Алексей Лелявский, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол: «Он был человеком, который не принимал позицию осуждения другого.
Брестский и Белорусский государственный театры кукол обменяются гастролями
| Брестский театр кукол откроет юбилейный сезон костюмированным шоу и премьерой сказки | А еще он — один из самых старейших после Белорусского государственного театра кукол. |
| Театр кукол в Минске | В рамках празднования Республиканской недели родительской любви личный состав военного факультета Белорусской государственной академии авиации посетил экскурсию в закулисье знаменитого и многими любимого Белорусского государственного театра кукол. |
Музей театральных кукол Белорусского государственного театра кукол
Значит, начинается новая история. В день открытия III Международного фестиваля театров кукол «Ляльки над Нёманом» «Куклы над Неманом» мы показали на сцене Гродненского театра кукол спектакль «Пегий пёс, бегущий краем моря». Фестиваль продлится до 25 сентября. В нем участвуют 12 коллективов: 6 театров из России и 6 театров из Белоруссии. Мы показывали спектакль «Лиса и медведь».
И вот фестиваль вновь нас объединил в Гродно. Однако прежде чем встретиться с участниками театрального форума, мы жили и работали здесь четыре дня.
В Гродно более мультикультурная среда, что ли. Казалось бы, это не столь важно, но на самом деле исторические и религиозные традиции оказывают большое влияние на нас и на общую атмосферу города.
Не могу сказать, что на меня как на режиссера переезд очень сильно повлиял. Но все равно ты живешь в некоем культурном контексте, который так или иначе влияет на становление и мировосприятие человека. Или что есть сказать, то и доносите до зрителя? С одной стороны, публику в других странах я не знаю, с другой стороны, дети везде дети, а взрослые везде взрослые.
Постановки, скорее, отличаются актерскими работами. Впрочем, в Польше и других странах соцлагеря не так давно еще работали по той же схеме преподавания и подготовки кадров, что и у нас. Поэтому у нас достаточно близкие театральные школы. Я не могу сказать, что мы очень отличаемся от европейского или от русской школы.
Но подходом мы действительно разнимся. Кстати, сейчас в российском театре кукол в основном задают тон белорусские режиссеры: Александр Янушкевич, Игорь Казаков… Белорусы оказались крутыми мастерами, которые, можно сказать, задают тренд. В основном они ставят российскую классику. И взгляд со стороны иногда оказывается более интересным и передовым.
Не зря практически все спектакли, поставленные этими режиссерами либо выдвигались на «Золотую маску», либо получали ее, либо как минимум входили в шорт-лист. А в какой точке находится театр спустя 30 лет? Мы работаем с другими материалами, с другим светом, с другими аудио- и видеоносителями. Казалось бы, мелочи, но много нового было привнесено именно с развитием техники.
Приходится работать в условиях огромной конкуренции с шоу-бизнесом, кино, компьютерными играми. Там все «спецэффекты», конечно же, ярче, громче, насыщеннее. Но все это «неживое». Театр ценен тем, что происходящее на сцене, происходит здесь и сейчас и никогда больше не повторится.
Это искусство мгновения. После нас ничего не остается. Записи спектакля не передают ни актерской энергетики, ни зрительской. Безусловно, сегодня на театр повлияло и клиповое мышление, которое нам навязали.
Я не ретроград, но бежать за этим паровозом не хочу. Театр — это живой процесс, своя вселенная. При этом он должен быть интересным и трогать за живое, чтобы через катарсис человек становился лучше. Здесь каждый раз нужно придумывать заново какую-то Вселенную, в которой обитают странные персонажи, происходят интересные истории...
А драматический театр в некотором смысле ограничен. Есть актер, есть зритель.
Кстати, взрослые спектакли нам очень сильно помогли во время эпидемии ковида, когда театры теряли зрителя. Мы же благополучно перескочили эпидемию и одновременно приобрели зрителя за счет того, что начали показывать больше спектаклей для взрослых. Сейчас после ковида люди снова начинают возвращаться в театр. И все мои проекты расписаны на два года вперед. Материал выбрали необычный: «Похождения жука-носорога» Константина Паустовского — есть у него такая маленькая солдатская сказка. После премьеры полечу на Сахалин, где буду ставить «Медею». Потом ждет постановка народной драмы «Царь Максимилиан» в Вологде. В основном, насколько моему замыслу подходит та или другая труппа.
Я на самом деле мало отказываю. Очень трудно говорить людям «Нет». Но в этом году нас пригласили со спектаклем «Локic», мы приехали, и это достаточно полезный опыт в нашей копилке фестивалей. Спектакль Гродненского областного театра кукол «Локiс» на Март-контакте в Могилеве зрители встречали овациями. Но все, что касается спектакля, как он живет, развивается и куда его приглашают, на это я уже не совсем могу повлиять. Это тоже своего рода мистика. Нас пригласили на «Март-контакт» именно с этим спектаклем, который уже отмечен на фестивалях за лучшую женскую роль и за лучшую сценографию художника. Что касается, легенды, то я знаю материал с детства — мама мне рассказывала эту историю в вольном пересказе. Когда возник вопрос, что бы такого поставить загадочного и мистического, мне вспомнился этот, как мы его называем, «литвинский детектив». Интересно, как его принимают разные зрители.
Мы возили «Локiс» даже в Рязань на международный фестиваль. При том, что спектакль на белорусском языке, нас неплохо приняли. Конечно, наш театр уже с именем: что бы мы не привезли, зритель пойдет смотреть. Чем отличается от могилевского? Олег Жюгджа в фойе Могилевского театра кукол на Международном театральном фестивале Март-контакт. А семь лет назад у фестиваля был очень удачный старт, интересный по географии. Но в прошлом году в силу определенных событий пришлось ограничить фестивальные показы только российскими и белорусскими театрами. Тем не менее, у нас была хорошая атмосфера и интересные спектакли, потому что я знал, кого приглашаю. Задумывались «Ляльки над Неманам» как фестиваль друзей. За годы работы Гродненский театр обзавелся большим количеством друзей в разных странах.
Их мы и приглашали к себе. На фестивале что ценится? Хорошие спектакли, хорошая тусовка — люди, с которыми тебе интересно пообщаться, и конечно, то, что для горожан — это событие. Проводить фестиваль и дальше.
В репертуаре театра «Лялька» 38 постановок для детей и 10 спектаклей для взрослого зрителя. С 2013 года на базе Белорусского театра «Лялька» в рамках Международного фестиваля искусств «Славянский базар в Витебске» проходит фестиваль театров кукол «Лялечны квартал».
Новую постановку романа «Идиот» представит Гомельский государственный театр кукол
| Магия кукол просто заворожила – финалистки «Мисс Минск» побывали в театре кукол | Брестский театр кукол 3 сентября начнет свой 60-й юбилейный сезон. |
| Изменения в репертуаре 7 июля 2024 | Брестский и Гродненский областной театры кукол проведут обменные гастроли, сегодня, 6 апреля, сообщила БЕЛТА, после разговора с директором БТК Тамарой. |
| Брестский и Белорусский государственный театры кукол обменяются гастролями | НОВОСТИ ТЕАТРА. |
Продолжительность — 25 минут. В Беларуси будут показывать бэби-спектакли
один из ведущих театральных коллективов страны. старейший театр кукол республики, ведет историю с 1938 года. Чувашский театр кукол посетил российский театральный критик, ректор Российского института театрального искусства, член жюри “Золотой Маски” Григорий Заславский 06.04.2024. Совершить увлекательное путешествие и познакомиться с театральными тайнами приглашает 21 марта Белорусский государственный театр кукол, сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости».
Изменения в репертуаре 7 июля 2024
Вопреки стереотипам, в репертуаре спектакли не только для детей, но и для взрослых. В штате театра 78 сотрудников - от актеров до бутафоров. Сегодня вечером театр собирает друзей.
Белорусские актеры расскажут о настоящей дружбе - светлом чувстве, которое способно сплотить враждующие семейства, наполнив верой в честность и доброту. Добавляйте «БелРос» в источники новостей в Dzen.
Кстати, сейчас в российском театре кукол в основном задают тон белорусские режиссеры: Александр Янушкевич, Игорь Казаков… Белорусы оказались крутыми мастерами, которые, можно сказать, задают тренд. В основном они ставят российскую классику. И взгляд со стороны иногда оказывается более интересным и передовым. Не зря практически все спектакли, поставленные этими режиссерами либо выдвигались на «Золотую маску», либо получали ее, либо как минимум входили в шорт-лист.
А в какой точке находится театр спустя 30 лет? Мы работаем с другими материалами, с другим светом, с другими аудио- и видеоносителями. Казалось бы, мелочи, но много нового было привнесено именно с развитием техники. Приходится работать в условиях огромной конкуренции с шоу-бизнесом, кино, компьютерными играми. Там все «спецэффекты», конечно же, ярче, громче, насыщеннее. Но все это «неживое». Театр ценен тем, что происходящее на сцене, происходит здесь и сейчас и никогда больше не повторится. Это искусство мгновения. После нас ничего не остается.
Записи спектакля не передают ни актерской энергетики, ни зрительской. Безусловно, сегодня на театр повлияло и клиповое мышление, которое нам навязали. Я не ретроград, но бежать за этим паровозом не хочу. Театр — это живой процесс, своя вселенная. При этом он должен быть интересным и трогать за живое, чтобы через катарсис человек становился лучше. Здесь каждый раз нужно придумывать заново какую-то Вселенную, в которой обитают странные персонажи, происходят интересные истории... А драматический театр в некотором смысле ограничен. Есть актер, есть зритель. В театре кукол между ними находится кукла, которая и воплощает в себе внутренние качества персонажа, и существует в условной реальности.
Но дело в том, что со временем жанры сближаются, происходит их взаимопроникновение. В драмтеатре начинают использовать кукольные приемы, иногда даже маски, ростовые куклы. Поэтому не стоит удивляться и тому, что театр кукол давно уже вышел из-за ширмы, работает напрямую со зрителем, а не просто пытается изобразить какую-то абстрактную сказочную жизнь. Олег Жюгжда в спектакле «Дракон» по пьесе Е. Шварца, 1990 г. Над этим нужно было очень долго работать, заманивать зрителя в театр, чтобы в конце концов люди сказали: «А у вас интересней, чем в драме». Кстати, взрослые спектакли нам очень сильно помогли во время эпидемии ковида, когда театры теряли зрителя. Мы же благополучно перескочили эпидемию и одновременно приобрели зрителя за счет того, что начали показывать больше спектаклей для взрослых. Сейчас после ковида люди снова начинают возвращаться в театр.
И все мои проекты расписаны на два года вперед.
Программа для детей «Культурный квартал» собрала в этом году на фестивале «Славянский базар» в Белорусии несколько театров из России. Диплом и приз пополнят внушительную коллекцию фестивальных наград Новосибирского областного театра кукол. Художник — Александра Павлова.
Изменения в репертуаре 7 июля 2024
18-19 ноября состоятся обменные гастроли Смоленского областного театра кукол имени ьникова и Белорусского государственного театра кукол. Брестский и Гродненский областной театры кукол проведут обменные гастроли, сегодня, 6 апреля, сообщила БЕЛТА, после разговора с директором БТК Тамарой. Могилевский областной театр кукол привезет в Гомель постановку режиссера Сергея Сергеенко “Марийка в сказочной стране”. Белорусский государственный академический музыкальный театр. Главная/Новости/Изменения в репертуаре 7 июля 2024. Театрально-концертная касса «» по адресу Минск, проспект Независимости, 54, метро Площадь Якуба Коласа, +375 17 371 0088. расписание спектаклей в Минске.
Олег Жюгжда: «В российском театре кукол задают тон белорусские режиссеры»
Где: Белорусский государственный театр кукол (ул. Энгельса, 20). Главному режиссёру Белорусского государственного театра кукол Алексею Лелявскому не продлили трудовой контракт – об этом сообщают белорусские издания. старейший театр кукол республики, ведет историю с 1938 года. А еще он — один из самых старейших после Белорусского государственного театра кукол.
Экскурсия в Белорусский государственный театр кукол
В Нижний Новгород Гродненский областной театр кукол привезет три спектакля главного режиссера Олега Жюгжды. В основе — фантастическая повесть писателя, чиновника Владимира Титова, созданная по сюжету Александра Пушкина с его разрешения. Этой постановкой мастера белорусской школы кукловождения готовы удивить взрослых зрителей. Это история о том, что иногда вера способна творить чудеса. Сказка-быль Константина Паустовского - о минувшей войне, о солдате, который ушел на фронт. А с 8 по 10 ноября 2024 года Нижегородский государственный академический театр кукол посетит Гродно с ответными гастролями. На сцене Гродненского областного театра кукол наши артисты покажут три спектакля из своего репертуара.
Почти тридцатилетний период в жизни минских кукольников отмечен становлением самобытной режиссерской и сценографической культуры, поисками новых средств выразительности, появлением оригинальных и цельных спектаклей. В 1966 году в центре Минска выросло прекрасное здание с уютным залом, мягкими креслами, зимним садом и фонтаном в фойе. Со второй половины 70-х актеры все чаще выходят из-за ширмы на сценические подмостки и действуют не от имени куклы, а вместе с нею. Мистические отношения человека и куклы, натуральные для детей, заворожили взрослую публику. Она потянулась в театр кукол. Фото из архива Все чаще Белорусский государственный театр кукол обращается к произведениям классической литературы. Были поставлены спектакли "Прекрасная Галатея" С. Дарваша и Б. Гадора, "Клоп" В.
Маяковского, "Божественная комедия" И. Штока и другие. Произведения "Буря" и "Мастер и Маргарита" в Белорусском государственном театре кукол звучат точно, ярко, эмоционально. Оба эти спектакля созданы режиссерской рукой преемника Анатолия Лелявского, его сына Алексея, который в 1986 году стал главным режиссером театра. Настоящий соавтор обоих Лелявских - талантливый сценограф Алина Фомина, проработавшая в театре более тридцати лет. Алексей Лелявский продолжил дело своего отца и поднял театр на новый уровень, включив его в пространство современного мирового кукольного искусства.
Причем все они работали с режиссерами из Белоруссии, где давно наблюдается расцвет кукольного театра новой формации, театра фигуративного, в котором человек и предмет-маска-кукла получают равноправные роли. Белорусский феномен можно объяснить и пассионариями местной академии искусств, откуда выпускаются самобытные режиссеры и художники-кукольники, и причудливым сплавом традиций европейского формального театра и русского психологического. Наиболее точно такое явление отразила постановка Игоря Казакова в Петрозаводском театре кукол «Ревизор». Карельские персонажи гоголевской комедии живут в преисподней, а может быть, и в той самой вечности Свидригайлова, которая похожа на закоптелую тесную комнатку с пауками по углам. Суженный, покосившийся павильончик выстроен на сцене. И нет разницы, происходит ли действие в нищем номере гостиницы, где на матрасе спит проигравшийся Хлестаков, или в богатом доме Городничего — везде выцветшие обои, тараканы и крысы невиданных размеров. На авансцене, напротив, размещены крошечные домики уездного города. Лиц нет, есть «свиные рыла», немо застывшие раз и навсегда в жутком выражении страха и подобострастия. Головы вот так беда свалилась — едет ревизор! Гипертрофированные маски художницы Татьяны Нерсисян артисты надевают, оставляя вихлять только руки пальцы нервно шевелятся и ноги, причем иные исполнители закованы в маску почти до пят или перевернуты. Тогда лицевая часть маски оказывается на затылке, и актер ходит спиной. Бобчинский-Добчинский — маска с двумя головами, а Держиморда и вовсе с тремя, тогда как у озабоченного слуги Осипа шея вытянута в виде знака вопроса. Хлестаков замечательная работа Родиона Михно в представлении чиновников разрастается от малюсенькой головы из подполья до раздутой куклы в орденах и медалях.
Несколько лет назад могилевчанам повезло увидеть его «Пиковую даму» 17 международных наград на сцене нашего театра — зрители были в восторге от ювелирной работы мастера. Но сегодня немногие горожане помнят, что Олег Жюгжда начинал свой путь в режиссуру именно с Могилевского театра кукол, когда пришел сюда в 1983 году работать по распределению после учебы в Белорусском государственном театрально- художественном институте. Я пытался не уронить тот уровень, который был задан предшествующим мастером нашего театра Алексеем Лелявским — звездой белорусской кукольной режиссуры. Он и его отец Анатолий Лелявский — мои учителя. В те годы театр кукол среди могилевчан не был столь популярен. Помню, когда мы совместно с телевидением выпускали серию передач, проводили такие акции: становились с камерой напротив театра по улице Первомайской, я спрашивал прохожих, как пройти к театру кукол. Из десяти человек только двое знали, что мы стоим рядом с ним. Потом мы все-таки достигли того минимума, к которому я стремился. Когда в один прекрасный день прибежала администратор и сказала: «Олег Олегович, представляете, мужик приехал на шикарной тачке и купил билеты на все представления! Это был где-то 95-96 год. Меня окружали удивительные люди, 9 месяцев в году мы с труппой гастролировали: объездили и Россию, и Латвию, и Украину, были в Болгарии. Даже в Норвегии на фестивале произвели фурор с кукольной оперой «Красная шапочка». У Николая Стешица актер Могилевского театра кукол, заслуженный артист Беларуси — прим. Также у меня были постановки в Могилевском драматическом театре: «Тристан и Изольда», «Снился мне сад в подвенечном уборе», «Сестры Психеи», два детских спектакля и « Принцесса Турандот». В общем, в Могилеве было интересно жить и работать, это был наш город. Здесь я встретил свою жену Ларису — сейчас она актриса Гродненского театра кукол. Олег Жюгжда в спектакле «Маленький принц», 1986 г. Быть актером — это все время исполнять чьи-то желания. Иногда это надоедает, особенно когда есть свои мысли, свое видение, свои истории, которыми ты хочешь поделиться со зрителями. А театр — это прежде всего хорошо рассказанные и показанные истории. Мой первый самостоятельный спектакль «Маленький принц» мы с могилевской труппой вывезли на белорусский театральный фестиваль, который проходил в Гродно. Знаковый для меня спектакль и знаковый момент: там меня наградили за дебют в режиссуре. Кстати, спустя много лет один театральный критик заметил, что спектакль «Маленький принц» стал для меня программным: я уже тогда показал, как буду работать дальше, определил свой стиль. После этой постановки я решил заняться режиссурой профессионально и поступил в Ленинградский институт театра музыки и кино имени Н. Черкасова 1990. К моменту, когда заканчивал учебу, в Могилевском театре кукол меня уже назначили главным режиссером. Помню, приходилось самому себе подписывать характеристики в институт о проделанной практике. Спектаклей в Могилеве в то время мы поставили очень много. Все эти спектакли были отмечены на фестивалях. Из взрослых спектаклей — это «Трагедия о Макбете», «Чай на двоих», — мы их забрали с собой в Гродно, когда переезжали. Прокатили эти спектакли и по всевозможным европейским фестивалям. Время было трудное, решил, что нужно сделать такую работу, которая могла бы нас в случае чего прокормить.
Музей театральных кукол Белорусского государственного театра кукол
Ведь в этой поучительной истории фигурируют много забавных персонажей, которые не только обучают юных друзей элементарным правилам гигиены, но и рассказывают о ценности дружбы и важности послушания. Словом, рукотворная сказка, наполненная музыкой и динамичным развитием событий, заставляет заворожено следить за происходящим на сцене. Кстати, и коллектив Могилевского театра кукол тоже готовит для смолян танцевальную сказку Корнея Чуковского - самого издаваемого детского писателя в Союзном государстве - "Муха-Цокотуха". Кроме того, белорусский театр познакомит зрителей Смоленска с пиратской историей "Приключения Джека Воробья", сообщает агентство.
Фото носит иллюстративный характер 18-19 ноября состоятся обменные гастроли Смоленского областного театра кукол имени Д. Светильникова и Белорусского государственного театра кукол. Вместе с героями спектакля зрители проходят фронтовыми дорогами Великой Отечественной войны и видят ужасное горе глазами наивной и доброй цирковой собаки.
В штате театра 78 сотрудников - от актеров до бутафоров. Сегодня вечером театр собирает друзей. Юбилей отметят в формате квартирника - душевное чаепитие на сцене.
These cookies do not store any personal information. Non-necessary Non-necessary Any cookies that may not be particularly necessary for the website to function and is used specifically to collect user personal data via analytics, ads, other embedded contents are termed as non-necessary cookies.
It is mandatory to procure user consent prior to running these cookies on your website.
Наши белорусские гастроли завершаются
| Белорусский государственный кукольный театр празднует 75 лет | Все чаще Белорусский государственный театр кукол обращается к произведениям классической литературы. |
| Белорусскому государственному театру кукол - 80 лет | Творческий коллектив Дворца культуры «Костюковка» Заслуженный любительский коллектив РБ народный цирк им. принял участие в торжественном мероприятии приуроченном юбилейной дате 60 ЛЕТ ГОМЕЛЬСКОМУ ГОСУДАРСТВЕННОМУ ТЕАТРУ КУКОЛ. |
| Брестский и Белорусский государственный театры кукол обменяются гастролями | Официальный канал Белорусского театра "Лялька" на youtube. |
| Белорусскому государственному театру кукол исполнилось 75 лет | В честь своего 85-летия Белорусский государственный театр кукол 15 июля открыл закулисье для зрителей. |
| Videos Белорусский государственный театр кукол отмечает 80-летний юбилей | | Белорусский государственный театр кукол в Минске является старейшим в республике. |
Наши белорусские гастроли завершаются
Главному режиссёру Белорусского государственного театра кукол Алексею Лелявскому не продлили трудовой контракт – об этом сообщают белорусские издания. кукольный театр, золотая маска, претенденты, ревизор, белоруссия, театральная критика Гипертрофированные маски художницы Татьяны Нерсисян в спектакле «Ревизор». Алексей Лелявский, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол: «Он был человеком, который не принимал позицию осуждения другого. Белорусский государственный театр кукол – старейший театр кукол страны. Создан в 1938 году. Алексей Лелявский, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол: «Он был человеком, который не принимал позицию осуждения другого. Работаем на рынках Беларуси и России. в, ная, 10.
Могилевский и Гомельский театры кукол обменяются гастролями
Премьера Белорусского государственного театра кукол «Пушкин. Очень маленькие трагедии» по известному циклу Александра Сергеевича Пушкина «Маленькие трагедии» в постановке главного режиссера театра Алексея Лелявского тоже предельно минималистична. В рамках празднования Республиканской недели родительской любви личный состав военного факультета Белорусской государственной академии авиации посетил экскурсию в закулисье знаменитого и многими любимого Белорусского государственного театра кукол. Директор Рязанского театра кукол Константин Кириллов о Всероссийском фестивале моноспектаклей "МОНОЛОГ". © 2024, Государственное автономное учреждение культуры «Рязанский государственный областной театр кукол». Белорусские новости.