табаков, для которого театр — это большая семья, где ты, как папа, отвечаешь за каждого. Собственно говоря, по этому образу и подобию мы и создавали Московский Губернский театр. Понятно, что семья ширилась, росла. Она менялась периодически: есть артисты, которые пришли в театр и стали частью нашей семьи, есть артисты, которые благополучно ушли в кино, но все равно нас не забывают и, думаю, может быть, когда-нибудь вернутся. Я из тех художественных руководителей, которые позволяют своим артистам сниматься. И считаю, что это правильно. Сейчас такое время, что необходимо давать возможность не замыкаться лишь в театре, иметь возможность работать в других жанрах. Но тем не менее театр для меня остается главным. Учатся ли ваши студенты работе на сцене? И они работают в двух направлениях, что очень важно. Но я по-прежнему остаюсь человеком, который очень любит театр. Театр — это действительно моя жизнь. И к этому я как раз призываю своих артистов. В театре он совершенствуется, пробует себя в другом амплуа, в другом качестве, расширяя свои возможности. У нас в театре есть педагоги по вокалу, специально преподают пластику для того, чтобы артист был готов к самым различным постановкам. Мода проходяща. Я за современный психологический театр со смешением жанров, отсутствием закрепленного за актером амплуа. Это дает артисту колоссальные возможности. Актер, даже обладающий негероической внешностью, вполне может играть героя — если он действительно хороший драматический актер. Пластика, хореография, музыка, вокал — все это вместе, синтез всех искусств и отличает современный театр от того, который был 100 с лишним лет назад, традиции которого мы все равно чтим. Театр, мне кажется, существует не для того, чтобы позабавить, эпатировать или развлекать. Театр должен говорить со зрителем о вечных смыслах, о том, что волнует всех и каждого во все времена, — говорить современным языком, безусловно. Как писал Виссарион Григорьевич Белинский, человек есть самое любопытнейшее явление для человека. В монологе, который я приготовил на юбилей театра, я взял за основу "Элегию в прозе" Белинского, только не сокращенную, которую в основном читают, а более полную версию, где он говорит о своем отношении к драме и театру. Именно человек и его страсти, которые кипят на сцене, интересны зрителю. А форма при этом может быть неожиданной, как и решение классики, — тысячная версия "Чайки", допустим. Режиссер, самовыражаясь, эпатирует публику новым решением, а актер это должен будет оправдать, наполнить своими живыми эмоциями. Только тогда это имеет смысл. Возможно, это мешает выстраивать театр с определенным характером. Как вы избегаете однотипности, может быть, диктуете свои условия режиссерам? Театр у нас доступен для всех в прямом и переносном смысле этого слова. У нас есть услуги для людей с особенностями здоровья. Есть тифлокомментирование для незрячих и слабовидящих, титры для зрителей с ограничениями слуха. Для людей с ограничениями опорно-двигательной системы есть лифт, мы можем расположить их в зале. Театр доступен реально для всех. МХАТ был общедоступным, но понимание общедоступного театра тогда было несколько другим. Я говорю о театре, доступном для всех зрителей. Не просто театральных зрителей — всех. Здесь же мы говорим о семейном походе в театр. На нашем Большом детском фестивале мы представляем хорошие детские театры со всей страны, есть потрясающие постановки. Для нас важно, чтобы и в нашей афише были спектакли для детей и юношества. В драматическом театре для взрослых должен быть детский репертуар, не один-два спектакля, а полноценный детский репертуар. У нас, к примеру, их 14. И артисты должны работать и в детском репертуаре, и во взрослом, это дает возможность повышать уровень мастерства в том числе. Когда выходишь работать перед детьми, степень ответственности повышается. Это очень сильно дисциплинирует артистов драматического театра, такой хороший, мощный тренинг. В репертуаре постановки в самых различных жанрах и формах, от классики до современной драматургии, музыкальные спектакли, постановки для детей. И все же самое важное — это о чем мы говорим со зрителем, который к нам приходит. Театр должен говорить современным языком о вечных смыслах. У нас прекрасный актерский ансамбль, есть свой оркестр, и все наши спектакли идут с живой музыкой. Я очень люблю универсальность артистов. Это вообще подарок для художественного руководителя, для режиссера. Сейчас время универсального артиста, который может работать в любых жанрах. Если у тебя вся труппа состоит из таких артистов, считай, что ты собрал лучшую труппу на театральном небосклоне.
Увлекается живописью и рок-музыкой. Обладатель множества престижных отечественных и международных наград в области кино, театра, музыки. Личная жизнь Актер был дважды женат. Его первая супруга — коллега по цеху Ирина Ливанова. Отношения пары продлились с 2000 по 2015 год, после чего распались. Второй женой Безрукова стала Анна Матисон — они сыграли скромную свадьбу в 2016 году.
Сергей Безруков
Худрук Губернского театра Сергей Безруков подвел итоги прошедшего десятилетия. 2024. Художественный руководитель Московского Губернского театра Сергей Безруков расскажет историю о Маленьком принце впервые за три года. Сергей Безруков продолжает поражать своей многогранностью и талантом. В 2010 году основал антрепризный театр — «Театр Сергея Безрукова»[13].