вид театральной постановки с приглашёнными артистами, которые гастролируют со спектаклем до тех пор, пока он пользуется успехом у зрителей.
В Питере появились «Живые души»: памяти Рудольфа Фурманова
Что такое антреприза в театре простыми словами. Понятие антрепризы возникло в европейской культуре в первой половине XVI века. Что такое травести в. Антреприза — это понятие, которое часто используется в театральной сфере. На этой странице вы могли узнать, что такое «антреприза», его лексическое значение. Антреприза Что такое антреприза – это одна из форм организации театральных постановок. Что такое антреприза? Антреприза – это привлечение собственных средств под конкретную театральную идею либо постановку.
Антреприза что это?
Распространители билетов рассказывают о некоем полумифическом господине Васине, который продает комплекты билетов со скидкой. За триста рублей у него можно купить билет на антрепризный спектакль, получив в нагрузку билет на Смехопанораму. В афише таких смехопанорам обычно значатся имена давно почивших клоунов. За какое время окупается средняя постановка? Успешный спектакль может окупиться в ходе больших гастролей 20 спектаклей в Америке или Израиле. Но бывает и так, что солидный с виду проект с самого начала плохо продается — и после5-7представлений его снимают с репертуара. Если проект не окупился и хозяин не может расплатиться из прибыли за аренду зала, он, как правило, платит свои деньги. Однако даже если он не рассчитался за аренду, в суд на такого горе-продюсера подают редко — это не выгодно и не принято. Кто и куда ездит в России В основном, на гастроли отправляются так называемые малобюджетные спектакли. Крупнобюджетные, чья гарантийная стоимость600-750тысяч рублей, может принять только большой город.
Спектакль же с гарантийной стоимостью120-150тысяч рублей — любой уголок нашей родины. В Москве эти спектакли, как правило, не играются. В них практически отсутствуют декорации, костюмы — из подбора. Кроме того, с крупным спектаклем должны выехать человек тридцать — гримеры, костюмеры, осветители и проч.
Мобильные проекты быстрого реагирования стали множиться как грибы. Пока репертуарные театры с их неповоротливой политикой планирования медленно разворачивались в сторону модных тенденций а то и вовсе не хотели ничего о них слышать , антрепренеры получили сильное маневренное преимущество.
Кинопроизводство встало, любимым народным артистам в театрах платили гроши, и в поисках дополнительных источников дохода множество советских звезд стали участвовать в гастрольных спектаклях самого неубедительного качества. Да и откуда ему взяться: советских цензуры и худсоветов не стало, стимула держать планку не было никакого, а деньги в буквальном смысле валялись под ногами: народ хочет развлекаться всегда, в кризисные времена — особенно. Третье тысячелетие Однако, поборовшись с бледностью от недоедания, в конце 90-х российская антреприза стала местом, где стали регулярно возникать и даже приносить доход интересные проекты, не вписывавшиеся в политику тогдашнего репертуарного театра. Примером тому могут служить чрезвычайно успешные проекты Олега Меньшикова, которые он делал вместе с компанией «Театральное товарищество 814». Например, спектакль «Кухня», познакомивший широкого московского зрителя с нынешним корифеем, а тогда молодым драматургом Максимом Курочкиным и его остроумной пьесой, в которой обычная кухня становится порталом в мир нибелунгов. В 2000 году антрепризный «Независимый театральный проект» выпустил спектакль «Миллионерша» одной из главных фигур российского авторского театра Владимира Мирзоева.
Главные роли в нем сыграли набиравшие тогда популярность артисты артисты Ольга Лапшина, Александр Усов, Владимир Скворцов, Вадим Колганов — сейчас уже признанные театральные звезды. Антрепризный способ театрального производства использовался и для проектов, которые поначалу никто и не думал делать коммерческими. В 2009 году они объединились с неформальным творческим объединением How2make для создания первой в отечественной истории хип-хоперы — спектакля-комикса «Копы в огне». Главные роли в постановке, привлекавшей и театралов, и уличную молодежь сыграли представители альтеративного хип-хопа — Александр Легчаков, Ларик Сурапов, рэпер Kotzilla. Кто боится антрепризы? Первоначально это был спектакль питерского ТЮЗа, однако на сцене театра он просуществовал недолго, а антреприза вдохнула в него вторую жизнь.
Свой творческий путь «Современный Театр Антрепризы» начал с выпуска спектакля «Маленькие комедии», который идет в театре до сих пор, и одинаково любим как артистами, так и зрителями. До 2010 года театр носил название «Продюсерский центр Оазис». Под крылом театра образовался замечательный союз известных московских режиссеров - Родиона Овчинникова, Алексея Кирющенко, Романа Самгина, Михаила Цитриняка и других постановщиков с великолепными артистами театра и кино - Сергеем Шакуровым, Марией Ароновой, Николаем Добрыниным, Романом Мадяновым, Евгенией Добровольской и другими актерами.
Обычно такие спектакли идут с аншлагом. Благодаря антрепризе у провинциального зрителя появилась возможность лицезреть звёзд театра и кино, «упавших» вдруг на сцену какого-нибудь республиканского драмтеатра или городского, например, уфимского ДК. Репертуар антрепризы, в основном, комедии и трагикомедии, в которых много бутафории, фарса, гротеска и импровизации — словом, всего того, что вызывает быстрый, но насыщенный эмоциональный отклик зрителя. Быстрый, потому что уложиться надо чаще всего в одноактное действие. Излюбленная тема — взаимоотношения мужчины и женщины.
Названия большинства антреприз говорят сами за себя — «Подкаблучники», «Бумажный брак», «Сосед на неделю, не больше», «Всё сначала», «Территория любви»… Пьесы подбираются, как правило, современных авторов, чтобы спектакль получился понятный зрителю. Хорошо, если это какой-нибудь зарубежный драматург, заслуживший, к примеру, Нобелевскую премию по литературе. Что само по себе привлекает внимание. Да и кругозор расширяет. Хотя в антрепризе главное — громкие имена актёров. Именно на них идёт зритель.
Антреприза
Цены Ценовой потолок — 5000 рублей. Но это все — исключения из правила. Обычно цены на антрепризные спектакли не поднимаются выше 2500 рублей. А опускаются аж до 250. И даже ниже. Распространители билетов рассказывают о некоем полумифическом господине Васине, который продает комплекты билетов со скидкой. За триста рублей у него можно купить билет на антрепризный спектакль, получив в нагрузку билет на Смехопанораму.
В афише таких смехопанорам обычно значатся имена давно почивших клоунов. За какое время окупается средняя постановка? Успешный спектакль может окупиться в ходе больших гастролей 20 спектаклей в Америке или Израиле. Но бывает и так, что солидный с виду проект с самого начала плохо продается — и после5-7представлений его снимают с репертуара. Если проект не окупился и хозяин не может расплатиться из прибыли за аренду зала, он, как правило, платит свои деньги. Однако даже если он не рассчитался за аренду, в суд на такого горе-продюсера подают редко — это не выгодно и не принято.
Кто и куда ездит в России В основном, на гастроли отправляются так называемые малобюджетные спектакли. Крупнобюджетные, чья гарантийная стоимость600-750тысяч рублей, может принять только большой город. Спектакль же с гарантийной стоимостью120-150тысяч рублей — любой уголок нашей родины. В Москве эти спектакли, как правило, не играются. В них практически отсутствуют декорации, костюмы — из подбора. Кроме того, с крупным спектаклем должны выехать человек тридцать — гримеры, костюмеры, осветители и проч.
А обслуживать малобюджетный могут человек восемь. Поэтому приличный спектакль едет в областной центр, а неприличный — в любое место, где есть Дом культуры. Кадка с пальмой заменит декорации, свет будет поставлен кое-как, реквизит перевезут как ручную кладь. Цены на такое зрелище колеблются от 100 до 700 рублей. Есть еще маршрут: Краснодар — Ростов- на-Дону — Таганрог. В Крым антрепризы стараются не ездить — там слишком бедно.
В Сочи по традиции востребована только эстрада. Ездят антрепризы также в Самару, Саратов и Тольятти, но публика там куда более требовательна, так что с тремя чемоданами декораций туда лучше не соваться. Прилично заработать можно на гастролях в Хабаровске и Владивостоке, но чтобы отправиться туда, нужен спонсор, который оплатит проезд и перевозку. Читать еще: Когда снимать компрессионное белье после маммопластики. По видам белье делится на. Можно ли вместо послеоперационного белья носить обычный бюстгальтер?
Продолжительность жизни антрепризного спектакля Средний срок жизни крепкой постановки — четыре года. Коллекция Пинтера театральное агентство Арт-мост, режиссер Владимир Мирзоев шла с аншлагами и того больше — лет7-8. Сейчас самым успешным является Фигаро. События одного дня. По нынешним ценам билеты на них будут продаваться еще максимум год. Потом надо либо снимать спектакли, либо резко снижать цены.
Удачным проектом оказался Лунный свет, медовый месяц — режиссерский дебют Татьяны Догилевой театральное агентство ЛеКур. Другой долгожитель — спектакль Старая дева, поставленный тем же Мильграмом и опять же с участием Инны Чуриковой.
Среди наиболее известных антрепренёров были адвокат Фёдор Адамович Корш , основавший Русский драматический театр Корша, а также Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко — создатели Московского Художественного театра. Актёры в их театрах работали по контракту, часто отправлялись на гастроли за границу.
По другой версии, антрепризы появились намного раньше. Так, многие актеры не служили постоянно в театрах, а гастролировали с разными коллективами, выступали на ярмарках и народных гуляниях.
У многих трупп не было постоянных площадок, а их спектакли шли нерегулярно. Многие артисты приезжали из-за границы — из Германии, Польши — и спустя некоторое время возвращались обратно. Тогда актеры начали объединяться в товарищества и самостоятельно организовывать выступления. Это помогало им не только заработать, но и показать зрителям экспериментальные и даже запрещенные постановки.
Актуальна и современна идея статьи С. Дягилева «Европейские выставки и русские художники» 1896 г. Дягилев показывал миру достижения русского искусства... Автор ы Бочкарева Ольга Васильевна.
Еще термины по предмету «Актерское мастерство»
- Городские ярмарки, бродячие артисты и предпринимательство: как зародилась антреприза
- В Питере появились «Живые души»: памяти Рудольфа Фурманова - МК
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- Что такое антреприза определение. Из жизни антреприз. Сколько в России антреприз
- Синонимы для слова "антреприза"
- Варшавер – Певцову: «Если он не знает, что такое антреприза, я готов ему объяснить»
Антреприза - что это такое
Дягилева Историческое восприятие бинарной оппозиции «Восток — Запад» русским человеком различно. Образ «Запада» в сознании связан с прогрессивным движением вперед, «Восток» воспринимается иначе, как нечто загадочное, отличительное, оттеняющее собственное своеобразие русской ментальности и помогающее ее постичь. В антрепризе С. Вдохновитель и создатель Русских сезонов понимал, что искусство является интернациональным феноменом, понятным без знания языка всем людям.
Таким образом, антреприза - это специфическая форма организации театрального дела, отличающаяся от классической модели стационарного репертуарного театра с постоянной труппой. Антреприза строится на принципах временных творческих объединений для реализации отдельных проектов.
Это позволяет привлекать лучшие актерские и режиссерские кадры, экспериментировать, а также дает возможность актерам участвовать в разноплановых интересных работах. Отличие антрепризы от обычного театра Главное отличие антрепризы от традиционного репертуарного театра заключается в том, что в ее основе лежит принцип временного творческого объединения для реализации конкретного проекта, а не постоянный коллектив - труппа. У антрепризы нет своей территориально «привязанной» сцены и зала, она может гастролировать и играть спектакли на разных площадках.
Она является полной противоположностью привычного нам традиционного театра. В антрепризе нет постоянной труппы, а актёрский состав на спектакли формируется из приглашённых артистов. Постановки проводятся нерегулярно и финансируются организатором — антрепренёром. Кому принадлежит идея использования термина в театральной сфере — неизвестно. История возникновения На протяжении всей мировой истории театра многие европейские труппы обладали признаками антрепризы.
Их могли одновременно возглавлять антрепренёры и известные артисты — например, Мольер, Э. Росси, Д. Гаррик или Э. Популярные актёры бродвейских трупп объединялись и отправлялись на гастроли по стране. Они могли играть постановки своих театров или создавать собственные.
На сцене театра «Русская антреприза» известный актер Алексей Морозов представляет свой режиссерский дебют.
Монолог доктора Астрова, как поразились создатели спектакля, словно написан сегодня. Только если не переставлять слова. Вместе с сохранением вечных текстов и смыслов в концепции постановки режиссер вместе с актерами решил сохранить и мир окружающий чеховских персонажей, поместив предметы времени драматурга в музейные витрины.
Что такое антреприза - 74 фото
Артист становится брендом, определяющим привлекательность зрелища торговым знаком, - и антрепризные спектакли выстраиваются вокруг известных имен. У отечественного театра свои традиции. По одной, связанной и с романтизмом, и с демократическим движением прошлого века, сцена представляет собой нечто большее, чем театральные подмостки. Это трибуна, храм - и иже с ними; Cтаниславский, среди прочего, посвятил себя этическому оправданию лицедейства. Артист психологического театра не развлекает: он занимается исследованием человеческой души, а это очень важное дело. Антреприза, напротив, предлагает зрителю чистое, не испорченное мешающими быстрому усвоению театрального продукта добавками удовольствие. Играющий в ней актер вновь становится лицедеем - и публику это радует. Антреприза демократична: для того чтобы получить от нее удовольствие, не нужен культурный багаж. За это антрепризу бранят, но, с другой стороны, ее спектакли приучают к сцене новую, незнакомую с театром публику.
Тем не менее антреприза антрепризе рознь. Есть малобюджетные зрелища: по дешевке арендованное ДК или полуразрушенный Театр киноактера , пара известных артистов, набранная с бору по сосенке актерская молодежь, сомнительная пьеса, заполняющая зал окраина - плохо подстриженные молодые люди в турецких кожанах, говорливые кубастые девушки. Есть и спектакли Олега Меньшикова, которые неизменно становятся событиями в светской жизни Москвы: Меньшиков первым поставил одного из самых интересных молодых драматургов, Максима Курочкина, в его спектаклях всегда есть интересный актерский ансамбль. Это другая сторона медали: хорошая антреприза стремится стать качественным, стильным, модным зрелищем. Но полноценным драматическим спектаклем оно оказывается далеко не всегда: настоящий драматический театр - сложное искусство, он не суетится перед зрителем, не старается угадать его желания. Даже очень достойная антрепризная постановка отчасти шоу: за свои деньги публика должна получить понятное и гламурное зрелище.
Но, конечно, самые удачные места — это центр партера примерно с третьего ряда и до середины зала. Что надеть для похода в театр? Строгий вечерний дресс-код давно уже не обязателен для театра, но это не значит, что театралы отказались от него совсем. Сейчас считается уместным стиль кэжуал, однако одежду лучше выбирать нарядную и аккуратную. Недопустимы спортивные или излишне открытые наряды, также лучше отказаться от клубного стиля и коктейльных платьев. В театре неуместны зимняя обувь и объёмные сумки. Парфюм допустим, но освежать его прямо перед входом в зал считается дурным тоном. Есть негласное правило — ваш наряд должен быть не дешевле билетов на выбранный спектакль. Чем традиционнее театр, тем строже дресс-код: джинсы уместны для иммерсивного шоу в заброшенном цеху, но будут странно смотреться на премьере в Большом. А если мы идём с ребёнком? Кроме возрастных ограничений, установленных театром, стоит ориентироваться на характер и интересы именно вашего ребёнка. Для малышей лучше выбирать кукольные спектакли и не очень длинные сказки. Знакомство с оперой и балетом начинайте с адаптированных детских спектаклей и не раньше, чем лет с пяти. А шумные музыкальные шоу лучше начать посещать с детьми от семи лет и старше. В любом случае на детскую постановку необходимо приобрести билет и для себя — маленького ребёнка нельзя оставлять в зале одного. Для малышей лучше не брать билеты в первый ряд: сказочный злодей может напугать ребенка всерьёз. Если это первый поход, по возможности выберите места ближе к проходу: так будет проще выйти, если возникнет необходимость. Детей в театр принято приводить нарядными, но не забывайте об удобстве вашего ребёнка — шуршащее платье или надетый первый раз в жизни пиджак не должны отвлекать маленького зрителя от представления. В холодное время года обязательно захватите сменную обувь. Можно принести с собой бутылочку воды и лёгкий перекус. Нет, есть в зале нельзя, но в антракте могут быть очереди в буфет. Читать ли пьесу, по которой поставлен спектакль? Лучше читать, но это совершенно не обязательно. Если мы говорим о спектакле по мотивам классической литературы, постановщик исходит из того, что условного Гамлета многие читали хотя бы в школе. Учитывая театральные современные тенденции, нужно быть готовым, что в пьесе может измениться какая-то сюжетная линия, мужской персонаж станет женским или действие будет перенесено в другую эпоху. Поэтому лучше хотя бы примерно понимать, какой была исходная история. Однако, если вас пригласили на спектакль, не стоит отказываться только потому, что не успеваете прочитать или освежить в памяти оригинальную пьесу. Прочитать её можно и после спектакля, если захочется лучше понять режиссёрскую задумку. За сколько до начала лучше прийти? В идеале — за 20-30 минут до начала спектакля, особенно в холодное время года, когда гардероба не миновать. Если билеты вы зарезервировали, но не выкупили, посмотрите в них время снятия брони: вам нужно подойти в кассу до этого момента, иначе билеты могут уйти. Если вы на машине, помните, что проблем с парковкой нет только в огромных концертных залах подальше от центра города, например, в «Крокус Сити Холле». Заложите дополнительное время на поиск свободного места или платного паркинга перед театром. Зачем в театре три звонка перед спектаклем? Звонки ориентируют зрителя, сколько осталось до начала представления и не пора ли занимать свои места. Первый звонок дают за 15 минут до начала представления, после него открывают двери в зал. Второй звучит за пять минут до начала спектакля, после третьего закрывают двери в зал, и начинается представление. Если ваши места в середине ряда, лучше занять их пораньше, на боковые места уместно садиться ближе к третьему звонку — так вам не придётся постоянно вставать, чтобы кого-то пропустить. Помните, что проходить к своему месту надо обязательно лицом к уже сидящим зрителям. Если мы всё же опоздали? Тут всё зависит от театра: в некоторых после третьего звонка в зал вас не пустят. Работник театра может предложить опоздавшему на первый акт зрителю войти в бельэтаж или амфитеатр, даже если билеты у него в партер. Если вам всё же разрешили зайти в зал, не ищите своё место — садитесь на ближайшее свободное, пересядете в антракте. Если наши места заняты? Стоит вежливо объяснить, что место ваше, при необходимости показать билет. Иногда на одно место по ошибке выписывают два билета, или посетитель отказывается его покидать. В таких случаях не вступайте в конфликты — просто позовите служителя театра. Ваше место вполне могут занять, если вы заходите в зал после начала спектакля. В таком случае займите любое свободное, а на своё законное место пересядете после антракта. Программка и бинокль: брать или не брать? Бинокль нужен не всегда — в партере можно обойтись без него. Для дальних рядов, бельэтажа и амфитеатра его можно взять, а если вы часто ходите в театр — то и купить, это выгоднее, чем каждый раз арендовать. Программку лучше приобрести, чтобы не искать во время представления описание сюжета или информацию об актёрах в интернете — пользоваться в зале телефоном очень некрасиво. К тому же это память о приятном вечере, а понравившегося актёра можно попросить оставить на ней автограф. Не используйте программку в качестве веера, это считается неприличным, как и рассматривать в бинокль других зрителей. Что делать с телефоном во время спектакля? В идеале — включить режим полёта, убрать в сумку и забыть. Если по каким-то причинам вы не можете отключить телефон, поставьте его на беззвучный режим, отключите вибросигнал и понизьте яркость экрана до минимума. Излишне говорить, что в зрительном зале нельзя отвечать на звонки, но переписка и постоянно мерцающий экран тоже мешают другим зрителям.
Таким образом метафорично музеефицировали даже время старинные часы с боем оказались под стеклом и самих персонажей, превратив их в некие цифровые активы — токены. Считается, что первым этапом к бессмертию будет перенос сознания на сервер. В театре Миронова обещают приблизиться к этому и запустить первый в России кинотеатральный NFT-агрегатор , на котором смогут оживать кадры сценического действия, имитируя яркие воспоминания прошлого. Вместе с созданием новой технологии для театра пришли новые возможности для зрителей и ценителей высокого искусства, которые смогут коллекционировать и инвестировать в цифровую театральную единицу учета.
Помоги мне разобраться! Я стал чуточку лучше понимать мир эмоций. Вопрос: тульский — это что-то нейтральное, положительное или отрицательное? Примером современной театральной компании, работающей на антрепризной основе, является «Театральное товарищество 814». Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка. Чудинов А. Полный словарь иностранных слов, вошедших в употребление в русском языке. Попов М. Рискованное дело, предприятие. Частный концертный зал, театр, цирк и т. Словарь бизнес терминов.
Что такое антреприза? Антрепризный театр.
Что такое антреприза, особенности продвижения антрепризы, примеры рекламы и PR антрепризных проектов в балете, атрибуты бренда в сфере искусств. Антреприза Щербаков и Аронова. Современный театр антрепризы актеры. Антреприза с Борисом Щербаковым. Для подавляющего большинства российского критиков антреприза была и остается terra incognita.
Антреприза. Толковый Видеословарь русского языка
Антреприза (фр. entreprise — предприятие) — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров (в отличие от формы репертуарного театра с постоянной труппой). это привлечение собственных средств под конкретную театральную идею либо постановку. Современный театр антрепризы. Актеры театра антреприза. Антреприза (фр. entreprise — предприятие) — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров (в отличие от формы репертуарного театра с постоянной труппой).
Театр "Русская антреприза"
Основной особенностью театра антрепризы (в отличие, например, от репертуарного театра) является отсутствие постоянной труппы и наличие «во главе управления» театрального продюсера (антрепренера, импресарио). Роль антрепризы в развитии театрального искусства Антреприза, как специфическая форма организации театральной деятельности, играет значительную роль в развитии театрального искусства. Антрепри́за — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров. Tеатр `Русская антреприза` имени Андрея Миронова (Фото: Рощин Александр/). Об особенностях нового формата авторы рассказали на пресс-конференции в ТАСС. Что такое травести в. Антреприза — это понятие, которое часто используется в театральной сфере.
Энциклопедия циркового и эстрадного искусства
Держать антрепризу. Толковый словарь Ушакова. Антрепризы существовали с момента возникновения… … Иллюстрированный энциклопедический словарь Антреприза — ж. Частное зрелищное предприятие театр, цирк и т. Толковый словарь Ефремовой. Зализняку» … Формы слов антреприза — антрепр иза, ы … Русский орфографический словарь Источник Значение слова «антреприза» Источник печатная версия : Словарь русского языка: В 4-х т. В современном театральном мире многие европейские и мировые театральные коллективы переходят на систему антрепризной самоорганизации, что не обязательно является признаком коммерческой доминанты их деятельности.
Росту независимых антрепризных коллективов в мире способствовала реформа в финансировании учреждений культуры и возможность получения грантов и дотаций со стороны государства как отдельным режиссёрам, продюсерам, актерам или перформерам, так и организациям, занимающимся созданием и прокатом антрепризных спектаклей. Источник: «Толковый словарь русского языка» под редакцией Д. Эфрон, Дневники, Т. Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов. Я отлично умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться!
Я стал чуточку лучше понимать мир эмоций. Вопрос: подкрадывание — это что-то нейтральное, положительное или отрицательное? Источник Из жизни антреприз Для подавляющего большинства российского критиков антреприза была и остается terra incognita. Побеседовав с распространителями билетов и организаторами гастролей, мы выяснили любопытные факты, которые помогают составить карту этой земли. Что такое антреприза Юридически такой организационно-правовой формы, как антреприза, не существует. По данным справочника Театральная Россия, в нашей стране несколько десятков автономных некоммерческих организаций, обществ с ограниченной ответственностью, некоммерческих партнерств и товариществ на вере, занимающихся выпуском и прокатом спектаклей.
Отделить при этом обычную антрепризу от, скажем, Студии Театрального Искусства под руководством Сергея Женовача или студии Саунд-драма под руководством Владимира Панкова это тоже негосударственные театры можно только с помощью творческих критериев. Проще всего воспользоваться формулировкой, предложенной одним известным прокатчиком: антреприза — спектакль, выпущенный частным образом, основная цель которого — получение прибыли. Сколько в России антреприз Подсчитать число антрепризных контор практически невозможно, потому, что они часто меняют названия: существуют под одним именем три года, а потом, когда на них наезжает налоговая инспекция, меняют вывеску. К тому же бывает, что фирма или несколько фирм выпускает копродукцию с государственным театром. Спектакль идет под шапкой театра, но до конца не является его собственностью, так как право на него принадлежит каким-то продюсерским фирмам. Это, естественно, не афишируется.
Почему в провинции почти нет антреприз? Фактически они есть. Просто антрепризная продукция в провинции почти всегда делается под грифом государственных театров. А чтобы ездить по городам и весям, директор местного театра может открыть контору Рога и копыта — и она за 10 рублей возьмет его спектакль на гарантию. Репетиционный период антрепризного спектакля От полутора месяцев до одной недели. Цены Ценовой потолок — 5000 рублей.
Но это все — исключения из правила. Обычно цены на антрепризные спектакли не поднимаются выше 2500 рублей. А опускаются аж до 250. И даже ниже. Распространители билетов рассказывают о некоем полумифическом господине Васине, который продает комплекты билетов со скидкой.
Кроме того, с крупным спектаклем должны выехать человек тридцать — гримеры, костюмеры, осветители и проч. А обслуживать малобюджетный могут человек восемь. Поэтому приличный спектакль едет в областной центр, а неприличный — в любое место, где есть Дом культуры. Кадка с пальмой заменит декорации, свет будет поставлен кое-как, реквизит перевезут как ручную кладь. Цены на такое зрелище колеблются от 100 до 700 рублей.
Есть еще маршрут: Краснодар — Ростов- на-Дону — Таганрог. В Крым антрепризы стараются не ездить — там слишком бедно. В Сочи по традиции востребована только эстрада. Ездят антрепризы также в Самару, Саратов и Тольятти, но публика там куда более требовательна, так что с тремя чемоданами декораций туда лучше не соваться. Прилично заработать можно на гастролях в Хабаровске и Владивостоке, но чтобы отправиться туда, нужен спонсор, который оплатит проезд и перевозку. Продолжительность жизни антрепризного спектакля Средний срок жизни крепкой постановки — четыре года. Коллекция Пинтера театральное агентство Арт-мост, режиссер Владимир Мирзоев шла с аншлагами и того больше — лет7-8. Сейчас самым успешным является Фигаро. События одного дня. По нынешним ценам билеты на них будут продаваться еще максимум год.
Потом надо либо снимать спектакли, либо резко снижать цены. Удачным проектом оказался Лунный свет, медовый месяц — режиссерский дебют Татьяны Догилевой театральное агентство ЛеКур. Другой долгожитель — спектакль Старая дева, поставленный тем же Мильграмом и опять же с участием Инны Чуриковой. Замечено, что практически никто из продюсеров не стремится закрыть спектакль красиво, на гребне успеха. Кроме Олега Меньшикова, который только так и поступает со всеми своими постановками. Антреприза и репертуарная театральная организация. Чем они похожи и чем отличны? Давайте ответим на этот вопрос вместе, разобрав, что такое театр антрепризы и репертуарный. Посмотрим теперь на конкретные особенности этой театральной организации. Особенности антрепризы Определиться, что такое антреприза, нам поможет и знакомство с ее ключевыми особенностями: Виды антрепризы Театры антрепризы разделяются на два типа: Антреприза в современном мире В современном мире наблюдается тенденция перехода многих как европейских, так и мировых театров на антрепризную политику.
В ряде случаев это не является признаком того, что получение прибыли стало отныне их главной целью. Во многих странах имела место быть реформа финансирования учреждений культуры. В ходе нее независимые антрепризные театральные труппы стали иметь право на получение дотаций и грантов от государства. Притом правомочием на такую материальную поддержку стали обладать не только актеры, режиссеры, перформеры, продюсеры, но и организации, которые делают возможным создание и демонстрацию спектакля. Антреприза изнутри Давайте посмотрим, как выглядит российский театр антрепризы во мнениях тех, кто связан с этой сферой искусства: Примеры антрепризных театров Несмотря на такую нерадостную ситуацию, что такое антреприза в России сегодня хорошо известно. Перечислим таковые театры в Москве: Репертуарный театр Стационарный имеющий еще и свое постоянное пристанище репертуарный театр более всего характерен для нашей страны и государств Восточной Европы. Поэтому мы называем его просто словом театр, без конкретизирующего прилагательного. В других же странах порой большей популярности добивается антрепризное театральное дело, бродвейский театр. История репертуарного типа театра Первые театры, которые можно отнести к репертуарным, появились в Англии в XIX веке: В Российской империи на рубеже XIX-XX столетий работало множество именно репертуарных театров: К этому числу прибавлялось порядка 300 антреприз и театральных товариществ. Ключевые отличия Источник Из истории русской антрепризы Расцвет частных театров в России пришёлся на вторую половину XIX, он стал альтернативой репертуарным театрам: императорскому Мариинскому, Александринскому, Малому.
Уже участие в таких спектаклях Веры Комиссаржевской, Марии Ермоловой говорят само за себя.
В антрепризе С. Вдохновитель и создатель Русских сезонов понимал, что искусство является интернациональным феноменом, понятным без знания языка всем людям. Талантливый импресарио знакомил Запад с Россией через живопись русских художников, музыку русских композиторов, русское хореографическое искусство, мастерство отечественных исполнителей. Актуальна и современна идея статьи С.
В условиях семилетних и пятилетних планов развития экономики в стране государство желало не только строгого идеологического контроля с этим советский Минкульт и ЦК КПСС справились бы при любых продюсерских моделях , но и контроля финансового. Постоянные договоры о найме со всем их хозрасчетом и самоокупаемостью вместо стабильного штатного расписания сами по себе были бы если не политической, то экономической диверсией против первого в мире государства рабочих и крестьян. И если в императорской России иностранные или провинциальные антрепризы существовали параллельно с театром репертуарным, то в СССР им места не было. Своего рода заменой антрепризам были выездные филармонические концерты, на которых знаменитые певцы и актеры приезжали в провинциальные города и веси с концертами на праздники — за небольшой дополнительный гонорар. Однако о том, чтобы привозить вот так целые постановки, в СССР не было речи никогда: ждите полноценных гастролей столичных театров. Так, например в 1988 году в Ленинграде появилась «Русская антреприза имени Андрея Миронова», основаная в Ленинграде 1 ноября 1988 года актёром Рудольфом Фурмановым.
В 90-е на свет появилась «Антреприза Михаила Козакова», которая — наряду с кассовыми, коммерческими спектаклями нередко принимала продюсерское участие в смелых и интересных проектах, чей будущий успех был отнюдь не очевиден. Но вообще, именно 90-е оказались «золотым веком» российской антрепризы — увы, в денежном, а не творческом смысле этого выражения. Мобильные проекты быстрого реагирования стали множиться как грибы. Пока репертуарные театры с их неповоротливой политикой планирования медленно разворачивались в сторону модных тенденций а то и вовсе не хотели ничего о них слышать , антрепренеры получили сильное маневренное преимущество. Кинопроизводство встало, любимым народным артистам в театрах платили гроши, и в поисках дополнительных источников дохода множество советских звезд стали участвовать в гастрольных спектаклях самого неубедительного качества. Да и откуда ему взяться: советских цензуры и худсоветов не стало, стимула держать планку не было никакого, а деньги в буквальном смысле валялись под ногами: народ хочет развлекаться всегда, в кризисные времена — особенно.
Третье тысячелетие Однако, поборовшись с бледностью от недоедания, в конце 90-х российская антреприза стала местом, где стали регулярно возникать и даже приносить доход интересные проекты, не вписывавшиеся в политику тогдашнего репертуарного театра. Примером тому могут служить чрезвычайно успешные проекты Олега Меньшикова, которые он делал вместе с компанией «Театральное товарищество 814».
Значение слова "антреприза"
Антреприза — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров (в отличие от формы репертуарного театра с постоянной труппой). В России антреприза появилась гораздо позже, в шестидесятые годы XIX века, когда владельцы театров отпускали своих актеров на «отхожий промысел». Хорошо всем известный сайт Википедии говорит, что антреприза является особой формой организации театрального дела, в котором организатор (организатора называют "антрепренёр") приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров. Современный театр антрепризы. Актеры театра антреприза. Действительно, антреприза по сути является театральным предприятием, организуемым предпринимателем-антрепренером с целью получения прибыли. Из жизни антреприз.