Главные мировые новости культуры и искусства один раз в день. После просмотра искусства древности, мы вместе с Сашей и Светой плавно переходим к современности. Лаврушинский переулок: шедевры русского искусства XI – начала XX века.
1. Бариста из Кореи превращает кофе в произведения искусства
- Фонд "Искусство, наука и спорт"
- Абсолютный список: изучаем современное искусство
- Другие города Московской области
- Картины со скидкой
Афиша Москвы
Говоря о «количественном» росте искусства, мы уже постепенно начали затрагивать и «качественный» его рост дело в том, что одно без другого практически не существует. То есть те самые новые технологии, которые выводят арт-объекты на другой уровень. Кроме того, они помогают авторам делиться своим творчеством. Например, у многих современных художников сейчас есть инстаграм-аккаунт с фотографиями работ и анонсами мероприятий. Приводя примеры для каждой отдельной технологии, я пришла к важному выводу. Одна из ключевых черт «нового современного искусства» — это синтез. Становится все сложнее классифицировать художников и их работы, потому что они все чаще творят «на стыке». То есть каждая технология может применяться сама по себе, а может вместе с другими новыми инструментами и форматами.
Например, проекция и объемный звук или видео и скульптура, еще бывает VR и холст — вариаций множество. Видимо, когда-нибудь мы придем к тому, что вся наша жизнь будет искусством — эдаким иммерсивным гиперреалистичным спектаклем. Все же попробуем рассказать по отдельности о каждой технологии. При этом стоит помнить, что большинство из них как раз способствуют иммерсивности искусства. Аддитивность Есть такое словосочетание — «аддитивные технологии» — это послойное наращивание для создания какого-либо объекта. Так мы в конце концов получаем аддитивное искусство. Проще говоря, это применение технологии 3D-печати в творчестве.
Если раньше у художников и скульпторов были только глина и камень — и попробуй преврати эти природные материалы в произведение искусства, то сейчас можно запустить принтер, который выдаст трехмерное изображение. Но, конечно, не все так просто. Не стоит думать, что технологии обесценивают труд авторов. Значительное преимущество 3D-печати перед, например, бетоном или гипсом — вариативность и легкость материалов. Благодаря этому можно экспериментировать с конструкциями и формами. Ник Эрвинк с помощью трехмерного принтера создает футуристические скульптуры. Роб и Ник Картеры пошли дальше.
Дизайнер Джи Ли оставил небольших кроликов, созданных с помощью 3D-печати, в разных уголках мира — этот проект он назвал Mysterabbit. Более того, если у вас есть 3D-принтер, можно скачать файл, любезно оставленный автором, и напечатать кролика самостоятельно. В центре «МАРС» в Москве прошла экспозиция «Виртуальные зеркала Константина Худякова» — свои объемные работы художник отразил в зеркальных композициях, а после еще оживил на экранах вот опять синтез! View on Instagram Виртуальная реальность Историк искусств Майкл Раш в своей книге «Новые медиа в искусстве» пишет о том, что VR — это новая форма общения автора и зрителя, возможность полного погружения в работу. К тому же сейчас эта технология становится все более доступной. Виртуальная реальность — это расширение возможностей не только художников, но и галерей, музеев, выставочных пространств. Первые создают свои удивительные вселенные и произведения искусства, а вторые — устраивают виртуальные туры.
Небольшая техническая справка: пропуск в виртуальную реальность — специальные очки со встроенным экраном с большим углом обзора. На него транслируют виртуальную реальность, а у человека появляется ощущение погружения. Британская художница Грехтен Эндрю создала проект Alternate Reality. В рамках него зрители могли увидеть не только сам арт-объект, но и процесс работы над ним — надевая VR-очки.
Только самые свежие новости раз в неделю, никакого спама Использование материалов Точка Арт разрешено только с предварительного согласия правообладателей. Все права на картинки и тексты принадлежат их авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.
Мнение авторов может не совпадать с позицией журнала.
ТОП 10 Mainstyle - информационный интернет-ресурс, посвященный наиболее важным и значимым новостям моды, красоты, звездной жизни, кино и политики. Это гид по шопингу и звездному стилю.
Ни одна статья или публикация с данного сайта не может быть скопирована, опубликована, распространена или использована любым иным способом без письменного согласия редакции Mainstyle.
По сюжету три взрослые подруги, в детстве фанатевшие от группы «Иванушки International», решают исполнить давнюю мечту и поехать в тур за любимыми артистами. В пути героев ждут приключения и сюрпризы, а зрителей — красивые истории, яркий юмор, ностальгия и хорошее настроение. Подробнее о съёмках и проекте — в материале RT. Только если дело не касается авангарда. Абстракционизм, кубизм, супрематизм, футуризм — произведения искусства в этих и во многих других авангардных стилях могут поставить неискушённого зрителя в тупик. Проверьте с тестом RT, хорошо ли вы понимаете, что изобразил художник?
Читайте также:
- 26 апреля 2024
- Последние новости и события в мире искусства
- Новости искусства
- Подписаться на новости
- Новости культуры
Алена Репина: Современное искусство. Как разбираться в том, что непонятно всем вокруг
Фонд V-A-C переосмысляет систему художественного производства и производства знаний, стремится создавать условия для развития интереса к культуре и понимания искусства. Лаврушинский переулок: шедевры русского искусства XI – начала XX века. самая актуальная и достоверная информация. Последние новости дня, рецензии, аналитика в области кино, музыки, литературы, живописи.
Абсолютный список: изучаем современное искусство
| Искусство: Новости: Культура: | источник вдохновения и помощник в открытии новых граней искусства для каждого. |
| Выставка к 90-летию Зураба Церетели откроется в Московском музее современного искусства | Лаврушинский переулок: шедевры русского искусства XI – начала XX века. |
| Искусство и культура сегодня | В Москве открылась крупнейшая ярмарка современного искусства Art Russia. |
| Искусство | Развлечения | Санкт-Петербург | Sobaka.ru | Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. В итальянской Вероне при участии местных политиков и активистов состоялся показ временной фотовыставки. |
| NOBLESS | Журнал о том, где найти Вдохновение! | У входа в офис висит объявление о том, что "по техническим причинам" выдача готовых документов в заграничных офисах приостановлена, передает корреспондент РИА Новости. |
Интерактивная выставка «Новое искусство: Алгоритмы. Нейросети. Технологии»
У входа в офис висит объявление о том, что "по техническим причинам" выдача готовых документов в заграничных офисах приостановлена, передает корреспондент РИА Новости. Искусство Новости искусства. Разнообразие искусства в центре Москвы станет своеобразным «мостом культуры»" между Россией и зарубежными странами.” Последние новости. Главное по теме «Современное искусство» – читайте на сайте Искусство Новости искусства.
Последние новости и события в мире искусства
Смысл в том, чтобы услышать, как звучит любое покрытие под тобой. И самое главное — как твои шаги звучат в этом бурлящем и шумном мире. Выставка одинаково захватывает и старого, и малого, и даже четвероногого. Бродишь с легким осознанием того, что ничего пока непонятно, но жутко интересно.
Картина дня.
Специальный гость фестиваля — Ахмад Киаростами. Ван Гог.
Почему специалистов с детьми систематически исключают из художественного поля?
И как искусство может решать мировые проблемы? Выпуски подкаста, как и материалы издания, фокусируются на критической теории. But is I. Future of Digital Art — серия интервью с художниками, кураторами и исследователями цифрового искусства.
Но от всех работ веет весной. В экспозицию вошли произведения в технике живописи и графики. Экспертное мнение нашего ведущего преподавателя, тренд-аналитика, искусствоведа Татьяны Петровой для интернет ресурсов нашего партнера галереи ARTMaley!
Поговорили о трендах в дизайне и изобразительном искусстве, о роли искусства в современном интерьере, и почему выставку «Через переменчивую плоскость» непременно стоит посетить? Юлия Быковская - Комплектатор жилых и общественных помещений премиум-сегмента сегодня приехала к нам из Москвы и начала первый блок курса с темой - "Комплектация, повышающая доходность дизайнера". У Юлии более 25 реализованных проектов за 5 лет, из них апартаменты 340 м2 за 11 месяцев под ключ с общим бюджетом 100 млн руб. Юлия создатель капсульных коллекций керамикибренда JBart, видеоблогер. Творческое кредо Юлии: "Комплектация с заботой о вас и ваших клиентах! Наши слушатели онлайн формата подключились и общались с лектором также продуктивно как и слушатели очного формата. После каждой лекции все участники получают чек лист с самым важным материалом по выступлению спикера. Сегодня был просто бесценный материал!
Кто такой комплектатор, как продать эту услугу, как формировать бюджет и др. Расписание по ссылке, присоединяйтесь! Генеральный партнер курса Мебель на заказ "Алгаир". Производство мебели Дипломный проект Состоялась защита проектов выпускников факультета "Мода. Благодарим куратора курса Ангелина Антонова. В строгой, но справедливой комиссии - председатель - Алена Шишанова - председатель секции «Дизайн моды" Санкт- Петербургского Союза дизайнеров и Полина Слуцкая -креативный директор Санкт-Петербургского Союза дизайнеров. Благодарим за честное и профессиональное участие! Поздравляем девушек с отличной защитой!
Скоро выпускной показ, следите за анонсами! Мы все в предвкушении открытия новых имен в сфере фэшн дизайна! Дипломный проект Заканчиваем неделю красиво! За один год профессиональной переподготовки созданы проекты для реализации, с реальными заказчиками - айдентика для молодого ювелирного бренда, салона дредов и афрокос, айдентика для студии танго. Успевайте посмотреть выставку до 15 марта! Как всегда в проектах стиль, эстетика, исследование, полный состав и классная презентация! Браво выпускникам! Благодарность кураторам!
Курсовой проект Проходим вместе со студентами факультета Дизайн интерьера в Новая Школа Дизайна и Искусства важный рубеж. На всех потоках идут защиты курсовых проектов. Сегодня принимали проекты у группы дневного обучения. Куратор Виктория Фролова. Комиссия отметила хорошую работу с цветом, интересные планировочные решения, современные стили для дизайна интерьера, структурированную спецификацию отделочных материалов и предметов мебели. Благодарим куратора - архитектора, дизайнера, художника и преподавателя высшей квалификационной категории- Виктория Фролова , строгого эксперта защиты- практикующего дизайнера интерьера - Надежда Знаменская-Бурлакова и поздравляем студентов с отличной защитой! Впереди диплом! Выездные занятия Функциональность, долговечность, красота - это все про Хороший дизайн, о котором мы говорим в нашей Школе.
А еще это -про компанию HAUSKA Финская мебель Поэтому мы обязательно отправляем наших студентов в один из гостеприимных салонов компании на ознакомительную практику. Там можно воочию познакомится со скандинавским стилем, эргономикой и качеством А главное - посидеть, полежать и даже поиграть, используя мягкую мебель Hauska. И полезно, и приятно, и весело! Спасибо, друзья! Жизнь Школы С удовольствием и большим интересом рассматриваем, фотографируюм и делимся с вами школьной доской после занятий на факультете "Ландшафтный дизайн" , авторства куратора курса - Александра Галашин в Новой Школе Дизайна и Искусства Сколько любви к предмету, тщательной и детальной прорисовки, акцентов и деталей! Надеемся, все это воспримут студенты и возьмут в свой багаж знаний Просмотры Творческие просмотры по курсу рисунка и скетчинга в Новой Школе Дизайна и Искусства студентов факультетов Дизайна интерьера и Медиадизайна. Техники, приемы, работа с цветом и плоскостной композицией - все, что формирует начальные профессиональные навыки будущих дизайнеров. Благодарим преподавателей и комиссию, браво студентам!
Дорогие друзья, коллеги и партнеры, уважаемые студенты и абитуриенты! Поздравляем вас с наступающим Новым 2024 годом и Рождеством! Желаем продуктивного и насыщенного прекрасными событиями года, новых дизайнерских решений и успехов во всех начинаниях! В конце уходящего года принято подводить итоги. Мы с удовольствием и радостью делимся с вами ретроспективой событий уходящего 2023 года. Завершается третий год становления и развития Школы и мы, ее основатели — Елена Кутейникова и Виктория Невзорова, - можем с уверенностью сказать, что Новая Школа Дизайна и Искусства — это Школа, у которой есть своя миссия и благородные цели, потрясающая локация в центре города, супер-эксперты преподаватели, актуальные программы профессиональной переподготовки и повышения квалификации, очень талантливые и амбициозные студенты и выпускники! Мы очень гордимся тем, что в 2023 году более 100 студентов прошли обучение в нашей Школе по разным форматам обучения. Считаем это важным достижением.
Мы лично присутствовали каждый день этого года в Школе, вложили много энергии, своих знаний и сил в развитие Школы. Вспомним о самых ярких событиях уходящего года: Весной 2023 года на площадке универмага «Au Pont Rouge» «У Красного моста» при полном аншлаге представили свои коллекции выпускницы факультета «Мода. Дизайн костюма и фэшн-коммуникации». Кроме этого, одна из выпускниц, Анастасия Быкова, представила свою коллекцию на международном конкурсе дизайнеров одежды «Петербургские сезоны», где получила рекомендации таких экспертов моды как Владимир Бухинник и Ирина Селюта, а также приз от парфюмерной компании — создание собственного аромата. Выпускники факультета Дизайн интерьера не только достойно защитили свои проекты, прошли практику в студии AIKIdesign, но и предлагали свои профессиональные консультации клиентам при открытии городского мебельного центра «Мебельбург». Выпускница факультета «Современное искусство и бизнес-коммуникации» Евгения Фавстрицкая защитила свой дипломный проект - выставку «Магический блеск финансовых пузырей» и представила его широкой общественности в арт-пространстве «Zarenkov Gallery». В течение года мы провели 20 мероприятий в Школе, включая дни открытых дверей и дни факультетов; более 15 мероприятий на площадках наших партнеров, такие как: открытые лекции и выступления в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга, арт-пространстве TELE2, на бизнес-встречах Bestgroup, мероприятиях Санкт-Петербургского союза дизайнеров, дизайн-саммитах Vitrina Fair в пространстве «Аквариус», в шоуруме компании Hauska и арт-пространстве Zarenkov Gallery. Мы и наши студенты принимали участие и посещали мероприятия Центра компетенций Санкт-Петербурга по вопросам формирования комфортной городской среды, форум «Мой бизнес», посвященный креативным индустриям, Форум Труда вместе с компанией Lady Sharm и другие.
Мы просмотрели 50 творческих зачетов студентов и 15 дипломных защит выпускников; два раза съездили на творческие стажировки в Москву.
Все оттенки тела и технологий представлены на выставке современного искусства в Петербурге
Даты выставки: 9-14 апреля 2024...
Немецкий художественный музей уволил сотрудника за то, что тот повесил в галерее собственную картину Сотрудник выставил свою работу в мюнхенской Пинакотеке современного искусства «в надежде добиться прорыва»....
Читайте в ленте последние события, тренды, исследования, мероприятия, рейтинги, истории успеха и лучшие книги про Искусство.
Читайте самые свежие новости и статьи о событиях на тему Искусство во всем мире на сайте LinDeal!
На смену эстетическим экспериментам 1990-х, принесшим «АРТ МОСКВЕ» славу самого актуального российского арт-форума, пришел другой взгляд на художественный рынок: искусство, какому бы веку оно не принадлежало, всегда существует сейчас. Выставка расскажет о взаимодействии произведений искусства и объектов разных периодов и контекстов, представленных в одном месте в одно время, покажет искусство как важное пространство диалога и своеобразную форму общности, построенную на совпадении отличных друг от друга ценностей и смыслов.
Фонд "Искусство, наука и спорт"
Алан Хатагты. Нуар Уроженец Северной Осетии, потомок древнего аланского народа, отметившегося в истории и культуре, Алан Хатагты представит в Эрарте свои работы. Публика сможет познакомиться с живописными полотнами, балансирующими на грани нуара и фантастического триллера с добавлением эротического подтекста. Работы выполнены в реалистической стилистике, а каждая картина чем-то напоминает кадры из киноленты. Художник пытается вовлечь зрителя в размышление, расшифровку, поиск смысла происходящего.
Впоследствии русский авангард оказал значительное влияние на развитие всего мирового искусства. Как и западные футуристы, отечественные авангардисты молниеносно откликались на происходящие в то время процессы. Например, ряд исследователей полагают, что «второй крестьянский цикл» Казимира Малевича был реакцией на процессы коллективизации, которые начали происходить примерно в то же время.
Еще один яркий пример того, как искусство реагирует на современность — соц-арт. Художники этого направления, анализируя образы с соцреалистических полотен и пропагандистского плаката, критиковали стагнацию и удаленность советской идеологии от реальности. Во многом их произведения оказались пророческими и предрекли распад Советского государства в 1991 году. Слева: Джино Северини. Визуальный синтез идеи: война, 1914.
Проект подчеркивает важность объединения людей через искусство, которое способно преодолевать языковые барьеры и объединять представителей разных национальностей, вероисповеданий и культурных традиций. Проект «Искусство объединяет мир. Человечество и Космос» был поддержан специальной видеоинсталляцией «Первые», созданной при участии Первого канала и Константина Эрнста. Посетители выставки смогли увидеть эксклюзивные кадры со съемочной площадки кинокартины «Вызов» Клима Шипенко — первого фильма в истории, снятого в космосе в условиях невесомости.
Экспозиция также была дополнена триптихом итальянского художника Энцо Розамилиа в формате фиджитал, посвященным культовым личностям, которые внесли свой вклад в развитие отечественной космонавтики — Юрию Гагарину и Валентине Терешковой, а также первой «космической» актрисе Юлии Пересильд.
Серия абстрактных скульптур «ПОРТАЛЫ», ставшая вдохновением от научно-фантастических идей о путешествиях в параллельные миры и магических входов в них. Инсталляция TAG MATCH — визуализация процесса соединения разной информации и тегов, в результате которого рождаются причудливые цифровые миры, построенные художниками, алгоритмами и зрителями. А также — приобрести лимитированный нейромерч: футболки, шопперы и панамы, дизайн которых создан с помощью нейросетей и отражает концепцию выставки. Приглашаем вас удивляться, узнавать новое и наслаждаться захватывающим миром современных технологий в синтезе с искусством! Билеты уже в продаже!
Издания на русском языке
- Новости / Современное искусство
- Искусство | Развлечения | Санкт-Петербург |
- Искусство – новости и статьи по тегу
- Иммерсивное искусство в мире
- The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL
Как изменилось искусство с приходом новых технологий
Современное искусство: как изменилось мировое искусство с приходом новых технологий, видео и фото, звук и запах, VR и AR, виртуальное искусство, диджитал и соцсети. "Искусство в метро". "Искусство в метро". Они представили свои работы наряду с зарубежными художниками в рамках уникального проекта «Искусство объединяет мир. Обычно искусство новых медиа определяется как жанр, включающий произведения искусства, сделанные с использованием новых технологий. В пространстве «Севкабель Порт» открылась выставка современного искусства «Новая кожа.
Новое искусство
Кстати, у этих двух понятий есть разница. Если кратко, то первое — это общее название области, в которой есть раздел «машинное обучение», а второе — частный случай машинного обучения. Правда, это все еще суперновый и вызывающий дискуссии аспект современного искусства. Для работы с ИИ и нейросетями необходимо писать коды. То есть без участия человека все равно ничего не получится. Но насколько такая искусственно сгенерированная, например, картина остается искусством? Это пока что вопрос, близкий к философскому. Правда, работа, созданная с помощью компьютерного кода, была даже продана на аукционе за внушительные 0,5 миллиона долларов. Речь идет о портрете Эдмонда Белами — одного из полотен серии «Семья Белами». Семейство это, к слову, выдуманное.
Японский проект teamLab — это не только художники , но и инженеры, математики и дизайнеры интерфейсов. Все они исследуют и создают цифровое искусство. Это пространство, где все заполнено проекциями, digital арт-объектами и искаженным пространством например, кривые стены — в общем, искусством, созданным с помощью новых технологий. Кстати, забавная отличительная черта не только этого проекта, но и многих других современных экспозиций — фотографировать можно. И даже нужно. Понятно, что старинные ценные полотна боятся вспышки из-за хрупкости своего материала. Но мне что-то подсказывает, что дело не только в этом. Когда речь идет о новых арт-объектах , зритель часто становится их неотъемлемой частью — и запечатлевает этот момент на камеру. View on Instagram Кроме средств, эдаких новых инструментов, у современного искусства есть и новые черты — свойства.
Основное — конечно, иммерсивность, с которой мы начали наш рассказ. Но вот еще один важный момент — интерактивность. Это возможность взаимодействовать с объектом. Это о том, что можно трогать, щупать, на что можно влиять и так далее. Один из наиболее интерактивных музеев в Москве — Еврейский музей и центр толерантности. Там есть и панорамные кинотеатры, в которых история становится ближе, и аудиовизуальные инсталляции, и интерактивные экраны. Другой пример — перформанс российского художника Ростана Тавасиева «Океан. На дне 3D» в шоуруме Audi City Moscow. Это проект, который визуализирует творческую мысль, идею и ее судьбу.
Все начинается с объемных красных рыбок с полотна Анри Матисса. Им угрожают разные опасности — акула, книжная полка — они метафорично изображают то, что может погубить идею. После на экран выводятся сразу два видео — документальный фильм «Коралловый рай» так называемый красный канал и постановка пьесы Максима Горького «На дне» в театре «Современник» «синий канал». Автор сравнивает поведение рыб и людей в сложной ситуации. Интерактивность работы Тавасиева заключается в выборе, который делает зритель на этом этапе, — цветофильтры позволяют человеку решить, что он будет смотреть.
Я до сих пор в шоке: получаю сейчас предложения от галерей и кураторов. Искренне счастлива, что теперь спокойно могу заниматься любимым делом с пониманием того, что это кому-то нужно» работа Вики Утикаловой, выставленная на весеннем маркете WIN-WIN фото пресс-службы ЦСИ Винзавод 3 Новое направление маркета: специализированная секция FOCUS, и на весеннем маркете в фокус попала фотография. Во время подготовки к ярмарке не тешил себя ожиданиями с продажами и рассматривал событие как возможность приблизиться к арт-коммьюнити. В итоге два дня общался с гостями мероприятия без остановки, даже горло болело.
Некоторые работы выкупили полным тиражом, а на второй день приобрели авторский принт за рекордные для меня 240 тыс. Участие мотивировало сделать небольшие работы, выйти в другой непривычный для меня формат. Кроме того, я ускорилась в разработке капсульной коллекции футболок.
Он рассказал о своей работе в качестве актера на съемочной площадке и ответил на волнующие публику вопросы. А после телемоста, который состоялся в Русском доме в Риме 23 апреля, прошел повторный показ фильма с субтитрами на итальянском языке. Два полотна гармонично дополняют друг друга, но при этом прекрасно смотрятся и по отдельности: на одном изображены цветы, а на другом — ягоды и фрукты, символизирующие космические объекты — звезды и планеты.
Картины представляют собой размышления о космосе и Вселенной, которые, как и человеческий внутренний мир, безграничны и невероятно сложны. И, если иллюзорно взглянуть на космос через призму сюрреализма, то можно не только отвлечься от реальности, но и получить вдохновение для новых свершений и идей», — поделилась SAVVA.
На примере маркета WIN-WIN показываем рост арт-рынка в его самом потенциальном сегменте: искусство начинающих авторов.
Маркет WIN-WIN проводит Центр современного искусства Винзавод два раза в год: осенью и весной и создает уникальную ситуацию для посетителей, которые могут приобрести произведение современного искусства напрямую у художников по демократичной цене 1 Рекордные отметки маркета — 9 000 посетителей и более 100 участников. Группа поддержки современного искусства увеличилась. Продала 10 работ и большинство ушли в известные руки.
Приятно, черт возьми, когда на твое творчество обращают внимание коллекционеры. Я подавала заявку с другими «за компанию», и тут утвердили. Меня поразила полная вовлеченность команды ЦСИ Винзавод: взаимодействие с художниками и подготовка — на высоте.