все о жизни звезды кино и шоу-бизнеса, новости и фото, подробная биография Анатолий Папанов, интересные факты, фильмография и видео ролики с участием Анатолий Папанов. Анатолий Папанов умер в августе 1987 года в ванной комнате своей московской квартиры. Полная фильмография Анатолия Папанова, все фильмы с его участием с описанием ролей. Анатолий Папанов в фильме «Ленин в Октябре». Дебютной работой Папанова в кино стала лента «Ленин в Октябре», которая вышла до войны. Анатолий Папанов родился 31 октября 1922 года в Вязьме (ныне — в Смоленской области).
Главные новости
- Мистика в жизни актера Анатолия Папанова
- Анатолий Дмитриевич Папанов
- За своих никогда не просил: 100–летие со дня рождения Анатолия Папанова
- Самое интересное в виде мозаики
Другой Папанов
Папанову скульптора Игоря Чумакова. В рамках празднования юбилея Великого Актёра 30 октября гостям вяземского литературного салона была представлена ретроспектива фильмов «Анатолий Папанов. С тяжёлой и неординарной судьбой Анатолия Дмитриевича гости встречи с удовольствием познакомились в видеоподборках: «Все роли в кино А. Папанова»; «Анатолий Папанов. От комедии до трагедии» — с фрагментами из полюбившихся всеми фильмов с участием знаменитого земляка-актёра, с воспоминаниями родных, коллег и друзей актёра.
И именно эта картина открыла новые грани таланта актёра.
Также всю боль и горечь поколения, прошедшего Великую Отечественную, Папанов как бывший фронтовик смог показать в «Белорусском вокзале». Актёр признавался впоследствии, что слёзы в финале фильма были не кинематографическими, а настоящими. Закончит марафон картина «Холодное лето пятьдесят третьего», где Анатолий Папанов исполнил свою последнюю роль — бывшего политического заключенного. Ему были подвластны все роли: от контрабандиста Лёлика и пенсионера, устроившегося работать нянькой, до комбрига Серпилина и человека с разорванной судьбой — Николая Павловича Скоробогатова. Друзья, близкие, коллеги актёра подчёркивали не только его профессиональные, но и невероятные человеческие качества — скромность, деликатность, интеллигентность, широчайшее мировоззрение.
Несмотря на войну, ранение, тяжёлую операцию, инвалидность, Папанов не сломался, а, напротив, вспоминал о невероятной жажде жизни после госпиталя. Он поздно пришёл в кино, но не расстраивался по этому поводу, а считал, что театр сделал его настоящим актёром. Став невероятно популярным, он тяготился этой известностью, носил тёмные очки, чтобы его не узнавали. И вот эту человечность Папанов переносил в свои роли.
Равенских - Муравьев, Пирогов 1951 - «Не ваше дело» В. Режиссер: В. Плучек - Яков 1951 - «Женихи» А. Токаева, В. Постановка А. Гончарова - Мытыл 1952 - «Потерянное письмо» И. Постановка Н. Петрова и В. Плучека - Ионеску 1953 - «Страницы минувшего» вечер русской классической сатиры. Постановка В. Плучека - Алупкин 1953 - «Где эта улица, где этот дом? Дыховичного, М. Краснянский - завгар 1954 - «Судья в ловушке» Г. Режиссер С. Колосов - констебль 1955 - «Последняя сенсация» М. Режиссер: Э. Краснянский - Бушмен 1955 - «Клоп» В. Плучека и С. Юткевича - шафер, двуполое четвероногое 1955 - «Поцелуй феи» З. Гердта, М. Плучека - Гобле 1957 - «Квадратура круга» В.
В этом театре проработал последующие два года, после чего по приглашению режиссера Андрея Гончарова перешел в московский Театр Сатиры. На сцене Театра Сатиры актер проработал сорок лет, создав за это время около пятидесяти различных образов. На сцене этого театра работал с такими легендарными личностями как Александр Ширвиндт, Спартак Мишулин , Андрей Миронов , Татьяна Пельтцер и многими другими, не менее известными. Кинематографический дебют актера состоялся в 1937 году с ролью в картине «Ленин в октябре». С тех пор Анатолий Папанов сыграл около ста ролей. В числе наиболее известных картин с его участием: «Берегись автомобиля» 1966 , «Семь стариков и одна девушка» ТВ 1968 , «Служили два товарища» 1968 , «Бриллиантовая рука» 1968 , «Джентльмены удачи» 1971 , «По семейным обстоятельствам» 1977 и последняя картина с участием Папанова - «Холодное лето пятьдесят третьего» 1987.
6 лучших драматических ролей Анатолия Папанова
- Папанов, Анатолий Дмитриевич — Википедия с видео // WIKI 2
- Форма обратной связи
- Папанов Анатолий Дмитриевич - Драмматический актер - Биография
- Другой Папанов
- Комментарии
«Кто заказывал такси на Дубровку?»: лучшие роли Анатолия Папанова
Именно в этом фильме впервые появился дуэт Андрея Миронова и Анатолия Папанова На фото: актеры Татьяна Гаврилова, Анатолий Папанов (в центре) и Андрей Миронов на съемках фильма «Берегись автомобиля», 1966 год. Гости Андрея Малахова вспоминают народного артиста СССР Анатолия Папанова: как актер встретился с женой, на что тратил гонорары со съемок и почему так и не снялся в одном фильме с дочерью. творческий дуэт, без которого сложно представить советский кинематограф.
От комедии до трагедии: пять любимых ролей Анатолия Папанова
| Другой Папанов. 8 малоизвестных работ Анатолия Папанова | о жизненном пути Анатолия Папанова читайте на нашем сайте. |
| КИНОИГРА: Анатолий Дмитриевич Папанов | Режиссер Леонид Гайдай (справа) с артистами Анатолием Папановым (в центре) и Андреем Мироновым (слева) на съемках фильма «Бриллиантовая рука». |
| Душное лето 87-го. Как жил и умер Анатолий Папанов | Художественный фильм с Анатолием Папановым (1982). |
Миронов и Папанов. Судьба творческого дуэта
Родители Анатолия Папанова (Дмитрий Филиппович Папанов и Елена Болеславовна Росковская) были не из зажиточного порядка. Народный артист СССР Анатолий Папанов в роли городничего Сквозник-Дмухановского в фильме режиссера Леонида Гайдая Инкогнито из Петербурга (по мотивам пьесы Ревизор). Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Анатолий Папанов можно посмотреть на Иви. Фильм посвящён жизни и творчеству актёра театра и кино Анатолия Папанова. Режиссер Леонид Гайдай (справа) с артистами Анатолием Папановым (в центре) и Андреем Мироновым (слева) на съемках фильма «Бриллиантовая рука».
Анатолий Папанов
Они познакомились в ГИТИСе — папу взяли в 1943 году добором сразу на второй курс, мальчишек-то совсем не было. А там он увидел маму — в гимнастерке. Подошел к ней и спросил — что, мол, тоже воевала? Но в эвакуацию ГИТИС забрал с собой только старшекурсников, мама оказалась с семьей в Новосибирске и там сказала бабушке, что хочет пойти добровольцем. Она была единственной дочерью, но бабушка сказала: «Надя, если ты так решила — иди». И мама работала в санитарном поезде. Оказалось, в общем, что они с папой — два фронтовика.
Так они и подружились, а потом пришла и любовь. Но однажды случилась удивительная история, связанная с войной. В какой-то телепередаче папа рассказал, как дружил на фронте с Аликом Рафаевичем. Оба были творческими людьми, папа собирался на актерский, а Алик уже учился на операторском, это их сблизило. И Алика убило на глазах у папы — в тот день, когда половина их взвода погибла, а сам он получил серьезное ранение в ногу. И этот рассказ услышала мама Алика, считавшая единственного сына пропавшим без вести.
Она нашла наш телефон, приехала к нам… Для нашей семьи День Победы был особенным днем. Кроме прочего, эта картина стала для него своего рода отправной точкой в кино. Ну и «Дети Дон Кихота», конечно. Ну а великолепная роль в «Холодном лете пятьдесят третьего... Правда, что мама не хотела, чтобы он ее играл? Папе присылали много сценариев, а он был очень занят, поэтому мама их читала и разбирала.
И она ему сказала — какие-то стрелялки сплошные, зачем тебе это? Но понимаете, какая штука: для актера быть неизвестным — плохо, но и известность, когда тебя узнают на каждом шагу, быстро начинает мешать. Папа посмотрел сценарий после мамы, сказал, что Прошкин — хороший режиссер, и задумчиво добавил: «Я давно не снимался, меня так начнут забывать…» — Может, Надежда Юрьевна предчув ствовала что—то? У него был выпуск спектакля «Последние» по Горькому — первая его режиссерская работа, экзамены курса в институте, где он преподавал, а еще и съемки. Он на них в Карелию ездил из Риги, а в Москву приехал потому, что возникли какие-то проблемы у студентов в общежитии. Устал, полез принимать душ, горячей воды не было, встал под холодный...
И начал развиваться сердечный приступ. Может, если бы не было «Холодного лета... Как он вас воспитывал?
Он мешками получал письма от юных зрителей, никогда не отказывался пообщаться с детьми, пожать им руку и оставить автограф. Друзья отговаривали, но артисту сценарий понравился. Тогда никто и предположить не мог, что этот фильм станет для актера последним. Почему Папанов едва не сел в тюрьму будучи подростком?
Какое чудо помогло ему выжить на фронте? Из-за чего в молодости режиссеры не замечали актера? Что помогло хромому инвалиду войны стать знаменитым? Правда ли артисты фильма «Берегись автомобиля! Как кирзовые сапоги помогли Папанову найти жену? Чем Анатолий не нравился будущей теще? Какая роль стала его любимой?
Сюжет перекликается с ленфильмовской же картиной «Мать и мачеха», в которой Папанов будет играть год спустя. В фильме «Порожний рейс», поставленном по рассказу ленинградца Сергея Антонова, Анатолий Папанов исполнил роль директора сибирского леспромхоза — проходимца и негодяя. Положительного героя — журналиста — в фильме играл Александр Демьяненко, еще не ставший Шуриком. Потом был фильм «Иду на грозу», снятый по повести Даниила Гранина. Анатолий Папанов сыграл не самую заметную роль руководителя физической лаборатории, зато запомнился афоризмом: «В электронике одно из первых мест занимает кувалда». Отражение советской эпохи Потом была уже главная роль — чеховского врача Ионыча в фильме «В городе С. Герой еще одной ленфильмовской картины — профессор Горностаев в фильме «Любовь Яровая». Пьесу Константина Тренева экранизировали трижды, но фильм 1970 года оказался самым популярным. Роль профессора здесь Папанов предстает с бородой, но без очков могла бы разойтись на афоризмы благодаря хотя бы фразе «Пустите Дуньку в Европу», которую произносит профессор, наблюдая за хаотичной эмиграцией 1920-х годов. Фильм снимал Владимир Фетин, известный по постановке «Полосатого рейса».
Он же задействовал Анатолия Папанова еще в одном революционном фильме — «Виринея», где Папанов играл деревенского попа. Тогда снималось много фильмов, посвященных революции и первым годам советской власти, потому что в 70-м году отмечалось столетие Ленина. Досталась ему главная роль и в трагикомедии «Одиножды один». Здесь уже нет ничего героического: герой — престарелый ловелас подводит итог своей жизни и пытается вернуться то к одной, то к другой брошенной жене.
О чём молчали звёзды?
Слишком мало у них было точек соприкосновения. Миронов - обласканный ребёнок. Папанов - ветеран войны. К тому же и разные поколения. Как вспоминала дочь Анатолия Дмитриевича Елена Папанова, отец прошёл адскую бойню, был ранен, вернулся в профессию и честно работал в театре, причем даже не на главных ролях.
А Миронова — сына известных родителей — считали баловнем судьбы. Модный, одетый всегда с иголочки. Папанов шутил, что самое большое горе в его жизни — это черствые пирожные.
Как тело Анатолия Папанова нашли спустя два дня после смерти
Как писал актер: "Нравятся мне такие люди, про таких, конечно, стоит снимать кино". Любопытно, что для подготовки к съемкам артист полтора месяца ходил в родильный дом, где знакомился с докторами, перенимая их опыт, и однажды ему удалось пообщаться с врачом, который принял двадцать тысяч младенцев. Актер так часто появлялся в клинике, что его даже начали принимать за действующего гинеколога. Так, он подарил свой голос Водяному, Змею Горынычу, Шерхану и многим другим.
Однако самым известным среди них оказался Волк из легендарного "Ну, погоди! Обрушившаяся слава сначала прельщала его, однако довольно скоро он стал уставать от нездоровой популярности, когда буквально каждый прохожий, завидев актера, не преминул прокричать заветное: "Ну, заяц, погоди! Порой это приводило к курьезным случаям.
Так, когда праздновали свадьбу дочери, Папанова увидела толпа поклонников и, начав скандировать известную фразу, так вывела его из себя, что он чуть ли не начал на них кричать. С другой стороны, артист любил своего героя и даже пытался защищать его перед другими, аргументируя, что как раз Зайчик - главный провокатор в этой паре. Интересный факт: Владислав Котеночкин вспоминал, когда он показал сценарий "Ну, погоди!
Однако режиссера отказом от роли решил не обижать и потому согласился на озвучку.
Миронов, мы тебя любим! Киса - не столько смешной, сколько страшный, со своим таким богатым на оттенки «Да уж! То, что именно герой Анатолия Папанова убивает в этом фильме персонажа, сыгранного Андреем Мироновым, оставляя его песню недопетой, а потом гибнет сам, не в силах справиться с разочарованием в одиночку, — некий перст судьбы. Больше вместе они не снимались. Кончилось кино... В кепочке и черных очках. И ушли почти одновременно. Папанов, только-только снявшись в «Холодном лете 53-го», умер в своей московской квартире, когда в жару мылся в ванне холодной водой — горячей в тот день не было.
Сердце не выдержало. В Риге, где гастролировал тем летом Театр Сатиры, его так и не дождались.
В главной роли Анатолий Папанов. Я могу поклясться, что это его лучшая роль! Весь свой талант... Зря я задавал этот вопрос.
Его родители переехали из Беларуси в Москву в 30-х годах. Мама, полька, перешла в православие для того чтобы выйти за русского. В семье было двое детей: Толик и Ниночка. Папанов вспоминал, что в школе учился «плохо, читал мало», а кино и театр очень любил.
Интерес к кино и театру у поколения 20х и 30х годов был огромный. После окончания школы, Папанов играл в самодеятельности в местном Доме Культуры и снимался в массовках. В 1940 году Анатолия Папанова призвали в армию. Служил сначала под Саратовом, затем проходил обучение в Оренбургском артиллерийском училище. Оттуда же и ушел на фронт после начала войны. Уже в июле их подразделение перебросили на 2-й Юго-Западный фронт — защищать Харьков. Вообще это удивительно что Анатолий Дмитриевич остался в живых. В первом же бою из 42 человек взвода осталось лишь 14. Зимой 1941 года Анатолий попал вместе с фронтовыми товарищами под бомбежку. Живым остался лишь он один, но был контужен и тяжело ранен.
Осколок снаряда повредил ногу и привел к ампутации двух пальцев на правой ноге. Вернувшись в тыл он сумел устроиться на работу лишь сторожем, ходил с трудом, опираясь на палку. Однажды он зашел в театральную студию при заводе, где так часто бывал до войны. Там оставалось несколько артистов: одна девушка и три старушки. Анатолий предложил сделать программу и выступать с ней в госпиталях и перед рабочими заводов. Именно после этих выступлений он решил что станет артистом. Михаил Тарханов предложил ему поступить сразу на второй курс, так как там была проблема с актёрами мужчинами и была серьезная проблема с постановками. Тут же в ГИТИСЕ актер познакомился со своей женой Надеждой Каратаевой, с которой они поженились спустя год и прожили в браке до последнего дня жизни актёра. В первый день их встречи на ней была военная форма, это и стало поводом для знакомства. Каратаева тоже вернулась с фронта, где служила в санчасти.
Но вместо этого он решил вместе со своим курсом основать новый театр в Клайпеде. Tеатр просуществовал недолго, и судьба всё же направила Анатолия Папанова в Москву. В 1948 году он с женой, актрисой Надеждой Каратаевой, приехал в Москву, в свой первый заслуженный отпуск. Артисты Театра Cатиры танцевали, пели и много импровизировали. Всего этого Папанов не умел, и вливаться в коллектив было непросто. В 1955 году Эльдар Рязанов предложил Папанову попробоваться на роль Огурцова в фильме «Карнавальная ночь», однако пробы прошли неудачно, и на роль Огурцова был утвержден Игорь Ильинский.
Анатолий Папанов на экране и в жизни
Осколок снаряда повредил ногу, Анатолию ампутировали два пальца и, несмотря на протесты бойца, присвоили третью группу инвалидности, а это значило отправку в тыл. Кто-то другой, может быть, был бы рад спастись, убраться подальше от фронта. Но Папанов видел в этом проявление трусости. Анатолий Папанов — герой войны Сознание собственной неполноценности терзало юношу.
Он сумел устроиться на работу лишь сторожем, ходил с трудом, опираясь на палку. От отчаяния Папанов однажды зашел в «Каучук», где так часто бывал до войны. В студии оставалось несколько артистов: одна девушка и три старушки.
Анатолий предложил сделать программу и выступать с ней в госпиталях и перед рабочими заводов. Перед приемной комиссией прочитал стихотворение Константина Симонова «Сын артиллериста». На втором курсе был недобор мужчин, поэтому его зачислили сразу туда.
Анатолий Папанов в молодости Студенты вуза делали постановки, отрывки из пьес, с которыми выезжали на фронт, давать концерты. Папанов на всю жизнь запомнил, с какой жадностью и благодарностью воспринимали их появление бойцы. Искусство помогало всем хоть ненадолго обрести душевное успокоение.
Но в институте ему приходилось трудно: из-за собственной хромоты в студенческих постановках он всегда был на вторых ролях. К тому же, ему так и не удалось исправить «шипящий» акцент, появившийся из-за неправильного прикуса. Который, впрочем, через много лет станет его узнаваемой чертой.
Но пока что он заставлял себя через боль заниматься танцами, делать гимнастику, и в итоге на четвертом курсе уже мог ходить без ненавистной ему трости. Театр С окончанием войны кончилась и учеба Анатолия. В 1946 году его вместе со всем курсом направили в Литву, создавать в Клайпеде русский драматический театр.
Город был тихим и пустым. Но Папанов спокойно пошутил: «Отвыступался», — и актеры начали репетировать. Анатолий Папанов в «литовский период» На сцене в Клайпеде Анатолий сыграл свои первые театральные роли.
Постановки шли поочередно: один вечер спектакли давала литовская труппа, второй — русская. В 1948 году он с женой, актрисой Надеждой Каратаевой, приехал в Москву, в свой первый заслуженный отпуск. Он и пригласил актера в Театр сатиры, где как раз работал режиссером и ставил спектакль «Вас вызывает Таймыр».
Ему нужен был исполнитель роли матроса Ашота Мисьяна. Папанов согласился. Позже в этот же театр устроилась его жена, переехавшая из Клайпеды.
Анатолий Папанов на сцене театра на фото: с Андреем Мироновым Анатолий Дмитриевич прослужил в театре почти сорок лет, создав за это время более пятидесяти сценических образов. Наиболее яркими стали его роли боксера в «Дамокловом мече», Корейко в «Золотом теленке», Воробьянинов в «12 стульях», Манган в «Доме, где разбиваются сердца», Макарыч в «Ремонте», Фамусов в «Горе от ума». Дело в том, что артисты труппы очень любили разыгрывать новичков, и однажды прибили к полу мешок, который он по сценарию должен был поднять.
Папанов дернул раз, дернул два… А на третий раз просто оторвал реквизит вместе с гвоздем и куском доски под всеобщий хохот. Анатолий и сам любил пошутить, поэтому отнесся к розыгрышу коллег с юмором. Анатолий Папанов за кулисами Для лучшего погружения в каждую роль у артиста всегда был в запасе арсенал деталей, которые он наблюдал, подмечал за другими людьми везде, даже на футбольных матчах.
Газетка или кепочка, характерный жест или словцо — и вот уже персонаж Папанова на сцене кажется соседом, живущим рядом, или знакомым бюрократом, под чьими дверьми пришлось просидеть почти весь день. Анатолий Папанов в спектакле «Тёркин на том свете» В 1987 году Анатолий Дмитриевич впервые выступил в родном театре в качестве режиссера и поставил спектакль «Последние» по произведению Максима Горького.
Страх высоты 1975 Обойденная вниманием и зрителей, и критиков драма «Страх высоты» заслуживает внимательного просмотра не только любителями детективных лент, но и поклонниками великолепных советских актеров. Сразу два любимых артиста той эпохи выступают в «Страхе» в необычных амплуа: обычно милый и робкий Андрей Мягков играет роль циника, мерзавца и карьериста, а Папанов взял на себя смелость сыграть следователя, сурового и напористого, насколько это возможно с обаянием и интеллигентностью этого актера. Следствие должно установить, была ли смерть перспективного советского ученого, выпавшего из окна высотки, случайностью, или это убийство, тщательно спланированное и реализованное злоумышленником. Одиннадцать надежд 1976 Спортивные драмы, дарующие зрителям веру в грядущие победы наших атлетов — это не изобретение российских авторов «Чемпионов», «Тренера» или «Бой с тенью», в СССР киноспорт тоже очень любили. Взгляните хотя бы на киноповесть «Одиннадцать надежд» — после того, как Советский Союз не отправил свою команду на Чемпионат мира по футболу 1974 года в Германию, миллионам наших зрителей подарили драму о том, как строится новый спортивный коллектив, который будет способен биться за самые высокие места. Анатолий Папанов в фильме сыграл тренера Воронцова, в котором отчетливо читается образ Валерия Лобановского, правда дальше пути героев расходятся — в фильме тренер добивается нужного результата, а в жизни — нет. Инженер Графтио 1979 Последняя работа знаменитого режиссера Геннадия Казанского, автора «Старика Хоттабыча» и «Человека-амфибии», сегодняшнему зрителю практически неизвестна. Возможно, потому что рассказывает она не о волшебстве и увлекательных приключениях, а о тяжелой работе подлинного героя, без таланта которого наша страна возможно была бы совсем иной.
Например, для Сокола-Кружкина из фильма «Берегись автомобиля» Папанов придумал завязать носовой платок на голове и заправить галифе в носки, а для роли Кисы Воробьянинова из «12 стульев» специально гримировал руки, чтобы сделать пальцы более удлиненными, подчёркивающими бывшее дворянство персонажа. Вечером телеканал покажет драматические фильмы о Великой Отечественной войне, где Анатолий Папанов смог перенести на экран свой фронтовой опыт: «Живые и мёртвые», «Возмездие» и «Белорусский вокзал». В картине «Живые и мёртвые» актёр исполнил роль комбрига Серпилина. Первоначально он отказывался от участия в фильме, считая, что совершенно не соответствует образу командира. Но именно Папанова выбрал автор романа «Живые и мёртвые» Константин Симонов. И именно эта картина открыла новые грани таланта актёра. Также всю боль и горечь поколения, прошедшего Великую Отечественную, Папанов как бывший фронтовик смог показать в «Белорусском вокзале». Актёр признавался впоследствии, что слёзы в финале фильма были не кинематографическими, а настоящими. Закончит марафон картина «Холодное лето пятьдесят третьего», где Анатолий Папанов исполнил свою последнюю роль — бывшего политического заключенного.
Ему были подвластны все роли: от контрабандиста Лёлика и пенсионера, устроившегося работать нянькой, до комбрига Серпилина и человека с разорванной судьбой — Николая Павловича Скоробогатова.
Считается, если актер сыграет убийство, появится в кадре в образе трупа — его непременно постигнет та же участь уже в самое ближайшее время. Именно по этой причине многие отказываются играть роковые роли. Папанов не испугался. Его убили на съемках.
Невероятно, но когда он умер в реальной жизни, на кухонном столе у него были найдены 10 000 рублей — гонорар за участие в киноленте «Холодное лето пятьдесят третьего», которое он получил накануне. С 1948 года до конца своих дней Анатолий Дмитриевич работал в Театре Сатиры, став, наряду с Андреем Мироновым, самой крупной звездой этого театра, в свою очередь входившего в «тройку» самых знаменитых московских театров 1960-х — 1980-х годов «Таганка» — «Сатира» — «Современник». Фантастический дуэт Папанов — Миронов известен миллионам кинозрителей по фильмам «Берегись автомобиля» и «Бриллиантовая рука», но на самом деле актерского апогея этот дуэт достиг в театре — в лучших спектаклях того времени — «Ревизор», «Горе от ума», «Вишневый сад», где Папанов играл соответственно Городничего, Фамусова и Гаева, а Миронов — Хлестакова, Чацкого и Лопахина. В жизни актеры были очень дружны, и когда не стало Папанова, на похоронах Андрей Миронов, как рассказывают очевидцы, рыдал навзрыд, произнося слезные речи. Нередко в причитаниях он повторял фразу: «На кого ж ты меня бросил, как я буду играть без тебя?
Как же ты меня оставил меня, мой друг? Забери меня с собой». Папанов «забрал» своего друга меньше, чем через две недели... В тот день играли спектакль «Женитьба Фигаро». За десять минут до конца, во время финального монолога Фигаро, на фразе «то ли потому, что я ей нравлюсь больше, сегодня она оказывает предпочтенье мне...
Александр Ширвиндт исполнитель роли Графа подхватил его и на руках унес за кулисы, крикнув: «Занавес! Миронов был доставлен в местную больницу, где через два дня, не приходя в сознание, скончался.
Навигация по записям
- За своих никогда не просил: 100–летие со дня рождения Анатолия Папанова
- «Невероятно обаятельный»: коллеги об актере
- Читайте также:
- От комедии до трагедии: пять любимых ролей Анатолия Папанова
Анатолий Папанов фильмография
Анатолий Папанов: смотреть фильмы онлайн. Анатолий Папанов родился 31 октября 1922 года в городе Вязьма. Анатолий Папанов. Дата рождения: 31 октября, 1922. Актер. Лучшие фильмы: Бриллиантовая рука, 12 стульев, Живые и мертвые, Адъютант его превосходительства, Белорусский вокзал. Анатолий Папанов в фильме «Ленин в Октябре» (1937). Сцену, где Анатолий Папанов произносит знаменитую фразу про жизнь, продублировали в самом конце фильма. Анатолий Папанов в фильме "12 стульев".
Военная биография Анатолия Папанова
Это произошло еще до войны, когда будущий актер устроился на литейный завод в Москве. Всю бригаду арестовали и отправили в Бутырку. К счастью, следователь разобрался — несмотря на суровые сталинские времена, Папанова отпустили. Когда нужны были актеры-дети на небольшие роли, мальчик часто выходил на сцену. Когда Папанову исполнилось 18 лет, он ушел на фронт. Война наложила неизгладимый отпечаток на его судьбу. Анатолий сразу попал на передовую, где командовал зенитной батареей. Анатолий очень переживал и неудачи запивал водкой.
Но Рязанову хватило ума отстоять артиста и крикнуть во весь голос: «Свободу Анатолию Папанову! Примерно так, как сам Папанов кричал в конце фильма: «Свободу Юрию Деточкину! Миронова после этой комедии в прямом смысле носили на руках. На гастролях Театра Сатиры в Ленинграде толпы зрителей преграждали путь машине Андрея Миронова и скандировали: «Крокодил не ловится, не растет кокос! Миронов, мы тебя любим! Киса - не столько смешной, сколько страшный, со своим таким богатым на оттенки «Да уж! То, что именно герой Анатолия Папанова убивает в этом фильме персонажа, сыгранного Андреем Мироновым, оставляя его песню недопетой, а потом гибнет сам, не в силах справиться с разочарованием в одиночку, — некий перст судьбы. Больше вместе они не снимались. Кончилось кино... В кепочке и черных очках.
Андрей Миронов очень переживал, что публике он больше всего запомнился в роли жулика Геши. Он говорил: «Мне очень горько и трудно смириться с мыслью, что для зрителей высшее мое достижение в кино — это «Бриллиантовая рука»». Андрею Миронову очень тяжело давались съёмки «Бриллиантовой руки». Представьте, что у вас всё тело покрыто кровоточащими фурункулами, а Вам надо под палящим бакинским солнцем сниматься в водолазке, сделанной из стопроцентной синтетики и прилегающей к телу? Но при этом никто из съёмочной группы не слышал ни одной жалобы от Андрея Александровича. У него растекался грим, было невыносимо жарко, но тем не менее он героически снимался в длинных дублях, бегал по узеньким улочкам Баку, больно падал на мостовую перед «аптекой». НО несмотря на все трудности, Андрей Александрович очень тепло вспоминал съёмки «Бриллиантовой руки»: «Единственное, о чём я сожалею, когда вспоминаю съёмки «Бриллиантовая рука», так это о том, что моему партнёру по этой картине Анатолию Дмитриевичу Папанову не удалось побывать в Баку, полюбоваться его ранней утренней самобытностью и красотой, побаловаться этим забористым чайком, которым потчуют здесь в любое время суток, побродить по тесным улочкам Ичери-шехер. А у меня лично воспоминания — незабываемые! И я бы охотно ещё и ещё раз снимался на той извилистой улочке, где, больно падая на мощенную мостовую, я, тем не менее, с удовольствием восклицал: «Чёрт побери! К сожалению, этот дуэт снялся всего лишь в трёх фильмах. Но это - не повод для огорчения. Несмотря на сотрудничество, совместные съёмки в кино и выступления в театре, Миронов и Папанов друзьями никогда не были. Но их что-то связывало… В августе 1987 года Театр Сатиры приехал на гастроли в Ригу. Вот-вот должен был подъехать Анатолий Папанов со съёмок фильма «Холодное лето 53-го», но он так и не приехал — актёр скончался на 65-м году жизни. Вернувшись домой со съёмок картины, Анатолий Дмитриевич хотел принять душ, но горячей воды не было.
Золотая коллекция» начнется с любимых мультфильмов детства: «Паровозика из Ромашкова», где голосом Папанова говорит Репродуктор; «Мешка яблок», где актер озвучил привычную для себя роль Волка; «Летучего корабля» с песней Водяного в исполнении Папанова. И конечно, знаменитого «Ну, погоди! Вечером телеканал покажет драматические фильмы о Великой Отечественной войне, где Анатолий Папанов смог перенести на экран свой фронтовой опыт 20:00 — «Белорусский вокзал», в 21:50 — «Живые и мертвые». В этих картинах Папанов сыграл яркие и характерные, ставшие невероятно популярными роли. Образы своих героев актер разрабатывал самостоятельно. Например, для Сокола-Кружкина из фильма «Берегись автомобиля» Папанов придумал завязать носовой платок на голове и заправить галифе в носки, а для роли Кисы Воробьянинова из «12 стульев» специально гримировал руки, чтобы сделать пальцы более удлиненными, подчеркивающими бывшее дворянство персонажа. В картине «Живые и мертвые» актер исполнил роль комбрига Серпилина. Первоначально он отказывался от участия в фильме, считая, что совершенно не соответствует образу командира. Но именно Папанова выбрал автор романа «Живые и мертвые» Константин Симонов.