В начале 1980 года Отдел изобразительного искусства Главной редакции литературно-драматических программ Центрального телевидения начал осуществлять большой проект «Эрмитаж» — 24 фильма по 30 минут. Результаты поиска по запросу "все документальные фильмы до 1980" в Яндексе. 3,0 Документальный фильм из трилогии «Памяти Владимира Высоцкого». Документальное кино в 30-е сильно потеснили большие игровые фильмы, но в разгар Второй мировой оно вновь оказалось востребованным. Архив Первая программа ЦТ Документальные фильмы.
Видеопрорыв эпохи Перестройки.
Это были фильмы-истории, фильмы-сценарии, а не майклбэевщина. Итак, вспоминаем и наслаждаемся! Сериал «Слово пацана» заставил зрителей узнать больше о «казанском феномене» уличных банд 1980-х и 1990-х. Нашли документальные фильмы об этом времени. Документальный фильм «Нетфликс» исследует проблему сексуального насилия в мире гимнастики и отвечает на вопрос, как вышло, что Нассару десятилетиями удавалось избегать ответственности за свои преступления.
Москва и Подмосковье. Советские документальные фильмы. 1965-1992
Мы рассказываем об интересных и значимых событиях и людях в истории литературы, архитектуры, музыки, кино, театра, а также о народных традициях и памятниках нашей природы в формате просветительских статей, заметок, интервью, тестов, новостей и в любых. Новости документального кино и события индустрии неигрового кино. Документальный фильм о талантливом режиссере Ларисе Шепитько, чья жизнь так трагически оборвалась. На странице Гостелерадиофонда на YouTube появился документальный фильм о Белгороде образца 1980 года. Советские документальные фильмы с возможностью сортировки по названию, году, рейтингу и количеству оценок.
Отечественные печатные издания о видео 1980–1990-х гг.
Молодёжные фильмы 1980-1990-х, Пародии. Чёрный юмор. «Пиратское кино, доступное зрителю в 1980-1990-х, я оцениваю очень высоко. В 1980–1990-е годы на Свердловской киностудии появляются новые режиссерские имена, новые игровые фильмы самых разных жанров.
Док 1990-х: Кино на перепутье
Видовой документальный фильм о Москве 1966 года. На странице Гостелерадиофонда на YouTube появился документальный фильм о Белгороде образца 1980 года. О БАМе снято много документальных фильмов, но самый масштабный проект — многосерийный фильм Владлена Трошкина, над которым он работал с начала строительства магистрали до 1990 года.
1980–1989 год
3,0 Документальный фильм из трилогии «Памяти Владимира Высоцкого». О БАМе снято много документальных фильмов, но самый масштабный проект — многосерийный фильм Владлена Трошкина, над которым он работал с начала строительства магистрали до 1990 года. Лучшие фантастические фильмы 1980-1990: список из 43 культовых картин.
1980–1989 год
Первый кинокадр, он же — первый кинофильм « Приход поезда на станцию Ля Сиота », представленный братьями Люмьер, был документальным репортажем. Фото из архива Виктора Шабунина. Джемма Фирсова о Роллане Сергиенко. Фирсова: Когда я вижу Роллана Сергиенко — моего однокурсника по ВГИКу, мне кажется, что время остановилось: тот же мальчишеский силуэт, та же юношески лёгкая походка, те же светлые, чистые, доверчивые глаза.
Хотя в 1985 г. А зрители, у которых вкус еще не сформировался, могли полюбить его точно так же. Тем более что с 1988 г. Алексей 38 лет, небольшой город под Новосибирском рассказывает о своей зрительской эволюции: «В эпоху видеосалонов и примерно до 1995-го я смотрел только жанровое кино, отдавая предпочтение ужасам, фантастике и боевикам. Но в общем и целом дешевый жанровый кинематограф периода 1960—1995 гг.
Люблю забавные экспериментальные фильмы из каких-нибудь небольших стран в том числе». Фактически видеосалоны в СССР стали аналогом существовавших в 1960-1980-е годы в Соединенных Штатах грайндхаусных кинотеатров[97], в которых демонстрировали «экстримное» кино, т. Примерно то же имел возможность смотреть и советский зритель. Примечательно, что грайндхаусы показывали два фильма по цене одного, так называемый double feature. Хотя фильмы, демонстрируемые в салонах и в грайндхаусах, разумеется, были разными, важен сам процесс коллективного просмотра видео «низких жанров». Нельзя выделить какие-то специфические черты у публики, которая ходила на просмотр подобных фильмов, поскольку «низкие жанры» в те дни были в диковинку, и посмотреть на такое вначале шли все. Алексей 38 лет, небольшой город под Новосибирском вспоминает: «Постепенно, мне кажется, контингент молодел, видимо, потому, что у взрослых людей были другие жизненные приоритеты, и западные фильмы вызывали у них интерес лишь до тех пор, пока они только появлялись. Помнится, практически на всех вокзалах тогда были видеосалоны, и их посещали любые пассажиры, которым нужно было просто скоротать время перед поездом.
Постепенно видеосалоны становились обычной деталью быта, так сказать, и в них стало больше молодежи, чем взрослых. Но на поздних сеансах в основном крутили эротику, и подростков на них не всегда пускали. Зато, помнится, в один видеосалон чуть ли не на все сеансы подряд ходил дедушка лет семидесяти, с огромным интересом впитывающий буржуазную кинопродукцию. Вообще, видеосалоны вначале были для многих людей чем-то возвышенно-элитарным вроде церкви. Поэтому многие стремились познакомиться с их владельцами, чтобы бесплатно смотреть фильмы, и эти люди как бы тоже приобретали некий полубожественный ореол в глазах обычной публики. Помню, один такой пришел на сеанс с мусорным ведром: жена послала его вынести мусор, а он ушел в ближайший видеосалон смотреть фильм и бухать с владельцем». А вот как Алексей описывает сами салоны: «Душные, переполненные залы с несколькими цветными телевизорами на небольшом расстоянии друг от друга. Некоторые телевизоры плохо показывают.
Громкий звук порой трещит, и ничего не слышно. Народ сидит с чуть ли не высунутыми от счастья языками». Новинкой был и видеопрокат. Опять рассказывает Алексей: «Большинство видеосалонов были организованы частными лицами, которые арендовали помещения, а какая-то часть работала от комсомольских организаций. Иногда пускали бесплатно, когда я приносил им закуску под выпивку. Многие видеосалоны где-то добывали кассеты сами, но некоторые брали фильмы в видеопрокатах, которых тоже в те дни было немало. Как и у ранних видеосалонов, у видеопрокатов была своя элитарная атмосфера, и люди, которые там работали, пользовались всеобщим уважением. В ранние видеопрокаты ходили работники видеосалонов и те счастливцы, у которых уже имелся видеомагнитофон.
В том видеопрокате, который в основном посещал я, на каждую кассету с двумя фильмами была заведена отдельная карточка с аннотациями. Все эти карточки стояли в какой-то коробке, и именно так и нужно было выбирать необходимую кассету. Кажется, стоимость проката одной кассеты в сутки была 1 рубль, т. Таким образом, можно было прибежать из видеосалона в прокат, взять кассету, прокрутить ее на два сеанса и вечером уже вернуть. В прокатах были очень востребованы порнография и эротика видимо, потому, что смотреть на голых людей в домашней обстановке зрителям приятнее, чем смотреть на них вместе с кучей других людей разных возрастов и степени опьянения ». Обратим внимание на тот «элитизм», который постоянно упоминает респондент по отношению и к прокату, и к салону. Фактически интеллигентская элита, которой были доступны просмотры еще в конце 1970-х годов, очень быстро сменилась новой элитой, социально и экономически совсем не похожей на старую. И воспитание, и вкус, и образование у новых держателей тайного знания были совершенно новыми.
Однако те, кто пришел на смену старым киноманам, были в значительно большей степени «народными». И многие были готовы это принять. Сергей Митрофанов говорит: «Я не считаю пиратское кино 1980-х плохим. Оно было демократичным. Не знаю, как в глубинке, но в Москве все-таки была продвинутая аудитория, которой видеорынок дал возможность демократически выбирать из десятилетий киноистории. Поэтому первое, что сделал советский зритель, — снял сливки массовой культуры, а массовая культура Запада, в основном Америки, в то время была достаточно пуританской и гуманистичной. Можно ли их смотреть сегодня? Наверное, можно».
Но не всем нравилось «демократически выбирать из десятилетий». Например, Яков Шустов вспоминает: «Видео смотрел в салоне, когда скучно было. Посещал и рынки, чтобы найти нужные видеокассеты. Но сегодня я по ним не скучаю, и смотреть повторно фильмы, которые смотрели тогда, сейчас не стал бы. Кинотеатры были омерзительны. Салоны больше напоминали общие камеры Бутырской тюрьмы, особенно запахом. А эксклюзив, продаваемый тогда на рынке, можно скачать сейчас забесплатно. Запретная буржуазная культура оказалась блефом».
При этом весьма любопытно, что молодое поколение иногда испытывает по «временам видео» больше ностальгии, нежели старшее. Так, молодой кинокритик Антон Кораблев 25 лет, Донецк вспоминает: «Я посещал все — и прокаты, и рынки. В среднем — раз в неделю. Скучаю по ним, потому что раньше, в отсутствие Интернета, это был целый ритуал. Просмотр фильма — мистерия. Нужно было охотиться за ценным релизом на VHS, порой заказывать, чтобы записали. То, что Фрейд называет отсроченным удовольствием. Вот этого не хватает сейчас.
Гигабайты фильмов копятся на жестких дисках, и нет уже бывалого удовольствия». С чувством некоторой ностальгии описывает свои видеоувлечения и Алексей 27 лет, Воронеж : «Пиратское кино, доступное зрителю в 1980-1990-х, я оцениваю очень высоко. Любимые фильмы и те, которые просто нравятся, уже давно есть у меня в коллекции с максимально доступным количеством переводов. Сейчас это кино мне нравится так же, как и тогда, и вызывает только приятные чувства и ностальгию. И, посмотрев очередной такой фильм, понимаешь, что раньше снимали намного лучше, и оригинальных, добротных лент было очень много. Персонально я предпочитал и предпочитаю сейчас Чака Норриса.
Чистые улицы, прекрасные дороги, аккуратные домики и уютные кафе придавали прибалтийским городам особый несоветский шарм. О том, как строилась экономика Прибалтики, ее знаменитых «брендах», великих ученых и артистах расскажет фильм «СССР. В пустынных степях этого края советская власть создала грандиозное сельское хозяйство.
Миллионы тонн выращенных здесь фруктов и овощей бесконечными эшелонами отправлялись во все союзные республики. Молдавия» расскажет о судьбе молдавского виноделия, последнем колхозе в Европе и исторической судьбе уникального народа гагаузов. Фильм 9-ый: Азербайджан Жемчужина Закавказья. Нефтяная академия, где люди до сих пор вспоминают Советский Союз. Азербайджан — старейший в СССР район добычи нефти добывалась на Апшеронском полуострове, в Кура-Араксинской низменности, на морских промыслах и газа. Нефтепереработка развита в Баку. В 1986 году в республике насчитывалось 808 совхозов, 608 колхозов. Сельскохозяйственные угодья составляли 4,1 млн га. В период Великой Отечественной войны с 1941 по 1945 год в РККА было призвано около 600 тысяч жителей Азербайджана из которых 40 тысяч добровольцы, погибло не менее половины из них.
Согласно энциклопедическому справочнику «Тюркские народы», из Азербайджана на фронт было мобилизовано 640 тысяч человек, из которых более 350 тысяч не вернулись. Более 400 воинов-азербайджанцев были награждены орденами и медалями Советского Союза, в том числе званием Героя Советского Союза 43 этнических азербайджанца, одними из них были Ази Асланов, Исрафил Мамедов, Гафур Мамедов. В годы войны Азербайджан был главным поставщиком на фронт нефти и нефтепродуктов. Фильм 10-ый: Украина Украинская ССР была вторым после РСФСР по важности экономическим компонентом СССР, значительно превосходя в производстве остальные республики, производя в четыре раза больше продукции чем следующая по экономическому потенциалу республика.
Калатозов не просто режиссер, но и оператор! Она подрагивает в такт веретену, исступленно кружится вслед за плугом, камнем летит с оборонительной стены. Неудивительно, что фильм клеймили за формализм и недостаток политической сознательности. Но благодаря бескомпромиссности Калатозова нам, зрителям XXI века, достался уникальный образец экспериментальной документалистики. За неимением более оперативных средств массовой информации, военные кинооператоры превратились в самых важных поставщиков новостей с фронта.
Актуальной хроники стало так много, что кроме небольших выпусков решено было монтировать из нее и полнометражные фильмы. Им предстояло освоить огромное количество материала и превратить его в полноценный документальный фильм о битве за Москву для кинотеатрального проката. Очевидный успех ленты подтверждается тем, что в 1942 году она стала первым лауреатом премии «Оскар» в только что учрежденной категории «Лучший документальный фильм», разделив награду с работами американцев — Джона Форда и Фрэнка Капры. Этот факт не только продемонстрировал временное сближение двух некогда чуждых друг другу государств, но и еще раз подчеркнул значение документального кино в кризисный момент 40-х. Большинство его фильмов — о покорении космоса. Вымышленные сюжеты о внеземных контактах перемежаются с научно-популярным рассказом о ракетостроении, физике, астронавтике. В «Дороге к звездам» Клушанцев экранизирует труды Циолковского, доходчиво разъясняет законы гравитации и предвосхищает полет человека в космос. Постановочные эпизоды могут показаться наивными, но их функция вспомогательная: они лишь оборачивают научные теории в обаятельный нарратив. Главное же — изобретательность технических приемов.
В эпоху докомпьютерных спецэффектов Клушанцев заставлял ракету обогнуть Землю на фоне звездного неба, а космонавта — выйти в открытый космос. Его разработки оказались настолько прорывными, что советским режиссером заинтересовались голливудские студии. С этим, правда, связан грустный эпизод: режиссер Питер Богданович самовольно перемонтировал фильм Клушанцева «Планета бурь» 1961 и, досняв нужные эпизоды, выпустил в американский прокат под названием «Путешествие на планету доисторических женщин» 1968. Именно они пришли к режиссеру Михаилу Ромму с идеей сделать документальный фильм о становлении тоталитарной власти в нацистской Германии. Функцию разъясняющих титров здесь выполняет закадровый голос, принадлежащий самому режиссеру, — он указывает, как нужно понимать показанные кадры, сообщает им четкий смысл. Несмотря на кажущуюся однозначность, «Обыкновенный фашизм» до сих пор вызывает споры.
Новости документального кино
Но зритель понимает, что в образе городского главы присутствуют черты известных диктаторов: Сталина, Гитлера, Муссолини. Новое против старого В "перестроечном кино" популярность приобретает мысль бунта всего нового против всего старого. Об этом бунте сняты такие фильмы как: "Курьер" 1986 , "Плюмбум, или Опасная игра" 1986 , "Асса" 1987 и др. В "Курьере" К. Шахназаров раскрывает конфликт "отцов и детей" через призму позднесоветских реалий. Разрыв между двумя поколениями, неуверенность в завтрашнем дне, общий духовный упадок народа — основные темы фильма.
Подниеска, где предпринимается попытка понять молодежь. Фильм рассказывает о проблемах молодых людей середины 1980-х годов, об их конфликтах с родителями и обществом, о поиске себя и смысла жизни, об их желаниях и мечтах. Подниекс "Частный детектив или Операция Кооперация" 1990 , Л. Гайдай "Курьер" 1986 , К. Шахназаров Преступность и криминал Активно исследуется в позднесоветском кино тема бандитизма и криминала.
По заказу Гостелерад... Документальный фильм рассказывает о строительстве квартир в Москве. В 80-ые годы вводилось в строй до 1350 тыс.
Опыт воссоздания художественными средствами одного эпизода из... О Москве, её истории, памятных местах, музеях и новостройках, буднях и отдыхе москвичей. ОПФ, 1965 годАвт...
Операторы:Грезин В. Аннотация: Разные сюжеты Временное описание: Научная конференция "Марксизм-ленинизм и современная эпоха" в Москве. Производственные процессы на Камском автозаводе.
Главную роль и там, и там сыграл Станислав Садальский. Клип стал выжимкой из фильма, где есть всё и сразу. Цензурированная версия «Фаины» 1992 Даже для раскрепощенных 1990-х это было слишком: клип шел на ТВ в сокращении, а продюсеру группы Бари Алибасову угрожали физической расправой за распространение порнографии. Но всё обошлось. Группа продолжала выступать в полуобнаженном виде до конца 1990-х, а на фоне других артистов вроде Шуры или Оскара уже выглядела не так эпатажно. До середины 1990-х кино тоже было невероятно разнообразным. Некоторые режиссеры выходили за пределы изображения гетеросексуального секса, но подавляющее большинство фильмов всё же бесхитростно эксплуатировало мейнстримные практики. В ход шли и эпатажные темы. Источник «Колесо любви» 1994 Эрнеста Ясана рассказывает о мужском эскорте. Кирилл Михаил Пореченков промышляет своим нехитрым ремеслом под крылом богатой предпринимательницы в исполнении Алики Смеховой. Формально он оказывает услуги по осеменению, на деле же занимается мужской проституцией. К нему приходят дамы, которые хотят забеременеть гарантированно и с первого раза. В объятиях героя оказываются совершенно разные женщины. Вот скромная интеллигентка приходит за услугами по оплодотворению в сопровождении своего субтильного мужа. Пока жена перевоплощается в нимфоманку, мужа соблазняет один из приятелей главного героя. Вот пышная продавщица сала, надеясь на встречу с Кириллом, по ошибке оказывается в постели с иностранцем. Вот тренерша по боксу, явно не заинтересованная в противоположном поле, приходит за внуком для надоедливой мамы. Как и в фильме «Обнаженная в шляпе», сюжет здесь необходим в первую очередь для того, чтобы показать как можно больше голых и полуголых женщин в разных пикантных или комических ситуациях. В картине Сергея Ливнева «Серп и молот» 1994 в центре сюжета транссексуал. Советские ученые превращают простую крестьянку Евдокию Кузнецову в мужчину. Эксперимент проходит настолько удачно, что «волшебный комсомолец» Евдоким Кузнецов Алексей Серебряков становится героем труда, депутатом и моделью для знаменитого монумента «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной. Когда Евдоким влюбляется в женщину, ставшую жертвой репрессий, он понимает, что его тело принадлежит партии и у него нет права на личную жизнь. В фильме Ливнева вопрос пола и телесности приобретает гораздо более глубокое измерение. Секс в фильме подменяется насилием, а герой в итоге полностью теряет контроль над своей физической сущностью. Заслуженные советские режиссеры тоже не брезговали «клубничкой». Дважды награжденный орденом Ленина актер и режиссер Евгений Матвеев снял безусловный хит 1990-х годов — фильм с Никитой Джигурдой «Любить по-русски» 1995 , и, разумеется, место тут нашлось не только для любви к родине. В пасторали Матвеева эротические сцены разыгрываются в бане и в чистом поле. Сначала героиня Ольги Егоровой сладострастно парит свое обнаженное тело березовым веником. В следующем кадре заезжий городской парень врывается в баню, девушка лупит его веником, а затем сменяет гнев на милость.
Документальные фильмы ссср
| Лучшие фильмы в жанре «Документальный» (СССР) за 1980-1990 годы | Трейлеры, рецензии и отзывы на документальные фильмы и сериалы 1980–1990 годов. |
| - Гильдия неигрового кино и ТВ | Кадры новостей и документы расследования убийства освещают документальный фильм о том, как Маска и Олафсдоттир пытаются пролить свет на Тина и преступление, оборвавшее его жизнь. |
| Советские документальные фильмы | смотреть онлайн, краткая история создания популярных телепередач. |
| Советские фильмы смотреть онлайн | Закадровый текст для фильма прочитал Леонид Хмара, главный голос документальных хитов. |
| Государственный Эрмитаж. Цикл документальных фильмов 1980-х гг. — Лайм | Каталог немецких (ФРГ) документальных фильмов 1980–1990 годов. |
Документальные фильмы и сериалы 1980–1990 годов
Этот факт не только продемонстрировал временное сближение двух некогда чуждых друг другу государств, но и еще раз подчеркнул значение документального кино в кризисный момент 40-х. Большинство его фильмов — о покорении космоса. Вымышленные сюжеты о внеземных контактах перемежаются с научно-популярным рассказом о ракетостроении, физике, астронавтике. В «Дороге к звездам» Клушанцев экранизирует труды Циолковского, доходчиво разъясняет законы гравитации и предвосхищает полет человека в космос. Постановочные эпизоды могут показаться наивными, но их функция вспомогательная: они лишь оборачивают научные теории в обаятельный нарратив. Главное же — изобретательность технических приемов. В эпоху докомпьютерных спецэффектов Клушанцев заставлял ракету обогнуть Землю на фоне звездного неба, а космонавта — выйти в открытый космос.
Его разработки оказались настолько прорывными, что советским режиссером заинтересовались голливудские студии. С этим, правда, связан грустный эпизод: режиссер Питер Богданович самовольно перемонтировал фильм Клушанцева «Планета бурь» 1961 и, досняв нужные эпизоды, выпустил в американский прокат под названием «Путешествие на планету доисторических женщин» 1968. Именно они пришли к режиссеру Михаилу Ромму с идеей сделать документальный фильм о становлении тоталитарной власти в нацистской Германии. Функцию разъясняющих титров здесь выполняет закадровый голос, принадлежащий самому режиссеру, — он указывает, как нужно понимать показанные кадры, сообщает им четкий смысл. Несмотря на кажущуюся однозначность, «Обыкновенный фашизм» до сих пор вызывает споры. Кто-то упрекает фильм в советской тенденциозности, в слишком резких оценках «западного мировоззрения», якобы приведшего к нацистскому сценарию.
Кто-то, напротив, видит в критике фашизма и самокритику — после знаменитого доклада Хрущева подобные параллели перестали быть новостью. Другие осуждают фильм за недостаток внимания к Холокосту — одной из главных трагедий Второй мировой войны. В любом случае со временем «Обыкновенный фашизм» из документального исследования тоталитарных режимов превратился в интересный пример того, как конкретное время и место влияют на расстановку акцентов в осмыслении сложных исторических событий. Особое место среди них отводилось спортивным событиям. Спортсмен в СССР — фигура особенная, всегда положительный персонаж. Отважный, смелый, ответственный патриот, вызывающий трепет и восхищение у миллионов болельщиков.
Спорт часто становился темой документальных фильмов о спартакиадах, олимпиаде, шахматистах, футболе, хоккее , но самым ярким из них стало экспериментальное киноэссе Элема Климова «Спорт, спорт, спорт».
Герои сюжета по-разному пытаются понять, как оказались на скамье подсудимых. Третий заявил, что учительница в школе закрыла секцию дзюдо, поэтому у ребят два пути: спиваться от безделья или зарабатывать грабежами на улице. Эти и другие откровения можно узнать из документальной ленты с красноречивым названием «Пустота». Николай Морозов и Роберт Хисамов 1987 Говорят, что в СССР этот фильм был запрещен к показу из-за обилия сцен жестокости, однако на практике министерство образования все-таки устраивало демонстрации для старшеклассников. В отличие от предыдущей ленты авторы документальной картины «Страшные игры молодых» не ставили задачи выявить причины, толкнувшие подростков на криминал, а сфокусировались на последствиях, к которым приводит такой образ жизни.
Повествование начинается с арестованных «гопников», забивших насмерть своего сверстника не из своей банды. При этом статистика районных группировок шокирует: только в одном городе их может быть более 60. Из 300 привлеченных к уголовной ответственности за драки только 16 человек получили наказание в виде лишения свободы. Главным образом лента фокусируется на судебном процессе и больницах, в которые попадают пострадавшие, в том числе сами гопники. ПТУ не с парадного подъезда», реж. ПТУ не с парадного подъезда» Морозова и Хисамова демонстрирует «болезни самой системы ПТУ», не дающей возможностей малолетним преступникам вырваться из порочного круга.
Повествование начинается с кадра проломленного черепа жертвы 13 «птушников». Родители с обеих сторон считают, что все начинается со школы, в которой учителя разделяют детей на «хороших» и «плохих». Последние считают себя изгоями, ищущими признание в уличных бандах.
В начале 1980 года Отдел изобразительного искусства Главной редакции литературно-драматических программ Центрального телевидения начал осуществлять большой проект «Эрмитаж» — 24 фильма по 30 минут. До этого времени в таком объеме никто не снимал. Все делалось на высоком техническом уровне, снимали на лучшей ПТС передвижной телевизионной станции.
Она перевернула представление советских зрителей конца 1980-х о телевизионной журналистике и подаче новостных материалов. Раскованные молодые ведущие в почти домашней одежде, прямой эфир, острые материалы, современные видеоклипы в качестве «музыкальных пауз» — всё это разительно отличалось от строго отрежиссированных и прошедших цензуру новостных программ Центрального Телевидения. Выпуски были в основном посвящены злободневным, социальным темам. Программа пользовалась большой популярностью аудитории, выпуски широко обсуждались в СМИ. И жизнь диктует очередную Тему. Производством «Темы» занималась телекомпанией ВИD, а выходила она с 31 января 1992 по 4 марта 2000 года. Автором, сценаристом и, пожалуй, самым известным ведущим ток-шоу был Владислав Листьев. Влад Листьев говорил: «Я далёк от того, чтобы с чем-то сравнивать, но мы хотим сделать разговорную программу типа «Донахью-шоу» с сюжетами на ту или иную тему.
Уже само название позволяет затрагивать абсолютно любые вопросы. Не будем трогать только политику, хотя косвенно любая тема будет выходить на какие-то политические аспекты. Мы не будем конкурировать ни с одной из информационных программ, и темы у нас будут морально-этические, скандальные, любопытные». И действительно, в скромно оформленной студии наболевшие вопросы обсуждали не только приглашённые эксперты и звёзды, но и непосредственная живая аудитория, у которой был свой взгляд на происходящее. Но скандалов и конфликтов при этом было крайне мало: весь эфир проходил в форме спокойной дискуссии, которая при монтаже разбавлялась сценами из фильмов, архивными съёмками, фрагментами из зарубежных передач, музыкальными видеоклипами. Темы в «Теме» встречались самые разнообразные. На официальном сайте программы говорилось: «Здесь с одинаковой правдивостью и дотошностью исследуются как приятные материи вроде праздников, семьи, брака, так и некогда запретные проблемы наркомании и злоупотреблений в психиатрии, интимной жизни общества и древнейшей из профессий, уголовной преступности и коррупции во власти, привилегий сильных мира сего и унижений обездоленных». Гости программы также варьировались — от безработных до суперзвёзд.
К сожалению, зрители так и не увидели этот выпуск: рулон с злополучной передачей был украден. По словам Влада Листьева, съёмка одной передачи «Темы» стоила 1 850 000 рублей. Хронометраж выпуска составлял примерно 45 минут, всего вышло 10 сезонов и 416 выпусков.