Apr 1 Anime Boston 2024: HIDIVE Presents Working in the Japanese Anime Industry. Apr 1 Anime Boston 2024: Jellyfish Can't Swim at Night Anime Premiere.
Новые аниме - онгоинги
Составили список самых ожидаемых аниме 2024 года, которые обязательно стоит посмотреть этой весной. Топ-25 лучших новинок с подробным описанием сюжета, трейлером, датой выхода, а также мнением экспертов и ценителей жанра. В этой статье мы собрали 250 самых красивых аниме артов, которые точно поразят ваше воображение и возможно вдохновят на творчество. Главный персонаж самого популярного аниме 2002 года года «Одинокий рокер» (Bocchi the Rock!) Хитори Гото оказалась на втором месте.
Top 20 Best Anime Moments [2024]
Главный персонаж самого популярного аниме 2002 года года «Одинокий рокер» Bocchi the Rock! Хитори Гото оказалась на втором месте.
Навыки ее боевых искусств, помогают ей защититься от врагов. У нее удивительно пропорциональное тело, привлекательное лицо и очень доброе сердце. Не назвать ее сексуальной было бы кощунством: длинные алые локоны, пышная грудь, то и дело мелькающая в кадре, ласковые и суровые одновременно повадки... Казалось бы, что мешало мне поставить ее на первое место, ведь она действительно одна из самых горячих тян в аниме? Но, на мой взгляд, сексуальность выражается не в красоте тела и количеству обнаженных грудей в кадре, а в характере, в магнетизме персонажа. Риас же - персонаж из пубертатной юности.
Сексуальна и горяча, но, увы, слишком сексуальна. Любите горничных? Тогда мы идем к вам!
Хотелось бы, конечно, узнать, откуда Маасаки берет вдохновение для своих работ. Но даже если для этого он пьет сок не рождённой агавы в полнолуние, его можно простить и понять. Потому что визуальный ряд завораживает и даже не важно, любите ли вы пинг-понг или сериалы о спортивных достижениях. В конце концов, можно просто наслаждаться картинкой и следить за психологическими изменениями персонажей.
Графика, цветовые акценты, поп-арт и эксперименты с перспективой — если в музей идти холодно, можно смело гнездоваться на диване и наслаждаться. Экзистенциальный кризис во всём его юношеском максимализме. Без прикрас, лишней мишуры и нарисованных фасадов. За что отдельное спасибо. А как киберпанк-вселенная вообще может быть не красивой?! Голограммы, электронные секретари, кибернетизированное тело — всё как по учебнику. Потому что тут есть всё необходимое: няшные девочки, танки, короткие юбочки и сражения.
Рисуй любую чушь, всё будет в концепции! И у создателей Денди получилось: нектар на наши глазные яблоки проливается из каждого кадра. Но главная мысль в том, что все события, персонажи и аллюзии — это разноуровневые насмешки над современной культурой. Любим такое вери мач! Но иногда грани разумного остаются так далеко, что остается лишь упиваться маразмом происходящего.
Случается, что очередной шедевр создают на основе вышедшего ранее фильма, театральной постановки, комикса, игры. Бывает и так, что полнометражка становится развитием сюжета короткометражки — или даже презентует уже отснятый, знакомый полноценный сюжет с использованием обновлённой графики и современной музыки. Теперь страстные поклонники определённых серий и просто ценители всего нового могут не бояться, что пропустят самое свежее. На сайте всегда указана дата выходов сериалов и фильмов — можно при желании подсчитывать оставшиеся до премьеры месяцы и дни.
Ознакомившись с анонсирующим видеороликом трейлером , зритель узнает кое-что о «свежачке» и наверняка окажется заинтригован ещё больше. Раньше, чтобы увидеть немного тизерных видео, требовалось отправиться в кинотеатр или включить телевизор на нужном канале, а потом подождать.
Что ещё посмотреть:
- Мастера меча оналайн (2012)
- Самые красивые аниме девушки (370 фото)
- Лучшие аниме 2024 года на YummyAnime | Ями Аниме
- 50. Мегумин: Коносуба
- Аниме и Манга -
Лучшие дешевые телефоны 2023 года: обзор лучших бюджетных смартфонов
- Top 100 Best Female Anime Characters Of All Time [2024]
- Аниме-сериалы, которые вышли в 2023 году
- Лучшие аниме 2023 года с высоким рейтингом — топ вышедших новинок
- Самые красивые аниме девушки: топ
Топ 100 Аниме
Она — ледяная дева, что дает ей силу превращать свои слезы в жемчуг. Она — одно из первых лиц девушек аниме, которые приходят на ум при составлении списка красивых девушек аниме. Юкина добрая и любящая, что очень отличается от женщин-ледяных призраков в семье. Она также очень терпеливо относится к неловким движениям, особенно со стороны Кувабары, чтобы привлечь ее внимание. Юкина больше всех заботится о своем женихе и любит быть с ним. Юкина впервые появляется в сериале как пленница Гонзотаркана, одного из главных соперников сериала, который в то время правил Тогуро. Сладкий голос Юкины способен растопить любое сердце. Ее невинность вызывала у Юкины еще большее восхищение. Несмотря на мощную силу Ледяной Девы, она никогда не прибегала к насилию и использовала свои силы только для того, чтобы помочь другим. Эта замечательная черта в сочетании с прекрасным лицом сделала Юкину достойной считаться одной из самых красивых девушек в мире аниме.
Видел Сатана из серии Dragonball Я видел, как сатана тянул Пила Сатана — дочь Мистера Сатаны, идола боевых искусств, которого большая часть мира считает самым могущественным. Она выросла, равняясь на своего отца, и надеется, что у нее будет такой же хороший день, как у него. Сама того не осознавая, она уже стала лучше и сильнее его после многих лет целеустремленности и упорного труда. В мультсериале мать Бейдель умерла, когда она была еще ребенком, поэтому мистер Сатана, возможно, чрезмерно опекает ее и не допускает женихов. Бейдель далеко не обычная женщина. Он крепкий парень. На самом деле, если она встречает преступника, с которым очень трудно справиться, полиция вызывает ее. Бейдель узнает личность саяна, который на самом деле является Сунь Гоханом, и шантажом заставляет его принять участие в турнире по боевым искусствам и обучает его своей технике замаха. Вскоре они влюбляются друг в друга.
Сладкая парочка поженилась, и у них родился ребенок по имени Пан. Бидель не только прекрасная жена, но и любящая и заботливая мать, демонстрирующая свою внутреннюю красоту. Хината Хьюга из «Наруто» Хината Хюга. Хината Хёга — старший сын Хинаты Хёги и один из главных героев «Наруто». Хотя ее семья известна тем, что практикует одни из лучших искусств в своей деревне, Хината кажется далекой от ожиданий своих родителей. Она должна была стать наследницей, но из-за неуверенности в себе ей не удается достичь своей цели. В аниме-сериале Узумаки Наруто защищал ее от хулиганов, когда она была младше. Возможно, он больше восхищается Наруто, потому что знает, что значит быть отвергнутым. В отличие от него, Наруто мужественно противостоял каждому испытанию и становился сильнее, несмотря на то, что большинство людей ставили его на место.
Ее восхищение храбростью и дружбой Наруто в конце концов переросло в любовь. Хината тайно любила Наруто, пока он не выразил свои чувства, сражаясь с Болью, чтобы спасти его. Он был убит в процессе, но позже воскрес после того, как Наруто победил Боль. Ее героиня представляет собой женщину-аниме, которой трудно выразить свои чувства близким. Пожертвовать своей жизнью ради другого — возможно, лучший способ выразить истинную любовь, что доказывает вечную красоту Хинаты как внешне, так и внутренне. Инори — невероятно ответственный человек. Она считает себя обузой на шее других и делает все возможное, чтобы исправить это положение. По этой причине она очень добрая и любящая. Айрис Каннари Вайолет Эвергарден Ирис Канари — девушка-аниме, которая понравится большинству поклонников аниме.
Это потому, что помимо сильного характера и решительности, она уязвима и имеет некоторые неуверенности, которые делают ее сравнимой. И, конечно, она прекрасна. Как и почти все персонажи «Вайолет Эвергарден».
Ведьма и чудовище 1-й сезон Количество серий: 12 Студия: Yokohama Animation Lab В основу сюжета легла манга, разлетевшаяся по миру тиражом в 500 тысяч копий. Высокий молчаливый мужчина Ашаф и его напарница Гидо путешествуют по миру, преследуя ведьм. Орден Магического Резонанса, на который работают герои, поручает им выследить особо опасную колдунью, которая подчинила себе население целого города. Странная парочка главных героев окажется среди врагов и уничтожит любого, кто встанет у нее на пути. Магия и мускулы 2-й сезон Студия: A-1 Pictures Продолжение популярного тайтла 2023 года, идущего по проторенным фэнтези-тропам, заслуженно попадает в топ аниме 2024. В этом сериале высмеиваются всемогущие колдуны и волшебники. Главный герой живет в мире волшебства, но магия дается ему крайне тяжело.
Зато он наделен большой физической силой, так что дефицит чар компенсирует ударами пудовых кулаков. Впрочем, в мире, в котором количество маны определяет социальный статус, протагонисту придется несладко. Да и в элитной академии, в которой он обучается, совсем не рады тому факту, что в их ряды затесался такой странный персонаж. Добро пожаловать в класс превосходства 3-й сезон Количество серий: 12 Студия: Lerche Популярное аниме на злободневную тему: в знаменитом учебном заведении Кедо Икусей грызут гранит науки крайне одаренные молодые люди. Здесь нет строгой дисциплины или железных правил. Большинство студентов прекрасно осознают ценность учебы, поэтому не отвлекаются на разную ерунду. Главный герой Киетака Аянокодзи попал в класс D, едва не провалив экзамен. Вместе с ним учатся настоящие бездельники, которые не могут оценить все привилегии и преимущества академии.
О чем: маленький мальчик переносится то в прошлое, то в будущее, сталкиваясь с членами своей семьи из разных времен Массовое искусство часто учит нас жить настоящим днем и не давать слишком много власти прошлому и будущему. Но всегда ли это хороший совет? Иногда прошлое и будущее открывают нам то, что действительно важно в настоящем. Творчески развивая идею «Назад в будущее», увлекательный и непредсказуемый фильм Мамору Хосоды позволяет юному герою увидеть свою маму в детстве, новорожденную сестру в юности, прадеда в молодости… И эти путешествия позволяют парнишке, который начал отдаляться от семьи и злиться на нее, увидеть мир с иной точки зрения и начать постигать взрослую мудрость. Факт Режиссер Хосода придумал эту картину, когда его маленький сын начал ревновать родителей к только что родившейся сестрёнке Зачем смотреть: чтобы подняться над собой и увидеть близких в ином свете 94. О чем: дочь знаменитого Кацусики Хокусая ищет свой путь в жизни и искусстве Все, кто хоть немного знаком с классическим восточным искусством, наверняка видели творения Кацусики Хокусая, самого известного японского иллюстратора и гравера XVIII-XIX веков. Картина Кэйити Хары, основанная на комиксе Хинако Сугиуры, рассказывает об эпохе Хокусая через призму жизни его дочери Ои, которая работала вместе с отцом и была мастером в своем праве — не столь великим, но примечательным. Лента раскрывает самые разные аспекты её непростой жизни и творчества — от отношений со сверхъестественным и божественным до попыток героини освоить секс и придать задора своим эротическим рисункам. Факт У Кацусики Хокусая было четыре дочери, и все они помогали ему в мастерской, но только Ои стала известным художником. Сын Хокусая тоже не пошел в него — он стал мастером зеркальных дел Зачем смотреть: чтобы погрузиться в мир японского искусства начала XIX века 93. О чем: старшеклассник сближается с неизлечимо больной одноклассницей Все, кто в России любит трогательные и печальные романтические истории, наверняка знают голливудские вариации на эту тему вроде «Виноваты звезды» или «Любовной истории». Аниме-фильм по мотивам романа Ёру Сумино предлагает японское развитие этого сюжета, и ценителям будет интересно проследить, как западные и восточные творцы в чем-то сходятся, а в чем-то расходятся, когда работают почти с одной и той же сюжетной идеей. Тем же, кто захочет копнуть ещё глубже и оценить ещё более тонкие нюансы, можно посоветовать сравнить аниме-версию романа Сумино с игровой экранизацией, вышедшей в 2017 году. Впрочем, можно всего этого не делать, а просто порадоваться и погрустить вместе с обаятельными героями. Факт Положенный в основу фильма роман Ёру Сумино изначально был выложен на веб-сайте для начинающих авторов и лишь затем коммерчески издан Зачем смотреть: чтобы поплакать из-за превратностей злой судьбы 92. О чем: сын проститутки и сын знаменитости становятся друзьями благодаря любви к игре на рояле Трудно поверить, что создательница комикса «Рояль в кустах» Макото Иссики никогда не слышала этого советского выражения, но совпадения случаются. В то время как в СССР об этом лишь шутили, в японском фильме речь в самом деле идет о выброшенном в лесу рояле, на котором научился играть мальчишка из «сомнительной» семьи. Замечательная лента Масаюки Кодзимы наглядно показывает, как может сближать и возвышать классическая музыка герои играют этюды Шопена, Бетховена и других великих композиторов , и она не оставит равнодушной зрителей, которым медведь на ухо не наступал. Факт В фильме использовались классические произведения в исполнении великого советского и исландского пианиста Владимира Ашкенази Зачем смотреть: чтобы пропитаться искренней любовью к музыкальным шедеврам 91. О чем: непоседливая фантазерка ищет приключения в деревне 1950-х Японская писательница Нобуко Такаги известна как мастер романтических историй, но не ищите любовный треугольник в фильме по её книге. Свою лучшую подругу героиня уверяет, что может заглядывать в далекое прошлое, но и сама она с точки зрения современных зрителей — человек из прошлого, мостик между послевоенной и современной Японией. И благодаря своему обаянию она может заразить ностальгией даже тех, кто никогда не жил на японских островах или в 1950-е годы. Этого звания удостоены многие японские знаменитости, включая мэтра аниме Хаяо Миядзаки и легендарного дизайнера видеоигр Сигэру Миямото Зачем смотреть: чтобы вновь почувствовать себе ребенком 90. О чем: после смерти матери юный бог отправляется её искать и совершать подвиги «Маленький Принц» основан на одном из древнейших японских мифов, однако его графика для своего времени была новаторской — по крайней мере, в мире аниме. Вместе типичных для ранних работ студии Toei округлых дизайнов, вдохновленных американской анимацией, дизайны «Маленького Принца» были угловатыми, с заметным влиянием модернизма и абстракционизма. В результате лента лучше передавала свое мифологическое и героическое содержание — космогоническую схватку за судьбу Японии. Фильм произвел столь сильное впечатление, что японские эксперты до сих пор называют его среди самых значимых лент в истории аниме. Факт Одним из ассистентов режиссера картины был Исао Такахата, будущий мэтр японской анимации и создатель целого ряда замечательных лент и сериалов Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ключевым мифом японского фольклора 89. О чем: сверхсильная школьница отбивается от одноклассниц и инопланетян Благодаря развитию аниме в 1960-е и 1970-е годы, к середине 1980-х в японской анимации набралось столько штампов, что их пора было пародировать. Этому и был посвящен фильм «Проект А-ко», само название которого было шуткой по поводу любви японцев к женским именам на «-ко» «ребенок» в переводе с японского. Конечно, в наши дни заметить все конкретные намеки и пародии «Проекта» может только настоящий эксперт по аниме прошлого. Но даже если вы не знаете, над чем конкретно издевается лента в той или другой сцене, вы все равно посмеетесь над веселой нелепостью, которая творится буквально в каждом кадре. Факт Картина начиналась как эротическое аниме, но по мере развития проекта его авторы осознали, что лучше будет сделать его мейнстримным и охватить большую аудиторию Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над аниме-пародией 88. О чем: лесные животные помогают молодому музыканту подготовиться к исполнению симфонии Бетховена Короткая, но глубокая и одухотворенная сказка-притча Кэндзи Миядзавы быстро полюбилась японским аниматорам и неоднократно экранизировалась — до тех пор, пока Исао Такахата, будущий создатель легендарной студии Studio Ghibli и творческий партнер еще более знаменитого Хаяо Миядзаки, не предложил свою версию. Хотя «Виолончелист» Такахаты был создан очень маленькой командой основную работу проделали всего два художника-аниматора , этот фильм стал эталонной классикой и наилучшим воссозданием на экране идеи Миядзавы о том, как сторонние просьбы и предложения порой помогают человеку искусства преодолеть кризис и подняться над собой к вершинам творчества. Факт Ведущий аниматор картины научился играть на виолончели, чтобы, рисуя с помощью зеркала, как можно точнее передать движения пальцев музыканта Зачем смотреть: чтобы проникнуться мудростью японской философии творчества 87. О чем: лучший пилот королевства должен в разгар войны доставить в столицу невесту принца Полет — это свобода. Простая метафора, но она наполняется жизнью и страстью в фильме по мотивам фантастического романа Короку Инумуры, потому что герои «Принцессы и пилота» только в небе могут жить полнокровной жизнью. Он — блестящий летчик, которого презирают за «неправильное» происхождение. Она — принцесса, чья жизнь всегда подчинялась строгим правилам двора. В небе же они — товарищи по долгому и опасному перелету в тылу врага, и их совместное приключение становится главным событием их жизни и отличным подарком для зрителей, которые ценят романтику авиации. Факт Книга и фильм «Принцесса и пилот» относятся к ретро-фантастике, поскольку описывают параллельный мир с технологиями времен Второй мировой войны Зачем смотреть: чтобы отправиться в рискованное воздушное путешествие 86. О чем: юный сирота отправляется в путешествие на межзвездном поезде Космический комикс Лэйдзи Мацумото «Галактический экспресс 999» был одним из главных событий в японской поп-культуре в конце 1970-х и начале 1980-х. С 1978-го по 1981 год в Японии транслировался аниме-сериал по мотивам «Экспресса», но в наше время с этой вселенной лучше и проще знакомиться по классическому двухчасовому фильму Ринтаро. Разумеется, в нём показано всего несколько остановок на пути главного героя, а не десятки и сотни, но лента дает достаточно полное представление о причудливой галактике людей, машин и инопланетян и включает цельное и драматичное повествование с началом и финалом. Если вам захочется большего, обратите внимание на вышедший в 1981 году сиквел «Прощай, Галактический экспресс». Факт Концепция летящего в небе поезда была позаимствована из классического мистического роману Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке» Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее звездное путешествие. О чем: лишившаяся памяти девушка-киборг сражается в постапокалиптическом мире До того, как Роберт Родригес в 2019 году выпустил блокбастер «Алита: Боевой ангел», лучшей и единственной экранизацией комикса Юкито Кисиро была двухсерийная лента «Сны оружия». Как и фильм Родригеса, она не включает все многочисленные приключения боевого андроида Алита Галли в японской версии , но содержит более чем достаточно сражений и сюжетных перипетий, чтобы покорить сердца поклонников «боевых девчонок» и считаться жанровой классикой как боевого аниме, так и историй о роботах и киборгах с философским, экзистенциальным оттенком. Факт Созданный Джеймсом Кэмероном американский фантастический сериал «Тёмный ангел» был напрямую вдохновлен «Снами оружия» Зачем смотреть: чтобы насладиться приключениями и подвигами героической девушки 84. О чем: школьники из Японии 1960-х восстанавливают старое здание и узнают историю своих семей Единственный совместный проект режиссера Горо Миядзаки и его знаменитого отца Хаяо Миядзаки, мэтра японской анимации, «Со склонов Кокукико» — это, в первую очередь, ностальгическая лента о той эпохе, когда Миядзаки-старший был молодым человеком, на теле Японии еще виднелись незажившие раны Второй мировой войны, но страна уже становилась той Японией, которую мы сейчас знаем и уважаем. В центре событий картины находится «мексиканская» любовная интрига, однако она не портит фильм, а помогает лучше раскрыть её основную тему — движение Японии из прошлого в будущее с оглядкой на прежние трагедии. Факт Поначалу режиссер Миядзаки стремился воссоздать реальные пейзажи Йокогамы 1960-х, но затем решил, что картина только выиграет, если художники приукрасят город и покажут его глазами восторженных подростков Зачем смотреть: чтобы погрузиться в жизнь послевоенной Японии 83. О чем: ягненок, оставшийся без матери, решает отомстить кровожадному волку «Колокольчик Чирина» начинается схоже с диснеевским «Бэмби», и «детская» графика фильма заставляет предположить, что дальнейшие события будут развиваться в аналогичном ключе. Но параллель с «Бэмби» быстро оказывается обманчивой. Маленьким детям эту картину показывать опасно, а вот зрители постарше оценят внезапную бескомпромиссность Янасе, который в основном был известен как создатель добрых и безопасных для малышей произведений. Факт В Японии Такаси Янасе в основном известен как создатель детского супергеройского цикла «Человек-пирожок». Это сага о персонаже, который кормит голодающих и сражается со злобными бактериями и вирусами Зачем смотреть: чтобы увидеть одну из самых шокирующих киносказок всех времен 82. О чем: провинциальные подростки влюбляются в одноклассницу из Токио Картина Томоми Мотидзуки начинается как демонстрация конфликта между провинциалами и жителями больших городов и постепенно сдвигается в сторону исследования сложных и неясных подростковых страстей. Герои фильма в том возрасте, когда приходится одновременно разбираться в собственных переживаниях и строить первые отношения с другими, и «Здесь слышен океан» отлично передает парадоксальность подростковой души, которая не всегда понимает, чего она хочет и как это выразить. Это сага о персонаже, который кормит голодающих и сражается со злобными бактериями и вирусами Зачем смотреть: чтобы погрузиться в причудливый мир подростковых чувств 81. О чем: антология короткометражных аниме на тему «Матрицы» Когда братья Вачовски в то время еще братья… создавали блокбастерный киберпанк-боевик «Матрица», они вдохновлялись аниме. Во время рекламной кампании они посетили Японию и воспользовались ситуацией, чтобы познакомиться с любимыми творцами и договориться с аниме-студиями о совместном проекте. Так родилась «Аниматрица» — антология из девяти коротких фильмов, четыре из которых были придуманы Вачовски. Также над картиной работали американские аниматоры Энди Джонс и Питер Чунг. В остальном «Аниматрицу» рисовали японцы, и в итоге родилось примечательное сочетание западного и восточного подхода к анимации, раздвигающее границы вселенной «Матрицы» и обязательное для любого поклонника эпопеи. О чем: в 1945 году японские семьи вынужденно покидают остров Шикотан Мы вряд ли когда-нибудь сможем окончательно закрыть курильский вопрос, если не будем знать, как он звучит с японской точки зрения. Поэтому «Остров Джованни» в России едва не полезнее, чем в Японии. Главные герои этой душещипательной исторической картины — японские дети, для которых Шикотан был родным домом, и «Остров» помогает понять, что чувствовали и чем руководствовались те из этих детей, кто десятилетиями не давал Японии забыть о потере Южных Курил. Родные края и родные могилы — такое не забывается никогда. Факт Название картины — отсылка к популярному в Японии мистическому роману Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке», где одного из главных героев зовут Джованни Зачем смотреть: чтобы узнать историю последних дней японских Курил 79. О чем: водяной монстрик просыпается после 200-летнего сна и заводит дружбу с обычным мальчиком За последние 200 лет Япония проделала огромный путь, превратившись из отсталой и бедной страны в державу высоких технологий и колоссальной продолжительности жизни. Весь мир видит в этом безусловное достижение Японии, но в самой Стране восходящего солнца есть определенные сомнения. Да, Япония многого добилась и многое приобрела, но что она утратила? Об этом и многом другом предлагает задуматься картина Кейити Хары. Конечно, это, в первую очередь, занятное приключение мальчика и монстрика из японских легенд. Но по мере того, как события развиваются, лента то исподволь, то напрямую спрашивает, все ли перемены пошли на пользу, и не всегда дает приятный ответ. Факт Фильм рассказывает о водном монстре под названием «каппа», что переводится с японского как «речное дитя». Это очень популярный персонаж японского фольклора Зачем смотреть: чтобы взглянуть на Японию глазами существа из прошлого 78. О чем: космический гонщик участвует в самой крутой и опасной гонке в Галактике Гоночные фильмы не славятся глубокими сюжетами и сложными характерами персонажей, и «Красная черта» не выбивается из общего ряда. Тем менее, это великолепный фильм в своем жанре — стильный, затягивающий, гиперэнергичный, не всегда предсказуемый и населенный яркими героями. Кроме того, он изображает не банальные гонки, а заезд на планете, где состязания строго запрещены. Так что гонщики противостоят не только друг другу, но и армии, которая пытается их остановить. Это добавляет действию перца и ставит «Красную черту» по её драматизму на уровень лучших гоночных боевиков. Факт Картина создавалась без использования компьютерной графики. Её художники в течение 7 лет нарисовали более 100 тысяч отдельных кадров Зачем смотреть: чтобы прокатиться с ветерком по далекой планете 77. О чем: старшеклассник сближается с учительницей классической литературы В истории об отношениях учительницы и ученика легко почуять запах провокации, но «Сад изящных слов» настолько целомудренная картина, насколько это возможно. Это трогательное и нежное кино об остром чувстве одиночества и о дружбе, которая может сложиться между двумя очень разными и очень одинокими людьми, если обоим нужно, чтобы их кто-то понял и одобрил. А уж как эта дружба будет развиваться, это тема для другого повествования. Картину выше всего оценивают зрители, которые разбираются в японской культуре и словесности и понимают, какие классические стихи персонажи упоминают. Факт В фильме показан токийский парк Shinjuku Gyo-en. Макото Синкай запечатлел его облик в картине на случай, если он когда-нибудь будет разрушен землетрясением Зачем смотреть: чтобы напитаться любовью к природе и словесности 76. О чем: антология короткометражных аниме на тему роботов Экспериментальный проект, организованный под руководством известного художника и режиссера Кацухиро Отомо, позволил попробовать себя в искусстве начинающим и продолжающим творцам, некоторые из которых не имели почти никакого опыта в индустрии. Как обычно бывает с подобными антологиями, «Карнавал» получился весьма неоднородным, и некоторые из его девяти фрагментов не заслуживают внимания. Однако более достойные эпизоды это вполне компенсируют. Например, «Странные рассказы о машинной эпохе Мэйзи» — это поразительно изобретательная экшен-комедия, в которой японцы XIX века из палок и бамбука собирают огромного робота, чтобы отбить вторжение американца на паровом суперроботе. Факт Лишь в двух фрагментах фильма есть реплики. Остальные опираются исключительно на музыку и видеоряд Зачем смотреть: чтобы оценить череду изобретательных графических новелл 75. О чем: рядовая японская семья живет повседневной жизнью В отличие от своего более известного друга, коллеги и творческого партнера Хаяо Миядзаки, мэтр аниме Исао Такахата всегда тяготел к историям об обычных людях, а не о фантастических персонажах. Нет в фильме и сквозного сюжета — он состоит из коротких комичных зарисовок, которые ставят в центр событий то одного, то другого члена семьи Ямада. Соответственно, драматизмом картина не отличается, но это занятный и по-своему притягательный взгляд на все аспекты семейной жизни. Факт Несмотря на внешнюю простоту фильма, художникам студии пришлось сменить технологию производства и перейти на компьютерную графику, чтобы воплотить все замыслы режиссера Зачем смотреть: чтобы по-доброму посмеяться над семейными хлопотами 74. О чем: люди и андроиды обсуждают свои отношения в особом кафе Вы знаете законы робототехники Айзека Азимова? Вы любите размышлять, как может выглядеть мир, если в нём пропишутся разумные машины? Если да, то «Время Евы» нарисован для вас. Это философская разговорная драма, которая исследует разные аспекты отношений людей и роботов и предлагает свои замечания и суждения на тему законов Азимова. Режиссер Ясухиро Ёсиура создал занимательнейшее полотно для тех, кто готов отправиться в предложенное им умозрительное путешествие. Факт «Время Евы» было изначально выпущено как шестисерийный видеосериал и затем перемонтировано в полнометражный фильм Зачем смотреть: чтобы ответить на интеллектуальный вызов японского фантаста 73. О чем: вернувшаяся в человеческий мир душа вселяется в тело мальчика, который покончил с собой «Многоцветье» не может похвастаться графически сложным визуальным стилем, но зато затрагивает сложные психологические проблемы и неудобные темы из реальной жизни, которых аниме обычно сторонятся. У фильма есть мистический аспект, но в основном это реалистичная драма о подростковых переживаниях и терзаниях, а также о том, как порой трудно найти смысл жизни, когда небезосновательно кажется, что весь мир ополчился против тебя. В дополнение к национальным наградам, картина была удостоена двух призов на международном фестивале анимации во французском городе Анси. Факт Картина основана на одноименном романе писательницы Это Мори, которая считается одним из лучших японских авторов последних десятилетий Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно быть молодым в Японии 72. О чем: мальчик-сирота становится учеником мастера боевых искусств из мира монстров В основе «Ученика чудовища» лег вполне традиционный для восточной культуры сюжет об отношениях наставника и наставляемого, но режиссер Мамору Хосода нашел свежие и трогательные ходы, чтобы показать, как эти отношения развиваются и влияют на обоих главных героев, а также на окружающий их мир. Также лента может похвастаться эффектными поединками с использованием силы и магии и сразу двумя красиво показанными мирами — земным и потусторонним. Факт В ближайшее время в Японии планируют поставить сценический мюзикл, написанный по мотивам «Ученика чудовища» Зачем смотреть: чтобы понять, как много могут значить учителя для учеников и наоборот 71. О чем: школьницы репетируют музыкальную пьесу, пока их дружба подвергается испытанию В то время как большинство японских аниматоров любит рисовать фантастические истории и невероятные приключения, режиссер Наоко Ямада в первых же проектах показала себя мастером психологических драм, которые не нуждаются в эффектном антураже, чтобы покорить зрителей и заставить их задуматься. Фильм 2018 года продолжил курс Ямады на создание драматических зарисовок и открыл неожиданные психологические глубины, в, казалось бы, тривиальных по аниме-меркам героинях, одна из которых закрыта и молчалива, а другая — открыта и популярна у одноклассников. Факт Картина является сюжетным ответвлением аниме-сериала «Звучи! Эуфониум», но её вполне можно смотреть как самостоятельное произведение Зачем смотреть: чтобы погрузиться в загадочный мир женской дружбы 70. О чем: девушка-пилот, улетающая всё дальше от Земли, пишет письма своему возлюбленному Когда в 1999 году молодой художник и аниматор Макото Синкай удостоился приза за свою дебютную короткометражку, он нашел грант для продолжения карьеры, уволился из студии, где до этого работал, и в одиночку, на домашнем компьютере, создал «Голос далекой звезды» — картину, которая прославила его в Японии и за её пределами. Фильм поражал не только тем, что это была профессиональная работа с выдающейся графикой, созданная одним человеком за вычетом музыки и голоса главной героини. В наши дни, когда многие люди поддерживают отношения по телефону и электронной почте, лента Синкая может поразить даже тех, кто далек от космических саг и звездных сражений. Факт В исходной версии ленты главных героев озвучили сам режиссер и его жена. В дальнейшем «Голос» переозвучили профессиональные актеры Зачем смотреть: чтобы вдохновиться талантом и прилежанием Макото Синкая 69. О чем: преступники с амнезией сбегают из космической тюрьмы Экстремальный сюжет, гротескные персонажи и гиперактивная сюрная анимация — Хироюки Имаиси ярко заявил о себе, как только перешел из аниматоров в режиссеры и создал «Мертвые листья» совместно с японским иллюстратором Imai Toonz. Их картина не отличается логикой, но на это есть сюжетное объяснение, так что зрители могут не волноваться и черпать цветастое безумие «Мертвых листьев» полной ложкой. Благо что картина ёмкая и краткая, и она заканчивается как раз тогда, когда от её потока причудливых образов начинаешь уставать. Факт В фильме есть отсылки к культовому японскому андерграундному хоррору «Тэцуо — железный человек» Зачем смотреть: чтобы пережить безумное приключение в безумном мире 68.
Тысячи юмористических сохраненок и видео. Следи за самыми рейтинговыми косплей-и азиатскими моделями, которые были едва опубликованы в высоком качестве. Лучшие арты твоего любимого аниме. Развлекательный канал с тысячей Лоли-мемов, трапами и кавайными видео. Аниме мемы и видео — все, что нужно для души анимешника. Японский Луч japanray Захватывающий авторский канал, в котором помимо японских машин, иташа, хикки, собраны материалы про Japan, изображения японских девочек и яркое аниме. Проект, озвучивающий аниме, хентай и дорамы. Аниме, манге, ранобэ и лучшие аниме-приколы, которые поднимут тебе настроение. Официальный телеграм канал проекта Анидаб. Новости аниме индустрии, обновление релизов. Аниме Стикеры ACanime Бесплатные аниме-наклейки на любой вкус для редактирования фан-арта. Здесь также можно создать свои собственные наклейки из твоих любимых персонажей аниме. Аниме видео, арты и треки. Самые интересные аниме, годные арты, описание сюжетов и другое. Аниме Бухта anime baychat «Магическая битва», «Путешествие Элейны», «Человек, выбранный богами», «Непутёвый ученик в школе магии» и сотни других захватывающих фентези в одном канале. Арты, видосики и музыка. Маленький мир со своей атмосферой. Канал содержит все эпизоды известного сериала про ниндзю-подростка и его приятелей. Русскоязычная энциклопедия аниме, манга и ранобэ.
20 красивых и эстетичных аниме для просмотра
В мире «Черного клевера» магия становится частью повседневной жизни героев, а волшебники объединяются в ордена, которые сражаются за власть. В центре истории — юноша по имени Аста, который, в отличие от своего брата Юно, родился без магических способностей. Отсутствие волшебных сил не останавливает Асту на пути к мечте — герой хочет стать Королем магов, чтобы защитить магический мир от темных сил. По ходу истории братьям предстоит сразиться с четырьмя бывшими Королями магов, чтобы спасти мир — злые волшебники намереваются уничтожить привычный мир героев, чтобы построить новый на его руинах. Кадр: аниме «Истребитель демонов: Деревня кузнецов» Какие еще аниме вышли в 2023 году? Фарс убитой нежити; Истребитель демонов: Деревня кузнецов 3 сезон ; Доктор Стоун 3 сезон ;.
Ну и за Анечку, конечно же! Невозможно не умиляться с того, как она мысленно угорает над «родителями», всеми силами скрывающими свои секреты. Вы только не удивляйтесь — второй сезон делает всё то же самое, и любим мы его так же сильно. К тому же тут не только новые комедийные зарисовки из жизни Форджеров, где Аня с помощью арахиса и игрушечного пистолетика доводит террористов до обморока, а её подруга Ребекка, насмотревшись мелодрам, клеится к взрослому мужику, — но и сюжетная прогрессия. Крупная арка второй половины сезона больше раскрывает Йор и причины, по которым она до сих пор не бросает кровавую работу, а заодно и фальшивую семью.
Сериал о парне, который благодаря концу света смог уйти с нелюбимой эксплуататорской работы и начать жить, воодушевляет чуть ли не каждым своим эпизодом. Харо Асо не интересует обычный хоррор о выживании — вместо этого он создаёт яркий контраст между безумным окружением, где зомби-акула бегает по суше, глупым безбашенным юмором и трогательными историями людей, когда-то потерявших жизненные ориентиры. Это аниме, поднимающее тему смысла жизни, способно найти отклик у каждого из нас. А его красочный стиль с пейнтбольной эстетикой и бодрой постановкой однозначно гарантирует приятное времяпрепровождение за просмотром. Но обрубленная концовка оставила горькое послевкусие.
Продолжение призвано исправить это. Новый сезон сосредоточен на Торфинне, который потерял смысл жизни и стал рабом на тихой ферме вдали от войн. Автор проводит его через все круги ада буквально, местная Вальхалла незабываема , заставляет вспомнить о пролитой крови, а затем исцеляет и превращает в героя — это один из самых потрясающих примеров работы над персонажем в аниме. Да и к остальным героям привязываешься, к каждому обитателю фермы, даже к глупому и надменному сынку хозяина. Поэтому смотреть, как люди пашут землю и рассуждают о жизни, так завораживающе.
Без второго сезона первый уже смотрится неполным. Именно тут мы наблюдаем историю Торфинна, прошедшего полный круг и нашедшего себя. История так красиво закольцовывается, что даже зная, сколько событий манги ещё не экранизировано, продолжения уже и не ждёшь. В этой точке «Сага о Винланде» выглядит эталонно. Несмотря на молодых главных героев, «Иллюзия рая» — довольно взрослая смесь мистики и научной фантастики с обилием непростых тем, мелких деталей и главенством принципа «не рассказывай, а показывай».
В начале 2004-х это сделал французский электронный дуэт Daft Punk. Так как в детстве музыканты обожали японскую анимацию, они обратились к мэтру космического аниме 1970-х Лэйдзи Мацумото, и тот вместе с младшими коллегами из студии Toei нарисовал «Интерстелла 5555» — звездное приключение на песни с альбома Discovery в фирменном старомодном графическом стиле Мацумото. Зрелище получилось яркое и запоминающееся, пусть и уступающее таким жанровым шедеврам, как «Стена» и «The Beatles: Желтая подводная лодка».
Впрочем, какая музыка, такое и аниме… Факт Лэйдзи Мацумото принял приглашение Daft Punk, так как в своей работе вдохновлялся творениями французских аниматоров и хотел вернуть Франции «творческий долг» Зачем смотреть: чтобы насладиться графикой Мацумото под музыку Daft Punk 67. О чем: друзья детства пытаются спасти северную Японию от советской оккупации Режиссер и сценарист Макото Синкай выбрал необычную тему для полнометражного дебюта. В альтернативном мире «За облаками» Япония разделена на советскую и американскую зону оккупации, и её персонажи, некогда лучшие друзья, тоже оказываются разделены на два лагеря.
Впрочем, политика в фильме не главное, так как суть повествования не в преодолении границ, а в осуществлении детской мечты о совместном полете за облака. А так как сама картина была для Синкая воплощением его давней мечты об аниме-режиссуре, то и фильм о получился не только напряженным, но и глубоко прочувствованным и волнующим, несмотря на дебютантские шероховатости. Факт Фильм создавался как малобюджетный независимый проект, и его художников вербовали среди студентов Токийского института искусств Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом свершений 66.
О чем: необычное знакомство помогает сироте понять себя и своё прошлое О «Воспоминаниях о Марни» трудно предметно рассуждать, не выдавая её главных сюжетных тайн. Поэтому скажем лишь, что это сентиментальная лента о любви и дружбе, которая может вызвать слезы печали и слезы радости, а также затронуть ваше чувство прекрасного. Ведь, как и все творения Studio Ghibli, фильм живописно красив в каждом своем кадре.
В первую очередь, «Воспоминания» рассчитаны на девочек и женщин, но и мужчина может проникнуться её идеями, поскольку они, по большому счету, не привязаны к полу, и можно представить аналогичное кино о мальчике-сироте. Факт У некоторых персонажей картины английские имена, поскольку фильм основан на романе британской писательницы Джоан Робинсон Зачем смотреть: чтобы понять, как важно знать свои истоки 65. О чем: принцесса-русалка влюбляется в земного принца и обменивает свой голос на человеческий облик Диснеевская «Русалочка» — великолепный анимационный мюзикл.
Однако тем, кто обожает сказки Андерсена, трудно смириться с тем, как американцы обошлись с финалом классической сказки. К счастью пуристов, японская экранизация в исполнении студии Toei сохранила андерсеновскую концовку и, в целом, соблюла верность классическому сюжету. Конечно, анимация и графика японской ленты попроще, чем у диснеевского кино, и песен Алана Менкена и Говарда Эшмана в ней нет, но это тот случай, когда суть может быть для зрителей важнее, чем оформление.
Факт Картина была дублирована в СССР в конце 1970-х, и она была хорошо известна советской детворе того времени Зачем смотреть: чтобы насладиться «Русалочкой» Андерсена, а не Голливуда 64. О чем: юноша и девушка проводят безумную ночь в Киото Жанр фильма Масааки Юасы обычно определяется как «романтическая комедия», но ленту также можно назвать «комедией графических ситуаций». Сделав себе имя как бесшабашный визуальный экспериментатор, режиссер «Ночь коротка» вновь соединил в одной картине множество графических стилей, перемежая их в зависимости от настроения и энергии кадра.
А так как фильм посвящен ночному загулу и беспокойной энергии молодости, то содержание и стиль отлично дополняют друг друга и дают на выходе замечательный артхаусный проект. Факт Действие ленты связано с городом Киото и его университетом, потому что это родные края и альма-матер Томихико Морими, автора романа, положенного в основу фильма Зачем смотреть: чтобы увидеть, на что способны пьяные и влюбленные японцы 63. О чем: пожарник и пиромант спасают мир от взрыва земной коры Свежий хит от студии Tigger, основанной выходцами из культовой студии Gainax, «Промар» сразу бросается в глаза благодаря фирменному стилю Хироюки Имаиси.
Яркие неоновые цвета, нарочито угловатые контуры, изобретательная гиперэнергичная анимация… Не каждой аниме-ленте такой стиль подходит, но для пафосного боевика о пламени и неконтролируемой энергии он идеален. Это настоящее пиршество для глаз — конечно, если вы не тяготеете к реалистичной графике и раздумчивым повествованиям, которые более типичны для современных полнометражных аниме. Факт Режиссер Хироюики Имаиси основал студию Trigger после того, как добился успеха с телесериалом «Гуррен-Лаганн» Зачем смотреть: чтобы упиться буйством красок и образов 62.
Макросс Плюс. О чем: космические пилоты сражаются с вышедшим из-под контроля искусственным интеллектом Как ясно из его названия, «Макросс Плюс» является продолжением популярного фантастического сериала 1980-х «Гиперпространственная крепость Макросс», известного в России под западным названием «Роботек». Однако, по большому счету, это оригинальная постановка с новыми персонажами и действием, которое развивается спустя десятилетия после событий оригинала.
Так что можно не обращать внимания на отсылки и наслаждаться «Макросс Плюс» как великолепным фантастическим боевиком с головокружительными пилотажными схватками и простым, но драматичным сюжетом. Отдельного упоминания заслуживает саундтрек композитора Йоко Канно, который у многих поклонников аниме навсегда прописался в плеере. Факт «Макросс плюс» был задуман как полнометражный кинофильм, но первоначально выпущен как четыре видеофильма.
Перевыпуск в киноформате вернул ленте её истинный облик Зачем смотреть: чтобы ощутить магию полета на звездном истребителе 61. О чем: кот в сапогах помогает бедному юноше и спасает королевство Поклонники японской анимации появились в нашей стране задолго до того, как аниме стало попадать к нам на видеокассетах и дисках. Это были восхитительные сочетания сказочных приключений с залихватским духом «Трех мушкетеров», и они уже тогда показывали, на что способны японские сценаристы и аниматоры, когда им позволяют себя проявить.
В дальнейшем заглавный герой фильма стал маскотом студии Toei. Факт Одним из ведущих аниматоров фильма был будущий мэтр аниме Хаяо Миядзаки. Также он нарисовал комиксную версию ленты, созданную для продвижения «Кота» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из любимых мультфильмов советских детей 60.
О чем: юные байкеры становятся солдатами, когда на Венере разгорается война Один из создателей культовой японской фантастической вселенной «Гандам», художник Ёсикадзу Ясухико превосходно проявил себя, когда получил шанс в одиночку придумать фантастический военный боевик. Также это одухотворенная история о патриотизме и верности друзьям в то время, когда очень хочется сбежать или спрятаться. Факт Музыку для фильма написал известный японский композитор Джо Хисаиси, известный по работе с Хаяо Миядзаки и Такеши Китано Зачем смотреть: чтобы почувствовать себя патриотом Венеры 59.
О чем: любительница серфинга общается с духом своего погибшего парня-пожарного Режиссер Масааки Юаса прославился как создатель бесшабашного экспериментального аниме, и его недавняя лента разочаровала некоторых критиков и фанатов, которые сочли «На твоей волне» слишком мейнстримной и недостаточно визуально раскрепощенной. Но что плохо для одних зрителей, то хорошо для других, и трогательный и мощный фильм Юасы произвел сильное впечатление на публику, обожающую романтические истории. Особенно те, где любовь оказывается сильнее смерти и где сильные чувства приводят к сильным поступкам.
Факт Аниме-студия Масааки Юасы называется Science Saru «научная мартышка» , потому что режиссер считает, что анимация — это расчетливое баловство, основанное на знаниях и артистическом инстинкте Зачем смотреть: чтобы получить заряд жизнеутверждающего повседневного героизма 58. О чем: механическая каталка начинает действовать как боевой робот Что делать с пожилыми людьми, которые сами не могут о себе позаботиться? Одно время в Японии было модно придумывать роботов-сиделок, и «Старик Зет» был создан как мрачная сатирическая реакция на эту идею — гуманную на первый взгляд и бесчеловечную по своей сути.
В фильме Хироюки Китакубо предприимчивые инженеры и чиновники переделывают боевую машину в «суперсиделку» и попадают впросак, когда робот воспринимает спутанные мысли пациента как боевые приказы и отправляется воевать с несчастным стариком внутри. Экшен-сцены фильма порадуют любителей боевых роботов, но в первую очередь фильм рисовался как политическое высказывание. Факт Фильм стал аниме-дебютом выдающегося режиссера Сатоси Кона.
Он выступил как арт-директор ленты Зачем смотреть: чтобы понять, что только человек может позаботиться о человеке 57. О чем: мистические создания помогают девочке пережить смерть отца Картина Хироюки Окиуры — не первое японское произведение, в котором страдающий ребенок находит отдушину в дружбе с потусторонними существами. Однако визуальная красота картины, её юмор и прочувствованные драматические сцены наполняют жизнью и энергией привычные сюжетные рамки, и «Письмо» достойно стать в один ряд с лучшими образчиками жанра, рисованными или игровыми.
Это трогательное полотно не оставит равнодушным ни одного ценителя душевных повествований. Факт Режиссер Окиура семь лет работал над картиной, потратив основную часть этого времени на сочинение и шлифовку сценария Зачем смотреть: чтобы растрогаться от переживаний несчастной девочки 56. О чем: мастер боевых искусств странствует в поисках своей украденной невесты Полнометражная экранизация классического многолетнего комикса «Кулак Полярной звезды» охватывает лишь малую часть исходного повествования и не ставит точку в финале, прозрачно намекая, что продолжение следует.
К сожалению, прямого продолжения этой ленты так и не случилось. Но это не столь уж важно, поскольку сюжет в «Кулаке» — лишь нить, на которую нанизана череда жестоких и кровавых сражений между гротескными обитателями постапокалиптического мира. А так как киноверсия «Кулака» не подвергалась телевизионной цензуре, то фильм Тойо Асиды лучше передает бескомпромиссный дух оригинала, чем 152-серийная телеэкранизация с её цельным сюжетом и обилием персонажей.
Он учился рисовать, перерисовывая постеры этих боевиков Зачем смотреть: чтобы оценить безжалостный и беспощадный экшн 55. О чем: старшеклассник знакомится с девушкой, которая умеет управлять погодой Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая — это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. В «Дитя погоды» интрига закручивается вокруг мистических способностей героини, которая, в отличие от Шторм из «Людей Икс», старается использовать свой дар не для войны, а для помощи людям — например, она защищает свадьбы от плохой погоды.
Такое отношение к жизни притягивает к девушке не только главного героя, но и тех зрителей, кто предпочитает «солнечное» кино мрачным повествованиям. Факт Молодые актеры озвучания Котаро Дайго и Нана Мори выиграли кастинг у двух тысяч конкурентов, чтобы сыграть главных героев ленты Зачем смотреть: чтобы насладиться добродушной романтической историей 54. О чем: полиция на боевых роботах защищает Токио будущего Фантастическая эпопея «Патлабор» «Полиция будущего» многолика как Протей.
В неё входят видеосериалы, телесериалы анимационный и игровой , комиксы, романы, видеоигры… И три полнометражных аниме, первые два из которых определенно заслуживают внимания. Особенно второй, который считается лучшим в цикле и наиболее идейно насыщенным, поскольку затрагивает не только криминальные, но и политические темы в «Восстании» герои противостоят заговорщикам и террористам. Впрочем, обе картины — это замечательные образчики увлекательного футуристического аниме с огромными роботами и яркими персонажами.
Факт Эпопея «Патлабор» была создана независимой командой из пятерых творцов, которые собрались вместе, чтобы получить авторские права на своё детище и развивать проект так, как они сочтут нужным Зачем смотреть: чтобы восхититься подвигами бравых японских копов 53. Макросс: Помнишь ли нашу любовь? О чем: люди сражаются с пришельцами с помощью гигантского космического корабля и поп-музыки Те, кто смотрел утренние мультфильмы в 1990-е, могут помнить популярный сериал «Роботек».
В те годы почти никто в России не знал, что это не американский мультфильм, а американизированный дубляж трех японских сериалов, первым из которых был «Гиперпространственная крепость Макросс» — увлекательная романтико-героическая сага о войне с пришельцами, где одним из ключевых персонажей была юная поп-звезда музыка по ходу событий оказывалась секретным оружием людей. Факт С «внутренней» точки зрения эпопеи «Макросс», «Помнишь ли нашу любовь? О чем: школьница спасает кошачьего принца, и её забирают в Кошачье королевство Вы любите кошек?
Если да, то «Возвращение кота» почти наверняка придется вам по душе. Это не просто аниме, в котором участвуют разумные и говорящие кошки, — таких лент можно вспомнить немало. Даже главная героиня по ходу действия превращается в кошку.
Глубокого смысла в «Возвращении» не найти, но это весёлое и занимательное приключение, с обаятельными усатыми персонажами и привычной для Studio Ghibli превосходными графикой и анимацией. Факт Картина является ответвлением от аниме-ленты «Шепот сердца», где главная героиня фантазировала о приключениях с элегантным котом Зачем смотреть: чтобы окунуться в забавный мир кошачьих страстей 51. О чем: разумные котята оказываются в поезде, который едет на Небо Философский мистический роман Кэндзи Миядзавы, написанный после безвременной кончины его сестры, — классика японской литературы.
Многие современные произведения чем-то обязаны книге Миядзавы или намекают на неё. Тем не менее, японцы лишь однажды решились её экранизировать, причем в аниме-формате и в необычном графическом стиле в книге рассказывается о людях, а не о кошках. Так родилась лента, которая, в свою очередь, стала классикой «кино не для всех».
Она очаровывает вдумчивую и чувствительную публику, но может оставить равнодушной тех, кто предпочитает энергичные повествования, не требующие от зрителей духовного сотрудничества. Факт В фильме есть надписи на языке эсперанто, так как Кэндзи Миядзава увлекался этим искусственным языком Зачем смотреть: чтобы отправиться в путешествие по иным мирам 50. О чем: юный воин отправляется сражаться с ледяным чудищем Закадровая история «Принца Севера» стала вехой в истории японской анимации.
Это был первый совместный проект Исао Такахаты и Хаяо Миядзаки, двух будущих столпов аниме, а в то время — молодых аниматоров и профсоюзных активистов. Не сумев выиграть войну с владельцами студии за лучшие условия работы, Такахата и Миядзаки отправились в вольное плавание и со временем основали Studio Ghibli, самую уважаемую студию полнометражного аниме. Но это было уже в 1980-х.
В 1960-х же будущие неразлучные друзья создали яркую, изобретательную и насыщенную приключениями подростковую ленту, которая долгое время считалась в Японии одним из лучших аниме-произведений всех времен. Факт Картина была основана на эпосе айнов, аборигенов севера Японии. Однако действие было перенесено в древнюю Скандинавию, так как судьба айнов в Японии — тема политическая и неудобная Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ранним творением Такахаты и Миядзаки 49.
О чем: крошечные человечки тайком живут в доме обычных людей Основанный на популярных книгах британской писательницы Мэри Нортон фильм о похождениях крошки Ариэтти отлично вписался в канон аниме-студии Studio Ghibli, которая всегда специализировалась на обаятельных семейных лентах. В фильме нет героев или злодеев — только крошечные миляги, которые понемногу подворовывают у людей кто заметит исчезновение куска сахара? Картина затрагивает интересные темы, которые можно обсудить с детьми после просмотра, но это не обязательно.
Вполне достаточно того, что это красивое и занятное зрелище для тех, кто помладше. Факт Английский дубляж фильма стал актерским дебютом Тома Холланда, будущего исполнителя роли Человека-паука в блокбастерах Marvel Зачем смотреть: чтобы увидеть мир с необычной точки зрения 48. О чем: молодая семья живет неподалеку от Хиросимы в годы Второй мировой войны В то время как некоторые другие японские повествования, посвященные трагедии Хиросимы и Нагасаки, концентрируются на дне бомбардировки, «В этом уголке мира» рисует широкую картину тягот и забот простых японцев в годы войны.
Персонажи то стоят в очередях за едой, то копают бомбоубежища, то прощаются с друзьями, которые вряд ли вернутся с фронта. И они начинают терять своих близких задолго до того, как на Хиросиму падает атомная бомба. Конечно, иностранец может упрекнуть фильм в однобокости и чрезмерной жажде предстать жертвой, в то время как Япония была агрессором.
Но простые японцы императору советов не давали, и война была для них такой же напастью, как для китайцев. Так что трагические полотна вроде душевной ленты Катабути имеют право на существование. Факт Художники фильма постарались восстановить довоенные виды Хиросимы, опираясь на фотографии и свидетельства очевидцев Зачем смотреть: чтобы понять, как Вторая мировая война воспринималась японцами 47.
О чем: девушка и юноша странствуют по разрушенному миру с загадочным яйцом Формально «Яйцо ангела» можно причислить к жанровым аниме, но по своей сути это скорее полнометражный видеоарт, чем анимированное повествование. Даже сам режиссер Мамору Осии как-то признался, что не может объяснить свою картину. Да и стоит ли искать единственное верное истолкование «Яйца ангела», если завораживающее полотно, созданное Осии в соавторстве со знаменитым художником Ёситакой Амано в частности, он известен как иллюстратор видеоигр цикла Final Fantasy , наводит разных людей на разные размышления?
Это одно из самых известных «аниме не для всех», которое десятилетиями впечатляет заинтересованную публику. Факт Незадолго до начала работы над картиной режиссер Мамору Осии утратил веру в Бога, и интерпретаторы «Яйца ангела» часто считают, что это ключ к пониманию ленты Зачем смотреть: чтобы перенестись в мир вольных фантазий двух японских мэтров 46. О чем: бродячий воин защищает мальчика от злого владыки и китайских солдат В отличие от многих других аниме на самурайскую тему, «Меч чужака» блюдет чистоту жанра.
Никаких сверхлюдей со сверхспособностями, никакого исключительного оружия, и никакого чародейства если не считать того, что злодей рассчитывает использовать мальчика для китайского колдовства. Персонажи сражаются клинками и стрелами, и финальный бой — это изнурительный фехтовальный поединок, а не феерия эффектов. Такая верность японской классике заслуживает уважения, тем более что лента великолепно анимирована, а её бои тщательно продуманы.
Факт Планируя «Меч чужака», режиссер Масахиро Андо опирался не только на классику самурайского кино, но и спагетти-вестерны с Клинтом Иствудом Зачем смотреть: чтобы окунуться в мир мощных самурайских боевиков 45. О чем: ручная змея влюбляется в своего владельца и превращается в прекрасную деву Первый цветной полнометражный аниме-фильм, картина 1958 года далека от графического совершенства японских лент последних десятилетий. Однако это выдающаяся работа, и не только для своего времени.
В её художественном решении сплелись китайская легенда, диснеевские сюжетные и графические ходы в частности, использование забавных ручных животных в качестве ключевых персонажей и анимация студии Toei, которая на то время была наилучшей в Стране восходящего солнца. Это уникальное сочетание идей и приемов заслуживает внимания, даже если сказочные ленты вас не увлекают. Факт Над фильмом работало более 13 тысяч аниматоров, и он был закончен всего за восемь месяцев Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ранней классикой аниме 44.
О чем: юный изобретатель оказывается в центре конфликта вокруг парового оружия В то время как одни фантастические истории заглядывают в будущее, другие находят вдохновение в прошлом — например, в XIX веке, который был эпохой пара. В сюжетном плане это сравнительно тривиальная история для аниме — история об одаренном пареньке, который противостоит взрослым злодеям, но обилие сюжетных поворотов и грандиозность постановки с лихвой компенсирует банальность сценарной основы. Факт На момент своего выхода «Стимбой» был самым дорогим полнометражным аниме в истории.
Его создание заняло 9 лет, часть из которых была потрачена на ожидание финансирования Зачем смотреть: чтобы погрузиться в удивительный мир паропанка 43. О чем: волк и козленок внезапно становятся лучшими друзьями Сколько в мире мультфильмов о животных, которые дружат, хотя по законам природы должны враждовать? Однако лента многоопытного Гисабуро Сугии, снятая по популярной серии книг Юити Кимуры, не теряется на фоне аналогичных постановок.
Напротив, она выделяется тем, что не просто призывает к дружбе всех со всеми, а проводит связь главных героев через драматичные и эмоциональные испытания и показывает, что уникальную дружбу нельзя принимать как должное. Ведь волчья природа не исчезает от того, что волк становится вашим другом.
Аниме-сериалы с пометкой «онгоинг» ещё находятся в процессе создания, но их первые серии уже доступны для просмотра. Выбирайте, какой именно вариант вам ближе — смотреть онгоинг или дождаться выхода полной версии! Второй вариант может быть далеко не оптимальным, потому что сейчас запускаются проекты, состоящие даже не из десятков, а из сотен серий, на отрисовку которых уходит несколько лет! Смотрите новинки!
Каждый сезон выходит просто невероятное количество аниме-фильмов и сериалов. Некоторые из них становятся настоящей классикой. Чтобы это случилось, авторам приходится приложить серьёзные усилия и проявить фантазию.
Самые красивые девушки из аниме
Ищите картинки самых красивых, сочных и сексуальных аниме девушек с описанием? ТОП-10 Самых высоких девушек из аниме. подборка любимых аниме героинь!
Самые графонистые аниме всех времен
Смотрите anime на VK Play Live. актуальные новости, интересные обзоры и статьи, свежие видео и интервью. Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation S2 Part II takes the top spot of the 2th issue of the Spring 2024 Top Anime Rankings. Свежие новости, даты выхода новых серий и сезонов, подробные рецензии и короткие обзоры, отзывы и оценки, спойлеры на «Канобу». «Дитя погоды» японского режиссёра-аниматора Макото Синкая уже стало самым кассовым аниме в российском прокате 2019 года. За свою первую неделю в кинотеатрах оно заработало 27 миллионов рублей.
20 красивых и эстетичных аниме для просмотра
Новости аниме наФильм Про иллюстрации. Анонсировано аниме «Самый известный «Диктор» создает самый великий в мире клан» с голосом Деку. Составили список самых ожидаемых аниме 2024 года, которые обязательно стоит посмотреть этой весной. Топ-25 лучших новинок с подробным описанием сюжета, трейлером, датой выхода, а также мнением экспертов и ценителей жанра. Новости аниме наФильм Про иллюстрации. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Apr 1 Anime Boston 2024: HIDIVE Presents Working in the Japanese Anime Industry. Apr 1 Anime Boston 2024: Jellyfish Can't Swim at Night Anime Premiere.
Самые красивые аниме-девушки
Как следует из названия, в основном это кемпинг и отдых на свежем воздухе. Хотя снимки природы не являются чем-то эксклюзивным для этого аниме, я могу сказать, что немногие могут сделать это так хорошо. По-английски название шоу переводится как «Laid-back camp», и именно так вы будете себя чувствовать все время. Саундтрек тонкий и безмятежный, главные герои — это маленькие комочки радости, а пейзаж действительно позволяет вам поднять ноги и вздремнуть. Mob Psycho 100 Теперь Mob Psycho 100 лучше всего проявляется в напряженной и тяжелой атмосфере. Созданный тем же человеком, который сделал One Punch Man, это шоу является эстетическим шедевром. Каждый раз, когда начинается крупная битва, экран загорается множеством цветов, музыка становится все громче и громче, и весь ад начинает вырываться. В шоу также есть свои тихие и задумчивые моменты.
И в отличие от One Punch Man, это действительно трогательная история. Но визуальные эффекты определенно были тем, что подтолкнуло меня лично к этому. Ваше имя. Я уверен, что вы все хотя бы слышали об этом фильме, так как он стал одним из основных в аниме-сообществе. Несмотря на то, что это всего лишь простая история любви , добавленные сверхъестественные элементы и тщательно продуманные детали на каждом фоне, а также широкий план действительно выделяют ее. Что-то такое простое, как красная нить, представляющая судьбу, было использовано в этом фильме так эффективно, что вы просто не можете не сидеть сложа руки в трепете. А потом, наверное, заплачет.
Парад смерти «Парад смерти» — это шоу, которое вряд ли когда-либо удастся повторить. Он не только уникален визуально и потрясающе, но даже его концепция кажется свежей и новаторской. Шоу затрагивает смерть и то, что происходит после нее, поэтому, как и следовало ожидать, в шоу присутствуют довольно темные цвета и болезненные сцены. Но с другой стороны, во всем аниме есть это джазовое чувство, с яркими и яркими играми, воодушевляющим началом и дизайном персонажей, которые действительно не из этого мира. Шоу кажется оптимистичным экзистенциальным кризисом, и мне оно нравится. Но у него гораздо больше возможностей, кроме того, что он наконец демонстрирует немного репрезентации. Шоу просто потрясающе визуально, так как каждая сцена похожа на отдельное произведение искусства, где каждое движение так тщательно спланировано, а сюжетная значимость каждого прыжка настолько значима, что вы гораздо больше вовлечены в катание на коньках, чем вы думали.
Нет игры — нет жизни No Game No Life — мастер использования ярких цветов для изображения мира, похожего на наш, но в то же время такого принципиально другого. Монохромность — это миф для этого шоу. И каждый дизайн персонажей просто источает вдохновение и стиль. И всякий раз, когда начинается крупная битва, это подчеркивается как день, но вы никогда не можете угадать, что вот-вот произойдет. Вступительная сцена, где Сора и Широ падают к своему новому дому, демонстрирует, сколько усилий было вложено в создание этого аниме. И я думаю, что это следует похвалить.
Прошли годы и люди переселились под землю, опасаясь природных катаклизмов и расы неких зверолюдей. В подземной деревушке Дзихе взрослые и сироты занимаются бурением, чтобы расширить пространство для жизни. Среди бурителей есть и мальчик Симон. Он вместе с другими ребятами мечтает выбраться на поверхность планеты, но старейшины запрещают даже думать об этом. Всё меняется в одночасье: в недрах земли Симон находит странный ключ, маленького робота и огромного монстра. На рык пробудившегося зверя появляется снайперша Ёко. Она помогает Симону и его другу Камине одолеть чудище с помощью найденного робота и выводит их на поверхность. С этого начинаются их яркие приключения, борьба за освобождение планеты и знакомства с необычными обитателями Земли. Дерзкий мечник Мугэн и ронин Дзин очень разные, но привыкли вместе ввязываться в передряги. На этот раз их нанимает девушка Фуу. Она уже долго ищет убийцу своей матери, но самостоятельно отыскать заклятого врага не так просто — мир полон опасностей, бандитов и злодеев. Связавшись с Дзином и Мугэном проблем не убавилось — ребята привыкли рисковать и попадать в неприятности, но с ними точно веселее. Путешествуя по Японии, герои встречают разных маргинальных личностей, противостоят врагам и трудностям судьбы. Действие разворачивается в 2076 году в коррумпированном городке Найт-Сити. Социальное неравенство разделило жителей города на касты, а территорию Найт-Сити на благополучные районы и гетто. В центре сюжета подросток Дэвид, который потерял мать в автокатастрофе. Не успев отгоревать, Дэвид вынужден искать заработок. Он устанавливает себе кибернетические импланты и становится наёмником. Режиссёром сериала выступил Хироюки Имаиси и наделил своё творение яркими футуристическими образами и завернул интересную историю в экспрессивный визуальный стиль. На хирургический стол Кэнзо однажды попал 9-ти летний мальчик, получивший ранение в голову. В ходе сложной операции врачу удаётся сохранить ему жизнь, но подвиг оборачивается чувством вины и болью, когда спасённый мальчик вырастет в серийного убийцу. Кэнзо решает поймать маньяка. Ему на помощь приходит сестра-близнец убийцы, которая уже давно заметила в брате садистские наклонности. Проект успел объединить не одно поколение зрителей — всё благодаря весёлому и наивному сюжету, необычным персонажам и игривой интонации. Поговаривают, что предводитель пиратов Гол Д. Роджер перед смертью где-то спрятал свои сокровища, но их никому не удаётся найти. На поиски ринулся Монки Д. Луффи — мальчишка из прибрежной деревни, обладающий суперпластичностью. С командой таких же энтузиастов Луффи погружается в опасную, но увлекательную пиратскую жизнь, полную странных встреч с кровожадными до богатств чудаками. Маленький принц Боджи с рождения не слышит, из-за чего над ним насмехаются подданные. Потеряв мать, он стал по-настоящему одиноким. Отец-король отстранился от него и женился на злой мачехе, которая готовит своего сына к восходу на престол после смерти правителя. В очередной раз сбежав от неурядиц, Боджи встречает на прогулке тень земли Каге — чёрную бесформенную сущность, привыкшую разбойничать, передвигаясь по земле и стенам домов. Каге — такой же аутсайдер, как и Боджи, поэтому, наверное, ему так легко понять горести принца. Когда отец Боджи умер, трон занял сводный жестокий братец Боджи, и мальчику пришлось бежать из дворца вместе с Каге и верными ему рыцарями. Но на этом судьба законного правителя не заканчивается. Принцу приходится скрываться от кровожадных рук нового суверена, и искать способы вернуть престол и доказать всем свою значимость. Япония переживает междоусобицы и войны за престол. Один генерал так жаждал власти, что заключил союз с двенадцатью демонами.
Акэно Химэдзима: Демоны старшей школы Безусловно, внешность Акэно никого не оставила равнодушным: длинные черные волосы, фиалковые глаза в сочетании с прекрасной фигурой и нежной натурой делают девушку воплощением образа идеальной японки. Не забудем и про то, что Аканэ настоящий падший ангелом, а на поле боя ей и вовсе нет равных К сожалению, смерть матери прямо на глазах у девочки сделала её холодной и отстранённой, но благодаря возлюбленному Иссэю ей удалось преодолеть детскую травму и стать более ласковой к людям. Несмотря на это, длинные розовые волосы и очаровательное лицо девушки сумели завоевать сердце единственного человека Цукунэ Аоно, которому посчастливилось учится в школе полном чудовищ и монстров. Но не переживайте, когда Моко носит розарий, она становится самой приятной вампиршей из всех. Рикка Таканаси: Чудачества любви не помеха Главная героиня аниме Чудачество любви не помеха обладает темно-синими волосами и голубыми глазами. Любопытно, что с японского Рикка означает «снежинка», такое имя выбрала ей мать. Реальный мир явно был создан не для неё, чаще всего девушка предпочитает жить в своем выдуманном мирке и верить, что является хранительницей «Ока Повелителя», желтой линзы, которую героиня прячет под повязкой на правом глазу. На наш взгляд, милая внешность и детское поведение делает Рикку очаровательным человеком. Минори Кусиэда: Торадора! Кажется, что ученица класса 2-С, Минори из аниме Торадора! Это хорошо видно по ее ярким розовым глазам и таким же волосам. Если и существуют люди, способные заряжать кого-угодно своей бешеной энергии, то девушка точно входит в их число. Отличница и атлетка, Минори постоянно где-то подрабатывает так как хочет обеспечить себя финансово и не быть для кого-то обузой. Ее чутье и инстинкты еще никогда не подводили, поэтому она сразу поняла, что Рюдзи влюблен в Тайгу и уступила парня дорогой подруге. Как видите, нам есть чему поучится у активной, милой и ответственной героини. Хиёри Ики: Бездомный бог Центральная героиня аниме Бездомный бог, Хиёри, всегда готова прийти на помощь и рискнуть жизнью ради друзей. Это очень верная и волевая личность, но в силу традиционного воспитания она остается чувствительной и чуткой девушкой. Хиёри обладает ярко розовыми глазами, темно-каштановые волосы и сильным, тренированным телом. Ну, что касается лично жизни, позже она влюбляется в довольно посредственного, но могущественого бога Ято по вине которого когда-то пострадала. Тем не менее, её смелость и верность людям действительно достойна уважения. Морджана: Маги: Лабиринт Волшебства Морджана — истинный потомок Красных Львов и обладальница классической внешности фаналисов, племени охотников с Темного континента, а именно насыщено-красными волосами и такими же яркие глаза. Она довольна молчалива и переменчива. Однако, в пылу ярости девушка невероятно сильна и способна пустить трещины по земле всего одним ударом ноги что, безусловно, впечатляет. Несмотря на силу и уверенность, Морджана страдает комплексом неполноценности. Особенно, это заметно, когда она сказала, что не может стать императрицей, так как уже была рабыней. Но она остается верна Алибабе, к которому испытывает самые нежные чувства. Мидзорэ и вправду может заморозить все что угодно. К сожалению, не многим удалось принять девушку, чаще всего люди бежали, страшась ее силы и в итоге она в принципе перестала доверить окружающим.
Одна из участниц похода, эльфийка Фрирен, которая с горечью наблюдает, как ее соратники умирают, пытается узнать смысл жизни. Аниме, которые выйдут в 2024 году Какие аниме выйдут в 2024 году? В 2024 году обещают выпустить немало интересных аниме. Среди них будут и такие проекты: «Поднятие уровня в одиночку». Сериал рассказывает о мире, в котором охота на монстров стала занятием избранных.
ТОП 15 красивых аниме-фильмов и сериалов с лучшей рисовкой
Теперь страстные поклонники определённых серий и просто ценители всего нового могут не бояться, что пропустят самое свежее. Перед вами самые лучшие аниме романтика 2023 года — мультсериалы про любовь и школу. Свежие новости, даты выхода новых серий и сезонов, подробные рецензии и короткие обзоры, отзывы и оценки, спойлеры на «Канобу». Самые разные аниме фотки самого разного стиля и сюжета. Мы собрали просто напросто всё что только смогли и постаралиь уместить этот всё сокровище в одну сборку, в которой ты найдешь удивильно красивые аниме картинки на любой вкус. По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. Пожалуйста, укажите другие категории.