Вскоре Петр Лещенко разводится со своей первой женой и сочетается браком с пленившей его сердце молодой женщиной. Слушай бесплатно Пётр Лещенко – Лучшие песни (У самовара, Моя Марусечка и другие композиции). Родился Пётр Лещенко в 1898 году в Херсонской губернии Российской империи, а детство провёл в Кишинёве.
Афиша Крыма на выходные: отмечаем 1 Мая, идём на экскурсии, расписываем бокалы, любуемся цветами
Звукозапись поднимает известность Петра Лещенко, и он много гастролирует не только по Бессарабии, но и выступает в лучших залах Вены, Бухареста, Лондона. Петр Лещенко (1898-1954 гг.) — легендарный исполнитель романсов, танго, русских народных и цыганских песен. Зато румынский подданный, певец-эмигрант Петр Лещенко пел на европейских площадках: «Только ты, моя гитара, прежним звоном хороша». Сотрудники сектора литературы по искусству подготовили виртуальную выставку «Забытые кумиры: Петр Лещенко». Впервые съемочная группа из России попала в городок на севере Румынии, где провел свои последние годы Петр Лещенко.
ПОСЛЕДНЯЯ ПЕСНЯ ПЕТРА ЛЕЩЕНКО
Все, что пело, все, что млело, Все давным-давно истлело, Только ты, моя гитара, Прежним звоном хороша! Великие исполнители России XX века: Пётр Лещенко. Почему пётр лещенко закончил жизнь в румынской тюрьме. Пётр Константинович Лещенко (2 /14) июня 1898 — 16 июля 1954), русский и румынский эстрадный певец, исполнитель народных и кабачных песен прошлого века, ресторатор. Да, сначала я хотел стать певцом и окончил музыкальное отделение ГИТИСа: воспитывался у солиста Большого, народного артиста Петра Селиванова, который также выпустил Лещенко.
СПЕЦВЫПУСК: Старейшие российские деятели культуры, актеры и музыканты в 2023 году
Пётр Лещенко — невольный изгнанник, запрещённый в СССР танцор и эстрадный певец, завоевавший сердца старшего поколения, которые передали эту любовь своим детям, внукам и правнукам. Биография Петра Лещенко, которая с небольшими вариациями кочует по многочисленным сайтам, составлена на основе 17-страничного протокола одного из допросов артиста, арестованного Румынской службой госбезопасности. О жизни и творчестве русского и румынского исполнителя Петра Лещенко. Родившись в Российской Империи в Кишиневе маленький Петр рано раскрывает свой певческий. Главная» Новости» Концерт петра лещенко. Пётр Лещенко Поёт Пётр Лещенко Мелодия Моно Запись с платинок 30хгодов. Возможно, дело в том, что популярность Петра Лещенко в 1930-е была выше, чем у Вертинского и Шаляпина, — во всяком случае, грампластинок у него выходило больше.
Биография и творчество Петра Константиновича Лещенко
Золотая коллекция. Лучшие песни. Хорошие новости с Василисой Володиной, 4 сезон, 45 эп. Знаменитости на букву л лель, ларина, лазарев, лолита, ленина, лагода, ларсен, леонтьев, лещенко, лобода, лорак, ливанов, лифанов, лановой, лепс.
Петр Лещенко Все что было (2013)
Похоронена поэтесса на Комаровском кладбище.. Но Переделкино было самым знаменитым, потому что там получали дачные дома наиболее известные к этому моменту писатели: Борис Пастернак, Константин Федин, Илья Сельвинский и другие. Переделкино состояло из двух частей: собственно поселок дачных домиков для писателей и Дом творчества, который существует до сих пор. Возможность получить дачу в Переделкино или в Комарово была одной из писательских привилегий. Союз советских писателей учреждали, в частности, для борьбы с «групповщиной», как это называли на эвфемистическом большевистском языке, то есть с любой низовой самоорганизацией, которая была чрезвычайно неприятна руководству партии, боровшемуся с ней изо всех сил. Этот процесс крайне огорчал и людей из НКВД, и людей из руководства ВКП б — они пытались контролировать его с помощью разного рода идеологических нахлобучек и морального шантажа. Получалось средне, потому что домашние чтения в Переделкино продолжались.
Таким образом, выделение писателей в привилегированную касту, с одной стороны, было сильным средством морального подкупа, а с другой — парадоксальным образом позволяло писателям ощутить свою корпоративную и личную ценность и до некоторой степени, хотя и ограниченно, отстаивать независимость своего творчества. Поиск этого очень странного и все время менявшегося баланса между возможностью сохранять свою независимость в кругу друзей, литературных коллег и необходимостью подлаживаться под официальные требования для того, чтобы в этом кругу находиться, продолжался десятилетия. Процесс этот происходил достаточно долго и постепенно. И импульс к ней был дан еще в дореволюционные времена, когда некоторые большевики предлагали произвести полную замену культурных элит, если пользоваться современным социологическим языком. Вместо культурных элит, писательских сообществ в литературу хотели привлечь пролетариев, которые будут и работать на заводе, и писать стихи или прозу. Тогда родилась идея, которую позднее назвали бы университетом.
Это был университет для людей без высшего образования и разнообразные курсы. Они сразу получили очень большое развитие в послереволюционные времена: профессора и представители дореволюционной культурной элиты читали лекции людям, впервые приобщавшимся к культуре. В 1920-е годы издавалось огромное количество пособий о том, как писать рассказы, повести, стихи и так далее. Из этой огромной волны мы знаем даже не сами тексты, а скорее ответ на них — эссе Маяковского « Как делать стихи? Читая это эссе, мы можем понять, как писал стихи Маяковский, но научиться писать стихи с помощью него нельзя. Маяковский держал в уме одного из своих, как тогда казалось, главных врагов и оппонентов — Георгия Шенгели, которого он даже с иронией упоминал в стихах.
Как написать русскую литературу: 14 инструкций Учебник для начинающих классиков Вся эта демократизация была довольно быстро свернута в начале 1930-х годов, когда происходит перелом в культурной политике большевиков. Изменилась парадигма, и было решено максимально благоприятно отнестись к уже имеющимся писателям, построить для них золотую клетку и создать из них подчиненный отряд государственной чиновной номенклатуры. Что и было сделано за счет, с одной стороны, корпоративизации литературы, то есть создания Союза писателей, а с другой — возрождения Литературного фонда и создания привилегированных условий для писателей — но не всех, а только некоторых. Литературный фонд для вспомоществования нуждающимся литераторам существовал до Октябрьской революции; это была общественная организация, и вскоре после революции она была упразднена. Местами это было страшно похоже на баллады Киплинга про благотворное влияние британских колонизаторов в Индии. Это только один пример, на самом деле их было гораздо больше.
Шесть заповедей соцреалиста Как написать книгу или снять фильм, не отклоняясь от линии партии Однако первоначально большие гонорары выплачивались только известным писателям — тем, кто уже был известен на момент середины 1930-х годов. К их числу относятся, например, адыгейский, алтайский, чукотский, хакасский. При этом шли постоянные дискуссии и писались письма о том, что, во-первых, гонорары недостаточны, во-вторых, с них берутся слишком большие налоги. И постепенно гонорары увеличивались — но не сразу, начиная с послевоенного времени. Уже к 1960—70-м годам писатели стали получать намного больше, чем другие категории советских служащих. Как устанавливались гонорары в Советском Союзе?
Они состояли из двух частей. Во-первых, человек получал за объем написанного, и во-вторых — за размер тиража. Чем крупнее по советским меркам считался писатель, тем более крупные потиражные он получал. Но, кроме этого, писатели получали деньги за переиздания. Писатели поменьше получали 300 рублей плюс деньги за тираж. Сколько зарабатывали русские писатели Что можно было купить на гонорар за «Анну Каренину», «Евгения Онегина» и другие книги Кроме того, для контекста важно сказать, что в Советском Союзе произведения иностранных авторов вообще печатались без гонораров, пока в 1973 году СССР не присоединился к Всемирной конвенции об авторском праве.
Через год их приговорили к пяти и семи годам лагерей соответственно. Подробно историю всего судебного процесса показал в «Белой книге по делу А. Синявского и Ю. Все это вместе позволяло писателям жить достаточно безбедно — тем, кто входил в советскую писательскую систему, кого печатали, кто не считал нужным постоянно бодаться с цензурой, у кого книжки не проходили бесконечно сквозь согласования. А те, у кого проходили, могли испытывать не только постоянную нехватку средств, но и нервотрепку. В частности, у поэта Олега Чухонцева первая книга лежала в издательстве 16 лет.
Так было начиная с 1930-х годов, когда, например, и Михаил Булгаков жил прежде всего инсценировками. Кроме того, разумеется, далеко не все написанное печаталось — даже если писатели включали самоцензуру и писали так, чтобы их можно было напечатать. Замечу, что писатели высокого ранга получали привилегии, так сказать, первого сорта, а писатели меньшего ранга — привилегии второго сорта. Простой пример: писатели первого ранга могли приехать в Дом творчества и получить там отдельный домик и путевку на бархатный сезон — скажем, на август.
В 1954 году его положили в тюремный госпиталь Тыргу-Окна, где сделали операцию, от которой Лещенко так и не оправился. Вера Лещенко в старости За четыре дня до этого на свободу вышла его жена. Вера Лещенко прожила еще 55 лет, не оставляя попыток найти последнее пристанище мужа. Она умерла в 2009 году, а ее последними словами были «Петья! Место захоронения знаменитого шансонье по-прежнему неизвестно, а материалы его дела пропали во время Румынской революции 1989 года, когда был разграблен архив МВД.
Она имела невероятный успех. Но и до этого его голос звучал в стране, по которой он так тосковал. В фильмах «На пути в Берлин», «Не может быть! Все, что было…». Константин Хабенский в роли Петра Лещенко С таким же названием ранее была выпущена книга воспоминаний Веры Белоусовой, которая, узнав, что о ее первом муже будут снимать фильм, попросила, чтобы его обязательно сыграл Константин Хабенский. Актер блестяще справился с ролью зрелого Лещенко и самостоятельно исполнил все песни, звучавшие в картине. Молодого Петра не менее талантливо воплотил на экране Иван Стебунов. Несмотря на некоторый художественный вымысел, фильм был воспринят очень тепло. Также о жизни артиста Татьяной Варданян была снята документальная лента «Пётр Лещенко.
Мое последнее танго». Интересные факты Всю жизнь Пётр Лещенко хранил свое детское фото, на обороте которого было написано «Петеньке 4 года». На нем он стоял возле трехколесного велосипеда, подаренного ему мамой. Личико мальчика сияло счастьем, несмотря на то, что одет он был в старенькие штанишки с аккуратными заплатками. Альбом «Поет Пётр Лещенко» в 1988 году вышел на первое место по популярности среди дисков-гигантов во всесоюзном хит-параде. Каким-то невероятным образом у румынского искусствоведа Михая Попеску сохранилась рукопись воспоминаний Петра Лещенко. Коллекционируя все, что касалось личности певца, Попеску никогда не афишировал подробности об этих ценностях. Только после его смерти его племянник Теодор Мазилеску предоставил рукопись изданиям. Книга воспоминаний Петра Лещенко вышла в 2017 году под названием «Исповедь от первого лица» и была приурочена к 120-летию со дня его рождения.
Важные события в жизни 1915 год: получил общее и музыкальное образование. Поступил вольноопределяющимся в 7-й Донской казачий полк.
И даже имя Петра Лещенко после его смерти оказалось под запретом. Петр Лещенко: биография певца Первая тайна в истории Петра связана с его появлением на свет. Мальчик родился летом 1898 года. Известно имя его мамы — Марии Калиновны Лещенковой. А вот кто был отцом Петра, осталось загадкой.
Да и не удивительно, ведь в те времена незаконнорожденность детей не афишировали. Потому Мария Калиновна даже сыну ничего об отце не рассказала. Второй вопрос: кто же все-таки Пётр Лещенко по национальности? Его место рождения — село Исаево Херсонской губернии. В те годы это была Российская империя, после Первой мировой войны территория стала румынской, а сегодня она является украинской. Из-за спорности проблемы Петра Лещенко обычно называют певцом русским и румынским одновременно. Жаль, что ни одно из этих подданств не принесло ему счастья.
Но об этом позже. Сыну еще и год не исполнился, как Мария Калиновна переехала с ним в Кишинев. Спустя несколько лет она вышла замуж за А. Алфимова, зубного техника. У Петра появились две сестренки. К началу Первой мировой войны Петр Лещенко получил как общее, так и музыкальное образование. С 8-ми лет он пел в церковном солдатском хоре.
Свободно говорил на русском, украинском, немецком, румынском и французском языках, что позже пригодилось ему в творческой гастрольной жизни. И кто знает, как бы сложилась его жизнь, но все планы перечеркнула война.
О его романах и любимых женщинах, одну из которых он предал ради новой страсти. Но самые странные, полные тайн подробности жизни Лещенко связаны не с его творчеством или победами на любовном фронте.
Артист приезжает с гастролями в занятую фашистами Одессу. Самая большая загадка его одесского турне: что именно делал певец в любимом городе — кроме того, что выступал на эстраде? По одной из версий, он работал на советскую разведку, и в оккупированном городе якобы оказался для помощи местному подполью. И даже провез в Одессу взрывчатку для диверсий в порту.
Есть и противоположная версия: Лещенко активно сотрудничал с фашистами. Что было в реальности? Впервые в нашем фильме историки спецслужб прольют свет на эти загадочные события. Как и на другие обстоятельства: Лещенко, который с успехом выступал перед оккупантами, столь же триумфально гастролировал в освобожденной от фашистов Румынии, пел для советских воинов.
Кто такой петр лещенко почему его арестовали. Почему пётр лещенко закончил жизнь в румынской тюрьме
Кудри в платочке, синие ночки, Искорки девичьих глаз. Помню, как в памятный вечер Падал платочек твой с плеч. Как провожала и обещала, И пусть со мной нет сегодня любимой, родной. Знаю, с любовью, ты к изголовью, Прячешь платок голубой. Носим мы в сердце с собой. Радости встречи, девичьи плечи За них, родных, желанных любимых таких, Строчит пулеметчик, за синий платочек, Что был на плечах дорогих. Давай закурим Поёт Клавдия Шульженко. Тает снег в Ростове, тает в Таганроге.
В 1920-е годы Лещенко получил известность и между войнами записал множество пластинок и с успехом выступал практически по всей Европе. Во время Второй мировой певец активно выступал на фронте, его подозревали в сотрудничестве как с органами госбезопасности СССР, так и с фашистами. В 1951 году Лещенко арестовали прямо на концерте, а через три года он умер в тюрьме. Владимир Котт, режиссер: «Лещенко не был профессиональным вокалистом, но простота и душевность его песен трогали сердца слушателей. Это история человека, который на протяжении всего времени не изменял себе. На сломе эпох, во время революции, эмиграции, Гражданской войны, Второй мировой войны он никого не предал и остался самим собой. Это сейчас странно звучит, но его песни действительно объединяли людей разных стран и сословий. И белогвардейцы, и красноармейцы, и офицеры Советской армии, и румыны, и немцы — кто бы его ни слушал, песни доходили до сердца и заставляли сопереживать». В режиссерском кресле — Владимир Котт, известный зрителям по сериалу «Короли игры», фильмам «Муха» и «Громозека». Владимир Котт: «Впервые я услышал песни Лещенко лет двадцать назад, шел мимо какого-то ларька на Комсомольском вокзале в Москве и слышу — то ли танго, то ли фокстрот. Голос такой не сильный, но очень душевный. Купил кассету, вставил в плеер и поехал. И вот, помню, лежу на верхней полке, мимо проносятся фонари, и звучит Лещенко. Заснуть не мог… Я долго смотрел на фотографии Петра Константиновича и фантазировал, кто из актеров на него похож. И все время мои фантазии утыкались в Хабенского: тот же хулиганский взгляд, та же улыбка, та же "нервность". Первый раз, когда мы с Константином встретились, он сам сказал — похож! Сегодня это один из самых востребованных у режиссеров и самых любимых публикой российских актеров. Из последних его работ можно вспомнить фильм о выходе в открытый космос Алексея Леонова «Время первых», фильм-победитель «Кинотавра-2016» «Хороший мальчик», сериалы «Метод» и «Небесный суд».
Несмотря на одобрение публики, свою технику танца Лещенко считал несовершенной, поэтому поступил на обучение в лучшую французскую школу балетного мастерства, где познакомился с латышской танцовщицей Зинаидой Закитт. Они разучили несколько номеров и стали выступать в паре в ресторанах Парижа. Вскоре молодые зарегистрировали свой брак, а уже через год отмечали рождение сына Игоря. Наконец, в 32-летнем возрасте Лещенко стал выходить на сцену один и сразу обрёл ошеломительный успех. Огромную роль в этом сыграл его новый друг, прославленный композитор Оскар Строк, который умело соединял интонации аргентинского танго с душевными русскими романсами. Он же помог Лещенко записать первые граммофонные пластинки, на которых звучали такие хиты, как «Чёрные глаза», «Синяя рапсодия», «Скажите почему». Сцена вместо службы Накануне Второй мировой войны гастроли Лещенко по европейским странам проходили с неизменным успехом, а лучшие звукозаписывающие фирмы Европы распахнули перед ним свои двери. На всё, что не было связано с музыкой, у Лещенко времени не оставалось, хотя в годы войны популярного певца подозревали и в сотрудничестве с органами госбезопасности СССР, и с фашистами. На самом же деле, артист всеми способами старался дистанцироваться от политики, а тем более армии — военный трибунал даже судил его «за уклонение от призыва». В конце 1941 года Лещенко поступило предложение от Одесского оперного театра приехать в город с гастролями, и после долгого согласования румынская сторона дала артисту разрешение посетить город, который к тому времени уже был оккупирован немецко-румынскими войсками. После знакомых танго, фокстротов, романсов зрительный зал благодарил артиста небывалыми овациями. Однако гастроли в оккупированном городе запомнились Лещенко не столько тёплым приёмом публики, сколько встречей с новой любовью.
Этот процесс крайне огорчал и людей из НКВД, и людей из руководства ВКП б — они пытались контролировать его с помощью разного рода идеологических нахлобучек и морального шантажа. Получалось средне, потому что домашние чтения в Переделкино продолжались. Таким образом, выделение писателей в привилегированную касту, с одной стороны, было сильным средством морального подкупа, а с другой — парадоксальным образом позволяло писателям ощутить свою корпоративную и личную ценность и до некоторой степени, хотя и ограниченно, отстаивать независимость своего творчества. Поиск этого очень странного и все время менявшегося баланса между возможностью сохранять свою независимость в кругу друзей, литературных коллег и необходимостью подлаживаться под официальные требования для того, чтобы в этом кругу находиться, продолжался десятилетия. Процесс этот происходил достаточно долго и постепенно. И импульс к ней был дан еще в дореволюционные времена, когда некоторые большевики предлагали произвести полную замену культурных элит, если пользоваться современным социологическим языком. Вместо культурных элит, писательских сообществ в литературу хотели привлечь пролетариев, которые будут и работать на заводе, и писать стихи или прозу. Тогда родилась идея, которую позднее назвали бы университетом. Это был университет для людей без высшего образования и разнообразные курсы. Они сразу получили очень большое развитие в послереволюционные времена: профессора и представители дореволюционной культурной элиты читали лекции людям, впервые приобщавшимся к культуре. В 1920-е годы издавалось огромное количество пособий о том, как писать рассказы, повести, стихи и так далее. Из этой огромной волны мы знаем даже не сами тексты, а скорее ответ на них — эссе Маяковского « Как делать стихи? Читая это эссе, мы можем понять, как писал стихи Маяковский, но научиться писать стихи с помощью него нельзя. Маяковский держал в уме одного из своих, как тогда казалось, главных врагов и оппонентов — Георгия Шенгели, которого он даже с иронией упоминал в стихах. Как написать русскую литературу: 14 инструкций Учебник для начинающих классиков Вся эта демократизация была довольно быстро свернута в начале 1930-х годов, когда происходит перелом в культурной политике большевиков. Изменилась парадигма, и было решено максимально благоприятно отнестись к уже имеющимся писателям, построить для них золотую клетку и создать из них подчиненный отряд государственной чиновной номенклатуры. Что и было сделано за счет, с одной стороны, корпоративизации литературы, то есть создания Союза писателей, а с другой — возрождения Литературного фонда и создания привилегированных условий для писателей — но не всех, а только некоторых. Литературный фонд для вспомоществования нуждающимся литераторам существовал до Октябрьской революции; это была общественная организация, и вскоре после революции она была упразднена. Местами это было страшно похоже на баллады Киплинга про благотворное влияние британских колонизаторов в Индии. Это только один пример, на самом деле их было гораздо больше. Шесть заповедей соцреалиста Как написать книгу или снять фильм, не отклоняясь от линии партии Однако первоначально большие гонорары выплачивались только известным писателям — тем, кто уже был известен на момент середины 1930-х годов. К их числу относятся, например, адыгейский, алтайский, чукотский, хакасский. При этом шли постоянные дискуссии и писались письма о том, что, во-первых, гонорары недостаточны, во-вторых, с них берутся слишком большие налоги. И постепенно гонорары увеличивались — но не сразу, начиная с послевоенного времени. Уже к 1960—70-м годам писатели стали получать намного больше, чем другие категории советских служащих. Как устанавливались гонорары в Советском Союзе? Они состояли из двух частей. Во-первых, человек получал за объем написанного, и во-вторых — за размер тиража. Чем крупнее по советским меркам считался писатель, тем более крупные потиражные он получал. Но, кроме этого, писатели получали деньги за переиздания. Писатели поменьше получали 300 рублей плюс деньги за тираж. Сколько зарабатывали русские писатели Что можно было купить на гонорар за «Анну Каренину», «Евгения Онегина» и другие книги Кроме того, для контекста важно сказать, что в Советском Союзе произведения иностранных авторов вообще печатались без гонораров, пока в 1973 году СССР не присоединился к Всемирной конвенции об авторском праве. Через год их приговорили к пяти и семи годам лагерей соответственно. Подробно историю всего судебного процесса показал в «Белой книге по делу А. Синявского и Ю. Все это вместе позволяло писателям жить достаточно безбедно — тем, кто входил в советскую писательскую систему, кого печатали, кто не считал нужным постоянно бодаться с цензурой, у кого книжки не проходили бесконечно сквозь согласования. А те, у кого проходили, могли испытывать не только постоянную нехватку средств, но и нервотрепку. В частности, у поэта Олега Чухонцева первая книга лежала в издательстве 16 лет. Так было начиная с 1930-х годов, когда, например, и Михаил Булгаков жил прежде всего инсценировками. Кроме того, разумеется, далеко не все написанное печаталось — даже если писатели включали самоцензуру и писали так, чтобы их можно было напечатать. Замечу, что писатели высокого ранга получали привилегии, так сказать, первого сорта, а писатели меньшего ранга — привилегии второго сорта. Простой пример: писатели первого ранга могли приехать в Дом творчества и получить там отдельный домик и путевку на бархатный сезон — скажем, на август. Писатели же меньшего ранга могли оказаться в Доме творчества в марте или в апреле, если речь шла о Коктебеле в Крыму, и получить там комнату в общем корпусе. Так складывалась система привилегий, чрезвычайно нюансированная и ранжированная. Поэтому многократное, совершенно дежурное в советское время сравнение писателей с армией, в которой есть разработанная и подробная система званий, совершенно не случайно. Армия писателей Идеальное войско в идеальном мире литературы Все подобного рода привилегии, разумеется, вызывали и зависть, и постоянную переписку, и скандалы. Поэтому между Мандельштамом и другими писателями происходили постоянные выяснения отношений, которые выплескивались в его произведения, например в «Четвертую прозу», и в мемуарные рассказы о Мандельштаме.
Выберите страну или регион
Не уходи 55:07 20. Лошадки Ямщик 58:24 21. Вино любви 01:01:44 22. Признайся мне 01:04:40 23. Увяли грезы 01:07:58 24. За гитарный перебор 01:10:51 25. Голубые глаза 01:14:13 26. Алёша 01:17:13 27. Ты едешь одинокая 01:20:11 28.
Надо петь песен оказалось много , а у нас достаточно скромные вокальные данные.
Володя Котт сразу настоял на том, что мы не будем открывать рот под фонограмму и что не надо копировать Лещенко, чтобы не превратиться в «ряженых». Так что пели сами — как душа просила, как получилось. У Петра Лещенко — яркая, специфическая манера исполнения. Он ведь из Херсонской области, жил в Бессарабии, в Молдавии, в детстве пел в церковном хоре, потом ушел за цыганским табором, там научился играть на гитаре, аккордеоне. Похудеть или набрать вес? Чему научиться? Такая серьезная подготовка у меня была впервые. Володя Котт — перфекционист, режиссер дотошный, требовательный, каждой мелочи уделяет внимание, делает много дублей, выжимает все соки из артистов. Ежедневно у нас шли репетиции на Киностудии имени Горького.
Мы с Володей и Костей придумывали жесты нашему герою — как он, например, волосы поправляет, делает щелчок пальцами перед исполнением песни. Были педагоги и по музыкальным инструментам, учили владению гитарой и аккордеоном. Я ни на чем прежде не играл. Поставили задачу — обмануть зрителей, якобы я сам себе аккомпанирую. Хотя, конечно же, не сам.
Редкий по красоте голос, легкая, свободная манера пения, подлинный артистизм снискали ему любовь и признание во всём мире. Искренние, легко запоминающиеся, часто в танцевальных ритмах танго и фокстрота песенки о любви и дружбе, радостях и печалях, встречах и разлуках были созвучны чувствам и настроениям слушателей. К сожалению, в нашей стране путь признания певца оказался очень непростым.
Кишенев начала ХХ века.
С его отовсюду звучащими песнями, ароматными бубличками на углах и хулиганами. Песни Петра Лещенко. В главной роли — Константин Хабенский. Как он передал всю эту ресторанно-кабацкую удаль!
Петр Лещенко: биография певца
Приехали в Бухарест, Зинаида согласилась на развод, только когда Петр оставил на нее ресторан и квартиру... Поселились мы у его матери. В августе 1944 в город вошли русские войска. Лещенко стал предлагать свои выступления. Первые концерты принимались очень холодо, Петр очень переживал, оказалась, было дано распоряжение: "Лещенко не апплодировать". Лишь когда он дал концерт перед командующим составом, все сразу изменилось. Мы оба стали выступать в госпиталях, в частях, в залах. Командование выделило нам квартиру... Так пролетели десять лет как один день. Петр все добивался разрешения вернуться на родину и однажды он это разрешение получил. Дает последний концерт - с триумфом прошло первое отделение, начинается второе...
Захожу в артистическую: лежат костюм, гитара, ко мне подошли двое в штатском и сказали, что Петра Константиновича увезли для беседы, "нужны уточнения". Через девять месяцев дали мне адрес свидания и список нужных вещей. Приехала я туда. Отмерили шесть метров от колючей проволоки, наказали не приближаться. Привели Петра: ни сказать, ни прикоснуться. Расставаясь, он сложил руки, поднял к небу и говорит: "Видит Бог, нет у меня вины ни перед кем. Привезли в Днепропетровск. Приговорили к расстрелу, потом заменили двадцатью пятью годами - отправили в лагерь. В 1954 году освободили. Узнала, что Петра Константиновича нет в живых.
Стала выступать, ездить по стране. В Москве встретилась с Колей Черешня он был скрипачем в оркестре Лещенко. Коля рассказал, что в 1954 Лещенко умер в тюрьме, якобы отравившись консервами. Еще говорят, что посадили его за то, что, собрав своих друзей на прощальный ужин, он, подняв бокал, сказал: "Друзья! Я счастлив, что возвращаюсь на Родину! Моя мечта сбылась. Я уезжаю, но сердце мое остается с вами. В марте 1951 Лещенко арестовали... Перестал звучать голос "любимца европейской публики Петра Константиновича Лещенко". Вера Георгиевна Лещенко выступала на многих сценах страны как певица, как аккордеонистка и пианистка, пела в Москве, в "Эрмитаже".
В середине восьмидесятых вышла на заслуженный отдых, как раз перед нашей встречей в октябре 1985 она вернулись вместе с мужем, пианистом Эдуардом Вильгельмовичем, в Москву из города, где прошли ее лучшие годы - из красавицы Одессы. Встречи наши происходили в дружелюбной и непринужденной обстановке... Сестра Петра Лещенко, Валентна, один раз видела брата, когда конвой вел его по улице, рыть канавы. Петр тоже увидел сестру и плакал... Валентина и сейчас живет в Бухаресте. Другая сестра, Екатерина, проживает в Италии. Сын, Игорь, был великолепным балетмейстером Бухарестского театра, умер в возрасте сорока семи лет... Юрий Сосудин В декабре 1941 года Лещенко получил приглашение от директора Одесского оперного театра Селявина с просьбой прибыть в Одессу и дать несколько концертов. Он ответил отказом по причине возможного повторного вызова в полк. В январе 1942 года Селявин сообщил, что дата концертов перенесена на неопределённый срок, но, тем не менее, все билеты проданы.
В марте 1942 года Лещенко получил разрешение культурно-просветительского отдела Губернаторства за подписью Руссу на въезд в Одессу. Он выехал в оккупированную румынскими войсками Одессу 19 мая 1942 года, остановился в гостинице «Бристоль». В Одессе 5, 7 и 9 июня Лещенко провёл сольные концерты. На одной из своих репетиций он знакомится с девятнадцатилетней Верой Белоусовой, студенткой Одесской консерватории, музыкантом, певицей. Делает Белоусовой предложение и уезжает в Бухарест, чтобы оформить развод с Закитт. Скандалы, разборки с бывшей женой завершились получением очередных извещений из 16 пехотного полка. Лещенко удалось добиться получения документа о мобилизации для работы на месте, таким образом временно избежать отправки в действующую армию. Но в феврале 1943 года он получил распоряжение сдать этот документ и немедленно явиться в 16 пехотный полк для продолжения воинской службы. Знакомый гарнизонный врач предложил Петру Лещенко лечение в военном госпитале. Десять дней не решили проблемы: приходит новое извещение явиться в полк.
Лещенко решается на удаление аппендикса, хотя в этом не было необходимости. После операции и 25 дней положенного отпуска на службу не является. Лещенко удаётся устроиться в военную артистическую группу 6 дивизии. До июня 1943 года выступает в румынских воинских частях. В октябре 1943 года новое распоряжение от румынского командования: отправить Лещенко на фронт в Крым. В Крыму до середины марта 1944 года он был при штабе, а потом заведующим офицерской столовой. Затем получает отпуск, но вместо Бухареста приезжает в Одессу. Узнаёт, что семью Белоусовых должны отправить в Германию. Пётр Лещенко увозит свою будущую жену, её мать и двух братьев в Бухарест. В мае 1944 года Лещенко зарегистрировал свой брак с Верой Белоусовой.
В сентябре 1944, после входа в Бухарест Красной армии, Лещенко давал концерты в госпиталях, воинских гарнизонах, офицерских клубах для советских солдат. С ним выступала и Вера Лещенко. Арест, тюрьма и смерть 1951-1954 26 марта 1951 года Лещенко был арестован органами госбезопасности Румынии в антракте после первого отделения концерта в городе Брашове. Из румынских источников: Пётр Лещенко находился в Жилаве с марта 1951 года, потом в июле 1952 года был переведён в распределитель в Капул Мидиа, оттуда 29 августа 1953 года в Борджешть. С 21 или 25 мая 1954 года переведён в тюремную больницу Тыргу-Окна. Ему была сделана операция по поводу открывшейся язвы желудка. Существует протокол допроса Петра Лещенко, из которого ясно, что в июле 1952 года Пётр Лещенко был перевезён в Констанцу недалеко от Капул Мидиа и допрошен как свидетель по делу Веры Белоусовой-Лещенко, которая обвинялась в измене Родине. Согласно воспоминаниям Веры Белоусовой-Лещенко прозвучавшим в документальной киноленте «Фильм памяти. Пётр Лещенко» , ей разрешили всего лишь одно свидание с мужем. Пётр показал жене свои чёрные от работы или от побоев?
Я ни в чём, ни в чём не виноват!!! Более они не встречались. Лещенко умер в румынской тюремной больнице Тыргу-Окна 16 июля 1954 года. Материалы по делу Лещенко до сих пор закрыты. В июле 1952 года последовал арест Веры Белоусовой-Лещенко. Она обвинялась в браке с иностранным подданным, что квалифицировалось, как измена Родине ст. Вера Белоусова-Лещенко 5 августа 1952 была приговорена к смертной казни, которую заменили 25 годами лишения свободы, но в 1954 освобождена: «Заключённую Белоусову-Лещенко освободить со снятием судимости и с выездом в Одессу 12 июля 1954 года», предписание со ссылкой на постановление Пленума Верховного Суда СССР, первая ссылка - о сокращении срока до 5 лет согласно Постановлению Верховного Суда от июня 1954 года, а вторая - «из-под стражи освободить». Ведь история ее любви со знаменитым человеком прошлого века очень интересна. Их разница в возрасте была 25 лет. И Петр Лещенко, гражданин Румынии, вражеской тогда страны, считался запрещенным артистом в Советском Союзе.
Но ничего не могло помешать их страстной любви. Встреча, перевернувшая жизнь Вера Георгиевна Белоусова в свои 85 лет до последних дней вела блог в Интернете, переписывалась с поклонниками творчества Петра Лещенко. В октябре вышла ее книга воспоминаний об артисте «Скажите, почему? Думала снять фильм о десяти годах совместной жизни с Петром Лещенко. Но сердце мужественной женщины не выдержало. Сама Вера Георгиевна родом из Одессы. Именно там она и познакомилась с Петром Константиновичем. Тогда, в мае 1942 года, в Одессе властвовали румынские фашисты, и оккупанты пригласили Петра Лещенко с концертом. Встреча произошла на репетиции в Русском драматическом театре. Увидев миловидную 19-летнею девушку, Лещенко попросил спеть Верочку, а во время ее выступления сразу же влюбился, хотя разница возрасте у них была 25 лет, а дома его ждали жена и 11-летний сын.
Позже музыканты рассказывали, что в глазах Петра Константиновича были слезы, когда я пела. Мы долго сидели, но говорил только он. Рассказывал нам с мамой, как, ступив на землю родную, стал на колени, в ладони набрал земли одесской и целовал ее. Мы видели, что не было в этом квасного патриотизма. Перед нами был человек, истосковавшийся по своей земле. Так Петр Константинович и остался. Не сразу, конечно, он был деликатен. Петр Лещенко уже не хотел возвращаться к своей жене. Ухаживал за Верочкой, дарил цветы. Жена, артистка Зинаида Закит, не хотела давать развод.
Петр Лещенко все равно не возвращался, стал жить в квартире своей возлюбленной. Поскольку время было военным, то Петра Лещенко, как и всех мужчин, призывали воевать. Но ему не хотелось этого делать. В биографиях Лещенко говорится, что он несколько раз игнорировал повестки и от него отстали, потому что он был заметной фигурой. Однако все было не совсем так. В апреле 1943 года, чтобы вновь избежать призыва в действующую румынскую армию, по предложению знакомого врача Лещенко согласился на ложную операцию по удалению аппендикса. Ему сделали разрез на операционном столе и тут же зашили. Об этом мне рассказывала моя мама, которая работала в этой больнице. Таким образом, десять дней Лещенко провел в госпитале и 25 дней в отпуске. Не хотелось ему расставаться с любимой Верочкой, делать ее несчастной в случае гибели, ну а главное против его сердца и души была война с советским народом.
Но потом снова вояки за него взялись. И тогда Петру Лещенко удалось устроиться в военную артистическую группу, с которой он выступал в румынских воинских частях, а с октября 1943 года до середины марта 1944 года Лещенко служил заведующим столовой при штабе пехотного полка в Керчи. Гадалка побоялась сказать о смерти В мае 1944 года Петр Лещенко наконец-то развелся с Зинаидой Закит и зарегистрировал свой брак с Верой Белоусовой. Молодожены переехали из Одессы в Бухарест. Стали вместе ездить по гастролям, выступать в театрах и ресторанах Румынии. Но параллельно Петр Константинович писал письма Сталину и Калинину с просьбой поспособствовать возвращению в Советский Союз. Это и сыграло пагубную роль. В марте 1951 года Петра Константиновича арестовали прямо во время концерта в румынском городе Брашов. Румыны его очень любили, значит, думала я, разберутся и отпустят. С Валей мы ездили к гадалке, которая разложила карты, потом резко перемешала их и направилась к костру, кашу доваривать из мамалыги.
А нам бросила: «Ничего сказать не могу». Мы ушли, не понимая, что произошло. То ли карты беду предвещали, то ли с политическими связываться передумала самая известная в Румынии предсказательница.
Этот исключительный человек не только вобрал в себя миллионы сердец своими песнями, но и прошел через горе и трудности Великой Отечественной Войны. Его жизненный путь начался в маленьком городке Кишиневе, где он пел на улицах и зарабатывал свои первые копейки. Родители Петра, простые труженики, дарили ему вдохновение и силу, чтобы идти вперед, несмотря ни на что. Воспоминая свое детство, Лещенко рассказывает о цыганском таборе, где он научился мастерству исполнения музыки и пения. С трудом, но с огромным упорством, он преодолел все трудности на своем пути к вершинам музыкального олимпа. Его песни стали гимном для многих людей, вдохновляя на смелость и надежду в тяжелые времена.
Россия тем временем последовательно движется к эпохе разрушительных катаклизмов. Не успевает молодой Петр записаться в вольноопределяющиеся с этого момента в кадре начинают появляться облаченные в военную форму солидные актеры вроде Андрея Мерзликина или Евгения Сидихина , как начинается война — пока еще Первая мировая. Персонажи радостно палят в воздух из револьверов и винтовок и воодушевленно отправляются в окопы, где их ждут ранения и гибель. Котт с Володарским продолжают рисовать безупречного героя, которому везде рады в силу умения исполнить «На сопках Маньчжурии» — даже от лютой смерти он спасается не убийством врага, а печальным взглядом в небеса, где парит одинокая птица.
В мае 1942 года в Одессе, оккупированной румынскими войсками, Петр Лещенко познакомился с 19-летней Верой Белоусовой , студенткой Одесской консерватории, музыкантом, певицей. Вернувшись в Бухарест, он развелся со своей первой женой, также артисткой, Жени Зинаида Закитт. В семье рос 11-летний сын. Спустя два года Петр Константинович зарегистрировал брак с Белоусовой.
Разница в возрасте с молодой супругой составляла 25 лет. Молодожены переехали из Одессы в Бухарест. Стали вместе ездить по гастролям, выступать в театрах и ресторанах Румынии. Чудодейственным образом молодой Лещенко путешествует из казармы на сцену, со сцены — на поле брани, из пропавших без вести — в пациенты госпиталя, успевая по ходу дела навестить маму и подружку и несколько раз сорвать аплодисменты публики в одном и том же кабаке.
Создатели сериала не особенно утруждают себя воссозданием отношений между персонажами — в конце концов, как и положено по канонам отечественного байопика, они лишь вешки на пути героя, вынесенного в название. Песня верить и жить помогает, а сценарий тем временем забредает в белогвардейские цепи, где Петр Лещенко помогает организовывать легендарные «психологические атаки». Страшно подумать, что случится с ним дальше, когда на экране все-таки материализуются большевики. Сериалу не идет патриотическая личина, поэтому он сбрасывает ее при любом удобном случае — героем движут главным образом личные мотивы вроде стремления к славе или нежелания уступать женщину другому альфа-самцу с поставленным голосом.
Следователь интересуется об иностранных знакомых Лещенко, и вот вам, пожалуйста, в сериале эпизод встречи певца с другом юности — русским подпольщиком. То есть для румынскоподданного Лещенко — с иностранцем. Певец соглашается выполнить опаснейшее задание — провести в оккупированную Одессу чемодан со взрывчаткой для передачи местным антифашистам. Следователь упирал на то, что, соединив свою жизнь с Лещенко, Вера Белоусова изменила Родине? А вот вам еще эпизод и про Веру. Ведь она, молоденькая певица из ресторана, оказывается связной, которая и должна передать дальше по подпольной цепочке взрывчатку… Будь Петр Лещенко и Вера хоть как-то связаны с партизанским подпольем, Белоусова, несомненно, рассказала бы об этом в своей книге.
Но она вспоминает лишь о том, что незадолго перед оккупацией ее родной Одессы выступала в составе концертной бригады в советских воинских частях. Иного и трудно было ожидать в той ситуации от студентки консерватории, комсомолки, дочери сотрудника НКВД, добровольцем ушедшего на фронт. А Петр Лещенко, по ее свидетельству, не раз помогал знакомым евреям переправиться на безопасную для них территорию и избежать уничтожения. Существуют две документальные версии первой встречи Петра Лещенко и Веры Белоусовой. Одну можно узнать, познакомившись с протоколом допроса Лещенко, другую — прочитав книгу мемуаров Белоусовой. Лещенко сообщил следователю, что, приехав в Одессу с концертом, услышал о молоденькой певице, которая поет под собственный аккомпанемент на аккордеоне в одном из ресторанов, и захотел ее услышать.
Это и была Вера. Ему очень понравились и она сама, и ее песни. Он пригласил Веру выступить на его концерте. А Вера Георгиевна пишет о том, как мечтала побывать на концерте Лещенко, но не было денег на билет. К счастью, ей встретился хороший знакомый, музыкант, который должен был играть на этом концерте в оркестре. Провести на концерт знаменитости Веру он не мог, а на репетицию концерта — пожалуйста.
Даже представил ее Лещенко. Петр Константинович попросил Веру что-нибудь спеть.
ПОСЛЕДНЯЯ ПЕСНЯ ПЕТРА ЛЕЩЕНКО
В метрической книге указано, что мальчик появился на свет незаконнорожденным. Мать певца была женщиной простого происхождения. Ее отец когда-то служил в армии, затем вышел в отставку. Особых богатств семья скопить не успела. Крестили молодого человека в православии, его восприемниками стали представители дворянского рода, что было довольно необычно, учитывая неаристократическое происхождение женщины и ее сына. По воспоминаниям современником мать будущего артиста обладала абсолютным слухом, красивым голосом, много пела, исполняла народную музыку.
Не удивительно, что и Петр унаследовал от матери незаурядный талант. Петр Лещенко в юности В одиночку воспитывать сына было непросто. Чтобы обеспечить семье безбедное будущее, женщина взяла Петра и переехала в Кишинёв Молдавию. На тот момент мальчику не исполнилось и года. Вскоре она встретила зубного врача Алексея Алфимова и вышла за него замуж.
На новом месте Лещенко начал учиться. Правда, пока еще дома, потому как средств на нормальное систематическое образование не хватало. По счастью, юношу вместе с его талантами заметили преподаватели. Благодаря стараниям своих новых благодетелей молодой человек попал в местное училище, где и начал постигать общие дисциплины, науки. Вместе с тем мальчика взяли в хор, где он изучал еще и музыкальные премудрости.
В 1915 Лещенко получил формальное образование и кое-какую подготовку в области искусства. За работу в хоре молодому человеку платили, хоть и не много. Когда же голос начал существенно меняться, петь Лещенко уже не мог. Петр Лещенко в молодости Чтобы не остаться без денег, Петр Константинович выбран наиболее простой и вместе с тем опасный путь заработка — он отправился на фронт. Первая Мировая была в самом разгаре.
Российской Империи требовались кадры. А у вольноопределяющихся, которые шли в бой по собственной доброй воле, помимо жалования были и другие привилегии. На протяжении последующих трех лет молодой человек осваивал военное ремесло, учился в пехотной школе. В 1917 он попал на фронт, но долго воевать ему не пришлось. Лещенко тяжело ранили.
Продолжительное время певец лечился в госпиталях. К середине следующего года его отправили в больницу в Бессарабии. А затем эта территория отошла под контроль Румынии. Так Лещенко случайным образом стал подданным совершенно другой страны. Начало творчества После выписки из госпиталя Петр Константинович начинает искать себя.
За неполный год молодой человек сменил несколько работ: он трудился помощником токаря, служил при церкви, занимая мелкую должность при духовенстве. Творческая биография Петра Лещенко началась в 1919 году. Именно тогда ради денег он устроился в местную оперу в Кишиневе. Кроме того, в составе танцевальной группы начинающий артист работал в театре. С 1919 до 1925 молодой человек выступал на площадках в Бухаресте, гастролировал по территории всей страны.
Лещенко талантливо пел, умело исполнял характерные танцы, преувеличивая народные хореографические мотивы и доводя их практически до абсурда. Вскоре одной только Румынии амбициозному артисту стало мало. Франция встретила путников довольно тепло.
И между строчек синий платочек Снова встает предо мной. И мне не раз снились в предутренний час Кудри в платочке, синие ночки, Искорки девичьих глаз. Кудри в платочке, синие ночки, Искорки девичьих глаз. Помню, как в памятный вечер Падал платочек твой с плеч. Как провожала и обещала, И пусть со мной нет сегодня любимой, родной.
Знаю, с любовью, ты к изголовью, Прячешь платок голубой. Носим мы в сердце с собой. Радости встречи, девичьи плечи За них, родных, желанных любимых таких, Строчит пулеметчик, за синий платочек, Что был на плечах дорогих.
А то, чем я руководствовался, то, откуда мои чернила брались — это период моего становления, пора такой общей искренности… Она была не для печати, не для мемуаров, не для истории. Просто люди говорили, что-то рассказывали друг другу, в том числе и мне. И мне, может быть, больше, чем кому-то другому: во-первых, я хотел этого, а, во-вторых, я был сыном их друга, и им хотелось со мной об этом говорить». Грим Сергея Безрукова для роли Высоцкого ежедневно занимал 4 часа. Еще полтора часа уходило на разгримирование.
Уникальная технология силиконово-пластикового грима создавалась 6 месяцев. Решение образа Высоцкого было для своего времени революционным. Сниматься в этом гриме Безрукову пришлось в сложнейших условиях: павильонные съемки в Москве летом 2010-го совпали с пиком жары. Тогда были побиты все температурные рекорды, в Подмосковье горели леса, был ужасный смог. Московские съемочные группы приостановили работу — за исключением группы «Высоцкого». В павильонах от жары перегорели кондиционеры. Все знали, что делаем фильм про Владимира Семеновича. Отношение к нему невероятное!
И эта мысль, если обычно говорят, что она грела, то в данном случае она нас охлаждала». Кстати, «Шаляпин» — первая экранизация невероятных изгибов судьбы великого баса большой сцены. Режиссер проекта Егор Анашкин переслушал все оперы, которые исполнял певец, как и пересмотрел все сохранившиеся видео театральных постановок с его участием. И точно не зря, стильно введя в действо не придуманные, а словно бы реальные выступления Шаляпина. Вокальные партии исполнил один из самых знаменитых голосов современной оперной сцены — Ильдар Абдразаков. Актерские пробы в сериал длились полгода, самым последним был утвержден… исполнитель главной роли. По фактуре, конечно, спорно. Все же Александр Горбатов худее своего прототипа, но художники по костюмам попросту уплотняли борта пиджаков актера, и в кадре он смотрелся по-шаляпински объемным.
Кроме этого, Горбатову сделали стрижку знаменитого баса, попутно осветлив волосы, но и это еще цветочки: для белоснежной улыбки и круглолицести актеру вставляли виниры и подкладывали к деснам специальные гелевые наполнители. В то же время мы в фильме старались показать не только историю самого Шаляпина, но и судьбу русского театра того времени, и события, которые повлияли на людей — и на артистов в том числе». А еще в сериале показали отношение певца к женщинам, к творчеству, к деньгам, да и к себе самому в разные жизненные моменты. Именно неоднозначность поведения и поступков Шаляпина, показанная в проекте, вызвала живой зрительский отклик. Все, что было…» Первый канал Фото: кадр из фильма Шаляпин называл Лещенко «патефонным певцом» и «хорошим исполнителем глупых песенок», но очень его любил и плакал на концертах. У самого Шаляпина было гораздо меньше пластинок, потому что патефоны не могли воспроизвести всю мощь его баса. А Лещенко как раз прекрасно звучал в записи. О сходстве Хабенского с Петром Лещенко говорила вдова певца Вера Лещенко: она не успела увидеть фильм: он вышел в 2013 году, а Веры Георгиевны не стало в 2009-м.
Консультантом картины стала ее подруга Ольга Петухова. Она рассказывала: «В Лещенко уживались деликатность, сдержанность, скромность и сила характера. Так что, когда мне сказали, что Константин будет играть главную роль, я очень обрадовалась. Лет 15 назад, когда Вера впервые увидела Хабенского, она сказала, что он ей очень напоминает Петра Константиновича. Не только внешне, но и своим поведением, потому что в Лещенко удивительно уживались деликатность, сдержанность, скромность и сила характера. Поначалу меня немного смущало, что в фильме будет звучать не оригинал, а кавер-версии песен Лещенко. Но вскоре стало очевидно: Константин Юрьевич очень недурно поет и своей харизмой он сможет влюбить в Петра Лещенко тех, кто до сегодняшнего дня был незнаком не знаком с творчеством певца». Юного Лещенко играет Иван Стебунов , которому о его сходстве с Хабенским говорили с первого курса театрального, причем те же самые педагоги, которые учили и Константина: оба актера окончили Санкт-Петербургскую академию театрального искусства.
Над увеличением сходства Хабенский и Стебунов упорно работали.
Мулявин был не таким! Высоцкий — это же просто смешно!
Все было совсем не так. Выход сериала о всенародно любимом артисте всегда влечет за собой споры — и новую волну интереса к нему и его творчеству. Спасибо, что живой», «Эти глаза напротив» и «За полчаса до весны» — тому подтверждение.
Ответственность просто парализует артиста! Но у Милоша Биковича , играющего Муслима Магомаева, данной проблемы не было: сербский актер плохо знал, кто это. Просто почитай-послушай».
Продюсерам очень нравилось, что мы внешне похожи. Я начал готовиться к роли, смотрел много его интервью, документальные кадры с ним — к счастью, таких материалов достаточно. Но нам пришлось придумывать, как бы он выглядел в ситуациях, когда за ним не следила камера — например, в моменты гнева.
Надеюсь, у нас получилось». Биковича выбрала из многих кандидатов на роль легендарного певца его жена Тамара Синявская. Она же выбирала и актрису на роль себя самой.
Молодую Синявскую сыграла «королева красоты» Ирина Антоненко — победительница конкурса «Мисс Россия — 2010». Главные роли в «Магомаеве» играют и песни, исполненные голосами Муслима Магомаева и Тамары Синявской. В нем звучат легендарные магомаевские «Королева красоты», «Синяя вечность», «Свадьба», композиции из мультфильма «По следам бременских музыкантов» и многие другие.
А в исполнении Тамары Синявской — «Нежность» и партии из оперы «Кармен». Сейчас идет повтор сериала! Она рассказывала, каким был ее отец в семье, привозила личные вещи своей мамы Лидии Кармальской и общалась с актерами, исполнявшими роль ее отца — их было трое: Даниил Васильев, Глеб Калюжный и Артем Волобуев.
Волобуев, играющий зрелого Мулявина, подозревает, что Марина Владимировна не сразу приняла его в этой роли. Но к концу съемок ее мнение совершенно изменилось! С их помощью я изучал жесты и поведение музыканта — и как звезду Мулявина я, кажется, уловил.
Но про его другую, обычную жизнь никто ничего не знал. И здесь мне очень помогла его дочь. Марина рассказала, что дома Владимир Мулявин был абсолютным ребенком, не таким серьезным лидером как в коллективе, а когда задумывался, крутил усы.
Я взял это на вооружение. Когда в один из съемочных дней Марина приехала на площадку и увидела меня, она была поражена сходством с ее отцом. В тот момент она сказала: «Оставьте нас, я хочу побыть с папой».
Для меня и всей съемочной группы это была важная похвала». За саундтрек в фильме «За полчаса до весны» отвечал музыкальный продюсер Виталий Новиков, работавший с «Песнярами» в 1980-е годы. За героиню Алю Елисееву поет Наталья Орлова.
В записи также принимали участие заслуженные артисты Беларуси, солисты «Песняров» — Владислав Мисевич и Валерий Дайнеко. Мы использовали только три оригинальные записи — «На што бабе агарод», «Добры вечар, дзяучыначка» и «Вологда». Их деликатно почистили, где-то немного доиграли поверх записи для более качественного звучания — ведь все записывалось много лет назад и далеко не на лучшем оборудовании.
Очень гордимся тем, что практически полностью смогли отреставрировать арии из рок-оперы «Песня о доле». А вот с художественным свистом было не просто, сейчас этим почти никто не занимается, и исполнителя мы искали очень долго. В результате свистел за Лидию Кармальскую Эдуард Мачкалян — врач-стоматолог, доцент, завкафедрой Витебского медуниверситета».