Вахтангова вышел «Король Лир» Юрия Бутусова, уже второй Лир в авторстве режиссера.-2. Билеты на спектакли театра Вахтангова можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности. Лир, король Британии. Спектакль "Король Лир" в постановке Юрия Бутусова, главрежа театра Вахтангова, но на сцене те. «Короля Лира», десятый свой спектакль по текстам Шекспира, поставил в Театре имени Вахтангова его нынешний главный режиссёр Юрий Бутусов.
Билеты на спектакль «Король Лир» в Москве
Один из важнейших современных отечественных режиссеров Юрий Бутусов поставил «Короля Лира», пронзительную драму главного классика английского театра об отцах и детях в своей узнаваемой мистической манере. 26 апреля и 17 мая 2023 года на сцене театра имени Евгения Вахтангова в Москве пройдет показ спектакля Юрия Бутусова «Король Лир». Фотографии из репортажа РИА Новости 27.02.2021: Спектакль "Король Лир" в театре им. Е. Вахтангова | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Юрий Бутусов возвращается к Шекспиру в Театре Вахтангова
Вахтангова вышел «Король Лир» Юрия Бутусова, уже второй Лир в авторстве режиссера.-2. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 24 мая 2024 19:00 Театр им. Евг. Вахтангова - Основная сцена. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Театр Российской Армии в апреле представил премьеру: «Короля Лира» в постановке Андрея Бадулина. Один из важнейших современных отечественных режиссеров Юрий Бутусов поставил «Короля Лира», пронзительную драму главного классика английского театра об отцах и детях в своей узнаваемой мистической манере. Театр им. Евгения Вахтангова приглашает зрителей на спектакль Юрия Бутусова «Король Лир» по одноименной пьесе Уильяма Шекспира.
Билеты на спектакль «Король Лир» в Москве
Даже достижение власти, полной победы над врагами, не преображает Эдмонда-Волкова. Кажется, что вообще могут найти в нем такие властные женщины, как Гонерилья и Регана, в исполнении Яны Соболевской и Ольги Тумайкиной ставшие «стальными леди». Хотя, возможно, за запуганность и полюбили. Любят же люди кроликов.
Спасибо за диско-шары-костры, разделяющие световые приборы на десятки солнечных зайчиков. За фонарик в зонтике Глостера. За громадную луну.
За безумные танцы. За трубу Юрия Цокурова. За парик Юрия Цокурова.
За самого Юрия Цокурова. Много радости все перечисленное дает. Но… Но несмотря на невероятные постановочные трюки, полет режиссерской фантазии, прекрасные актерские работы, на данном этапе у спектакля отсутствует главное — цельность.
Но они не собраны вместе и нет смысла. Если не знаешь о чем речь, то вообще ничего не понятно. Пазл не складывается! В общем, постановка, по моему мнению, не удачная, в отличие от Бег и Сына.
В этом смысле Юрий Бутусов своей постановкой «Короля Лира» в театре Вахтангова провокационно пошёл на вы. Ибо не остыл ещё труп его Лира в райкинском Сатириконе, а тут уже новая инкарнация. Но Юрий Николаевич, похоже, чётко усвоил, что «из ничего и выйдет ничего», а потому, скорее всего, идеи для новой постановки копились годами, а вылились в спектакль в рекордные для режиссёра сроки: ещё в ноябре он разродился нелюбимым мною «Сыном» в РАМТе, а в феврале — новой историей про отцов и детей.
Обычно у Бутусова процесс подготовки спектакля небыстрый — черпак норма, одна премьера в год и после релиза эта постановка ещё год маринуется, прежде чем примет окончательный продажный вид. И вышел новый Лир совсем не похожим на старого. Тут если и сравнивать, то только как совершенно новую для режиссёра трактовку, где фокус с одиночества безумного отца переходит на связь отцов и детей — иррациональную, импульсивную, но такую естественную. На первый план тут выходит история отношений Лира и Корделии, которая после изгнания отцом рисуется в образе шута — неизменного спутника короля. Обе роли — шута и Корделии — сыграла Евгения Крегжде. Эфемерность шута в спектакле подчёркивается его внешней неоднородностью. Перед Лиром он появляется то в образе доброй феи, то задиристого мальчишки, но всегда с лицом дочери.
Голос справедливости, голос ответственности, голос совести — всё это она, живущая в его голове. И с каждым приступом своего гнева герой Артура Иванова понимает это всё больше. Понимает и — барабанная дробь — принимает!
Он не хочет быть любимцем поневоле, не хочет быть утешительным призом. Отсюда и рождается такая детская злоба, которая не знает границ и не даёт возможности остановиться и решить, почему всё так, а не иначе? Персонажи в постановке чётко делятся на двойки. Роль Эдгара здесь не приуменьшена, но на первом плане любовь-ненависть именно в отношениях бастарда с отцом. Дуэт Сергея Волкова и Виктора Добронравова — мечта фанаток и влажные фантазии женщин в каракулевых шапках — на самом деле поразительной теплоты работа. Отец, который, скрепя сердце, пытается полюбить внебрачного сына. И сын, который не может простить отцовскую нелюбовь. Тут уже политика и интриги превращаются не в самоцель, а в средство обратить на себя внимание. Два будоражащих образа новой постановки, просто взрывающие мозг, — это «меланхоличная» Луна и буря, которая вихрем выбрасывает на авансцену то одного, то другого героя. С точки зрения технического и визуального мастерства этот приём выглядит фантастически прекрасным, но то, как он показывает состояние общего смятения, глобальной мясорубки перемен, переполненного чистилища, из которого вываливаются души, чтобы сказать своё «ох ёб твою мать! Образ, отсылающий к «Мгле» Стивена Кинга, порождает тварей и испуганных потерявшихся людей. Как она смогла отделиться от этой череды лун и фонарей, которые отсвечивали ещё в «Беге»? В «Сыне» этот образ семейного безумия, какой-то тёмной материи, нависшей над всеми героями постановки, был не так велик и не так внушителен.
ВТОРОЕ ПРИШЕСТВИЕ ЛИРА
Официальные билеты на спектакль «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. "Сцена театра Вахтангова глубокая уходящая вдаль и высокая до небес. и о тех, которые не отрекаются. Король Лир оглашает свою волю так, как нотариус зачитывает завещание или патологоанатом проводит опознание.
В Театре Вахтангова покажут пьесу «Король Лир»
Вышла в антракте со стойким ощущением вылитого на себя ушата с грязью, это совсем не про искусство, это пытки на сон грядущий, после которых хочется помыться. Очередной позор театра. Встал справедливый вопрос: мы живём в период, когда люди нуждаются в красоте искусства и потоках позитива. Зачем из классических пьес делать посмешище, нагружая психику дурновкусием?
Безопасная оплата Оплата билетов проходит через сервис банка по защищенным ssl-сертификатам. Отсутствует риск потери средств и утечки данных платежных карт. Помогаем зрителям Поможем определиться в выборе спектакля и билетов.
Третья же дочь отказывается говорить что-либо, оправдываясь, что ее любовь не умеет «высказываться вслух», за что Король лишает ее своей части, разделив государство между двумя дочерьми. И тут начинается самое интересное: раскрывается лицемерие девушек, не желающих принимать у себя отца и настоящая братоубийственная война разворачивается во всем своем хаосе и бездумной жестокости. Помимо захватывающей игры восхитительного актерского состава, зрителей увлечет невероятная способность сцены оживать: передающие эмоции героев стихии развернутся во всей своей грандиозности, бури воплотят собой концентрацию зла персонажей, разметав всех вихрем грядущих перемен.
Теперь преданный отец сможет лишь представлять, как выглядит не только идеальный мир, но и грешный земной.
Из музыкальных инструментов у новоиспеченных Beatles в распоряжении барабанная установка, труба и выдранные внутренности пианино — через несколько мгновений вот так же вырвут глаза и Глостеру. Немного удивленный, он сидит за ударными, слушая, как Шут читает шекспировские диалоги, и не верит, что сейчас его схватят. Он и слепой будет задавать ритм, но — ударяя палочками по воздуху. Детали в постановке Бутусова не просто говорят, но кричат. Лир в истерике раскачивает столешницу, с которой упорно не падает бокал. С таким же упрямством он и сам пытается сохранить равновесие в пошатнувшемся мироздании, отказываясь принимать правду и не веря своим глазам. Кента Валерий Ушаков не заковывают в колодки, но привязывают к деревянному кресту. Шут язвит королю и говорит, что его дочери похожи на дикие кислые яблоки — и тут же подкидывает яблоко и расшибает его ракеткой для бадминтона. На сцену летят огромные доски, грозя поубивать любого, но Лир, впадая то ли в безумие, то ли в детство, строит из них шалаш. Под градом досок танцует и его младшая дочь.
Премьера «Король Лир». Театр им. Вахтангова
Но в этом образе, полном коварства и расчётливости, завистливом и кровожадном, заложена любовь и нежность к отцу. Не она ли приводит его к деятельному раскаянию, заставляя раскрыть своё последнее преступление и попытаться спасти последних жертв? Сергей Волков Эдмонд Юрий Бутусов переосмыслил онтологическое содержания пьесы Шекспира, который поставил в произведении фактически вопрос о том, что главное в жизни: само бытование то есть, взаимоотношения в семье или жизнь человека в обществе? Является ли отношение к старшему поколению, которое тебя рождает и воспитывает, определяющим в значении места и роли человека в жизни? Через призму отношений короля Лира со старшей и средней дочерьми и фигуру Глостера он показывает, что традиционные устои — важнейший фактор в жизни человека. Без отношения детей к родителям и понимания их роли нет правильного понимания человека в этом мире. Об этом говорит христианство, это забывается сейчас. И тем важнее Шекспир для нас.
В конце пьесы после тяжёлого похмелья наступает прозрение. Заканчивается безудержный выброс энергии и наступает тишина. Но эта тишина зловеща: гибнут злодеи, погибают оба сына Глостера и он сам. В конце концов безутешный, но уже не безумный отец теряет Корделию.
Есть ли надежда? Или тьма полностью поглотит свет?
Космический масштаб шекспировской трагедии захватывает воображение. В шекспировской вселенной, которую творит на сцене Бутусов, актёры — не единственное средство добычи смысла. Они — лишь часть знаковых систем спектакля. Им здесь надо соперничать со стихиями.
Скучать не придется: спектакль очень красивый! Яркие декорации, зажигательные танцы и много музыки.
Живая музыка на сцене — фирменный знак режиссера Бутусова.
Добавить отзыв Текст сообщения: Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве! Либо электронные места на почту моментально. Электронный билет На нашем сайте Вы можете сделать заказ электронных мест, оплата онлайн, получение мест на Ваш e-mail! Официальные места Безопасность платежей, гарантия возврата в случае отмены или переноса, мы продаем только официальные места в Москве.
Спектакль «Король Лир» — отзывы
Буря накрывает всех, гигантские белые вихри закручиваются на высоте в глубине сцены, извергаются снова и снова, как только сгущается на сцене энергия зла». Марина Токарева. Шут-маленькая девочка в пиджаке не по росту позволяет себе дерзить и дразнить отца-короля. Читает сонеты Шекспира.
И до самого конца эта маленькая фигурка остается рядом с бедным безумцем.
Даже в XXI веке его творчество является предметом изучения ведущих литературоведов планеты, которые переосмысливают работы британского автора в соответствии с текущей культурной обстановкой в социуме. Считается, что на создание произведения английского писателя вдохновила легенда, берущая свое начало из античных времен.
Легенду о дочерях, предавших своего собственного отца, только в XIV веке перевели на английский язык. Существуют также документы, подтверждающие, что работу над пьесой Шекспир закончил только лишь в 1606 году. Таким образом, вопрос об авторстве произведения до сих пор остается открытым.
Некоторые из них с радостью готовы порассуждать о том, насколько актуальными являются тезисы пьесы для сегодняшнего времени, и обсудить это в антракте или же после спектакля. Кто воплощает на сцене средневековые страсти? Одно из главных слагаемых успеха «Короля Лира» в «Сатириконе» - актеры и роли, грамотно распределенные между ними.
Звездой постановки является Константин Райкин, принявший на себя управление театром в 1987 году, после смерти своего отца - знаменитого сатирика Аркадия Райкина. Критики отмечают, что именно благодаря его оригинальному прочтению личности короля спектакль смотрится невероятно органично, и зритель волей-неволей начинает сопереживать героям. Поскольку члены труппы театра заняты также и на производстве кинофильмов, достаточно часто приходится формировать резервный состав для постановок.
Например, роль принца Эдгара поочередно играют Даниил Пугаев и Артем Осипов, хотя оба они в свое время играли менее значимых персонажей. Распределение ролей чаще всего осуществляется за несколько месяцев до начала сезона, поэтому актеры могут заранее выстроить свой рабочий график. Все эти опытные актеры трудятся в театре более 10 лет, и замены этим ярким специалистам в данном спектакле попросту нет.
Все женские персонажи отданы на откуп талантливейшим актрисам, успевающим совмещать театр и кино, например Корделию играет известная широкому кругу зрителей Глафира Тарханова. Роли двух других дочерей, Гонерильи и Реганы, исполняют Марина Дровосекова и Агриппина Стеклова, девушки не имеют дублеров, поэтому увидеть их можно на каждом представлении. Шут в постановке театра имеет сильно развитое женское начало, поэтому играют его дамы - Елена Березнова и Елизавета Карденас.
По мнению театралов, постановка пользуется огромной популярностью из-за присутствия в ней Константина Райкина, играющего короля Лира. Впрочем, отмечают они, король остается таковым только лишь на фоне свиты, поэтому роль каждого члена труппы в постановке достаточно велика. Без кого спектакль бы не состоялся?
Режиссером постановки является Юрий Бутусов, начавший работать с театром Константина Райкина в 2002 году. Именно в театре им. Ленсовета Райкин увидел талантливые постановки режиссера, после чего решил предложить ему сотрудничество.
Это традиционный подход к постановке спектакля, однако именно в этом театре он помогает создать оригинальную и целостную картину действия. Сцена полностью опустошена: на первый взгляд она напоминает склад декораций, которые давным-давно не использовались, это является символом вневременного пространства истории, которая может произойти когда угодно и где угодно. Целый ряд огромных красных дверей, листы фанеры, доски - все это должно продемонстрировать зрителю, что весь мир находится в самой настоящей разрухе, и театр - зеркало этой эпохи, которое беспристрастно демонстрирует действительность.
Режиссер осознанно усиливает градус сумасшествия. При этом исторические особенности остаются в стороне, герои приблизительно находятся в XX веке, об этом говорят их одежда и внешний облик. Политика здесь также остается в стороне, хотя в спектакле встречается большое количество сцен, которые при желании можно переложить на существующую действительность.
Нравится ли спектакль зрителям? Гости театра преимущественно остаются довольны постановкой, по их мнению, основные тезисы пьесы поданы таким образом, что вызывают желание начать заботиться о своих родных и друзьях. Несмотря на потребность постоянно держать зрительный зал в напряжении, актеры не злоупотребляют этим, давая своим гостям самостоятельно сделать те или иные выводы в ходе спектакля.
Не развлечение, но вещь для души. Елена был а 17 декабря на Фрида. Жизнь В Цвете. Жизнь в цвете". Яркая, музыкальная вещь. Известные люди со своими достойными романов судьбами. Ещё до карантинных времен подруга брала билет на "Новая квартира" в Вахтангова, но не сложилось. И я на свою голову решила восполнить пробел. В основе пьеса Гольдони.
Поставлено в стилистике фарса. Но такой винегрет из образов. Тут и наше карантинное настоящее, и персонажи семейки Адамсов, и Алисы в Стране Чудес. Сюжет освоила наполовину. Полагаю, что если в первом действии есть несчастные влюбленные, то во втором всё счастливо разрешится. У меня не было сил смотреть этот бред. Претензии и к сюжету, и к самой постановке. Из плюсов - исторические варианты костюмов и выборочные актерские работыВторое действие заменила прогулкой от Арбата до Полянки. Это было чудесно.
Очень хороший спектакль, по-моему идёт уже лет двадцать в этом составе. Точное попадание в роли у обоих актеров. Хорошая режиссура. Надо смотреть, пока эти актеры ещё играют... Спасибо, получили большое удовольствие! Все были в восторге. Давно не получала такого удовольствия от спектакля! Актеры восхитительны! Мария Аронова блистательна!!!
Браво, браво, браво всем создателям спектакля!!! Прекрасный дуэт Гуськова и Хазанова. Отличная сценография и свет, очень хорошие костюмы. Выписанные диалоги и монологи, длинные, с развитием - настоящее продолжение традиций русского театра. Очень понравился молодой партнер Ольги и Андрея, Павел Тэхэда Кардэнас, а премьеры - выше всяческих похвал. Если Вы любите парадоксы, быстрые повороты сюжета и отзывчивы к театральному эксперименту - Вам сюда. Браво еще раз автору и труппе! Понравилось ВСЕМ,актеры играли прекрасно! Немного затянут первый акт,слишком много пауз для современного зрителя.
Но у каждого режиссера есть право на свой взгляд! Смеялись , держась за живот. Игра актеров бесподобна!!! Спасибо большое! Мария Аронова просто супер!!!! Качественный, продуманный до каждого слова сценарий,безупречная игра актеров не оставили равнодушными никого в зале. Понравился спектакль мне и детям, 16 и 13 лет. Весёлый, музыкальный фарс. Замечательная игра Максима Суханова.
Получили удовольствие и массу позитива. Скучно, долго и мало эмоций. Вопросы к темпераменту главной героини, как бы неаполитанки. Спектакль идет 3 часа 30 минут с двумя антрактами. Не верится, что спектакль идет уже двадцть лет. Игра актеров безупречна, она завораживает, ощущение такое, как будто они не играют,, а проживают жизнь на сцене. Браво великим артистам! Хотя все в этой жизни относительно. По моему скромному мнению, у большинства пришедших на спектакль не хватает гражданского мужества просто освистать это зрелище и застыдить актеров занятых в постановке, Не думаю что у уважаемого господина Маковецкого есть недостаток ролей и занятости, но соглашаться Ему на такое верх беспринципности и падения ощущения художественности до уровню подворотни...
В спектакле сплелись комедия и трагедия, любовь и эгоизм, классика и свежий взгляд. Да, эту постановку не назовёшь классической, но в ней чувствуется любовь к оригиналу, к автору и искусству в целом. Это далеко не пошлая интерпретация, а актёры с такой нежностью, с такими упоением и проникновением произносят текст Пушкина, что дух захватывает. На "Онегина" Туминаса хочется смотреть бесконечно. Мария был а 14 декабря на А. Море позитива и самых ярких эмоций! Этуш на высоте! Смеялась от души! Искромётный юмор, прекрасная игра актёров, отличные декорации, исключительно теплая атмосфера!
И огромная просьба к зрителям - съешьте пожалуйста свои конфеты до начала спектакля или поедайте их в антракте. Во время спектакля этого делать нельзя! Слышимость и акустика в зале на высоком уровне. Уважайте актёров и зрителей! Аронова бесподобна!!!! Получили наслаждение. Истинная благодарность за увиденное. Тема спектакля далеко не легкая и воздушная, а серьезная. Время так сразу и не определишь — то ли это советская эпоха, то ли 90-е, то ли ранние нулевые, или же, скорее всего, все вместе сразу — такое подвижное «вневременье», в котором застряла российская провинция.
Разные семьи, разная жизнь, разные судьбы. А люди живут и не перестают быть человечными. Если идешь на «взрослую» вещь, бери с собой голову и сердце. Там не место отдыху. Надо переживать, размышлять, думать, как и почему именно так. Не жестко осуждать или принимать жизнь людей в то время, а анализировать все обстоятельства и предпосылки. Игра актеров отточена до изумления. В спектакле задействована, в основном, молодежь. Выкладывается, пропуская все через себя.
Постановка длинная, а смотрится очень легко и динамично. Главный тягач в спектакле - Максим Севриновский. Его голос и манеры игры просто завораживают и обволакивают, унося в ту жизнь. Как будто знакомый рассказывает тебе очень личную историю, а ты переживаешь ее вместе с ним. У них роли в разных сценах. Им приходится быстро перевоплощаться.
Смотрите спектакль на сцене Театра имени Вахтангова с 27 декабря. Тематические категории:.
Другие спектакли / драма
- Тень самого себя и всех живущих тень. Спектакль «Король Лир», театр им.Вахтангова | Театр To Go
- Главная, Main :: Центральный академический театр Российской Армии
- Наступило время Шекспира. Театр Вахтангова переосмыслил трагедию Лира
- Премьера «Король Лир». Театр им. Вахтангова - YouTube
- ВТОРОЕ ПРИШЕСТВИЕ ЛИРА – Telegraph
"Король Лир" в театре им. Вахтангова
| Главная, Main :: Центральный академический театр Российской Армии | Совсем недавно в Русском академическом театре имени Е. Вахтангова прошла другая премьера «Иван Васильевич» по произведению Михаила Булгакова. |
| Спектакль Юрия Бутусова «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, Москва | Главный режиссер театра Юрий Бутусов представляет особое прочтение. |
| Время Шекспира: Театр Вахтангова переосмыслил Короля Лира | «Короля Лира» (16+) в постановке Юрия Бутусова. |
| Спектакль «Король Лир» | Вахтангова вышел «Король Лир» Юрия Бутусова, уже второй Лир в авторстве режиссера.-2. |
| Купить билеты на спектакль "Король Лир" | Театр Российской Армии в апреле представил премьеру: «Короля Лира» в постановке Андрея Бадулина. |