Новая редакция балета «Анюта» (6+) по мотивам новеллы А.П. Чехова в постановке народного артиста СССР Владимира Васильева обогатила репертуар Пермского театра оперы и балета им. П.И. Чайковского.
«Мой герой не нуждается в мельтешне»
- Анюта (фильм-балет) — Энциклопедия
- Валерий Гаврилин
- «Анюту» по Чехову представили в Перми - Год Литературы
- О возрожденном спектакле
«Неравный брак» по-балетному
Получилось единое стилистическое целое, сохранившее и чеховский дух, и атмосферу. Невозможно было поверить, что целое сложилось из разрозненных произведений Гаврилина. В истории балета это, наверное, один из редких случаев, когда музыка, не предназначавшаяся для балетной сцены, стала неотделима от спектакля и его хореографии». Но, конечно, центром того спектакля была Екатерина Максимова. Она блистала в нем до последних дней своей танцевальной карьеры, а её тарантелла, запечатленная на пленке, по-прежнему восхищает зрителей. В Мариинском театре ранее исполнялись камерные и хоровые сочинения Валерия Гаврилина, а теперь добавился и спектакль «Анюта», музыкальный руководитель которого - маэстро Валерий Гергиев. Мариинская премьера поразила красотой, даже изысканностью декораций и «исторической правдой» и многообразием элегантных костюмов художник-постановщик — знаменитый московский театральный художник, лауреат многих престижных премий Виктор Вольский. Начинается балет со сцены отпевания в церкви ушедшей в мир иной жены Петра Леонтьевича Александр Сергеев. Крупные иконы справа и слева от гроба, откуда-то из купольных высей — призрачные лучи света, а высокие окна храма словно покосились и вот-вот обрушатся но именно «словно», их искаженность - символ того, как со смертью жены обрушится жизнь Петра Леонтьевича, он уже предчувствует это, но осознает позже. В первом акте взору публики открывается дивный вид маленького провинциального города с церковью и колокольней на высоком берегу реки, водная ширь, вековые деревья в оранжевом великолепии осенних листьев, уютные двух-трехэтажные дома типичной для старинных русских городков архитектуры и неизменные зажженные фонари.
Ровно через полгода, в 1986 году он был перенесен на сцену Большого театра и шел там несколько десятков лет вплоть до недавнего времени. Вальс, с которого началось действие балета, стал лейтмотивом всего спектакля, и по собственному признанию хореографа-постановщика дал Васильеву ключ к его решению. Создатели балета назвали его чеховским, и он теперь особенно знаменит. Но главное впечатление было такое, что Антон Павлович сам написал и музыку.
Слова и музыка слились воедино и обрели реальность в движении и пластике всех персонажей, - вспоминает Владимир Викторович. Студент — Иван Алексеев. В балете Васильева провинциальный городок с его нравами и пересудами, чинопочитанием, балами, мечтами и снами главных героев предстаёт так явно и живо, как будто и впрямь сошел со страниц рассказов и повестей Чехова. Этому способствуют сделанные по мотивам старых декораций Большого театра тогда художником спектакля была Б.
Маневич колоритные полотна Виктора Вольского, напоминающие улочки, площади и церквушки с фотографий конца XIX века. Самое же ценное свойство балета Владимира Васильева — наличие ярких, выписанных с метким попаданием в емкий чеховский образ, актерских ролей. Здесь есть место показать свой актерских талант танцовщикам, не только занятым в таких заметных ролях, как вальяжный и весьма внушительный чиновник крупного калибра - «Его сиятельство» достоверно воплощенный танцовщиком Александром Фадеечевым , «два офицера» не только прекрасно станцованные, но и актерски раскрытые Марком Чино и Марком Орловым, или введенный Васильевым в балет образ студента такого героя в рассказе Чехова нет , которого талантливо играет и танцует Иван Алексеев… Но и артистам занятым, что называется в «массовке», например, в восьмерке чиновников. Вообще бездушный образ чиновничье-бюрократического аппарата уездного городка и сцены, показывающие Модеста Алексеевича на службе, а также сцены бала и гуляний на городском катке, получились в балете особенно выпукло.
Чехова «Анна на шее», но найти точный и тонкий пластический эквивалент чеховской прозы. Екатерина Максимова, великая русская балерина и первая исполнительница партии Анюты в своей книге «Мадам «Нет» вспоминала: «Александр Белинский давно хотел снять телевизионный балет по Чехову, как-то раз услышал вальс Валерия Гаврилина и понял, что это настоящий «чеховский» вальс. Вот так, не от литературы, а от музыки родился замысел фильма: Белинский написал нам письмо, излагая свою идею, но Володю она не вдохновляла до тех пор, пока он тоже не услышал «чеховский» вальс Гаврилина. Вот тут он загорелся — для Володи именно музыка всегда имела определяющее значение в творчестве.
Музыка давала импульс его хореографической фантазии, режиссерским находкам, актерским эмоциям». Сам Владимир Васильев так рассказывал о своей работе над балетом: «Мелодика и ритмика литературного произведения на балетной сцене будет по-настоящему волновать только тогда, когда визуальное восприятие сольется со слуховым: музыкой, шумами, безмолвными паузами и так далее. Представить себе форму выражения человеческой мысли языком хореографии без этого я не мог никогда. Именно музыка Валерия Гаврилина — композитора, предложенного режиссером Александром Белинским для телебалета «Анюта», и так точно передающая настроение чеховской прозы, дала мне импульс к работе собственного творческого воображения.
Мне и сейчас удивительным представляется это редкое слияние двух художников — Художника слова и Художника музыки... Вообще, в своем подходе к созданию этого балета все мы, творческая группа — композитор, художник, хореограф-постановщик и дирижер — были едины в одном, стремясь к ясности и простоте изложения Чехова. Средства, которые мы избрали, новыми в области классического танца не назовешь. Скорее, это поиски уходящих в прошлое замечательных форм балетного спектакля.
Здесь есть лирика, романтика, гротеск, комедийность, драматизм и трагизм, и самое главное — человечность и доброта. Именно органичное сочетание всех этих компонентов было всегда особо притягательно для зрителей. Может быть, в этом и состоит секрет столь долгой и успешной жизни этого балета». В процессе съемок телебалета Владимир Васильев выступил не только в роли хореографа, но и режиссера совместно с А.
Белинским , и исполнителя роли отца Анюты — Петра Леонтьевича. По воспоминаниям Екатерины Максимовой, «в сравнении со всеми предыдущими его партиями эта оказалась не очень танцевальной, что Володю почему-то ужасно забавляло: «Я здесь не танцую. Васильев, Васильев — а я вот вам! Не танцую!!!
Телебалет, казалось бы, «не переводится» на театральный язык, поскольку изначально адресован телевидению и решен исключительно телевизионными художественными средствами. Однако Владимир Васильев дерзнул на основе телебалета создать самостоятельный двухактный спектакль, и это ему удалось. Премьера состоялась в 1986 году сначала на сцене неаполитанского театра Сан-Карло, а вскоре после этого и в Москве, в Большом театре. Партия Анюты создавалась специально для Екатерины Максимовой.
Великая актриса балетного театра, которую всегда отличали удивительная естественность, правдивость, грациозность и обаяние, в этом балете создала образ женщины, полной живой женской прелести и лукавства, органично сочетавшей в себе трогательную искренность и суетность, простодушие и жестокость, естественную жажду радости и счастья. После прозябания в доме спивающегося отца ей так хочется праздника! Она наслаждается своей женской властью над всеми окружающими ее мужчинами и, закружившись на балах и светских развлечениях, старается забыть горечь прощания с любимым, тоску во взглядах отца и братьев» — вспоминала актриса.
Это печальная история девушки из бедной семьи, которая жертвует своей любовью к студенту, чтобы выйти замуж за нелюбимого, но богатого человека. Анна рассчитывает, что это спасет от нищеты ее отца и младших братьев, но надежды девушки не оправдываются: муж оказывается скупым и не желает помогать ее родным, зато он не прочь ради карьерного продвижения воспользоваться тем успехом, который ожидает его красивую молодую супругу в свете. Постепенно светская жизнь полностью поглощает героиню, и Анюта забывает и о возлюбленном, и об отце и братьях, которых за неуплату долгов выгоняют из дома в холодную ночь… Этот сюжет становится основой произведения, раскрывающего мысль о поругании женской души. Вы видите не полный текст статьи. Оформите подписку , чтобы увидеть материал целиком.
информация о фильме-спектакле
- Содержание
- Анюта (фильм, 1982)
- Анюта. Фильм-балет. (Ленфильм, 1982) @Телеканал Культура Анюта. Фильм-бале | «Кинозал.» | Постила
- Балет «Анюта»: содержание, видео, интересные факты
- Премьерный показ балета «Анюта» состоялся в НОВАТ - НСК 49
"Анюта": сбывшаяся мечта
Главная» Новости» Балет анюта афиша. На сцене театра «Сан-Карло» (Неаполь) в 1986 году состоялось рождение театральной версии балета «Анюта», которая была восторженно принята зрителями. Ребята посмотрели на большом экране фильм-балет "Анюта" на музыку Валерия Гаврилина по рассказу А. П. Чехова «Анна на шее». Анюта (фильм, 1982) — У этого термина существуют и другие значения, см. Анюта. Анюта Жанр фильм-балет Режиссёр А. Белинский В. Васильев Автор сценария Александр Белинский А. П. Чехов В главных ролях Е. Максимова В. Васильев Г. Абайдулов Оператор Генрих. В Мариинском театре представят первую сценическую версию балета «Анюта».
Анюта (1981)
А позже — и в других театрах России. Пожалуй, столь широкую известность балет получил ещё и потому, что сам Владимир Васильев принимал участие в показах. Ведь все остальные партии были "танцующими", гротескными или классическими. А его партия являлась противовесом всех стандартов.
Пётр Леонтьевич — крупный план человека, не танцующего, но осмысленного в каждом своём движении», — рассказал Васильев. Лучше тебя никто эту партию не исполнит". И надо сказать, что только его присутствие поднимает уровень спектакля.
Сценическая версия балета была впервые представлена в 1986 году в театре «Сан-Карло» в Неаполе и в том же году появилась на сцене Большого театра. Капитальное возобновление балета в новой сценической редакции произошло в Большом театре 14 июня 2022 года. Премьеру посетила министр культуры РФ Ольга Любимова и по ее приглашению — представитель от Правительства Вологодской области, заместитель губернатора Лариса Каманина. Его имя носит областная филармония, уже два десятка лет проходит Международный Гаврилинский фестиваль, куда приезжают лучшие музыкальные коллективы страны, на базе Вологодского колледжа искусств проводится Губернаторский международный юношеский конкурс имени Гаврилина, ставящий своей целью выявление и поддержку талантливых юных музыкантов и популяризацию творчества композитора, — отметила Лариса Каманина.
На это Белинский сразу же заявил, что есть такой современный гений, Валерий Гаврилин. Я попросил прислать мне хотя бы небольшой фрагмент и — сразу же согласился с предложением Александра Аркадьевича: вальс звучал так, будто Валерий Александрович изначально писал его под наш замысел. Как признается сегодня, предваряя западноуральскую премьеру, Васильев, потом он думал, что название, которое выпалил однажды Александр Белинский: «Анюта! Дело в том, что в наследии Чехова есть и рассказ «Анюта», написанный девятью годами ранее «Анны на шее», и его сюжет другой: там речь идет о бедном студенте-медике, одалживающем приятелю-художнику свою девушку в натурщицы. Неискушенная публика, что привыкла заглядывать в книгу перед походом в театр либо после него, путается.
Поиски Владимира Васильева в этой области начались с телефильма « Жиголо и Жиголетта » Владимир Васильев так вспоминал о работе над фильмом-балетом: «Хореограф на телевидении изначально принимает функции режиссёра, и это всегда очень интересно, особенно в период монтажа. В искусстве невозможно всё постичь. Только дилетантам кажется, что они всё знают». В его воспоминаниях возникает маленькая Анюта Кира Кириллова , её отец В.
В.Гаврилин. Балет «Анюта»
Фильм-балет был создан в творческом содружестве двух знаменитых мастеров Александра Белинского и Владимира Васильева в 1982 году. На сцене театра «Сан-Карло» (Неаполь) в 1986 году состоялось рождение театральной версии балета «Анюта», которая была восторженно принята зрителями. Идея создания балета «Анюта», принадлежит известному режиссеру и сценаристу Александру Белинскому, а также хореографу Владимиру Васильеву. Балет «Анюта» едва ли не единственный случай в истории, когда хореографическая постановка была придумана специально для экранной версии и лишь потом перенесена на театральную сцену.
Премьера балета Анюта в Мариинском театре. 2023
Фильм Анюта (1982) смотреть онлайн трейлеры и описание, интересные факты и дополнительные материалы на сайте онлайн-кинотеатра Иви. В Новосибирском оперном театре снова премьера – еще один шедевр отечественной хореографии, знаменитый балет Владимира Васильева «Анюта». Ее Анюта — просто слабая женщина, которая тянется к празднику, ей хочется веселья, и она принимает мнимое за подлинное, мишуру — за настоящее сияние счастья. Успех фильма-балета в СССР и за рубежом вдохновил Владимира Васильева на перенос постановки в театр.
НЕ НАШЛИ НУЖНЫЙ РАЗДЕЛ?
Не было у него определенности и относительно того, к кому обратиться для создания музыки. Но однажды режиссер услышал Вальс, созданный Валерием Александровичем Гаврилиным. Этого ленинградского композитора Г. Свиридов почтительно именовал «современным М.
Мусоргским », А.
Премьеру возобновленного балета в новой сценической редакции посетила министр культуры РФ Ольга Любимова и по ее приглашению заместитель губернатора Вологодской области Лариса Каманина. Его имя носит областная филармония, уже два десятка лет проходит Международный Гаврилинский фестиваль, куда приезжают лучшие музыкальные коллективы страны. На базе Вологодского колледжа искусств проводится Губернаторский международный юношеский конкурс имени Гаврилина, ставящий своей целью выявление и поддержку талантливых юных музыкантов и популяризацию творчества композитора, — отметила Лариса Каманина.
Восстановление балета на музыку Валерия Гаврилина на сцене главного театра страны — это, безусловно, радостное и волнующее в том числе и для вологжан событие. Мы очень горды, что Большой театр вновь, спустя почти четыре десятилетия, обратился к этой гениальной музыке и возобновил постановку «Анюты».
Главное, что образ получился интересным, особенным. Потому что, наверное, мне близка эта пластика. И от части и образ мне подошёл. Мне было приятно работать и несложно, а наоборот, очень интересно искать у разных исполнителей какие-то нюансы и находить в течении рабочего процесса свои нюансы, — рассказал исполнитель роли Модеста Алексеевича. Он признался, что искать положительные моменты не обязательно. Я люблю свой образ, честно. Тем более, танцуя с прекрасной партнёршей Ольгой Гришенковой. Это — большой счастье, — пояснил он.
В свою очередь Ольга Гришенкова, призналась, что ей жалко героиню, партию которой она танцевала. Но я для себя придумала продолжение, что Анна вернётся в семью и поможет ей, чтобы как-то её образ был более положительным. Конечно, интересно работать. Надеюсь, что буду находить ещё какие-то новые грани образа и совершенствовать, — рассказала она. Она призналась, что в работе над спектаклем ей пришлось помучиться с одним из элементов — «гробик». Но не смотря на трудности она смогла сделать его так, как и должно быть. Хореографу Владимиру Васильеву, также жалко Анну. За это на неё обратил внимание Его сиятельство. Не просто потому что она красивая. Она же искренняя...
Пластилинография "Птички" 18 марта на занятии творчеством ребята из отделения социальной реабилитации КЦСОР "Химкинский" занимались пластилинографией, которая способствует развитию мелкой моторики, внимания, памяти, мышления, а также творческих способностей. Помимо этого такие занятия арт-терапией снимают мышечное напряжение и расслабляют. С помощью специалиста Арютиной Марины Юрьевны ребята научились создавать чудесных птичек.
Гостья из прошлого
Валерий Гаврилин балета под названием «Анюта» никогда не писал. Музыка была сложена из ранее написанных им сочинений. Сценическая «полнометражная» версия, которая по определению должна была стать протяжённее своей экранной предшественницы, получила дополнительную музыку, а вместе с ней — и новые сцены, и новых «лиц». Например, трёх цыганок, постоянно вмешивающихся в бесконечный бульварный променад вереницы разнообразных персонажей, которым отмечен монотонный строй повседневной жизни маленького провинциального городка, запечатлённого в чеховском рассказе. За монотонную эту повседневность, однако, в спектакле отвечает кордебалет, вобравший в себя эпизодических персонажей, наделённых характерными чертами и отмеченных яркой актерской индивидуальностью. Но в самой полной мере свои актёрские дарования получили возможность проявить исполнители ведущих партий: очаровательная хрупкая главная героиня — Екатерина Максимова, трогательно беззащитный Петр Леонтьевич, её отец, — Владимир Васильев, «винтик» механизированной государственной машины, чиновник-«домостроевец» и самый отчаянный лизоблюд и подхалим, муж Анюты Модест Алексеевич — Гали Абайдулов Сан-Карло , Михаил Цивин Большой театр , лихой дамский угодник Артынов — Михаил Лавровский и «себе на уме» Его сиятельство — Александр Грещенко Большой. В круг главных персонажей и на экране, и на сцене был введён отсутствующий в рассказе Чехова Студент — лирический герой, с которым героиню связывало подлинное чувство и который обеспечивал присутствие такого немаловажного компонента балетной постановки, как любовное адажио. На премьере в Большом эту партию танцевал Валерий Анисимов. Чеховская безнадёжная интонация, служащая точным беспощадным аккомпанементом истории о том, как житейская суета и пошлость поражает неокрепшую душу, заставляя живые человеческие чувства приносить в жертву мишурным радостям, будучи «трансформирована» в музыку Гаврилина и хореографию Васильева, смягчилась и приобрела оттенок светлой печали. О том, что авторы снисходительны к слабостям главной героини и до известной степени сопереживают ей, говорит само название опуса: «Анна на шее» превратилась в «Анюту».
Притом, что образ «Анны на шее» — ордена, который так вожделеет Модест Алексеевич, разумеется, фигурирует в оформлении спектакля.
Новый жанр позволил обогатить искусство танца и пластики художественными приемами кинематографа — использовать крупный план, монтаж и многое другое. С другой стороны, от исполнителя требовалось не только танцевальное мастерство и пластическая выразительность, но и драматическое дарование. Лучшие телевизионные балеты переносились впоследствии на театральную сцену. Балет на музыку Валерия Гаврилина «Анюта» задумывался первоначально исключительно как телеспектакль.
Неискушенная публика, что привыкла заглядывать в книгу перед походом в театр либо после него, путается. Как бы то ни было, «Анюта» вошла в золотой фонд отечественной культуры. Спустя четыре года после премьеры на телевидении мастер создал сценический вариант балета сперва в Италии, для неаполитанского театра Сан-Карло; затем тот появился в репертуаре Большого театра СССР и начал жизнь на многих иных подмостках. Фильм-балет в свое время создавался специально для Екатерины Максимовой, ныне главную партию исполняет Булган Рэнцэндорж, артистка родом из Монголии, балерина Пермского академического театра оперы и балета им. Сам Владимир Васильев танцевал Петра Леонтьевича, несчастного отца главной героини.
Уникальность истории балета «Анюта» в том, что замысел его родился во многом благодаря музыке Гаврилина. Сценарист и режиссер Александр Белинский давно мечтал соединить один из чеховских сюжетов с балетным искусством, искал основу для постановки, присматривался к «Скверному анекдоту». Услышав вальс Валерия Гаврилина, он понял, что это настоящий «чеховский» вальс. Оттолкнувшись от музыкальной составляющей, режиссер подобрал и литературную основу постановки: в основу сюжета легли несколько рассказов Антона Павловича Чехова, большей частью «Анна на шее».
Содержание
- На Нуриевском фестивале представили балет «Анюта» — Реальное время
- В.Гаврилин. Балет «Анюта»
- Помолодевшая в Перми «Анюта»: Владимир Васильев создал новую версию балета по Чехову
- В Большом театре восстановили балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина
Анюта. Фильм-балет. (Ленфильм, 1982) @Телеканал Культура
Телевизионной фильм-балет «Анюта», придуманный и поставленный сценаристом и режиссёром Александром Белинским в 1982 году имел заслуженный успех не только на родине, но и в Европе. балет анюта скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. В 1982 году фильм-балет «Анюта» вышел на экраны страны в телевизионной версии и тронул сердца миллионов зрителей.
Анюта (1982)
Премьера «Анюты» стала событием — балет был назван лучшим музыкальным спектаклем года в Италии. А менее чем через полгода, 31 мая, премьера «Анюты» прошла и на сцене Большого театра. В основе чеховского сюжета, послужившего основой балету — рассказ о девушке Анне Анюте, как называет ее отец из провинциального городка, у которой умирает мать, а отец спивается от горя. От безысходности Анюта вынуждена принять предложение немолодого, противного ей, но состоятельного чиновника Модеста Алексеевича, и проститься со своей первой любовью — бедным студентом. Этого персонажа и влюбленности в него главной героини нет в рассказе Чехова — их придумал и ввел в балет хореограф. Поначалу Анюта боится мужа, робеет, но первый же выход в свет на бал, где она пользуется всеобщим вниманием кавалеров, кружит ей голову. Она забывает о своем прошлом, всецело отдаваясь беззаботному веселью. Ее муж только поощряет амуры своей жены, надеясь на покровительство ее высокопоставленных ухажеров. Упиваясь своим успехом в обществе, Анна не замечает, что ее несчастный отец и маленькие братья остаются бездомными на улице в морозную ночь. Балетная история чеховской Анны станет ярким украшением репертуара Новосибирской сцены. Действие первое После смерти жены учитель провинциального городка Пётр Леонтьевич остается с тремя детьми: взрослой дочерью Анной и младшими сыновьями Петей и Андрюшей.
Балетная партитура была создана из разных сочинений композитора, инструментованных дирижером Станиславом Горковенко. Мелодичность сочинений идеально передавала чеховские интонации: пейзаж маленького провинциального городка, мещанский быт и феерию бала, душевные терзания героев и неизбежную горечь финала. В качестве хореографа Белинский пригласил известного танцовщика, народного артиста СССР Владимира Васильева, который, к тому же, выступил и как сорежиссер, и как исполнитель роли отца Анюты Петра Леонтьевича. Фильм-балет вышел на экраны в 1982 году.
Во второй половине XX века с Владимира Васильева началась новая веха в области мужского балета. Он установил новые стандарты виртуозности и выразительности, ставшие эталоном для последующих поколений танцовщиков.
Его выступление в партии Базиля спектакля «Дон Кихот» стало переворотом в области мужского танца. Всегда казалось, что его движения естественны, а все что происходит на сцене не что иное, как импровизация. Широкую известность ему принесла постановка балета «Анюта» — лучшая работа Владимира Васильева как хореографа-постановщика. Спектакль со странной сложной и долгой жизнью…», — отметил в беседе с журналистами Владимир Васильев. Сам балет «Анюта» был поставлен уже после выхода фильма, в 1986 году.
Они готовы все сделать для того, чтобы угодить ей. От неожиданного и скоропалительного успеха у Анюты кружится голова. Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют ее забыть обо всем: о ненавистном и тупом, как ей уже кажется, муже, спивающемся отце, несчастных братьях, живущих впроголодь, недавно еще любимом студенте. Модест Алексеевич сразу же понимает, какую выгоду можно извлечь из успеха своей жены, и поощряет «амуры» супруги. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов.
Очень скоро он получает орден святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителей своей жены. Петр Леонтьевич объявляется несостоятельным должником. У него описывают немногое оставшееся имущество, а его самого с детьми выгоняют на улицу в морозную предновогоднюю ночь. Так считает Анна Жарова. В январе она отметила 45-летний юбилей. Этой дате была посвящена встреча с учащимися детских балетных и спортивных коллективов, которая прошла в Красноярском театре оперы и балета. Художественный руководитель балетной труппы ответила на вопросы ребят, рассказала о своем творческом пути. В общении примут участие также участники танцевальных коллективов края и воспитанники спортивных секций, близких эстетике балета фигурное катание, художественная гимнастика. Это один из самых молодых и активно развивающихся музыкальных коллективов России с разнообразным репертуаром — от популярной классики до оригинальных произведений, написанных специально по заказу театра. Чем особенно запомнился юбилейный год, какие перспективы намечены на ближайшее время, рассказывает директор театра Светлана Гузий.
В декабре ожидается немало дебютов. Балерина дебютировала в ней в июле на новосибирской сцене. Теперь ее в образе Анюты сможет увидеть и красноярская публика. В этом спектакле зрителей ожидает еще несколько сюрпризов. Красноярская публика впервые увидит ее на сцене в гала-концертах оперы и балета 22 и 23 сентября, открывающими наш 46-й творческий сезон. Хворостовского в феврале представят зрителям новые интерпретации партий в опере и балете. Хворостовского 8 апреля представит Вечер памяти народного артиста России Александра Куимова. В программу концерта войдут редкие кадры архивных видеозаписей и фрагменты балетов, которые нечасто идут на сцене театра. И это не считая других характерных танцев — любимых в репертуаре балерины. Согласно документу солистке балетной труппы Красноярского театра оперы и балета имени Д.
Хворостовского Екатерине Булгутовой присвоено звание заслуженной артистки Российской Федерации. С Красноярским театром оперы и балета имени Д.