Энергичные движения: Габберы отличаются быстрыми и энергичными движениями, особенно с акцентом на ноги и стопы. Кто такие – Трансеры, Габберы и Вичуганы. Кто придумал танец Габба. Дополнительная информация: Задом наперед читается как: реббаГ Габбер состоит из 6 букв Синонимы слова Габбер. это люди, которые слушают хардкор.
Он стал нобелевским лауреатом после создания химического оружия. Удивительная жизнь Фрица Габера
Кто такие "габберы" от Kiskas Maulocko. #gabber #hardcore #rotterdam Как появилась субкультура габберов? Чем габбер отличается от хардкор техно, и что такое габберхаус? Этот фильм не о возникновении габбер культуры как таковой и здесь нет обширных интервью диджеев и музыкантов, но он именно о габберах — тех, кто отжигал на танцполе в свои двадцать и о том, как он себя чувствуют через двадцатник. Главные особенности габбер-музыки — достаточно высокий темп, от 175 ударов в минуту, и предельная жесткость звучания.
Стиль и одежда габберов из хардкора: мастерки, кроссовки и бритые головы
3, сохранений - 8. Присоединяйтесь к обсуждению или опубликуйте свой пост! Rotterdam Terror Corps голландская gabber группа образованая в 1993 году. габберы) – подпольная субкультура, возникшая в конце 1980-х годов в. Когда я около десяти лет назад узнал, кто такой «гопник», то подумал: «Почему эти парни так похожи на меня и на других габберов?». это фанат и слушатель старого жанра Хардкор-Техно (или Габба).
Откуда пошел танец Габба?
Больше по теме 84 В конце 80-х популярность эйсид хауса перекинулась с Британии через Северное море на Нидерланды. В голландской столице хаус-музыка считалась уделом мажоров и пижонов, ее заводили в модных заведениях, ее считали изысканной и элитарной и в гламурные клубы Амстердама можно было зайти только в дорогой одежде. Никаких треников. Роттердам же смотрел на всех богачей-тусовщиков с пролетарским презрением и омерзением. Роттердам танцевал под жесткие бельгийские пластинки , в которых завывания синтезаторов соседствовали с ускоренным брейкбитом, а некогда спокойный хаус-ритм утяжелился и стал похож на военный марш. Вскоре местные музыканты стали выпускать собственные пластинки: сначала они подражали бельгийским что там, до Антверпена полчаса на поезде , а позже выкрутили собственный стиль. Цитата стала судьбоносной. Роттердам кипел от ненависти: мало того, что он всегда читался вторым городом страны, так еще и музыку с тобой в придачу считают второсортной. Уверенности придал диджей и музыкант — молодой Пол Эльстак, он разжигал роттердамский хардкор как мог — и выгравировал на одной из пластинок своего проекта Euromasters слоган: «Не стыдись быть габбером! В завершение он украсил конверт габбер-хита «Амстердам?
IDT позже организовал Thunderdome вечеринки для 40 000 человек. Когда звук распространился по Лондону в середине 1990-х годов, вечеринки Dead by Dawn в 121 Center в Брикстоне играли габба, спидкор и нойз. Субкультура Наиболее часто используемый логотип для раннего хардкора. Популярность габбера породила молодежь. Модные габбер-рейверы носили спортивные костюмы, куртки-бомберы и обувь Nike Air Max.
Большинство мужчин брили головы наголо, а женщины заплетали волосы в косы и сбривали бока. Употребление наркотиков было обычным явлением, среди которых были популярны экстази и спид. Позже этот образ превратился в женские блузки и короткие юбки.
Есть что-то в стиле и моде, что-то привлекательное во всех этих направлениях — северном соуле 70-х, затем в хаус-музыке, соуле и фанке 80-х годов.
Именно такова родословная габбера, он продолжает эту цепочку. Та же самая история — дети рабочих семей из промышленных городов, которые хотят на выходных хорошо выглядеть. Скорость и энергия габбера были так сильны, что соблазняли людей. История повторяет сама себя, и молодёжи всегда есть против чего бунтовать.
Ивен Спенсер: В 90-е годы были попытки запретить людям ходить в клубы — и куда люди ходят теперь? Исчезновение больших клубов, вероятно, — это перемена к лучшему. Все были в курсе закрытия лондонского «Fabric», и мне это очень понравилось. Я верю в такие перемены.
На юге Лондона сейчас очень много ребят, организующих свои собственные рейвы. Чёрт возьми, это революция, понимаешь? Они определенно принадлежат к рабочему классу — в каждом из нас есть маленький гангстер, маленький бунтарь», — Альберто Гуэррини. Что вы можете рассказать о проекте для журнала «Dazed», Ивен?
Вы соединяете дресс-код габбера из 90-х с сегодняшними трендами. Помимо этого, вы верите в революционный потенциал создания собственной клубной сцены… Ивен Спенсер: Да, революционный потенциал — это отличная формулировка. Для меня это то, как вы одеваетесь, как вы говорите и как вы себя ведёте, и музыка, можно сказать, дополняет всё это. Я вижу множество ребят, очарованных спортивной одеждой или бреющих головы.
Есть какая-то ностальгия по этой футбольной эстетике, которая, кажется, в настоящий момент смешивается с эстетикой габберов. Альберто Гуэррини: Думаю, именно поэтому я начал вести блог «Gabber Eleganza». Когда я около десяти лет назад узнал, кто такой «гопник», то подумал: «Почему эти парни так похожи на меня и на других габберов? В наши дни очень много клабберов, которые используют эту эстетику по-своему, но не являются габберами.
Ивен Спенсер: Удивительно, что блог «Gabber Eleganza» стал таким популярным. Приятно слышать, что его читает множество ребят, которым нравится Vetements. Как насчёт актуального звучания этой моды, Ивен? Вам нравится резкость габберов?
Ивен Спенсер: Это было соблазнительно, это было интересно, но я не стал сразу же поклонником этого стиля, потому что в то время я был фанатом соула. Но это было меньше связано с музыкой и больше связано с движением, стилем и изобретением чего-то подобного. Речь идет о силе юности, о том, как она может создавать что-то под воздействием танцпола и обстоятельств. Это изящество под давлением.
На повторе. Когда вы впервые слушаете её в юности, она остается с вами на всю жизнь, потому что она крайне жёсткая — как удар в лицо. Типичный звук габбы немелодичен, он действительно индустриальный, действительно сырой, супер-перегруженный. В Германии настоящим крёстным отцом хардкора является Марк Акардипейн.
Для меня габбер — смесь британского хэппи-хардкора, бельгийского нью бита и быстрых и безумных битов The Prodigy.
Они создают свои сообщества, объединяясь в клубы и команды, чтобы развивать и поддерживать габбер культуру. Все музыкальные композиции габбера строятся на основе ударов бас-барабана, которые создают мощные и размашистые звуковые волны. Под такой ритм любой неподготовленный слушатель может испытывать ощущение оглушения и неистового энергетического заряда.
Одним из самых характерных элементов музыки габбера являются сэмплы голосов, эффектов и звуков, которые внедряются в композиции с целью придания им уникальности и выразительности. В частности, часто используются сэмплы из фильмов ужасов, речей политических деятелей, сэмплы рок-музыки и т. Это делает габбер более насыщенным и динамичным. Характерной чертой музыки габбера является также наличие звуковой дисторсии и использование агрессивных и драматических звуковых эффектов, таких как гипнотические звуки сирены, подзвучка взрывов и звук разрывающегося металла.
Эти эффекты придают музыке габбера своеобразную атмосферу и визуальное представление. Однако несмотря на свою агрессивность и драматичность, габберская музыка имеет свою особую энергетику, которая способна вызвать у слушателей чувство гипнотического и эйфорического опьянения. Многие габберы находят в музыке этой субкультуры способ самовыражения и выхода из реальности. Таким образом, музыка габбера играет важную роль в жизни и стиле этой субкультуры, она стимулирует активное движение, самовыражение и создает своего рода медитативное состояние.
Габберская музыка оказывает сильное влияние на слушателей и становится неотъемлемой частью их образа жизни. Жанры музыки габбера и их особенности Музыка габбера насчитывает множество жанров, которые имеют свои особенности и отличительные черты. Вот некоторые из них: Hardcore Techno — это основной жанр, с которого началась субкультура габберов. Музыка в стиле хардкор техно характеризуется интенсивными и ускоренными битами, жесткими басами и агрессивными синтезаторными звуками, которые создают энергетическую атмосферу и вызывают подъем настроения.
Gabber — данный жанр является прямым потомком хардкор техно и является основной составляющей субкультуры габберов. Габбер музыка отличается еще более интенсивными, резкими и ускоренными ритмами, утяжеленными басами и ярко выраженными синтетическими звуками. Жанр имеет своих поклонников по всему миру и постоянно развивается. Industrial Hardcore — этот жанр сочетает в себе элементы хардкор техно, габбера и индастриал музыки.
Звучание в стиле индастриал хардкора характеризуется грубым и механическим звуком, использованием промышленных звуковых эффектов и призвано создать атмосферу индастриальной эстетики и тяжелой промышленной культуры. Speedcore — это один из самых экстремальных и экспериментальных жанров габбера.
Откройте свой Мир!
Для меня культура габберов всегда была непонятна и немного чужда, а также я встречала очень много негативного отношения к данной субкультуре со стороны других людей. Кто такие "габберы" от Kiskas Maulocko. Габбер и его субкультура стали очень популярными в Нидерландах, в конечном итоге став частью мейнстрима в 1990-х годах. Здесь можно найти подробную информацию о том, как можно создавать музыкальные композиции, прочитать интересные статьи о музыке, найти нужные программы, узнать интересные новости из мира музыки, найти единомышленников, пообщаться в нашем форуме. Габберы (или хардкор-габберы) – подпольная субкультура, возникшая в конце 1980-х годов в Нидерландах.
ЧТО ТАКОЕ ГАББЕР?! История звука и субкультуры (часть 1)
Вернулись к тому, с чего начали. Существуют две версии происхождения этого слова: по одной, это понятие родилось в те времена, когда вечеринки, на которых играли хардкор, были закрытыми. В клуб могли попасть друзья выступавших ди-джеев ну и друзья их друзей. Охране на входе они говорили: "Я - друг", а по-голландски "друг" звучит как "gabber". Вторая версия менее интересна: в 1991 году один известный голландский продюсер организовывал вечеринки, на которых игрался хардкор. Так вот говорят, что часть его фамилии - "gabber". Основные особенности: скорость от 170 до 300 ударов в минуту, небогатый набор инструментов, зато много вокала, "пропущенного" через компьютер.
Кроме этого, в Нидерландах создают happy hardcore. Это коммерческое направление хардкора, отличается повышенной позитивностью. Немецкий хардкор. Основные черты музыки, которую выпускает PCP: негативная энергетика исключается любой позитив , относительно невысокая скорость до 200 ударов в минуту.
Отдельной особенностью является скорость данного жанра. Количество ударов в минуту варьируется от 160 до 220. Заблуждения[ править править код ] В начале 1990-х годов габбер набирал популярность среди неофашистов на дискотеках Нидерландов, Германии, Италии и США [7] [8]. Однако, основная часть фанатов жанра не относятся к вышеупомянутым фашистским группам и большинство продюсеров записывали музыку с текстом, где выступали против расизма [9]. К сведению, многие габбер музыканты не европейского происхождения, например: The Viper, The Darkraver, Gizmo, Nexes и др.
Основные черты музыки, которую выпускает PCP: негативная энергетика исключается любой позитив , относительно невысокая скорость до 200 ударов в минуту. DHR выпускает крайне агрессивную музыку с обилием шумовых эффектов, в которой используется смешение разных танцевальных стилей. Английский хардкор. Английский хардкор поделен на две половины. С одной стороны, коммерческий хэппи-хардкор, с другой - экспериментальная музыка. Английский хеппи-хардкор почти не отличается от голландского.
В нем много простейших мелодий сыгранных приемущественно на на пианино , ломаных ритмов и ди-джейских скрэтчей. Американский хардкор. Американский хардкор довольно быстр, тяжел и негативен. В России расцветом хардкор-культуры можно назвать 1996-98 гг. После закрытия "Станции" эти программы нигде не возродились.
После футбольного матча болельщики отправлялись на рэйв, а в течение следующей недели раскупали хардкор-диски. Музыка была устроена крайне просто: бас-барабан стучал со скоростью сто восемьдесят, а то и двести ударов в минуту, за этим стуком матерно выл неприятный мужской голос. В качестве контрмеры в Амстердаме был создан лейбл Mokum, который размножал якобы более интеллигентную версию того же самого саунда. В Голландии проходили суперрэйвы, на которые собиралось по пятнадцать тысяч человек - Hellraiser, Terrordrome, Thunderdome и легендарные Nightmares in Rotterdam. Люди до омертвения накачивались амфетамином и пивом, танцевали и дубасили друг друга по головам огромными надувными молотками.
Драки и даже поножовщина были в порядке вещей. Участники голландских хардкор-рэйвов не скрывали своих неофашистских пристрастий. Уже в 92-м стало ясно, что голландский габбер находится в застое и никаких новых идей продюсерам в голову не приходит, если не считать идеей повышение скорости с двухсот до двухсотпятидесяти ударов в минуту. Патологически быстрый брейкбит расползся по Европе. Году в 93-м стали появляться треки, в которых на довольно быстрый стук была наложена какая-нибудь общеизвестная - желательно радостная - мелодия. Моментально для практически всех сколько-нибудь известных мелодий - как новых, так и старых, включая рождественские песенки и мелодии из бродвейских мюзиклов - были изготовлены их хардкор-варианты. Это явление получило название "хеппи-хардкор" happy hardcore. Если кто-то полагает, что техно - это идиотская музыка для умственно отсталых индивидуумов, то почти наверняка это мнение вызвано прослушиванием именно хеппи-хардкора. Спорить трудно и, главное, не хочется. Глазастый, клыкастый и черепастый, если судить по обложкам компакт-дисков, голландский габбер как-то подозрительно плавно трансформировался в довольно позитивно настроенный хеппи-хардкор.
Существует авторитетное мнение, что под хардко-ром следует понимать не количество ударов в минуту, а грязный звук и кустарный способ производства. Для Алека Эмпайера эсид-хаус был музыкой протеста. То, что происходило в родной Германии, Алеку чрезвычайно не нравилось. Падение Стены и объединение Германии, ликвидация Советского Союза, беспомощное барахтанье Кубы - все это привело к тому, что немецкие левые попали в полосу кризисов и деградировали, а фашисты и националисты, наоборот, воспряли духом. И на международной арене дела обстояли не лучше - война в Персидском заливе показала чудовищную силу средств массовой информации, способных манипулировать общественным мнением целой планеты. В мгновение ока распространившиеся словечки вроде "глобальная деревня", "виртуальное пространство" и "Интернет" символизировали тотальный контроль над личностью. В Берлине все ненавидели коммунистов, и кругом было развешано больше немецких флагов, чем когда-либо в истории Германии. Шел 1991 год. В подвалах заброшенных домов в восточной части Берлина проходили яростные техно-парти, на которых отрывались безработные ребята из бывшей Восточной Германии и гомосексуалисты, по наехавшие с Запада глотнуть свободы.
Габбер (культура)
Услышав это, Пол Элстак запечатлел на виниле на первом Евромастерс запись выпущена через Роттердам Рекордс в 1992 г. Модные габбер-рейверы носили спортивные костюмы, бомберы и Nike Air Max туфли. Употребление наркотиков было обычным явлением, экстаз и скорость популярный выбор.
Вторая версия менее интересна: в 1991 году один известный голландский продюсер организовывал вечеринки, на которых игрался хардкор. Так вот говорят, что часть его фамилии - "gabber".
But events of this kind can also be found in Berlin , Hamburg and Frankfurt am Main. Some experts on the scene do not regard the term gabber as a musical genre in its own right, but merely as a buzzword for Dutch hardcore techno. The opinion that gabber is not a genre of its own is represented by Marc Acardipane , who is generally considered the inventor of hardcore techno: "Gabber has no sound and is not a style of music, even if many think so.
The jerky movements, in which one foot is moved behind the other in time with the bassline, look like walking backwards in place. Characteristically, there is usually only dancing on the heel. The speed depends on the number of beats per minute bpm , generally one step per bass beat.
Их уникальный стиль и энергичные танцы делают их узнаваемыми и олицетворяют дух свободы и бунта в мире танцевальной музыки. Границы временного и географического начала габберской культуры Габберы — так называются представители субкультуры, характеризующейся особым стилем одежды, музыкой и образом жизни. Они относятся к молодежному движению, возникшему в конце 1980-х годов и распространившемуся по всему миру.
Начало габберской культуры можно отнести к Нидерландам, а точнее к Роттердаму — городу, из которого она зародилась. Географические границы габберской культуры расширились впоследствии и охватывают множество стран. Габберы выступают на музыкальных фестивалях и в клубах, проводят собственные вечеринки и создают связи в онлайн-сообществах. Временные границы габберской культуры связаны с ее возникновением в конце 1980-х годов. Именно в этот период произошел бурный рост популярности габберской музыки и развитие специфического образа жизни габберов. Со временем габберская культура продолжает эволюционировать и привносить новые элементы в молодежную субкультуру.
Габберы — это люди, стремящиеся к свободе самовыражения и выражающие себя через музыку и стиль одежды. Их основные ценности — сплоченность, силу и безудержное веселье. Габберы продолжают существовать и развиваться в разных странах мира, привлекая новых приверженцев и вносящие свой вклад в современную молодежную культуру. Влияние различных стилей музыки на создание габбера Габберы — это люди, которые предпочитают слушать габбер-музыку и ассоциируют себя с этим стилем. На первый взгляд может показаться, что габберы вдохновились только другими представителями этой музыкальной субкультуры. Однако, габберы на самом деле получили влияние от многих различных стилей музыки.
Так, габберы, как и другие поджанры электронной музыки, заимствуют элементы из разных жанров и стилей. Они перерабатывают эти элементы в своем собственном звучании, что делает габбер уникальным и отличающимся от других стилей музыки. Габберы получают влияние от таких жанров, как хип-хоп, техно, индастриал и даже металл. Такие элементы, как быстрые темпы, жесткие басы и дисторшн, часто встречаются именно в этих стилях. Однако, габберы не просто копируют эти элементы, а находят свой уникальный подход к их использованию. Читайте также: Кто не будь подсыпал своей жене девушке женский возбудитель Если да эффект был Или сказки это всё Только реклама Многие габберы также получают вдохновение от иных форм искусства, таких как кино и живопись.
Они находят новые звуки и образы, которые можно использовать в своей музыке, чтобы создать более насыщенный и эмоциональный опыт для слушателя. Таким образом, габберы не просто получают влияние от других жанров и стилей, они также использовали свои творческие способности и инновационные подходы к созданию музыки. Они уникальны и имеют свои собственные источники вдохновения, которые помогают им создавать такой особенный и определенный звук габбера. Это делает их настоящими пионерами и творцами в мире музыки. Особенности музыкального содержания габбера Габберы — это люди, которые соответствуют определенному музыкальному и культурному движению. Они так называются, потому что главным элементом их музыки являются быстрые и тяжелые биты, известные как габбер.
Музыка габбера характеризуется следующими особенностями: Быстрый темп: габбер музыка играется на очень высоком темпе, обычно в районе 180-220 ударов в минуту. Это создает энергичное и агрессивное звучание, характерное для габбера. Тяжелый бас: габбер музыка имеет сильный и низкий бас, который создает глубокий и насыщенный звук. Он часто сопровождается ударными, которые добавляют еще больше интенсивности композиции. Семплирование и дисторшн: габбер музыка часто использует семплирование, чтобы включить в треки элементы других музыкальных жанров, таких как хип-хоп, брейкбит или метал. Она также часто использует эффект дисторшна, чтобы добавить агрессивности и сырости звуку.
Отсутствие мелодий: многие треки габбера не имеют выраженных мелодий и аккордов, вместо этого они сконцентрированы на создании ритмической и текстурной структуры. Энергетика и агрессия: габбер музыка создает энергичное и агрессивное настроение, которое вызывает сильные эмоции у слушателей. Она часто ассоциируется с танцем и движением, и многие габберы выразительно показывают свое отношение к музыке на танцполе. Эти особенности делают габбер музыку уникальным и узнаваемым жанром. Она привлекает людей не только своим звуком, но и своей энергией и культурой. Габберы ценят свободу самовыражения и привержены идее полной отдачи на танцполе.
Характерные ритмы и звуковые эффекты в габбере Они так называются габберы, потому что они представляют особый направление в электронной музыке, которое возникло в конце 1980-х годов в Нидерландах. Термин «габбер» происходит от английского слова «gabber», что в переводе означает «приятель» или «друг». Габберы связываются вместе через общие увлечения такими жанрами, как hardcore, speedcore и terrorcore. Габбер-музыка характеризуется очень высокой скоростью, обычно более 180 ударов в минуту. В такие треки встречаются жесткие ритмы, которые создают энергичную атмосферу. Одним из основных элементов габбера является использование ритма «бум-тек-тик-тек», который повторяется на протяжении всей композиции.
Также в габбере часто используются звуковые эффекты, которые создают агрессивное и интенсивное звучание. Это могут быть различные сэмплы голосов, ударов, оружия и других звуковых сигналов. Эффекты усиливают динамику треков и помогают создать атмосферу ярости и энергии. Габберы могут использовать в своих композициях как мелодичные сэмплы и музыкальные запилы, так и абстрактные звуки и необычные ритмы.
Mixmag рассказал историю испанского габбер-крю. Его вдохновляет русская сцена!
История звука и субкультуры часть 1 Как появилась субкультура габберов? История звука и субкультуры часть 1 - видео Поделиться.
В 2000 году эти ребята на парижском показе SS00 Рафа Саймонса Raf Simons прошлись отбойным молотком по небожителям мира высокой моды.
Иронию фразы «Увидимся в 2017 году» уловили и Ивен Спенсер и Альберто Гуэррини, два человека, одержимых габбой и верящих в решительный, революционный потенциал этой сцены. Спенсер — фотограф, родился в Ньюкасле, в 90-е годы снимал различные клубные события в Великобритании — начиная от рейв-музыки до джангла, гаражного рока и так далее — для таких журналов, как «The Face», «Sleazenation» и «Arena». Он был свидетелем того, как габбер поразил Британские острова, и был очарован обособленной и крайне функциональной модой, присущей этому движению: спортивные шарфы с эмблемами, эйрмаксы 90s и стрижки под машинку.
Гуэррини — миланский диджей, ведущий на тамблере захватывающий блог «Gabber Eleganza», место сбора всех габберских реликвий — флаеров с рейвов, виниловых конвертов кислотных цветов и затычек для ртов рейверов. Впервые Спенсер и Гуэррини встретились в Великобритании, в кафе нового здания журнала «Dazed» которое само по себе являлось центром нелегальных рейвов и имело кислотный антураж в духе 90-х чтобы обсудить совместную работу на тему габберов, которая возродила бы моду и стилистические выразительные средства этого движения в 21 веке. До сих пор они с Гуэррини общались только в интернете, регулярно делясь друг с другом интересными фактами об этом жанре в инстаграме «Я суперфанат Альберто!
Беседуя за чашкой крепкого кофе, они пришли к мнению, что современная мода, начиная от Vetements и до Palace, — это убедительное свидетельство продолжающегося влияния габбы на молодежную культуру. Внезапно фраза «Увидимся в 2017 году» оказалась не так далека от реальности... Альберто, как ты стал габбером?
Альберто Гуэррини: Я жил в сельской местности — в Бергамо, это Ломбардия. Бергамо — это одно из тех мест, где впервые появились габберы. Тогда они собирались в двух крупных клубах.
Одна из таких больших дискотек называлась «Number One». Я начал слушать хардкор в начальной школе, в 10 или 11 лет. Чуть позже друг рассказал мне о «Number One».
Он сказал, что ребята там, например, делают пирамиды из людей — всякое такое, что вы сейчас можете найти на ютубе. Там употребляют наркотики и носят одежду кислотных цветов. В то же самое время другой парень, которого я знал и который туда ездил, был продуманным — он брил голову и носил черный спортивный костюм с эйрмаксами.
Кто-то сказал мне: «Эй, этот парень — габбер». И я подумал: «Что такое габбер? Кислотные цвета.
Индустриальная революция: второе пришествие габберов 2 Итак, до того, как стать названием жанра, слово «габбер» обозначало стиль одежды? Опишите типичного габбера, Альберто. Альберто Гуэррини: Есть общепринятое мнение — что габберы росли в рабочих семьях.
Они работали по 14 или 15 часов в день, и им было нужно послушать что-то тяжёлое, чтобы снять стресс, накопившийся за неделю. Люди, которые ходят на хардкор-мероприятия, определенно принадлежат к рабочему классу — в каждом из нас есть маленький гангстер, маленький бунтарь. С бритой головой они выглядели немного пугающе.
Все принимали спиды. У меня на улице бывали проблемы из-за бритой головы — пару раз меня избивали. Ивен Спенсер: Что мне не нравилось в эйсид-хаусе, так это всеобщая неряшливость — я ненавижу всё неопрятное.
Если же говорить о габбере, то мне импонировала его чистота. Простой, стройный силуэт — для рейва это было очень практично. Ивен, что вы можете рассказать о габбере в Великобритании?
Близок к трип-хопу, но отличается от него менее давящей и депрессивной музыкальной атмосферой, по звучанию также схож с эмбиентом, однако, в отличие... Постдиско англ. Post-disco — жанр электронного прогрессивного ритм-н-блюза, возникшего в конце 1970-х, однако этот термин чаще используется для описания развития популярной музыки в 1979—1986 гг.
Ночь Сноса Диско , когда неприязнь к диско привела к уничтожению тысяч пластинок на бейсбольном поле в Чикаго и заканчивая повсеместным появлением хаус-музыки. На последних этапах своего существования диско стал проявлять... Дип-хаус англ.
Пауэр-нойз англ. Distorted Beat Music — рус. Позже он стал названием более специфического стиля электронной музыки, которая была популярна в середине 1990-х гг.
Балеарский транс был так назван из-за того, что был популярен в европейских ночных клубах и у постоянных посетителей на пляжных вечеринках на Балеарских островах, в состав которых входит Ибица — популярное туристическое... Брейкбит англ. Брейкбит может иметь как регулярную структуру, то есть с постоянным использованием одного и того же ритмического рисунка брейка...
Минимал-техно англ. Minimal-techno — минималистичный поджанр техно, характеризующийся атональностью, аскетичным, нарочито упрощённым звукорядом и мелодикой. Грув англ.
Groove — ритмическое ощущение в музыке «качели» , создаваемое игрой музыкантов-барабанщиков, гитаристов и клавишников. В популярной музыке грув рассматривается в жанрах сальса, фанк, рок, фьюжн и соул. Слово часто используется при описании музыки, при которой хочется двигаться, танцевать — «грувить».
Acid jazz рус. Определить границы жанра довольно трудно, поскольку исполнители сильно варьируются по характеристикам. Тем не менее, в целом музыка кажется сырой и экспериментальной, передразнивая таким образом серьёзность и претенциозность, укоренившиеся в мейнстримном фолке.
Электро-индастриал англ. Elektro не путать с одноимённым поджанром танцевальной музыки — музыкальный жанр, возникший в 1980-х годах преимущественно в Канаде и странах Бенилюкса в результате взаимного влияния направления EBM и других жанров постиндастриала и развивавшийся в конце 1980-х и первой половине 1990-х годов. Кроме прямоты музыкальных структур, унаследованных от EBM, и методов построения композиций, взятых из классического...
Фанк и -рок англ. По звучанию UKG характеризуется темпом порядка 138 ударов в минуту, свингующим ритмом, плотными басами, заимствованными из раннего Рагга-джангла, и общим «разнузданным» звучанием. Фьюнерал-дум-метал англ.
Стиль зародился в творчестве групп Thergothon и Skepticism. Среди современных исполнителей фьюнерал-дума нельзя не упомянуть таких исполнителей как Shape of Despair, Evoken, Hierophant... Колледж-рок англ.
College rock — американский термин, которым в 1980-е гг. Жанр характерен жестким синтезаторным звучанием. Ранние композиции до середины 90-х отличались средним темпом 125—150 BPM , поздние же имели более быстрый темп 140—190 BPM и нередко сопровождались жесткими электрогитарами.
Голландский хардкор. Этот подстиль называется "Gabber". Вернулись к тому, с чего начали. Существуют две версии происхождения этого слова: по одной, это понятие родилось в те времена, когда вечеринки, на которых играли хардкор, были закрытыми. В клуб могли попасть друзья выступавших ди-джеев ну и друзья их друзей. Охране на входе они говорили: "Я - друг", а по-голландски "друг" звучит как "gabber". Вторая версия менее интересна: в 1991 году один известный голландский продюсер организовывал вечеринки, на которых игрался хардкор. Так вот говорят, что часть его фамилии - "gabber". Основные особенности: скорость от 170 до 300 ударов в минуту, небогатый набор инструментов, зато много вокала, "пропущенного" через компьютер.
Кроме этого, в Нидерландах создают happy hardcore. Это коммерческое направление хардкора, отличается повышенной позитивностью.
Без названия
- О смысле болтуна?
- Кто Такие Габберы? – GABBER MUSIC, пользователь Gabber Man | My World Groups
- Поделиться тегом:
- Габберы — кто они и что за культура
- | Российский Танцевальный Форум
- Похожие записи
Кто такие Габберы и почему они так называються
Роттердам же смотрел на всех богачей-тусовщиков с пролетарским презрением и омерзением. Роттердам танцевал под жесткие бельгийские пластинки , в которых завывания синтезаторов соседствовали с ускоренным брейкбитом, а некогда спокойный хаус-ритм утяжелился и стал похож на военный марш. Вскоре местные музыканты стали выпускать собственные пластинки: сначала они подражали бельгийским что там, до Антверпена полчаса на поезде , а позже выкрутили собственный стиль. Цитата стала судьбоносной. Роттердам кипел от ненависти: мало того, что он всегда читался вторым городом страны, так еще и музыку с тобой в придачу считают второсортной. Уверенности придал диджей и музыкант — молодой Пол Эльстак, он разжигал роттердамский хардкор как мог — и выгравировал на одной из пластинок своего проекта Euromasters слоган: «Не стыдись быть габбером!
В завершение он украсил конверт габбер-хита «Амстердам? Где это?! Этот блок временно не поддерживается Слову габбер больше трехсот лет; его позаимствовали от немецких евреев ашкеназов и прочно вшили в голландский уличный сленг воришки и прочий криминалитет.
В Испании габбер так и не стал популярным. В прошлом году Маркос и Пабло — создатели Gabber Resistance, решили начать свой проект. Они надеялись создать пространство, в котором немногочисленные мадридские габберы могли встречаться и наслаждаться любимой музыкой.
Маркос и Пабло познакомились на хоумпати. Разговорившись после нескольких бокалов алкоголя, они обнаружили, что им обоим не хватает любимой музыки. Встретившись в следующий раз, они задумались о собственной вечеринке. На клубной сцене Мадрида доминирует реггетон, трэп и техно.
Габбер возник как реакция на скучность существующих стилей музыки и желание разнообразия. Музыка этого жанра отличалась высокой скоростью ритма и интенсивностью бита. Предпочтительными инструментами стали семплы бочек, которые давали звучание тяжелых звуков, и синтезаторы с яркими мелодиями. Культура габбера была не только о музыке, но и о танцах и стиле одежды. Габберы одевались в специфические спортивные костюмы и кроссовки, чтобы выделиться из толпы и показать свою причастность к данному движению.
Со временем габбер стал популярным не только в Нидерландах, но и в других странах Европы. Также возникли различные поджанры габбера, которые сохраняли основные черты стиля, но были уникальными по своим характеристикам и звучанию. Хотя интерес к габберу стал угасать в конце 1990-х годов, это движение имело значительное влияние на музыкальную культуру и стиль жизни молодежи. Сегодня габбер продолжает привлекать свою аудиторию и оставаться популярным в определенных кругах. Характерные черты и образ жизни габберов Приверженность музыке: Габберы искренне любят габбер музыку, которая является основой их субкультуры. Это жесткий техно-стиль с быстрым темпом и громким басом. Габберы слушают эту музыку постоянно и наслаждаются ею на танцполе во время вечеринок и фестивалей. Одежда: Одна из самых заметных черт габберов — их особая одежда. Они предпочитают носить широкие брюки из полиэфира или нейлона, низкие спортивные кроссовки, свободные футболки и куртки с яркими рисунками.
Нередко габберы украшают свою одежду различными эмблемами и нашивками, которые символизируют их принадлежность к субкультуре. Танцевальный стиль: Одной из фирменных черт габберов является их уникальный танцевальный стиль. Они исполняют энергичные и быстрые движения, совершенно сходные с темпом музыки. Главная особенность танца габберов — это удары ногами в такт музыке и синхронные движения руками. Образ жизни габберов также отличается от обычной жизни. Они стремятся участвовать во всех мероприятиях, связанных с габбер культурой. Габберы посещают вечеринки, клубы и фестивали, на которых можно насладиться любимой музыкой и общением с подобными людьми.
Стиль зародился в творчестве групп Thergothon и Skepticism.
Среди современных исполнителей фьюнерал-дума нельзя не упомянуть таких исполнителей как Shape of Despair, Evoken, Hierophant... Колледж-рок англ. College rock — американский термин, которым в 1980-е гг. Жанр характерен жестким синтезаторным звучанием. Ранние композиции до середины 90-х отличались средним темпом 125—150 BPM , поздние же имели более быстрый темп 140—190 BPM и нередко сопровождались жесткими электрогитарами. Джаз-фанк англ. Jazz-funk — жанр джазовой музыки. Характеризуется акцентом на сильную долю, электрифицированным звуком, часто присутствием аналоговых синтезаторов.
К созданию жанра привела интеграция музыкальных стилей фанк, соул и Ритм-н-блюз в джазе. Спектр джаз-фанка достаточно широк и включает в себя как джазовые импровизации в фанк, соул, так и джазовые аранжировки диско. Близкородственные жанры соул-джаз и джаз-фьюжн. Различия между ними можно охарактеризовать... Происхождение названия связано с деятельностью немецкой звукозаписывающей компании ZYX Music, которая первоначально использовала его для обозначения итальянского диско на своих релизах. Также термин относился к европейской танцевальной музыке 1980-х вообще синт-поп, евро-диско, хай-энерджи. Пик популярности жанра пришёлся на середину 1980-х годов. Детройт-техно или детройтское техно англ.
Detroit techno Детройт-хаус англ. Detroit house — термин, применяемый для обозначения техно-музыки в традициях ранних 1985—1995 техно-записей музыкантов из Детройта, и теперь уже не обязательно указывает на географическое «происхождение» музыки. Отличительной чертой детройтского техно является использование в создании этой музыки аналоговых синтезаторов и ранних драм-машин или же, всё чаще, цифровой эмуляции характерного для этих инструментов звучания... Eurodance, от European — «европейский» и dance — «танец», буквально — «Евротанец» — популярное направление европейской электронной танцевальной музыки, появившееся в конце 1980-х годов в результате слияния различных элементов евродиско, итало-диско, техно, хип-хауса и культуры эйсид-хауса. Гор-грайнд от англ. Дроун , иногда дрон англ. Скретч англ. Является одной из базовых техник диджеинга DJ-инга.
Таким же образом этот эффект получается и в виртуальных системах диджеинга CJ-инга. Ди-бит англ. D-beat — поджанр стрит-панка или хардкор-панка, разработанный в начале 1980-х подражателями группы Discharge. В основу термина «ди-бит» легли название группы Discharge и характерный для поджанра драм-бит партия ударных. Ди-бит тесно связан с краст-панком, который представляет собой более тяжёлый и более сложный его вариант. Post-rock — жанр экспериментальной музыки, для которого характерно использование инструментов, связанных с рок-музыкой, а также ритма, мелодий, тембра и последовательности аккордов, которые не характерны для традиционного рока. Представители жанра в основном играют инструментальную музыку. Музыка построка объединяет в себе элементы разнообразных музыкальных жанров, таких как эмбиент, джаз, электронная музыка, рок.