В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме.
Романтические аниме 2023: список лучших
Смотрите видео на тему «самые красивые девушки в аниме» в TikTok (тикток). В аниме "Атака Титанов" много могущественных персонажей, но самыми сильными являются те, кто получил силу титанов. Самая красивая девочка класса Юдзуки выглядит старше своего возраста и оттого недостижимой. Пародийный аниме-сериал про самого могущественного и невыразительного супергероя на свете.
Телеграм каналы в категории «Аниме»
В этом списке самых красивых аниме-девушек представлены красивые/милые/сексуальные женские аниме-персонажи, в которых вы влюбитесь мгновенно. В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. Совместно со стриминг-сервисом VOKA мы выбрали пятерку самых необычных и стильных полнометражных аниме, которые можно посмотреть прямо сейчас. «Кино » представляет каталог сериалов в жанре аниме. В любое время дня или ночи вы можете воспользоваться нашим предложением: найдите список всех многосерийных аниме и получите полную информацию об интересующих вас картинах: отзывы, рейтинги, трейлеры.
250 самых крутых аниме артов
| Самые красивые аниме девушки (370 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор | Обзор картин, по своему рейтингу попавших в топ-15 лучших романтических аниме 2022 года. |
| 250 самых красивых аниме артов | Ищите и загружайте самые популярные фото Аниме на Freepik Бесплатное коммерческое использование Качественная графика Более 51 миллионов стоковых фото. |
| Топ-10 тян или самые красивые аниме-девушки - | Подборка самых романтических аниме 2023 года, список новинок про любовь в жанре сёдзе, школа, мелодрама, гарем и других направлений. |
| 9 самых красивых аниме | Вышел новый трейлер аниме "Дандадан", основанного на популярной манге Shonen Jump Plus с таким же названием. |
| 100 лучших аниме за всю историю кино. Аниме-фильмы, определившие жанр | Представляем вам список из 50 самых красивых аниме-девушек в мире. |
Лучшие аниме-сериалы 2023 года (и нет, «Атака титанов» не №1!)
Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation S2 Part II takes the top spot of the 2th issue of the Spring 2024 Top Anime Rankings. Теперь страстные поклонники определённых серий и просто ценители всего нового могут не бояться, что пропустят самое свежее. Составили список самых ожидаемых аниме 2024 года, которые обязательно стоит посмотреть этой весной. Топ-25 лучших новинок с подробным описанием сюжета, трейлером, датой выхода, а также мнением экспертов и ценителей жанра. Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation S2 Part II takes the top spot of the 2th issue of the Spring 2024 Top Anime Rankings. Свежие новости, даты выхода новых серий и сезонов, подробные рецензии и короткие обзоры, отзывы и оценки, спойлеры на «Канобу». Ищите картинки самых красивых, сочных и сексуальных аниме девушек с описанием?
Самые красивые аниме девушки всех времен
Несмотря на популярность оригинала, работа над аниме-адаптацией продвигается не очень быстро пять лет на второй сезон, а теперь релиз и вовсе сдвинули на полгода — зато качественно. Сериал рассказывает про престижную школу и неудачников из самого слабого класса, которые изо всех сил пытаются забраться повыше, чтобы ощутить все преимущества лучших учеников. Второй сезон вышел почти семь лет назад, и с тех пор комедийный фэнтези-сериал считался ушедшей в историю классикой. Он собирает странноватую команду с любительницей взрывов Мегумин, неуклюжим рыцарем Даркнесс и богиней воды Аквой — и отправляется в путешествия.
Новые похождения героев мы увидим уже весной.
Хитори Гото оказалась на втором месте.
Русскоязычная энциклопедия аниме, манга и ранобэ. Дорамы с захватывающими сюжетами на любой вкус. Аниме статьи, темная эстетика, видео и интересные факты. Лучшие аниме сериалы и фильмы, которые можно смотреть в привате. Рай для фанатов Наруто. Сотни веселых мемов, видео.
Эстетика манги и, конечно, любимые тайтлы. Публичный канал Люпина. Аниме-сериалы и проблемы аниме-сообщества. Аниме как искусство Для людей, далеких от мира аниме, «эти японские мультики» являются чем-то вроде детской забавы. Ну, мультик и мультик. Если ты вырос из детских штанишек и больше не катаешься с горки на детской площадке, то смотреть подобное тебе не по статусу.
Несолидно и странно. И им невдомек, что «японские мультики» — это огромная часть японской культуры. Которую любят не только дети и подростки, но и огромное количество взрослых людей. На самом деле, аниме — это отличный метод побега от реальности. Можно нажать всего одну кнопку и тут же переместиться в другой мир, сказочный и увлекательный, в котором постоянно что-то происходит. Инфантильно ли это?
Однако люди смотрят сериалы и фильмы, а также играют в видеоигры примерно с той же целью.
Шоу кажется оптимистичным экзистенциальным кризисом, и мне оно нравится. Но у него гораздо больше возможностей, кроме того, что он наконец демонстрирует немного репрезентации. Шоу просто потрясающе визуально, так как каждая сцена похожа на отдельное произведение искусства, где каждое движение так тщательно спланировано, а сюжетная значимость каждого прыжка настолько значима, что вы гораздо больше вовлечены в катание на коньках, чем вы думали. Нет игры — нет жизни No Game No Life — мастер использования ярких цветов для изображения мира, похожего на наш, но в то же время такого принципиально другого. Монохромность — это миф для этого шоу. И каждый дизайн персонажей просто источает вдохновение и стиль. И всякий раз, когда начинается крупная битва, это подчеркивается как день, но вы никогда не можете угадать, что вот-вот произойдет. Вступительная сцена, где Сора и Широ падают к своему новому дому, демонстрирует, сколько усилий было вложено в создание этого аниме.
И я думаю, что это следует похвалить. Убийца демонов Не так уж редко в популярных сериалах сёнэн есть анимация высшего класса. Но Demon Slayer действительно вышел за рамки того, к чему мы привыкли. Их использование CGI было настолько совершенным и безупречным, что казалось, будто они смотрят аниме в 3D. Это особенно заметно, когда происходит большой бой, и мы видим, как вода льется из меча или молнии, чтобы подчеркнуть скорость бойца. И даже не заставляйте меня начинать музыку здесь. Просто невероятно. Баракамон «Баракамон» может показаться нишевым шоу. Но я уверен, что всем это понравится.
Действие происходит на сельском острове, поэтому вы получите множество красивых пейзажей и множество веселых сцен, в которых бегают местные дети. Главный герой — художник-каллиграф, и видеть, как он придумывает свою новейшую работу, было потрясающе в аниме. Столь же потрясающе, как это было бы увидеть в реальной жизни, а может, даже больше. Атмосфера здесь спокойная и расслабляющая, а мягкая цветовая палитра действительно помогает снять остроту. В то время как некоторые части например, трилогия Kizumonogatari имеют темный и грубый оттенок, где все кажется тяжелым и мрачным, другие части например, Bakemonogatari обычно оптимистичны и представляют гораздо более яркий мир. Таким образом, благодаря большому количеству персонажей, множеству настроек и разных тонах, серия Monogatari удивительна тем, что смогла даже создать все эти партии с разнообразием и единством. Хёка Я знаю, что в прошлой записи я только что прошел все «школьные художественные обзоры», но с Хёкой я, честно говоря, не могу объяснить, что делает его таким визуально ошеломляющим. У шоу просто замечательное качество постановки. Так что движения кажутся плавными, мир ярким и реалистичным, а персонажи конкретизированы.
Вкупе с потрясающим выбором саундтреков и очень хорошим написанием, шоу просто хорошее во всех отношениях. Мусиси Мир Мусиси поистине фантастический, но в то же время правдоподобный.
Топ аниме сериалов за все время
Сама того не замечая, она уже была лучше и сильнее его после многих лет решимости и тяжелой работы. В аниме-сериале мать Виделя скончалась, когда она была ребенком, вероятно, поэтому мистер Сатана чрезмерно опекает ее и не допустит ни одного жениха. Видель далеко не обычная леди. Она жесткая пацанка. Фактически, полиция звонит ей, если они сталкиваются со злодеями, с которыми очень трудно иметь дело. Видел обнаружила истинную личность Сайяна, который на самом деле является Сыном Гоханом, и шантажировала его, чтобы он присоединился к соревнованию по боевым искусствам и научил ее технике левитации.
В итоге они влюбились друг в друга. Сладкая парочка поженилась, и у них родился ребенок по имени Пан. Видель не только милая жена, но и любящая и заботливая мать, что показывает ее сокровенную красоту. Ее семья известна тем, что занимается одним из лучших искусств в своей деревне, но Хината, кажется, далека от ожиданий своих родителей. Она должна была стать наследницей, но ее неуверенность в себе помешала ей достичь своих целей.
В аниме-сериале Узумаки Наруто защищал ее от хулиганов, когда они были еще маленькими. Она знает, что значит быть отвергнутой, и, вероятно, поэтому она больше всего восхищается Наруто. В отличие от нее, Наруто мужественно встречал все испытания и становился сильнее, несмотря на то, что почти все тянули его вниз. Ее восхищение мужеством и чувством дружбы Наруто в конце концов превратилось в любовь. Хината тайно любила Наруто, пока она не выразила свои чувства, сражаясь с Пейном, чтобы спасти Наруто.
Она была убита в процессе, но позже возродилась после того, как Наруто победил Пейна. Ее персонаж представляет тех аниме-женщин, которым трудно выразить свои чувства тому, кого они любят. Пожертвовать своей жизнью ради кого-то, вероятно, лучший способ выразить настоящую любовь, которая является доказательством вечной красоты Хинаты не только снаружи, но и внутри. Это десятилетняя девочка из Томоэда, Япония. Она является членом группы поддержки их школы, поэтому неудивительно, почему она очень энергичная, веселая и спортивная.
Также она активно участвует в легкоатлетических мероприятиях. Это объясняет, почему она является одной из самых красивых не только снаружи, но и внутри. Аниме-девушки с веселой и энергичной аурой, кажется, сияют больше остальных. Ее мать умерла, когда ей было всего 3 года, но и отец, и брат любили ее достаточно, чтобы скрыть боль и одиночество, вызванные этим инцидентом. Несмотря на то, что у Сакуры не так много воспоминаний о своей матери, Сакура очень восхищалась ею.
Она неизменно воображает свою мать каждое утро и даже разговаривает с ней, когда ее что-то беспокоит. Улыбка Сакуры, наверное, ее лучшее достоинство. С его помощью она легко смягчит даже самое черствое сердце. Обычно она сталкивается с сильными противниками и сложными ситуациями, собирая волшебные карты, но ее сердце наполнено мужеством и решимостью, достаточной для того, чтобы она победоносно превзошла их всех. Нару может выглядеть милой и любящей, но это только с виду.
Эта девушка может быть очень жестокой, особенно по отношению к извращенцам. Кейтаро Урасима, главный герой сериала и ее тайный любовник, часто становится объектом ее физического насилия. Кейтаро на самом деле не тот мужчина, который жестоко обращается с женщиной, но он просто очень неудачлив и неуклюж. Нару может похвастаться простой, но элегантной красотой.
Я просто пользуюсь такими любителями травли, раз уж они не способны человечными быть, так пусть хоть делу послужат. Самое смешное эти травители даже не могут набрать мне -100ку этого глупого рейтинга.
Халтурят ребятки. Nemesis Prime 47 минут назад По итогам 3 серии мой интерес к этому аниме не упал, а только поднялся, что является хорошим знаком, но еще рано судить.
Так что гонщики противостоят не только друг другу, но и армии, которая пытается их остановить. Это добавляет действию перца и ставит «Красную черту» по её драматизму на уровень лучших гоночных боевиков.
Факт Картина создавалась без использования компьютерной графики. Её художники в течение 7 лет нарисовали более 100 тысяч отдельных кадров Зачем смотреть: чтобы прокатиться с ветерком по далекой планете 77. О чем: старшеклассник сближается с учительницей классической литературы В истории об отношениях учительницы и ученика легко почуять запах провокации, но «Сад изящных слов» настолько целомудренная картина, насколько это возможно. Это трогательное и нежное кино об остром чувстве одиночества и о дружбе, которая может сложиться между двумя очень разными и очень одинокими людьми, если обоим нужно, чтобы их кто-то понял и одобрил.
А уж как эта дружба будет развиваться, это тема для другого повествования. Картину выше всего оценивают зрители, которые разбираются в японской культуре и словесности и понимают, какие классические стихи персонажи упоминают. Факт В фильме показан токийский парк Shinjuku Gyo-en. Макото Синкай запечатлел его облик в картине на случай, если он когда-нибудь будет разрушен землетрясением Зачем смотреть: чтобы напитаться любовью к природе и словесности 76.
О чем: антология короткометражных аниме на тему роботов Экспериментальный проект, организованный под руководством известного художника и режиссера Кацухиро Отомо, позволил попробовать себя в искусстве начинающим и продолжающим творцам, некоторые из которых не имели почти никакого опыта в индустрии. Как обычно бывает с подобными антологиями, «Карнавал» получился весьма неоднородным, и некоторые из его девяти фрагментов не заслуживают внимания. Однако более достойные эпизоды это вполне компенсируют. Например, «Странные рассказы о машинной эпохе Мэйзи» — это поразительно изобретательная экшен-комедия, в которой японцы XIX века из палок и бамбука собирают огромного робота, чтобы отбить вторжение американца на паровом суперроботе.
Факт Лишь в двух фрагментах фильма есть реплики. Остальные опираются исключительно на музыку и видеоряд Зачем смотреть: чтобы оценить череду изобретательных графических новелл 75. О чем: рядовая японская семья живет повседневной жизнью В отличие от своего более известного друга, коллеги и творческого партнера Хаяо Миядзаки, мэтр аниме Исао Такахата всегда тяготел к историям об обычных людях, а не о фантастических персонажах. Нет в фильме и сквозного сюжета — он состоит из коротких комичных зарисовок, которые ставят в центр событий то одного, то другого члена семьи Ямада.
Соответственно, драматизмом картина не отличается, но это занятный и по-своему притягательный взгляд на все аспекты семейной жизни. Факт Несмотря на внешнюю простоту фильма, художникам студии пришлось сменить технологию производства и перейти на компьютерную графику, чтобы воплотить все замыслы режиссера Зачем смотреть: чтобы по-доброму посмеяться над семейными хлопотами 74. О чем: люди и андроиды обсуждают свои отношения в особом кафе Вы знаете законы робототехники Айзека Азимова? Вы любите размышлять, как может выглядеть мир, если в нём пропишутся разумные машины?
Если да, то «Время Евы» нарисован для вас. Это философская разговорная драма, которая исследует разные аспекты отношений людей и роботов и предлагает свои замечания и суждения на тему законов Азимова. Режиссер Ясухиро Ёсиура создал занимательнейшее полотно для тех, кто готов отправиться в предложенное им умозрительное путешествие. Факт «Время Евы» было изначально выпущено как шестисерийный видеосериал и затем перемонтировано в полнометражный фильм Зачем смотреть: чтобы ответить на интеллектуальный вызов японского фантаста 73.
О чем: вернувшаяся в человеческий мир душа вселяется в тело мальчика, который покончил с собой «Многоцветье» не может похвастаться графически сложным визуальным стилем, но зато затрагивает сложные психологические проблемы и неудобные темы из реальной жизни, которых аниме обычно сторонятся. У фильма есть мистический аспект, но в основном это реалистичная драма о подростковых переживаниях и терзаниях, а также о том, как порой трудно найти смысл жизни, когда небезосновательно кажется, что весь мир ополчился против тебя. В дополнение к национальным наградам, картина была удостоена двух призов на международном фестивале анимации во французском городе Анси. Факт Картина основана на одноименном романе писательницы Это Мори, которая считается одним из лучших японских авторов последних десятилетий Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно быть молодым в Японии 72.
О чем: мальчик-сирота становится учеником мастера боевых искусств из мира монстров В основе «Ученика чудовища» лег вполне традиционный для восточной культуры сюжет об отношениях наставника и наставляемого, но режиссер Мамору Хосода нашел свежие и трогательные ходы, чтобы показать, как эти отношения развиваются и влияют на обоих главных героев, а также на окружающий их мир. Также лента может похвастаться эффектными поединками с использованием силы и магии и сразу двумя красиво показанными мирами — земным и потусторонним. Факт В ближайшее время в Японии планируют поставить сценический мюзикл, написанный по мотивам «Ученика чудовища» Зачем смотреть: чтобы понять, как много могут значить учителя для учеников и наоборот 71. О чем: школьницы репетируют музыкальную пьесу, пока их дружба подвергается испытанию В то время как большинство японских аниматоров любит рисовать фантастические истории и невероятные приключения, режиссер Наоко Ямада в первых же проектах показала себя мастером психологических драм, которые не нуждаются в эффектном антураже, чтобы покорить зрителей и заставить их задуматься.
Фильм 2018 года продолжил курс Ямады на создание драматических зарисовок и открыл неожиданные психологические глубины, в, казалось бы, тривиальных по аниме-меркам героинях, одна из которых закрыта и молчалива, а другая — открыта и популярна у одноклассников. Факт Картина является сюжетным ответвлением аниме-сериала «Звучи! Эуфониум», но её вполне можно смотреть как самостоятельное произведение Зачем смотреть: чтобы погрузиться в загадочный мир женской дружбы 70. О чем: девушка-пилот, улетающая всё дальше от Земли, пишет письма своему возлюбленному Когда в 1999 году молодой художник и аниматор Макото Синкай удостоился приза за свою дебютную короткометражку, он нашел грант для продолжения карьеры, уволился из студии, где до этого работал, и в одиночку, на домашнем компьютере, создал «Голос далекой звезды» — картину, которая прославила его в Японии и за её пределами.
Фильм поражал не только тем, что это была профессиональная работа с выдающейся графикой, созданная одним человеком за вычетом музыки и голоса главной героини. В наши дни, когда многие люди поддерживают отношения по телефону и электронной почте, лента Синкая может поразить даже тех, кто далек от космических саг и звездных сражений. Факт В исходной версии ленты главных героев озвучили сам режиссер и его жена. В дальнейшем «Голос» переозвучили профессиональные актеры Зачем смотреть: чтобы вдохновиться талантом и прилежанием Макото Синкая 69.
О чем: преступники с амнезией сбегают из космической тюрьмы Экстремальный сюжет, гротескные персонажи и гиперактивная сюрная анимация — Хироюки Имаиси ярко заявил о себе, как только перешел из аниматоров в режиссеры и создал «Мертвые листья» совместно с японским иллюстратором Imai Toonz. Их картина не отличается логикой, но на это есть сюжетное объяснение, так что зрители могут не волноваться и черпать цветастое безумие «Мертвых листьев» полной ложкой. Благо что картина ёмкая и краткая, и она заканчивается как раз тогда, когда от её потока причудливых образов начинаешь уставать. Факт В фильме есть отсылки к культовому японскому андерграундному хоррору «Тэцуо — железный человек» Зачем смотреть: чтобы пережить безумное приключение в безумном мире 68.
О чем: музыкальная группа спасает галактику от похитителя поп-звезд Время от времени амбициозная музыкальная группа нанимает творческую команду, чтобы создать эпичный полнометражный клип на основе нового альбома. В начале 2004-х это сделал французский электронный дуэт Daft Punk. Так как в детстве музыканты обожали японскую анимацию, они обратились к мэтру космического аниме 1970-х Лэйдзи Мацумото, и тот вместе с младшими коллегами из студии Toei нарисовал «Интерстелла 5555» — звездное приключение на песни с альбома Discovery в фирменном старомодном графическом стиле Мацумото. Зрелище получилось яркое и запоминающееся, пусть и уступающее таким жанровым шедеврам, как «Стена» и «The Beatles: Желтая подводная лодка».
Впрочем, какая музыка, такое и аниме… Факт Лэйдзи Мацумото принял приглашение Daft Punk, так как в своей работе вдохновлялся творениями французских аниматоров и хотел вернуть Франции «творческий долг» Зачем смотреть: чтобы насладиться графикой Мацумото под музыку Daft Punk 67. О чем: друзья детства пытаются спасти северную Японию от советской оккупации Режиссер и сценарист Макото Синкай выбрал необычную тему для полнометражного дебюта. В альтернативном мире «За облаками» Япония разделена на советскую и американскую зону оккупации, и её персонажи, некогда лучшие друзья, тоже оказываются разделены на два лагеря. Впрочем, политика в фильме не главное, так как суть повествования не в преодолении границ, а в осуществлении детской мечты о совместном полете за облака.
А так как сама картина была для Синкая воплощением его давней мечты об аниме-режиссуре, то и фильм о получился не только напряженным, но и глубоко прочувствованным и волнующим, несмотря на дебютантские шероховатости. Факт Фильм создавался как малобюджетный независимый проект, и его художников вербовали среди студентов Токийского института искусств Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом свершений 66. О чем: необычное знакомство помогает сироте понять себя и своё прошлое О «Воспоминаниях о Марни» трудно предметно рассуждать, не выдавая её главных сюжетных тайн. Поэтому скажем лишь, что это сентиментальная лента о любви и дружбе, которая может вызвать слезы печали и слезы радости, а также затронуть ваше чувство прекрасного.
Ведь, как и все творения Studio Ghibli, фильм живописно красив в каждом своем кадре. В первую очередь, «Воспоминания» рассчитаны на девочек и женщин, но и мужчина может проникнуться её идеями, поскольку они, по большому счету, не привязаны к полу, и можно представить аналогичное кино о мальчике-сироте. Факт У некоторых персонажей картины английские имена, поскольку фильм основан на романе британской писательницы Джоан Робинсон Зачем смотреть: чтобы понять, как важно знать свои истоки 65. О чем: принцесса-русалка влюбляется в земного принца и обменивает свой голос на человеческий облик Диснеевская «Русалочка» — великолепный анимационный мюзикл.
Однако тем, кто обожает сказки Андерсена, трудно смириться с тем, как американцы обошлись с финалом классической сказки. К счастью пуристов, японская экранизация в исполнении студии Toei сохранила андерсеновскую концовку и, в целом, соблюла верность классическому сюжету. Конечно, анимация и графика японской ленты попроще, чем у диснеевского кино, и песен Алана Менкена и Говарда Эшмана в ней нет, но это тот случай, когда суть может быть для зрителей важнее, чем оформление. Факт Картина была дублирована в СССР в конце 1970-х, и она была хорошо известна советской детворе того времени Зачем смотреть: чтобы насладиться «Русалочкой» Андерсена, а не Голливуда 64.
О чем: юноша и девушка проводят безумную ночь в Киото Жанр фильма Масааки Юасы обычно определяется как «романтическая комедия», но ленту также можно назвать «комедией графических ситуаций». Сделав себе имя как бесшабашный визуальный экспериментатор, режиссер «Ночь коротка» вновь соединил в одной картине множество графических стилей, перемежая их в зависимости от настроения и энергии кадра. А так как фильм посвящен ночному загулу и беспокойной энергии молодости, то содержание и стиль отлично дополняют друг друга и дают на выходе замечательный артхаусный проект. Факт Действие ленты связано с городом Киото и его университетом, потому что это родные края и альма-матер Томихико Морими, автора романа, положенного в основу фильма Зачем смотреть: чтобы увидеть, на что способны пьяные и влюбленные японцы 63.
О чем: пожарник и пиромант спасают мир от взрыва земной коры Свежий хит от студии Tigger, основанной выходцами из культовой студии Gainax, «Промар» сразу бросается в глаза благодаря фирменному стилю Хироюки Имаиси. Яркие неоновые цвета, нарочито угловатые контуры, изобретательная гиперэнергичная анимация… Не каждой аниме-ленте такой стиль подходит, но для пафосного боевика о пламени и неконтролируемой энергии он идеален. Это настоящее пиршество для глаз — конечно, если вы не тяготеете к реалистичной графике и раздумчивым повествованиям, которые более типичны для современных полнометражных аниме. Факт Режиссер Хироюики Имаиси основал студию Trigger после того, как добился успеха с телесериалом «Гуррен-Лаганн» Зачем смотреть: чтобы упиться буйством красок и образов 62.
Макросс Плюс. О чем: космические пилоты сражаются с вышедшим из-под контроля искусственным интеллектом Как ясно из его названия, «Макросс Плюс» является продолжением популярного фантастического сериала 1980-х «Гиперпространственная крепость Макросс», известного в России под западным названием «Роботек». Однако, по большому счету, это оригинальная постановка с новыми персонажами и действием, которое развивается спустя десятилетия после событий оригинала. Так что можно не обращать внимания на отсылки и наслаждаться «Макросс Плюс» как великолепным фантастическим боевиком с головокружительными пилотажными схватками и простым, но драматичным сюжетом.
Отдельного упоминания заслуживает саундтрек композитора Йоко Канно, который у многих поклонников аниме навсегда прописался в плеере. Факт «Макросс плюс» был задуман как полнометражный кинофильм, но первоначально выпущен как четыре видеофильма. Перевыпуск в киноформате вернул ленте её истинный облик Зачем смотреть: чтобы ощутить магию полета на звездном истребителе 61. О чем: кот в сапогах помогает бедному юноше и спасает королевство Поклонники японской анимации появились в нашей стране задолго до того, как аниме стало попадать к нам на видеокассетах и дисках.
Это были восхитительные сочетания сказочных приключений с залихватским духом «Трех мушкетеров», и они уже тогда показывали, на что способны японские сценаристы и аниматоры, когда им позволяют себя проявить. В дальнейшем заглавный герой фильма стал маскотом студии Toei. Факт Одним из ведущих аниматоров фильма был будущий мэтр аниме Хаяо Миядзаки. Также он нарисовал комиксную версию ленты, созданную для продвижения «Кота» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из любимых мультфильмов советских детей 60.
О чем: юные байкеры становятся солдатами, когда на Венере разгорается война Один из создателей культовой японской фантастической вселенной «Гандам», художник Ёсикадзу Ясухико превосходно проявил себя, когда получил шанс в одиночку придумать фантастический военный боевик. Также это одухотворенная история о патриотизме и верности друзьям в то время, когда очень хочется сбежать или спрятаться. Факт Музыку для фильма написал известный японский композитор Джо Хисаиси, известный по работе с Хаяо Миядзаки и Такеши Китано Зачем смотреть: чтобы почувствовать себя патриотом Венеры 59. О чем: любительница серфинга общается с духом своего погибшего парня-пожарного Режиссер Масааки Юаса прославился как создатель бесшабашного экспериментального аниме, и его недавняя лента разочаровала некоторых критиков и фанатов, которые сочли «На твоей волне» слишком мейнстримной и недостаточно визуально раскрепощенной.
Но что плохо для одних зрителей, то хорошо для других, и трогательный и мощный фильм Юасы произвел сильное впечатление на публику, обожающую романтические истории. Особенно те, где любовь оказывается сильнее смерти и где сильные чувства приводят к сильным поступкам. Факт Аниме-студия Масааки Юасы называется Science Saru «научная мартышка» , потому что режиссер считает, что анимация — это расчетливое баловство, основанное на знаниях и артистическом инстинкте Зачем смотреть: чтобы получить заряд жизнеутверждающего повседневного героизма 58. О чем: механическая каталка начинает действовать как боевой робот Что делать с пожилыми людьми, которые сами не могут о себе позаботиться?
Одно время в Японии было модно придумывать роботов-сиделок, и «Старик Зет» был создан как мрачная сатирическая реакция на эту идею — гуманную на первый взгляд и бесчеловечную по своей сути. В фильме Хироюки Китакубо предприимчивые инженеры и чиновники переделывают боевую машину в «суперсиделку» и попадают впросак, когда робот воспринимает спутанные мысли пациента как боевые приказы и отправляется воевать с несчастным стариком внутри. Экшен-сцены фильма порадуют любителей боевых роботов, но в первую очередь фильм рисовался как политическое высказывание. Факт Фильм стал аниме-дебютом выдающегося режиссера Сатоси Кона.
Он выступил как арт-директор ленты Зачем смотреть: чтобы понять, что только человек может позаботиться о человеке 57. О чем: мистические создания помогают девочке пережить смерть отца Картина Хироюки Окиуры — не первое японское произведение, в котором страдающий ребенок находит отдушину в дружбе с потусторонними существами. Однако визуальная красота картины, её юмор и прочувствованные драматические сцены наполняют жизнью и энергией привычные сюжетные рамки, и «Письмо» достойно стать в один ряд с лучшими образчиками жанра, рисованными или игровыми. Это трогательное полотно не оставит равнодушным ни одного ценителя душевных повествований.
Факт Режиссер Окиура семь лет работал над картиной, потратив основную часть этого времени на сочинение и шлифовку сценария Зачем смотреть: чтобы растрогаться от переживаний несчастной девочки 56. О чем: мастер боевых искусств странствует в поисках своей украденной невесты Полнометражная экранизация классического многолетнего комикса «Кулак Полярной звезды» охватывает лишь малую часть исходного повествования и не ставит точку в финале, прозрачно намекая, что продолжение следует. К сожалению, прямого продолжения этой ленты так и не случилось. Но это не столь уж важно, поскольку сюжет в «Кулаке» — лишь нить, на которую нанизана череда жестоких и кровавых сражений между гротескными обитателями постапокалиптического мира.
А так как киноверсия «Кулака» не подвергалась телевизионной цензуре, то фильм Тойо Асиды лучше передает бескомпромиссный дух оригинала, чем 152-серийная телеэкранизация с её цельным сюжетом и обилием персонажей. Он учился рисовать, перерисовывая постеры этих боевиков Зачем смотреть: чтобы оценить безжалостный и беспощадный экшн 55. О чем: старшеклассник знакомится с девушкой, которая умеет управлять погодой Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая — это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. В «Дитя погоды» интрига закручивается вокруг мистических способностей героини, которая, в отличие от Шторм из «Людей Икс», старается использовать свой дар не для войны, а для помощи людям — например, она защищает свадьбы от плохой погоды.
Такое отношение к жизни притягивает к девушке не только главного героя, но и тех зрителей, кто предпочитает «солнечное» кино мрачным повествованиям. Факт Молодые актеры озвучания Котаро Дайго и Нана Мори выиграли кастинг у двух тысяч конкурентов, чтобы сыграть главных героев ленты Зачем смотреть: чтобы насладиться добродушной романтической историей 54. О чем: полиция на боевых роботах защищает Токио будущего Фантастическая эпопея «Патлабор» «Полиция будущего» многолика как Протей. В неё входят видеосериалы, телесериалы анимационный и игровой , комиксы, романы, видеоигры… И три полнометражных аниме, первые два из которых определенно заслуживают внимания.
Особенно второй, который считается лучшим в цикле и наиболее идейно насыщенным, поскольку затрагивает не только криминальные, но и политические темы в «Восстании» герои противостоят заговорщикам и террористам. Впрочем, обе картины — это замечательные образчики увлекательного футуристического аниме с огромными роботами и яркими персонажами. Факт Эпопея «Патлабор» была создана независимой командой из пятерых творцов, которые собрались вместе, чтобы получить авторские права на своё детище и развивать проект так, как они сочтут нужным Зачем смотреть: чтобы восхититься подвигами бравых японских копов 53. Макросс: Помнишь ли нашу любовь?
О чем: люди сражаются с пришельцами с помощью гигантского космического корабля и поп-музыки Те, кто смотрел утренние мультфильмы в 1990-е, могут помнить популярный сериал «Роботек». В те годы почти никто в России не знал, что это не американский мультфильм, а американизированный дубляж трех японских сериалов, первым из которых был «Гиперпространственная крепость Макросс» — увлекательная романтико-героическая сага о войне с пришельцами, где одним из ключевых персонажей была юная поп-звезда музыка по ходу событий оказывалась секретным оружием людей. Факт С «внутренней» точки зрения эпопеи «Макросс», «Помнишь ли нашу любовь? О чем: школьница спасает кошачьего принца, и её забирают в Кошачье королевство Вы любите кошек?
Если да, то «Возвращение кота» почти наверняка придется вам по душе. Это не просто аниме, в котором участвуют разумные и говорящие кошки, — таких лент можно вспомнить немало. Даже главная героиня по ходу действия превращается в кошку. Глубокого смысла в «Возвращении» не найти, но это весёлое и занимательное приключение, с обаятельными усатыми персонажами и привычной для Studio Ghibli превосходными графикой и анимацией.
Факт Картина является ответвлением от аниме-ленты «Шепот сердца», где главная героиня фантазировала о приключениях с элегантным котом Зачем смотреть: чтобы окунуться в забавный мир кошачьих страстей 51. О чем: разумные котята оказываются в поезде, который едет на Небо Философский мистический роман Кэндзи Миядзавы, написанный после безвременной кончины его сестры, — классика японской литературы.
Статьи ТОП 15 красивых аниме-фильмов и сериалов с лучшей рисовкой Учитывая, что многие люди имеют ограниченные знания о манге и аниме, легко начать верить, что "все выглядит одинаково". Это не так. На самом деле, стоит только заглянуть под поверхность, и вы обнаружите потрясающие произведения искусства. Хотя некоторые шоу создаются исключительно ради прибыли и, как правило, являются копиями друг друга, не так уж сложно наткнуться на что-то, от чего у вас захватит дух. Последнее десятилетие или около того действительно подняло планку. Мы регулярно наблюдаем появление лучших аниме-искусств.
От великолепных широких кадров Киото XIX века и цветущей сакуры в "Hakuoki" до динамичных "выстрелов" в "Death Note" и эстетики высокой моды в "Nana" - в этом нет недостатка. Но если вы ищете "creme de la creme", вот некоторые из самых красивых аниме, которые стоят на голову и плечи выше других. Shingeki No Kyojin Атака титанов Когда Титаны проснулись много веков назад, у них появился вкус к человеческой плоти. Специальное подразделение под названием Survey Corps сражается против них и других безжалостных гуманоидов, чтобы защитить человечество.
Аниме с красивой рисовкой или с хорошими визуальными эффектами
Смотрите anime на VK Play Live. актуальные новости, интересные обзоры и статьи, свежие видео и интервью. Это первый аниме-канал, где публикуются: новости, анонсы. Специальная иллюстрация по случаю выхода 4 сезона аниме-сериала "Kuroshitsuji" (Тёмный Дворецкий) от автора самого произведения Тобоса Яна. Первая серия уже вышла. В этой подборке мы собрали самые лучшие, любимые и влиятельные аниме сериалы, которые отличаются интригующим сюжетом, интересными персонажами и виртуозной анимацией.