4 июля МХАТ имени М. Горького завершил 123-й сезон показом премьерного спектакля «Лавр» по одноименной книге Евгения Водолазкина. Официальные билеты на спектакль «Лавр» от 2500 ₽. 4 июня 2024, Москва, Центральный академический театр Российской Армии. erid: 2SDnjc1oTQL По роману Евгения ВодолазкинаРежиссёр Эдуард БояковВ главной роли Дмитрий Певцов Продолжительность. В центре сюжета спектакля «Лавр» — история человека, прошедшего путь от мальчика-сироты к врачевателю, от юродивого и бродяги до отшельника и святого.
МХАТ показал премьеру спектакля «Лавр» — фоторепортаж
Все, кого не оставил равнодушным роман или спектакль приглашаются! Следите за новостями! Узнать о деятельности клуба можно подробнее по тел.
Они настолько разные, что в какой-то момент герой не улавли... Купить билеты на спектакль «Лавр» Выберите подходящую дату и оператора, чтобы перейти к покупке билетов онлайн 4июня 2024Вт 19:00.
События происходят в разные исторические периоды по всему свету, ибо все существует всегда и везде. Архаический быт средневекового отшельника оборачивается бурлением современного мегаполиса.
Мы усиливаем принцип парадоксальности сосуществования реалий разных эпох. В романе герои в XV веке идут по лесу, натыкаясь на пластиковые бутылки. В переводе на язык театра это может быть сочетание архаичных, «старомодных» атрибутов типа пучков настоящей соломы или обычного веника с самыми высокотехнологичным световымии сценографическими эффектами, придуманными художником по свету Алексеем Наумовым и сценографом Александром Цветным, в творческом багаже которого оформление шоу «Алые паруса». Сегодня духовное послание «Лавра» приобретает особую внятность: еще больше испытаний, еще больше драматизма и боли выпало современному человеку. Еще острее звучит тема искупления роковых ошибок, преодоления фатума, поиска выхода. И тем больше человеку нужен единственно верный ответ, закодированный в «Лавре»: только работа с собственной совестью составляет истинный смысл жизни. Евгений Водолазкин один из нескольких современных русских писателей, которым удалось вернуть в литературное поле жанр настоящего большого романа. Театру это дает возможность формировать слаженную труппу — то, к чему мы стремимся, создавая репертуарный театр», - рассказал Эдуард Бояков, режиссер-постановщик. Продолжительность спектакля: 3 часа, с одним антрактом. Дата и время премьеры: 5 и 6 октября. Начало в 19:00.
«Лавр» — новая театральная легенда
Афиша театра Российской Армии на январь 2024 в Москве Репертуар театра Российской Армии на январь На этой странице представлен репертуар театра Российской Армии, здесь вы не только найдете интересующий вас спектакль. В центре сюжета спектакля «Лавр» — история человека, прошедшего путь от мальчика-сироты к врачевателю, от юродивого и бродяги до отшельника и святого. И вот — новая редакция "Лавра", репертуарного спектакля Нового Театра под руководством Эдуарда Боякова появится 5 и 6 октября на сцене Театра Российской армии. Купить билеты онлайн на Спектакль «Лавр», с 10 по 11 апреля 2024, Москва, Центральный академический театр Российской Армии. erid: 2SDnjc1oTQL По роману Евгения Водолазкина Режиссёр Эдуард Бояков В главной роли Дмитрий ПевцовПродолжительность.
Консервативная революция или свето-представление. «Лавр» в МХАТ им. Горького
Архаический быт средневекового отшельника оборачивается бурлением современного мегаполиса. Старославянский язык переплетается с модным сленгом, прошлое, настоящее и будущее существуют в единстве.
Увеличилась мобильность сложнейших декораций, которые теперь могут сменять композиционные планы с использованием лифтов и двух поворотных кругов. Первый свой театральный сезон мы занимались строительством театрального зала в нашей резиденции на Мясницкой и сегодня открываем второй театральный сезон большой, значительной работой - спектаклем «Лавр», - сказал Бояков зрителям перед началом спектакля. Для многих «Лавр» - больше, чем просто спектакль — это откровенный разговор о самом важном - терпении и раскаянии, самоотречении, смысле человеческого существования. Это спектакль - раздумье, покаяние, признание ошибок, история о нашем отношении друг к другу — любви и лжи, внутреннем мире русского человека, обмане и предательстве, о душе и подвиге во имя любви. Новую постановку Бояков расширил, расставил акценты и театральные паузы. Вовлекая зрителя в сюжет, режиссер дает ему шанс «покопаться» в своей душе, проанализировать свои действия и поступки.
Горького по одноименному роману Евгения Водолазкина вызвала настоящий зрительский ажиотаж В этом спектакле нет мелочей — все продумано, сделано тщательно: декорации, костюмы, хореография, пластика, свет, видеопроекции специально закуплена новая световая, видео- и аудиоаппаратура , не говоря уже о режиссуре Эдуард Бояков и мощном актерском составе Дмитрий Певцов, Леонид Якубович, Алиса Гребенщикова … Слагаемых успеха немало, но нас интересует музыка: она тут оригинальна, изощренна и — чего уж там — просто очень красива, что теперь, согласимся, большая редкость.
Саундтрек драматического спектакля… Давайте вспомним, когда мы последний раз говорили о такой штуке. У меня на памяти лишь такие редкие шедевры, как хоры Георгия Свиридова к спектаклю Малого театра «Царь Федор Иоаннович» да сюита Альфреда Шнитке к «Ревизской сказке» Юрия Любимова на Таганке и то, и другое создано в 1970-е. Не секрет, что в драмтеатре звучит, как правило, музыка прикладная, фоновая, иногда вставные песни. Но если герои поют, то это уже или мюзикл, или музыкальный спектакль. А в «Лавре» герои не поют, это именно драма, причем очень серьезная, религиозная, созданная на основе романа-жития о святом Лавре, жившем в XV веке, — по словам автора популярной книги Евгения Водолазкина, «положительно прекрасном человеке, способном на жертву». Однако музыка в спектакле звучит почти постоянно — она задает тон и ритм, погружает действие в какое-то особое пространство и время а на самом деле делает и то и другое безграничным, эпическим, космическим , наполняет каким-то не выраженным словесно, но от этого не менее значительным смыслом. И если уж совсем честно, буквально гипнотизирует, завораживает, околдовывает. Ее прямо на наших глазах, «вживую» создают три талантливых музыканта: певица и исполнительница на гуслях и колесной лире Варвара Котова, бас-гитарист, «легенда worldmusic» Сергей «Гребстель» Калачев и перкуссионист, мультиинструменталист Петр Главатских его основной инструмент тут маримба.
Они — действующие лица, важные участники и комментаторы событий, их роль сходна, пожалуй, с ролью хора в баховских «Страстях».
Все они так же становятся рассказчиками, оказываясь внутри одной из рамок, находящихся в глубине сцены фрески. Стоит отметить прекрасную работу художника-постановщика Александра Цветного и режиссера Сергея Глазкова. Выразительные средневековые костюмы, которые хотелось разглядеть до мельчайшей детали художника по костюмам Алисы Меликовой, изобретательный свет, усиливающий акценты спектакля — работу художника по свету Алексея Наумова, а также великолепную музыку группы Лавра, сочетающую фольклор и электронику. Он стал другим, и мы рады, что он выходит на сцене театра Российской армии, которая является не только символом русской культуры, но и олицетворяет гордостью за прославленные победы и русского духа», — сказал Бояков после завершения премьерного спектакля, которому зрительный зал аплодировал стоя. Кино и театр.
«ЛАВР». Новая жизнь в новом театре. Возвращение спектакля на московскую сцену.
Масштабность постановки — сценография, мультимедийная проекция, живая музыка, синтезирующая этнику и электронику, яркие костюмы, выразительная пластика и танец и даже живой волк на сцене — все это позволяет назвать «Лавр» театральным блокбастером. Жанровые приемы эффектного шоу сочетаются с глубиной смыслов и духовностью содержания. Парадоксальные, полные философских размышлений, но при этом ироничные тексты Евгения Водолазкина, бережно сохранены и даже усилены, благодаря мощным актерским работам. Народные артисты России Дмитрий Певцов, Леонид Якубович, Валентин Клементьев, молодые талантливые актеры Владимир Антонов, Евгений Кананыхин, Амина Синагатуллина составляют великолепный ансамбль, раскрывающий историю грешника, ставшего святым. Спектакль, идущий на сцене театра Российской Армии, посмотрели уже несколько тысяч зрителей. Вот отзывы тех, кому можно доверять. Екатерина Гусева, актриса: Я в потрясении молилась вместе с артистами и со всем залом...
Вообще, это спектакль - молитва. У меня есть один такой спектакль-мистерия музыкальный - «Иисус Христос - суперзвезда». Это рок-опера британского композитора Ллойда Уэббера. Спектакль, который, вероятно можно подвергнуть критике с точки зрения официальной церкви, однако он посвящен важнейшей религиозной теме. И мне казалось, что в этом смысле он уникален. И вдруг - рождение «Лавра» на сцене, спектакль-молитва!..
Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с фантастическими декорациями, светом и оригинальной музыкой.
Они настолько разные, что в какой-то момент герой теряет между ними связь. События происходят в разные исторические периоды по всему свету, ибо всё существует всегда и везде. Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с фантастическими декорациями, светом и оригинальной музыкой.
Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация — своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события.
Театр воздействует на все человеческие чувства: на зрение, слух, обоняние, — но еще и на шестое чувство. То чувство, которое называется душой».
Нынешняя постановка «Лавра» — репертуарный спектакль Нового Театра, в котором Эдуардом Бояковым и его командой на новый уровень подняты как технические решения, так и доработано содержание с учетом событий в мире. Так говорит о новой версии спектакля режиссер-постановщик Эдуард Бояков: «Первая версия «Лавра» имела несомненный успех у зрителей. Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды.
Мы относимся к нашим достижениям, как к трамплину, который может вывести постановку на новый уровень. Продолжая работать с исполнителями главных ролей Дмитрием Певцовым, Леонидом Якубовичем, Валентином Клементьевым, мы включаем в актерский ансамбль новых артистов на роли важнейших персонажей.
Лавр: икона с житием на сцене МХАТа
В московском Центральном академическом театре Российской Армии состоялся показ спектакля Магнитогорского академического драматического театра имени Пушкина «Лавр»(18+) Столичные гастроли прошли в рамках Фестиваля театров малых городов России. Спешу вам сообщить об одной из премьер этого театрального сезона — это спектакль «ЛАВР» Эдуарда Боякова по одноимённому роману Евгения Водолазкина. Премьера состоится 5–6 октября на сцене Центрального академического театра Российской Армии. Театр Российской армии На сайте вы можете ознакомиться с актуальной. Театр российской армии. Репертуар (расписание) детских спектаклей театра Советской армии в Москве, афиша на 2024 год Закажите билеты на Театр Российской Армии. от 500.
Спектакль «ЛАВР»
Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова представляет спектакль на сцене Театра Армии. И вот Новый театр в режиссуре Эдуарда Боякова и с обновленным составом артистов представил на сцене Театра Российской армии новую версию «Лавра». В Театре Российской Армии состоялась Мастерская молодой режиссуры «Достоевский рядом». 12 декабря МХАТ им. М. Горького представил премьеру спектакля «Лавр» по одноименной книге Евгения Водолазкина. премьеру новой редакции «Лавра» на сцене театра Российской Армии.
Новый Театр представил премьеру спектакля «Лавр» на сцене театра Российской армии
Роман — лауреат книжных премий «Ясная Поляна» и «Большая книга» — переведен более чем на 30 языков, по версии газеты The Guardian вошел в Топ-10 лучших книг мировой литературы о Боге. И вот Новый театр в режиссуре Эдуарда Боякова и с обновленным составом артистов представил на сцене Театра Российской армии новую версию «Лавра». Для воплощения жития древнерусского святого была найдена точная форма: рассказчик Дмитрий Певцов , он же монах Амвросий и схимник Лавр в финале, проведет вас по четырем книгам романа, заостряя внимание на судьбоносных встречах героя в разные периоды авторы инсценировки Эдуард Бояков и Алексей Зензинов. Спектакль идет в сценографии Александра Цветного, построившего на сцене многоэтажную конструкцию в стиле хай-тек, на которую проецируются видео Даниила Кутузова, и через возникающий портал мы попадаем в разные века. Смешение стилей налицо: древнерусская изба, в которой живет отрок Арсений Климентий Кривоносенко с дедом Христофором Валентин Клементьев , а потом юноша Арсений Евгений Кананыхин с Устиной, выполнена в реалистическом стиле, а в ячейках-клеймах видим красочное многообразие трав и цветов, птиц и орнаментов, а также крупные планы главных героев и музыкантов. Трогательную рыжеволосую Устину играет Амина Синагатуллина.
Молодых людей связывает глубокое чувство, но Арсений не ведет Устину к венцу, не приводит к ней повитуху, откладывая все на потом, и она погибает. Старец Никандр Леонид Якубович дает Арсению строгий наказ — пройти жизненный путь за Устину и попытаться спасти ее душу, потому он и берет имя — Устин — в своих странствиях. Многие зрители в отзывах признаются, что в некоторых сценах им застилали глаза слезы: вместе с Арсением каждый получал наказ старца задуматься о грехах своих и встать на путь праведный. Спектакль оказывает сильнейшее воздействие на чувства зрителей благодаря яркому вокалу Варвары Котовой, исполняющей аутентичные древнерусские распевы, в сочетании со звучанием гуслей и колесной лиры. В трио исполнителей живой музыки входят Сергей Калачев Гребстель с его бас-гитарой и Илларион Брусс с маримбой и ударными.
Эта таинственная музыка зовет каждого припасть к истокам, вспомнить, кто ты, от кого произошел и на какой земле живешь, подумать, что доброго сделал для этой земли, чтобы детям и внукам твоим было хорошо на ней.
Бесплатная доставка Доставка билетов доступна по Москве и России, если билеты в бумажном виде бланк строгой отчётности. Безопасная оплата Оплата билетов проходит через сервис банка по защищенным ssl-сертификатам. Маковский «Женитьба» Гоголя, 2022. Среди актёров в разные годы : В.
Абрамов, В. Асланова, А. Балуев, В. Баринов , Н. Белобородова, М.
Белоненко, Я. Бережнов, В. Благообразов, А. Богарт, Р. Богданов, Д.
Борина, О. Богданова , А. Бусыгина, Г. Васильев, П. Вишняков, В.
Воилкова , О. Вяликова, П. Герага, О. Герасимова, А. Глазкова, Е.
Глушенко , Л. Голубкина , И. Гришенков, А. Данилюк, К. Денискин, И.
Дёмина, О. Дзисько, А. Дик, Л. Добржанская , П. Должанов, А.
Домогаров , А. Егоров, В. Зельдин, Д.
Старославянский язык переплетается с модным сленгом, прошлое, настоящее и будущее существуют в единстве, глубокая религиозно-мировоззренческая тема покаяния раскрывается с позиций сегодняшнего человека, отстаивающего свое право на духовную победу в буре мировых и личных катастроф. Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с фантастическими декорациями, светом и оригинальной музыкой. Русский аутентичный фольклор в исполнении известной певицы Варвары Котовой, пение которой сопровождают гусли, колесная лира и бас-гитара, органично сочетается с электроникой. Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация — своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события. Декорации трансформируются то в корабль, то в многоэтажный дом, то в пещеру святого старца.
Эту постановку уже назвали беспрецедентным и уникальным явлением в современной отечественной культуре. В преддверии премьеры в Новом Театре состоялась встреча творческой группы спектакля в составе режиссера-постановщика «Лавра» и худрука театра Эдуарда Боякова, Народных артистов России Валентина Клементьева, Дмитрия Певцова и Леонида Якубовича, а также актрисы Амины Синагатуллиной, сообщили в пресс-службе Нового Театра. Фото: Владимир Ештокин — Настоящее русское сейчас — это только ручная работа. Сегодня почти нет современного искусства, которое работало бы с русским кодом. И в этом отношении спектакль «Лавр — уникален, — сказал на встрече Эдуард Бояков. Потом была вынужденная пауза, во время которой стало понятно, что спектакль должен продолжить свою жизнь: этого хотели не только его создатели, этого требовала публика. И вот — новая редакция «Лавра», репертуарного спектакля Нового Театра, будет представлена 5 и 6 октября на сцене Театра Российской армии. Фото: Владимир Ештокин — Мы находимся в стадии необычной.
Новый Театр представит премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии
И там старец говорит ему, что свои слова к Богу он мог обратить, не покидая Кирилло-Белозерского монастыря: в монастыре есть возможность преодолевать не только пространство, но и время. Старец предлагает Лавру не очень-то увлекаться горизонтальным движением и отдавать предпочтение движению вертикальному. Такого рода путешествия возможны в любой точке. Разумеется, полностью уйти от мира и его проблем современный человек не может да и не должен , но напомнить ему еще об одном направлении движения — это, на мой взгляд, полезно», - сказал Евгений Водолазкин, писатель, автор романа «Лавр». В 2021-ом году первая версия «Лавра» стала самым продаваемым спектаклем в Москве. За полгода проката его посмотрели более 35 тысяч зрителей. Возвращение спектакля ставит его на новый уровень — «Лавр» 2023-го года впитает в себя новую энергию и новые приемы — как постановочных средств, так и режиссерских решений.
Масштабность спектакля проявляется на разных уровнях: от глубины философских идей до проработки исторического материала пусть подзаголовок автора «неисторический роман» не вводит в заблуждение — историзма там хватает ; от высокотехнологичной сценографии, световых эффектов, видеоинсталляций и костюмов до живой музыки и многоликого актерского ансамбля с героем-лидером во главе. Как бы не выглядело это оксюмороном, новое прочтение «Лавра» еще более смело интегрирует приемы «высоких» жанров, коими являются житие, эпос, драма с эффектностью мультимедийного шоу. И в этом — проявление эстетической программы Нового Театра, направленной на синтез традиции и современного театрального языка, глубинных смыслов и актуальных форм их выражения. Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды.
В Москве это одна из самых ожидаемых премьер. Роман «Лавр» вошёл в топ-10 лучших книг мировой литературы о Боге по версии газеты Guardian. Нарочито сложная, философская книга о средневековом монахе-схимнике, написанная на древнерусском языке доктором филологических наук, неожиданно стала бестселлером. Роман, опубликованный в 2012 году, получил премии «Ясная поляна» и «Большая книга», переведён более чем на тридцать иностранных языков и уже проданы права на его экранизацию. В мае прошлого года в петербургском драматическом театре «На Литейном» лауреат «Золотой маски» режиссер Борис Павлович первым в России поставил спектакль по роману. Действие романа происходит в средневековой Руси в XV веке.
Старец предлагает Лавру не очень-то увлекаться горизонтальным движением и отдавать предпочтение движению вертикальному. Такого рода путешествия возможны в любой точке. Разумеется, полностью уйти от мира и его проблем современный человек не может да и не должен , но напомнить ему еще об одном направлении движения — это, на мой взгляд, полезно. В 2021 году первая версия «Лавра» стала самым продаваемым спектаклем в Москве. За полгода проката его посмотрели более 35 тысяч зрителей. Возвращение спектакля ставит его на новый уровень — «Лавр» 2023 года впитает в себя новую энергию и новые приемы — как постановочных средств, так и режиссерских решений. Масштабность спектакля проявляется на разных уровнях: от глубины философских идей до проработки исторического материала пусть подзаголовок автора «неисторический роман» не вводит в заблуждение — историзма там хватает ; от высокотехнологичной сценографии, световых эффектов, видеоинсталляций и костюмов до живой музыки и многоликого актерского ансамбля с героем-лидером во главе. Как бы не выглядело это оксюмороном, новое прочтение «Лавра» еще более смело интегрирует приемы «высоких» жанров, коими являются житие, эпос, драма с эффектностью мультимедийного шоу. И в этом — проявление эстетической программы Нового Театра, направленной на синтез традиции и современного театрального языка, глубинных смыслов и актуальных форм их выражения. Эдуард Бояков, режиссер-постановщик, автор инсценировки: Первая версия «Лавра» имела несомненный успех у зрителей. Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды.
Этот спектакль сумел собрать в себе гармонию между прошлым и современностью, глубокой духовностью и мультимедийной эффектностью. События разворачиваются в разные исторические эпохи, объединяя в себе архаический быт и современный мегаполис, старославянский язык и современный сленг. Эта мозаика времен и мировых реалий создает неповторимую атмосферу и позволяет каждому зрителю увидеть отражение самого себя в истории «Лавра». Евгений Водолазкин, автор романа, подчеркивает, что в «Лавре» затронуты экзистенциальные вопросы, которые актуальны для всех. Суть романа — это рассмотрение жизни и смерти, чего нельзя остаться равнодушным. Он описывает «Лавру» как современное житие, доступное для понимания без «вдавания» в филологические аспекты. Это история о духовной победе над мировыми и личными бедствиями, о поиске смысла в сложных временах.