Картина Тропининв Василия Андреевича "Кружевница" написана в 1823 году.
Кружевница - картина Тропинина. 1823 г.
| «КРУЖЕВНИЦА» Тропинина, картина – отрада | Новости Пикабу Помощь Кодекс Пикабу Реклама О компании. |
| TESTSOCH.RU | это первая из опубликованных автором в качестве вольного художника. |
| "Кружевница" Василия Тропинина | Я рисую Мир | История одного шедевра «Кружевница» Василия Андреевича Тропинина. |
| КАРТИНА ТРОПИНИН "КРУЖЕВНИЦА" | РИА Новости Медиабанк | К слову, написал «Кружевницу» Василий Тропинин в 1823 году, в год, когда получил вольную, и в следующем году его произведению исполнится 200 лет. |
Описание картины Василия Тропинина «Кружевница»
Картина «Девушка с горшком роз» представляет собой жанровую сценку. Молодая служанка, прижимая к себе горшок с цветущей розой, забирает со стола поддон и игриво смотрит на зрителя. Милое, чуть смущенное лицо, открытый взгляд, гладко зачёсанные волосы и статная фигура девушки, а также крупные розовые бутоны на фоне тёмного колорита комнаты передают непосредственность и живость юной особы и, безусловно, романтически приподнятое настроение всего полотна. Девушка с горшком роз. После Великой Отечественной войны полотно считалось утерянным. Вишневский узнал руку мастера, а позднее и подпись художника была обнаружена в тонком орнаментальном поясе на горшке. Коллекционер передал портрет основанному им Музею В. Интересны полотна мастера, отразившие образы «незаметных» жителей Москвы.
Это нищие, отставные солдаты-ветераны, старики и старухи, крестьяне, и в каждом из этих образов ощущается неповторимая личность. Художник писал их в основном для себя, однако в том, с какой уважительностью запечатлены они на полотне, ощущается подлинный, непоказной демократизм и гуманизм замечательного мастера-живописца. Сам художник говорил, что «лучший учитель — природа, нужно предаться ей всей душой, любить её всем сердцем, и тогда сам человек делается чище, нравственнее». Именно такую благодарную природу — «натуру» нашёл Тропинин в детях. Добрый и отзывчивый, Тропинин первый из русских художников создал так много портретов детей. Этот милый женский образ Василий Андреевич Тропинин — художник с необычайным лирическим даром, он создал множество притягательных женских образов, все эти произведения отличает тонкое понимание оттенков настроения женщины, как неповторимой личности с романтическим ощущением. В 1830 году В.
Тропинин написал портрет Л. Маковской, супруги его московского друга Егора Маковского. Небольшая эта работа отличается не только великолепной техникой, но и особой простодушной искренностью. Весь облик женщины дышит живостью и простотой. Кажется, что в портрете художник воплотил собственный идеал красоты и женственности. Мастерски выполненные переходы цвета создают гармоничное целое. С великолепным мастерством и артистизмом выписывает художник лёгкое кружево шарфика, складки атласного пеньюара, небольшие изящные серьги.
Портрет Л. Маковской — один из самых выдающихся портретов первой половины XIX века. Созданный Тропининым образ — цельный, гармоничный — до сих пор покоряет зрителя своей искренностью, убедительностью и теплотой. Сегодня работа находится в Саратовском государственном художественном музей им. Радищева Портрет Е. Щепкиной — один из лучших портретов художника, который притягивает к себе, заставляет остановиться, оглянуться, будто изображённая на портрете женщина своим добрым взглядом зовёт вас, чтобы успокоить… От неё веет душевным теплом. Эту работу можно увидеть в Псковском государственном объединённом историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике.
Последний год своей жизни Василий Тропинин провел в Замоскворечье, где приобрёл небольшой уютный домик. Но особой радости от этого он не испытывал, поскольку постоянно вспоминал свою недавно умершую жену и тосковал. Василий Андреевич пережил её ненадолго. Василий Андреевич Тропинин умер 3 мая 1857 года и был погребён на Ваганьковском кладбище. В московской квартире Тропинина была знаменитая дверь. Посетители, не застававшие художника дома, оставляли надписи на двери: «был Брюллов», «заходил Свиньин». Вся она за несколько лет покрылась посланиями друзей и почитателей.
В новом домике в Замоскворечье Василий Андреевич, тоскуя по умершей год назад супруге, скучал и по этой двери… 3 мая 1857 года все его друзья, художники, почитатели и родные соберутся у дверей этого домика, чтобы проводить Тропинина в последний путь. Тропинин принадлежит всей России, но, может быть, наибольшее право считать его своим живописцем имеет Москва. Не случайно в 1971 году в Москве был открыт музей Василия Андреевича Тропинина и других московских художников его времени. На углу московских улиц Волхонка и Ленивка, на стене московского дома, где более тридцати лет жил и работал Василий Андреевич, установлена памятная доска. Многочисленные произведения выдающегося мастера украшают залы Государственной Третьяковской галереи в Москве и Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге, в собраниях многих музеев и картинных галерей России. Но немногие знают, что он совершил настоящий нравственный подвиг, на протяжении многих лет неустанным трудом доказывая своё право заниматься искусством. Рудычева И.
Степанова С. Самый московский художник. Третьяковская галерея: Самый московский художник. Амшинская А. Тропинин — Москва : Искусство, 1976 4. Петинова Е. Василий Андреевич Тропинин.
Мария Санти. Василий Тропинин. Удача гения. Дата обращения: 10. Тропинин Василий Андреевич 1776 — 1857. Смольянинов А. Женские портреты Василия Тропинина 1776-1857.
Русские художники. Энциклопедический словарь. Государственная Третьяковская галерея Номер в Госкаталоге: 4593022. Инвентарный номер: Инв. Нижегородский государственный художественный музей Номер в Госкаталоге: 24476314. Размер: 74х65 Тропинин В. Радищевский музей, г.
Саратов Номер в Госкаталоге: 3629880. Инвентарный номер: Ж-466. Размер: 77х63 Тропинин В. Тропинина и московских художников его времени Номер в Госкаталоге: 6234550. Инвентарный номер: Ж-137. Размер: 80,0х64,0 см P. Тропинина Картины «Кружевница» изучены специалистами.
Авторское повторение знаменитой картины представлено в коллекции музея В. Оно идентично по размеру, композиционному и цветовому решению первоначальному варианту «Кружевницы». До 1969 года картина хранилась в частном собрании в Ленинграде, при участии коллекционера Феликса Вишневского поступила в Музей-усадьбу Останкино в то время — «Останкинский дворец-музей творчества крепостных» , а затем в его тогдашний филиал — музей В. Тропинина и московских художников его времени. Тропинин представляет свою модель за работой, только на мгновение она вскидывает взгляд на зрителя, продолжая перебирать коклюшки. Автор лаконичен в деталях, но каждую из них передаёт с филигранной точностью: иголочки, ножницы, эскиз с рисунком кружева. Художник не отвлекает внимания от выразительного взгляда модели и в колористическом решении: вся композиция написана в умбристых, золотистых и серых цветах, в этой лишь кажущейся простоте сочетаний — сложный ансамбль множества близких друг другу оттенков.
Гармоничность придает и мягкое рассеянное освещение. Обращаясь к теме повседневного занятия, Тропинин создаёт тонкий лирический образ, к которому сам обращается неоднократно.
Самым знаменитым зарубежным полотном с изображением кружевницы считается картина художника Яна Вермеера. Вермеер Дельфтский, Нидерланды, Jan Vermeer van Delft , 1632-1675 — нидерландский художник-живописец, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Наряду с Рембрандтом и Франсом Халсом является одним из величайших живописцев золотого века голландского искусства. Художник — Бернард Кейл, «Кружевница».
Бернарда Кейля Эберхарда Кейлау, Бернардо Монсу 1624-1687 датским художником можно назвать лишь условно. Родился он действительно в Дании, но его отцом был немецкий живописец, учился в мастерской Рембрандта и в возрасте 27 лет переехал в Италию, где и работал сначала в Венеции, а затем в Риме. Большинство его картин созданы в итальянский период и выдают влияние скорее итальянских же караваджистов, чем Рембрандта. Nicolaes Maes Встречаются также написания Николас Маас, Николас Маес, Николас Маэс, Николас Мейс и Николаес Маес, крещён в январе 1634, Дордрехт — похоронен 24 ноября 1693, Амстердам — голландский художник, знаменитый своими портретами и жанровыми сценами, один из последних представителей Золотого века голландской живописи. Бельгийский художник — Джозефус Лорентиус Дикманс, «Кружевоплетение». Antonio Ermolao Paoletti di Giovanni Venice 1834-1912 Итальянский живописец, живший в Венеции и писавший в основном жанровые сцены из венецианской жизни.
Художник — Эмма Экваль. Она училась в Академии художеств в Стокгольме с 1865 по 1871 год.
На картине есть девушка и предметы, с которыми она работает. Ни у кого не должно создаваться впечатление, что она просто так сидит. Сравнения Специалисты предпочитают сравнивать картину Вермеера с таким же полотном, но созданным рукой К. Нечера голландский портретист. Правда, картина Яна не такая по настроению, как вторая. В картине Нечера обувь девушки и раковины мидий на коленках имеют сексуальную коннотацию. Предполагают, что обувь не принадлежит самой девушке, и опять же это расценивается как тонкий намек на сексуальный подтекст.
Полотна, представленные В. Тропининым на суд академиков-живописцев: «Кружевница». В 1824 году за портрет К. Леберехта, работника Монетного двора, Тропинин получает звание академика. Однако Василий Андреевич отказывается от преподавательской должности и уезжает в Москву. С середины 30-х годов количество заказов уменьшается из-за наплыва множества иностранных художников, предлагавших свои услуги по сниженной цене. Тем не менее в это время создаются полотна, положившие начало новому направлению в живописи — «домашнему портрету». Ярким образцом жанра считается портрет А. Портрет А. Пушкина 1827. Автопортрет на фоне окна с видом на московский Кремль 1846. Тропинин скончался 15 мая 1857 года в собственном доме в Замоскворечье. Похороны состоялись на Ваганьковском кладбище. Полотно, достойное академического звания При написании сочинения по картине Тропинина «Кружевница» в 4 классе необходимо рассказать о технических характеристиках полотна. Знание габаритов портрета и использованных материалов обогатит представление о шедевре живописи. Картина написана масляными красками в реалистическом стиле на холсте размером 74,7 см на 59,3 см. Портрет, созданный в 1823 году, хранится в Государственной Третьяковской галерее. Первоначально портрет купил историк и писатель П. Свиньин, который в 1834 году распродал свою коллекцию из 82 картин. Прянишникову, а потом оказалась в фондах Румянцевского музея в Москве.
«Кружевница» - картина Вермеера
| Примеры сочинений по картине "Кружевница" | Главная» Новости» История происхождения картина кружевница. |
| Сочинение по картине Тропинина «Кружевница» | В 1823 году, получив свою вольную, Василий Тропинин создает картину “Кружевница”, которая получила положительные отзывы как от зрителей, так и от критиков. |
| "Кружевница" Василия Тропинина | Я рисую Мир | Образ рукодельницы, крепостной невольницы изобразил художник Василий Тропинин на картине «Кружевница». |
| "Кружевница". Василий Тропинин | На картине «Кружевница» мы видим молодую красивую девушку, которая занята плетением кружева. |
| Как смотреть «Искусство сохранять. 5:0». Куратор — о юбилейной выставке Музея В.А. Тропинина | Картина Кружевница — это первая из опубликованных автором в качестве вольного художника. |
TESTSOCH.RU
Картина В. Тропинина «Кружевница» принадлежит особой группе изображений, получивших название «жанровый портрет». Он написал картину «Кружевница», воспевающую человека труда. «Кружевница» — картина русского художника Василия Андреевича Тропинина, написанная в 1823 году. Картина «Кружевница» поражает своей воодушевлённой красотой. Девушка за работой, как будто на мгновение оторвавшись от интересного занятия, бросает взгляд на зрителя. В 1823 году, получив свою вольную, Василий Тропинин создает картину “Кружевница”, которая получила положительные отзывы как от зрителей, так и от критиков. Новости Пикабу Помощь Кодекс Пикабу Реклама О компании.
«Кружевница» картина В.А.Тропинина
Пусть она сама не носит кружева, но зато она и её работа вызывает восхищение. Она не просто кружевница, она творец. Героиня полотна создаёт красоту и приносит людям радость. Пусть над этими кружевами склоняется её голова с улыбкой на лице, а не со слезами на глазах. И помните, что мы тоже плетём кружева своей жизни, и каков по итогу получится узор — зависит от нас самих и от наших поступков. Пример сочинения-описания 2 Картина была написана в Санкт-Петербурге, когда автору была уже сорок семь лет. В своём произведении искусства он хотел показать всю красоту непосильного человеческого труда. И решил это показать через прекрасную молодую особу: "Кружевницу", как её назвал сам автор.
Рассмотрим картину. На ней изображена крупным планом девушка в самом простом платье. Никаких украшений, разве только белый платочек, который она повязала на груди. Самая обычная крестьянка того времени. Да и автор использовал много светлых и одновременно невзрачных цветов. Поэтому, посмотрев с первого раза на портрет, можно сказать, что:" Просто и довольно скучно", и пойти дальше. Но если присмотреться, постоять подольше напротив рисунка, то можно увидеть, насколько она прекрасна и не зря её называют "жемчужиной" русского искусства.
Обратим внимание на главную героиню. Она как будто замерла на одну секундочку, чтобы посмотреть, кто вошёл в комнату, и вот-вот вернётся к своей любимой работе. На лице виднеется скромная улыбка, которая не несёт отрицательного характера. Проста, молчалива, спокойна, добра и нежна, а все движения плавные и не торопливые. В народе бы сказали, что исконно русская. Потому что такие черты характера и присущи девушкам этой нации. Нельзя не заметить тоненьких пальчиков, которые говорят о том, что красавица творческая личность.
А как она держит спину и преподносит саму себя.
В 1823 году, когда художнику исполнилось 47 лет, он получил вольную. И уже в сентябре этого года продемонстрировал свои работы Совету Петербургской Академии Художеств. Именно эта картина принесла Тропинину репутацию мастера женских образов. Она стала ярким примером живописи той эпохи. Художник и дальше рисовал портреты женщин-тружениц. Картина родила новый жанр портретного искусства, где центровым элементом становится дух домашнего быта и интимности, радости от простой жизни.
Девушка, изображенная на полотне, буквально на мгновение отвлеклась от работы и посмотрела на своего зрителя. Но в ее взгляде мы видим, насколько приятен ей этот труд. Нет ни капли напряжения и недовольства — девушка просто выполняет свою работу, делает это мастерски и со спокойным сердцем. Критики восторженно приняли эту работу. Они восхищались тем, насколько умело художник соединил разные элементы живописного мастерства: кисть приятная, освещение правильное, цветовой колорит естестественный и приятный. Взгляд девушки немного лукавец и любопытен. Кажется, что мы действительно застали ее врасплох, и она на мгновение замерла, смотря прямо в наши глаза.
Мне нравится13 k. Не нравится6 k. Вариант 2 Перед нами полотно художника портретиста Тропинина «Кружевница». Это яркий пример нового вида портретного жанра, созданного мастером. Мы видим здесь не конкретную девушку, у которой есть имя и своя история. Это собирательный образ, обобщенный тип девушки, занимающейся изготовлением кружевных изделий. Первое, на что обращает внимание зритель, — это миловидное лицо с лукавым и чуть удивленным наивным взглядом.
Кажется, она смотрит зрителю прямо в глаза. И зритель чувствует, как застыло мгновение, как руки и пальцы девушки тоже застыли буквально на долю секунды, чтобы внимательно посмотреть на неожиданно вошедшего в комнату человека. Картина воплощает в себе поэзию уюта и простоты домашнего быта простолюдинки. И если зритель в первую очередь сосредоточен на лице девушки и ее внешности, то этого нельзя сказать и об авторе. Не менее внимательно живописец подошел и к изображению среды, окружающей труженицу.
Редакция сайта не несет ответственности за достоверность информации, содержащейся в рекламных объявлениях. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии: mirtesen , smi2.
Она очень мила, лукавый взгляд её устремлён прямо на зрителя — словно кто-то вошёл, вызвав на губах лёгкую улыбку. Руки юной особы, обнажённые почти полностью, замерли только на секунду, но вскоре она вновь погрузится в работу и будет плести ажурные кружева. Девушка в простой одежде — в светло-сером платье с рукавом-фонариком, на шею накинут нехитрый платочек.
Нежный румянец юности, трогательный завиток волос на виске, быстрые и тонкие пальцы являют собой милые черты обыкновенной крепостной девушки, чьё искусство и вдохновение превратилось в ежедневный и кропотливый труд. В образе девушки нет ни тени беспокойства, усталости и напряжения. Немного озорной и загадочный взгляд кружевницы, подсвеченный лучом, создаёт радостное, романтическое настроение. В картине полностью исключён интерьер, но отчётливо выписаны необходимые предметы для её работы — кусок полотна с начатыми кружевами, коклюшки, иголки, ножницы.
Тропинин привносит в этот образ свой идеал красоты — миловидность, грацию, отзвуки изящной кокетливости XVIII в.
Sorry, your request has been denied.
Изначально картина «Кружевница» попала в коллекцию Свиньина, собрание живописи в которой насчитывало 82 картины. Рассмотрите в картинной галерее репродукцию картины В. Тропинина "Кружевница". Эта замечательная картина, была написана русским художником Василием Тропининым в 1823 году. Авторский вариант знаменитой «Кружевницы» из собрания Нижегородского музея относится к 1824 году. «Кружевница» Картина 1823 года «Кружевница» принесла ему славу мастера женских образов и стала значительным явлением в живописном искусстве того времени.
Кружевница
Новости Испании. Эта замечательная картина, была написана русским художником Василием Тропининым в 1823 году. Картина «Кружевница» является прекрасным произведением искусства, которое показывает талант и трудолюбие девушки. Картина В. Тропинина «Кружевница» принадлежит особой группе изображений, получивших название «жанровый портрет».
«КРУЖЕВНИЦА» Тропинина, картина – отрада
Образ горожанки-труженицы, которая занимается своим рукоделием, так поразил совет Петербургской Академии Художеств, что Тропинин тут же получил звание художника и мастера женских образов. Похожими по жанру и направленности стали и такие работы художника, как: «Пряха», «За прошивками», «Золотошвейка». Василий Андреевич Тропинин, написав этот шедевр русского и мирового искусства, создал новый жанр, который стал называться жанровым портретом. Здесь, помимо самого образа человека, присутствует некий стиль его повседневной жизни. Таким образом, зритель может увидеть не просто реалистичный и красивый образ человека, но и заглянуть в его личную жизнь, глубже понять стремления, увлечения, радости человека. Картина «Кружевница» поражает своей воодушевлённой красотой.
Тропинина и московских художников его времени. Здесь и зрячий человек может почувствовать себя на месте незрячего, просто прикрыв глаза. Так мы все вместе будем учиться взаимодействию с теми, кто не обладает способностью видеть.
Кроме этого полотна в 1820—1830-х годов.
Тропинин написал ещё несколько работ, посвящённых образам тружениц-горожанок и их кропотливому труду «Пряха», «За прошивками», «Золотошвейка». Василий Андреевич Тропинин создал новый тип жанрового портрета, где важнейшую роль играют дух интимности, домашнего быта и радости повседневной жизни. Образ девушки, на мгновение оторвавшейся от своего занятия и взглянувшей на зрителя, наводит на мысль, что ей труд ничуть не в тяжесть, что это всего лишь игра.
Художник — Бернард Кейл, «Кружевница». Бернарда Кейля Эберхарда Кейлау, Бернардо Монсу 1624-1687 датским художником можно назвать лишь условно. Родился он действительно в Дании, но его отцом был немецкий живописец, учился в мастерской Рембрандта и в возрасте 27 лет переехал в Италию, где и работал сначала в Венеции, а затем в Риме. Большинство его картин созданы в итальянский период и выдают влияние скорее итальянских же караваджистов, чем Рембрандта.
Nicolaes Maes Встречаются также написания Николас Маас, Николас Маес, Николас Маэс, Николас Мейс и Николаес Маес, крещён в январе 1634, Дордрехт — похоронен 24 ноября 1693, Амстердам — голландский художник, знаменитый своими портретами и жанровыми сценами, один из последних представителей Золотого века голландской живописи. Бельгийский художник — Джозефус Лорентиус Дикманс, «Кружевоплетение». Antonio Ermolao Paoletti di Giovanni Venice 1834-1912 Итальянский живописец, живший в Венеции и писавший в основном жанровые сцены из венецианской жизни. Художник — Эмма Экваль. Она училась в Академии художеств в Стокгольме с 1865 по 1871 год. После окончания школы она провела некоторое время в Мюнхене и Лейпциге. Она рисовала портреты, жанровые картины и натюрморты с детьми.
Это была лишь малая доля информации по данной теме.
"Кружевница". Василий Тропинин
В уже зрелом возрасте, обладая большим опытом и профессионализмом, Василий Тропинин вложил всю душу в образ рукодельницы, являющейся символом всего крестьянства. Это обусловлено самим происхождением автора, прожившего всю сознательную жизнь с такими же трудолюбивыми крестьянками, которых он так любил изображать в своих набросках и картинах. Именно искренность передаваемых чувств и сыграло главную роль в создании такого шедевра русской живописи, обеспечив признание автора и увековечив его имя в истории живописи. Год написания картины: 1823.
Размеры картины: 74,7 x 59,3.
Фигуры на полотне расположились так, как хотел художник. Он пытался переплюнуть Веласкеса. Девушка в розовой кофточке, стоя на шаткой стремянке, прикладывала кружевную струю к огромному прозрачному плетению, и надпись шла через все кружево, тщательно вывязанная. На переднем плане, спиною к зрителю, сидит кружевница в красном платье. Он ее с жены Вали писал.
Уломал наконец: согласилась позировать! В мастерскую пришла не одна — ясно, вместе с сестрой Ниной. Нину Коля поставил на стремянку, Валю посадил на табурет, спиной к себе. Заставил правую руку поднять, на запястье — кусок роскошного кружева положил. Художник — А. Смоленцева, «Светлый зимний день» Вологодское кружево.
Самым знаменитым зарубежным полотном с изображением кружевницы считается картина художника Яна Вермеера.
Благодаря ему мы можем лучше проникнуться их бытом и отношением к жизни. Не нравится1. Вариант 6 Василий Тропинин был выходным из крепостных. Поэтому он прекрасно понимал, насколько тяжела была их ноша. Но мастерица на картине все же не выглядит уставшей.
Ежедневно с самого утра и до тех пор, пока глаза девушки не устанут, кружевница вынуждена делать свою работу. И этой рутине нет края и конца. Редко в жизни происходят радостные события или приходят новости, которые могут разнообразить жизнь мастерицы. И уже сейчас мы можем предугадать ее непростое будущее: зрение ослабнет, спина сгорбится, а руки будут измучены работой. В процессе написания полотна Тропинин вдохновлялся «Бедной Лизой» Карамзина. Художник планировал продемонстрировать красоту, которая не может быть испорчена ни условностями, ни нормами.
Обыкновенная крестьянка выглядит изящно и даже немного кокетливой. Ее улыбка добра, а взгляд проницателен. Кроме окружающей обстановке, одежды и занятия ничто не отличает ее от дворянки. Мне нравится2. Вариант 7 Картина «Кружевница» была написана Тропининым практически сразу после того, как он получил вольную. Это была одна из трех работ, которые он представил в Академию художеств Санкт-Петербурга осенью 1823 года.
Так он планировал получить звание академика. Критики восторженно приняли этот портрет, так как он прекрасно отражал модную идею того времени о том, что и крестьянки могут быть достойны восхищения. И знатоки искусства, и простые любители — все встретили с восхищением работу художника. Зрителей радовало то, как портретист смог объединить в одной работе сразу несколько признаков великого искусства: его кисть была приятна, освещение поставлено правильно, цветовая гамма колоритная и ясная. Картина выглядела совершенно естественно, но в то же время передавала ощущение тихого счастья. Казалось, что через внешнюю атрибутику художник смог умело показать сердце кружевницы — ее красивый внутренний мир.
Мало кому удавалось с такой чуткостью, вниманием и нежностью передать быт крепостных рукодельниц. Что ты чувствуешь по отношению к школе?
Тропинина, а также его достоинства на примере самого известного произведения мастера. В ролике использованы фрагменты вальсов современника В. Тропинина А.
В.А. Тропинин. "Кружевница"
| Василий Андреевич Тропинин (1776 - 1857). КРУЖЕВНИЦА: kolybanov — LiveJournal | Картина В. Тропинина «Кружевница» принадлежит особой группе изображений, получивших название «жанровый портрет». |
| Тактильная копия картины "Кружевница" для незрячих появилась в Музее Тропинина в Москве | Миловидное лицо Кружевницы с легкой улыбкой приветливо обращено к зрителю, как будто она только на минутку остановилась, подкалывая узор маленькой ручкой. |
| Кружевница - Ян Вермеер | «Кружевница» – картина известного московского портретиста ина (1780–1857) – принесла художнику первое признание современников, став одним из самых ярких образцов. |
| Кружевница (картина Тропинина) — Рувики | К слову, написал «Кружевницу» Василий Тропинин в 1823 году, в год, когда получил вольную, и в следующем году его произведению исполнится 200 лет. |
| История одного шедевра «Кружевница» Василия Андреевича Тропинина - YouTube | РУВИКИ: Интернет-энциклопедия — «Кружевница» — картина русского художника Василия Андреевича Тропинина, написанная в 1823 году. |
«Кружевница» В. Тропинина. «Жанровые ужимки» или сентиментальная естественность?
это первая из опубликованных автором в качестве вольного художника. К слову, написал «Кружевницу» Василий Тропинин в 1823 году, в год, когда получил вольную, и в следующем году его произведению исполнится 200 лет. «Кружевницу» недавно получивший вольную Тропинин представил в Академию художеств с двумя другими картинами для получения звания академика и, конечно. Авторский вариант знаменитой «Кружевницы» из собрания Нижегородского музея относится к 1824 году. Картина В. Тропинина «Кружевница» принадлежит особой группе изображений, получивших название «жанровый портрет». Картина «Кружевница» принесла ему славу мастера женских образов и стала значительным явлением в живописном искусстве того времени.
кружевница автор картины
Героиня повести так же, как и героиня картины, «не щадя редкой красоты своей, трудилась день и ночь», и «Кружевницу» назвали ее родной сестрой. Полотно идентично по размеру, композиционному и цветовому решению первоначальному варианту «Кружевницы». Полотно идентично по размеру, композиционному и цветовому решению первоначальному варианту «Кружевницы».