© Театр «Практика» 2024. 11 февраля в театре «Практика» состоится премьера «Тристан» Филиппа Шакаева, известного по рамтовскому спектаклю «Мим». каких, пока держится в секрете.
Театр «Практика» возвращается в родное здание после ремонта
Это глубокий спектакль-самоанализ, затрагивающий самые тонкие струны человеческой души и поднимающий вечные вопросы, которые волнуют каждого из нас. Лирический герой испытывает муки творчества, которые приводят его к переосмыслению себя, как личности. По сути, «Наедине с собой» — это внутренний диалог, рассказанный языком пластики и поэзии. Борьба или принятие?
Вырваться «в свет» или уйти «в темноту»? Найти правильные ответы главному герою Александр Тронов предстоит вместе со своим альтер-эго Александр Алёхин.
Новый проект о любви как испытании и самой ценной награде поставлен по полной нежности переписке режиссёра Васи Березина и театроведа Маши Кузнецовой. Часть спектаклей театра продолжит идти в Аудитории и корпусе 2 музея.
Это философская комедия о трудовых буднях человека, ощутившего себя частью безграничной Вселенной. Весной в Аудитории Музея Москвы пройдут две лаборатории. Первая — «Живаго» — под руководством режиссёра Юрия Квятковского. Это творческая лаборатория «живой» интерпретации классических текстов в формате театральной импровизации.
Вторую — «Москва в предметах» — проведет для подростков и их родителей режиссёр Михаил Плутахин.
Даже тех, кто создает телевизионную иллюзию счастья, Хрущев журит: почему бы не сделать замечание лишний раз, пусть не расслабляются. Актер берет характерные интонации, мимику, движения кулаком — и утрирует их до гротеска. Он держит заданный режиссером рисунок роли точно и без огрехов, но персонаж от этого многомернее не становится. Про такого заранее знаешь — ничего точного не скажет.
Во второй части, посвященной непосредственно событиям в Манеже, сразу понятно, что диалог невозможен. Хрущев здесь злодей, художники — жертвы. Один из авангардистов рассказывает, что он виделся с политиком еще раз, через много лет после разгрома выставки. Тот извинился и объяснил свое поведение: услышал от кого-то, что «на таких художников Сталина нет», и взбесился. В пьесе это воспоминание делает Хрущева более противоречивым — в спектакле же ты ни на секунду в это не поверишь.
Политик упивается властью и беспомощностью окружающих, любуется собой, едко и оскорбительно шутит. Эстетически он мультяшный злодей, у которого есть какая-то внутренняя логика, но до того извращенная, что к ней невозможно относиться серьезно.
На сцене театра ставят пьесы Ю. Клавдиева, В. Никифоровой, С.
В театре «Практика» стартовал карантинный онлайн-проект
| Театр Внутренней Практики — Иркутск — Quick Tickets | В отличии от официальных сайтов, на нашем сайте вы всегда найдете билеты на спектакль в театре Театр Практика. |
| Гастроли московского театра «Практика» | Официальные билеты в Театр Практика в Москве по выгодным ценам, акции и скидки на сайте Официальный сайт театра Ермоловой. |
| Театр «Практика»: лучшее за 10 лет | 30 марта Театр «Практика» запустил новый проект «Практика карантина»: серию регулярных рубрик в виртуальном пространстве. |
Как «Практика» заставила ходить в театр тех, кто от него далек
Сюжет комедийный: однажды в интернате гаснет свет — то ли воспитанники наконец дорвались до центрального рубильника и решили жестоко подшутить над дирекцией, то ли начался конец света. Кабинет директора превратится в чистилище, где каждому взрослому предстоит сделать выбор. В новом сезоне актер и режиссер Игорь Теплов поставит мокьюментари-драму «Остановка» по пьесе Германа Грекова, участвовавшей во внеконкурсной программе фестиваля «Любимовка» в 2020 году. Однажды муж, отец и успешный бизнесмен Виктор Волков остановил свой BMW пятой серии возле трамвайной остановки, вышел из машины и сел на скамейку. Это событие привлекло внимание всего города и разрушило две счастливые семьи. Основу спектакля составят фрагменты интервью с разными людьми и разыгранная на сцене реконструкция событий. Запланирована также премьера режиссера Глеба Черепанова — моноспектакль Дины Корзун «Как я вернулась в сознание» по автобиографическим текстам самой актрисы. В конце сезона выйдет новый спектакль резидента театра «Практика» — Театра вкуса — для взрослой аудитории. В нем актер и режиссер Юрий Макеев размышляет о чуде: что можно назвать этим словом, какие события можно отнести к чудесным и почему на самом деле они происходят? Авторы спектакля будут вести разговор со зрителями в традиционном для Театра вкуса жанре сторителлинга. Важной частью разговора станет живая музыка.
Резиденты и лаборатории Театр «Практика» уже давно выступает резидентской площадкой. Планируется сотрудничество и с другими творческими группами. А мастерская Олега Кудряшова, многолетний резидент театра, приняла решение уйти в самостоятельный творческий путь. В театре «Практика» также появится две новых лаборатории.
Первая рубрика, презентация которой прошла сегодня, называется «Практика советов». В рамках нее несколько раз в неделю в соцсетях будут выкладывать подборки любимых фильмов и книг от друзей театра — режиссеров, актеров, драматургов, музыкантов, художников. Второй раздел виртуальной программы — «Практика будущего». Здесь можно будет узнать о премьерах, запланированных в 2020 году.
Вместе с педагогами лаборатории - режиссером Юрием Квятковским , актрисой Анастасией Скорик и композитором Олегом Макаровым - они перенимают опыт работы над радиоспектаклями, воссоздавая его в формате театральной импровизации. Радиоспектакли играли объединяющую роль, были сосредоточением культурного досуга. Перформансы из цикла "Радио "Живаго" помогут зрителям прикоснуться к этому опыту, примерив его на сегодняшние реалии", - говорит Юрий Квятковский. Премьеры перформансов, созданных на лаборатории, пройдут в один день, 30 апреля с 14:00 до 21:00. Артисты выйдут на сцену в наушниках, где вместо суфлера будут звучать записи классических аудиоспектаклей.
Некоторые спектакли решено оставить в Музее Москвы, где «Практика» квартировала несколько лет. Об одной из первых премьер в обновленном пространстве — спектакле «Остановка» — рассказывает Марина Брусникина: Марина Брусникина худрук театра «Практика» «Это как раз пьеса из того разряда, которые попадают в широкого зрителя. Здесь, мне кажется, сама тема достаточно, я не могу сказать слово «банальна», но очень понятна. При этом есть вводные неожиданные — вот сам поступок, с чего все начинается, что современный мир существует по определенным законам, и вдруг один человек решил остановиться. Меня этот факт — помню, когда читала пьесу, — он меня очень прямо зацепил. Надо же, как интересно придумано. И когда Игорь, наш в прошлом ученик, он выпускался из Школы-студии МХАТ, стал развиваться как режиссер, поставил спектакли в Театре Пушкина и пришел с тем, что он хотел бы поставить в «Практике», предложил эту пьесу, я сразу согласилась». Игорь Теплов собрал в «Практике» своих друзей по школе-студии. Кто-то из них учился на одном курсе, кто-то жил вместе в общаге. Герои пьесы — две семейные пары — тоже знакомы друг с другом лет двадцать.
Московский театр "Практика" общается со зрителями онлайн
А не так, что каждый сидит, вертит на пальце ключи от своего театра и думает: ну вот, дали мне мой театр, теперь я никого сюда не пущу и наконец сделаю все так, как я хотел. Отрадно, что наступают такие перемены, по крайней мере в рамках отдельно взятого театра. У нас большие захватнические планы смеется. Мы сейчас делаем для себя «дорожную карту», на которой мы обозначим места, где можем присутствовать и с которыми можем вступить во взаимно полезную кооперацию.
Хочется играть и в ЦИМе, и на «Стрелке»... Театр не зря так называется, и не зря вы пришли в театр именно с таким названием? Отличное название, спасибо Эдуарду Боякову за него.
Театр сам по себе — это практика, это практический вид искусства. Знаете, есть известное изречение, что театр — это территория, где невидимое становится видимым. Где проверяются замыслы, оживают идеи, осуществляются мечты.
То есть проверяются на практике. А в чем вы видите преемственность по отношению к тому, что происходило в театре до вас? Театр, как мы все знаем, создал Эдуард Бояков.
Он создал театр, в котором новый текст попал на сцену, а молодые драматурги смогли увидеть, как их пьесы и другие тексты превращаются в спектакли. Я прекрасно помню времена, когда молодой драматург не мог попасть в репертуарный театр. Вообще, никак — это было просто невозможно.
Новая пьеса находила себе место на «Драматургических понедельниках» во МХАТе, в 1992 году появился фестиваль «Любимовка»... И создал такое пространство. На первый курс театрального института может прийти человек, по которому сразу видно, что он станет звездой.
Он основан на книге «Русская деревня в рассказах ее жителей» и аудиозаписях, сделанных сотрудниками Академии наук. На пустой сцене стоит покосившаяся скамейка, на ней они и сидят, плотно прижавшись друг к другу. Сначала боязливо, потом все смелее, ведут разговор «за жизнь» с заезжим журналистом. Жалуются на «нонешнюю молодежь», вспоминают, как выходили замуж без любви, от зари до зари работали в колхозе, хоронили детей. А после дружно затягивают русскую народную «Ах ты, бабочка моло-о-оденькая, чернобровая, хорошенькая». Сибирский говор, интонации, мимика, пластика — все скопировано идеально.
Словом, самый нескучный этнографический театр во всей красе. Олег Кулик». Источник: Театр «Практика» Российский концептуалист, чьи арт-проекты 20 лет подряд вызывали самую бурную реакцию зрителей, предстает в спектакле «Практики» в новом свете. Он раскрывается как человек, окидывающий критическим взглядом свою биографию — без пафоса, бутафории и прикрас. Это искренняя попытка поговорить об ошибках и невозможности их исправления. Сам Олег Кулик на сцене не появляется — только на видео, которое озвучивает артист Антон Кукушкин.
Главная интрига в том, как он это делает. Эффект отождествления актера с персонажем умопомрачительный. Остроумный, но глубокий текст от первого лица написан Евгением Казачковым на основе многочасовых интервью с героем.
С каждым годом роль «Практики» в культурной среде Москвы растет, привлекая новых зрителей, которые интересуются актуальным театром, отвечающим на запросы времени. С 2019 года в театре открыто музыкальное направление: создан ансамбль «Практика» под руководством Ольги Власовой, проводятся концерты новой академической музыки, создаются репертуарные оперные спектакли.
Великий саксофонист Алексей Козлов уходит на покой, но его клуб работает в штатном режиме — очередной концерт Marimba Plus 27 апреля, 28-го концерт вокального класса Марьи Суровцевой внимание: новая сцена на Мясницкой. Там сейчас ещё и выставка работ Дмитрия М. Шостаковича проходит основателя фестиваля , и, как водится, поп-ап винила.
Заглядывая в следующую неделю, в «Практике» 30 апреля необычное действо» марафон импровизационных перформансов от лаборатории Юрия Квятковского. В основе — реконструкции знаменитых радиоспектаклей, а также пройдёт мастер-класс по сценической речи.
Как «Практика» заставила ходить в театр тех, кто от него далек
Отличное название, спасибо Эдуарду Боякову за него. Театр сам по себе — это практика, это практический вид искусства. Знаете, есть известное изречение, что театр — это территория, где невидимое становится видимым. Где проверяются замыслы, оживают идеи, осуществляются мечты. То есть проверяются на практике. А в чем вы видите преемственность по отношению к тому, что происходило в театре до вас? Театр, как мы все знаем, создал Эдуард Бояков. Он создал театр, в котором новый текст попал на сцену, а молодые драматурги смогли увидеть, как их пьесы и другие тексты превращаются в спектакли. Я прекрасно помню времена, когда молодой драматург не мог попасть в репертуарный театр. Вообще, никак — это было просто невозможно.
Новая пьеса находила себе место на «Драматургических понедельниках» во МХАТе, в 1992 году появился фестиваль «Любимовка»... И создал такое пространство. На первый курс театрального института может прийти человек, по которому сразу видно, что он станет звездой. И вот эта будущая звезда заканчивает институт, поступает работать в — быть может, самый лучший — театр. И там его звездность, его пыл, его желание действовать и делать постепенно угасают и поглощаются обычной театральной рутиной. Вот наша задача — давать своим студентам и выпускникам такую практику, чтобы этого не происходило. К тому же это мультижанровый проект, в котором сошлись оперный режиссер Лиза Бондарь, современный композитор Адрей Бесогонов, художники — Полина Бахтина и Галя Солодовникова, мастера курсов Британской школы дизайна. Мы пытаемся объединить внутри не только театрального, но и педагогического процесса многих и разных людей. В чем смысл этой работы — в том, чтобы молодые люди не прятались во вторые и третьи ряды, а пробовали себя в разных амплуа, в разной деятельности и в разных формах.
Не просто сочетание драматургии с событием в реальном времени, но более радикальные попытки убрать четвертую стену и настоять на театральности самого производственного процесса, на персонажности всех участников действия, включая зрителя» [8]. Рассказывая о спектакле «Жизнь удалась», рецензент «Петербургского театрального журнала» говорит, что, с одной стороны, зритель узнаёт в героях ребят с любых городских окраин, а с другой — постепенно осознаёт, что «жизнь удалась, но не у всех и по-разному» [9]. Спектакль «Кеды», по мнению журналиста издания « РБК daily », заставляет зал быть не только зрителями, но и соучастниками действа, происходящего на сцене. Это достигается за счёт вопросов, которые герои время от времени задают аудитории, а также благодаря оформлению: в зеркалах, установленных на сцене, отражаются и персонажи, и те, кто пришёл на спектакль [10].
Журнал «Итоги», рассказывая о «Кедах», констатирует, что создатели спектакля «пытаются разобраться с пустотой — той, что внутри». А драматическую развязку автор публикации трактует как поиск ответа на вопрос, «куда слился протест креативного класса » [11].
Если вы соберетесь посетить его — мы забронируем для вас входные билеты и предоставим необходимое дополнительное обслуживание закажем размещение, проездные билеты, трансферы, оформим визы Рекомендуем вам подписаться на нашу рассылку. Обсуждение закрыто.
Зачем идти Стихотворения Бродского предлагают несколько вариаций прочтения и дают простор воображению, что привносит в спектакль множество метафор и идейных линий. Зритель может выбрать любую, и она будет верной. Александр Тронов хореограф С поэзией Бродского очень интересно работать: он мастерски и нетривиально сочетает слова, отчего образуются тысячи смыслов и метафор — они и становятся формой танца. Для нас главное — не потерять нить повествования и не скатиться в абстракцию в этом многообразии смыслов. Ближайшие показы 23 марта в 20:00, 24 марта в 19:00 и 21:00, билеты от 1 500 рублей «Как я пришла в сознание» О чем Моноспектакль актрисы Дины Корзун, рассказывающий о разных эпизодах своей жизни. Перед важным решением героиня анализирует весь жизненный путь с момента рождения до сегодняшнего дня. Еще раз проживая яркие моменты из детства, учебы, отношений и карьеры, она пытается найти ту опору, благодаря которой каждый раз поднималась и продолжала жить. Зачем идти Встретиться с честным и откровенным разговором героини, в котором каждый зритель сможет найти для себя ценное знание и посмотреть на собственную жизнь иначе. Дина Корзун актриса Идея спектакля выкристаллизовывалась много лет. Современный мир выгружает на детей и подростков много агрессии, страхов, стрессовых ситуаций. Проблемы молодежи — будущего нашей планеты — меня очень волновали. Я начала искать ответы на эти вопросы хотя бы для того, чтобы помочь своим детям и их друзьям. Спектакль начал расти именно из такой мотивации.
Театр «Практика»
Вообще, никак — это было просто невозможно. Новая пьеса находила себе место на «Драматургических понедельниках» во МХАТе, в 1992 году появился фестиваль «Любимовка»... И создал такое пространство. На первый курс театрального института может прийти человек, по которому сразу видно, что он станет звездой. И вот эта будущая звезда заканчивает институт, поступает работать в — быть может, самый лучший — театр.
И там его звездность, его пыл, его желание действовать и делать постепенно угасают и поглощаются обычной театральной рутиной. Вот наша задача — давать своим студентам и выпускникам такую практику, чтобы этого не происходило. К тому же это мультижанровый проект, в котором сошлись оперный режиссер Лиза Бондарь, современный композитор Адрей Бесогонов, художники — Полина Бахтина и Галя Солодовникова, мастера курсов Британской школы дизайна. Мы пытаемся объединить внутри не только театрального, но и педагогического процесса многих и разных людей.
В чем смысл этой работы — в том, чтобы молодые люди не прятались во вторые и третьи ряды, а пробовали себя в разных амплуа, в разной деятельности и в разных формах. Работа с классикой в такой форме вполне дает практику. Да, это процесс сложный и длительный, но он приносит плоды. Этот текст — попытка разобраться в том, что есть наша нация, как она себя видит и как себя идентифицирует.
Ее ставит Максим Диденко — собственно, он и был инициатором постановки. Вы знаете, при работе над «Конармией» спектакль мастерской, поставленный Диденко по рассказам Исаака Бабеля в 2015 году. Ru» нами был опробован отличный способ работы, который позволяет отвлекаться от своих дел и концентрироваться на работе. Там, ни на что не отвлекаясь, вместе сочиняли спектакль — и привезли уже почти готовую постановку.
Для работы над «Чапаевым» я хотел увезти труппу вместе с Максимом на Алтай, где, по моим ощущениям, происходит встреча мира русского и мира ориентального. И даже искал на это деньги.
Он переосмысляет известную средневековую легенду о рыцаре и его возлюбленной. Для этого Шкаев обращается к жанрам комикса, пародии и клипа. Весной «Практика» проведёт спецпроект с изданием «Правила жизни». Драматург Михаил Дегтярёв напишет пьесу по текстам журнала, а режиссёр Юрий Квятковский поставит по ней спектакль. Подробно обо всех новинках — на сайте «Практики».
Во второй части, посвященной непосредственно событиям в Манеже, сразу понятно, что диалог невозможен. Хрущев здесь злодей, художники — жертвы. Один из авангардистов рассказывает, что он виделся с политиком еще раз, через много лет после разгрома выставки. Тот извинился и объяснил свое поведение: услышал от кого-то, что «на таких художников Сталина нет», и взбесился. В пьесе это воспоминание делает Хрущева более противоречивым — в спектакле же ты ни на секунду в это не поверишь. Политик упивается властью и беспомощностью окружающих, любуется собой, едко и оскорбительно шутит. Эстетически он мультяшный злодей, у которого есть какая-то внутренняя логика, но до того извращенная, что к ней невозможно относиться серьезно.
Как Хрущев не слышит молодых художников, так зритель в какой-то момент перестает воспринимать его тезисы из-за непрерывной громкости. Обличение Хрущева и сочувствие художникам понятно и справедливо, но столь простая расстановка симпатий делает спектакль монотонным. Очевидно, что ни к чему продуктивному разговор не придет. Не менее очевидно, кто в этой ситуации агрессор.
Поэтому постановка хореографов Анны Дельцовой и Александра Тронова полна метафор и смысловых линий. Как зритель, вы можете выбрать любую — и она окажется верной. Это глубокий спектакль-самоанализ, затрагивающий самые тонкие струны человеческой души и поднимающий вечные вопросы, которые волнуют каждого из нас. Лирический герой испытывает муки творчества, которые приводят его к переосмыслению себя, как личности. По сути, «Наедине с собой» — это внутренний диалог, рассказанный языком пластики и поэзии. Борьба или принятие?
Московский театр "Практика" общается со зрителями онлайн
Московский театр «Практика» приедет в Петербург на большие гастроли – они состоятся на уникальной площадке Левашовского хлебозавода под деревянным куполом Творческой котельной. © Театр «Практика» 2024. Официальные билеты в Театр Практика в Москве по выгодным ценам, акции и скидки на сайте Официальный сайт театра Ермоловой. В эту субботу, 8 июля, мы приглашаем вас на официальное открытие летней веранды в Практике ТРК “Глобал Сити”. Экспериментальный театр «Практика» выпустил первую премьеру сезона 2023–2024 — спектакль Юрия Печенежского «Кровоизлияние в МОСХ» по документальной пьесе Алексея Житковского. Сцена из спектакля Светланы Земляковой «Бабушки». Театр «Практика», Москва, 2019 год.
Театр «Практика»
Театр «Практика» представил своих новых резидентов: «команда уличного и экспериментального танца» Jack`s Garret сыграла «Наедине с собой» — расширенную и обновленную версию пластического спектакля. Билеты на Гастроли московского театра «Практика» на лучшие места в зале Санкт-Петербурга. Купить билеты на спектакль онлайн на сайте Билетер. Театр «Практика» — официальная резиденция Мастерской Дмитрия Брусникина, «Театра Вкуса» Юрия Макеева, авторского театра «Эскизы в пространстве» и команды уличного и экспериментального танца Jack’s Garret Александра Тронова и Анны Дельцовой. Театр Практика 98. Около дома Станиславского 73. Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко 131. Официальные билеты в Театр Практика в Москве по выгодным ценам, акции и скидки на сайте Официальный сайт театра Ермоловой.
«Наедине с собой»: что нужно знать о новом спектакле в театре «Практика»
| Театр «Практика» 2024 | ВКонтакте | «Практике» всегда были интересны разные направления и проявления современного искусства. В новом сезоне состав резидентов театра пополнила команда уличного и экспериментального танца Jack’s |. |
| Гастроли московского театра «Практика» | Московский театр «Практика» приедет в Петербург на большие гастроли – они состоятся на уникальной площадке Левашовского хлебозавода под деревянным куполом Творческой котельной. |
| «Театр – это и есть практика» | Все видеозаписи группы Театр «Практика» в Одноклассниках. |
| Спектакли театра «Практика» | «Практике» всегда были интересны разные направления и проявления современного искусства. В новом сезоне состав резидентов театра пополнила команда уличного и экспериментального танца Jack’s |. |
| Спектакли театра «Практика» | Официальные билеты в Театр Практика в Москве по выгодным ценам, акции и скидки на сайте Официальный сайт театра Ермоловой. |
Театр «Практика» отмечает 18-летие и объявляет планы на новый сезон
каких, пока держится в секрете. Официальная страница театра «Практика» в социальной сети Facebook. Официальная группа Вконтакте театра Практика. Театр «Практика» 16 февраля в 11:00. Резидент театра «Практика» Дмитрий Брусникин и директор Юрий Милютин о новом сезоне, классике и о том, где рождаются спектакли. 30 марта Театр «Практика» запустил новый проект «Практика карантина»: серию регулярных рубрик в виртуальном пространстве. фото, отзывы, полный список театральных мероприятий с возможностью покупки билета на Яндекс Афише.