Discover videos related to Смешные Ролик Из Кино 2023 on TikTok. Новые и смешные мемы и картинки с надписями, смс диалоги и авторский юмор из социальных сетей. * * * На лавочке у подъезда многоэтажного дома сидят бабушки и обсуждают местные и мировые новости.
Приличное общество
- Лучшие комедии 2023 года: рейтинг лучших новых комедийных фильмов
- Главная страница - Телеканал Комедия
- Убойный юмор
- Как смеялась Россия — Статьи
- Видео + Юмор
Комедии смотрите бесплатно
Развлечения обзор Выбор зрителей, а не критиков: 11 реально смешных комедий. Открытый российский фестиваль анимационного кино – главное событие для деятелей этого вида искусства, крупнейший. Свежие и актуальные новости из мира звезд, эксклюзивные фото и видео. Данный раздел мы решили посвятить документальным юмористическим фильмам и развлекательным реалити-шоу онлайн, которые поднимут настроению каждому зрителю. Рейтинг лучших фильмов-комедий, выходящих в прокат в 2024 году.
50 лучших комедий в истории кино
События разворачиваются в городе Веллингтон в Новой Зеландии. По сюжету съемочная группа решает снять о них документальный фильм, чтобы показать повседневную жизнь вампиров. В центре сюжета — вампиры Вьяго Тайка Вайтити , Владислав Джемейн Клемент и Дикон Джонатан Бруг , которые живут вместе в старом доме — своеобразной вампирской «коммуналке».
Юрий Мамин и Эльдар Рязанов снимали трагикомическую сатиру, Алла Сурикова и Георгий Данелия держали марку лирических комедий, а Леонид Гайдай пытался приспособить эксцентричных героев к новой действительности.
Символом комедий 90-х стал Анатолий Эйрамджан. Его «Жених из Майами», «Бабник», «Импотент», «Новый Одеон» собирали большое количество популярных актёров советского кино, но рекордсменом по занятым народным артистам стала комедия « Ширли-мырли » Владимира Меньшова. Не секрет, что многие из таких фильмов снимались просто, чтобы дать актёрам заработать.
Меньшов В середине 90-х вышла алко-комедия « Особенности национальной охоты », которую раньше запретили бы еще на стадии сценарной заявки. Вместе с «Ширли-мырли» они стали первыми комедиями за много лет, которые разобрали на цитаты! Следующий такой прорыв случился ещё через десять лет, когда вышел « День выборов » и следующие фильмы «Квартета И».
Рогожкин Жанр комедии никогда не терял популярности, и в современном кинопроизводстве уступает только драмам, но всенародную популярность и цитируемость завоевать получается единицам. В конце «нулевых» Эльдар Рязанов снял ремейк своей знаменитой комедии « Карнавальная ночь ». Это было приурочено к 50-летнему юбилею фильма, но именно с этого момента началась мода на ремейки и продолжения самых популярных советских комедий.
Почти подряд вышли « Ирония судьбы. Продолжение », «Человек с бульвара Капуцинок», « Служебный роман. Наше время », « Джентльмены, удачи!
И это не предел, товарищи! Ведь КВН меняется вместе с нашей жизнью, а значит, процесс совершенствования бесконечен! Самое удивительное - эту книгу, большая часть которой написана уже шесть-семь лет назад, КВНщики продолжают читать и даже утверждают, что чтение это подразумевает по-прежнему не только исторический интерес, но и практическую пользу. Подробнее Наши дни Сегодняшний КВН так же не похож на КВН 50-летней давности, как непохожи первые телеприемники с линзой на современные девайсы с плоским экраном, звуком dolby surround и прочими прибамбасами. И все же. С чего все началось?
Монтаж также на высшем уровне.
Кинолента рассказывает о главном лондонском полицейском Николасе Энджеле, которого перевели в тихий сельский городок Сэндфорд. В нем он пытается привыкнуть к мирной, на первый взгляд, жизни и к глуповатому напарнику Дэнни Баттерману. Фильм рассказывает об офисном работнике Питере Гиббонсе, который после неудачного сеанса гипноза меняет свои взгляды на жизнь. Теперь его новая философия — «забей на работу». Я смотрел его со своим 16-летним сыном несколько месяцев назад и боялся, что он не поймет многих шуток, но он все время смеялся», — RansomStoddardReddit. Комедия 80-х рассказывает о бывшем военном летчике.
Убойный юмор
Все идет хорошо, пока не обнаруживается, что людей на вечере будет 13! Для кого-то эта цифра может показаться обычной, но не для героини фильма, хозяйки дома Энн Тони Коллетт. Проникшись суеверием, женщина просит служанку Марию Росси де Пальма положить приборы на 14 человек и, притворившись светской персоной, сесть за стол вместе со всеми. Вот только изначально никто из них не знал, чем может обернуться эта идея… «Мальчишник», 2003 Фото кадр из фильма «Мальчишник» В этом фильме обыгрывается история мальчишника, когда примерный жених Пол Джейсон Ли наутро после вечеринки проснулся с неизвестной блондинкой Бекки Джулия Стайлз. Нет, он, конечно, не влюбился в нее без памяти. Наш герой и вовсе решил забыть этот случай и никому о нем не говорить, если бы эта девушка не оказалась знакомой его будущей жены! Как Пол будет выкручиваться из этой ситуации, можно смотреть только со смехом.
Теперь не только жених, но и все его друзья не запомнили, что произошло на вечеринке перед свадьбой. Зато герои обнаружили в номере отеля ребенка в шкафу и тигра в ванной комнате… «Супернянь», 2014 Фото кадр из фильма «Супернянь» Отказать боссу — задача довольно сложная. Особенно если от него зависит твоя дальнейшая карьера. Так, Фрэнк Филипп Лашо согласился присмотреть за подростком, сыном своего начальника. Все было бы прекрасно, если бы друзья героя не захотели его навестить. Причем не просто навестить, а устроить отвязную вечеринку.
Дальше, как несложно догадаться, все вышло из-под контроля. Только с юмором и прекрасной игрой актеров. Последний по сценарию становится непростой игрушкой. Он умеет и ходить, и говорить, и давать советы, и, конечно, впутываться в комичные истории. По мнению главного героя Дэнни Адам Сэндлер , нужно притвориться несчастным и объявить во всех своих бедах экс-жену. Так он и сделал.
Но только не учел, что новая подруга захочет познакомиться с его бывшей. Чтобы не выглядеть лжецом, герой приглашает на эту роль свою коллегу и мать-одиночку Кэтрин Дженнифер Энистон. Дальше сюжет разворачивается очень непредсказуемо. В этом фильме, кстати, помимо Сэндлера и Энистон также приняла участие Николь Кидман. В том числе и на Новый год, когда хочется расслабиться и просто наблюдать за приключениями Семена Семеновича Горбункова Юрий Никулин , который упал и проснулся в гипсе. Да еще не в простом гипсе, а с бриллиантами!
Причем делает он это так виртуозно, что полицейские просят его помочь в одном очень сложном задании. Все, что остается нашему герою, это подойти к заданию со всей ответственностью и… не забывать о юморе. Она — продюсер и очень серьезная женщина-карьеристка. Он — телеведущий, не знающий отказа у женщин и живущий в свое удовольствие. Но они должны были встретиться, чтобы помочь друг другу измениться. Без смеха, правда, не обошлось.
Чего только стоит Грушевский. Его любят несколько поколений людей и шутки которого до сих пор остаются актуальными.
Довольно неплохо выступает и Маменко, который также подарит огромное количество комичных ситуаций прямо со сцены.
И даже абсолютно разный характер и темперамент этих двоих не мешал поклонникам наблюдать за их попытками дожать неудачные или баянистые сценки, или анекдоты. А ведь однажды артисты поругались из-за того, чьё имя должно первым стоять в титрах. Зрители просто хотели видеть любимого артиста в компании других приглашённых гостей, которые просто сидели, вспоминали молодость и травили анекдоты. Очевидно, что в основном программа выезжала за счёт ностальгии и атмосферы ламповости и семейности. И было всё равно, что изначально клуб планировался как рекламный выпуск для сборника «Антология анекдотов».
Аудитория хотела ещё. В первом случае, официально о закрытии было объявлено только спустя какое-то время. Все прекрасно понимали, что без Ильи Львовича никакого «Городка» быть не может. Потеряв близкого друга, Стоянов, даже в своём новом проекте «100янов-шоу», не позволяет кому-либо занять место рядом, продолжая делать всё один. А вот после ухода Юрия Владимировича, на его место сел Михаил Боярский. С ним передача на инерции протянула ещё несколько лет, пока окончательно не загнулась. Если «Городок» и «Клуб «Белый Попугай» были передачами, целиком и полностью привязанными к конкретным персоналиям, то вот шоу «Куклы» являлись их прямой противоположностью. Здесь на ведущих ролях были известные и популярные политики в кукольном перевоплощении. Хлёсткая сатира и открытое высмеивание сильных мира сего, включая самого президента, щедрая порция культурных отсылок и голос Безрукова на озвучке.
Сейчас такое представить невозможно, но в те времена они пользовались огромным успехом. Плохо, когда президент в программе «Куклы» выглядит лучше, чем в программе «Вести» Народный анекдот Два простых факта, которые наглядно демонстрируют не только влияние «Кукол» и их популярность среди простого народа, но также и то, насколько те времена отличались от современности. В 1996 г. А в 1998 г. Сергей Безруков озвучивал большинство персонажей. После т. Интересно, что это единственная передача, чьё закрытие во многом было «искусственным», и при должном отношении она ещё долго могла демонстрировать высокие рейтинги. Хорошо хоть сейчас в «Ельцин Центре» можно спокойно купить диск с лучшими фрагментами и эпизодами. Убив дракона, ты сам становишься драконом Регина Дубовицкая и Евгений Петросян.
Эти два корифея жанра уже давно стали именем нарицательным и ассоциируются строго с низкокачественным и примитивным юмором. В массовом сознании понятия «Аншлаг» и «петросянщина» давно стали синонимом чего-то несмешного. Но при всем этом, оба себя достаточно неплохо чувствуют на государственном телевидении. Причём многочисленные проекты этих двух гуру жанра успешно пережили смутные времена 2000-х, и полностью захватили опустевшую в ту пору нишу на главных каналах страны. Объяснить их телевизионное долголетие можно было бы административным ресурсом и личными связями, но это было бы слишком просто, да и скучно. Так, в своё время Дубовицкая выступила чуть ли не спасителем разговорного искусства, объединив под своим крылом, как мастодонтов жанра, так и талантливую поросль. А «Кривое зеркало», наряду с «Аншлагом», превратилось в своеобразную «фабрику звёзд», через которую прошли множество талантливых артистов. Потому и неудивительно, что даже бывшие актёры коллектива, даже те, что уходили со скандалом, не оставляют проект наедине с критикой. В первых выпусках «Аншлага» молодой Геннадий Хазанов выступал в качестве аналитика Однако то, что было дальше можно обозначить только одним словом — стагнация.
Артисты не развивались творчески, а большинство выпусков были нарезками с концертов разных лет. Сама Дубовицкая как-то сравнивала свою передачу с рыбалкой, где важен не улов, а процесс. И, к сожалению, та замкнутость и консервативность и даёт нам современный продукт от этих юмористов. Действительно, зачем пересаживаться с «Москвича» на «Мерседес», если он и так неплохо едет. Да, низкое качество юмора, желание зарабатывать больше на своих подопечных, скандалы с выплатой гонораров артистам — всё это никак ни красит ни Регину Игоревьну, ни Евгения Вагановича. Но простым зрителям плевать на внутренние сложности коллектива.
РОССИЙСКИЙ - ЮМОР Сборник.
Рейтинг лучших фильмов-комедий, выходящих в прокат в 2024 году. Смех сквозь слезы сборник отборного юмора смех ржач позитив Геннадий Ветров лучшее #1. Самый смешной анекдот за 28.03: Сегодня общался с молодой девушкой. Эти фильмы отличаются разнообразием комических приемов, талантливой игрой актеров, а также позволяют взглянуть на повседневную жизнь под неожиданным углом. Открытый российский фестиваль анимационного кино – главное событие для деятелей этого вида искусства, крупнейший. В фильме Джонсона актёрам удалось показать химию на экране, но в «Без ответа» помимо химии и романтики появляется насыщенный юмор и много экшен-романтики.
Главные комедии 2023 года: Тайка Вайтити, Грета Гервиг и студия A24
Рейтинг лучших фильмов-комедий, выходящих в прокат в 2024 году. фильмы России - коллекция комедий - все лучшие фильмы - в самом полном каталоге кино- и мультфильмов. Смотрите самые смешные видео бесплатно на Шуточках!
Главные комедии 2023 года: Тайка Вайтити, Грета Гервиг и студия A24
Еще одна комедия «на два ведра» от Дэвида Цукера с Лесли Нильсеном в главной роли рассказ о лейтенанте Фрэнке Дребине, которому приходится расследовать…международный заговор против королевы Великобритании. Все выглядит как «перевернутая» повесть о Джеймсе Бонде, а накал абсурда заставляет усомниться в умственном здоровье сценариста. Вершина цинизма и пародии была достигнута за счет «деконструкции» легенд о короле Артуре и рыцарях круглого стола, причем Терри Гиллиам и Терри Джонс обошлись смешным по любым меркам бюджетом. И создали картину, на которой учились все современные комедийные режиссеры Британии.
Почти все фильмы с его участием пользовались успехом, и особенно здорово актеру удавались образы брутальных жуликов. Поэтому «Блеф» — одна из лучших криминальных комедий в киноистории Европы. Она сочетает в себе увлекательный сюжет, романтическую линию и даже немного фантастики.
И невзирая на то, что в Советском Союзе лента прокатывалась в урезанном виде, лишний билетик начинали спрашивать еще у метро. В небольшом кафе, где освободившиеся из тюрьмы сокамерники собираются отметить первый день на воле, происходит завязка сюжета — на сцене появляются неверная содержанка и выигрышный лотерейный билет. Позже к ним присоединяются футляр от контрабаса, труп в нем, а также продающий скелеты студентам дядюшка.
Слегка абсурдный сюжет, а также язвительные и яркие диалоги от Мишеля Одьяра, превращают просмотр фильма в изысканное удовольствие. И точно так же, как и герой Малколея Калкина, в самой изощренной форме издеваться над незадачливыми грабителями, одного из которых сыграл великолепный Джо Пеши, решившими воспользоваться отсутствием хозяев. Конечно, свой вклад в него внесли и прекрасные актеры — Брэдли Купер, Эд Хелмс, Зак Галифианакис — но всю интригу сделала именно идея безумной попойки в Вегасе, после которой ребята обнаруживают младенца в шкафу и тигра в ванной.
Попытки восстановить хронологию событий и понять, что же произошло, выливаются в искрометное «расследование», которое уже получило два продолжения. Итак, отличник полицейской службы, которого сыграл Пегг, утомил своим перфекционизмом и рвением на работе не только свою девушку, но и коллег, и начальство. В итоге его отправляют в ссылку в заброшенный полицейский участок в сонном английском городишке, где самые ужасные преступления, это выпившие пива подростки и сбежавшие гуси.
Однако это только так кажется, бравый служака раскопает и заговор, и тайное общество. Один из них играет успешного английского адвоката, в жизнь которого врывается несколько американских аферистов, провернувших опасное и выгодное дельце, но желающих подставить друг друга и заполучить всю добычу целиком. Однако между героем Клиза и одной из мошенниц — ее сыграла Джейми Ли Кертис — возникает взаимная симпатия, и выстроенные каждым из бандитов хитроумные планы идут прахом.
Иван Васильевич меняет профессию 1973 Если за дело берется настоящий мастер комедии, то из социальной сатиры Булгакова получается невероятно смешной и легкий фильм про жизнь Москвы 1970-х годов. Как и большинство картин Гайдая, комедия была растащена на цитаты, а блестящий актерский ансамбль играл с явным наслаждением. А знаменитую сцену царского пира, на которую режиссер выбил дополнительный бюджет, чтобы вся еда на нем была настоящей, пришлось снимать дважды.
Кто-то забыл на столе бутылку с минеральной водой… 19. Все действие комеди вращается вокруг английского зоопарка, который случайно приобретает крупная американская корпорация в рамках большой сделки по поглощению. И «эффективный» менеджмент ставит перед его работниками сложную задачу — сделать зоопарк прибыльным.
Для этого, по мнению новых владельцев, необходимо избавиться от всех животных, кроме самых свирепых хищников… 18. Итак, если весь город сидит без работы, а жить на что-то надо, что остается делать настоящим мужикам-сталеварам? Ответ очевиден — нужно сделать собственное стриптиз-шоу.
И вот вместо того, чтобы уехать в поисках лучшей жизни куда подальше, команда шеффилдских безработных решает заработать таким весьма оригинальным способом. Более того, они сообщают о своем намерении всем женщинам города. Но как сделать из безработного сталевара профессионального стриптизера?
Причем смех вызывает вовсе не виртуозная ругань, которой в картине предостаточно, а великолепно прописанные персонажи и их диалоги, многие из которых оказались разобранными на цитаты не только в Британии, но и в России. Ограбление голландских ювелиров и последующие злоключения гигантского бриллианта в среде британских отщепенцев, подпольных дельцов и наемных убийц получились настолько «вкусными», что при просмотре перестаешь обращать внимание на то, что главными героями являются отпетые злодеи, которых с блеском сыграли Брэд Питт, Джейсон Стэтэм, Винни Джонса и Дэннис Фарина. Операция «Ы» и другие приключения Шурика 1965 Не все знают, что изначальный сценарий содержал две истории, которые никак не склеивались между собой.
И вот тогда режиссер Леонид Гайдай решил сделать три короткометражки и объединить их в одну ленту. В результате все остались довольны, особенно повезло зрителям, получившим три комедии по цене одной.
Хоть артисты несколько лет проработали бок о бок, и даже вместе снимались в ранних выпусках «Масок», творческие пути двух коллективов довольно сильно разошлись. Первые устраивали клоунаду в узнаваемых по реальной жизни или фильмам местах: поезд, тюрьма, необитаемый остров, партизанский отряд.
Не жалели они и врачей, милиционеров, военных, за что постоянно нарывались на обвинения в опорочивании их чести. Также, зрителей подкупала масштабность происходящего, замысловатые декорации и натурные съемки на природе. Для обычных людей это была не только возможность посмеяться, но и своеобразным маленьким путешествием. К тому же, сам формат юмористического телесериала был новым для неизбалованной нашей публики.
А в 1997 г. Мультсериал для взрослых». Выстебывание стереотипов и клише, яркие, незамысловатые и так всем хорошо знакомые образы, и даже общая дешевизна декораций и грима здесь работали только в плюс. Дёшево, сердито и смешно.
Сами актёры говорили, что секрет успеха был как раз в этой простоте и искренности, с которой делалась передача, что находила отклик у зрителей. И действительно, глядя на то, с каким упоением Баба била сковородкой по голове Мужика, редко кто оставался равнодушным. А ведь Татьяна Иванова била по настоящему, и даже поролоновая подкладка не спасала от шишек. А образы простого деревенского Мужика и его верного друга Моряка давно ушли в народ.
Про эту парочку, кстати, можно найти короткие анимационки, сделанные Сергеем Гладковым, сценаристом и актёром передачи. Отдельным явлением стала рубрика «Вы написали — мы сыграли», в которой актеры экранизировали отправленные им сценарии. Такая обратная связь хоть и не была явлением новым на телевидении, но ещё сильнее сблизила авторов и зрителей. В новых реалиях старые герои казались уже не такими смешными.
Нельзя сказать, что оба проекта не пытались измениться. К этому времени стало понятно, что сами авторы исписались. Особенно сильно это стало проявляться в «Масках», где за юмор стали выдавать откровенные кривляния и пошлость. Люди теперь хотели больше ток-шоу, интриг, скандалов и расследований.
Они смеялись, но уже не над шутками, а над ругающимися друг с другом людьми. И если актёры «Каламбура» предпочли разойтись по другим проектам и попробовать себя в чём-то новом, то вот «Маски» сохранились как единый коллектив, переместившись на театральный помост. Тем не менее, заявление о желании вернуться к передаче и выпущенный в 2017 г. Есть ли жизнь после КВН?
В настоящее время Клуб Веселых и Находчивых представляет собой настоящую кузницу кадров, каждый год пачками выпускающий артистов, комиков, сценаристов и авторов, которые затем растекаются по всем развлекательных каналам. Сейчас, если ты обладаешь харизмой, чувством юмора и умеешь не только объявлять номера, но и писать их, то после ухода из клуба есть высокая вероятность куда-нибудь да пристроиться. Но долгое время двери телевидения были закрыты для тысяч талантливых юношей и девушек. В немалой степени на это влияло и отсутствие большого разнообразия каналов.
Первыми в телевизор со своей передачей «Джентльмен-шоу» смогли пробиться одесские юмористы. И что важно, с идеей юмористической программы к ним пришли сами телевизионщики, испытывавшие явный дефицит развлекательного контента. Почему выбор пал именно на одесситов? Да потому что в то время они были сверхпопулярны, и легко собирали многотысячные залы на своих концертах.
Достижение становится более весомым, если учесть что команда почти не светилась на большом экране, не считая парочки появлений на «Голубых огоньках». Для 1991 г. А интеллигентные манеры актёров и обаяние Левинзона и Филимонова приковывали внимание телезрителей. Для большинства зрителей это была единственная возможность увидеть своих кумиров.
Евровидение: История «Огненной саги» 2020 Пародия на: Евровидение История о группе «Огненная сага» — не совсем пародия, но достойная комедия, в которой с уважением, любовью и иронией смеются над ежегодным песенным конкурсом всея Европы. Евровидение — само по себе пародия на конкурс молодых талантов: музыки из года в год там все меньше, а фриков и околополитических мотивов — больше. Острую тему о том, за что страны на самом деле ставят друг другу лайки, создатели фильма трогать не стали и сосредоточились на фриках. Главные герои — исландцы Сигрит и Ларс всю жизнь мечтали выиграть Евровидение, хотя от их музыки не были в восторге даже выпившие соседи в местном баре. Но мечтателей не остановишь неверием обывателей: парочка чудом кровожадным таким чудом попадает в финал конкурса, и теперь Сигрит и Ларсу предстоит доказать самим себе, что всю жизнь они посвятили не ложной мечте. Зомби по имени Шон 2004 Пародия на: фильмы о зомби Сюжет этой комедии сейчас печально знаком всему миру: по городу начинает распространяться странный грипп, люди теряют сознание прямо на улице, одни начинают осторожничать и готовиться в аду, другие — продолжают сидеть с друзьями в любимых барах и не замечают, что вокруг начинается апокалипсис.
Грипп оказался с необычной побочкой — заболевшие становились зомби со всеми традиционными диетой из крови, мозгов и свежей плоти. Главный герой фильма — Шон, продавец-консультант, настолько пассивный и заурядный, что серая мышь не захотела бы стать его метафорой. Зато парень — яркий представитель тех, кто не замечает вокруг ничего подозрительного и опасного. Шон настолько увяз в своей жизни на бесконечном повторе, что осознает масштаб катастрофы, только когда зомби прорываются в его дом. Теперь герою придётся проявить активность и инициативу, иначе лишат его не премии, а жизни. Мокасины Маниту 2001 Пародия на: фильмы о Диком Западе Не пускай индейца в бар — золотая мудрость этого фильма.
Не будь бара, вождь благородных апачей Абахачи не порвал бы карту сокровищ своего великого деда. Не порвал бы вождь Абахачи драгоценную карту, не пришлось бы несчастным, обездоленным апачам страдать от союза с шошонами, чтобы вместе наказать бледнолицых за их подлые аферы. Или в аферах бледнолицых тоже виноват виски? Или виноват великий дед вождя Абахачи?
Первый выпуск «Фитиля» вышел на экраны в 1962 году и по сути был проектом государственной пропаганды: с помощью юмора власть в очередной раз пыталась бороться с проблемами в обществе и высмеивать человеческие пороки. Руководить всем этим процессом ЦК партии пригласил Сергея Михалкова, писателя и баснописца, который моментально согласился на эту работу, но с одним условием — ему не будут мешать.
Вместе с ним над «Фитилем» работали и другие таланты советского юмора, будь то Леонид Гайдай, Семен Альтов и Эдуард Успенский, которые писали сатирические сценки о пьяницах, тунеядцах, двоечниках, взяточниках и других нечестных гражданах. Документалистика «Фитиля» была еще злободневнее: корреспонденты без прикрас снимали сюжеты о заворовавшихся чиновниках, нехватке лекарств или некачественных отечественных товарах, фактически устраивая публичную порку всем виновным. Не уверен, что «Фитиль» может что-то изменить в этом плане, но попытаться определить ориентиры необходимо», — говорил Михалков годы спустя. За почти 30 лет у киножурнала вышло более 400 выпусков — попробуйте пролистать список актеров , которые в них снимались, быстро это сделать точно не получится. К закосу под Польшу тут отнеслись серьезно: все действие происходило в студии, стилизованной под польское кафе, а имена персонажей имели приставку «пан» или «пани». После первых успешных выпусков заимствовать шутки решили и у других юмористических изданий соцблока: венгерского Ludas Matyi, болгарского «Стыршел», немецкого Eulenspiegel и так далее.
Программа была фабрикой талантов: за 12 лет через нее прошли буквально сотни авторов, которые написали более тысячи скетчей, и десятки актеров, сделавших себе имя на успехе передачи. От других программ «Кабачок» отличался внушительной музыкальной частью, которая тоже соответствовала зарубежной теме. В перерывах между сценками под фонограмму исполнялись иностранные песни, что стало для артистов настоящим мучением. Языки никто не знал, учить их было трудно, поэтому приходилось что-то придумывать. К примеру, Спартак Мишулин опускал голову или прикрывал себе чем-нибудь рот. Смотрели «13 стульев» не столько ради шуток и песен, сколько ради разодетых «по-западному» актрис — эдакая замена модным показам.
Наряды участникам шоу приходилось искать самим: вещи занимали друг у друга, искали у подруг, привозили из-за границы. Поэтому иногда случались курьезные моменты. Однажды Наталья Селезнева пришла на съемку в мини-юбке, которую ей купили в Париже, чем вызвала негодование цензоров и некоторых высокоморальных зрителей. Закончилось это тем, что актрису лишили гонорара, а всем остальным строго-настрого запретили надевать хоть что-то выше колена. Популярность «Кабачка» сложно переоценить. По словам актрисы Зои Зелинской, один раз она пришла на рынок в Одессе, но за прилавками почти никого не было — все продавцы сидели и смотрели «13 стульев».
Программа просуществовала 155 выпусков и легко могла бы продолжаться и дальше, если бы не внешние обстоятельства.
Пользователи Reddit назвали самые смешные фильмы всех времен
В какой-то момент до Ренфилда доходит, что он находится в токсичных отношениях, от которых порядком устал за 90 лет. После неудачного периода начала нулевых Николас Кейдж неустанно восстанавливает свою карьеру, преимущественно с помощью самоиронии. После уморительного и отчасти личного фильма «Невыносимая тяжесть огромного таланта» он взялся за «Ренфилда», в котором изобразил великого и до ужаса смешного Дракулу. Не теряется на его фоне и Николас Холт, который, впрочем, выступил в довольно привычном для себя амплуа забитого паренька. Без яркой игры двух Николасов фильм совсем бы затерялся в тени на полках стриминговых сервисов, но нельзя не отметить, насколько весело и кроваво изображена актуальная тема токсичных отношений. Кроме того, внимания заслуживают комичное появление Аквафины и экшен-сцены в духе «Джона Уика».
Зато герои обнаружили в номере отеля ребенка в шкафу и тигра в ванной комнате… «Супернянь», 2014 Фото кадр из фильма «Супернянь» Отказать боссу — задача довольно сложная. Особенно если от него зависит твоя дальнейшая карьера. Так, Фрэнк Филипп Лашо согласился присмотреть за подростком, сыном своего начальника. Все было бы прекрасно, если бы друзья героя не захотели его навестить. Причем не просто навестить, а устроить отвязную вечеринку.
Дальше, как несложно догадаться, все вышло из-под контроля. Только с юмором и прекрасной игрой актеров. Последний по сценарию становится непростой игрушкой. Он умеет и ходить, и говорить, и давать советы, и, конечно, впутываться в комичные истории. По мнению главного героя Дэнни Адам Сэндлер , нужно притвориться несчастным и объявить во всех своих бедах экс-жену. Так он и сделал. Но только не учел, что новая подруга захочет познакомиться с его бывшей. Чтобы не выглядеть лжецом, герой приглашает на эту роль свою коллегу и мать-одиночку Кэтрин Дженнифер Энистон. Дальше сюжет разворачивается очень непредсказуемо. В этом фильме, кстати, помимо Сэндлера и Энистон также приняла участие Николь Кидман.
В том числе и на Новый год, когда хочется расслабиться и просто наблюдать за приключениями Семена Семеновича Горбункова Юрий Никулин , который упал и проснулся в гипсе. Да еще не в простом гипсе, а с бриллиантами! Причем делает он это так виртуозно, что полицейские просят его помочь в одном очень сложном задании. Все, что остается нашему герою, это подойти к заданию со всей ответственностью и… не забывать о юморе. Она — продюсер и очень серьезная женщина-карьеристка. Он — телеведущий, не знающий отказа у женщин и живущий в свое удовольствие. Но они должны были встретиться, чтобы помочь друг другу измениться. Без смеха, правда, не обошлось. Возможно, все дело в прекрасном актерском дуэте Кэтрин Хайгл и Джерарда Батлера. Кандидата на эту непростую задачу она видит в новом преподавателе Скотте Джастин Тимберлейк.
Вот только парень оказался очень крепким и не видит в нашей героине потенциальную жену. Тогда девушка принимает решение покорить обеспеченного красавчика… большой грудью! Но сначала на операцию стоит заработать несколько сотен долларов. В ход идут крайние меры… «Без тормозов», 2016 Фото кадр из фильма «Без тормозов» В центре сюжета — поездка в отпуск всей семьей на автомобиле. Все бы ничего, но путь оказался не таким простым, как можно было предположить. Герои картины то и дело попадают в нелепые ситуации.
Отец решает устроить девочке незабываемое приключение. Картина на IMDb получила 6,5 балла. Томрис Лаффли из Variety назвала ленту обаятельной и острой комедией для старшеклассников, в которой много сюрпризов.
Выпускница Онор мечтает учиться в Гарварде, но чтобы гарантированно получить рекомендацию, девочке придется устранить конкурентов. Начинает она с заучки Майкла, в которого внезапно влюбляется. Он еще помогал в съемках сериала «Ваша честь» с 2020. Лили Смит из Hollywood Gossip указывает, что герои «Богов хеви-метала» невероятно очаровательны, а их юмор обаятельный. Школьники Хантер и Кевин собрали хэви-метал группу, чтобы победить в музыкальном конкурсе. Вместо басиста им пришлось взять девушку, играющую на виолончели. Это решение многое изменило в жизни парней. Успешный актер снялся в 27 проектах, а в качестве режиссера создал шесть картин. Представляемая комедия оказалась лучшей работой.
Ее рейтинг на IMDb — 6,5 балла. Стивен Сильвер из Tilt назвал комедию порывистой, смешной и очень неудобной. Когда-то Чак бросил своего сына и теперь сожалеет об этом. Обиженный на него Франклин не желает идти на мировую, он даже заблокировал отца в соцсетях.
Те же, Щац, Лазарева и Ко продолжают вариться в этом котле, активно совмещая юмор и актёрскую деятельность. В это же время одесские комедианты, ещё долго пытавшиеся удержаться за спасительную соломинку, практически растворились в массе однотипных и малоинтересных программ, а потом и вовсе пропали с радаров. И здесь немаловажную роль сыграл тот самый высокий темп, что с самого начала взяли авторы. Ведь за десять лишним лет они не только исписались, но и застряли в рамках одного формата. Судорожные попытки измениться вылились только в замены рубрик на пародийные блоки, но этого зрителям уже было мало.
Грустно и гротескно Казалось бы, юмористическая программа обязана быть смешной, иначе, почему она называется юмористической. Но по иронии судьбы, программа «Городок», вместе с титрами скорее навевала чувство грусти. Этот проект Юрия Стоянова и Ильи Олейникова был скорее не о смешном, а об особом настроении, которое так хорошо подкрепляла песня Анжелики Варум. Для самих актёров это был способ самореализоваться, ведь до запуска передачи их карьеры в кино и театре шли, мягко говоря, так себе. Ведь пока остальные излучали веселый оптимизм и лёгкость происходящего, то от «Городка» исходила какая-то обывательская простота. И хоть рубрики в большинстве своем представляли пародии на фильмы, рекламные ролики, клипы и исторические события, зачастую героями выпусков становились либо представители социального дна алкоголики, бомжи , либо представители власти депутаты-коррупционеры, милиционеры. Упор был сделан на всем знакомые бытовые и злободневные ситуации. Именно в этой узнаваемости и крылся секрет успеха «Городка». Ведь неслучайно одним из постоянных героев, не из числа исторических или литературных персонажей, был бродяга Модест.
А ещё, именно они придумали разыгрывать прохожих и снимать всё на скрытую камеру. Мы решили, что это русская народная передача, очень простая, доступная, без выпендрежа. Она рассчитана на страну, скажем так Илья Олейников Но главным фактором успеха программы была именно актёрская игра и химия между ними. Во многом именно из-за этого дуэта зрители и смотрели её столько лет. И даже абсолютно разный характер и темперамент этих двоих не мешал поклонникам наблюдать за их попытками дожать неудачные или баянистые сценки, или анекдоты. А ведь однажды артисты поругались из-за того, чьё имя должно первым стоять в титрах. Зрители просто хотели видеть любимого артиста в компании других приглашённых гостей, которые просто сидели, вспоминали молодость и травили анекдоты. Очевидно, что в основном программа выезжала за счёт ностальгии и атмосферы ламповости и семейности. И было всё равно, что изначально клуб планировался как рекламный выпуск для сборника «Антология анекдотов».
Аудитория хотела ещё. В первом случае, официально о закрытии было объявлено только спустя какое-то время. Все прекрасно понимали, что без Ильи Львовича никакого «Городка» быть не может. Потеряв близкого друга, Стоянов, даже в своём новом проекте «100янов-шоу», не позволяет кому-либо занять место рядом, продолжая делать всё один. А вот после ухода Юрия Владимировича, на его место сел Михаил Боярский. С ним передача на инерции протянула ещё несколько лет, пока окончательно не загнулась. Если «Городок» и «Клуб «Белый Попугай» были передачами, целиком и полностью привязанными к конкретным персоналиям, то вот шоу «Куклы» являлись их прямой противоположностью. Здесь на ведущих ролях были известные и популярные политики в кукольном перевоплощении. Хлёсткая сатира и открытое высмеивание сильных мира сего, включая самого президента, щедрая порция культурных отсылок и голос Безрукова на озвучке.
Сейчас такое представить невозможно, но в те времена они пользовались огромным успехом. Плохо, когда президент в программе «Куклы» выглядит лучше, чем в программе «Вести» Народный анекдот Два простых факта, которые наглядно демонстрируют не только влияние «Кукол» и их популярность среди простого народа, но также и то, насколько те времена отличались от современности. В 1996 г. А в 1998 г. Сергей Безруков озвучивал большинство персонажей. После т.