• Знаменитый клоун снялся в двух лентах, в «Девочке на шаре» (1966г.) он сыграл по сути самого себя, а 1967 году он принял участие в картине «Воздушный полет».
Солнечный клоун, успевший на Родину / Памяти Олега Попова
В этом же году она погибла. Сегодня я наткнулся на статью, рассказывающей о ней. Предлагаю её вашему вниманию Прекрасная танцовщица, почти поступившая в хореографическое училище Большого театра, но забравшая документы, как только услышала приговор — с таким маленьким ростом ей никогда не стать примой, а пляски в кордебалете её не устраивали. Отличная артистка цирка, бесстрашная эквилибристка на першах в паре с Леонидом Костюком — их номера были яркими, рискованными, магическими.
В то время циркачи выступали без всяких страховок, и зрители следили за опасными трюками под куполом цирка затаив дыхание — это всё о ней, о любимой миллионами советских зрителей всех возрастов Ириске из «АБВГДейки». Как-то на гастролях в Риге Леонид не удержал 10-метровый перш, Ирина сорвалась с 12-метровой высоты учитывая рост партнёра и получила серьёзное сотрясение мозга, с запретом врачей работать на большой высоте. Она не упала духом и поступила в театральную студию при Ленинградском Театре Юного Зрителя.
Маленькую хрупкую девушку сразу поставили на все роли травести, и она 2 года исправно играла зайчиков, лисичек и мальчиков. Но, как и в случае с балетом: Не о такой славе я мечтала, - заявила девушка и ушла в Театр им. Комиссаржевской, из которого как раз уходила Алиса Фрейндлих, и почти все её роли отдали Ирине.
Асмус блистала на сцене этого театра, её прочили большое будущее, но сердце её оставалось в цирке, манеж притягивал будто магнитом. Сначала она совмещала эти две сцены — отыграв спектакль в театре, неслась в цирк, разыгрывала небольшие смешные сценки для детей. Во время школьных каникул отпрашивалась из театра, и устраивала с другими артистами цирка детские представления.
И в итоге манеж переманил её окончательно — она решила стать соло-клоунессой. Не отговаривал её от этой безрассудной затеи только ленивый — ну где это видано, женщина-клоун? Да ещё и сольный?
В одиночку у мужчин-клоунов ничего не получается, что уж говорить о девчонке?
Номер с бутылкой — один из коронных в его репертуаре. Просто распивая воду, мастер умудряется рассмешить весь зал. Не зря «коллеги по цеху» наградили его почетным титулом «Клоун клоунов». Будете в Италии — загляните на его выступления.
Иногда бывает так, что клоун находит свой образ, а он похож на чей-то. Но невозможно скопировать его под ноль, ты все равно обыграешь его по-своему. А если и копируют один в один, то такой образ долго не живет, с чужим продуктом ты на пьедестал не пробьешься. Тут главное не что на тебе надето, а как ты это чувствуешь.
И если зритель тебя с этим любит и принимает — значит, это успех. Клоун — это же праздник, смех, веселье. Мандраж всегда был, есть и будет. Самый сильный — когда приезжаешь на премьеру в новый цирк, — подхватывает коллега. Зритель в цирке самый серьезный и искренний. Если он тебе поверит, тогда ты молодец, не поверит — это провал. Провалов, к счастью, у ребят не было. Однако завалы на представлении случались: например, башня из кубиков с головы упала. Зритель не понимает, что что-то идет не так, мол, таков сценарий.
Волнуются только клоуны — и просто импровизируют. А затем на репетиции оттачивают навыки и разбираются, что пошло не так. Штрафы за непойманную кеглю никто не выписывает. Но основные костюмы делаем в цирке. Я не могу понять может, в силу своего возраста : зачем прививать этот негативный образ? Потом, когда посетитель приходит в цирк, первая его мысль: «Ой, только бы клоун ко мне не подошел». Эти фильмы только усугубляют фобии людей. В СССР, например, цирк подавался иначе. Были куклы, журналы, кино, и дети любили клоунов, они знали, кто такие Попов и Никулин.
И когда клоун приходил к детям, они его отпускать не хотели. Сейчас на Западе эта проблема в три-четыре раза серьезнее, чем у нас. Вот увидел ребенок клоуна таким злым, и ты уже никак из него это не выведешь. Потому многие клоуны в США выступают вообще без грима. Надо смотреть на ситуацию под другим углом, ведь дети плачут по разным причинам — может, он так внимание привлекает или ему сандалии жмут. Я серьезный человек! Затем задаем еще несколько вопросов самому молодому клоуну Белгосцирка. Но да, это тяжело совмещать с гастрольной деятельностью.
Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д.
В Петербурге скончался известный клоун и создатель Музея граммофонов
В этом видео вспоминаем жизнь великого клоуна. За время его существования в России возникла целая плеяда знаменитых клоунов. В программе принимает участие артист «Росгосцирка» известный клоун Юрий Филатов, который первый в российском цирке.
ДРУГИЕ КЛОУНЫ
Санкт-Петербург сегодня состоялась пресс-конференция, посвящённая международному фестивалю «Лучшие клоуны мира». В пресс-конференции приняли участие художественный руководитель фестиваля Елена Петрикова, обладатель «Золотого клоуна» на фестивале циркового искусства в Монте-Карло Дэвид Ларибле Италия , заслуженный артист России, лауреат национальной премии «Циркъ» Борис Оскотский Россия , обладатель «Золотого клоуна» на Международном фестивале циркового искусства в Варшаве Дон Кристиан Австрия , артист цирка, акробат, победитель шоу «Лига удивительных людей-2018» Владимир Георгиевский Россия , участник фестивалей в России, Китае, Швейцарии, Италии, Дании, Испании и Германии Цезарь Диас Португалия , серебряный призёр Международного фестиваля цирка Бразилии Пепе Жардим Бразилия и клоунесса Наталья Мезенцева. Журналисты приготовились задавать вопросы, однако пресс-конференция неожиданно пошла не по сценарию.
После конкурсного смотра были названы победители. Почетным гостем стал народный артист, художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов. Проект реализован «Новым Русским Цирком» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Генеральный партнер фестиваля — ГБУК г.
Санкт-Петербург сегодня состоялась пресс-конференция, посвящённая международному фестивалю «Лучшие клоуны мира». В пресс-конференции приняли участие художественный руководитель фестиваля Елена Петрикова, обладатель «Золотого клоуна» на фестивале циркового искусства в Монте-Карло Дэвид Ларибле Италия , заслуженный артист России, лауреат национальной премии «Циркъ» Борис Оскотский Россия , обладатель «Золотого клоуна» на Международном фестивале циркового искусства в Варшаве Дон Кристиан Австрия , артист цирка, акробат, победитель шоу «Лига удивительных людей-2018» Владимир Георгиевский Россия , участник фестивалей в России, Китае, Швейцарии, Италии, Дании, Испании и Германии Цезарь Диас Португалия , серебряный призёр Международного фестиваля цирка Бразилии Пепе Жардим Бразилия и клоунесса Наталья Мезенцева. Журналисты приготовились задавать вопросы, однако пресс-конференция неожиданно пошла не по сценарию.
Так вот и пел свои песни и вспоминал вместе с челябинскими зрителями те уже далекие годы этот дворовый парнишка с ЧТЗ Андрей Жигалов. Пел и вспоминал, плакал и смеялся… Особенно хорош он был в двух эпизодах спектакля, которые можно было бы воспринимать как совершенно самодостаточные номера пантомимы. Вот здесь-то он блистал во всем своем великолепии! И оставалось только позавидовать сидевшим в первых рядах — тем, кто наслаждался филигранной, просто мультипликационной жестикуляцией и уморительной мимикой Андрея. Какой шикарный актер немого кино мог бы получиться, родись он в начале прошлого века! Но при этом со всей очевидностью становилось понятно: это все-таки больше клоун, чем актер.
Значительно больше! Да и сам герой Андрея Жигалова вопрошает: а что, разве клоун чем-то хуже других? Клоун — это двойное лицо. Это отражение нормального человека. Ты смотришь на него и смеешься над собой. И становишься лучше.
Клоун, он же как ребенок — чистый и светлый. И совершенно незащищенный.
Лучшие клоуны мира устроили весёлое представление в пресс-центре ТАСС
На манеж будущий великий клоун вышел в юном возрасте — выступал с известным Карандашом и иллюзионистом Эмилем Кио. Так клоун стал не только заполнять паузы между цирковыми номерами, но и сам принимал в них участие. Свой сценический образ наивного, любопытного и предприимчивого Андрюши Андрей Николаев создал в 1960-е годы.
Творческий путь Олег Попов начинает как эквилибрист. Клоуном становится, кажется, случайно, заменив заболевшего коллегу.
Шагая по проволоке, он так развеселил публику, что дело оставалось за малым: добавить последний штрих к сценическому амплуа — ту самую клетчатую кепку, ставшую визитной карточкой Олега Попова. Александра Зарятдинова, хранитель музея Екатеринбургского государственного цирка: «Во время съемок фильма "Арена смелых" Олег Попов зашел на склад "Мосфильма". Совершенно случайно увидел эту кепку, взял ее и сказал: "Да, вот это вот мое". И эта кепка дополнила его образ».
Костюм, в котором выходил на манеж, Олег Попов передал в дар Екатеринбургскому цирку во время Всемирного фестиваля клоунов, принять участие в котором сам не смог. Но, рассказывает хранитель музея, солнечному артисту рукоплескал и уральский зритель: «Начало 50-х годов. Вероятно, вот таким, можно предположить, наши свердловчане могли видеть Олега Попова».
Он комик, шут, клоун и... Он родился 18 декабря 1921 года и мечтал стать клоуном еще в детстве. В своей замечательной книге-автобиографии актер рассказал, что, будучи ребенком, однажды отправился в гости к некой девочке. Ее мама попросила всех юных гостей приготовить сценку. Перед этим мальчик Юра ходил в цирк и видел, как большой клоун в смешном колпаке все время падал на арену, а зрители смеялись и хватались за животики. Мальчик решил повторить успех циркача и тоже при всех стал падать на спину. Вставал, падал...
Падал и вставал. Но зрители не хлопали, а сочувственно смотрели на странного ребенка.
За свою работу, как и другие подростки, приближавшие победу в тылу, он получал паек — всего 550 г хлеба. Первое время после окончания училища он выступал как эквилибрист, а затем попробовал себя в роли клоуна. Пусть хоть немножечко. Пусть хоть кусочек.
Не надо быть жестким и крутым... Не в этом суть. В детстве все по-честному. Когда взрослеешь — начинаешь больше врать и выкручиваться. Так пропадает из души и детство, и честность. А честность — это совесть».
Михаил Румянцев появился на свет в 1901 году в Петербурге.
Лучшие клоуны мира собрались в Петербурге на 100-летие Юрия Никулина
Фото: Олег Золото / MR7 Открыл программу всемирно известный клоун из Италии Дэвид Ларибле. На манеже – только мастера клоунады: В Санкт-Петербурге завершился международный фестиваль «Лучшие клоуны мира». Помимо этого, клоун Андрюша занимался постановкой и режиссурой номеров комического цирка, а также выступал на цирковой арене сам.
Чем сейчас занят и как выглядит клоун Асисяй, он же — Слава Полунин
Лента новостей. Чем прославился легендарный советский артист Андрей Николаев, известный как клоун Андрюша. 12 июня 1950 года родился всемирно известный клоун и театральный режиссер Вячеслав Полунин.
Советские короли смеха
Коля, он и есть Андрюха По замыслу Юрия Сычева, два основных героя почти братья. В своем старом родном дворе они встретились, чтобы отпраздновать день рождения своего общего папы. Но папа лишь ключик к воспоминаниям, которые уже потекли рекой, как только открылись шлюзы. Из-за пазухи появляется поллитровка, под грибком в песочнице привычно нашаривают стакан, но он почему-то не найден «сейчас перестали пить». Его услужливо подает третий персонаж пьесы, словно известный булгаковский герой, соткавшийся из воздуха.
Правда, это не «прозрачный гражданин», а гражданка, надеющаяся заполучить в обмен на стакан пустую бутылку, «чтобы потом сдать». Вжиться сразу в несколько женских в образов: соседки по двору, зрелой учительницы, девчонки из советских 60-х — сложненькая задачка для молодой немецкой актрисы Зои Рифиниус. Но ее челябинский дебют с полузабытым советским колоритом и на довольно сносном русском языке был похвально смелым и, кажется, вполне удался. Но что-то не пьется ребятам, несмотря на душевную ностальгию, которая уже захлестывает их, словно яркие вспышки магния, в виде картинок из общего прошлого: шумный сосед-милиционер, первая гитара с сигаретой в зубах, и одноклассница, в которую они были оба влюблены… Узнаваемый город конечно же, Челябинск!
Вот как? Так ли уж случайны? Между тем многое по сюжету пьесы совпадает с реальной жизнью Андрея Жигалова, родившегося в 1966 году Челябинске и здесь же учившегося в профессионально-техническом училище, работавшего сварщиком на заводе. Потом были два года в армии.
А потом в спектакле Коля то есть это и есть сам Жигалов отправляется в столицу, чтобы стать клоуном.
Его воспоминания о творческом сотрудничестве с Карандашом хранятся в архивном фонде Москвы. Популярность артиста среди советской публики была колоссальной. В одном из писем, которые хранятся в архивном ведомстве, Михаил Румянцев говорит своему другу, журналисту Николаю Кривенко: «Я перешагнул в полной боевой силе 69 лет, вступаю в свой юбилейный год.
В 1971 году мне будет 70. В такой возраст идти сплошным аншлагом — явление редкое». В память о клоуне на доме 13 на 1-й Тверской-Ямской улице установлена мемориальная доска с его именем, а у здания Союза цирковых деятелей России на улице Ефремова — скульптурная композиция из бронзы «Карандаш и его собака Клякса». С 1987 года Государственное училище циркового и эстрадного искусства носит его имя. Ознакомиться с фотографиями, письмами и другими документами, связанными с жизнью и работой Михаила Румянцева, можно в читальных залах Главархива Москвы.
На манеже Олег Попов ловит солнечного зайчика, чтобы подарить это чудо окружающим. Его называли солнечным клоуном за бесконечную энергию, искреннюю улыбку и незатейливый образ, который близок каждому ребенку: «Образ Олега Попова взят из русских народных сказок. Это образ Иванушки — льняные светлые волосы, голубые глаза, улыбчивое лицо». Иванушка с копной желтых волос появился не сразу. Творческий путь Олег Попов начинает как эквилибрист. Клоуном становится, кажется, случайно, заменив заболевшего коллегу.
Шагая по проволоке, он так развеселил публику, что дело оставалось за малым: добавить последний штрих к сценическому амплуа — ту самую клетчатую кепку, ставшую визитной карточкой Олега Попова. Александра Зарятдинова, хранитель музея Екатеринбургского государственного цирка: «Во время съемок фильма "Арена смелых" Олег Попов зашел на склад "Мосфильма". Совершенно случайно увидел эту кепку, взял ее и сказал: "Да, вот это вот мое".
Прилетевший на облаке. Самый именитый клоун мира вышел на челябинскую сцену
Номер с бутылкой — один из коронных в его репертуаре. Просто распивая воду, мастер умудряется рассмешить весь зал. Не зря «коллеги по цеху» наградили его почетным титулом «Клоун клоунов». Будете в Италии — загляните на его выступления. Веселые близнецы из Киргизии с забавными шляпками, дрессированные пудели, десятки реприз от именитых клоунов со всего мира.
Эти два брата-красавца на сегодняшний день самые популярные дрессировщики-шоумены из рода Запашных. Кио Династия иллюзионистов, основателем которой был Эмиль Теодорович Кио 1894—1965. Он был первым, кто перенес свои выступления со сцены на цирковую арену и избавился от традиционной восточной атрибутики в пользу строгого черного фрака. Его номера «Сжигание женщины», «Превращение женщины во льва», «Распиливание женщины» вошли в мировой фонд искусства иллюзиона. В 1960 году Эмиль Кио был признан лучшим фокусником мира.
Его сыновья Эмиль 1938 и Игорь 1944—2006 продолжили дело отца. Эмиль-младший не сразу стал иллюзионистом. Сначала окончил МИСИ и несколько лет работал инженером. Полученные знания помогли ему в конструировании реквизита для выступлений вроде «волшебной веревки». Младший брат Игорь с детства мечтал стать иллюзионистом и целенаправленно шел к этой цели.
Осознание этого помогает нам и в жизни, и в работе. Свой день рождения Цирк на Цветном не отмечает. На этот год запланировано торжество к более важной дате: 18 декабря 2021 года будет ровно 100 лет со дня рождения Юрия Никулина. В планах — шоу-программы и карнавалы. Праздничные мероприятия уже проводятся. По своей форме яркая красная круглая скульптура напоминает цирковую арену.
Владимиру Леонидовичу удалось создать необычный дом, подобного которому нет в мире. С тех самых пор его возглавляют потомки династии. Запашные Родоначальником этой династии стал клоун Карл Томсон — прибалтийский немец, выступавший в России в конце XIX столетия под псевдонимом Мильтон. Его дочь Лидия 1905—1960 , цирковая наездница и гимнастка, вышла замуж за силового акробата Михаила Запашного 1900—1982 — так появилась в цирковой среде фамилия Запашных. Саратовский цирк стал альма-матер для молодого поколения Запашных — Вальтера, Мстислава и Игоря. Братья выступали в разных жанрах — от клоунады и джигитовки до дрессировки лошадей и укрощения хищников. В 1954 году братья в полном составе, Вальтер, Мстислав, Сергей и Игорь, выпустили номер «Акробаты-вольтижеры», равного которому до сих пор нет в мире. Затем братья разделились — Вальтер и Мстислав стали дрессировщиками. А в 2001 году на его арене состоялась премьера уникального номера «Тигры в зеркальных шарах. Брат Вальтер, автор нескольких книг по дрессуре и создатель известного аттракциона «Среди хищников», в котором работали тигры, львы, пантеры и рыси, в 70 лет вышел на пенсию, а свое детище передал сыновьям — Эдгарду и Аскольду.