китайский музыкальный инструмент, тип губного органа. В крупном симфоническом оркестре национальных музыкальных инструментов иногда употребляют «шэн-верхи», «шэн-альт» и «шэн-бас[1]. Шен, шэн — китайский духовой музыкальный инструмент со свободным язычком. один из древнейших музыкальных инструментов Китая, использующийся в пекинской опере и других жанрах.
Традиционные китайские музыкальные инструменты
Впервые слово «шэн» встречается в некоторых стихотворениях из Шицзин Книга Од , датируемых ок. Древние инструменты с духовыми камерами из тыквы, различным количеством трубок, с бамбуковыми или металлическими тростниками были обнаружены в археологических находках в гробнице маркиза И Цзэна около 433 г. В провинции Хунань. В восьмом веке три ю и три шэна были отправлены японскому двору, и они хранились в Сёсоин императорском хранилище в Нара. У всех инструментов было 17 трубок с длинным изогнутым мундштуком, и они очень похожи на традиционные шэн, используемые сегодня. Однако варианты с разным количеством труб и хроматических инструментов были задокументированы на протяжении веков. Современные изменения Виды шэн, используемые в настоящее время, являются продуктом изменений, внесенных с начала 20 века, которые улучшили его звук и громкость, а также расширили диапазон.
Воздушная камера и размеры трубок также были увеличены, что изменило цветовой тон инструмента. Акустика и характеристики Трости шэна вибрируют с фиксированной частотой, в отличие от одиночных язычков, двойных язычков и заостренных свободных язычков, которые колеблются с шагом в соответствии с длиной прикрепленного столба воздуха. Если закрыть отверстие а на традиционной трубе ах шенга, то вся длина трубы а будет резонировать с частотой язычка. Если отверстие открыто, резонансная частота не будет совпадать, и, следовательно, звук не будет воспроизводиться. Шэн звучит либо на выдохе, либо на вдохе в мундштук, и игроки могут издавать относительно непрерывный звук без пауз, быстро переключаясь между ними - подобно смене смычка для струнных инструментов. Если более высокая нота недоступна, вместо нее можно сыграть более низкую ноту на четверть ниже основной ноты мелодии.
Ключевые шэны были разработаны только в 20 веке, c. По мере того, как появляется все больше и больше гибридных моделей, разница между двумя типами шенгов становится все более размытой. При этом шэн обычно делятся на любой из типов в зависимости от того, какую систему аппликатуры они применяют.
Если закрыть сразу несколько дырочек, то можно получить аккордовое звучание. В верхней части трубок имеются продольные разрезы, чтобы колебание воздуха внутри происходило в резонансе с язычком, благодаря чему усиливается звучание. Трубочки делают разной длины, они располагаются обязательно попарно и так, чтобы придать шэну симметричную красивую форму. Причем не все из них участвуют в исполнении, малая часть относится к чисто декоративным. Шэн обладает двенадцатиступенным звукорядом, а диапазон зависит от общего числа трубок и их размера. История Когда именно был изобретен шэн, с достоверной точностью не скажут даже самые образованные историки-китаисты. Можно только предполагать, что это случилось примерно за полторы или две тысячи лет до нашей эры.
Значительно позже игру на нем освоили энтузиасты из народа и стали использовать его во время импровизированных концертах перед простой публикой на улице, праздниках или на ярмарках. Игра уличных музыкантов и необычный звук инструмента настолько увлекли европейца, что он приобрел в качестве сувенира «губной орган» и отвез его на родину. Так по легенде и произошло распространение шэна в Европе мире.
Однако некоторые историки считают, что инструмент оказался на континенте значительно раньше, в X-XIII веках. Звучание шэна Если вы когда-нибудь отправитесь в Китай, обязательно найдите тех, кто умеет музицировать на шэне. Только там вы услышите исполнение мастеров и тот яркий выразительный звук, который могут извлечь из инструмента истинные виртуозы.
Среди прочих китайских музыкальных инструментов шэн один из немногих, что идеально вписывается в совместное исполнение в составе оркестра.
Магазин работает c 11 до 20, среда с 12, воскр. Каталог » Духовые » Язычковые, жалейка и хулуси » Шен, китайский духовой орган Шен, китайский духовой орган Вглядитесь внимательней в эти фотографии. Что вы видите? Этот фантастический предмет, способный поразить воображение, - китайский духовой орган шен, один из самых удивительных музыкальных инструментов в нашем магазине.
Шэн – инструмент совершенной мудрости
- Шен, китайский духовой орган | TA-MUSICA
- #Этоинтересно
- Музыкальный инструмент Шэн
- История одного музыкального инструмента - презентация онлайн
- Кнопочки баянные — МКУК "Мантуровский РЦД"
Шэн (инструмент) - Sheng (instrument)
Поэтому шэн относится к группе аэрофонов, где звуки создаются за счёт вибрации воздушного столба. Размеры шэна могут варьироваться: большой — около 80 сантиметров от основания, средний — около 43 сантиметров и маленький — около 40 сантиметров. Устройство шэна состоит из трёх основных частей: язычка, корпуса и дудок. В древности этот инструмент изготавливали из бамбука, затем из дерева, а в настоящее время можно встретить варианты, изготовленные из металлических материалов. Корпус инструмента имеет форму чаши и оборудован 13, 17, 19 или 24 бамбуковыми трубками разной высоты и размера, которые закрываются пальцами внизу каждой трубки. Устройство Шэн также известный как «шенг» — это музыкальный инструмент, состоящий из корпуса из дерева или металла, трубок с медными язычками и патрубка мундштука , через который музыкант дует в инструмент. Трубки вставляются в корпус, и у каждой из них есть отверстия, которые пальцами закрываются для производства определенных звуков. Если закрыть несколько отверстий одновременно, можно играть аккорды. Верхняя часть трубок имеет продольные разрезы, чтобы воздух внутри инструмента колебался в резонансе с язычками, что усиливает звучание. Трубки имеют разные длины и располагаются попарно так, чтобы создать симметричную и красивую форму инструмента.
Не все трубки используются для игры; некоторые из них являются чисто декоративными.
В тех трубках, где исполнитель зажал отверстия, возникает звук. Корпус шэна держат обеими руками, как чашу; нижнее отверстие резервуара должно находиться между ладонями, а кончики пальцев, поднятых вверх, могут закрывать отверстия в нижней части трубок. Схема устройства шэна в разрезе : 1 — корпус, 2 — патрубок, 3 — пластинки с язычками голосами , 4 — отверстия, закрываемые при игре пальцами исполнителя, 5 — трубки, 6 — прорези с внутренней стороны для подстройки, 7— движение воздуха Шэн всегда считался в Китае, Японии и других странах «чистым» инструментом, то есть пригодным для исполнения священной музыки. В начале правления Танской династии около 700 г. На нем можно было играть в 12 тональностях, для этих инструментов был создан учебник гармонии. Обычно на шэне играли аккордами, зажимая одновременно несколько отверстий внизу трубок. Схема расположения звуков шэна 13 звучащих трубок Наиболее употребительные звукосочетания в пределах диапазона шэна В настоящее время есть реконструированный шэн с хроматическим звукорядом двенадцатиступенного современного строя, исполняются на нем как переложения древних мелодий, так и новые сочинения. Примерные схемы расположения трубок в шэнах Источник: Мирек А.
Такое разнообразие гармоник появилось в Российской империи благодаря огромным размерам страны и отличиям местного фольклора. Саратовские гармошки Фото: Александр Огородников, личный архив Одни из самых интересных на российской ветви генеалогического древа гармоник — саратовские гармошки. На первый взгляд, от других инструментов они отличаются лишь наличием на левой стороне корпуса двух звонков, но у этого инструмента есть и другая, более важная особенность — одна и та же кнопка его клавиатуры дает разный звук при «разжиме» и «сжиме» меха. Гармоника-кларнет После салонов, базаров и улиц гармоники стали приходить в классические концертные залы. Впервые инструмент, сделанный для игры в составе оркестра, появился в 80-х годах XIX века, когда его создал тульский изобретатель Николай Иванович Белобородов. В ансамбле, который он собрал, играли несколько музыкантов с гармонями, звучавшими в разных диапазонах — от пикколо до контрабаса. Последователи Белобородова не остановились и пошли дальше. Его существование было своеобразным экспериментом. На концертах зрители видели странную картину: на сцену выходили, казалось бы, обычные музыканты во фраках и галстуках-бабочках, но в руках у каждого из них вместо традиционного струнного или духового инструмента была гармоника. Как только дирижер взмахивал руками, из причудливых деревянных коробов раздавались звуки флейты, валторны, трубы и других инструментов. К сожалению, этот оркестр долго не просуществовал — мастера не передали секреты создания уникальных гармоник будущим поколениям музыкантов. Гармоника-кларнет Фото: Александр Огородников, личный архив Одним из таких инструментов была гармоника-кларнет, представленная в музее Альфреда Мирека. Гармошка-тюбетейка Развитие гармоники позволяло изобретателям экспериментировать как со звучанием, так и с размером инструмента. До наших дней дошли даже экземпляры высотой в человеческий рост. Такие инструменты предназначались только для совместной игры двух музыкантов — один человек просто физически не мог исполнить какое-либо произведение. В противоположность им существуют и совсем крохотные инструменты, размером с несколько спичечных коробков. В собрании Музея русской гармоники Альфреда Мирека есть коллекция таких миниатюрных гармошек, которые называются «черепашками». Миниатюрная гармоника в форме тюбетейки Фото: Александр Огородников, личный архив Существуют две версии происхождения этого названия: первая — небольшие корпусы этих музыкальных инструментов напоминали музыкантам панцири черепах; вторая заключается в том, что первые миниатюрные гармошки начали делать в Череповце.
Встречаются бяньцины из нефрита, их делали для дворцовых торжеств. По бяньцинам ударяют палочками с шарообразными наконечниками — как у ксилофона — или молоточками. Звучание бяньцина звонкое и распространяется далеко. Его обнаружили при раскопках культуры Хуншань, а ей больше 6 тыс. Сюнь — это инструмент из глины, по форме напоминающий яйцо, с боковыми отверстиями для пальцев и для рта — сверху — куда нужно дуть. Инструмент издает приглушенный и немного трагический звук. Сюни времен династии Шан 1600-1046 г. Кожу для барабанов традиционно берут у буйволов. Звучание тангу зависит от силы удара и места на круге из кожи. Китайцы играют на барабанах большими коллективами для придания торжественности: исторически инструмент был нужен на праздниках и перед военными сражениями. Фото: peoplerail.
Кнопочки баянные
Подписаться А вы когда-нибудь слышали, как звучит шэн? Один из самых древних музыкальных инструментов Китая не просто издает удивительные звуки, но и имеет необычную конструкцию. В переводе с китайского шэн обозначает «мудрость». Существует старинная легенда о том, что этот инструмент создала китайская богиня любви Нюйва.
Устройство, звучание, особенности Шэн состоит из трех основных частей, а именно: язычка, дудок и того, что называется «доуцзы». Деревянный, а позднее и металлический, корпус из 13, 16 [1] или 17 трубок разной длины снабжен чашеобразным лепдистуком, натрубком. На крышке чаши по окружности расположены отверстия, в которые вставлены тростниковые или деревянные трубки с медными язычками в основании.
У каждой трубки в нижней части имеется одно боковое отверстие, которые закрывают пальцами.
Однако в своих исследованиях Альфред Мирек утверждал, что в Российской империи подобный инструмент появился более чем на 40 лет раньше. В Голландии, Германии, Дании и других странах он изучал секреты местных органных мастеров.
После многих путешествий он поселился на Васильевском острове в Санкт-Петербурге. В 1780 году начал разработку принципиально нового музыкального инструмента и уже через три года представил петербургской публике свою «гармонику». Очень быстро она завоевала большую популярность у представителей высших слоев российского общества.
Изобретение Киршника больше напоминает маленькое переносное фортепиано, но принцип звукоизвлечения у него такой же, как и у современной гармошки. Экземпляр, представленный в экспозиции Музея русской гармоники, по сохранившимся чертежам воссоздал сам Альфред Мирек. Саратовские гармоники Спустя несколько десятков лет после представления гармоники Киршника российской знати этот инструмент в усовершенствованном виде перекочевал из дорогих петербургских салонов на базары, улицы и площади, став одним из самых ярких и узнаваемых символов русской народной культуры.
Венецианов, «Девушка с гармошкой», 1840 г. Фото: artchive. В 1830-х тульский оружейник Иван Евстратьевич Сизов привез с Нижегородской ярмарки иностранную гармонь.
Помимо яркого звучания, его заинтересовало внутреннее устройство этого музыкального инструмента. Без каких-либо инструкций и чертежей Сизов сам разобрал гармонь и собрал ее точную копию, ничем не уступавшую иностранному оригиналу. Его работой заинтересовался другой тульский промышленник Тимофей Пименович Воронцов, который основал первую в Российской империи гармонную фабрику.
С тех пор в России появилось огромное количество видов гармошек — нигде в мире не существует такого разнообразия. Горьковская, Тульская, Петербургская, Новгородско-Тверская и другие — практически в каждом регионе есть свой вид этого народного инструмента. Причем все русские гармошки отличаются друг от друга не только внешним видом и звучанием, но и инженерным решением.
Бывают даже случаи, что виртуоз игры на гармошке из Череповца не может показать все свое мастерство на ее «сестре» из Санкт-Петербурга.
Причем все русские гармошки отличаются друг от друга не только внешним видом и звучанием, но и инженерным решением. Бывают даже случаи, что виртуоз игры на гармошке из Череповца не может показать все свое мастерство на ее «сестре» из Санкт-Петербурга. Такое разнообразие гармоник появилось в Российской империи благодаря огромным размерам страны и отличиям местного фольклора. Саратовские гармошки Фото: Александр Огородников, личный архив Одни из самых интересных на российской ветви генеалогического древа гармоник — саратовские гармошки. На первый взгляд, от других инструментов они отличаются лишь наличием на левой стороне корпуса двух звонков, но у этого инструмента есть и другая, более важная особенность — одна и та же кнопка его клавиатуры дает разный звук при «разжиме» и «сжиме» меха. Гармоника-кларнет После салонов, базаров и улиц гармоники стали приходить в классические концертные залы.
Впервые инструмент, сделанный для игры в составе оркестра, появился в 80-х годах XIX века, когда его создал тульский изобретатель Николай Иванович Белобородов. В ансамбле, который он собрал, играли несколько музыкантов с гармонями, звучавшими в разных диапазонах — от пикколо до контрабаса. Последователи Белобородова не остановились и пошли дальше. Его существование было своеобразным экспериментом. На концертах зрители видели странную картину: на сцену выходили, казалось бы, обычные музыканты во фраках и галстуках-бабочках, но в руках у каждого из них вместо традиционного струнного или духового инструмента была гармоника. Как только дирижер взмахивал руками, из причудливых деревянных коробов раздавались звуки флейты, валторны, трубы и других инструментов. К сожалению, этот оркестр долго не просуществовал — мастера не передали секреты создания уникальных гармоник будущим поколениям музыкантов.
Гармоника-кларнет Фото: Александр Огородников, личный архив Одним из таких инструментов была гармоника-кларнет, представленная в музее Альфреда Мирека. Гармошка-тюбетейка Развитие гармоники позволяло изобретателям экспериментировать как со звучанием, так и с размером инструмента. До наших дней дошли даже экземпляры высотой в человеческий рост. Такие инструменты предназначались только для совместной игры двух музыкантов — один человек просто физически не мог исполнить какое-либо произведение. В противоположность им существуют и совсем крохотные инструменты, размером с несколько спичечных коробков.
#Этоинтересно
На крышке чаши по окружности расположены отверстия, в которые вставлены тростниковые или деревянные трубки с медными язычками в основании. У каждой трубки в нижней части имеется одно боковое отверстие, которые закрывают пальцами. Шэн имеет хроматический 12-ступенный звукоряд. Шэн отличается яркой выразительностью и невероятной грациозной вариативностью; обладает чистым и четким звучанием в высоких тонах, изяществом в средних и низких; и является неотъемлемой составляющей фольклорных концертов для духовых и ударных инструментов.
Древний китайский инструмент шэн справа Фото: Александр Огородников, личный архив Доподлинно неизвестно, как о шэне узнали европейцы.
Гармоника Франтишека Киршника Узнав о существовании шэна, европейские изобретатели стали экспериментировать над формой нового музыкального инструмента, вдохновленного устройством китайского собрата. Одной из первых таких разработок стала регаль-библия, созданная в 1575 году. Она была переходной ступенью от органа к ручной гармонике. Свое название этот музыкальный инструмент получил из-за схожести с большой «книгой-библией».
За звание родины первой настоящей гармоники «спорят» Германия и Россия. Долгое время ее годом «рождения» считался 1822 год — тогда она была представлена в Берлине. Однако в своих исследованиях Альфред Мирек утверждал, что в Российской империи подобный инструмент появился более чем на 40 лет раньше. В Голландии, Германии, Дании и других странах он изучал секреты местных органных мастеров.
После многих путешествий он поселился на Васильевском острове в Санкт-Петербурге. В 1780 году начал разработку принципиально нового музыкального инструмента и уже через три года представил петербургской публике свою «гармонику». Очень быстро она завоевала большую популярность у представителей высших слоев российского общества. Изобретение Киршника больше напоминает маленькое переносное фортепиано, но принцип звукоизвлечения у него такой же, как и у современной гармошки.
Экземпляр, представленный в экспозиции Музея русской гармоники, по сохранившимся чертежам воссоздал сам Альфред Мирек. Саратовские гармоники Спустя несколько десятков лет после представления гармоники Киршника российской знати этот инструмент в усовершенствованном виде перекочевал из дорогих петербургских салонов на базары, улицы и площади, став одним из самых ярких и узнаваемых символов русской народной культуры. Венецианов, «Девушка с гармошкой», 1840 г. Фото: artchive.
В 1830-х тульский оружейник Иван Евстратьевич Сизов привез с Нижегородской ярмарки иностранную гармонь.
У русских таким инструментом по праву может считаться баян. Особенное распространение он получил в русской глубинке, где пожалуй, не одно мероприятие будь то свадьба, или какие-либо народные гулянья, не обходятся без него. Однако мало кто знает, что прародителем всеми любимого баяна, стал восточный музыкальный инструмент «шэн». В основу извлечения звука которого, как и в баяне был заложен язычковый принцип. Исследователи полагают, что более 2000—3000 лет назад он появился и стал распространяться в Китае, Бирме, Лаосе и Тибете. Шэн представлял собой корпус с бамбуковыми трубочками по бокам, внутри которых находились медные язычки. В Древней Руси шэн появился вместе с татаро-монгольским нашествием.
Отсюда он и стал распространяться по странам Европы. В создании баяна в таком виде в котором мы привыкли его видеть в разное время приложили руку многие мастера. В 1787 году мастер из Чехии Ф. Киршнер решил создать музыкальный инструмент, где звук появлялся бы из-за колебаний пластины из металла в воздушном столбе, который нагнетался специальной меховой камерой.
Долгое время ее годом «рождения» считался 1822 год — тогда она была представлена в Берлине. Однако в своих исследованиях Альфред Мирек утверждал, что в Российской империи подобный инструмент появился более чем на 40 лет раньше.
В Голландии, Германии, Дании и других странах он изучал секреты местных органных мастеров. После многих путешествий он поселился на Васильевском острове в Санкт-Петербурге. В 1780 году начал разработку принципиально нового музыкального инструмента и уже через три года представил петербургской публике свою «гармонику». Очень быстро она завоевала большую популярность у представителей высших слоев российского общества. Изобретение Киршника больше напоминает маленькое переносное фортепиано, но принцип звукоизвлечения у него такой же, как и у современной гармошки. Экземпляр, представленный в экспозиции Музея русской гармоники, по сохранившимся чертежам воссоздал сам Альфред Мирек.
Саратовские гармоники Спустя несколько десятков лет после представления гармоники Киршника российской знати этот инструмент в усовершенствованном виде перекочевал из дорогих петербургских салонов на базары, улицы и площади, став одним из самых ярких и узнаваемых символов русской народной культуры. Венецианов, «Девушка с гармошкой», 1840 г. Фото: artchive. В 1830-х тульский оружейник Иван Евстратьевич Сизов привез с Нижегородской ярмарки иностранную гармонь. Помимо яркого звучания, его заинтересовало внутреннее устройство этого музыкального инструмента. Без каких-либо инструкций и чертежей Сизов сам разобрал гармонь и собрал ее точную копию, ничем не уступавшую иностранному оригиналу.
Его работой заинтересовался другой тульский промышленник Тимофей Пименович Воронцов, который основал первую в Российской империи гармонную фабрику. С тех пор в России появилось огромное количество видов гармошек — нигде в мире не существует такого разнообразия. Горьковская, Тульская, Петербургская, Новгородско-Тверская и другие — практически в каждом регионе есть свой вид этого народного инструмента. Причем все русские гармошки отличаются друг от друга не только внешним видом и звучанием, но и инженерным решением.
Содержание
- Музыкальный инструмент Шэн | Видео
- Шэн: описание инструмента, устройство, история, звучание |
- Устройство, звучание, особенности
- Шэн – инструмент совершенной мудрости
- История происхождения китайских музыкальных инструментов
- Шэн (инструмент) - Sheng (instrument)
История одного музыкального инструмента
китайский духовой орган шен, один из самых удивительных музыкальных инструментов в нашем магазине. Слушать бесплатно онлайн на Музыке Однако, мало кто знает, что прародителем баяна стал восточный музыкальный инструмент «ШЭН». Слушать бесплатно онлайн на Музыке
Музыкальный инструмент Шэн
В крупном симфоническом оркестре национальных музыкальных инструментов иногда используют «шэн-верхи», «шэн-альт» и «шэн-бас». Шэн (кит. упр. 笙, пиньинь: shēng), шен, шенг, он же лушэн (芦笙), лушен — китайский язычковый духовой музыкальный инструмент, губной орган. Шэн – язычковый духовой музыкальный инструмент. В передаче «Нота классики» от 5 августа – рассказ о древнейшем китайском язычковом духовом музыкальном инструменте шэн (笙). Вы узнаете интересные факты, связанные, в частности, с историей развития и техническими особенностями этого музыкального инструмента. Шэн приобрел популярность в эпоху правления династии Чжоу, так как его часто использовали в качестве аккомпанементного инструмента для придворных певцов и танцоров.
История происхождения китайских музыкальных инструментов
- История появления
- История одного музыкального инструмента
- Похожие записи
- Шэн музыкальный инструмент - 71 фото
- История одного музыкального инструмента
Китайские музыкальные инструменты: Шэн
Китайский традиционный музыкальный инструмент бамбук Шэн древних герконовая трубка для духовых инструментов SHENG D Тон 17-клавишным белый медный Шэн. Лайфхаки. Музыка. Новости и СМИ. Обучение. Шен, шэн — китайский духовой музыкальный инструмент со свободным язычком. один из древнейших музыкальных инструментов Китая, использующийся в пекинской опере и других жанрах. Шен музыкальный инструмент. так же, как смычок для струнных инструментов.