Я бы, может, был и не против — кто знает кухню Большого лучше Цискаридзе, в прошлом его многолетнего премьера, педагога-репетитора, а теперь еще и дипломированного юриста, и известного начальника (ректор Академии русского балета с 2014 года).
Какие мифы о балете развенчал новый фильм ТВЦ с участием Цискаридзе и Волочковой
Народный артист России Николай Цискаридзе объяснил, почему «Лебединое озеро» могут исполнять только Мариинский театр и Большой. Читайте последние новости дня по теме Николай Цискаридзе: Грузинское происхождение, Баланчин и русский балет, Президент России наградил Цискаридзе орденом "За заслуги перед Отечеством". Премьер Большого театра и ректор Академии Русского Балета имени Вагановой дал эксклюзивное интервью.
Николай Цискаридзе уверен, что русский балет невозможно отменить
Николай Цискаридзе в первую очередь — боец, а уже во вторую — всё остальное. Прославленный танцор балета, Народный артист Российской Федерации, ректор Академии балета в городе Санкт-Петербурге Николай Цискаридзе полностью уверен в том. С января 2013 года Николай Цискаридзе оказался вовлечён в скандал вокруг «кислотной атаки» на художественного руководителя балета Большого театра Сергея Филина. НОВАТ, премьера балета, Премьера балета «Тщетная предосторожность» с участием Николая Цискаридзе в Новосибирском театре оперы и балета 11 и 12 февраля взяла лавры пока что самого.
Николай Цискаридзе о балете в кино и любимых сериалах.
Придавал даже этому старинному спектаклю очень современный вид. Ходил, все время кричал на них, следил - такой надсмотрщик в широком смысле. Знаменитый Петипа, при котором русский балет собственно и достиг всего, например, никогда не вмешивался. Он сидел на стульчике, во второй кулисе справа, и когда какая-нибудь балерина ошибалась, он просто поворачивался к ней спиной, никогда не говорил ни слова, но не хотел на нее смотреть. А если хорошо танцевала, он смотрел и даже кланялся. Он ходил абсолютно на все спектакли и сидел там. Вот это должен делать художественный руководитель.
Делает ли это Филин - понятия не имею. Филин появился в Большом театре совершенно неожиданно. Изначально Иксанов рассматривал другие кандидатуры, в частности Вазиева, но остановился именно на Филине - на худруке из театра Станиславского и Немировича-Данченко. Насколько успешной была его работа там? Какую роль играл Филин в работе театра, я точно не знаю. Там решающую и крайне полезную роль до Филина играл директор всего театра Владимир Урин, и вот как между ними распределялись функции, я не знаю.
Но в тот момент, когда Филин ушел, у Немировича-Данченко все было очень хорошо. Недаром последнюю "Золотую маску" получил спектакль именно их балетной труппы хореографа Иржи Килиана - "Маленькая смерть". Конечно, мы все были этим поражены. В Немировича-Данченко действуют более активно, чем в Большом театре: они работают с живыми классиками - Ноймайером, Килианом. В Большом театре я такого не помню - ставили, конечно, Ролана Пети, но ему было все-таки 90 лет. Вот ставка Большого театра на стариков меня несколько смущает.
Но главная проблема, повторюсь, отсутствие своего. Русский балет в свои великие эпохи - эпохи Петипа или Дягилевскую - отличался тем, что создавал моду, репертуар. На него равнялся весь мир, до сегодняшнего дня весь мир продолжает жить наследием Петипа и "Русского балета Дягилева", хореографов Фокина, Нижинского, Мясина и Баланчина. Гордиться только тем, что мы хорошо осваиваем то, что в прошлом или в позапрошлом году с блеском прошло в Лондоне или Париже - мало. Надо, чтобы в Нью-Йорке, Лондоне и Париже ставили балеты, созданные здесь. Пару раз так было.
Алексей Ратманский. У него был контракт, он выполнил все, что там было прописано, и даже перевыполнил. Все сделал, что обещал, и уехал оскорбленный. Потом он, правда, вернулся и поставил "Утраченные иллюзии", но без большого вдохновения. Это, конечно, совершенно поразительная история, его труппа не особенно поддержала, хотя он приводил ее к успеху. Лучшим танцовщицам и танцовщикам давал хорошие роли, тому же Филину, например, в "Светлом ручье" - очень смешная комедийная роль.
Он не покушался на классику, не занимался ее реставрацией, хотя у него была одна замечательная идея со "Спящей красавицей". Однако дальше возникло холодное отчуждение. Понимаете, он очень интеллигентный человек, но, как это ни странно говорить, труппе, видимо, требуется некая диктатура, без нее что-то теряется. А Ратманский не был властным, просто даже по манере поведения. Ну а потом началась открытая борьба - против него часто выступал Николай Цискаридзе. Это самое большое зло, которое Николай Максимович принес Большому театру.
Совершенно непонятно зачем. То есть понятно, он, видимо, тоже хотел быть... Кем он хотел быть? Так поставил бы что-нибудь. Ратманский, кстати, сделал еще одну замечательную вещь - он ввел такую систему, при которой молодые ребята получали артистов, время и место для репетиций и могли поставить небольшую миниатюру, попробовать, показать свои возможности. Я не помню, чтобы Цискаридзе что-то поставил.
Как только Леша ушел, все это завяло, и никто больше этим не занимается. Короче говоря, что было причиной этой необычайно злобной атаки со стороны Цискаридзе - до конца неясно. В чем, собственно, заключалась критика со стороны Цискаридзе? Что за бредовая идея и формула? Какая улица? Во-первых, оба они закончили то же хореографическое училище, что и Цискаридзе, оба занимались у того же педагога, что и Коля.
Это Московское хореографическое училище, педагог - Пестов. Он один из самых грамотных и образованных людей. Я как-то уже говорил, могу еще раз повторить: Ратманский с той улицы, которая называется улицей Баланчина в Нью-Йорке, она связывает Бродвей с Линкольн-Центром. Коля Цискаридзе там один раз был и, по-моему, здорово провалился - я видел его выступление, когда был объединенный концерт молодежи Большого театра и Мариинского. Давайте поговорим немного о Николае Цискаридзе-танцовщике. Какого масштаба этот артист?
Фото предоставлено спикером Денис Иванов , ресторатор: — Приятный, легкий и веселый балет! Красивый звездный состав. Ну а Николай Цискаридзе — звезда абсолютная! Именно сейчас, я считаю, этот балет весьма кстати.
Во время засилья негативной информации, связанной с политикой и вирусами, такой не сложный для восприятия жанр — лучший вариант. Заранее забочусь о билетах на спектакли, чего и всем рекомендую. Предпочитаю всегда партер, потому что новосибирский зал очень большой, и именно первые ряды партера позволяют увидеть всё происходящее в деталях. Для тех же, кто любит более объемный эффект — могу посоветовать новые ряды высокого партера.
Наверное, в Большом театре я бываю всё же чаще, чем в Новосибирском театре оперы и балета. Но всегда считал преимуществом Новосибирска огромную сцену — она гораздо масштабнее, чем в Большом театре. Поэтому и картинка здесь другая, и совсем другое восприятие спектакля. Сам театр очень имперский, правильный.
Арсений Суржа слева. Фото предоставлено спикером Арсений Суржа, балетный критик: — «Тщетная предосторожность» — это балет легкого формата. Это проявляется в некоторой упрощенности его хореографии и сценографии. Мы видим в спектакле максимально простые, намеренно примитивные декорации.
Причём художник сделал оформление намеренно небрежным — это именно то, что характерно для жанра легкого балета, который, в целом, напоминает переведенный на сцену мультфильм. Неожиданно для опытных зрителей балетных спектаклей — а их много в Новосибирске —появление в балете образов петуха и куриц. Это занимательно, ведь для классического балета не характерны герои-животные. Даже если в постановке встречаются животные, то они заметно очеловечены, их костюмы лишь намекают на их нечеловеческую природу.
Пример — Голубая птица из «Спящей красавицы» в хореографии Мариуса Петипа. В «Тщетной предосторожности» же это не трико и не тюники, а ростовая кукла — совершенно неклассический костюм. То, что мы увидели — балет пантомимный, актерский, очень живой и яркий. В нём больше комических ситуаций, игры, чем хореографических сцен и танцевальных трюков.
Иногда «Тщетную предосторожность» называют «хореографической безделушкой» или балетной шуткой. Но спектакль можно назвать и балетным антиквариатом, реликвией, которую однажды раскопали.
Она давала много частных уроков. Она готовила вузы, она была физиком, математиком. Когда в 700-й раз рассказывала теорему, я забегал, будучи ребенком, читал ее и говорил: «Как ты не можешь это запомнить? И я ей потом говорил: «Как ты его учишь? Чему учиться у детей Я постоянно учусь сам, учусь у многих детей. В прошлом году я взял класс девочек.
Встал и сказал на совещании, что мне надоели мальчики. Это очень интересно, потому что пубертат девичий и пубертат юношеский очень разные, а я к юношам привык. Я сам, конечно, это проходил с девочками, все время был рядом, рядом с ними рос, но учить — это совсем другое, потому что, когда девочка занервничает, я по своей природе не очень понимаю почему. Потому я этому учусь. Педагог, как хирург, должен знать и так подвести к результату, чтобы минусы исключить. Вот этому учусь. Это очень смешно и интересно. Сам замечаю за собой, когда раздражаюсь, когда они правы, а я неправ.
Но они в какой-то момент поняли, что на меня слезы не действуют и это вообще не про меня. Вообще, просто при мне плакать нельзя, в классе — нет, в жизни — пожалуйста, приди, расскажи, там я помогу. Вот про балет — нет, не при мне, не случится. Это профессия для очень сильных людей эмоционально, физически и духовно, конечно. Про любимую детскую игрушку У меня была обезьянка, ее звали Читой, и она до сих пор жива, до сих пор существует. Моя тетя была участницей женского ВИА, это был очень известный ансамбль в 1970-е. В общем, они очень много ездили по миру, и тетя с Кубы на мое рождение привезла эту обезьянку.
Прошу вашей помощи. Прошу руководство страны, СМИ и всех россиян, которым небезразлична судьба искусства, обратить внимание на мракобесие и неуважение к памяти. Не стало Николая Фадеечева. Что мы видим? Большой театр, которому Николай Борисович отдал себя без остатка, вы в своем уме? В пресс-релизе ошибаетесь в фамилии вашей легенды. Возможно, вы хоть как-то об этом написали?! В день похорон вы показываете фотографию цветочков на фоне театра и проводите лотерею.... Как такое может быть, я отказываюсь верить», — заявил экс-премьер театра. Фанаты высказали мнение, что Николай является самым достойным претендентом на место директора Большого театра.
Николай Цискаридзе: «С моей ненавистью к движению мне вообще непонятно, как я стал артистом балета»
Это известный факт. Сейчас регулярно мелькают предложения назначить вас худруком Большого театра. Вам бы этого хотелось? Николай Цискаридзе: Вы знаете, у меня два высших образования: по одному — я педагог, по другому — юрист. Получены они не случайно. Для того, чтобы быть руководителем государственного уровня, у меня есть не только диплом, но и навыки. Я 9 лет возглавляю одно из главных учебных заведений не только страны, но и мира. Ничего сложного в этом нет: это моя профессия, которую я делаю легко. Но пока вам ближе преподавание? Николай Цискаридзе: Я преподаю с 20 лет.
Будучи танцовщиком Большого, я был педагогом-репетитором в течение 10 лет. Одно другому не мешает. Видя, на каком слабом художественном уровне находится балет Большого театра, могу сказать: педагогом мне придется работать до гроба. Вы поддерживаете теплые отношения с Ириной Винер. Есть ли между вами обмен преподавательским опытом? Николай Цискаридзе: Ирина Александровна — один из моих главных кумиров, так же как и Татьяна Тарасова, Елена Чайковская, Нина Мозер — наши величайшие спортивные тренеры. Я очень внимательно слежу за их успехами, потому что они не только большие мастера, но и люди высокодуховные и культурные. Они для меня кумиры прежде всего как воспитатели. Все их ученики — это не только спортсмены, но еще и одухотворенные исполнители.
Он — влюбился с первого взгляда, она — дождалась из тюрьмы: как Ирина Винер и Алишер Усманов 30 лет шли от любви к разводу Я ориентируюсь на их служение профессии, на огромную самоотдачу и на духовность, которая присуща исключительно русской культуре. Наши спортсмены и наш балет стоят над схваткой, и уже очень давно. Если у меня спрашивают мнение, то я всегда с большим удовольствием смотрю и даю комментарии. Ко мне часто прислушиваются, это правда. Моему вкусу доверяют. Не «ревнуете» ли вы детей, которых родители отдают в спорт? Ведь каждая гимнастка или фигуристка — это потенциальная балерина. Николай Цискаридзе: Я восхищаюсь ими и всегда привожу в пример. Говорю: посмотрите, эти уникальные девочки мало того, что делают такое количество вращений, кульбитов и умопомрачительных прыжков — они еще работают с предметом, всегда приземляются точно.
Спорт очень многое взял из балета — и художественная гимнастика, и фигурное катание, но они давно нас опередили с точки зрения техники. Когда я вижу какие-то новые разработки, которые можно позаимствовать, я всегда это делаю. Как вы относитесь к тому, что сейчас в мире «отменяют» русскую культуру? Николай Цискаридзе: Мне кажется, что на самом деле это какая-то журналистская волна. Я реальных подтверждений этой истерии не видел.
Сколько ты натанцевал в месяц, такая сумма и добавится к твоей зарплате. Естественно, у каждого по-разному, потому что кто-то справляется с партиями, ему дают больше ролей, кто-то не справляется и живёт на минималку. Так что, если им оставили одну постановку, возможно, придётся туговато. Общий кастинг на балет Руты Майерс - Было бы интересно узнать про путь в примы. Одной из перспективных балерин в сериале руководство кинуло такую фразу: "Ты только начала получать главные партии. Ещё пару лет - и ты прима, если будешь правильно себя вести". Правда ли, что успех зависит от выбора "правильных" слов в стенах театра и прочих ограничений? Если балерина достойна быть примой, то её видят, и она будет на своём месте. А если девушка не подходит на солистку, то она и не станет ей. То есть тут всё просто, нужно доказывать свою значимость и проявлять себя на сцене. Большинство россиян не бывали на нём никогда, а сериал - отличный инструмент, чтобы открыть глаза на динамику и красоту балета. Что вы думаете по этому поводу? Но почему люди не посещают его, мне, если честно, неизвестно. Я считаю, что к искусству нужно приобщаться, вдохновляться прекрасным и лицезреть красоту. Ведь балет - это красиво, это эстетика. Показался ли сюжет увлекательным и интригующим? То, что я вижу на экране, не всегда совпадает с действительностью, как в данном случае. Поэтому у меня на это счёт своё мнение.
Цискаридзе предсказал в наступающем десятилетии возврат к настоящему балету, в котором превыше всего будет цениться мастерство исполнителя. Но в связи с этим он заговорил о том, что современным преподавателям балета не хватает знаний. Цискаридзе в интервью представил свою методичку "Шесть экзаменационных уроков классического танца Петра Пестова", которую выпустил в соавторстве с деканом Академии Русского балета имени А. Вагановой Ильей Кузнецовым специально для балетных педагогов, чтобы сделать им понятнее специфику преподавания классического танца. Николай Цискаридзе приурочил представление пособия к 90-летию со дня рождения своего наставника, советского и российского солиста балета и педагога. В преподавании, уверен нынешний ректор балетной академии, музыку, танец, вокал надо учить по старинке, учитывая опыт тех людей, которые когда-то создавали курс наук.
Разумеется, если бы все вышли и разом выступили с одинаковым требованием, это был бы прорыв. Но почти у всех семьи, дети, единственная работа, и идти на такие жертвы мало кто готов. К счастью, в наше время — эпоху интернета — есть возможность подготовить себе пути к отступлению на случай необратимых процессов. О чем ещё рассказала Волочкова Анастасия Волочкова стала одной из первых артисток, кто в свое время «вынес сор из избы» Большого театра. Стойкость ее духа и желание восстановить справедливость поражает: артистка слишком дорого заплатила за правду. Вывод из её истории неутешительный: восстановить справедливость можно, предав проблему огласке, привлекая СМИ, обращаясь в суд. Другой вопрос, что и это не всегда может сработать положительно: Волочкова имела профессию и была в ней довольно успешна, но скандальность, которую артистка приобрела за эти несколько лет, перекрыла ей путь на большую сцену навсегда. Развенчивая мифы», ТВ Центр В интервью для фильма ТВЦ Волочкова рассказала многое об изнанке балета, но все это зритель уже мог слышать в других интервью, а почти дословно — в книге Волочковой «История русской балерины». Также вы увидите редкие записи выступлений Анастасии на сцене театров, когда артистка была в лучшей физической форме. Балет — искусство рабов? Эта необычная мысль ни разу не звучала в других документальных фильмах, но в этом сюжете стала как будто безапелляционным утверждением. Можно предположить, что ее произнёс кто-то из героев фильма, но зритель едва ли сможет это как-то проверить. Точная цитата звучит так: «Хоть и про классический балет говорят, что он зародился во Франции, укоренился на нашей почве совсем не случайно: почва оказалась благодатной. Потому что крепостное право, как считают многие, сделало людей покорными.
Сериал "Балет"
Тематическая неделя стартует с показов проекта Академии Русского балета имени А. Вагановой «Диалоги о школе». Ведущий, ректор Академии Николай Цискаридзе, побеседует с выдающимися выпускниками одной из старейших балетных школ мира — артистами и педагогами. Михаил Анисимов, генеральный продюсер Триколора Неделя русского балета завершится красочным концертом воспитанников Академии Русского балета имени А.
Меня поздравляли, расспрашивали. Безусловно, приятно, что мне досталась такая награда. Многие танцуют всю жизнь и признание обходит их стороной.
А мне 26 лет — и награда уже есть. Награда вдвойне приятная, потому что признание пришло от зрителей и профессионального жюри. Кто вас по жизни наставляет, подсказывает? Если бы не она — меня в балете не было бы. Когда я пришел в Большой театр, для меня большим авторитетом и наставником стал Николай Цискаридзе. Не надо думать, что стоит попасть к Цискаридзе - и карьера сделана.
На меня наоборот смотрели более пристально. Приходилось доказывать, что я достоин учителя. После ухода Цискаридзе, я, конечно, остался в подвешенном состоянии. Была некая театральная интрига. Потом меня пригласила танцевать балерина Светлана Захарова. Все эти люди на мою жизнь очень сильно повлияли.
Я никогда не врал и никогда никого не обманывал. Я не держался ни за одну роль, ни за положение. Мне не нравится балет, как работа, и я с большим удовольствием поменяю профессию, — подчеркнул артист. Цискаридзе также добавил, что с юмором отнёсся к атаке пранкеров в сентябре прошлого года, когда в интернете появились фотографии якобы его переписки с телефона.
Грустно это все. С одной стороны, возвращение сцены Большого, главного культурного центра Москвы, — это огромное событие, но с другой — грустно, что Большой возвращается не в таком виде, в котором должен. Сцена, которой все восхищались, уже не будет такой как раньше.
Надо заново все обживать. На Большой театр это уже не похоже. Зрителям еще только предстоит оценить произошедшие в театре перемены. А вы видели легендарную сцену после ремонта? Практически все — новодел.
Николай Цискаридзе о балете в кино и любимых сериалах.
А на их похоронах я скручу фуэте, поверьте», — заявил Цискаридзе в YouTube-шоу «Юзефович». Ведь многие артисты балета в его возрасте и даже старше ещё танцевали — Майя Плисецкая, например, выходила на сцену в 60, а Марис Лиепа — в 40 лет. Я наелся. Плисецкая — это женщина, женщину очень долго можно носить на руках. Она великий человек, она крутила фуэте и в 50 с лишним лет. Если бы я был женщиной, я бы ещё плясал.
Цискаридзе назвал причиной того, что русский балет теряет свое мировое признание, неправильные кадровые решения при назначении на руководящие должности в администрациях театров. Сегодня же, по его словам, на местах сидят «середняки», никому не известные люди, которые управляют действительно одаренными людьми и губят их. Проблема известности российских артистов будет сохраняться, пока не поменяется кадровая политика в учреждениях культуры России, добавил Цискаридзе.
Я это делаю, потому что когда я на что-то соглашаюсь, я всегда это доделываю. Всё находится в очень плачевном состоянии и скоро принесёт самые плохие плоды, — заявил Цискаридзе. Он также признался, что больше всего на свете не любит тратить время зря. Я никогда не врал и никогда никого не обманывал.
Вагановой, премьер балета Большого театра Николай Цискаридзе прокомментировал запрет балета в Британии. Ранее одна из ведущих британских танцевальных школ заявила , что исключит балет из списка вступительных испытаний. Свое решение учебное заведение мотивировало тем, что «балет сильно элитарен и имеет слишком гендерные корни», так как построен на «особых идеях и формах тела белых европейцев».
Новосибирцы раскупили билеты на премьеру с Николаем Цискаридзе
Читайте последние новости дня по теме Николай Цискаридзе: Грузинское происхождение, Баланчин и русский балет, Президент России наградил Цискаридзе орденом "За заслуги перед Отечеством". 24 апреля стало известно, что состоится замена исполнителя партии Вдовы Симоны — Николай Цискаридзе не сможет выйти на сцену 17 и 18 мая. Похожего мнения о ситуации придерживается ректор Академии Русского балета имени Вагановой, мировая звезда балета Николай Цискаридзе, который более 20 лет был артистом Большого театра и исполнял различные партии в этом балете. Премьер Большого театра и ректор Академии Русского Балета имени Вагановой дал эксклюзивное интервью. Народный артист России, и.о. ректора Академии русского балета имени Вагановой Николай Цискаридзе, в ответе на вопрос РИА Новости о том, куда идти смотреть балет РИА Новости, 14.03.2024.