Нестареющая история любви и визитная карточка театра «Ленком» — юбилей легендарного спектакля «Юнона и Авось» (рус.). В «Ленкоме» почтят память Караченцова спектаклем «Юнона и Авось». Советский актер из «Битвы за Москву» и «Юноны и Авось» умер на 80-м году жизни. В интервью актриса Алена Хмельницкая рассказала, почему не надо обращать внимание на возраст актеров, вспомнила, как проходила кастинг в «Юнону и Авось» и почему не может смотреть спектакль без Николая Караченцова.
Ленком не собирается отмечать 40-летие легендарного спектакля «Юнона и Авось»
Своими впечатлениями от совместной работы с народным артистом РСФСР, который ушёл из жизни сегодня утром, поделилась актриса Анна Большова. Вместе с Караченцовым они играли в легендарном спектакле "Юнона и Авось". Она же стала его последней партнёршей по сцене. С ним можно пускаться в самое сложное плаванье, потому что он щедро делится своей энергией на сцене, — признаётся Большова.
Варшавер уверен, что то, что сегодня в театре служит 17 народных и 18 заслуженных артистов — заслуга Марка Анатольевича, который формировал труппу, приглашал лучших режиссеров и создал образцовую постановочную часть. Варшавер не стал перечислять звания и премии Захарова — они и так известны всем, резюмировав, что для человека искусства есть одна награда — любовь зрителя. Зал встретил эти слова продолжительными овациями стоя — Марк Борисович несколько раз пытался продолжить выступление, но аплодисменты не стихали. Конечно же, смысловым центром вечера стала «Юнона» и «Авось».
Реально волнуюсь. Иду на сцену каждый раз почти как в первый, хотя меня сложно уже чем-то удивить. Это и последствия ввода, и мое желание ничего там не испортить. Величайший спектакль, памятник самому себе. Здесь работает все - история, сюжет, музыка, текст, пластика, и конечно, себя в это надо полностью включать, встраивать. Нельзя в этом спектакле существовать наполовину. Там нужно отдавать все, что у тебя есть", - убежден актер. Не скрывала эмоций и исполнительница роли Кончиты Александра Волкова.
Мы берегли этот спектакль, впервые во Франции сыграли его столько раз подряд и были очень напуганы: сможем ли? Это было непросто, но, как ни странно, в один момент он стал идти все лучше и лучше. Будто появилось второе дыхание. Фото: Предоставлено театром "Ленком" Интересно, а вы все понимали тогда, что спектакль войдет в театральную историю страны и даже мира? Елена Шанина: Нет, конечно. Может быть, где-то на подсознании. Мы просто были очень увлечены работой, много придумывали сами. Вот Саша Абдулов. Ведь сцена с горящим факелом - кто бы решился ему такое предложить, если бы он сам не предложил? От этого номера падали в обморок организаторы гастролей во всех странах! Огнетушители, ведра, вода... Они были в ужасе просто, но номер ведь действительно эффектный и совершенно грандиозный. Как-то вдруг возникла и сцена Кончиты с хлыстом - ее не было, но именно она показала характер героини. И "Любовное адажио" - название, которое дал сцене наверху Владимир Васильев, и его распад, волна абсолютно христианского, даже православного раскаяния у Резанова - это все Марк Захаров. Владимир Васильев был в ужасе от этого финала. Ему как эстету, как художнику хотелось, чтобы финал был прекрасен, и вдруг - взаимная боль, сомнения. Для России все это оказалось совершенно новым, причем мы ни у кого ничего не заимствовали, и поэтому "Юнона и Авось" стоит отдельно от мюзиклов. У нас получился свой уникальный гибрид театра переживания, театра поэтического и музыкального. Фото: Предоставлено театром "Ленком" Вы сказали, что ваша героиня вам поначалу не понравилась. Елена Шанина: Нет, она не не понравилась, не путайте. Она просто была написана очень схематично, я ее не совсем понимала. Допустим, появляется она в Америке - танец с женихом, а потом сразу бал и сразу любовная сцена. Вот вам предлагаемые обстоятельства для роли. При этом она чиста, прекрасна и верна 35 лет. Не буду рассказывать, как, но я для себя смогла выстроить ее образ. Актрисам, которые ко мне обращаются, я этот секрет рассказываю, а тем, кто не обращается, - нет, зачем? Они говорят: "Я играю современно". Это вы про сцену обнажения? Елена Шанина: Нет, даже не об этом. Обнажение возникло, кстати, перед поездкой в Париж - Марк Захаров почему-то решил, что там не поймут, если мы этого не сделаем.
"Юнона и Авось". Артисты театра "ЛЕНКОМ" рассказывают о спектакле Марка Захарова
от 2000 рублей. «Юнона и Авось» — спектакль, которым Марк Захаров особенно гордился. Актер запомнился зрителям благодаря ролям во многих знаменитых спектаклях театра «Ленком», а также знаковым проектам в отечественном кинематографе. Обратите внимание на позитивные новости о наших гастролях спектакль «Юнона и Авось» приедет в Краснодар и Сочи летом 2021 года.
Актриса Большова: Караченцов был настоящим романтическим героем
По прибытии в Калифорнию, на балу, Резанов знакомится с дочерью испанского губернатора Сан-Франциско — пятнадцатилетней Аргуэльо Консепсьон Кончитой. Их взаимное влечение вызывает ревность и законное негодование жениха Кончиты, сеньора Фернандо. Резанов обольщает Кончиту. Фернандо вызывает его на дуэль, и скандал, вызванный неблаговидным поступком графа, вынуждает его покинуть Калифорнию.
Вместе это производило шоковое впечатление. И у «Юноны и Авось» были все шансы попасть под запрет, чего стоило упоминание царского Андреевского флага! Но тут случилось чудо. Композитор видел, что она произвела впечатление, и ждал, что репетиции начнутся вот-вот. Но время шло, а ничего не происходило. Ночами, тайно, Алексей Львович записывал альбом оперы с Жанной Рождественской, Геннадием Трофимовым и другими артистами.
Первое публичное прослушивание записи состоялось 10 декабря 1980 года в церкви Покрова Богоматери в Филях. Музыка заполнила ледяное помещение храма, в котором собрались сто человек. Может, опера прозвучала как молитва и была услышана? Постановку разрешили. Но историк, журналист Никита Шевцов отыскал ее могилу: — Кончита покоится на кладбище Доминиканского монастыря городка Бенисио на берегу залива Сан-Франциско.
Менялись исполнители, менялся и сам спектакль.
Так, по просьбе Захарова, Вознесенский изменил строчку из финальной песни: «Дети двадцать первого столетья! Начался ваш новый век». На сегодня количество представлений перешагнуло за 1800. Рок-оперу называют самой пронзительной историей любви на московской сцене, гимном любви, мужеству и отваге.
Об этом 15 мая сообщил московский театр «Ленком» во « ВКонтакте ». Олег Массарыгин. Причина смерти актёра не уточняется.
Юнона и Авось
Большовой «Захаров решил ввести в «Юнону и Авось» сразу двух новых исполнительниц. Я должна была играть второй по счету. Утром в день спектакля был прогон. Идет репетиция, начинается второй акт.
Вдруг Марк Анатольевич ее останавливает: «У нас в театре такого еще не было, это беспрецедентный случай. Но все-таки самая большая часть вашей творческой жизни — это театр «Ленком», в котором вы работаете 24 сезона...
Благодаря его стараниям постановку увидели во Франции, Германии, Нидерландах и других европейских странах, а также на Бродвее. C 1981 года вплоть до наших дней «Юнона и Авось» без перерыва идет на сцене театра Ленинского комсомола М. На протяжении 24 лет роль графа Резанова без дублера исполнял Николай Караченцов. С его участием вышло две телеверсии постановки — в 1983 и 2002 годах. В поздней записи роль Кончиты исполнила Анна Большова.
История любви графа Резанова и юной Кончиты покорила мир. Сложно сказать, сколько всего существует различных версий и адаптаций современной оперы. Каждый автор привносит в эту историю что-то новое, что глубже раскрывает характеры героев.
Она стремилась быть удобной для всех и уже не слышала, чего сама хочет. Что ей нужно сделать, чтобы быть счастливой. Жизнь идёт, с мужем конфликты, какая-то недосказанность, недоделанность. И вот моя Люба уходит от мужа, подруги взяли её на этот ретрит.
И там моя героиня понимает, кто она, что она, обретает себя. Но обряды были реальные. К примеру, меня там по-настоящему закапывали в землю. Был уже полумрак, садилось солнце. Ко мне подбежала собака-волк. Долго обнюхивала мою торчащую из земли голову. Мне там сделали, чтобы было тепло и удобно, но в какой-то момент стало реально страшно… - Кстати, а какие у вас в жизни есть страхи?
Приходится все время себя перебарывать. В том же «Омуте» сама пролетала через огромный костёр — поначалу боялась, но сама вызвалась! Мой партнер в фильме и каскадер Александр Шейн провел инструктаж, и под его руководством я совершила свой первый трюк в кино. А потом — прекрасные ощущения победы! Это должен был сделать дублер. Но мне было важно пройти испытание самой.
Прощание с Кузнецовым пройдет 16 мая в 12:00 в траурном зале Боткинской больницы. Владимир Кузнецов родился 3 октября 1943 года в Троицке Челябинской области. Актер запомнится зрителям не только по ролям в кинокартинах, например «В полосе прибоя», «Тихое следствие», «Битва за Москву», но и по игре на сцене «Ленкома» под руководством режиссеров Марка Захарова, Андрея Тарковского в таких спектаклях, как «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты» Хоакин Мурьета, Трехпалый , «Тиль», «Гамлет», «Оптимистическая трагедия», «Юнона и Авось», «Королевские игры».
Чем запомнился актер Владимир Кузнецов, умерший на 80-м году жизни
Легенда Ленкома «Юнона и Авось» и Алексей Рыбников Впервые произведение Марка Захарова и Алексея Рыбникова «Юнона и Авось» было показано на сцене Ленкома (Московского театра имени Ленинского комсомола) в далёком 1981 году, но до сих пор эта история невероятно популярна, а достать билеты на «Юнону и Авось». Выбирайте билеты на Юнона и Авось 5 июля 2024, 19:00 Лучшие места на «Юнона и Авось» — легендарная постановка «Ленкома», премьера которой прошла в 1981 году. Опера «Юнона и Авось» уже не один год доводит до слез сентиментальных зрителей. В спектакле, являющемся визитной карточкой Ленкома, много лет главную роль Кончиты играла Анна Большова.
Умер актер Владимир Кузнецов, сыгравший в «Юноне и Авось» и «Битве за Москву»
Ушел из жизни актер Владимир Кузнецов, известный по своим ролям в «Битве за Москву» и «Юноне и Авось». 40 лет назад, в 1981 году, на сцене столичного театра «Ленком» (Московского театра им. Ленинского комсомола) впервые состоялась театральная премьера музыкального произведения неведомого тогда для СССР жанра (рок-оперы) — «Юнона и Авось». 9 июля 1981 года, в «Ленкоме»» состоялась премьера мюзикла «Юнона и Авось». Теперь в постановке "Юнона и Авось" будет задействована другая актриса, потому что исполнительнице роли Кончиты потребуется несколько месяцев на восстановление после травм. В рамках проекта «Виртуальный концертный зал» Центральной городской библиотеки Уфы сегодня в 12.00 начнётся онлайн-трансляция спектакля «Юнона и Авось» в исполнении артистов Московского государственного театра «Ленком».
Умер актер театра "Ленком" Владимир Кузнецов, звезда рок-оперы "Юнона и Авось"
Ранее, напомним, эту роль долго лет играл Николай Караченцов. Знаменитой постановке уже более 40 лет. На сцене рок-опера была представлена более 1830 раз. Она уже стала настоящей классикой российского театра.
Здесь работает все - история, сюжет, музыка, текст, пластика, и конечно, себя в это надо полностью включать, встраивать. Нельзя в этом спектакле существовать наполовину. Там нужно отдавать все, что у тебя есть", - убежден актер. Не скрывала эмоций и исполнительница роли Кончиты Александра Волкова. Невероятный спектакль, чудо, что в то время он вышел. И до сих пор живет, изменяется, дышит, радует зрителей. Мне повезло, я играю Кончиту уже 12 лет. Я очень благодарна всем за такое счастье", - сказала актриса.
За это время сменилось несколько актрис, исполняющих главную женскую роль, а вот в главной мужской роли представить кого-то, кроме Караченцова, было просто невозможно. Но обстоятельства сложились так, что ему пришлось искать замену. Через 3 недели после аварии в роли графа Резанова вместо Николая Караченцова появился Дмитрий Певцов, который до этого был занят в массовке спектакля. Фото: dubikvit. Караченцовым и А. Большовой Фото: kino-teatr. Первый и счастливый — «Юнона и Авось». Не каждому актеру так повезет. Многие мечтали о подобной роли. Да, был огромный успех. Меня в буквальном смысле слова носили на руках. Стало казаться: так будет всегда. А потом произошел второй Случай. Авария и кома. Я думаю, Бог послал мне это, чтобы очистить мою душу и дать понять, что такое есть жизнь без фанфар». В этот раз он отделался только ушибом, но спустя полгода врачи обнаружили у него злокачественную опухоль в легком. Его состояние усугубилось двусторонним воспалением легких, и 26 октября 2018 г. Николая Караченцова не стало. Наверное, тогда многим вспоминались слова его песни из рок-оперы: «Я тебя никогда не забуду, я тебя никогда не увижу». А у каждого, кто слышал строки «Молитвы ХХ века» из «Юноны и Авось», наверняка в памяти воскресал его голос, характерный, с хрипотцой: Жители двадцатого столетья! Ваш к концу идет двадцатый век, Неужели вечно не ответит Две души, несущихся в пространстве, Полтораста одиноких лет Мы вас умоляем о согласье, Без согласья смысла в жизни нет.
Она сломала челюсть, выбила несколько зубов и получила другие травмы. Сейчас Алена в больнице, она не может говорить. А несовершеннолетний самокатчик, скорее всего, сбежал. Пока неясно до конца, как разворачивались события на месте. Алена Митрошина Подобные случаи, увы, не редкость. Ее вместе с ассистентом сбил курьер на электровелосипеде. Помогать пострадавшим он не стал, а предпочел поскорее скрыться с места событий. Вот и Алену Митрошину постигла аналогичная участь, только травмы девушка получила очень серьезные. Скорее всего, в ближайшие два-три месяца она не вернется на сцену, так как актрису ждет долгая реабилитация. Ее уже убрали из всех спектаклей.
В Москве скончалась звезда «Юноны и Авось». Уходит старая гвардия
Она была примой провинциальных театров, играла трагических героинь — Марию Стюарт, Катерину в «Грозе». Я на сцене ее не видела, потому что она ушла, когда мне было 12 лет. Но сколько себя помню, я была одержима идеей стать актрисой и играть на сцене. Поэтому после седьмого класса поступила в только что открывшийся театральный лицей «Арлекин». В этом и был эксперимент: на нашем курсе студенты-режиссеры были обычных возрастов, а вот в актерскую группу набрали юношей и девушек 15—16 лет. Поэтому мы все были с незаконченным школьным образованием.
Впервые его сыграли 8 июля 1981 года официальная премьера — 20 октября 1981. Режиссёр Марк Захаров и сценограф Олег Шейнцис поставили абсолютно новаторский для того времени спектакль, на текст Андрея Вознесенского и музыку Алексея Рыбникова. Хореографию создал известный танцовщик и балетмейстер Владимир Васильев. Николай Караченцов в образе графа Резанова без дублера выходил на ленкомовскую сцену почти четверть века. Позже графа играл Виктор Раков.
И семь дней не ела, только вода и травяной чай. Неописуемая лёгкость, беспричинная радость, ты просто живёшь, дышишь — и тебе будто больше ничего не нужно. Я так никогда не отдыхала, это было очищение по полной программе. Очень хочу повторить подобное голодание, но это делается раз в год, нельзя часто. Но и сейчас стараюсь один раз в неделю проводить на воде.
Вернёмся к картине «Омут». Фильм получился космически красивым, оператор Гай Киракосян сотворил чудо, что ни кадр — картина. Свет, леса под Новгородом, в посёлке Боровичи, болота, озёра, реки. Месяц мы жили в такой красоте, и теперь это можно увидеть на платформе ТНТ Premier. Моя героиня в «Омуте» много в жизни терпела, так её учила мама.
Она стремилась быть удобной для всех и уже не слышала, чего сама хочет. Что ей нужно сделать, чтобы быть счастливой. Жизнь идёт, с мужем конфликты, какая-то недосказанность, недоделанность. И вот моя Люба уходит от мужа, подруги взяли её на этот ретрит. И там моя героиня понимает, кто она, что она, обретает себя.
Но обряды были реальные. К примеру, меня там по-настоящему закапывали в землю. Был уже полумрак, садилось солнце.
В нелегкий путь отправились 90 человек. С собой театр перевозит две тонны декораций и 120 костюмов. За все годы существования спектакля он был вывезен только один раз на сцену города-героя Севастополя, где произошел настоящий фурор. Культовая постановка поднимает важные для военного Донецка темы — это патриотизм и любовь к Родине. В рок-опере объединился почти весь коллектив и силы сразу нескольких подразделений театра.
В конце спектакля на поклон выходят 70 человек. Можно смело сказать, что на сцене Рязанского театра драмы было показано зрелищная, эмоциональная и фееричная вещь. В день выхода на сцену «Рязанским новостям» удалось пообщаться с исполнителями главных ролей — заслуженным артистом Украины Русланом Слабуновым и артисткой-вокалисткой Викторией Селивановой. Ответственность очень большая. Опять же, многие зрители сравнивают его с Ленкомом. Поэтому на нашем коллективе лежит большая ответственность, - кратко ответил Руслан Слабунов. Кончиты из калифорнийского края, которая соприкоснулась с русским миром, с Рязановым и его командой. Это была первая миссия русского мира.
Одна из самых любимых ролей, одна из самых желанных… Очень близка. Роль влюбленной, страстной женщины, наверное, близка каждой», - поделилась Виктория Селиванова. Я с детства смотрела этот спектакль и всегда с необыкновенным трепетом. Я преклоняю голову перед мастерством артистов. Безусловно, они пример во всем для нас. Но, как артистке, мне, конечно, хотелось привнести что-то свое. А получилось ли это сделать, скажет зритель. Отмечается, что в постановке использованы самые современные сценические технологии и спецэффекты.
Видеопроекция помогает оказываться зрителю то на Аляске, то в Калифорнии, то на корабле, бороздящем бескрайние просторы океана. Специально для этого спектакля была восстановлена технология ручной росписи панорамных «задников». Уникальный тюль итальянского производства создали для Донецкого театра, чтобы использовать бесшовную ткань для проекционного экрана. Также впервые на сцене был поднят на столько большой Георгиевский флаг.