Саша родился осенью 1994 года в семье Виктора и Натальи Ивановых из белорусского города Гомель. Журналисты DL News отважились приехать к учредителю блокчейна Waves Саше Иванову, чтобы прояснить, с кем он будет расправляться и когда инвесторам вернут деньги. В 2014-ом творческая биография Александра Иванова продолжает обрастать новыми победами. Александр Иванов родился 3 марта 1961 года в городе Москва.
Брошенная дочь и новое счастье: семейные тайны певца Александра Иванова
Депутат Ил Тумэна Александр Иванов неожиданно появился в эфире канале «Царьграда» в передаче нашего земляка Юрия Пронько. Иванов действительно попал на телевидение буквально из ниоткуда, из недр «Литературной газеты» и его юмористического «Клуба 12 стульев». Напомним, Александр Иванов с 2005 года до конца жизни был гендиректором информационного агентства «Интерфакс-Азербайджан».
Экс-подчинённого замминистра обороны Иванова арестовали за растрату
Благодаря автоматическому подсчету количества упоминаний персоны в новостях разделов «Московские новости» и «Московские пресс-релизы» на портале формируется рейтинг популярности и влияния персон. Алекса́ндр Ю́льевич Ивано́в — советский и российский рок-певец, музыкант, автор песен, лидер группы «Рондо». Главная» Новости» Александр иванов рондо биография личная жизнь и семья последние новости. Юбилейный концерт в «Крокус Сити Холле» и последние. биография, новости, личная жизнь Александр Юльевич Иванов Александр Юльевич Иванов.
Александр Юльевич Иванов
В свою очередь, доходы, которые внесла в налоговую декларацию супруга замминистра, значительно выше. Так, в 2016 году она заработала 55,4 миллиона рублей, в 2017-м задекларировала 7,3 миллиона рублей, в 2018 году — 123,1 миллиона рублей, а в 2019 году — 8,3 миллиона рублей. В 2016 году Иванов стал самым богатым среди заместителей министра обороны, уточнили в материале. Иванова задержали по подозрению во взяточничестве 23 апреля. Он не признал свою вину.
После школы Александр, как и большинство советских юношей, пошел отдавать долг Родине.
В его танковой части был армейский оркестр, ставший базой для создания первой рок-группы Александра. Здесь же он встретил Николая Сафонова, который позже вошел в состав «Рондо». Именно в армии Иванов решил, что станет профессиональным музыкантом. В 1984 году певец собрал группу «Кратер» вместе с музыкантами Александром Рыжовым и Александром Фирсовым. Ансамбль выступал на сборных концертах в столице и городах Советского Союза.
В этом же году Александр перешел в коллектив Владимира Мигули «Монитор», который практически ежедневно давал концерты для 10-20-тысячной аудитории. Напряженная концертная деятельность в молодости послужила Иванову отличной сценической школой, которая пригодилась ему в дальнейшей карьере. Начало карьеры После демобилизации юный музыкант вернулся в Москву. Здесь он пробует себя в качестве вокалиста в ансамблях «Радуга», «Алло» и «Аэропорт». Когда Иванову исполнилось 23 года, он создал группу «Кратер».
Его коллегами стали Александр Рыжов и Александр Фирсов. Музыканты успешно выступали с гастролями по Советскому Союзу и на сборных концертах, фестивалях в Москве. Однако Иванов понимал, что это еще не тот профессиональный уровень, к которому он стремится. Год спустя он перешел в коллектив «Монитор». Именно здесь музыкант получил бесценный сценический опыт.
Плотный концертный график и многотысячная аудитория поклонников положительно отразились на будущей творческой биографии певца Александра Иванова. Вместе с Ивановым в команду Литвина пришел Евгений Рубанов. Коллектив был создан в 1984 году, но руководитель все еще формировал сильный состав. За 2 года до этого группа успела выпустить альбом «Турнепс», в котором утвердился глэм-роковый стиль музыки. На концертах использовалось большое количество ярких декораций, театральных приемов, грима.
По признанию Иванова, приходилось носить женские утягивающие колготки из плотного материала, а для некоторых выступлений приобрести настоящие японские кимоно. Впервые музыкантами группы «Рондо» был использован ритм-компьютер. С ярким коллективом начал сотрудничать Стас Намин, помогая группе выезжать за рубеж на международные фестивали и форумы. За 2 года группа успевает принять участие в рок-панорамах Центрального телевидения, выступает в передаче «Телемост с Америкой», записывает пластинку «Рондо» в. Музыканты коллектива официально становятся артистами Московской филармонии.
В 1987 году Александр Иванов с другими участниками группы отделяется от руководителя и начинает работать над собственными проектами, оставив при этом оригинальное название. Михаил Литвин, не добившись былой славы с новым составом группы, в 1989 году эмигрирует в США. В 1989 году Иванов с коллегами отправляется в Японию на фестиваль Armenia Aid, гонорары от которого пошли в поддержку пострадавшим от землетрясения в Армении. Первыми хитами группы, появившимися в 1989 году, стали песня «Тоже является частью Вселенной» и дуэт Александра Иванова с Владимиром Пресняковым-младшим «Я буду помнить». В эти годы создаются треки «Надувной корабль», «Баксы доставай».
В 1994 году после посещения Сингапура, Таиланда и Вьетнама группа «Рондо» записала в студии Аллы Пугачевой новый альбом «Добро пожаловать в рай». Звучание песен выдержано в жизнерадостном энергичном стиле, несмотря на то, что в Таиланде музыкантам пришлось побывать в местной тюрьме. Праздничный концерт с участием друзей «Рондо» — группы «Парк Горького» — прошел в Московском дворце молодежи. События биографии 1979-1981 — Чтобы не переходить из «Динамо» в ЦСКА, скрыл в военкомате наличие спортивных достижений. Служил в танковых войсках в Германии, где инициировал создание внештатного полкового оркестра.
В оркестр старались набирать профессиональных музыкантов и лиц, имеющих опыт выступлений на сцене. Коллектив неизменно становился победителем разных фестивалей, а музыканты знакомились с коллегами из Чехии, Польши, Германии, смотрели по музыкальным каналам выступления «Van Halen», «Deep Purple», «Beatles». Торопясь уйти из под опеки родителей и самому зарабатывать на личную жизнь, согласился на предложение работать в группе москвичей «Радуга», основанной при Кзыл-Ординской филармонии. Начались гастроли по Казахстану на стареньком автобусе «Кубань», «капризами» не раз пытавшемся прекратить путешествие. Из-за конфликта с руководителем контракт не продлили.
Стремился экспериментировать, собирая разные коллективы, ради создания хороших песен. На дискотеки приглашались всевозможные коллективы, среди которых были «Ария», «Браво», Пресняков-младший. Иванова приняли. Вместе с «Зеркалом мира» и Жанной Агузаровой дали 20 аншлаговых концертов на сценах питерского «Юбилейного» и московского «Олимпийского». Несмотря на популярность коллектива, в нем назревал раскол.
Руководитель М. Литвин ориентировался на стиль, навеянный Дэвидом Боуи, «Roxy Music», c начесанными и накрашенными парнями. Иванову и другим участникам ближе был глэм-рок. Литвин собрался уехать в США из-за ухудшения здоровья. Перед отъездом продал с Л.
Плавинскому брэнд и набрал с ним новый состав. На фестивале в Финляндии, проводившемся на Аландских островах, их ждали грандиозный успех и немыслимое для советских граждан содержимое супермаркетов и бутиков. По возвращению в Москву группа перешла «под крыло» музыкального центра в парке им. Горького, где «предводительствовал» С.
Но по-настоящему дружба наша началась после того, как «А-Студио» отправились в самостоятельное плавание. У нас была серия концертов в Алма-Ате, где мы выступали с группой «Браво», и «А-Студио» тоже принимали участие в этих больших концертах.
Вот тогда мы, конечно, очень близко подружились, тем более, что у нас уже было общее прошлое — работа в Кызыл-Ордынской филармонии.
Следующий хит группы «Рондо»: дуэт с Владимиром Пресняковым «Я буду помнить». В 1997 году получает престижную музыкальную премию Золотой граммофон за песню «Боже, какой пустяк». За два года группа успевает принять участие в рок-панорамах Центрального Телевидения, выступает в передаче «Телемост с Америкой», записывает пластинку «Рондо» на фирме «Мелодия». Музыканты коллектива официально становятся артистами Московской филармонии.
В 2003 году Александр Иванов принимает решение отказаться от бренда «Рондо», потому что его имя стало к тому времени более известно широкой публике, чем название группы. Затем окончательно уходит в сольную карьеру, а «Рондо» становится его музыкальным коллективом. В 2005 году ведет программу «С утра постарше» на канале MTV. Через три года певец принял участие в шоу «Суперстар-2008. В феврале 2011 года Александр Иванов выпускает свой сольный альбом «Это был я».
Главным хитом альбома стал ремейк Михаила Шелега «Дождь». На песню вышел анимационный клип. Сам альбом стал лидером продаж сети магазинов «Союз».
Александр Иванов («Рондо»): биография и личная жизнь
Александр Юльевич Иванов – известный советский рок-исполнитель, популярный до сегодняшнего дня. Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Александр Иванов / IVAN на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте смотреть фото и новости из личной жизни (Биография). Во втором классе одноклассник предложил Саше пойти в секцию самбо при детской спортшколе «Юность». Чихуахуа Кузя десять лет скреплял союз Саши и Лены ИВАНОВЫХ.
Истории моей жизни. Александр Иванов и группа "Рондо". Выпуск от 30.06.2023
Фото: личный архив Затем перспективный музыкант принимает участие в конкурсе «Битва хоров», где занимает второе место, в вокальном соревновании «Главная сцена», где завоевывает второе место и гран-при от жюри. Именно после этих проектов Александр Иванов познакомился и начал сотрудничество с Виктором Дробышем. Под кураторством Дробыша Александр выпускает песню «Крест и ладонь», которая прочно занимает свою нишу в хит-парадах «Русского радио». Подписывайтесь на наш Telegram-канал «Звездная пыль»!
Новое имя появилось для того, чтобы Александра не путали с его тезкой из группы «Рондо». Чтобы сразу стало понятно, что чувак — наш», — объяснял Александр свой псевдоним в интервью проекта Teleprogramma. И чтобы сразу возникала отсылка к корням, откуда я.
Иван — это сильно как-то в лоб, а английское произношение Иван — это Ivan. Самое то! Поэтому я IVAN, всем привет еще раз!
Неизгладимые впечатления артисты конкурса получают еще за несколько дней до участия в нем, когда едут в пресс-тур по странам-участникам вокального соревнования. Так, благодаря этой поездке Александр посетил Израиль, Нидерланды и Латвию. И в тот момент меня что-то осенило, и я поймал себя на мысли, что, блин, я всегда смотрел «Евровидение» дома с мамой, с папой, с семьей по телевизору, — признавался Александр в интервью Teleprogramma.
Да и вообще все происходящее казалось странным. Это вот одна из самых сильных, но в то же время непонятных эмоций для меня. Я не знаю, как это по-другому объяснить».
IVAN на «Евровидении». Фото: личный архив Выступление Александра запомнилось многим участникам и гостям «Евровидения» благодаря эффектному номеру. Так, присутствующие в зале были уверены в том, что певец вышел на сцену обнаженным, в сопровождении настоящих волков.
На самом же деле это была голограмма, а звери «ожили» благодаря компьютерной графике. Но, к сожалению, даже после такого номера IVAN не попал в финал. А сам певец, в свою очередь, не смог объяснить причины, почему так произошло.
Но, возможно, проголосовали не так.
Светлана Сухарева Выясняя отношения с обокраденными инвесторами, Саша Иванов призывал их приехать к нему на разборки в отель. Журналисты DL News отважились посетить его для мирной беседы. Как рассказал основатель Waves Александр Иванов, в прошлом году хакеры взломали компанию Waves Labs, разработавшую соответствующий блокчейн, и украли внутренние данные, нанеся организации финансовый ущерб. Мы уже полгода в вашей системе. Многие из тех, кто потерял деньги, обвиняли Иванова в том, что он — главный виновник произошедшего, но тот отрицал любые обвинения.
Когда Александр Иванов находился на пике славы, рядом была верная супруга Елена. Почему же спустя 21 год совместной жизни артист бросил ее?
Ребенок не отличался крепким здоровьем, так что папа призывал его закаляться и заниматься спортом. Саша начинал с футбола и лыж, во втором классе попал в секцию «Юность», где увлекся самбо, ну а затем перешел на дзюдо. На музыку подросток переключился постепенно: за компанию с другом он пришел на прослушивание в рок-оперу «Мальчиш-Кибальчиш». Мне с детства нравились исполнители, у которых хриплая основа и интересная тембровая окраска голоса: Джо Кокер, Дженис Джоплин, Роберт Плант, Род Стюарт», - делился артист. В юности Иванов научился играть на гитаре, а когда пошел служить, то создал на базе армейского оркестра рок-коллектив. По возвращении певец твердо решил связать судьбу с музыкой: поначалу он выступал с ВИА «Радуга», затем были группы «Кратер» и «Монитор». Наконец, по совету Евгения Хавтана Александр присоединился к «Рондо». Когда же он почувствовал себя знаменитым?
О профессиональной и личной жизни артиста — в нашем материале. Гастролер По мнению музыкантов, глэм-рок предполагал соответствующий стиль одежды В СССР «Рондо» во многом были пионерами: они стали первыми исполнителями глэм-рока, первыми использовали в выступлениях драм-машину. Работала команда и над образами для концертов — грим, длинные волосы, лосины, даже японское кимоно. Одним из первых хитов коллектива стал «Тоже является частью Вселенной», затем возникли треки «Надувной корабль» и «Баксы доставай». На заре 90-х группа выпустила пластинку «Я буду помнить» и англоязычный диск в стиле поп-рок «Убей меня своей любовью», навеянный впечатлениями от гастролей по США. Кроме того, музыканты прославились в Японии, Сингапуре, Таиланде и Малайзии. Когда в середине 90-х Иванов познакомился с Сергеем Трофимовым, то начал исполнять его «Боже, какой пустяк», «Я постелю тебе под ноги небо» и «Моя неласковая Русь» сольно.
Взятка в миллиард рублей, которую приписывают «гламурному» замминистру теперь уже бывшему Минобороны РФ Тимуру Иванову, является лишь ширмой. В действительности «прессовать» высокопоставленного чиновника начали из-за более серьезного повода - госизмена. Об этом намеком или прямо пишут некоторые военные эксперты и политологи. В частности, журналист Сергея Колясников Zergulio написал сегодня, 28 апреля, в своем телеграм-канале: «По поводу ареста заместителя министра обороны Тимура Иванова пишут в личку, что взятка, скорее всего, является ширмой, а все дело в госизмене. Вполне такое допускаю». Последняя сигарета на свободе. В 2016 году чиновника задержали за смешную взятку в 2 млн долларов, хотя все прекрасно понимали, что для это не уровень министра. Высказали предположение, что грехи были совсем другие и что Улюкаев переступил черту. При этом журналист сокрушается, что вряд ли россияне узнают, как все было на самом деле - «высший уровень допуска, как никак». И это еще про недвижимость за рубежом не писали», - резюмирует Колясников. Телеграм-канал «Рыбарь» тоже считает проблему белее глубокой, а дело о взятке сомнительным. Соответственно, из этих слов можем сделать вывод: все обо всём знали, но железобетонных доказательств не было как и команды «Фас! Высказывается волнение по поводу того, насколько глубоко намерены копать следователи, тогда как копать есть куда - за Ивановым числятся «грехи» не только в сфере военного-строительного комплекса. Посмотреть, сколько там осталось военных лесов вдоль границы с Китаем и других жизненно-важных участках.
Суд арестовал по делу Иванова Александра Фомина
Для артиста композиция стала очень родной: «Она буквально обо мне, об истории моей юношеской любви». В 2017 году на церемонии «Шансон года» в Кремле Александр Иванов получил за эту песню «золотой гитарный гриф». Произведение «Песня про любовь» посвящено ещё не угасшим чувствам и воспоминаниям, не оставляющим в покое мятущуюся душу главного героя. В его памяти ещё свежи моменты огненной страсти ушедшего лета, и тем сложнее сжечь все мосты и уйти навсегда. Несмотря на вечное противостояние и причиненную боль, главный персонаж ждёт возвращения возлюбленной, пусть, даже если всё это — только иллюзия и самообман. По словам Александра Иванова , Михаил Гуцериев видел исполнителем этой композиции только лидера «Рондо». На встрече с композитором Сергеем Ревтовым обсуждали, в каком ключе может быть сделана эта композиция.
Рассмотрение завершено, — отмечается в судебной базе.
В чём именно обвиняется Филатов и в рамках какого уголовного дела он был арестован, в пресс-службе суда не уточнили. По данным газеты «Коммерсант», в 2012 году Антон Филатов был назначен советником заместителя председателя правительства Московской области Тимура Иванова. В 2013 году, когда тот стал руководителем АО «Оборонстрой», перешёл на руководящие должности в подведомственные Минобороны предприятия и Филатов.
До профессиональной сцены надо было дорасти. Это сейчас только вылупившийся из продюсерского гнезда артист, сразу же получает эфиры, столичные концертные залы и стадионы. Тогда в Москве выступали только заслуженные и народные артисты, а все остальные, в частности и те, кто хотел играть рок-н-ролл — ездили с концертами по регионам.
Исключение составляли лишь немногие артисты с кремлевскими связями. Найти работу в Москве музыкантам было еще сложнее. Сейчас трудно представить, но когда-то и Алла Пугачева была неизвестной артисткой и, работая от Липецкой филармонии, также как многие ее коллеги выступала в различных российских городах, Александр Барыкин работал при Грозненской филармонии и др. На маленьком допотопном автобусе «Кубань» со скошенной дверью, в котором с трудом помещалась аппаратура, группа «Радуга» объездила чуть ли не весь Казахстан, нередко преодолевая расстояния в 500 километров. Джусалы, Джалагаш, Козалинск, Аральск, Чиили — для Александра Иванова — это не просто названия городов, а места, где он провел немалую часть своей жизни. Во время одной из таких поездок старушка «Кубань» не выдержала и сдалась — закончилась тормозная жидкость, и двигаться дальше представлялось невозможным.
Но музыканты не растерялись, и, заправив автобус женским портвейном «Ахдам», двинулись в путь — до первой поломки, которая, кстати, не заставила себя ждать. В городе Джусалы «полетел» двигатель, а без транспорта гастроли запросто могли прерваться. Музыкантам пришлось добираться на попутках до Джалагаша, где жил родственник водителя, у которого в доме имелось некое подобие авто-сервиса. Там они сами переставляли двигатель, перебирали его, чинили, и только после этого гастроли были продолжены. Вообще, автобус марки «Кубань», который согласно распоряжению Минкульта выделяли тогда всем артистам, работающим при филармониях, был самым капризным «участником» коллектива. Он то и дело обращал на себя внимание бесконечными «выходками».
Начать хотя бы с особенностей конструкции. Из-за скошенной двери, аппаратуру в него можно было заносить только боком, причем в ансамбле непременно были музыканты, которые знали, как правильно это делать и даже получали за «квалифицированную» погрузку 2 рубля 20 копеек. Но главным, что смутило ребят, когда они впервые увидели своего железного попутчика сразу после подписания рабочего соглашения с филармонией было то, что вместо стекол, его задняя часть была оббита жестью. А когда они спросили, мол, зачем нам такой «броневик», услышали в ответ лишь короткое «поймете после первого концерта». Когда музыканты «Радуги», отъезжали от местного Дворца культуры после своего первого гастрольного выступления, в автобус неожиданно полетели булыжники, которые били по его жестяной спине со страшной силой. Невозмутимый водитель пояснил, что таким образом местные мальчишки выражают свои эмоции и так провожают артистов.
И таким восторженным камнепадом сопровождался каждый отъезд ребят из очередного города. И чем лучше был концерт, тем больше булыжников, сыпалось на бедную «Кубань». Однако, ни маленькие суточные в размере 2 рублей 20 копеек, ни постоянно возникавшие бытовые мелочи не отбили желание играть любимую музыку. Они были молоды и получали кайф от гастролей. Деньги их интересовали исключительно с точки зрения покупки портвейна и джинсов. Главным было — играть рок-н-ролл.
Параллельно создавали собственные композиции. Вскоре пришлось распрощаться с казахстанскими степями, задумчивыми верблюдами и величественными аксакалами. Ребята поругались с руководителем, контракт не был продлен, а возвращаться домой было не на что. Лишь только продав аппаратуру, они смогли добраться до Москвы. Потом была работа в ансамблях «Алло», «Аэропорт», группах «Кратер», «Монитор». Музыкальная карьера Иванова набирает обороты, появляется опыт, из общения со старшими коллегами по цеху Иванов выносит не только байки, но и определенное отношение к сцене.
И самое главное — именно в этот период проявилось еще одно качество будущего артиста — стремление экспериментировать и собирать различные коллективы. В 84-году в перерыве между работой в филармониях он оказался в компании очень интересных и творческих людей — его пригласили поработать в молодежной экспериментальной студии во дворце культуры «Коммуна» при хлопчатобумажном комбинате им. Фрунзе, расположенном на Варшавском шоссе недалеко от станции метро «Тульская». Собравшаяся под руководством Александра молодежь экспериментировала во всем — сварили сцену из пластика, одни из первых приглашали на проходившие при дворце дискотеки различные коллективы. Частыми гостями дворца были группы «Браво», «Ария», Владимир Пресняков-мл. Именно тогда у Александра завязались тесные дружеские отношения с руководителем группы «Браво» Евгением Хавтаном.
И когда у того возникли проблемы, связанные с арестом Жанны Агузаровой, Александр без лишних раздумий предоставил им репетиционную базу, а для поездки в летний студенческий лагерь МАИ в Алуште — музыкальную аппаратуру. Спустя два года именно Евгений позвонил Иванову и рассказал о том, что руководитель московской группы «Рондо» Михаил Литвин ищет нового солиста. Его, конечно, же, приняли. Иначе и быть не могло. Работали в бешеном темпе, давая по 30- 40 стадионных концертов в месяц. Программа Валерия Гольденберга «Рок-панорама» при Московской областной филармонии была очень популярна.
В питерском дворце «Юбилейный» «Рондо», Жанна Агузарова и Константин Никольский отыграли сразу 10 аншлаговых концертов, а потом еще столько же в «Олимпийском» в Москве. В 1986 году «Рондо» и «Браво», как самым перспективным молодежным рок-группам страны, предложили принять участие в первом телемосте «Москва — Нью-Йорк», который затеяли известные в то время телеведущие Фил Донахью и Владимир Познер. Жаркие споры на тему, в какой из двух стран, недавно объявивших о прекращении «холодной войны», живется лучше, делали передачу интересной как для американцев, так и для пока еще советских граждан. И в нью-йоркской, и в московской студиях присутствовала, в основном, молодежь. Группы, представлявшие новую волну российских рок-музыкантов, имели возможность спеть в прямом эфире одну-две песни. Таким образом, американские зрители могли получить некое представление о современной музыке перестроечной России.
Одна из композиций, исполненных «Рондо» во время этой прямой трансляции называлась «Самый умный класс». Участие в телемосте стало знаковым событием не только для музыкантов «Рондо» и «Браво», но и для всей российской рок-музыки. Впоследствии, приехавших с концертами в Америку участников «Рондо» узнавали на улицах и брали автографы, рассказывая о том, что впервые увидели их в телемосте «Москва — Нью-Йорк». Не менее знаковым событием для Александра Иванова стало участие в записи и съемках русского аналога песни «We all are the world». На Западе для исполнения этой композиции пригласили всех ведущих звезд. Тогда же у популярного певца Криса Кельми возникла идея сделать аналог этого своеобразного гимна музыкантов, отражающего единство взглядов и приверженность к популярной музыке.
Для создания бесспорного хита были приглашены музыканты из самых популярных рок-команд — «Машины времени», «Круиза», «Аракса», «Черного Кофе» и др. Но музыка не знает возрастов — во время записи в студии царила необыкновенная атмосфера. Совместная работа настолько сплотила музыкантов, что сразу по ее завершении они всей братией отправились в гости к Сергею Минаеву, где общались, выпивали, спорили, фотографировались на память и, конечно же, неоднократно «замыкали круг». А под Новый год песня, записанная при участии продюсера «Утренней почты» Марты Могилевской и еще нескольких ее коллег, была показана в «Новогоднем огоньке». Появившись в передаче центрального телевидения в компании звезд отечественной рок-музыки, Александр Иванов автоматически становился с ними в один ряд. Но вскоре вместе с популярностью, сопровождавшую работу в «Рондо», пришло чувство неудовлетворенности собственным творчеством.
Александру Иванову, да и многим участникам группы не нравился ни репертуар, ни бутафорские образы накрашенных парней с начесами. Иванову же было ближе творчество коллективов, игравших глэм-рок. Рано или поздно назревавший конфликт вылился бы в открытое противостояние. Ситуация разрешилась весьма неожиданно. В 87 году Михаил Литвин, в связи с ухудшением здоровья собирался эмигрировать в США — о чем знали все участники «Рондо». Но перед отъездом он успел продать название группы — фактически раскрученный брэнд — Леониду Плавинскому.
Узнав об этом, все музыканты «Рондо» ушли от своего директора. Михаил Литвин и Леонид Плавинский набрали новый состав, заставили нового солиста выкрасить волосы в белый цвет и выдавали его за Иванова, объясняя несоответствие комплекции, тем, что тот, мол, поправился после женитьбы. Какое-то время в Москве существует две группы «Рондо». Даже после эмиграции Михаила Литвина, музыканты набранного им состава долгое время отказывались вернуть название прежним — настоящим участникам популярной группы. Им удалось отсудить кассовое название лишь в 1989 году при активном содействии Стаса Намина и руководителя «Веселых ребят» Павла Слободкина. Оставшись без директора, ребята почувствовали свободу — поменяли репертуар, имидж, стали выезжать заграницу.
Самое главное, что они не боялись экспериментировать, делать что-то новое. Не было пресловутого страха пропасть, потеряться на фоне других групп — коллектив под руководством 28-летнего Иванова с азартом пустился в самостоятельное плавание. И они показали. Их самостоятельная поездка на Аландские острова в Финляндии, где проходил фестиваль, посвященный борцу за свободу Нельсону Манделе, завершилась грандиозным успехом. Отправляясь в свои первые зарубежные гастроли, музыканты чувствовали себя словно школьники, сбежавшие с уроков без учительского разрешения. Ощущение пьянящей свободы усиливалось отсутствием сопровождения в лице сотрудника госбезопасности, следящего за всем, что происходит в поездке, а также выданными им перед отъездом чеками на несколько десятков тысяч марок.
Несмотря на то, что большую часть денег надо было привезти обратно, сам факт наличия такой огромной, по тем временам, суммы не мог не радовать. Но так как у новоиспеченных капиталистов были весьма скромные познания в английском языке, то они были несказанно счастливы, когда по прибытии в Хельсинки их встретили организаторы конкурса. Ребятам выдали солидные суточные и к их великому недоумению… билеты на пароход — оказалось, что до Аландских островов надо плыть два дня. До порта Нантали они добирались на такси-мерседесах, как настоящие звезды. Но когда они увидели огромный паром компании «Викинг-Лайн», на котором им предстояло плыть, они пришли в неописуемый восторг. В белоснежных каютах их ждал подарочный шоколад с маленькой запиской «Добро пожаловать на борт».
Решив обследовать судно, они обнаружили там целый мини-город — более двадцати ночных клубов, огромное количество дискотек, парфюмерных и кондитерских магазинов и даже отделение «Мак-Дональдс». Тут-то и пригодились обналиченные еще в Хельсинках марки, ребята с удовольствием отдались шоппингу, не жалея ни денег, ни сил. Тем более, что у каждого с собой было по чемодану черной икры и водки «Золотое кольцо», купленной по совету бывалых музыкантов в магазине «Российские вина» на Тверской. Но по-настоящему они «упаковались» когда прибыли в главный порт Аландских островов — Мариехамн. У них было два дня до начала фестиваля — и они, взяв велосипеды, отправились исследовать неизвестную местность — и, в итоге встретили известного кино-путешественника Юрия Сенкевича, пребывающего в очередной кругосветке и заехавшего на фестивальный огонек. Встреча соотечественников была очень теплой.
Еще одним предметом исследования музыкантов стали финские супермаркеты и магазинчики, в которых они набрали невообразимое количество подарков для своих родных и близких. Но, центральным событием поездки стал, конечно же, концерт, в котором помимо команды Иванова участвовали финские, шведские, немецкие, норвежские группы и один коллектив из США. Благодаря яркой и неординарной шоу-программе группа «Рондо» стала настоящим открытием фестиваля — во время песни «Видео» ребята, переодетые в костюмы, показывали мини-сюжеты из американских боевиков, и маршировали как блюстители порядка, исполняя одноименную песню. Необычное выступление музыкантов из России оценили и запомнили многие, в том числе и организаторы мероприятия. После Аландских островов группу «Рондо» стали приглашать на многочисленные рок-фестивали, проходящие во многих странах мира. Большая часть песен, показанных в Лапландии, вошли в альбом «Блюститель порядка», выпущенный в 1988 году.
Напоследок заграница подарила незабываемую встречу. Уже в Хельсинках за два дня до отъезда ребята пообщались с еще одним русским — Алексеем Беловым из группы «Парк Горького». Бывший соотечественник жил в то время финской столице и готовился к отъезду в США. Вот так в одном из финских клубов зародилась дружба русских музыкантов. Приехав в Москву, ребята окончательно перешли на работу в Московский музыкальный центр в парке культуры им. Горького, которым руководил Стас Намин.
Он продюсировал в общей сложности около 40 коллективов, ориентированных на запад, в частности таких команд как «Парк Горького», «Лига Блюза», «Бригада С», «Калинов Мост», «Альянс», «Ньюанс» и др. В 1988 году во время приезда Рональда Рейгана в Москву ММЦ стал одной из ключевых площадок, где проходили мероприятия, приуроченные к этому международному событию. Стас Намин организовал музыкальный фестиваль, на который были приглашены зарубежные исполнители, и Александру Иванову выпала честь спеть с Ховардом Джонсом и звездой Вудстока — Мелани. Участники интернационального трио исполнили две композиции «We shall over come» и «Stay by me». Выступление вместе с мировыми звездами перед семитысячной аудиторией подарило Александру необыкновенные ощущения, а через год артист испытал своеобразное дежавю наоборот, когда в качестве иностранной звезды зажигал перед миллионами американцев. Любопытные янки встречали их как национальных героев, а на пресс-конференциях задавали смешные вопросы вроде: «Это правда, что у вас в Москве медведи с балалайками по улицам ходят?
Независимый и своенравный, с кипучей энергией и непростым характером. Но при всей своей смелости, ему, как многим творческим людям очень тяжело заниматься тем, что сегодня называют «самопиар». Читайте также: Вахтанг Кикабидзе: биография, фото, личная жизнь актера и певца Из интервью : «Ходить, стучаться и напрашиваться не хочется, хотя, это часть профессии артиста, потому что он все равно продает себя. Когда наш театр только начинал, и у нас не было ни официального статуса, ни финансирования, мы ходили по общежитиям и предлагали билеты. Это была такая неловкость, когда ты приходишь и говоришь: ну, купите билетик на меня посмотреть…» Сегодня на спектакли Театра Дождей билеты достать трудно. В репертуаре Театра 18 спектаклей и в 14 ти из них занят Александр ИвАнов. А в тех, где не играет,он принимает участие в качестве художника по свету. Ведь Театр Дождей отличается от других театров.
Во-первых, студийное начало позволило сохранить такие отношения, когда актеры, вне зависимости от их регалий, возрастных или иных отличий, в жизни театра участвуют на равных — и в репетициях, и в производстве. И мы все вместе выпускаем спектакли. Поскольку денег просто не хватает, чтобы многое заказывать «на стороне», то многое приходится делать самим. Здесь такой мир — это все-таки театр-семья. Театр-семья — это не то место, где люди пришли, отработали и ушли,» — говорит Наталья Васильевна Никитина. Поэтому каждый актер помимо непосредственно игры, делает то, что умеет и к чему лежит душа. Саша ИвАнов занимается световым оформлением. В этом заслуга Саши ИвАнова.
Также его можно назвать штатным ведущим праздников и юбилеев. Он остроумный, с прекрасной дикцией, приятным тембром голоса и мастерством художественного слова. Также Саша прекрасный чтец. И это открылось на Летних чтениях, которые каждый год проводит Библиотека им Маяковского с непосредственным участием актеров Театра Дождей. Прочитав отрывок из книги «Сокровища господина Исаковица», ИвАнов, даже в библиотеке умудрился «сорвать» аплодисменты и выслушать комплименты. И сумел пробудить интерес к этому произведению. Но конечно самый главный его талант — это талант актера. Здесь Александр ИвАнов настоящий профессионал.
Это основа. Это тяжелейший труд. Чем больше кажется зрителю, что актер просто вышел и легко играет, тем больший труд за этим стоит»- говорит Наталья Васильевна. Мечта Александра стать профессиональным актером все же осуществилась. В 2003 году он окончил театральный институт «Школа русской драмы». Из интервью :» В Театральный я несколько раз поступал, и все время практически неудачно, совсем неудачно… И вот, в тот самый момент, когда с этой мыслью можно было распрощаться навсегда, — надолго и навечно и я уже почти распростился , — мне позвонили и сказали, что объявляют добор на второй курс, и чтобы я пришел. Я пришел, и меня взяли. В это же время на этом же курсе получали профессиональное образование его друзья и коллеги по Театру Дождей — А.
Маков, А. Никитина, К. Розова, И. Божко, Э. Аксенова, И. И один из самых любимых зрителями. Об этом говорят отзывы : «Вчера впервые увидела Александра в роли Менахема в «Поминальной молитве». Спектакль замечательный, а игра Александра выше всяких похвал!
Я наслаждалась его задором, энергией, пластикой, казалось, что он просто живет на сцене, а не играет. Хочу обязательно увидеть его в других спектаклях, а их, как я узнала, довольно много. Вчера он был лучше всех, даже главных героев, по-моему. Как здорово, что есть такие артисты, ради игры которых хочется ходить в театр! Изумительный голос, богатый внутренний мир, необыкновенная одухотворенность, восхитительное чувство стиля — все это создает потрясающую неповторимость и талант! Мне нравится,что актер видит каждого своего героя по разному,без штампов. Хочу пожелать ему дальнейших творческих исканий. Созданные им образы настолько яркие и реальные, что запоминаются даже эпизодические роли.
Чудесная музыка, мимы — это просто восторг, а Александр Иванов — просто гениален! Его игра-это что-то из области чистого кайфа!!! Он «священнодействует» и заставляет зрителей забыть, что это -игра, а сам он -актер. Все свои роли он «проживает», играет, как дышит, естественно, свободно, легко, с полной выкладкой сил и энергии. А ведь это высшее искусство -играть так, будто вовсе и не играешь. О том, какой Саша актер говорят и эпизоды, свидетелями которых мы были — как-то в антракте «Тряпичной куклы, на ряду перед нами сидел мальчик и горестно всхлипывал. Мама его спросила — » что случилось, что ты плачешь»? И мальчик сквозь слезы -«Веблюююда жааалкооо!
Или я вспоминаю недавний разговор зрителей, невольно услышанный нами в антракте спектакля «Продавец дождя». Девочка, по видимому ,ученица из ФТШ говорила своей маме — «Мама! Я его не узнаю! Это не он! Это не Александр Юрьевич! Александр Юрьевич совсем не такой! Ты не знаешь, какой Александр Юрьевич добрый! А это не он!
Он не может быть таким! И отождествлять себя с другими было бы странно… Я читал у Мейерхольда, как у него одна актриса на репетиции пьесы «Вишневый сад» спросила: «Что я должна видеть, когда смотрю в окно, вишневый сад, как написано у Чехова или те самые стремянки, лестницы, которые реально стоят за этим окном? Безусловно, глядя в окно, вы должны видеть стремянки, но относиться к ним, как к вишневому саду». То есть терять ощущение реальности на сцене, нельзя, потому что существует ряд вещей, на которые артист должен обращать внимание, а персонаж нет. Артист должен встать в свет, чтобы его было видно, но персонаж не думает об этом. Александр Иванов не исчезает, я же должен контролировать что вообще происходит-то. Мы знаем Театр Дождей всего три года и бесконечно сожалеем об этом. Многие вещи ушли безвозвратно.
Нам никогда уже не увидеть, например, «Эвридики», какой она была. Но знаем, что был ещё один вариант этого спектакля, где роль Орфея играл Саша ИвАнов. И , как он сам признался на своем творческом вечере ,эта роль далась ему тяжелее всех его ролей, он долго над ней бился. Театр Дождей — живой Театр и ни один спектакль не похож на предыдущий. И в эти три года, что мы знаем Дожди, нередко случались различные «внештатные» ситуации. Почему- то, чаще всего в них оказывался именно ИвАнов! Однажды на спектакле «Странная миссис Сэвидж» Александр ИвАнов, по видимому, потерял контроль над своим героем и Тит , увлекшись, раздавил в руке «лампы от нашего радио». Брызнули осколки, которыми он распорол себе ладонь.
Но сцена -это особое пространство, актеры на ней не чувствуют физической боли, поэтому Тит с Сэмуэлем это мило обыграли, Сэмуэль дал сенатору платок, а Лили Бэлл чуть не упала в обморок при виде крови, что очень рассмешило публику. Зрители решили, что все так и должно быть. Но впоследствии ,»лампы для нашего радио» стали обматывать скотчем. Однажды Саше пришлось спасать ситуацию на «Свифте». После эпизода с лилипутами идет сцена, где Свифта осматривает доктор Симпсон. Перед Свифтом стоит чашка с недопитым чаем и вся сцена завязана на ней. И вот как-то заканчивалась сцена с лилипутами, сидел Свифт И. Кожевников , но на столе не было никакой чашки.
Доктор Симпсон А. Маков и Патрик А. ИвАнов долго смотрели на пустой стол, так как было непонятно, «почему у нашего декана на глазах слезы? Доктор Симпсон быстро сходил за чашкой, и спектакль продолжился. Однажды Саша выручил спектакль «Поминальная молитва», заменив заболевшего В. Воловика в роли мясника Лейзера. Как потом написали в группе Театра — Спасибо Александру ИвАнову за быстрый и качественный ввод без единой репетиции. Мы были на том спектакле и конечно, Лейзер был очень необычный и непривычный.
Он был какой-то Чеховско-Горинский. В образе, созданном Сашей, было больше грусти, чем юмора. Зрители встречали и провожали его аплодисментами, многие не задействованные в спектакле актеры пришли поддержать Сашу. Это был очень теплый вечер. Игру Саши отличает незаштампованность. Он всегда разный. И практически во все образы добавляет иронию и юмор. Из интервью : «В жизни всегда присутствует юмор, ну хоть какой-нибудь.
Мы смотрим на абсолютно серьезного человека, у него есть свой юмор, иногда черный, иногда он его не показывает посторонним, но шутит среди близких. С помощью юмористических вещей удается сделать образ чуть более живым, чтобы он не был таким прямолинейным. Например, Менахем в «Поминальной молитве». Трагическая сцена, когда умирает Голда, а Менахем оказывается рядом. Он вроде говорит серьезные веши, но они выглядят смешно. Это такой смех с привкусом горечи, когда человек говорит: «Все-таки я вам завидую, ваше поколение умеет умирать». Очень хочется, чтобы зал в этот момент посмеялся, хочется, мне как артисту. Мы тоже так думали до того, как увидели этого актера в «Чайке» и «Опасном повороте».
Роли Кости Треплева и Роберта Кэплена открыли Александра ИвАнова, как актера очень серьезного, трагического, глубокого , отчаянно искреннего, с внутренним надломом и с трещинкой в сердце. Его игра просто потрясает! Из отзывов : «Очень хочу отметить Гениальную работу Александра Юрьевича… Сегодня это было где-то за гранью… Чайка » «Мне очень понравился спектакль» Опасный поворот». Я очень люблю эту пьесу, а в Александра Иванова влюблена уже года два с «продавца дождя» : » «Опасный поворот» — это потрясение! Спектакль поражает глубиной, искренностью чувств и психологизмом. Ощущение, что душу Роберта просто препарировали. Александр ИвАнов создал образ настолько живой, такой естественный, что казалось — это не спектакль, это настоящая жизнь. Ещё больше помог узнать и почувствовать всю многогранность таланта Саши ИвАнова его творческий вечер, который прошел недавно в театральном зале ФТШ.
Он назывался «С чистого лица» и на нем Александр выступил в непривычном для многих зрителей образе. Вернее, образа не было. Был артист, который в этот раз не скрывался за маской, он открывал себя, как человека, читая стихи любимого поэта Ю. Левитанского, исполняя любимые песни. В этот вечер он практически не юморил. Это был откровенный, задушевный разговор с теми, кто к нему пришел. На этом вечере открылась ещё одна грань его таланта — мы узнали Сашу как певца, с приятным , довольно сильным и красивым голосом. Со сцены звучали песни Б.
Окуджавы, В. Высоцкого, А. Песню «Спокойной ночи, господа» Саша посвятил тем людям, которые ему очень дороги, но которых уже нет. И назвал их поименно. Это был очень трогательный и щемящий момент. Но конечно,на своем вечере Саша не мог не сыграть!
Иванов Александр Юрьевич
Поскольку денег просто не хватает, чтобы многое заказывать «на стороне», то многое приходится делать самим. Здесь такой мир — это все-таки театр-семья. Театр-семья — это не то место, где люди пришли, отработали и ушли,» — говорит Наталья Васильевна Никитина. Поэтому каждый актер помимо непосредственно игры, делает то, что умеет и к чему лежит душа. Саша ИвАнов занимается световым оформлением.
В этом заслуга Саши ИвАнова. Также его можно назвать штатным ведущим праздников и юбилеев. Он остроумный, с прекрасной дикцией, приятным тембром голоса и мастерством художественного слова. Также Саша прекрасный чтец.
И это открылось на Летних чтениях, которые каждый год проводит Библиотека им Маяковского с непосредственным участием актеров Театра Дождей. Прочитав отрывок из книги «Сокровища господина Исаковица», ИвАнов, даже в библиотеке умудрился «сорвать» аплодисменты и выслушать комплименты. И сумел пробудить интерес к этому произведению. Но конечно самый главный его талант — это талант актера.
Здесь Александр ИвАнов настоящий профессионал. Это основа. Это тяжелейший труд. Чем больше кажется зрителю, что актер просто вышел и легко играет, тем больший труд за этим стоит»- говорит Наталья Васильевна.
Мечта Александра стать профессиональным актером все же осуществилась. В 2003 году он окончил театральный институт «Школа русской драмы». Из интервью :» В Театральный я несколько раз поступал, и все время практически неудачно, совсем неудачно… И вот, в тот самый момент, когда с этой мыслью можно было распрощаться навсегда, — надолго и навечно и я уже почти распростился , — мне позвонили и сказали, что объявляют добор на второй курс, и чтобы я пришел. Я пришел, и меня взяли.
В это же время на этом же курсе получали профессиональное образование его друзья и коллеги по Театру Дождей — А. Маков, А. Никитина, К. Розова, И.
Божко, Э. Аксенова, И. И один из самых любимых зрителями. Об этом говорят отзывы : «Вчера впервые увидела Александра в роли Менахема в «Поминальной молитве».
Спектакль замечательный, а игра Александра выше всяких похвал! Я наслаждалась его задором, энергией, пластикой, казалось, что он просто живет на сцене, а не играет. Хочу обязательно увидеть его в других спектаклях, а их, как я узнала, довольно много. Вчера он был лучше всех, даже главных героев, по-моему.
Как здорово, что есть такие артисты, ради игры которых хочется ходить в театр! Изумительный голос, богатый внутренний мир, необыкновенная одухотворенность, восхитительное чувство стиля — все это создает потрясающую неповторимость и талант! Мне нравится,что актер видит каждого своего героя по разному,без штампов. Хочу пожелать ему дальнейших творческих исканий.
Созданные им образы настолько яркие и реальные, что запоминаются даже эпизодические роли. Чудесная музыка, мимы — это просто восторг, а Александр Иванов — просто гениален! Его игра-это что-то из области чистого кайфа!!! Он «священнодействует» и заставляет зрителей забыть, что это -игра, а сам он -актер.
Все свои роли он «проживает», играет, как дышит, естественно, свободно, легко, с полной выкладкой сил и энергии. А ведь это высшее искусство -играть так, будто вовсе и не играешь. О том, какой Саша актер говорят и эпизоды, свидетелями которых мы были — как-то в антракте «Тряпичной куклы, на ряду перед нами сидел мальчик и горестно всхлипывал. Мама его спросила — » что случилось, что ты плачешь»?
И мальчик сквозь слезы -«Веблюююда жааалкооо! Или я вспоминаю недавний разговор зрителей, невольно услышанный нами в антракте спектакля «Продавец дождя». Девочка, по видимому ,ученица из ФТШ говорила своей маме — «Мама! Я его не узнаю!
Это не он! Это не Александр Юрьевич! Александр Юрьевич совсем не такой! Ты не знаешь, какой Александр Юрьевич добрый!
А это не он! Он не может быть таким! И отождествлять себя с другими было бы странно… Я читал у Мейерхольда, как у него одна актриса на репетиции пьесы «Вишневый сад» спросила: «Что я должна видеть, когда смотрю в окно, вишневый сад, как написано у Чехова или те самые стремянки, лестницы, которые реально стоят за этим окном? Безусловно, глядя в окно, вы должны видеть стремянки, но относиться к ним, как к вишневому саду».
То есть терять ощущение реальности на сцене, нельзя, потому что существует ряд вещей, на которые артист должен обращать внимание, а персонаж нет. Артист должен встать в свет, чтобы его было видно, но персонаж не думает об этом. Александр Иванов не исчезает, я же должен контролировать что вообще происходит-то. Мы знаем Театр Дождей всего три года и бесконечно сожалеем об этом.
Многие вещи ушли безвозвратно. Нам никогда уже не увидеть, например, «Эвридики», какой она была. Но знаем, что был ещё один вариант этого спектакля, где роль Орфея играл Саша ИвАнов. И , как он сам признался на своем творческом вечере ,эта роль далась ему тяжелее всех его ролей, он долго над ней бился.
Театр Дождей — живой Театр и ни один спектакль не похож на предыдущий. И в эти три года, что мы знаем Дожди, нередко случались различные «внештатные» ситуации. Почему- то, чаще всего в них оказывался именно ИвАнов! Однажды на спектакле «Странная миссис Сэвидж» Александр ИвАнов, по видимому, потерял контроль над своим героем и Тит , увлекшись, раздавил в руке «лампы от нашего радио».
Брызнули осколки, которыми он распорол себе ладонь. Но сцена -это особое пространство, актеры на ней не чувствуют физической боли, поэтому Тит с Сэмуэлем это мило обыграли, Сэмуэль дал сенатору платок, а Лили Бэлл чуть не упала в обморок при виде крови, что очень рассмешило публику. Зрители решили, что все так и должно быть. Но впоследствии ,»лампы для нашего радио» стали обматывать скотчем.
Однажды Саше пришлось спасать ситуацию на «Свифте». После эпизода с лилипутами идет сцена, где Свифта осматривает доктор Симпсон. Перед Свифтом стоит чашка с недопитым чаем и вся сцена завязана на ней. И вот как-то заканчивалась сцена с лилипутами, сидел Свифт И.
Кожевников , но на столе не было никакой чашки. Доктор Симпсон А. Маков и Патрик А. ИвАнов долго смотрели на пустой стол, так как было непонятно, «почему у нашего декана на глазах слезы?
Доктор Симпсон быстро сходил за чашкой, и спектакль продолжился. Однажды Саша выручил спектакль «Поминальная молитва», заменив заболевшего В. Воловика в роли мясника Лейзера. Как потом написали в группе Театра — Спасибо Александру ИвАнову за быстрый и качественный ввод без единой репетиции.
Мы были на том спектакле и конечно, Лейзер был очень необычный и непривычный. Он был какой-то Чеховско-Горинский. В образе, созданном Сашей, было больше грусти, чем юмора. Зрители встречали и провожали его аплодисментами, многие не задействованные в спектакле актеры пришли поддержать Сашу.
Это был очень теплый вечер. Игру Саши отличает незаштампованность. Он всегда разный. И практически во все образы добавляет иронию и юмор.
Из интервью : «В жизни всегда присутствует юмор, ну хоть какой-нибудь. Мы смотрим на абсолютно серьезного человека, у него есть свой юмор, иногда черный, иногда он его не показывает посторонним, но шутит среди близких. С помощью юмористических вещей удается сделать образ чуть более живым, чтобы он не был таким прямолинейным. Например, Менахем в «Поминальной молитве».
Трагическая сцена, когда умирает Голда, а Менахем оказывается рядом. Он вроде говорит серьезные веши, но они выглядят смешно. Это такой смех с привкусом горечи, когда человек говорит: «Все-таки я вам завидую, ваше поколение умеет умирать». Очень хочется, чтобы зал в этот момент посмеялся, хочется, мне как артисту.
Мы тоже так думали до того, как увидели этого актера в «Чайке» и «Опасном повороте». Роли Кости Треплева и Роберта Кэплена открыли Александра ИвАнова, как актера очень серьезного, трагического, глубокого , отчаянно искреннего, с внутренним надломом и с трещинкой в сердце. Его игра просто потрясает! Из отзывов : «Очень хочу отметить Гениальную работу Александра Юрьевича… Сегодня это было где-то за гранью… Чайка » «Мне очень понравился спектакль» Опасный поворот».
Я очень люблю эту пьесу, а в Александра Иванова влюблена уже года два с «продавца дождя» : » «Опасный поворот» — это потрясение! Спектакль поражает глубиной, искренностью чувств и психологизмом. Ощущение, что душу Роберта просто препарировали. Александр ИвАнов создал образ настолько живой, такой естественный, что казалось — это не спектакль, это настоящая жизнь.
Ещё больше помог узнать и почувствовать всю многогранность таланта Саши ИвАнова его творческий вечер, который прошел недавно в театральном зале ФТШ. Он назывался «С чистого лица» и на нем Александр выступил в непривычном для многих зрителей образе. Вернее, образа не было. Был артист, который в этот раз не скрывался за маской, он открывал себя, как человека, читая стихи любимого поэта Ю.
Левитанского, исполняя любимые песни. В этот вечер он практически не юморил. Это был откровенный, задушевный разговор с теми, кто к нему пришел. На этом вечере открылась ещё одна грань его таланта — мы узнали Сашу как певца, с приятным , довольно сильным и красивым голосом.
Со сцены звучали песни Б. Окуджавы, В. Высоцкого, А. Песню «Спокойной ночи, господа» Саша посвятил тем людям, которые ему очень дороги, но которых уже нет.
И назвал их поименно. Это был очень трогательный и щемящий момент. Но конечно,на своем вечере Саша не мог не сыграть! И самая большая овация была именно после этой части программы.
Когда он, впившись в публику взглядом, читал за Мефистофеля, по телу пробежали мурашки. Также очень убедительно, сильно и страстно показал он Сальери! В финале на глазах у него были слезы… И у зрителей тоже. Нам открылся другой — лиричный, задумчивый, философски-мудрый и грустный Саша ИвАнов.
Это действительно был вечер «С чистого лица». Незабываемый вечер. Из интервью : » На третьем курсе педагогического я сдавал экзамен. Преподаватель ходила ко мне в театр, знала что я работаю в школе.
И в конце экзамена состоялся разговор по душам.
Ветеран боевых действий, прослуживший в Вооруженных силах России 33 года, Александр Александрович имеет не только боевой опыт, но и преподавательский, что очень важно для главы организации, которая занимается обучением армии. Будучи главой СОМБ, Александр Александрович выступает официальным представителем российских специалистов, работающих на территории Центральноафриканской Республики. В октябре 2021 года А.
В 1997 году Александр Иванов начал сольную карьеру. Какое-то время он совмещал сольную карьеру с работой в группе. В 1997 году альбом «Грешной души печаль», впервые подписанный «Александр Иванов» стал лидером продаж. Сингл «Боже, какой пустяк» получает премию Золотой граммофон. В 1998 году Иванов привлёк к работе других авторов, в частности, Михаила Шелега , написавшего хиты «Московская осень», «Невский проспект» и «Над колокольнями». Вышедший в 2000 году альбом «Когда вырастут крылья» повторил успех дебюта.
Однако в 2005-м он восстанавливает группу в качестве своего личного музыкального коллектива - «Александр Иванов и группа «Рондо»». В 2008 году певец принял участие в шоу «Суперстар-2008. Команда мечты» на канале НТВ, выступал за сборную России. В 2013 году был представлен сборник «Пространство баллады », в который вошли ранее не исполняемые Александром песни Андрея Трофимова. Спустя год записал диски «Пространство романсы » и «Drive». В первом звучат ремиксы известных хитов в актуальной электронной обработке. Второй демонстрирует современный роуд-рок, который адаптирован для прослушивания водителями. В 2015-м певец исполнил сингл Олега Митяева «В облаках у водопада», а также выпустил диск «Дуэты», в 2016-м - «Ремиксы». В 2017 году вышел его мини-альбом «Этой весной» из четырёх новых песен. В 2019 году вместе с Романом Архиповым Александр Иванов выпустил клип на песню «Война», в аннотации к которой говорилось, что «это антивоенный манифест, который напоминает нам о хрупкости жизни».
Иванов об этой композиции говорил: "Во времена войны во Вьетнаме огромное количество музыкантов пели антивоенные песни. Музыканты имели огромное влияние на политиков. Сейчас на планете много где полыхает: Украина, Сирия, Ливия, Ирак. Мы находимся на грани глобальной катастрофы. Опять втянулись в гонку вооружений, хвастаемся ракетами лучше бы прорывами в экономике. Не хотел бы, чтобы мои дети знали, что такое война".
В группе с момента основания постоянно менялись музыканты — Михаил Литвин старался набрать более сильных исполнителей. С появлением Александра Иванова и Евгения Рубанова коллектив временно обрёл стабильность. Но в 1987 г.
Однако Иванов продолжил выступления, возглавив прежнюю группу, поэтому несколько месяцев одновременно выступали два коллектива с одним названием. Новый состав «Рондо» не был успешен, и в 1988 г. Литвин эмигрировал в Америку. В 1989 г. Тогда же музыканты создали клип на суперхит «Тоже является частью вселенной». В ноябре «Рондо» выступало на благотворительном фестивале Armenia Aid в Японии. Группа «Рондо» часто гастролировала, покоряя зрителей многих стран Америки, Европы и Азии. В 1990 — 1995 гг. В 1996 г.
К этому событию в 1995 г. Сольная деятельность Работая с «Рондо», музыкант параллельно занялся самостоятельной карьерой. В 1995 г. Вскоре артист получил премию «Золотой граммофон». В 1997 г. Но успешное сотрудничество Иванова и Трофимова было прервано из-за финансового конфликта. В дальнейшем музыкант сотрудничал с другими поэтами. В 2000 г.
Суд в Москве арестовал Фомина по делу замминистра обороны Иванова
- 60-летний Александр Иванов из «Рондо». Где он сейчас, как выглядят жена и дети | Femmie
- Иванов, Александр Сергеевич
- Александр Юльевич Иванов
- ВОЗМОЖНОСТИ
- Калужский строитель и кадровый офицер
- Кем был погибший сын главы администрации президента Сергея Иванова? | Rusbase
Единственная юмористическая передача
- Не две башни Кремля, а три элитные группировки: Хазин назвал, кто бьется за власть в России
- Не пропустите самое важное
- Александр Иванов: биография
- Александр Иванов - YouTube
- IVAN (Саша Иванов) |