Украинка Оксана Лынив стала первой женщиной в Италии, которую пригласили стать музыкальным директором государственного театра Teatro Comunale Bologna.
Подпишитесь на новости «МО»
- Украинцы преследуют дирижера Оксану Лынив за футболку с надписью «Сила Вагнера»
- Венский фестиваль отменил выступление Теодора Курентзиса — Новости Перми и Пермского края - Properm
- iXYt - Дирижер Оксана Лынив: Военный конфликт Украины с Россией касается каждого
- Концерт Теодора Курентзиса отменили на Венском фестивале
- Курсы валюты:
В Вене отменили концерт российского дирижёра Курентзиса по требованию украинцев
Home ПегасВсемирно известная дирижер Оксана Лынив возвращается в Одесскую оперу. Оксана Лынив, дирижёр Я взяла до цього концерту уривки з моїх улюблених опер. Восходящая звезда Оксаны Лынив Украинке Оксане Лынив понадобилось не много времени, чтобы сделать в Германии блестящую карьеру и заставить профессионалов заговорить о себе, как о новом типе современного универсального дирижёра и достойной помощнице б. Оксана Лынив – украинская дирижёрка, которая обрела популярность далеко за пределами родной страны. Новости России. Венский фестиваль решил отменить концерт российского дирижера греческого происхождения Теодора Курентзиса из-за недовольства украинского музыканта Оксаны Лынив, которая должна дирижировать Киевским симфоническим оркестром в реквиеме «Бабий Яр» 2.
Организаторы Венского фестиваля отменили выступление Теодора Курентзиса
- Главным дирижером оперного театра в Италии впервые станет женщина
- Концерт Курентзиса на Венском фестивале отменен по требованию украинской дирижера Оксаны Лынив
- Разместите свой сайт в Timeweb
- Нашим партнерам!
- Что еще известно:
Дирижера с Украины Оксану Лынив начали преследовать за любовь к музыке Вагнера
Украинский дирижёр Оксана Лынив займет пост музыкального руководителя итальянского Муниципального театра Болоньи с 1 января 2022 года. Украинка Оксана Лынив стала первой женщиной в Италии, которую пригласили стать музыкальным директором государственного театра Teatro Comunale Bologna. Организаторы Венского фестиваля отменили концерт оркестра под управлением дирижера Теодора Курентзиса 12 июня по просьбе его украинской коллеги Ольги Лынив. первая женщина на этом посту в истории оперных теат.
У Оксаны Лынив новая награда
Всемирно известная украинская дирижер Лынив появилась на фестивале в Германии в футболке с надписью "Сила Вагнера". Именно тогда на нем дебютирует в качестве дирижера украинка Оксана Лынив. Всемирно известная украинка – дирижер Оксана Лынив, которая недавно появилась на Байройтском музыкальном фестивале в Германии. Портал сообщил, что после требований украинского дирижера Оксаны Лынив и других музыкантов на Венском фестивале отменили концерт российского дирижера греческого происхождения Теодора Курентзиса.
Всемирно известная украинская дирижер Лынив появилась на фестивале в Германии в футболке с надписью "Сила Вагнера". Концерт российско-греческого дирижера Теодора Курентзиса с оркестром SWR отменили на Венском фестивале по требованию украинской дирижера Оксаны Лынив, написал фестиваль. Украинский дирижер Оксана Лынив посетила фестиваль музыки композитора Вагнера в Германии. Украинский дирижёр Оксана Лынив займет пост музыкального руководителя итальянского Муниципального театра Болоньи с 1 января 2022 года.
Украинка Оксана Лынив стала лучшим дирижером Германии
Украинка Оксана Лынив назначена главным дирижером оперы и филармонического оркестра австрийского города Грац. Об этом сообщает пресс-служба австрийской оперы. Контракт Лынив начинается в сезоне 2017-2018 г.
Pinterest Впервые за 145 лет на известном международном фестивале классической музыки — Байройтском, дирижировать будет женщина — украинка, родом из Львовщины, Оксана Лынив. Такой информацией поделилась директор фестиваля Катарина Вагнер, пишет Deutsche Welle со ссылкой на газету Welt. Как сообщает информационный портал « ilvivyanyn «, Оксана Лынив возглавит руководство оперы «Летучий голландец». Режиссером этого спектакля будет Дмитрий Черняков, который тоже станет дебютантом на Байройтском фестивале. Стоит заметить, что этот фестиваль — это мероприятие, в рамках которого исполняют произведения известного немецкого композитора 19-го века Рихарда Вагнера. Такое событие происходит ежегодно уже более века.
Венский фестиваль отменил выступление Теодора Курентзиса 14 февраля 2024, 12:08 Организаторы Венского фестиваля отменили выступление Теодора Курентзиса Сообщается, что причиной стало недовольство украинского режиссера. Сюжет Военная операция на Украине Венский фестиваль отменил концерт бывшего художественного руководителя Пермского театра оперы и балета, дирижера Теодора Курентзиса. Концерт Курентзиса отменили после того, как украинский дирижер Оксана Лынив отказалась с ним выступать.
В 2005 году Оксана Лынив приехала в Дрезден , где училась в аспирантуре в Высшей школе музыки имени Карла Марии фон Вебера получила последипломное образование и с 2007 года посещает мастер-классы Эккехарда Клемма. С 2007 по 2009 год её поддерживал «Форум дирижёров» ассоциации немецких музыкантов. Для баварского радио она руководила звукозаписями с баварскими симфоническими музыкантами и в 2007 году с местным молодёжным оркестром.
Концерт Курентзиса на Венском фестивале отменен по требованию украинской дирижера Оксаны Лынив
Она написала, что это свидетельствует о том, что Лынив оторвана от украинских реалий и неуместно представляет Украину в такой одежде. Похожее мнение выразил и украинский писатель Остап Украинец, который назвал игнорирование контекста определенным знаком людоедства. Он утверждает, что такое поведение является проявлением неуважения к украинской истории и культуре. Однако, стоит отметить, что мнение Лынив по этому поводу пока неизвестно. Возможно, она просто не придала большого значения своей одежде и не задумывалась о возможных негативных реакциях.
Вы скажете: "Вагнер просто писал музыку, её одежда — её дела, здесь очевидно не о ЧВК". Но игнорирование контекстов я считаю определённым знаком людоедства", — отметил он.
Оксана Лынив — известный украинский дирижёр, отдельные музыковеды включают её в тройку лучших женщин-дирижёров современности.
Вместо этого существует множество эпизодов, которые звучат как зингшпиль или buffa. Номера песенного характера вызывают аллюзии с «Волшебной флейтой». Напомню, что Моцарт писал музыкальные номера не по-порядку: этот дуэт, а также второй дуэт Аннио и Сервилии были созданы первыми. Это проясняет любопытный факт: Моцарт, имея заказ и четкое намерение писать opera seria, начинает с номеров, совершенно несоответствующих seria. Эта сцена — пик напряжения для Вителии. Принцесса на грани потери рассудка. Узнав о неожиданном решении Титуса жениться на ней, она понимает, что ее месть обернулась против нее: только что она приказала Сесто убить Титуса и уже не в состоянии остановить ход событий. Однако, ее бурная реакция не понятна ни Публио, ни Аннио. Они комментируют ее состояние радостными, несколько комичными репликами в полной уверенности, что Вителлия не может опомниться от счастья.
Оркестр замирает как в шоке, на однотипные вспышки аккордов накладывается партии скрипок, их быстрые, разорванные прыжки как бы имитируют отчаяние Вителии. Любопытно вспомнить, что этот неуравновешенный мотив звучал и раньше. Но в первом номере он характеризовал ревность Вителии и стремления к мести. В целом ряде ее номеров слышны также яркие валторновые сольные ходы, которые я назвала бы «смехом Вителии». Она представлена крайне самоуверенным и бескомпромиссным персонажем. Поэтому этот образ принято трактовать с негативной стороны, чуть ли не воплощением зла. Вы симпатизируете Вителии? Она — законная принцесса, наследница знатной династии. Титус коварно свергает с трона ее отца, Вполне обоснованно борется героиня за возвращение законных прав. В начальном речитативе оперы она еще вспоминает, что была раньше влюблена, соблазнена, а затем покинута Титусом, которого она до сих пор безумно ревнует к возлюбленной Берениче.
В беседе с исполнительницей роли Вителии Кристиной Ополайс мы сошлись во мнении на образе нереализованной, оскорбленной женщины, которая не только глубоко переживает двойную измену Титуса, но и активно действует против него всеми доступными ей методами, пусть даже для этого ей приходится манипулировать юным, страстно влюбленным Сесто. Но в конце оперы она неожиданно сознается в своем преступлении и спасает его. Сначала мы узнаем, что Титус отказывается соединить свою судьбу с чужестранкой Берениче, своей возлюбленной. Он отрекается от любви, чтобы не идти на политический конфликт. То есть, для него важнее позиция «чистого», «идеального» правителя Рима. Между тем посеянное зерно измены пускает корни, прорастающие среди его окружения. Когда Титус избирает в невесты Сервилию, Аннио, поклявшийся ей в вечной любви, молча соглашается. Пусть не со зла, а по слабости, но Аннио изменяет Сервилии. Выразительный момент в оркестре — ритм ударов сердца в прощальном дуэте Аннио и Сервилии. Сначала мотив звучит одиноко: контакт потерян, Аннио отдаляется.
Но Сервилия — более сильная личность — привлекает любимого на свою сторону. Волевой напор ее темы завершается постепенным овладением ситуацией, при этом усиливается акцентная ритмика в оркестре. Голоса Аннио и Сервилии под конец сливаются в гармоничный дуэт согласия: сердца героев снова вместе, решение отстаивать права на любовь овладевает партией Аннио под влиянием интонационной сферы Сервилии. Очень важно в этой ситуации, что единственный, кто напрямую упрекает Титуса — Сесто. Он же и единственный, кто не изменяет своим чувствам. Сесто совершает поступок во имя любви. Он любит Вителию до самоотречения, готов на все ради нее. Вспомните колоратурные соло Сесто: герой как будто теряет землю под ногами, страсть к Вителии кружит голову, интонации стремительно вращаются как на «чертовом колесе». Здесь чувства овладевают разумом. В то же время, Сесто — единственный протагонист среди мужчин, который, имеет ясную цель и стремится, во что бы то ни стало, достичь ее, даже если для этого придется пожертвовать собственной честью.
Его чувство — это и слабость, и сила одновременно. Для меня Сесто — очень интересный и неоднозначный персонаж. Моменты самой проницательной и тонкой лирики я связываю в опере именно с его партией. Возьмем Сервилию: она первой сознается Титусу в любви к Аннио, она не сдается, борется за любовь и даже в какой-то момент подталкивает Вителию к конкретным действиям во имя спасения Сесто. Ария Сервилии — это менуэт, барочная танцевальная форма, композитор же приписал ей бурную динамику, совершенно не характерную для старинного жанра. Такое впечатление, что из строгой формы вдруг рождается мелодика эпохи раннего романтизма. В партиях Вителии и Сесто — это упоминавшиеся ранее соло кларнета и бассетгорна. Состоялся выразительный диалог, создавший впечатление моментального переключения действия на вибрации «чистой музыки», которая звучала как бы по ту сторону драмы. Эти номера — важнейшие вехи понимания взаимоотношений Вителии и Сесто. У меня возникла любопытная аллюзия, приблизившая к разгадке моцартовской тайны этих образов.
Первый диалог Сесто с кларнетом является в действительности диалогом с Вителией. Однако это не реальная Вителлия, управляющая юношей как марионеткой, угрожая, обольщая, провоцируя его. В этот момент любовь Сесто к Вителии как бы персонифицируется, переносится из мира реальности в мир мечты. Я считаю этот момент самым интимным во всей партитуре. Нежная мелодия кларнета для Сесто и есть голос его идеальной Вителии — Вителии-мечты. Потому я просила солиста играть длительное диминуэндо неким воздушным, трансцендентным звуком. Мы стремились достичь эффекта слияния мелодии кларнета с воображением пылкого Сесто, показать ее как сущность и мечту и искреннего собеседника юного героя. Контраст представляет скрытая в конце каждой новой фразы интонация внезапного нисходящего пассажа кларнета как обрыв в пропасть, пробуждение Сесто, возвращение к реальному, далекому от идеала образу возлюбленной.
Тогда у меня был сильный бунтарский характер и юношеский максимализм, и я не могла 6—7 часов в день слушать некачественное исполнение каких-то уже на тот момент моих любимых произведений. В моей голове уже начинал работать драматургический анализ партитур и звучания музыки, как бы я себе это представляла, что бы я сказала на репетиции в этот или другой момент. Меня это начинало сильно мучить, я была совершенно не удовлетворена, и через год я поняла, что эта работа забирает слишком много времени каждый день, и лучше я буду это время посвящать какому-то своему развитию в более глубинном направлении, как я его чувствую… — Ты участвовала в Международном конкурсе дирижёров имени Густава Малера, где заняла третье место. Как ты вообще узнала об этом и как у тебя возникла идея — дерзнуть, рискнуть и принять участие в этом престижном конкурсе? Но дверь оставалась закрытой, было сложно получить какую-либо визу, какие-то стипендии, и когда мне в руки попала заявка на первое проведение этого конкурса в Германии, то я прочитала, что там нет вступительного взноса, и организаторы конкурса полностью покрывают все расходы участников, поэтому я решила, что обязательно попробую туда выслать свои документы! Когда я услышала 5 симфонию Малера, то эта музыка меня настолько потрясла, что она зазвучала полностью в унисон с тем, что я в этот момент переживала: именно жизненный выбор — ты состоишься или не состоишься никогда, а относиться к музыке компромиссно я не умела. Я её, наверно, слишком любила, чтобы оставаться на среднем профессиональном уровне всю жизнь. Поэтому когда пришёл положительный ответ, то из-за моих переживаний английские строчки у меня начали прыгать перед глазами, я десять раз перечитывала это письмо, где было написано, что из 345 претендентов я вошла в 16 участников, и они будут рады меня приветствовать в Бамберге с моей программой. Тогда стараниями руководителей конкурса для меня была организована полугодичная стипендия ассистента главного дирижёра Бабмергского симфонического оркестра. Позже я поступила в Дрезденскую музыкальную академию, где проучилась 4 года. В последний год я уже получила приглашение из Одессы — Национального академического театра оперы и балета, который открывался после десятилетней реставрации.