Sarik Andreasyan. Producer: Мафия: Игра на выживание. Born in 1984 in Yerevan, Armenia, by the age of 29, Sarik Andreasyan became a top-3 highest grossing Russian directors according to Variety Russia. Directing a successful remake of the Russian cult classic "Office Romance" at the age of 23. список по дате выхода. фильмография, биография, возраст и другая информация. Полный список фильмов с участием актера. Режиссер Сарик Андреасян сообщил, что снимет художественный фильм об олимпийском чемпионе Романе Костомарове, который в 2023 году пережил ампутацию обеих стоп и кистей рук.
Фильмы-2024: обзор 30 лучших кинолент года
Читайте полезные материалы по теме Фильмы и телесериалы Сарика Андреасяна на портале «». Рука режиссера Сарика Андреасяна дотянулась до солнца русской поэзии. Каждый фильм режиссёра Сарик Андреасян — это возможность погрузиться в уникальную атмосферу его творчества.
Сарик Андреасян о конфликтах в шоу-бизнесе, обедневших олигархах и любимых комедиях
Сарик Андреасян, Кинопродюсер, режиссёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. Фильмы "Землетрясение" Сарика Андреасяна, "Королева" Таисии Игуменцевой и другие появятся на американском стриминговом видеосервисе Netflix. Сарик Андреасян скрывал каст фильма до появления первого трейлера — это был даже не секрет Полишинеля, как с «Чикатило», информации действительно почти не появлялось. Сарик Андреасян тоже умело пользуется этим эффектом и максимально вкладывается в пиар и громкость заголовков. Все фильмы, где принимал участие Сарик Андреасян (),полная фильмография на Сарик Андреасян — российско-армянский кинорежиссёр, продюсер, сценарист и актёр.
Сарик андреасян фильмы список фото
Приключенческая драма-катастрофа Сарика Андреасяна заработала 128 млн рублей и заняла первое место в топе ЕАИС. Заметным фильмом года стала драма «На солнце, вдоль рядов кукурузы» одного из самых обсуждаемых и критикуемых режиссеров в стране — Сарика Андреасяна. российско-армянский актёр кино и участник КВН, кинорежиссёр, сценарист и кинопродюсер. Сарик Андреасян тоже умело пользуется этим эффектом и максимально вкладывается в пиар и громкость заголовков. Как Андреасян оказался в кино. Сарик Андреасян родился в Ереване, но в раннем возрасте его семья переехала в казахстанский город Костанай.
Режиссер Сарик Андреасян: биография, фото и фильмография
Bидимo, вcё ocтaльнoe: y Capикa пpocтo кoлoccaльный «чёpный» cпиcoк жaнpoв, фильмoв и имeнитыx peжиccёpoв. Это канал режиссера и продюсера Сарика Андреасяна! Здесь Сарик рассуждает с людьми из сферы кино и не только о российском и голливудском кинематографе. «На солнце, вдоль рядов кукурузы»: 4 причины не смотреть фильм-катастрофу Сарика Андреасяна. Впервые имя Сарика Андреасяна громко прозвучало, когда вышел второй его фильм, комедия «Беременный» (2011), за которым сразу, встык, в том же году был выпущен «Служебный роман. Сарик Андреасян рассказывает, как и зачем экранизировал «Евгения Онегина». Фильмы Сарика Андреасяна. Сарик Андреасян дебютировал как режиссёр в 2009 году с комедией «ЛОпуХИ», главные роли в которой сыграли экс-КВНщики.
Андреасян Сарик Гарникович
Фильм Сарика Андреасяна не вошёл в список претендентов на "Оскар". Фильм На солнце, вдоль рядов кукурузы не произвёл впечатленияИспоганили удивительную историю о героическом подвиге Дамира Юсупова. В этом обзоре опубликован список ожидаемых фильмов 2016 года (часть№1).
Почему над Сариком Андреасяном больше не стоит смеяться? Его новые работы вселяют ужас
В детстве он был обычным мальчиком, который мечтал о полетах и... Каждый из них впитал сильнейшие... Были разрушены города Спитак, Ленинакан, Кировакан, Степанаван и ещё более...
В мае 2014 года Сарик Андреасян приступил к съемкам фантастического экшна «Мафия», в основе сюжета которого лежит одноимённая карточная игра. В мае 2014 года начались съемки следующего международного продюсерского проекта Glacier Films и Стивена Шнайдера — фантастического экшена Tank. Согласно исследованиям сайта Filmz. В октябре 2014 года на Кубе прошли съемки романтической комедии «Женщины против мужчин». После выхода ленты в прокат в США в ряде интернет-порталов появилась информация об антирекорде по сборам фильма. Сарик Андреасян объяснил это тем, что фильм шёл в десяти кинотеатрах без какой либо рекламной компании.
Осенью 2015 года прошли съемки фильма «Землетрясение». Весной-летом 2015 года прошли съемки фильма о советских супергероях «Защитники». Фильм получил почти исключительно отрицательные отзывы в российской прессе. Его разгромили авторы таких изданий как «Афиша», «Meduza», «Российская газета», «Мир фантастики» и многих других. По данным сайта «Критиканство», агрегирующего критические обзоры фильмов, на 27 февраля 2017 года фильм «Защитники» был четвёртым самым худшим фильмом за всю историю наблюдения. В июле 2017 года студия Enjoy Movies, основанная Андреасяном и выпустившая большинство его фильмов, объявила о намерении объявить себя банкротом, однако уже в августе отозвала заявление о банкротстве Критика Многими критиками неоднократно отмечалось, что большинство комедий режиссёра отличаются пошлым и довольно безвкусным юмором, а также посредственной игрой актёров, огромным количеством рекламы и некачественными сценариями.
Почему вы решили позвать на главную роль Павла Прилучного?
Как он справился с этой ролью? Кого еще рассматривали на роль? Паша был первым и единственным, кто получил это предложение. Я ненавижу кастинги и всегда знаю, кто мой артист, кого хочу снимать. Есть такие сценарии, которые оживают моментально в твоей голове, когда ты читаешь, и мое воображение с первой же страницы увидело там Павла. Роскошный артист, я работал с ним впервые. Полностью понимаю, почему Павел — большая звезда и всегда ею будет.
Природная энергия, харизма и актерский талант не оставляют шансов зрителю не влюбиться в него. Обожаю противоречивых героев, так как в жизни мы все противоречивы. Для кого-то мы хорошие, а для кого-то — нет. Павел идеально подходит на эту роль, и я уверен, что без него это был бы другой сериал, который не обладал бы такой брутальностью и обаянием. Бывают сложные графики, иногда не получается снять того или иного артиста, но в целом я не испытываю сложности получить того, кого вижу в своей голове. Как вам удается разделять рабочие и личные отношения на площадке? Мол, дома мы ведем себя так, а на площадке иначе.
Она потрясающая актриса и хорошо понимает, что такое профессионализм. Для меня большое счастье, когда Лиза играет у меня, так как я получаю невероятно красивую женщину в кадре — и знаю, что все будет сыграно убедительно. Кроме того, я много работаю, а совместные съемки — это хороший повод чаще видеться. У людей с таким плотным графиком это настоящее чудо, когда вы можете провести вместе целый день, пусть и на работе. Люди разные — и не всегда знают и понимают, что такое эстетика и профессионализм. Мы не снимали чернуху, но многие боялись. Приходилось искать пространства и места, где нам были рады или не мешали.
Мы снимали сцену оргии в кукурузном поле в сентябре и специально двигали график, чтобы было тепло. Но именно тогда случился самый холодный сентябрьский день за 70 лет. Около 30 голых людей при нулевой температуре снимались на улице 12 часов. Это настоящий героизм, и я всем этим актерам очень признателен. Это большой труд. По прошествии двух лет ситуация стабилизировалась, стала лучше или хуже? Зритель, как мне кажется, окончательно выбрал платформы.
Безусловно, всегда будут «Аватары» или «Движения вверх», которые взбудоражат на поход в кино, но это редкое явление. У работающего зрителя совершенно нет времени, а более молодой аудитории кинотеатр как место досуга уже неинтересен. А как вы относитесь к тому, что некоторые российские кинотеатры нелегально выпускают в прокат западные картины ради выживания в новых условиях?
Сарик и его брат, продюсер Гевонд Андреасян, — притча во языцех: над демонстративно небрежным стилем их картин, снятых во всех возможных жанрах комедия, мелодрама, сказка, эротический фарс, боевик, фильм-катастрофа, супергеройский комикс , потешаются и критики, и зрители. При этом наш Эд Вуд вовсе не является маргиналом в индустрии. Его проекты получали и получают щедрые субсидии от государства. Возможно, над Андреасяном смеются, однако с ним считаются. А главное, его фильмы смотрит публика. Ругается, но смотрит.
Не пытаясь осудить режиссера за дурной вкус и не ставя целью раскрыть прихотливую экономику его картин прибыльны далеко не все из них , попробуем исследовать саму материю кинематографа Андреасяна: из чего он складывается и чем все-таки мил публике. Принцип копипаста Впервые имя Сарика Андреасяна громко прозвучало, когда вышел второй его фильм, комедия «Беременный» 2011 , за которым сразу, встык, в том же году был выпущен «Служебный роман. Наше время». Рецензентов разозлили не грубые и несмешные шутки, на которых строились обе картины, а откровенная эксплуатация чужого материала. Причем если «Служебный роман» органично вписывался в новый курс на римейки советской классики на тот момент самым кассовым российским фильмом после СССР была «Ирония судьбы. Продолжение» Тимура Бекмамбетова , то «Беременный» казался неавторизованным римейком голливудского хита — «Джуниора» Айвана Рейтмана с Арнольдом Шварценеггером, тоже о приключениях забеременевшего мужчины. Достаточно залезть на интернет-форумы, где окопались хейтеры Андреасяна, чтобы обнаружить: до сих пор главное направление обвинений в адрес режиссера — его демонстративная и, по мнению большинства, возмутительная вторичность. Он заимствует идеи, сюжеты, героев, приемы, конкретные сцены. Его дебютные «ЛОпуХИ: эпизод первый» 2009 копировали модель «Тупого и еще тупее» — неполиткорректной и нарочито идиотской комедии о приключениях идиотов в большом городе.
Наше время» — на Эльдаре Рязанове, «Тот еще Карлосон! Снятое в Штатах «Ограбление по-американски» опять же и названием, и сюжетом отсылает к десяткам аналогичных картин. Игра на выживание» — одновременно ответ на повсеместно экранизируемые игры и игрушки, от «Трансформеров» до Angry Birds, и аналог антиутопий о выживании вроде «Бегущего в лабиринте» или «Голодных игр». Сбивает с толку не постоянная спекуляция на чужом материале, вполне нормальная и обыденная для современной массовой культуры, а принципиальная позиция Андреасяна. Он последовательно и агрессивно выступает на правах отнюдь не скромного исполнителя продюсерского заказа, но создателя, чья воля — осознанная стратегия постоянного и повсеместного заимствования. Он сам себе продюсер и заказчик, чаще всего собственный сценарист. То есть по всем показателям Андреасян — настоящий автор. Но его позиция — принципиально антиавторская; недаром он так часто нападает на фестивальное кино. Тяга к плагиату не от недостатка самоуверенности, а от ее переизбытка, моментально вскрывающегося в каждом публичном высказывании.
Он искренне верит, что может снять лучше оригинала. А не лучше — так как минимум не хуже. Режиссерская психология Андреасяна сформировалась в эпоху повального пиратства, когда понятие «копирайт» не имело никакого смысла. Можно назвать это и средневековым мышлением без тени осуждения. Материал для искусства, темы, персонажи, пафос и даже изобразительные приемы — общие, одни на всех, и принадлежат каждому художнику, поскольку, в конечном счете, принадлежат публике. А она однажды уже хохотала на комедии про беременного мужика — почему бы не доставить ей это удовольствие во второй раз? Причем Андреасян не довольствуется пересказом чужого. Он моментально присваивает его, в традициях детского творчества или наивной живописи. Или даже улучшает, как печально известная испанская пенсионерка — древнюю фреску: например, дописывает коммерчески-криминальный финал «Служебному роману» оказывается, история не о любви, а о фирме-конкуренте, решившей подсидеть Калугину.
Изобретает целую вселенную «карлосонов», придумывая для них имя — «метрики» — и поселяя на небеса. К сюжету о группе супергероев добавляет патриотически-государственнического пафоса. И так далее. В попытках повторить Голливуд отечественное кино нередко прибегает к эффекту «золотых часов Хоттабыча». В книге Лазаря Лагина джинн подарил пионеру Вольке часы из чистого литого золота; механизма внутри не было. Кинематограф Андреасяна — буквальное воплощение этого метода, вплоть до частностей. В «Джуниоре» описан фантастический, но детальный механизм оплодотворения мужчины, чтобы тот был способен выносить и родить ребенка. Герой «Беременного» просто загадал желание, взглянув на падающую звезду, и вдруг забеременел. Как и почему, не уточняется: детали в кино — это лишнее, уверен Андреасян.
Ищешь правдоподобия? Да ты просто в чудо не веришь! Человек-медведь, чей пулемет подключается к центральной нервной системе; человек-земля, чей хлыст состоит из камней; женщина-вода, которая становится невидимой, а при помощи суперкостюма делает невидимыми и все, к чему прикасается; человек-ветер, умеющий виртуозно обращаться с холодным оружием. С какими целями в экспериментальных лабораториях их обучили именно этим навыкам? Почему так и не применили? Вероятно, Андреасян и его сценарист Андрей Гаврилов искренне верят, что американские комиксы строятся подобным образом: человеку добавляют волшебных способностей, а потом пускают сражаться с врагами. И побеждать их, само собой. Сложные, замешанные на мифологии и психологии предыстории героев «Мстителей» или «Лиги Справедливости» Андреасян попросту игнорирует, о них не знает или не желает знать. Кино — это чудо.
Хватит копаться в чуде. Та же история даже с Карл о соном. То есть и у Линдгрен его природа загадочна, но есть хотя бы объяснение его способности летать: пропеллер на спине. Даже у ангелов, на которых так похожи защищающие детей небесные метрики, были крылья. Как и почему летает сыгранный Михаилом Галустяном безымянный герой — неведомо. Чудо, опять чудо. К слову, вера в чудеса, которой Андреасян требует от зрителя, — важная часть национального характера. Можно предположить, что она — одна из причин, по которым публика прощает сценариям андреасяновских картин все их очевидные огрехи. Главный фактор, призванный давать ощущение чуда, — музыка.
Сарик Андреасян
Горького с гуманитарным уклоном [2]. В 2001 году поступил на факультет журналистики в Костанайский государственный университет. Играл в региональной лиге КВН в команде «Настоящие армяне», однако после того, как телевизионное творческое объединение «АМиК» правообладатель бренда «КВН» [3] узнало о том, что команда активно гастролирует и без юридического разрешения использует бренд «КВН», команда была не допущена до участия в фестивале « Голосящий КиВиН » и потеряла шансы на прохождение в телевизионные лиги КВН [4]. После переезда в Москву окончил «Мастерскую Юрия Грымова » по специальности «режиссёр кино» и стал специализироваться на музыкальных видеоклипах и рекламе. После учёбы занялся написанием сценариев в 2005—2006 годах выступал автором диалогов сериала « Не родись красивой » [5] и в 2006 году получил возможность срежиссировать малобюджетный триллер «45 сантиметров» по собственному сценарию, однако проект был остановлен во время съёмочного процесса из-за отсутствия финансирования [6]. Спустя год в Нижнем Новгороде снимал пилотные серии сериала «Горький нестандарт» с участием Николая Наумова и других актёров «Бла-бла шоу» [5] , однако проект так и не вышел в эфир. В 2008 году снял комедию «ЛОпуХИ» по сценарию, написанным им со своей сценарной группой.
Благодаря опыту работы на телевидении Андреасян собрал в фильме известных юмористов, бывших КВНщиков. Фильм вышел в прокат в августе 2009 года и заработал около 5 млн долл. Также в 2008 году Андреасян написал сценарий к режиссёрскому дебюту Константина Крюкова под названием «Весенний перец» производство « Art Pictures Studio » [11] , но съёмки были приостановлены [12] по причине развода Крюкова с Евгенией Варшавской, дочерью инвестора фильма — предпринимателя и депутата Госдумы от « Единой России » Вадима Варшавского [13] [14]. В сентябре 2009 года Андреасян был приглашён в компанию «Леополис» режиссёром и сценаристом, после чего началась разработка фильма « Служебный роман. Наше время », который вышел на экраны в 2011 году. Фильм получил в основном негативные отзывы в прессе [15] , включая отрицательные рецензии крупных российских СМИ « Искусство кино » [16] , « Коммерсантъ » [17] , «Афиша Mail.
В сентябре 2010 года вместе с продюсером Георгием Малковым и братом Гевондом Андреасяном покинул «Леополис» и основал кинокомпанию Enjoy Movies [20] , после этого Андреасян стал не только режиссёром и сценаристом своих фильмов, но и продюсером. Первым проектом стал кассово успешный фильм « Беременный », режиссёром которого также являлся сам Андреасян [20]. Фильм, собрав 8,2 млн долларов , получил в большинстве разгромные рецензии кинокритиков [21] , посчитавших его плагиатом фильма Айвена Райтмана « Джуниор » 1994 года [22].
Можно назвать это и средневековым мышлением без тени осуждения. Материал для искусства, темы, персонажи, пафос и даже изобразительные приемы — общие, одни на всех, и принадлежат каждому художнику, поскольку, в конечном счете, принадлежат публике. А она однажды уже хохотала на комедии про беременного мужика — почему бы не доставить ей это удовольствие во второй раз? Причем Андреасян не довольствуется пересказом чужого. Он моментально присваивает его, в традициях детского творчества или наивной живописи.
Или даже улучшает, как печально известная испанская пенсионерка — древнюю фреску: например, дописывает коммерчески-криминальный финал «Служебному роману» оказывается, история не о любви, а о фирме-конкуренте, решившей подсидеть Калугину. Изобретает целую вселенную «карлосонов», придумывая для них имя — «метрики» — и поселяя на небеса. К сюжету о группе супергероев добавляет патриотически-государственнического пафоса. И так далее. В попытках повторить Голливуд отечественное кино нередко прибегает к эффекту «золотых часов Хоттабыча». В книге Лазаря Лагина джинн подарил пионеру Вольке часы из чистого литого золота; механизма внутри не было. Кинематограф Андреасяна — буквальное воплощение этого метода, вплоть до частностей. В «Джуниоре» описан фантастический, но детальный механизм оплодотворения мужчины, чтобы тот был способен выносить и родить ребенка.
Герой «Беременного» просто загадал желание, взглянув на падающую звезду, и вдруг забеременел. Как и почему, не уточняется: детали в кино — это лишнее, уверен Андреасян. Ищешь правдоподобия? Да ты просто в чудо не веришь! Человек-медведь, чей пулемет подключается к центральной нервной системе; человек-земля, чей хлыст состоит из камней; женщина-вода, которая становится невидимой, а при помощи суперкостюма делает невидимыми и все, к чему прикасается; человек-ветер, умеющий виртуозно обращаться с холодным оружием. С какими целями в экспериментальных лабораториях их обучили именно этим навыкам? Почему так и не применили? Вероятно, Андреасян и его сценарист Андрей Гаврилов искренне верят, что американские комиксы строятся подобным образом: человеку добавляют волшебных способностей, а потом пускают сражаться с врагами.
И побеждать их, само собой. Сложные, замешанные на мифологии и психологии предыстории героев «Мстителей» или «Лиги Справедливости» Андреасян попросту игнорирует, о них не знает или не желает знать. Кино — это чудо. Хватит копаться в чуде. Та же история даже с Карл о соном. То есть и у Линдгрен его природа загадочна, но есть хотя бы объяснение его способности летать: пропеллер на спине. Даже у ангелов, на которых так похожи защищающие детей небесные метрики, были крылья. Как и почему летает сыгранный Михаилом Галустяном безымянный герой — неведомо.
Чудо, опять чудо. К слову, вера в чудеса, которой Андреасян требует от зрителя, — важная часть национального характера. Можно предположить, что она — одна из причин, по которым публика прощает сценариям андреасяновских картин все их очевидные огрехи. Главный фактор, призванный давать ощущение чуда, — музыка. В этой области Андреасян ведет себя как еще более уверенный экспроприатор. Больнее всего слух режут мелодии Андрея Петрова в римейке «Служебного романа», которые единолично призваны отвечать за аутентичность фильма, за его верность оригиналу, а также за атмосферу. Контраст уютных, знакомых с детства музыкальных тем с интерьерами турецких гостиниц и московских офисов требует немедленно закрыть глаза — или зажать уши, только бы устранить ощущение тотальной неуместности. Гротескный шлейф ассоциаций вокруг каждого из хитов, давно стертых от частого употребления, не смущает режиссера, а кажется ему достоинством.
В каждой американской рецензии картина все-таки участвовала в фестивале в Торонто, профессиональная пресса ее посмотрела звучит одно недоумение. Зачем русский режиссер взялся за такую картину? Что он вообще хотел сказать набором привычных клише? Два брата, один праведный, другой грешный; ограбление, ведущее обоих на скользкую дорожку; подготовка атаки в начале и кульминационная погоня-битва в конце… Кажется, никто из рецензентов не смог понять сути. Для Андреасяна этот фильм не был попыткой сказать что-либо вообще. Способом доказать, что любой может снять типовой голливудский фильм, делов-то. И продемонстрировать, что никакого творчества в американской киноиндустрии нет, сплошная механика. Берешь звезду или нескольких к Эдриану Броуди добавился Хайден Кристенсен, исполнитель роли молодого Дарта Вейдера и фаворит «Золотой малины» , микшируешь штампы и известные сюжетные структуры — и фильм готов.
Вот и всё «зачем». Кстати, об актерах. Судя по всему, в начале карьеры Андреасян имел лишь отдаленное представление об их назначении в кино. Поэтому в «ЛОпуХАХ» в главных ролях кавээнщики Сергей Писаренко, Евгений Никишин и Эндрю Нджогу; отмеченная всеми скверная актерская игра — непонимание режиссером различий между студенческим стендап-скетчем и кинематографом. Андреасян с самого начала знает о спасительности звезд, но не делает различий между звездами-артистами и поп-звездами. Лишь постепенно в его фильмах начинают появляться самоигральные актеры более высокого класса, принципиально поднимающие качество зрелища: Олег Табаков в «Том еще Карлосоне! Впрочем, судя по дилогии «Что творят мужчины! Язвительный комментатор бы добавил: «Не только актерская игра, но и профессиональный грим, спецэффекты, костюмы, операторская работа и монтаж».
И правда, исследовать ляпы в фильмах Андреасяна можно бесконечно. Но куда интересней попробовать понять, почему конструкция продолжает держаться, режиссер — снимать, а зрители — смотреть? Похоже, публике Андреасяна его фильмы кажутся достойным если и не ответом, то троллингом Голливуда, эффективным опровержением тезиса о значимости таланта и оригинальности для успеха в кино. Его продукция доказывает: подделка функционирует так же, как оригинал. Зато она родная, отечественная на патриотических чувствах братья Андреасяны тоже играют с немалым кайфом. В глазах многих эти фильмы не хороши сами по себе, но косвенно дают понять, что и другие не лучше. Не кинематограф, а кривое зеркало.
Режиссёр и продюсер Сарик Андреасян До какого-то момента имя режиссера ассоциировалось исключительно с комедийными работами «Беременный», «Корпоратив», «Что творят мужчины», «Тот ещё Карлосон!
Однако позже он стал снимать куда более глубокие и драматичные картины. Например, экранизировал историю Виталия Калоева «Непрощённый» , биографию советского маньяка Чикатило, антиутопию Евгения Замятина «Мы». Так было надо! Детство Будущий кинодеятель появился на свет в Ереване в августе 1984 года и стал третьим ребенком в семье Гарника Андреасяна и его супруги Еразик Багдасарян. У пары уже подрастали двое сыновей: Артеш и Гевонд. Позже в семье родилась дочь. Сарик Андреасян в детстве на фото с братьями и мамой В детстве Сарик стал свидетелем Спитакского землетрясения. Сколько себя помнит, он всегда мечтал снять фильм о катастрофе, унесшей десятки тысяч жизней, кропотливо собирал материал, общался с пострадавшими много лет спустя, в 2016 году, он выпустил фильм «Землетрясение» о Спитакской катастрофе.
Сарик Андреасян и его старший брат Гевонд Когда мальчику было четыре года, из-за разгоравшейся Карабахской войны семейство перебралось в казахстанский город Костанай, где и прошло детство Сарика. Поначалу было очень трудно. Они ютились едва и не в землянке, и даже таких простых вещей, как тарелки и столовые приборы, не хватало на всех членов семьи. Если я когда-нибудь и экранизирую свое детство, то это будет история армянской семьи, которая переезжает в другую страну и пытается быть счастливой. Мои родители - настоящие герои, я не понимаю, как они умудрились вырастить приличных детей и помочь им выбраться из нищеты. В школе он играл в КВН, интересовался фильмами, мечтая в дальнейшем связать жизнь с киноиндустрией. Образование Получив аттестат, в 2000 году Сарик поступил в Костанайский государственный университет, на факультет журналистики. Выбор именно этой специальности для него стал своего рода компромиссом.
В Кустанае был колледж культуры, но там можно было получить лишь специальность театрального режиссера, а это совершенно не интересовало Андреасяна. Он посчитал журналистику профессией, наиболее близкой к тому, чем он мечтал заниматься. И, в принципе, учился неплохо, но быстро понял, что это не его путь. Поэтому в 2002 году Сарик забрал документы из вуза, а уже в 2003, перебравшись с братьями в российскую столицу, поступил на курсы в мастерскую Юрия Грымова , чтобы освоить режиссерское ремесло. Покидать родной Костанай было больно до слёз, но Москва манила своими возможностями. Интервью Сарика Андреасяна - 2011 год Андреасян осознанно выбрал курсы, а не полноценное обучение в вузе. Для него как для гражданина Казахстана ВГИК в год обошелся бы в 10 тысяч долларов, что было неподъемной суммой для его семьи даже с учетом того, что Сарику самому удавалось в это время заработать. В мастерской Грымова же обучение стоило всего три тысячи долларов.
И преподавали там мастера из того же ВГИКа. Обучение продлилось два года. Полученные за это время знания и стали той базой, на которой Андреасян построил свою карьеру. Как признавался режиссер, Клуб веселых и находчивых дал ему возможность «трепать языком» и благодаря этому найти работу в ночном клубе, где он в качестве ведущего выходил на сцену два вечера в неделю. С другими ребятами Сарик организовал команду «Настоящие армяне», куда вошли его братья и несколько других знакомых харизматичных ребят. Они начали гастролировать, ориентируясь, прежде всего, на зрителей-армян, живущих в разных городах. В месяц удавалось давать по пять концертов, что было отлично для команды, не игравшей в Высшей лиге. Андреасян получал за выступление около двухсот долларов, что в начале двухтысячных считалось хорошим заработком для студента.
А когда они однажды приехали на фестиваль КВН в Сочи, оказалось, что команду включили в черный список, поскольку она не делилась заработками с правообладателем бренда «КВН» творческое объединение «АМиК».
Directing a successful remake of the Russian cult classic "Office Romance" at the age of 23 puts him on the map and the widely beloved box office hit "Moms" cements his positions as one of the most talented and profitable directors in his country. In the summer of the same year his creative collaboration with the incredible talents of Adrien Brody and Hayden Christensen results in highly-anticipated dramatic action "American Heist".
In 2014 Sarik produces and directs a highly anticipated sci-fi thriller "Mafia" based on an international hit social game.
«Защитники» Сарика Андреасяна попал в топ просматриваемых фильмов в Боливии, Никарагуа и Венесуэле
Он также сообщил, что в широкий прокат лента выйдет 7 марта следующего года. О том, что Андреасян взялся за «Онегина», стало известно ещё в апреле 2020-го, и тогда он анонсировал — держитесь крепче — «визуальное решение, напоминающее «Великого Гэтсби» своего коллеги База Лурмана. Напомним, также стало известно о том, что в фильме о домовёнке Кузе, который не режиссирует, но продюсирует Сарик вместе с братом Гевондом, главную роль сыграет Марк Богатырёв.
Его первый шаг в мир большого кино был сделан в 2006 году с триллером «45 сантиметров», где Андреасян выступил и как режиссер, и как сценарист. К сожалению, проект пришлось заморозить из-за финансовых проблем.
Фильм оказался успешным в прокате, окупив себя с лихвой. Его следующим проектом стала комедия «Служебный роман. Наше время» со Светланой Ходченковой и Владимиром Зеленским в главных ролях. В 2010 году режиссер покинул «Леополис» и основал собственную продюсерскую студию, начав самостоятельно продюсировать свои работы.
Наше время» Среди последующих работ Андреасяна выделяются несколько комедий, в том числе «Что творят мужчины» и международный проект «Ограбление по-американски» с участием звездного американского каста, съемки которого проходили в Новом Орлеане. В 2013-2014 годах он также спродюсировал «Кровавую леди Батори», основанную на истории графини Батори, главную роль в которой исполнила Светлана Ходченкова. К 2017 году на его счету появился уникальный для российского кинематографа супергеройский боевик «Защитники», действие которого разворачивается в период холодной войны. Фильм, несмотря на коммерческий неуспех, получил продолжение благодаря сильной концепции и оригинальности.
Крымские каникулы» стала еще одним успешным проектом Андреасяна, собравшим звезд предыдущих частей. Драма «Непрощенный» с Дмитрием Нагиевым , основанная на трагической авиакатастрофе, выделяется в его фильмографии особенно остро, поднимая важные социальные вопросы. Фантастический фильм «Робо» и драма «Гудбай, Америка» с Нагиевым продолжили тему исследования сложных человеческих отношений. Сериал «Чикатило», несмотря на споры критиков, подчеркнул готовность Андреасяна к экспериментам в различных жанрах, демонстрируя его многогранность как режиссера.
Интриги и общественное внимание Творчество Сарика Андреасяна вызывало смешанные отклики в общественном пространстве. Критики часто указывали на отсутствие уникальности в его работах, подчеркивая их предсказуемость, использование избитых шуток в комедийных жанрах и опору на заимствованные сюжеты. В частности, кинопроекты Андреасяна критиковались за слабую актерскую игру и чрезмерное количество рекламных вставок.
Соответственно, люди с деньгами, для которых кино и сериалы — бизнес, даже не подумают слушать Евгения Баженова или других критиков Андреасяна. Он делает дешево, быстро и эффективно, а больше никто так не может. Следовательно, нужно продолжать работать с Сариком. Все очень просто. Да, есть и престижные проекты стримингов, но в какой-то мере они снимаются в том числе на деньги, заработанные трэш-сериалами Андреасяна.
Есть над чем задуматься, правда? Сарик гениально работает с шок-эффектом Разбираться в том, кто работал над тем или иным проектом, хотят не все. Страшно представить, какое количество зрителей пошло на фильмы Sony «Морбиус», «Веном» и «Мадам Паутина» в полной уверенности, что они — часть киновселенной Marvel. Сарик Андреасян тоже умело пользуется этим эффектом и максимально вкладывается в пиар и громкость заголовков. Судите сами. И так далее. Сарик Андреасян всегда берется только за то, что будет привлекать внимание в заголовках. Очень рабочая тактика.
Его «Непрощенный» и «На солнце, вдоль рядов кукурузы» основаны на реальных событиях, о которых много говорили в новостях. А «Онегин» спокойно вписывается в традицию создания трэшовой мультивселенной русских писателей, опять же, работая на известном тайтле. Ничего хитрого. Выделяется только один проект — «Землетрясение», где Андреасян рассказывал о катастрофе, которая произошла в Армении в 1988 году. Это редкий тайтл, где у Сарика прослеживаются и страсть, и личный интерес, и желание сделать хорошо, а не только коммерческое чутье.
Когда я увидел Романа вновь на льду, когда осознал, что человек способен преодолеть любые сложности, если у него есть желание бороться, любить и заниматься делом своей жизни. Для меня и нашей команды большая честь, что именно нам Роман доверил снимать художественное кино о его жизни, творческом пути и преодолении.
Сарик Андреасян снимет фильм о Романе Костомарове
С неделю тому назад прошел слух не лишенный оснований , что компания Сарика, одиозная Enjoy Movies готовится объявить себя банкротом. Не удивительно - у них давно не было сколько-нибудь успешных в коммерческом смысле фильмов, а само название компании стало уже чем-то вроде мема в Интернете, стойко ассоциируясь у многих с фильмами отвратительного качества и еще более отвратительного пафоса. Но даже банкротство Enjoy не способно изменить планов Сарика. Осенью прошлого года стало известно, что компания за 25 миллионов долларов собирается снимать фантастику про гигантских роботов. Тогда же мы выложили промо-видео проекта: И поведали что-то, что условно можно считать синопсисом будущей картины: Человечество оказалось на грани выживания после ядерного взрыва — уцелеть после катастрофы смогли немногие, большая часть планеты заражена радиацией. По пораженным участкам люди могут перемещаться только внутри гигантских машин… Фильм тогда проходил под названием "Станция 88".
Правда, после получения диплома он работал не в большом кино, а занимался рекламой и музыкальными клипами. Сарик сотрудничал со многими звездами шоу-бизнеса, но продолжал мечтать о масштабных проектах. Его дебют в большом кино состоялся в 2006 году, когда Сарик Андреасян становится режиссером и сценаристом триллера «45 сантиметров». Проект пришлось приостановить через несколько месяцев после начала съемок из-за отсутствия финансирования. Первая неудача не сломала начинающего режиссера, несколько лет он искал интересную идею и нашел.
В 2008 году Сарик приступил к съемкам комедии «Лопухи», в главных ролях которой снимались звезды КВН. Зрители увидели картину летом 2009 года - сборы в прокате с лихвой покрыли бюджет фильма. После успеха комедии «Лопухи» Андреасян заключил контракт с кинокомпанией «Леополис» и начал работать над новыми проектами. Его следующей работой стал фильм «Служебный роман. Наше время». И снова успех - фильм собрал в прокате 15 миллионов долларов.
Ни у одного из этих проектов не было хорошей критики, но ни один из них это не остановило. Онлайн-кинотеатр KION Сарик завоевал с помощью провокационного проекта «Жизнь по вызову», который изначально назывался «Рынком шкур» — в честь скандально известного телеграм-канала.
Оргии, мат и все остальное принесли безумные рейтинги, что, как обычно, не имело ничего общего с качеством. Андреасян на стримингах — одна гигантская история успеха. Андреасян работает дешево и быстро Здесь мы все-таки обратимся к тексту Николая Картозии, потому что он указал на важный аспект деятельности Сарика, о котором многие забывают. Андреасян и его братья так любимы индустриальными решалами, потому что выполняют работу за рекордные сроки — по оценке Картозии, в два раза быстрее, чем кто-либо еще на рынке. И вы даже не представляете, как много денег это экономит. Печальная правда о производстве кино в том, что зрители не могут до конца оценить, насколько это дорого. Денег стоит буквально все: аренда аппаратуры, оплата всех сотрудников площадки, массовка, кейтеринг, правки в сценарии, реклама. Натурные съемки с выездом всегда дороже, чем работа в павильонах.
Пост-продакшн — тоже недешевое удовольствие. А еще в контрактах различных артистов прописаны всевозможные роялти и бонусы. В этих условиях Андреасян не просто работает быстро, а еще и удешевляет производство на каждом из возможных этапов. Задача только в том, чтобы добиться минимально приемлемого качества, а о деталях пусть парятся задроты с крутыми дипломами. И если в Голливуде такие схемы не пройдут хотя бы потому, что минимальные суммы оплаты регулируются огромным количеством профсоюзов, то на российском рынке Сарик отрывается, как может. А может он очень даже здорово. Соответственно, люди с деньгами, для которых кино и сериалы — бизнес, даже не подумают слушать Евгения Баженова или других критиков Андреасяна. Он делает дешево, быстро и эффективно, а больше никто так не может.
Как сообщало EADaily , на международной выставке-форуме «Россия» 7 марта представили премьеру документального фильма о легендарном спортсмене «Роман Костомаров: Рождённый дважды». Фильм посвящен событиям, которые пережили спортсмен и его близкие после попадания Костомарова в реанимацию. Сам спортсмен отмечал, что эта история не только о нем, но и о сильных женщинах, без которых он бы не справился со всеми трудностями.