Новости лучшие фильмы снятые по книгам мировой классики

Фильм снят по одноименной книге Герберта Уэлша в 1996 году.

10 самых экранизируемых в мире российских и советских писателей

10 фильмов, которые признаны лучшей экранизацией русской классики Маймаксанская библиотека № 6 им. Г. А. Скребицкого предлагает видеопрезентацию «Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики».
10 экранизаций романов XIX века, которые скрасят выходные Вы будете получать письма о лучших книгах ЭКСМО, узнаете первыми о скидках, удивитесь литературным новостям и интригующим фактам из жизни писателей, насладитесь занимательными тестами.
Топ-20 фильмов по книгам: лучшие экранизации от Гарри Поттера до Идиота И еще один фильм по мотивам книги главной классической романистки (по крайней мере, с точки зрения экранизаций) – Джейн Остин.

Советские экранизации русской классики смотреть онлайн

На редкость загадочная душа оказалась у этой русской Натальи… В общем, при всех трансформациях фильм Висконти стал на редкость точным попаданием, не по детальному соответствию картинки, а по духу, атмосфере, настроению. И, конечно, актерской игре. Он до сих пор считается лучшим, хотя «Белые ночи» снимали почти двадцать раз повсюду — от СССР до Бразилии и Кореи — и в какой только возможно стилистике. Имя героя к тому времени стало уже нарицательным. Сыграть такого персонажа — нелегкая задача. У многих зрителей уже было свое представление о нем.

Вдобавок Илья Ильич Обломов по натуре своей вял и ленив, инициативой не блещет. Пока такое описано литературными методами, еще ладно. А на экране как показать скучающего, но не слишком счастливого барина, чтобы публика сама не заскучала? Режиссер рискнул местами изменить сценарий по сравнению с текстом книги. И взял на главную роль уже знаменитого Олега Табакова.

И тот, при всей узнаваемости своего собственного имиджа, исполнил задачу с блеском. Обломов получился и обобщенным образом, и живой личностью, нелепым и достойным сочувствия одновременно.

Картина была удостоена «Оскара» за лучший фильм на иностранном языке. Её батальные сцены по сей день восхищают голливудских специалистов и простых зрителей по всему миру. Режиссёр: Сергей Бондарчук. Фильм специально был снят с эффектом сепии во имя стилизации под картины 20-х годов. Режиссёр: Владимир Бортко. Первоначальный отснятый материал показался Мосфильму «слишком реалистичным», и некоторые сцены отправили на пересъёмку для придания им большей сказочности. А некоторые и вовсе вырезали. В главной роли снялся Александр Калягин.

Режиссёр: Михаил Швейцер. Режиссер: Александр Зархи.

Кроме того, критика не помешала фильму завоевать пять премий «Золотой глобус» и пять статуэток «Оскар». Сценарий к картине написал сам автор, он же утверждал актеров и работал над фильмом вместе с режиссером.

Несмотря на эти факты, Сью Лайон за роль Лолиты была признана самой многообещающей начинающей актрисой на церемонии вручения премии «Золотой глобус». Кроме того, фильм получил номинации на «Оскар» за лучший сценарий и на премию «Золотой глобус» за лучшую режиссерскую работу, а также женскую, мужскую роль и роль второго плана. Джеймс Мэйсон номинировался на премию Британской киноакадемии как лучший актер, а Стэнли Кубрик — на премию Венецианского кинофестиваля как лучший режиссер. Он перенес действие на остров Хоккайдо в Японии.

После войны он отправился к родственникам на остров Хоккайдо и не догадывался, что они присвоили себе огромное наследство, которое Киндзи завещал отец. В дороге Киндзи Камеда познакомился с Денкити Акамой, новоиспеченным миллионером и авантюристом. Акама рассказывает о своей любви к девушке Таэко Насу, в которую позже влюбляется и Камеда.

Если черно-белая версия похищения несовершеннолетней Лолиты 37-летним Гумбертом слишком отстраняет от истории, цветной фильм Эдриана Лейна 1997 года с Джереми Айронсом и Доминик Суэйн тоже пример вполне удачной экранизации.

Джо Райт, 2005 Британец Джо Райт снимает, кажется, самые классические читайте — канонические экранизации. Если это роман Джейн Остин, то непременно будет камера, пляшущая над бескомпромиссно зелеными полями, развевающиеся на ветру платья Киры Найтли и Розамунд Пайк и пронзительные музыкальные пассажи от обладателя «Оскара», композитора Дарио Марианелли. Анджей Жулавски, 1985 Более чем вольное переложение романа Достоевского «Идиот» — с мафиозными перестрелками, красной помадой и Софи Марсо. Главный герой — Леон князь Мышкин , недавно вышел из психиатрической лечебницы.

Он встречает грабителя Микки Рогожин , который собирается отомстить обидчикам его подруги Мари Настасья Филипповна. Акира Куросава, 1951 Еще одна далекая от буквальной экранизация Достоевского. Акира Куросава, большой поклонник русской литературы, перенес действие «Идиота» в Японию. Камэда знакомится с миллионером Акамой, который рассказывает ему о своей роковой страсти к красавице Тэко Насу.

Классика мирового кино, которую должен увидеть каждый

100 лучших фильмов по книгам Книга стала классикой детской литературы и обросла бесчисленным количеством самых разных адаптаций от полнометражных картин и театральных постановок до мультфильмов и мюзиклов.
10 самых экранизируемых книг русских писателей Классик мирового кинематографа Акира Куросава снял свою версию знаменитого романа, перенеся действия из России XIX века в послевоенную Японию.

7 самых интересных зарубежных экранизаций русской классики

Подборка фильмов и сериалов, в основу которых легли литературные произведения. «Аннигиляция» в нашем топе лучших фильмов 2018. Подкатегории. В этой категории отображается 200 подкатегорий из имеющихся 737. И этот фильм, снятый в холодных тонах, пропитанный физически ощутимым чувством дьявольского омерзения, безусловно, оригинален.

Советские экранизации русской классики смотреть онлайн

Некоторые необязательные сюжетные линии были вырезаны из фильма в угоду более глубокому раскрытию основных мотивов, а Хавьеру Бардему удалось воплотить на экране гораздо более жуткий и правдоподобный образ хладнокровного убийцы, за который он был удостоен премии «Оскар» как лучший актёр второго плана. Так в литературе и кино называют героя, рассказывающего о событиях, в которых участвовало много людей. Предполагается, что в таком повествовании не может быть объективности: герой может специально или ненароком переврать события, упустить детали, не рассказать об истинных мотивах и чувствах других участников.

И именно в их поступках и кроется истинная сущность всего происходящего. Актеры в основном это молодые дарования сыграли весьма увлеченно, не забывая каждое действие сопровождать некоторым сумасшествием. Белая гвардия режиссер Сергей Снежкин Серьезный актерский состав. Довольно сложно составить конкуренцию остальным экранизациям произведений Михаила Булгакова, учитывая, что режиссеры любят работать по его творчеству.

Но Снежкин представил новое видение, показав, что его фильм ничуть не хуже остальных, еще одна достойная работа, которая должна прийтись по вкусу ценителям классики. Снежкин улавливает то благородное, что оставалось от Царской России, но так стремительно растворялось в потоке мещанства и меняющегося политического строя. Офицеры, некогда являющиеся олицетворением чести и достоинства остаются один на один с грядущими переменами, хамством и беспринципностью, потому что оказываются преданы своими же высокопоставленными коллегами. Олицетворение старой России и лучших ее черт — Белая гвардия не лишена и предателей. Герой, которого играет Бондарчук, оперативно перебегает на сторону большевиков, окончательно поняв, откуда «дует ветер», вероятно, он из тех людей, которые способны пристроиться и приспособится к любым обстоятельствам. Фильм полон деталей, раскрывающих образы.

Отдельно стоит сказать об актерском составе, Хабенский, Пореченков, Гармаш — с душой и расстановкой, со знанием дела раскрывают образы, придавая им харизмы и характера. Стоит отдать должное режиссеру, он не просто действует согласно сюжету, но некоторые детали раскрывает настолько тонко и мелочно, что они придают особую сочность. Драматичность сменяется иронией, комедийность — трагедией, в этом фильме можно найти все. Весь фильм не покидает ощущение противопоставления достоинства и мерзости, подтверждаемое не только общим сюжетом, но и деталями. Преступление и наказание режиссер Аки Каурисмяки Интерпретация интересная, но от оригинала далекая. Интерпретация Достоевского довольно вольная и это, мягко говоря.

Так, события разворачиваются в Хельсинки в 80-е. Главный герой Анти ничем не примечателен, скромный, сдержанный, тихий, правда он работает мясником на скотобойне и переживает утрату невесты. Виноват в смерти любимой водитель, который совершил смертельное ДТП и он избегает наказания. Детективная составляющая, терзания главного героя после убийства зажиточного бизнесмена не являются главными составляющими фильма, в этом, пожалуй, самое существенное различие с книгой. Сходство же, помимо мучений совести героя еще и в том, что Анти представляет собой обычного человека, которого обстоятельства вынуждают спуститься на самое дно. Он становится отработанным элементом, которого сломала и поглотила система.

Холодные и расчетливые главные герои фильма, в конце оказываются главными жертвами, живущими в плену собственных чувств, переживаний и боли. Братья Карамазовы режиссер Юрий Мороз Работа актеров была сложной психологически. Режиссер работал над картиной несколько лет, а актеры, после окончания съемок, признались, что эта работа изменила их не только как профессионалов, но и перевернула их личные установки, представления о добре и зле, о религии и морали. Вжиться в роль, прочувствовать все переживания своего героя, даже если его точка зрения не близка с собственным мироощущением — это работа актера. Но одно дело вживаться в роль современников и совсем другое — в героев, созданных великим Достоевским, да еще и живущих в рамках его самого загадочного и сложного романа. Отношения Федора с сыновьями очень сложные, каждый из них смотрит на происходящее через призму собственного эго, интересов и точки зрения.

О недоразумении под названием «Комедия давно минувших дней», в котором Гомиашвили в роли Остапа также появился, мы благополучно забудем и умолчим. Роман Ильи Ильфа и Евгения Петрова — это в первую очередь острая, бьющая наотмашь сатира, рассчитанная на интеллектуальный уровень во многом отличный от табуретки. И что сделал Гайдай? Он и добавил юмора от себя, и не стал упрощать комедийный элемент первоисточника. Лучшего и желать грешно. Сюжет фильма не удаляется от оригинала, не переиначивает и, что особо важно, не дополняет его. Музыка в «12 стульях» присутствует где-то на втором плане, она не раздражает и не радует, она просто есть. К сожалению, из-за цензурных придирок фильм лишился своей заглавной композиции «Полосатая жизнь», а песня Бендера на собственной свадьбе дела увы не спасает. Музыкальное сопровождение — это единственный аспект, по которому экранизация Захарова, вышедшая 5 лет спустя, местами превосходит картину Гайдая. Да-да, пускай в меня сейчас летят жвачки и пивные бутылки, но я никогда не была в восторге от фильма Захарова и от Миронова в роли Бендера.

Захаров гораздо более театрален и показушен, Гайдай более кинематографичен. Если я захочу в театр, я схожу в театр, а в кино пусть будет кино, тем более что «12 стульев» это не пьеса. Если кто не знает, Гайдай сыграл в фильме роль Коробейникова, Гомиашвили здесь не имеет своего голоса говорит за него Юрий Саранцев, а поёт Валерий Золотухин , а вырезанную песню можно найти на YouTube по запросу «Полосатая жизнь». Умная юмористическая проза с интересным сюжетом и персонажами, к уровню которой в жанре вот уже почти сотню лет никто не может приблизиться. Шедевр, который по всем канонам и правилам не должен был появиться в Советском государстве при всех его запретах и цензуре. Экранизация вышла спустя 44 года после публикации книги. Говорить о том, что здесь хорошо — бессмысленно, а уж тем более нет смысла говорить о том, что плохо. Потому что это идеальный фильм в своём жанре, идеальная экранизация. После Дзеффирелли другим режиссёрам можно просто не стараться. Смотрите и наслаждайтесь.

Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой. Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть! Живая, настоящая, честная. Сюжетно экранизация очень близка оригиналу, Дзеффирелли позволяет себе лишь чуть-чуть вольности в этом отношении. Герои в фильме такие, что в них сразу же влюбляешься: в их красоту, молодость Оливии Хасси во время съёмок было 16 лет, а Леонарду Уайтингу 17 , в их нежные чувства и пылкие признания. Музыку для фильма написал Нино Рота, и этим сказано даже более, чем нужно. Песня «What is a youth» Что значит юность , главная композиция «Ромео и Джульетты», приобрела после премьеры завидную популярность и теперь по этому показателю может легко конкурировать с самим фильмом. Мировая классика. Экранизация появилась спустя 370-375 лет после публикации книги. Да, если уж есть серьёзная непереносимость к чтению крупных форм поэзии.

Кто удивлён — быстрее сядьте, но я думаю, что именно «Азазель» — самое удачное переложение на экран приключений Эраста Фандорина. Как этот фильм можно ставить в один ряд с предыдущими? Очень просто и никак одновременно. У нас тут речь о хороших экранизациях, а не только о безусловных шедеврах. А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем. Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой. Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей». А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка!

Она была номинирована в 7 номинациях премии «Ника», из которых получила 3 награды. Обломова» Фильм по роману «Обломов» снял Никита Михалков в 1980 году. Это единственная экранизация произведения. Режиссер иначе представил эту историю с сохранением сюжета. Многие критики отметили, что Гончаров, написавший роман, образцовым героем считал Штольца. В экранизации же положительным образом показан Обломов. Главные роли исполнили О. Табаков и Ю. В СССР фильм не обрел успеха. Зато он получил несколько наград в зарубежных конкурсах. Булгакова вышла в 1988 году с черно-белым изображением. Режиссер В. Бортко сам занялся сценарием, добавив фразы из других произведений писателя. Не все критики положительно оценили такое решение. В СССР фильм осудили, но он все же получил несколько заграничных премий. Главные роли сыграли Е. Евстигнеев и В. Это был его первый фильм в жанре «комедия», который вышел в 1968 году. Остапа Бендера сыграл С. Также в актерский состав вошли З. Гердт и Л. Картину снимали в течение двух лет. Ее положительно приняли в СССР, назвав одной из лучших экранизаций классических произведений. Горького «Васса Железнова». Его снял режиссер Глеб Панфилов в 1983 году, главную роль сыграла Инна Чурикова. Фильм получился длинным, двухсерийным, однако худсовет принял его положительно и не потребовал вносить правки. Олеши снял в 1966 году Алексей Баталов. Он же сыграл главную роль гимнаста Тибула. Героиню Суок воплотила в жизнь Лина Бракните. Она не смогла профессионально озвучить роль, за нее это сделала Алиса Фрейндлих. Несмотря на явный политический подтекст, картину не запретили в СССР. Однако премий и наград она не удостоилась. Беляева экранизировал в 1961 году режиссер Чеботарев. Главные роли он отдал малоизвестным актерам В. Корневу и А. Съемки фильма заняли много времени. Актеры под водой могли задерживать дыхание не больше 1 минуты. Критики неоднозначно приняли картину. Зато обычные зрители остались от нее в восторге. Толстого экранизировал режиссер Сергей Бондарчук в 1967 году. Главные роли достались Л. Савельевой, В. Тихонову, И. Режиссер сам сыграл героя Пьера Безухова. Картину считают одним из лучших фильмов по русской классической литературе. Гоголя занялось сразу два режиссера — К. Ершов и Г. Картина вышла в прокат в 1967 году. В актерский состав вошел Л. Куравлев, А. Глызин и Н.

Вечные сюжеты и живые трупы: 11 экранизаций зарубежной классики

Илья Миллер, кинокритик: Хорошая экранизация классического произведения, работающая как самостоятельный и самодостаточный фильм — это всегда редкий сюрприз со знаком «плюс». Вместе с ivi вспоминаем зарубежные и отечественные экранизации классических произведений, которые захватывают похлеще новенького сериала | theGirl. Илья Миллер, кинокритик: Хорошая экранизация классического произведения, работающая как самостоятельный и самодостаточный фильм — это всегда редкий сюрприз со знаком «плюс».

Фильмы, которые были сняты по шедеврам мировой литературы😄

Мировая классика. Это очень удачные и качественные лучшие экранизации классической литературы. Альфред Хичкок, Стэнли Кубрик, Фрэнсис Форд Коппола и многие другие режиссёры сняли свои лучшие фильмы на основе уже существующих литературных произведений.

Литературные выходные: 5 самых крутых экранизаций мировой классики

Война и мир режиссер Том Харпер По мнению критиков актеры выглядят слишком по-английски. Любая попытка уместить на экраны монументальное произведение Льва Толстого приводит к тому, что упущены оказываются многие детали, которые, между тем, становятся важны. Это вторая попытка ВВС экранизировать Толстого, если первый сериал 20 серий вышел в 1972 году, то вторая экранизация состоит из 6 эпизодов. Это самый дорогой сериал компании, так съемка только первого эпизода обошлась в 2 млн фунтов. Оно и не удивительно, все-таки, это Лев Николаевич, а значит дорогие костюмы, съемки в Петербурге, огромная команда. В целом, отзывы о картине положительные, хотя среди недостатков часто называют излишне английскую внешность актеров, отклонение от сюжетных линий да, переписывание Толстого зритель может не простить.

Кроме того, углубление некоторых сюжетных линий привело к тому, что Анатолий и Элен Курагины оказываются в одной постели за совсем не родственными объятиями. Несмотря на то, что эта деталь, вероятно, нужна была режиссеру для того чтобы показать нравственный облик семьи в целом, нарочитое усиление градуса чувственности, несомненно, присутствует в фильме. Образ Пьера называли излишне утрированным. Для большинства любителей литературы экранизация станет самостоятельной работой, созданной на основе легендарного русского романа. Но англичане однозначно убрали из сюжетной линии все, говорящее о русской самобытности и глубокого психологизма.

Хотя, оно и верно, зачем лезть в то, что понятно только для русского человека? Анна Каренина режиссер Карен Шахназаров Образы получились тонко проработанными. С одной стороны фильм, состоящий из 8 серий, снят по традиционно отечественным нормам. Размеренная жизнь, с ранимыми, тоскливыми и вдумчивыми героями. Однако работа этого режиссера отличается от его предшественников глубиной и иным раскрытием темы.

С первых минут фильма понимаешь, что все здесь пронизано болью и тоской главной героини, несмотря на то, что ее поведение не выдает этого напрямую. Сама картинка мрачноватая, как-будто затемненная, обстановка помещений несколько пугающая. Это квартиры и дома с огромными комнатами, в которых ведут двери с проемами, уходящими в какую-то далекую высоту, мебель смотрит надменно, отовсюду веет холодом. При этом игра актеров настолько чувственна и искренна, что они кажутся запертыми в этом пугающем антураже. Этот эффект усиливает и музыка, используемая в фильме.

Вся обстановка подчеркивает боль и трагизм. Кроме того, события, разворачивающиеся на экране, происходят спустя тридцать лет после гибели Анны Карениной — во время русско-японской войны в военном госпитале, лишь усиливают постоянное чувство боли и страха. Не смысла смотреть фильм ради принятия сюжета, четко выстроенной сюжетной линии здесь нет, главный акцент сделан на чувствах и эмоциях главных героев, на их выводах и умозаключениях. Они, как и во всей русской классике, весьма противоречивые, глубокие и зачастую, непонятные обывателю, не поддающиеся стандартной логике. Бесы режиссёр Владимир Хотиненко Бесы есть в каждом...

Экранизация романа Достоевского воспроизведена очень точно, если судить по названию. Все происходящее напоминает некое безумие, картинки и обстоятельства меняются с бешеной динамичностью, все время отсылаются в прошедшие ситуации, не покидает ощущение, что на экране хоррор.

Тысячи костюмов и бесчисленное множество всякого реквизита — табакерок, тросточек, вееров, деталей воинской амуниции. Даже специальный кавалерийский полк для киносъемок именно тогда был создан! И роскошный сервиз для парадного обеда был самый настоящий — его сделали на лучшем фарфоровом заводе СССР и расписали красками и золотом по старинным образцам. При этом режиссер Сергей Бондарчук старался сколь возможно максимально следовать тексту Льва Толстого. Критиковали его, разве что, за выбор некоторых исполнителей — так, сам режиссер забрал себе роль Пьера. Взрослый человек, а Пьер в начале должен быть совсем юнцом… Зато технические приемы съемки были откровенно новаторскими на тот момент.

Оператор — на роликах и с тяжелой камерой в руках! Камера, как снаряд, летала над полем Бородинской битвы, ради этого построили особую канатную дорогу. Но важнейшим плюсом ленты стала работа Олега Янковского в главной роли. Поскольку эта история излагается как воспоминание главного героя, как его почти что монолог на фоне обычной беседы случайных попутчиков в поезде. И это очень страшный рассказ человека, который вступил в брак, с массой заблуждений в голове и без всякой способности, а главное желания, просто разговаривать со своей женой. Супруга тоже объяснить ничего не умеет. Вот и не потрудились они заранее выяснить, есть ли между ними что-то общее кроме какого-то мгновенного импульса, который не факт, что долго сохранится.

Актер смог уловить главные мысли Достоевского в этом произведении — конец одиночества, начало нового чувства и новой жизни. Любовь Марио направленна на русскую красавицу Наталью, сердце которой оказывается несвободно. Но он открывает для неё новый мир, который полностью изменит её жизнь. Черно-белый фильм местами смотрится неправдоподобно, поскольку съемки проходили в Италии и Франции, а при помощи декораций пытались воссоздать петербургский мост и зимний снегопад. Но зрители по достоинству оценили работу мастера — рейтинг фильма составляет 7. Сериал «Куприн» — 2014 год Первый сезон сериала носит название «Куприн. Яма» и состоит из 5 серий, где зритель легко узнает сюжеты рассказов автора — «Яма», «Гранатовый браслет», «Без заглавия», «Святая любовь» и «Телеграфист». Второй сезон получил название «Курин. В 4-х сериях раскрываются сюжеты следующих произведений автора — «Впотьмах», «Люция», «Путаница», «Система» и «Молох». Третий сезон — «Куприн. Поединок» состоит из 4-х серий и включил в себя рассказы «Поединок», «Юнкера», «Брегет», «Пиратка» и «Штабс-капитан Рыбников». Сериал не просто создает атмосферу известных работ Куприна, но и знакомит с самим автором, которого сыграл Михаил Пореченков. Сериал получился очень красочным, с минимумом отступлений от сюжетных линий произведений. Да и звездный состав российского кино приятно радует глаз. Отзывы сериал получил самые положительные, а рейтинг всех сезонов более 7. Одна из самых лучших книг прошлого века для детей. Вклад этого романа в мировую классику трудно переоценить, возможно, именно по этой причине, экранизаций данного произведения крайне мало. Но одной из самых ярких и лучших кинолент считается работа режиссера Владимира Венгерова, которая стала отражением величия советского кинематографа. Фильм не просто яркий, увлекательный, но и довольно точный.

Испуганный человечек пообещал исполнить любое желание водяного. Формула любви 1984 1 Известный граф Калиостро, любящий показывать различные диковинные фокусы, давно прослыл шарлатаном. Тем не менее, его радушно готовы принять люди, верящие в чудеса. Они окружили дорогого гостя такими заботой и вниманием, а он возьми, да и влюбись навеки в красивую и скромную хозяйскую дочку. Республика ШКИД 1966 5 Свершившаяся революция принесла неслыханного горя обычным людям и сделала многих детей беспризорниками. Здесь талантливые и прекрасные педагоги стараются, чтобы дети не превратились в сорняки жизни. За двумя зайцами 1961 2 Голохвастый — скользкий и малоприятный тип, поскольку хочет поправить материальное положение с помощью некрасивой, но обеспеченной женщины, могущей спасти его цирюльню от разорения. Сам же мужичонка любит другую — нежную, романтичную и возвышенную особу. Он думает скрыть двойное предательство… Женитьба Бальзаминова 1965 1 Михаил Бальзаминов — чиновник самого мелкого пошиба в Российской империи, служащий на побегушках у более властных и влиятельных сановников. Но это не мешает главному герою каждую ночь видеть красочные и реалистичные сны о его превращении в известного генерала с орденами на широкой могучей груди. Живет такой парень 1964 75 2 Пашка Колокольчиков — веселый и работящий шофер, проживающий в небольшом селе. Однако главный герой всегда готов прийти на помощь другим людям, вовсе не жалея ни собственного времени, ни сил. Гусарская баллада 1962 2 Шура Азарова — красивая девушка, обладающая бескомпромиссным характером. Ей неинтересны женские развлечения начала XIX столетия, а подавай фехтование да скачки. Она обручена с молодым поручиком Ржевским. И когда начинается Отечественная война 1812 года, то храбрая особа переодевается в воина… Руслан и Людмила 1972 1 Руслан, храбрый и могучий воин, отправляется на поиски своей девушки, прекрасной и нежной Людмилы. Она была похищена злым дядькой Черномором и теперь находится в его почетном плену. Бессмертное произведение А. Пушкина оживает на экране в красивую, романтическую сказку о вечной любви и доблести. Итак, это все лучшие современные фильмы по классическим произведениям русских писателей 18 — 19 века и популярные экранизации по литературе советских классиков.

30 ВЕЛИКИХ фильмов, снятых по книгам разных жанров

От фильма «Выживший», за роль в котором ДиКаприо наконец получил «Оскара», роман отличается скорее своей реалистичностью. Естественно, он не будет таким же зрелищным и драматичным, потому как некоторых героев и эпизоды сценаристы фильма добавили от себя, а в распоряжении режиссера были невероятные декорации в виде живой природы. Судебные приставы Тедди Дэниелс и Чак Ауле прибывают на отрезанный от внешнего мира остров, где находится больница для психически больных преступников. Героям придется разобраться с исчезновением одной из пациенток. Попутно Тедди, которого играет ДиКаприо, замечает, что лечебница для душевнобольных полна загадок, а персонал что-то скрывает. Роман, написанный Деннисом Лихейном в 2003 году, был экранизирован Мартином Скорсезе в 2010-м. Лихейн в принципе оказался плодовит на экранизации. В общем, с таинственными и драматическими детективами писатель справляется отлично, держа в напряжении словно клещами. Мрачная и гнетущая история достойна того, чтобы пережить ее на бумаге, даже зная основные сюжетные повороты из фильма. Мастер ужаса и триллера родил сюжеты, по которым сняты одни из лучших представителей разных жанров.

И «Сияние» Стэнли Кубрика — среди подобных примеров. Бывший алкоголик и преподаватель, которого играет Джек Николсон, переезжает вместе с семьей в уединенный горный отель, где будет работать смотрителем. Он и его семья испытают на себе влияние призраков этого здания. Для Кинга это был первый в его карьере бестселлер в твердой обложке. Известие о том, что Кубрик хочет снять по книге фильм, застало писателя врасплох в ванной комнате.

Уже целых 12 лет он не может написать ничего нового. Сестра Кассандры Роуз и ее мачеха Топаз также не способны помочь семье выбраться из кризиса. Однако спасение приходит в виде двух богатых американцев, братьев Саймона и Нила Коттонов, которые приезжают в замок, чтобы вступить в права наследства.

Они не сразу осознали пропасть между их душами, а когда пришло осознание, стало слишком поздно. Это история запоздалая попытка попросить прощения за свои ошибки. Работа кинематографистов получила высокую оценку у зрителей, ведь далеко не всегда можно воссоздать антураж прошлого, но в этом фильме картинка получилась очень точной. А вот насчет содержания зрители разошлись во мнениях. Вся Россия представлена, как один город Глупов. Абсурдная, но вместе с тем легко узнаваемая история, где властители не знают предела в своей жестокости, а жители до боли покорны. Сергей Овчаров представил свое авторское видение знаменитого романа, но сюжет легко узнаваем. Из всех фильмов выделяется картина режиссера Лукино Висконти, так как фильм представляет собой одно из самых точных и достоверных прочтений русской классики. Роль Марио сыграл Марчелло Мастроянни. Актер смог уловить главные мысли Достоевского в этом произведении — конец одиночества, начало нового чувства и новой жизни. Любовь Марио направленна на русскую красавицу Наталью, сердце которой оказывается несвободно. Но он открывает для неё новый мир, который полностью изменит её жизнь. Черно-белый фильм местами смотрится неправдоподобно, поскольку съемки проходили в Италии и Франции, а при помощи декораций пытались воссоздать петербургский мост и зимний снегопад. Но зрители по достоинству оценили работу мастера — рейтинг фильма составляет 7. Сериал «Куприн» — 2014 год Первый сезон сериала носит название «Куприн. Яма» и состоит из 5 серий, где зритель легко узнает сюжеты рассказов автора — «Яма», «Гранатовый браслет», «Без заглавия», «Святая любовь» и «Телеграфист». Второй сезон получил название «Курин. В 4-х сериях раскрываются сюжеты следующих произведений автора — «Впотьмах», «Люция», «Путаница», «Система» и «Молох». Третий сезон — «Куприн.

Фильм невозможно сравнивать с книгой, поскольку мало кто ее читал. Зато почти каждый пользователь смотрел «Побег из Шоушенка». Зрители признают его лучшим тюремным фильмом. События на экране приковывают внимание, а неожиданная развязка укрепляет уверенность в торжестве справедливости. Молчание ягнят 1991 Книга Томаса Харриса хорошо продается и была не раз переиздана. Однако, прекрасная игра актеров затмевает литературный талант автора. Джоди Фостер подобрал звездный состав актеров для съемки фильма. Игра Кларисы Старлинг признана лучшей за всю актерскую карьеру. Блистательный талант Энтони Хопникса сделал Ганнибала Лектера знаковым злодеем истории кинематографа. Мы уважаем Томаса Харриса и его читателей. Герои романа могут выглядеть совершенно иначе в их фантазии. Но ужасающая версия Джоди Фостера стала эталоном для всех остальных киношных злодеев. Результат намного превзошел роман. Парк Юрского периода 1993 Трудно спорить с литературным успехом Майкла Крайтона. Каждая книга автора становится бестселлером. Его обожают издатели, но не критики. Хотя его книги успешно продаются, их сложно назвать литературным шедевром. А вот фильмы Стивена Спилберга уникальны. Волшебное прикосновение талантливейшего режиссера переносит события далеко за границы романа. Многие завидуют дальновидности Стивена Спилберга. Он выкупил права на роман задолго до его публикации. При создании «Парка Юрского периода» использовались новаторские приемы спецэффектов. Сцены с огромными динозаврами дорабатывались компьютерной обработкой. Стивен Спилберг положил начало новой вехи спецэффектов. А Майкл Крайтон всего лишь написал очередной хорошо продаваемый роман. Игра престолов Немного нечестно поместить телесериал в один список с широкоэкранными фильмами. Цикл романов Джорджа Р. Мартина не менее удивителен, чем экранизация. Разница в зрелищности фэнтезийной экранизации. Литературный талант самого одаренного писателя не в состоянии конкурировать с возможностями современного кинематографа. Книги Джорджа Р. Мартина превосходны, но телесериал еще лучше. В романах полно незавершенных сюжетных линий, чего нельзя сказать о телесериале. Сценаристы хорошо потрудились, тщательно создали единое целое. Точная адаптация соблюдается только в экранизации первого романа. В следующих сезонах сценарий все больше отклоняется от сюжета романа. Дэвид Бенниофф воспринимает книги, как предпосылки и не стремится к точному копированию событий. Психо 1960 Если сравнивать книги с фильмами, то только с первыми, оригинальными экранизациями.

10 лучших экранизаций классических романов

Как минимум 14 фильмов сняли по одной из самых известных книг писателя - «Преступление и наказание». Первую картину о студенте Родионе Раскольникове, который решился убить старушку-процентщицу, создал еще в 1909 году режиссер Василий Гончаров. Сам писатель называл «Анну Каренину» романом из современной жизни, поэтому режиссеры, которые снимали по ней фильмы, пытались точно передать атмосферу России конца XIX века. Роман Ильфа и Петрова экранизировали даже в Третьем Рейхе. И, даже несмотря на стихотворную форму, - «Евгения Онегина», режиссеры и в России, и за рубежом обращались к этому роману.

Известная, гордая и уже немолодая актриса Ирина Аркадина проводит лето в загородном имении вместе со своим сыном Константином и возлюбленным Борисом Тригориным, популярным писателем. Амбициозный Константин тоже мечтает о литературном успехе. Он с трепетом готовится представить свою новую пьесу, где не находит роли для матери, но зато устраивает бенефис своей юной соседке и возлюбленной, очаровательной девушке Нине.

Провал спектакля, но успех актрисы разрушит прежние отношения героев и положит начало новым роковым связям. Война миров смотреть на ivi Авторы нового сериала от FOX перенесли постапокалиптический сюжет книги Герберта Уэллса в наше время и мастерски соединили научную фантастику с драматическими историями героев. Восемь эпизодов сериала — это напряженная, опасная и полная неожиданных поворотов борьба за выживание. После атаки инопланетян большая часть человечества погибла, лишь разрозненные группы людей остались в живых. Они не только скрываются от агрессивных захватчиков, но и пытаются разобраться с тем, что произошло, а заодно — расставить точки над i в собственных отношениях. Ярмарка тщеславия смотреть на ivi Атмосферная и воздушная экранизация злободневной книги Уильяма Теккерея «Ярмарка тщеславия» о простых девушках. Прошло почти 200 лет, а проблемы, кажется, все те же.

Жизнь приготовила Ромену немало испытаний: бедность, болезни, скитания. Но все это ему удалось преодолеть благодаря тому, что в него всегда безоговорочно верила его мать. Семья Энн Эллиот находится на грани банкротства. После семи лет разлуки девушка встречает капитана Фредерика Уэнтворта, с которым она когда-то разорвала помолвку. Теперь у бывших влюбленных есть шанс наладить отношения.

Бриджертоны, сериал, 2020 — … Источник: серия сентиментальных любовных романов «Бриджертоны» Режиссер: Том Верика, Шери Фоксон, Олрик Райли История о восьми дружных братьях и сестрах влиятельной семьи Бриджертонов. Англия, эпоха Регентства. В Лондоне начинается очередной светский сезон — юноши и девушки готовятся к долгожданному дебюту в высшем обществе. Главной звездой столицы становится старшая дочь Бриджертонов Дафна. Но неподобающее поведение старшего брата Дафны, Энтони, моментально отгоняет от девушки толпы поклонников.

Осиротевшая девочка Мэри вынуждена переехать в окутанный тайнами особняк своего дяди в Англии. Правилами строго запрещено выходить из своей комнаты и бродить по коридорам огромного дома, но однажды Мэри обнаруживает потайную дверь, ведущую в таинственный сад, где исполняются любые желания. Первая мировая война позади, и Фэнни Логан из уважаемого английского семейства пытается найти идеального мужа. Она веселится на головокружительных вечеринках. Заводит скандальные романы.

И прислушивается к первым раскатам Второй мировой. В сериале сыграли Лили Джеймс и Эндрю Скотт. Красивый, талантливый, но бедный поэт Люсьен Шардон оказывается в столице. Стремясь любой ценой прославиться и разбогатеть, он встает на скользкий путь бульварной журналистики. Правда, действие романа перенесено из Калифорнии на родину режиссера Пьетро Марчелло, в Неаполь.

Мартин Иден изо всех сил пытается выбраться из нищеты, надеясь занять место среди литературной элиты.

Джонатан Харкер, молодой стряпчий из Великобритании, едет в далёкую Трансильванию к некоему графу Дракуле, чтобы обсудить с ним сделку. Но становится пленником в безлюдном замке, затерянном в Карпатских горах, и ему едва удаётся бежать от странных женщин, желающих укусить его. Джонатан возвращается на родину, женится — и встречает чудесным образом помолодевшего Дракулу. Вместе со специалистом по редким заболеваниям Абрахамом Ван Хелсингом герой пытается уничтожить графа-вампира.

Лучшие фильмы по классике

Что лучше: фильм или книга? Мы нашли 15 кинокартин, которые не хуже великих произведений, на основе сюжета которых их сняли. Экранизация классики русской литературы. 66 видео. 422 подписчика. Многие фильмы, снятые по классике, стали классикой.

Из страниц в кадры: 30 свежих фильмов, снятых по книгам

Смотрите фильмы по книгам онлайн бесплатно в хорошем качестве на tvigle! Когда речь заходит про лучшие фильмы по книгам, нельзя не рассказать о трилогии «Властелин колец» по мотивам романов Джона Толкина. Лайфхакер собрал лучшие экранизации книг на любой вкус: мелодрамы, комедии, детективы, триллеры, приключения и другие жанры.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий