Многие спектакли «Модерна» уже стали абсолютными хитами театральной Москвы: «Война и мир» (масштабный спектакль-мистерия в сопровождении Хора имени Свешникова), «Юлий Цезарь» (по Шекспиру, «нескучная классика»), «О дивный новый мир». Билеты на спектакль, Афиша, цены на билеты, схема зала, расписание. Театр «Модерн» любит делать подарки: наш Мишка Модерна, символ заботы о зрителях, полетит в Детскую театральную школу г. Мурманска! Московский драматический театр «Модерн» приглашает на свои спектакли, большой выбор билетов для заказа онлайн с ценой от 500 рублей.
Театр «Модерн»
Афиша спектаклей театра МХТ им А. П. Чехова, репертуар и расписание спектаклей МХТ им. Чехова. Онлайн Афиша Кинотеатры Премьеры Рейтинги Новости. Театр "Модерн" (Большой зал). ская, Спартаковская пл. д.9. Схема зала. Купить билеты в театр Модерн на нашем сайте легко, благодаря актуальной афише театра, в которой вы не только найдете интересующий вас спектакль, а сможете забронировать и заказать билеты в театр Модерн с бесплатной доставкой по Москве. Театр "Модерн", с тех пор как им стал руководить Юрий Грымов, исповедует поиск. Театр Модерн афиша на сегодня.
Цветы нам не нужны. Театр «Модерн». 30.08.2023. Фоторепортаж
Главная» Новости» Ленком театр афиша. Афиша театра Модерн на январь 2024 в Москве Репертуар театра Модерн на январь На этой странице представлен репертуар театра Модерн, здесь вы не только найдете интересующий вас спектакль, но и сможете купить билеты в театр Модерн. Купить билеты в «Модерн» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Афиша театра Модерн на март 2024 в Москве Репертуар театра Модерн на март На этой странице представлен репертуар театра Модерн, здесь вы не только найдете интересующий вас спектакль, но и сможете купить билеты в театр Модерн. Официальный сайт театра "Модерн".
Цветы нам не нужны. Театр «Модерн». 30.08.2023. Фоторепортаж
Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр Модерн, Москва, Москва, Спартаковская площадь, д.9/1а. В театре "Модерн" премьера спектакля "Иуда", последней части триптиха. Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр Модерн, Москва, Москва, Спартаковская площадь, д.9/1а. После спектаклей в театре «МОДЕРН» регулярно проходят встречи с Юрием Грымовым и актерами.
Театр "Модерн" - открытие сезона
репертуар, новости, афиша спектаклей, продажа билетов. Официальный сайт театра "Модерн". Московский драматический театр «Модерн» («Модернъ») — драматический театр, основанный в 1987 году в Москве. афиша 2024, расписание мероприятий.
Московский драматический театр "Модерн"
Козловскому не раз получали призы на престижных конкурсах. Выросшие из актерских капустников и импровизаций спектакли "Посмеемся! Ищет встречи! С 1993 года Театр на Спартаковской становится театром "Модернъ" и начинает разрабатывать проблематику рубежа ХIХ-ХХ веков, связанную с таким исключительным явлением в культуре, как стиль "модернъ". Спектакль Светланы Враговой "Катерина Ивановна", поставленный в 1995 году, стал поворотным для театра. Он представлял Россию на юбилейном Белградском театральном фестивале, где был назван критиками спектаклем, накладывающим новые пути в искусстве. Театр "Модернъ" любовно обустраивает свое эстетическое пространство.
Среди самых популярных произведений театра Грымова можно выделить следующие: детский спектакль «Затерянный мир», основанный на романе Артура Конан Дойла. Он подходит для детей от 6-ти лет и будет интересен взрослым. Сложные декорации и костюмы погружают зрителей в сказочный тропический мир, где команда героев столкнется в динозаврами, обезьянами и другими существами, населяющими джунгли. Это произведение вошло в репертуар театра «Модерн» в декабре 2019 года.
Также здесь могут быть с успехом организованы и мероприятия множества других типов для взрослых и не только зрителей. С момента основания этот яркий творческий коллектив ведёт активную гастрольную деятельность, славящуюся невероятно обширной географией. Артисты выступают, как в различных уголках Родины, так и за рубежом. Также они являются постоянными участниками крупнейших национальных и международных фестивалей и конкурсов. Поэтому на счету данного театра и имеется большое количество важных наград и премий.
Её отношения с мужем, этническим кубинцем Мигелем Диллон Оллойеде далеки от идеальных. Но вы же знаете,что сапожники всегда бывают без сапог. А вот жить "в позитивном пузыре", уметь пользоваться self- гигиеной -то есть получать те эмоции,от которых становится хорошо- удаётся не каждому. Русалка Ариэль в этом "позитивном пузыре" плавает,как рыба в воде.. Даже поведение подростка- сына Лео, который 4 года не выходит из дому, фотографирует мёртвых птиц они похожи на ангелов , рядится в женскую одежду, Ася воспринимает как данность, с которой надо смириться: ведь есть же медицинские диагнозы дислексии, дисграфии, так и у сына подростковая тревожность и замкнутость со временем обязательно пройдёт. У каждого американского подданого этой семьи есть личное пространство, но когда происходит долгожданное воссоединение с родителями, то все три поколения оказываются не готовыми к "психосоматическому приятию новой реальности". Все члены семьи реагируют на новые правила общежития по-разному: кто-то мягко, потом ожесточённо доказывает своё право на приватность собственной жизни, кто-то впадает в долгий сон, а есть те, кто вообще уходит из семьи до лучших времён: "Муж ушёл, а его в темноте не видно". На самом деле в комедии очень много смешных моментов, связанных прежде всего с особенностями социокультуры стран. Лёд во взаимоотношениях начинает трогаться с внука и Натана не dead, а дед! Да и бывшая учительница тоже должна научиться слушать собеседника, сделать открытие для себя, что есть темы, которые не принято обсуждать: политика, семейный бюджет, личная жизнь. А в противном случае мы будем похожи на динозавров вот он опять шагает по сцене. Не правда ли, перед нами легко узнаваемые персонажи? Спектакль получился комичный, юморной. Без штампов здесь не обошлось, конечно: театр, балет, космос, Кинг-Конг, небоскрёбы, американские технологии. Полезно Виринея Виринея 27 марта, 09:27 Спетакль поставлен молодым актером Шамилем Мухамедовым по пьесе Никиты Воронова, написанной в конце 90-х годов. Спектакль очень сильный, он "обречен на успех", один из лучших, которые я увидела за последний год. Эта история о нас и о том, с чем мы приходим к той самой "конечной" двери, какие выводы делаем о своей прожитой жизни, думаю, что к концу спектакля каждый зритель невольно обязательно заглянет во внутрь себя и многое переосмыслит. Почти на два часа мы очутились между небом и землей, где «трамвай в темноте ходит по бесконечному кругу, где переплетаются времена и воспоминания, в которых Пушкин зажимает барышень по углам и пишет обидные стишки и горит Москва 1812 года, и где можно посмотреть новости по Первому каналу... Одним словом страсти - жизнь после жизни, место действия - загробный мир, который тамошними обитателями считается временным полустанком, в отличие от окончательной станции назначения, куда все хотят попасть. В худшем случае обитатели, невспомнившие свои грехи, отправляются на второй, а может и на третий круг жизни, каждая последующая жизнь хуже и страшнее предыдущей. Именно здесь почившему человеку, чтобы перейти в мир иной, надо вспомнить и осознать свой "главный" грех, а для этого хорошенько покопаться в себе. И, оказывается, "вариться" в самом себе страшнее, чем в адском котле. Естественно все это фантазия автора, хотя так и тянет поразмышлять, пофилософствовать об увиденном в приложении к реалиям жизни и к себе, любимой. Тут и Павел Максимович Торчалов Александр Борисов , тот самый реформатор, который, способствуя смене общественного строя в стране и развалу Советского Союза, гордится тем, что создал "нового" человека, исполненного достоинства, и дал свободу народу. А на деле, как в итоге вынужден признать он сам, тихо и незаметно обокрал его. Алексей Багдасаров сыграл здесь сразу две противоположные по характеру роли: отца Кушкина и его сына Женьку, людей с совершенно полярными взглядами на жизнь. В этом общежитии, или санатории, управляют двое: Римма Маина Чижевская , строгая комендантша, которая является еще и главным дознавателем грехов у постояльцев и Степа Фотис Келепурис , внушительного вида, сильный, но очень добрый человек. Отдельно хочу сказать про свет и декорации. Декорации минимальны, да они здесь и не нужны, главные акценты были сделаны на свете и музыке. Интересное решение - это экран, на котором мы видим ночь, дерево и многоэтажку со светящимися окнами, как бы переносящие нас из "общаги" на улицу. Невероятно трогательный финал у всей этой истории. В конце появляется еще один очень важный персонаж - щенок, отданный Торчалову Степой, замерзший и еле писчащий в коробке. Судьба щенка теперь зависит от заботы и ответственности Торчалова, а судьба Торчалова - от щенка. Ведь пока щенок будет жив щенок, будет жить и Торчалов. Театр поздравляю с премьерой! Настолько стойкий, что впервые захотелось об этом поведать людям. Чтобы, возможно не повторили мою ошибку, потратив время и деньги на это мероприятие. Я не против современного театра и не ханжа. Но каждое зрелище, происходящее на сцене, должно быть оправдано. Перое действие было скучным и затянутым. Мучительно ждали, когда оно закончится. Ни смысла, ни юмора, ни динамики. Сюжета нет. Надеялись, что во втором действии увидим ту глубину, раскрытие тех многозначительных намеков, которые режиссер так настойчиво предъявляет зрителю в первом действии. Не дождались. Во втором-та же затянутость, то же самолюбование режиссера своей "оригинальностью". Пошлость для привлечения хоть какого то внимания. После имитации полового акта на сцене стало так тошно, что мы ушли. Не верится, честно говоря, что восторженные отзывы на спектакль не написаны по заказу режиссера. Цинизм возведенный в куб.
Московский драматический театр "Модерн"
Поклонники романа оценят сохранение режиссером основных сюжетных линий Отличительной чертой пьесы является то, что Юрий Грымов выводит на первый план Пьера Безухова, делая его главным героем. Основная задача произведения — не просто рассказать о смерти кумира, а вникнуть в причины трагедии. В «Нирване» вскрываются такие вопросы, как саморазрушение личности и проблема наркозависимости.
Дом, в котором расположен театр, - это здание бывшей Хлебной биржи, построенное по проекту архитектора К. Дулина в 1910-1911 годах. В советские годы в здании размещался Дворец пионеров, с 1987 года - театр. На старых фотографиях видно, что на здании биржи были фигурки с шарами, сейчас они исчезли, зато остальной декор полностью сохранен, в частности барельефы слева и справа от входа в театр.
На фасаде здания, построенного в стиле русского модерна начала ХХ века, значится: «Театр «Модернъ»» название театра с 1993 года. В 2016 году новым художественным руководителем театра стал Юрий Грымов.
Он был одним из первых профессиональных театров-студий, которые смогли не только доказать свою жизнеспособность, но и заявить о своем собственном творческом кредо. Спектакль "Дорогая Елена Сергеевна" стал хитом нескольких сезонов. Яркие авангардные постановки "Расплюевские веселые дни" по Сухово-Кобылину, "Видео. Пуля" по Е.
Козловскому не раз получали призы на престижных конкурсах. Выросшие из актерских капустников и импровизаций спектакли "Посмеемся! Ищет встречи!
Первые спектакли нового коллектива показали, что эксперимент удался. Постановки «Дорогая Елена Сергеевна», «…Ищет встречи», «Расплюевские веселые дни» принесли театру известность. В декабре 2016 года новым художественным руководителем театра «Модерн» был назначен Юрий Грымов. Театр верен традициям и при этом открыт для современных авторов, произведения которых должны составить большую часть обновленного репертуара.
Билеты в Театр «Модерн»
История театра началась в 1987 году. Тогда Московскому молодежному экспериментальному театру-студии было выделено здание на Спартаковской площади. За всю послевоенную историю в Москве появилось всего несколько новых государственных театров, поэтому театр-студия на Спартаковской стал совершенно уникальным примером: здесь возможность создать самостоятельный театр представилась не прославленным мэтрам сцены, а вчерашним выпускникам училища имени Щепкина.
Художественным руководителем стала Светлана Врагова — ученица Ю. Первые спектакли нового коллектива показали, что эксперимент удался. Постановки «Дорогая Елена Сергеевна», «…Ищет встречи», «Расплюевские веселые дни» принесли театру известность. В декабре 2016 года новым художественным руководителем театра «Модерн» был назначен Юрий Грымов.
Актеры волнуются, хотя, казалось бы, им не впервой играть этот спектакль. Но одно дело играть для сотен зрителей, что уже привычно, а другое - находиться под камерами. Это не просто съемка спектакля, это полноценная коллаборация театра и кино. Подъезды камер с разных ракурсов, расположение микрофонов на одежде, дубли сцен, контроль жестов и даже взглядов актеров, - своим профессиональным взглядом Юрий Грымов подмечал абсолютно все, доводя до идеала. Несколько часов наблюдая за процессом съемок, я поняла, что результат будет неожиданным, ни на что ранее не похожим, одним словом - потрясающим. Все еще не представляя, каким будет киноспектакль, отчетливо понимаю, что очень хочу его посмотреть и с нетерпением жду его выхода на экраны. Вполне возможно, это будет очередной новацией от Грымова, прорыв в сфере театра и кино, новое слово в искусстве, объединяющее такие одновременно похожие и непохожие жанры.
Театр «Модерн» Москва, Спартаковская площадь , д. Уникальной особенностью пространства нашего театра является наличие нескольких сцен, а также ресторанных зон и многофункциональных помещений. Обладая современным техническим оснащением сценических площадок и возможностями по размещению значительного количества гостей, «Модерн» является одной из самых приспособленных театральных площадок Москвы для проведения мероприятий различных типов.
Афиша Театра Модерн в 2024—2025 году
Постановка «На дне» не теряет своей актуальности даже спустя век. Как жить? Стоит ли доверять окружающим? Есть ли на что надеяться? Премьера «Матрешки. На округлости земли». Истрия о тяжелой женской участи. Очень разные судьбы главных героинь показаны в ироничной, но трогательной манере.
Спектакль делится как бы на две части. Первая происходит в наше время - преподаватель во главе со студентами устраивает эдакий суд над Иудой, дабы понять: был ли он виноват и в чем. После чего - и это вторая часть - преподаватель с коллегами и разыгрывает спектакль. Первая часть - блестяща! Такой философский диспут, точно всеми сыгранный, естественный, очень интересный для думающего зрителя. Во второй части действие периодически начинает провисать. Красивые картинки спасают - потому что они действительно очень красивые, - но ненадолго. Все-таки хочется, чтобы действие двигалось, а оно не всегда так делает. Но самое главное - вопрос, который поселился у меня в голове где-то ближе к концу спектакля и уже не отставал ни в театре, ни в машине, когда ехал домой, ни сейчас. Вопрос очень простой и совсем незамысловатый: "Зачем? Зачем все это? И человечество этим занимается на протяжении всей своей истории. И что? История Иуды как пример какого-нибудь парадокса? Может быть... Но знаменитая история настолько мощная и многослойная, что совсем не ясно: вы, правда, хотите сделать лучше? У меня лично вызывает огромное уважение худрук театра, который движется в направлении не просто серьезных размышлений, но самых главных. Поиск сложен. Результат его не всегда гарантирован. Но только на этом пути случаются подлинные открытия.
Актеры волнуются, хотя, казалось бы, им не впервой играть этот спектакль. Но одно дело играть для сотен зрителей, что уже привычно, а другое - находиться под камерами. Это не просто съемка спектакля, это полноценная коллаборация театра и кино. Подъезды камер с разных ракурсов, расположение микрофонов на одежде, дубли сцен, контроль жестов и даже взглядов актеров, - своим профессиональным взглядом Юрий Грымов подмечал абсолютно все, доводя до идеала. Несколько часов наблюдая за процессом съемок, я поняла, что результат будет неожиданным, ни на что ранее не похожим, одним словом - потрясающим. Все еще не представляя, каким будет киноспектакль, отчетливо понимаю, что очень хочу его посмотреть и с нетерпением жду его выхода на экраны. Вполне возможно, это будет очередной новацией от Грымова, прорыв в сфере театра и кино, новое слово в искусстве, объединяющее такие одновременно похожие и непохожие жанры.
Художественным руководителем стала Светлана Врагова — ученица Ю. Первые спектакли нового коллектива показали, что эксперимент удался. Постановки «Дорогая Елена Сергеевна», «…Ищет встречи», «Расплюевские веселые дни» принесли театру известность. В декабре 2016 года новым художественным руководителем театра «Модерн» был назначен Юрий Грымов.
Театр "Модерн" - открытие сезона
Выступить Господом Богом и судить, либо стать жертвой,- эта мысль возникает, когда будто сам являешься участником событий на сцене. Но удобные кресла вовремя подсказывают, что ты - всего-лишь наблюдатель и приглашение участвовать в шабаше- гениальная работа мастера. Так искусно соблазняя на осуждение: око за око…зуб за зуб. И эти красные факелы в руках актеров в постановке, будто провоцируют на то, что, люди страдали.
Но мы то знаем, что мир совершенен, это у нас не всегда хватает понимания причин. Ведь, никакой тьме не заслонить свет. У каждого есть выбор.
Но Грымов, будто несколько раз за спектакль спрашивает: «Ну что, дружок, кинешь камень? Камень оставила при себе Спектакль огонь! Спектакль, где принципы жизни каждого члена семьи, разделены не только разными странами, но и совершенно иным пониманием этой жизни и ценностями в ней.
Снова высветился конфликт отцов и детей, родители всегда же знают, как надо жить детям Но, есть то общее, что всё же их объединяет и делает счастливыми — это любовь, прошлое и трогательное настоящее с юмором. В сюжете, раскрываются непростые взаимоотношения между «молодыми» членами семьи, которые переехали в Америку и их родителями, приехавшими к ним в гости из России. Уже в самом начале спектакля стало понятно, что все герои этой ошеломляющей Комедии персонажи из компьютерной игры.
Америка, как образ свободы и вседозволенности, обрастает в спектакле иллюзиями, увлекательным сном, в котором можно встретить Кинг-Конга и не только. Ожившие на сцене декорации Нью-Йорка с его небоскрёбами и горящими окнами, так и манят зрителя к себе. Простой и понятный всем юмор с первых сцен, сразу цепляет.
А наши люди, как обычно нигде не пропадут! Но, не смотря на споры и разногласия, в этой семье, приятных и трогательных воспоминаний оказалось намного больше! Тут, сразу проводишь аналогию со своей семьёй, семьями друзей, мысленно всем всё прощаешь, обнимаешь и нежно улыбаешься В спектакле объединилось всё.
В каждой сцене динамика и креатив, а в некоторых применялся эффект стоп-кадра, это прям, так классно смотрелось. Весь этот режиссёрский микс, в соединении с юмором, дал яркую и задорную картинку, где русская культура смешалась с бытом уже закоренелых американцев. Сцена с марихуаной была просто бомбической!
Музыкальное сопровождение спектакля, как всегда вкусно сделано. Много рок-музыки, и песня «Вечная весна» В. Обоздинского, бросила меня в ностальгические воспоминания, а чудный голос Уитни Хьюстон, вернул в мои 2000-е.
Из костюмов отмечу футболку Нотана с изображением Дональда Трампа и его привлекательной причёски. Теперь, я хочу такую Такое ощущение, что сходил на семейную психотерапию Добрая, теплая комедия, в которой семья остаётся цельной и главной! Тут отдыхаешь и расслабляешься от всех забот, которые остались за стенами театра.
Спектакль очень классный, обязательно сходить! Полезно Anna 20 апреля, 05:01 Сегодня по-прогнозу ожидался шторм, но когда занавес закрылся на улице нас ждал лишь теплый ветер. Перед просмотром спектакля «Москвичи» мы с подругой думали: идти или нет…риск попасть под дождь и замерзнуть не очень привлекал.
Но решили рискнуть и не прогадали! Где искать ответ: как правильно жить? Страх поражает фобии и подобие жизни.
Кто мы? Перед просмотром мы с подругой думали: идти или нет…риск попасть под дождь и замерзнуть не очень привлекал. Что я знала о Михаиле Барщевском до этого спектакля — полномочный представитель Правительства Российской Федерации в высших судебных инстанциях, заведующий кафедрой юриспруденции в Университете Правительства Москвы, доктор юридических наук, заслуженный юрист Российской Федерации, ну и конечно участник передачи «Что?
Но оказывается, что он, помимо работы на юридическом поприще, пишет пьесы. А с учетом, что у героев большая разница в возрасте, рассуждения иногда полностью противоположные. Но когда в действие вмешиваются сам Михаил Юрьевич и Денис Юченков, становится понятно, что мы следим за репетицией спектакля.
Самое яркое впечатление произвело появление уборщицы Зухры в исполнении Яны Прыжанковой, она просто прекрасна! Удивительно вмешивается в режиссерско-репетиционный процесс да и в лекционную часть тоже. А когда на сцене появляется Говорящий гость Гарик Сукачев — разговор становится ещё интереснее, вот с его мнением, что детей пороть надо, тогда что-то толковое получается, временами хочется согласиться.
Очень рада была побывать на таком удивительном неформатном спектакле, где невозможно выделить, кто из действующих лиц понравился больше. Только про появление Говорящего гостя у меня замечание к спектаклю — Игоря Ивановича хотелось бы слушать побольше, мне показалось маловато Полезно Ирина Ирина 9 апреля, 12:23 Недавно в театре «Модерн» прошла премьерная постановка «Страсти по Торчалову». Молодой режиссёр-постановщик Шамиль Мухамедов показал нам трагикомедию на пьесу драматурга Никиты Воронова, написанную им в сложный и переломный для нашей страны период - 90-е годы.
Смена власти и режима отразилась не только в настроении людей, но и в искусстве. Люди, оказались «выбитыми из седла», многие не могли определиться с дальнейшей судьбой и жизнью, кто-то стоял на перепутье, некоторые и вовсе оказались на обочине жизни. Влияние смутного времени, безусловно, сказалось на основной идее пьесы.
Главный вопрос, волнующий не одно поколение вновь остро стоит в постановке: на сколько ценна жизнь человека и можно ли остаться незамеченным для высших сил, совершая под час обыденные, незаметные для себя самого поступки, которым в обычной жизни мы не придаём значения, а для судьбы играющие весомую роль.
Стоит ли доверять окружающим? Есть ли на что надеяться? Премьера «Матрешки. На округлости земли». Истрия о тяжелой женской участи. Очень разные судьбы главных героинь показаны в ироничной, но трогательной манере. Спектакль не оставит никого равнодушным, поэтому запаситесь бумажными платочками. Шекспир никогда не умрет, и, конечно же, театр не мог обойти стороной произведения этого талантливейшего автора.
Пересмотрев недавно вновь сериал, моё сердечко снова «ёкнуло», очень увлеклась ею как актрисой. Пересмотрела много фильмов с участием Анны Каменковой, но именно эта роль мне кажется очень яркой, впечатляющей. Хотелось бы чаще видеть её на экране. Восхищаюсь и взахлёб наблюдаю за актёрским мастерством, убедительной игрой и талантом!
Ознакомьтесь с репертуаром театра Модерн, выберите интересующий вас спектакль, выбрав подходящий ряд и место вы увидите цены на билет, после чего остается перейти к оформлению заказа.