У Новосибирского театра оперы и балета появилась новая подсветка за 412 миллионов рублей. Афиша Plus - 17 апреля 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Спетый прекрасными оперными голосами, «Призрак» стал настоящим подарком для ценителей музыки.
Студенты проникли в закулисье НОВАТа в ходе экскурсии «Призрак оперы»
| Спектакль «Фантом. Призрак оперы» - описание, отзывы, покупка билета — Выбирай.ру — Новосибирск | Новосибирск, Ядринцевская улица, 73, корпус 2. |
| Легенды Новосибирска. Призрак Полины Томашевской | В Новосибирском государственном театре оперы и балета спецслужбы провели учения по обезвреживанию террористов. |
| Филологи проведут лекцию с элементами шоу «Призрак Оперы» в Новосибирской опере | Адаптированную для детей версию классической 4-часовой оперы "Руслан и Людмила" планируют поставить в Новосибирском государственном академическом театре оперы и балета (НОВАТ), сообщил журналистам главный режиссер театра Вячеслав Стародубцев. |
Призрак оперы? Нет, опера сама!
Как сообщает издание «Горсайт», Дмитрий перевёл деньги на счёт женщины, после чего она отдала ему коробку с товаром. Никакого чека Жанна покупателю не дала, на месте коробку не открывала и не предоставила возможности проверить товар. Уже дома мужчина обнаружил, что у термоса есть дефект, из-за которого его нельзя использовать. Мужчина позвонил продавцу, но его в грубой форме отправили на склад. Когда он приехал туда, чтобы вернуть товар, охрана выставила его за дверь. Через месяц покупатель вернулся в сопровождении съёмочной группы телеканала ОТС. Журналист Вячеслав Горланов пытался спокойно поговорить с Жанной, но та начала размахивать кулаками, хватать посетителей за одежду и выталкивать их из магазина.
Известное произведение «Призрак оперы», представленное в виде мюзикла, в интересной и оригинальной форме поведает историю молодой и талантливой певицы, которая стала настоящей дамой сердца гениального, но обезображенного музыканта. Сюжет этой постановки так увлечет каждого зрителя, что он не будет переводить дыхания вплоть до завершения мюзикла. Оригинальные костюмы, красочные декорации и потрясающая акустика, позволят буквально окунуться в атмосферу того времени и прочувствовать каждого героя этой постановки.
Что касается идеи спектакля, Игорь Селин лаконично сообщил, что он — «о любви». При создании мюзикла артисты вдохновлялись советским мультфильмом «Кентервильское привидение», признался худрук, но подчеркнул, что все же это «другая история». Справка: По либретто Вячеслава Вербина, покупая новый особняк, американка миссис Отис не представляла, что уже 300 лет в доме живут своей жизнью 4 привидения, навсегда связанные детективной историей из прошлых времен.
В его музыке звучат отголоски оперетт, вызывающие ассоциации со старыми американскими музыкальными фильмами. Основа сюжета — мелодраматические отношения начинающей певицы Кристин и влюблённых в неё покровителя «Оперы» графа де Шандо и её учителя музыки Эрика, имеющего причины скрывать лицо под маской. Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы». В спектакле есть место и комедии. Сцены с участием нового управляющего Шоле и его супруги-примы Карлотты нарочито комичны.
Непризрачные образы, замыслы и смыслы новосибирской оперы
| Фантом. Призрак оперы | Известное произведение «Призрак оперы», представленное в виде мюзикла, в интересной и оригинальной форме поведает историю молодой и талантливой певицы, которая стала настоящей дамой сердца гениального, но обезображенного музыканта. |
| Оперу "Руслан и Людмила" представят в оперном театре Новосибирска | Полностью восстановить то, как могла звучать опера на четырех фортепиано в XIX веке. |
| «Призрак оперы» | 3 ноября легендарный мюзикл «Призрак оперы» в Усть-Илимске. |
| Срочно: эвакуирован театр оперы и балета из-за сообщения о минировании | Новосибирская хоровая капелла и её солисты осваивают новые ниши и жанры. |
| Призрак оперы купить билеты в театр - Новосибирск 16 апреля 2024 | Новосибирский театр оперы и балета (НОВАТ) представил премьеру оперы для детей «Сказка о царе Салтане», сценическое оформление для которой было создано с помощью искусственного интеллекта. |
«Призраки оперы» и хип-хоп-концерт: фестиваль «Выкса» объявил программу 2024 года
С 11 по 18 апреля в университете МИСиС прошёл интенсив «ПРОдело». Команды узнавали основы социального проектирования, создавали паспорт проекта, план его реализации и защищали работы. Отбор для участия в лидерской программе успешно прошли Мария. Главная» Новости» Яндекс афиша призрак оперы. Премьера «Призрака оперы» в театре Маджестик состоялась в 1988 году, мюзикл сыграли почти 14 тыс. раз. Главная» Новости» Призрак оперы мюзикл афиша. В Новосибирском театре оперы и балета успешно прошла мировая премьера мюзикла «Кентервильское привидение». Здание театра оперы и балета — и этого просто не могло не произойти — за долгие годы обросло мифами, легендами и откровенными небылицами.
Новосибирский театр оперы и кинотеатр «Победы» подсветили синим цветом
В нём и одна из самых трогательных сцен в спектакле — дуэт отца и сына, бывшего управляющего и фантома. Они наконец-то воссоединяются, но, увы, ненадолго, лишь для того, чтобы расстаться уже навсегда: фантом умирает, получив первый и последний в своей жизни поцелуй от Кристин. Показать полностью.
Как заявил Ара Карапетян, уменьшение количества оперных спектаклей объясняется исключительно экономическими мотивами.
Кроме того, генеральный директор театра считает, что реально популярных оперных произведений, которые могли бы заинтересовать публику, существует не так много. В то же время Ара Карапетян заверил, что в обозримом будущем театр ждут серьезные оперные постановки. Тем более, что это является основной задачей любого академического театра.
Мужчина позвонил продавцу, но его в грубой форме отправили на склад. Когда он приехал туда, чтобы вернуть товар, охрана выставила его за дверь. Через месяц покупатель вернулся в сопровождении съёмочной группы телеканала ОТС. Журналист Вячеслав Горланов пытался спокойно поговорить с Жанной, но та начала размахивать кулаками, хватать посетителей за одежду и выталкивать их из магазина. В этом ей помогал какой-то мужчина, возможно, помощник или муж. В итоге агрессивный продавец чуть не разбила дорогостоящее профессиональное оборудование телекомпании — телекамеру и микрофон. По факту нападения журналисты написали заявление.
Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы». В спектакле есть место и комедии. Сцены с участием нового управляющего Шоле и его супруги-примы Карлотты нарочито комичны.
Сам Эрик не лишён чувства юмора, правда, юмор немного чёрный, но такова жизнь в подвале.
В оперном театре Новосибирска провели учения по обезвреживанию террористов
Главная» Новости» Яндекс афиша призрак оперы. Правила посещения Новосибирской филармонии. Афиша. Мюзикл «Призрак оперы» оценило 88 человек. Концерт «Мюзикл «Призрак оперы»» прошёл в Дом Учёных 16 апреля 2024 года. Мюзикл «Призрак оперы» оценило 88 человек.
Билеты в театр, на концерты онлайн
Обращаем ваше внимание, спектакль "Призрак оперы" переносится по причине болезни артистов. Синим цветом подсветили здания Новосибирского государственного академического театра оперы и балета на Красном проспекте, а также кинотеатра Победы на улице Ленина. Бункер Сталина «Жемчужина Сибири» — оперный театр — собственным «призраком оперы» пока не обзавелся. Новосибирская хоровая капелла и её солисты осваивают новые ниши и жанры. Информация о мероприятии: Мюзикл «Призрак Оперы». Спектакль Дворец культуры железнодорожников (Новосибирск), 20 марта 2023, 19:00 на 8-800-500-42-62 info@
Призрак оперы
И центром был Новосибирск», — рассказывает хранитель фондов Музея истории архитектуры Сибири имени С. Баландина Сергей Филонов. Решение было принято. Начались поиски проекта театра, свободного от влияния старых форм зодчества, но при этом не представляющего собой «каменный ящик». В конце 1929 года московский архитектор Александр Гринберг предложил эскиз Дома науки и культуры. В августе 1930-го было окончательно решено строить «совершенно новый» театр по системе «Теомасс». Проект предложили художник-конструктор Большого театра профессор Михаил Курилко и архитектор Траугот Бардт. Это был синтетический «сверхмеханизированный» театр планетарного типа, там абсолютно всё вращалось, перемещалось и трансформировалось во что угодно. Железобетонный купол над всем этим машинным великолепием сразу стал важнейшим элементом сооружения. Но в 1933 году концепции советского зодчества изменились.
Как пишет Сергей Баландин, возобладала классицистическая система мышления в архитектуре. От театров массового действия отказались, и их надо было переделывать в обычные театры. И переделывали театр многократно, над процессом трудилась целая плеяда архитекторов, инженеров и художников. С 1935 года здание строилось уже как театр обычного типа с колосниковой сценой. Хотя пока это был всё тот же тоже Дом науки и культуры, но здание решили хотя бы визуально приблизить к классике — оформить декоративно без изменения содержания. По словам Сергея Филонова, от механизации тетра отказывались постепенно, в 1934-35 годах. Проект переделки оперного, авторами которого стали архитекторы-конструктивисты Гордеев и Тургенев, партийное руководство Новосибирска утвердило, и проект передали в Москву — в мастерскую Щусева. Сначала проект хотели отдать ленинградцам, но те испугались: дело было опасное, если что-то вдруг пойдёт не так — подсудное и расстрельное. Но тогда он не побоялся.
Проект был доработан в 1936 году. И вот этот проект мы в основном и видим на площади Ленина, только нет входов для демонстраций, нет статуй над колоннами, фонарей в петербургском или пушкинском стиле и фонтанов. Но проект был рабочий, потом должна была проводиться детализация, и её проводили очень долго. В основном здание должно было быть достроено к юбилею Октябрьской революции, а именно к осени 1937 года. А достраивать надо было много. Требовалось снести уже построенные железобетонные конструкции, уменьшить зал, потому что были новые СНиПы — зал не на 3000 зрителей, а меньше. Так что предстояла колоссальная работа. Декорация, лепнина, росписи — это всё занимало очень много времени. Только роспись зала заняла около полугода.
А было ещё огромное количество работы, физически справиться было невозможно. Последовали репрессии, руководителей строительства казнили. Это был декабрь рокового 1937 года», — говорит Сергей Филонов. Одним из тех, кто пострадал фактически ни за что, был ответственный за строительство Сергей Александрович Полыгалин. Он взял на себя вину, подтвердив, что якобы совершал диверсии на строительной площадке. Смотрите также С чего начинается НГУ: рассматриваем великолепные витражи Сокола Арестовали и Бардта — одного из авторов первого проекта Дома науки и культуры, который тогда работал проектировщиком вокзала Новосибирск-Главный. Человеком он был уже пожилым, да и вообще старорежимным, то есть был «не в теме»: взял домой поработать секретные чертежи. А за это взяли его. Его арестовали, пытали и дали высшую меру наказания.
Но потом убрали Ежова, пришёл Берия, и дело Бардта пересмотрели. Его сослали в Казахстан, в город Шар — Чарск, если по-русски. Там архитектор и умер в лагере от голода и старости в 1942 году. Это был основной проектировщик Новосибирского театра оперы и балета. Именно Трауготу Бардту принадлежит авторство архитектурной формы главной достопримечательности сибирской столицы. А тем временем проект оперного всё дорабатывали и дорабатывали, казалось, доработкам не будет конца. Вплоть до 1941 года. Началась война. Здание театра так и не было окончательно достроено.
Сибирский ковчег Однако не совсем достроенное здание было вполне пригодно для того, чтобы проводить там митинги, съезды и, собственно, концерты. В самый разгар войны в оперном даже сумели отметить полувековой юбилей Новосибирска. Для разработки плана подготовки и празднования 50-летия нашего города исполком новосибирского горсовета назначил комиссию, в которую вошёл в том числе и легендарный машинист Николай Лунин. Осенью 1943 года в городе объявили конкурс музыки и текстов песен о доблести сибирских частей на фронте, трудовых подвигах в тылу и 50-летии со дня основания Новосибирска. Даже учредили шесть премий: три за музыку, три — за слова. Первый приз был 3000 рублей, второй — 2000, третий — 1000. Дополнительный приз за песню о Новосибирске также составлял 1000 рублей. Но главной миссией театра оперы и балета в годы войны стало хранение сокровищ русской и мировой художественной культуры. Оперный стал настоящим сибирским ковчегом для ценностей, которые удалось вывезти из западной части страны.
Первый акт довольно светлый и лёгкий, в нём очерчивается круг взаимоотношений персонажей. Заканчивается он трагично: фантом сбрасывает на сцену люстру, и это намёк на то, что дальше всё будет только хуже. Второй акт намного драматичнее, в нём происходит конфликт Кристин и Эрика, обнажившего по её просьбе лицо.
В нём и одна из самых трогательных сцен в спектакле — дуэт отца и сына, бывшего управляющего и фантома. Они наконец-то воссоединяются, но, увы, ненадолго, лишь для того, чтобы расстаться уже навсегда: фантом умирает, получив первый и последний в своей жизни поцелуй от Кристин.
Про отборочный тур стоит сказать несколько подробнее. В Иркутск на этот своего рода творческий экзамен приехали молодые и амбициозные вокалисты из Улан-Удэ, Москвы, Хабаровска, была даже представительница Армении, правда, живущая некоторое время в Иркутске.
Победители отбора, как мы уже говорили, поедут покорять Амстердам, где нынче, уже в конце июня, состоится главный конкурс. Но, думается, им запомнится на всю жизнь и то, что первый старт в своей музыкальной карьере они получат на берегу прекраснейшего озера планеты — Байкала. Идея проведения такого тура в Иркутске также принадлежит художественному руководителю фестиваля Илмару Лапиньшу — здесь сыграло свою роль то, что он уже полтора десятка лет связан с проведением конкурса «Бельведер», работал в составе его жюри в Варшаве, Будапеште, Софии, Париже. В пятидесяти городах мира проходят отборочные туры на «Бельведер», в том числе в России — это Москва и Иркутск.
Только Москва и Иркутск — разве это не делает чести нашему городу и нашему фестивалю? Ведь это своего рода показатель общей музыкальной культуры города и ее оценка, и обязательства этот уровень держать. Так пусть повезет тому счастливчику, который вот-вот предстанет перед строгим жюри в концертном зале Иркутска… В состав жюри отборочного тура входят художественный руководитель Губернаторского симфонического оркестра и всего фестиваля, заслуженный деятель искусств РФ Илмар Лапиньш, профессор Венской и Токийской музыкальных академий, одна из лучших педагогов мира по вокалу Оливера Милякович, народная артистка России Дарима Линховоин, ведущий тенор Болгарии Эмиль Иванов, заведующая кафедрой музыкального образования факультета музыкального и художественного образования ВСГАО, заслуженный работник образования РФ Татьяна Позднякова. Семеро волнующихся претендентов стоят на сцене.
Жеребьевка… Начали! Зал, по понятным причинам, болеет за своих, но и москвичка Анна Линдина многим нравится, и Марине Хачатрян трогает душу… Когда прослушивание завершилось, слушатели выразили свои симпатии голосованием, а члены жюри, после недолгих размышлений, вынесли свой вердикт, я прошу их коротко прокомментировать услышанное. Оливера Милякович: — Мнения членов жюри и оценка публики сошлись. Это очень хорошо!
Теперь победительница Мария Тощева отправится в Амстердам — и мы желаем ей успеха уже там, в Европе! Право поехать на «Бельведер» также получили Владимир Коварский и Марине Хачатрян, занявшие второе и третье места. Эмиль Иванов: — Мне понравилось — я увидел, что есть такие молодые люди, которые могут петь и которые будут продолжать расти и развивать искусство.
Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы». В спектакле есть место и комедии. Сцены с участием нового управляющего Шоле и его супруги-примы Карлотты нарочито комичны. Сам Эрик не лишён чувства юмора, правда, юмор немного чёрный, но такова жизнь в подвале.
«Призрак» стал ближе к рязанцам
Сюжет этой постановки так увлечет каждого зрителя, что он не будет переводить дыхания вплоть до завершения мюзикла. Оригинальные костюмы, красочные декорации и потрясающая акустика, позволят буквально окунуться в атмосферу того времени и прочувствовать каждого героя этой постановки.
В ходе экскурсии им предстоит решить несколько заданий на знание оперы «Пиковая дама» П. Также в занимательной форме участники узнают о режиссерах и актерах театра.
Он отличается от романа Леру и бродвейского мюзикла. В музыке звучат отголоски оперетт и она напоминает старые американские музыкальные фильмы. Главные герои — начинающая певица Кристин, граф де Шандо и её учитель музыки Эрик, который скрывает лицо под маской. В спектакле есть и комедия!
Наш Телеграм-бот позволит всегда быть в курсе мероприятий вашего города и поможет найти интересующее событие. Постоянно обновляемая свежая база данных мероприятий от официальных и известных билетных операторов! Свыше 20 000 спектаклей, концертов, шоу и мюзиклов на более, чем 6 000 площадках страны! Открыть Телеграм-бота - Поиск событий Используя поиск по наименованию мероприятия - указывайте любое ключевое слово из наменования. Система предложит наиболее подходящие варианты.
В Новосибирске за апрель журналисты трёх СМИ стали жертвами нападений
| Призрак оперы купить билеты в театр - Новосибирск 16 апреля 2024 | В январе «Призрак оперы» отпразднует своё 35-летие на бродвейской сцене, а в феврале будет показан в последний раз. |
| Оперный театр поставил зрелищный мюзикл о призраке и любви (видео) - 3 июля 2014 - НГС.ру | Скандал в Новосибирске вокруг оперы «Тангейзер» приобретает все больший размах. |
| Новосибирский театр оперы и кинотеатр «Победы» подсветили синим цветом | Премьера в Новосибирском театре оперы и балета состоялась 14 мая 2019 года. |
| Билеты на Призрак оперы (Дом учёных СО РАН) Новосибирск 16.04.2024 | Можно сказать, что «Призрак Оперы» – это «лицензионная копия» знаменитого мюзикла. |
| Фантом. Призрак оперы | В Новосибирском театре оперы и балета успешно прошла мировая премьера мюзикла «Кентервильское привидение». |
Непризрачные образы, замыслы и смыслы новосибирской оперы
Шоу «Призрак оперы»: Валерии мешал петь снег из ваты Новый проект «Призрак оперы» показал наших звезд с непривычной стороны [видео]. Квест “Призрак оперы” – приключенческая экскурсия, которая познакомит участников с историческим зданием театра оперы и балета. Правила посещения Новосибирской филармонии. Афиша. «ПРИЗРАК ОПЕРЫ», музыкальный спектакль (музыка и стихи Мори Йестона, по мотивам романа Гастона Леру), в двух отделениях (продолжительность: первое отделение — 70 мин., второе отделение — 45 мин.) Возрастная категория 6+. Призрак оперы. Место проведения: Новосибирский дом учёных,бирск, Морской проспект 23.
Новосибирские верующие протестуют против эротической оперы с Иисусом Христом
Параллельно я ещё работал в «Геликон-опере», ставил драматические спектакли во Владивостоке. К слову, в ту пору я вообще больше тяготел к драме — ещё с тех пор, как работал ассистентом Дмитрия Александровича Бертмана. Вообще, «Геликон-опера» — это практически половина моей сознательной жизни — я там проработал 15 лет. Геликоновский стиль довольно самобытный… — Да, он действительно самобытный. У Дмитрия Александровича Бертмана он и мой вузовский преподаватель, и геликоновский руководитель очень интересный подход к подаче материла.
Он такой… оперный маркетолог. И создавая оперу, он глядит на материал ещё и с позиций продвижения — и мне в такой канве тоже стало интересно работать. Поэтому я придумал для опер такие необычные, цепляющие атрибуции — «оперный квест», «fashion-опера», «триллер-опера». И это, представьте, выстрелило — привело большую молодёжную аудиторию.
Совсем молодых людей, которые прежде о визите в оперный театр лично, вне рамок школьного культпохода даже и не помышляли. А сейчас молодёжи в зрительском сообществе ещё больше — вслед за юными пришли маленькие — поскольку стремительно и объемно развивается наш детский репертуар. Насколько его опыт конвертируем на оперной сцене? Это ведь драматический театр… — Я вас удивлю: Виктюк — это вообще самый музыкальный режиссёр, которого я знаю среди режиссёров драматических.
И именно Роман Григорьевич меня научил слушать музыку. У него была огромная фонотека, собранная по всему миру. Музыку Роман Григорьевич изучал очень глубоко. Были книги по сонатным формам, композиции.
Была громадная библиотека. Которой я, кстати, пользовался, когда писал диссертацию. Там было множество книг по режиссуре, по истории театра. Этот опыт, этот стиль работы с символизмом и аллегориями мне пригодился именно в опере.
Я до сих пор пою в одном из спектаклей этого театра, который на сцене держится уже 18 лет. У Виктюка было множество музыкальных новаций. Песни Далиды, например, многие услышали впервые именно в спектаклях Виктюка. Виктюк был очень внимателен к музыкальной конструкции и всегда меня учил, что драматический спектакль должен строиться по законам музыкального жанра.
При том, что сам он не называл свои спектакли музыкальными. Виктюк, как и Бертман, сформировал мой вкус. У нас была мечта — вместе поставить «Травиату». Для Виктюка это, можно сказать, опера всей жизни: по семейной легенде, «Травиату» он впервые слушал ещё в материнском чреве — его мама, ожидая роды, постоянно слушала пластинку с этой оперой.
И именно эту оперу Виктюк очень хотел поставить вместе со мной. Театры тогда были компактными. Это для вас увлекающий фактор или, напротив, в большей степени проблемный? Ибо «Геликон-опера» на сцене в 18 метров поставила все мировые оперные шедевры — «Аиду», «Макбета».
В зале, который там сейчас называется Шаховской, была поставлена вся оперная классика. По аналогии с камерным театром Бориса Александровича Покровского, которого я тоже считаю своим учителем [Борис Покровский — в 1955—1963 и 1970—1982 годах главный режиссёр Большого театра — «Континент Сибирь»]. Да, он не вел у меня институтских занятий, но он посещал «Геликон», я с ним общался, читал его великие книги об опере. Создав свой театр, Покровский занялся раритетными операми.
И мне тоже, по его примеру, захотелось наполнить Малый зал необычным материалом. К слову, оперную Пушкиниану мы будем продолжать. Потом, в 2017-м — «Любовный напиток», «Бал-маскарад», «Фальстаф» в 2020-м, теперь — «Царская невеста». Почему ритм такой — с синусоидой?
Мы не хотели, чтобы он был копией зала филармонии, чтобы он дублировал его функции. Хотели сделать его уникальным — таким камерным театром, который интересен и сам по себе. В первые годы работы я тут буквально дневал и ночевал. Потом, когда мы, наконец, встали на рельсы, я стал соглашаться и на проекты и для других театров.
Так что, мой личный темпоритм вовсе не снижался, а, напротив, рос. В 2019-м у меня десять премьер было. А сейчас я выпускаю по шесть-семь спектаклей, не меньше. Это был период той самой fashion-оперы «Аида» и других опер с необычной атрибуцией.
Это тоже, думаю, сыграло значимую роль. Но я в тот период в Новосибирске еще не работал. Так что поверю коллегам: мне сказали, что такой спрос на оперы у нас впервые. Даже артисты балета стали приходить на сдачу опер — их это очень интересовало.
Что повлияло? Кроме того, что там поёт Андрей Триллер. Например, «Турандот» — это, конечно же, квест. Ибо загадки, задаваемые принцессой, там служат драйверами сюжета.
И спектаклем этим мы занимались в кооперации с компанией, делающей квесты. У нас был квест по театру, моя лекция перед спектаклем, сам спектакль, оперный квест по его итогам. В общем, мы раскрыли это понятие на все сто. В свою очередь, «Бал-маскарад» — это триллер в классическом его понимании, герметичный детектив.
Тем более, что реальная история, легшая в основу либретто, в оперном театре и происходила — короля Густава убили именно в оперном театре. Оперный театр — вообще очень плодотворная локация для триллера — вспомним тот же «Призрак оперы». Сюда приезжали на съёмки Людмила Борзяк, Артём Варгафтик. Благодаря социальным сетям о нашей трактовке «Бала-маскарада» узнали несколько миллионов человек по всему миру.
Была как-то очерчена ваша концентрация на Малой сцене? Во-вторых, я действительно тогда концентрировался на Малой сцене — её нужно было наполнять. Я тогда сосредоточился на воспитании оперной труппы. Мне важно было, чтобы артисты овладели сценическими приемами, которые на такой сцене другие.
Ибо более компактное пространство, плотнее контактная дистанция со зрителем. Там менее крупные актерские «мазки», требуется проживание образа, поскольку зритель совсем рядом, он видит твои глаза. Кроме того, я занят развитием детского репертуара, для которого тоже хорошо подходит именно Малая сцена. Уже было выпущено много детских спектаклей, детская тема в театре очень растущая.
Если сравнивать их с вашим собственным детством, например. Да, их очень трудно оторвать от гаджетов. Трудно, но можно. У нас выразительная сценография, яркие, красивые костюмы, новые технические решения в создании сценических эффектов.
Мы стараемся придумывать интересные ходы. Заигрывать и сюсюкать с детьми не стоит. Но увлечь их искренностью, уважительно, не по-глупому удивить — почему-бы нет? Во-вторых, у нас эксклюзивный детский материал.
Например, опера «Малыш и Карлсон» была написана специально для нашего театра в содружестве с Фондом Астрид Линдгрен. Каждое слово был проверено Фондом, проверено наследниками писательницы на соответствие стилю. Антон Гладких посылал в Швецию свою музыку — чтобы она тоже соответствовала духу и букве сказок Астрид Линдгрен. Сказали, что соответствует.
Там такая интересная предыстория: я раньше увлекался русской глиняной игрушкой — дымковской и филимоновской. И мир этой сказочной оперы решил сделать в эстетике этих весёлых народных промыслов. Или ещё один пример эксклюзивности — «Красная шапочка» от Кюи. У нас была мировая премьера этой оперы, мы её оркестровали.
Мало того, мы её развили вширь. Изначально эта оперная история совсем крошечная — на двадцать минут. Мы добавили туда музыкальный материал — так называемые «Песенки в лесу». Идя по лесу, Красная шапочка встречает там всякую занятную живность — дятла, лягушку-квакшу, журавля.
У каждого животного своя песенка, свой диалог с девочкой, своя миссия в сюжете.
Художник-постановщик оперы Тимур Гуляев рассказал, что помимо работ русских художников, в работе над костюмами он вдохновлялся и разными историческими периодами. Образ Царевны Лебеди — это смесь восточных образов и северных, валькирий и божеств, которые связаны с водой, с воздухом, с полетом. Это такой сложный собирательный образ — гордость этого спектакля», — подчеркнул Гуляев. Премьера спектакля «Сказка о царе Салтане» по одноименной сказке Пушкина приурочена к 225-летию со дня рождения поэта и 180-летию со дня рождения композитора Николая Римского-Корсакова. Оперные партии исполнили ведущие солисты театра. Постановка входит в цикл оперных спектаклей для детей «Пушкиниана», который был запущен главным режиссером театра Вячеславом Стародубцевым.
Первый акт довольно светлый и лёгкий, в нём очерчивается круг взаимоотношений персонажей. Заканчивается он трагично: фантом сбрасывает на сцену люстру, и это намёк на то, что дальше всё будет только хуже.
Второй акт намного драматичнее, в нём происходит конфликт Кристин и Эрика, обнажившего по её просьбе лицо. В нём и одна из самых трогательных сцен в спектакле — дуэт отца и сына, бывшего управляющего и фантома. Они наконец-то воссоединяются, но, увы, ненадолго, лишь для того, чтобы расстаться уже навсегда: фантом умирает, получив первый и последний в своей жизни поцелуй от Кристин.
Сцены с участием нового управляющего Шоле и его супруги-примы Карлотты нарочито комичны. Сам Эрик не лишён чувства юмора, правда, юмор немного чёрный, но такова жизнь в подвале. Первый акт довольно светлый и лёгкий, в нём очерчивается круг взаимоотношений персонажей. Заканчивается он трагично: фантом сбрасывает на сцену люстру, и это намёк на то, что дальше всё будет только хуже. Второй акт намного драматичнее, в нём происходит конфликт Кристин и Эрика, обнажившего по её просьбе лицо.