Как сказал на бранче в отеле Wawelberg Лев Лурье, «Суриков въехал в Петербург по зимнику верхом на замороженном осетре». Масштабная выставка картин художника Василия Сурикова проходит в Корпусе Бенуа Русского музея в Санкт-Петербурге. Музеи Санкт-Петербурга. Туристический бизнес Санкт-Петербурга. "Василий Суриков" в Русском Музее в СПб до конца декабря, продлены часы работы. Фото: телеканал «Санкт-Петербург». «Выставка художника проводилась 90 лет назад, такая комплексная, представляющая полностью его творчество.
Выставка «Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения» в Русском музее до 13 мая 2024
Про Айвазовского, посвятившего свой дар в том числе и военному флоту России, вполне серьезное издание позволяет выразиться с небрежной элегантностью: «его любят армяне и крымчане». Даже пасторальному Левитану как-то досталось за «излишнюю» русскость: негоже совсем уж забывать свои этнические корни, даже если пишешь пейзажи. Что уж говорить о Сурикове, одном из самых русских художников. Выставка его работ, приуроченная к 175-летию мастера, явно метит в разряд «блокбастеров», ставших привычными для московских и петербургских музеев в последние годы. Но называть ее этим определением, пришедшим из массовой культуры, и не хочется, и не имеет смысла. В Корпусе Бенуа ведется подробный, местами сложный рассказ, требующий от посетителей вовсе не восторженных ахов а монументальные работы Сурикова не могут не произвести впечатления , но вдумчивого восприятия, способности к логическим сопоставлениям и, в конце концов, знания отечественной истории. Конечно, очень трудно не сделать свой автопортрет на фоне «Боярыни Морозовой», но еще сложнее заставить себя потрудиться вместо совершения увеселительной прогулки на фоне шедевров. Впрочем, к чести российской музейной публики, легкие пути не для нее. Первый признак удачного проекта — внушительная очередь на вход. Глядя на вереницу страждущих, выстроившихся у Корпуса Бенуа на семнадцатиградусном морозе да еще и на ветерке, лишний раз хочется прокричать об удобстве приобретения электронных билетов. С другой стороны, это так по-нашему: проявить сопричастность, например, с теми, кто раньше стоял на таком же холоде, чтобы проводить в тяжелый путь опальную боярыню, или чтобы для пущей убедительности и достоверности взять штурмом снежный городок во дворе художника — именно так писалась знаменитая картина Сурикова.
После закалки холодом ценители искусства быстро разоблачались и устремлялись в пять залов, отведенных для экспозиции. И здесь я столкнулся с первой неожиданностью: людской поток вовсе не устремился полностью к главным точкам притяжения, а рассредоточился у стены, на которой в виде временной оси подробно представлены биография и творческий путь Сурикова. Посетители вчитывались в этот иллюстрированный рассказ, изучали его со всем тщанием и пристальностью. В этом месте стоит поблагодарить не только публику, но и устроителей, которые смогли доходчиво рассказать о жизни Сурикова.
Генеральный директор — Н. Главный редактор — С.
Фонд борьбы с коррупцией» ФБК , «Альянс врачей» - некоммерческие организации, выполняющие функции иноагентов.
Сюжет для картины был предложен Советом Академии, и студент, лучше всех изобразивший его, получал высшую академическую награду. На картине Сурикова изображены события из 24 главы Деяний Апостолов, где апостол Павел выступает перед иудейским царем и римским прокуратором. Картина имеет большой горизонтальный формат с персонажами, расположенными вдоль плоскости холста, напоминая древнегреческие и древнеримские рельефы.
Сложная многофигурная композиция, драматическая светотень, внимание к деталям, умение отделить главное от второстепенного — все это заставляет видеть в студенческой картине предшественницу гениальных творений Сурикова: «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Меншиков в Березове». После смерти любимой жены в 1888 году художник написал картину «Исцеление слепорожденного», которая во многом стала автобиографической. Она отражает его личную трагедию и олицетворяет борьбу с горем через живопись. На картине особенно выделяются лица героев, особенно Христа, схожим с ликом Христа на картине Александра Иванова «Явление Христа народу»; в лице слепорожденного угадываются черты самого Сурикова.
Хотя событие на картины является чудом, видимой радости нет. Слепорожденный поражен и не осознает полностью открывшийся перед ним мир. Черты Христа выражают суровость и неизбежность, он не исцеляет, а призывает узреть истину. При создании полотна, художник провел колоссальную подготовительную работу: созданы сотни этюдов и эскизов и подобраны прототипы для каждого героя картины.
Прообразом боярыни Морозовой послужила начетчица с Урала, приехавшая в старообрядческую общину. Картина изображает эпизод из истории церковного раскола в России XVII века, в котором Морозова выступала ярой противницей реформ патриарха Никона. Образ Морозовой выделяется черным облачением и жестом руки, который привлекает внимание. Художник создал разномастную толпу, отражающую разнообразие жителей России того времени.
Великое историческое видение и характеры переданы с помощью образности, цветового богатства и выразительного композиционного решения. Не смотря на то, что художник был открыт для новых идей и экспериментов в искусстве, он продолжал вдохновляться историческими событиями. Картина изображает предводителя крестьянского восстания возвращающегося из успешного похода.
И портрет на входе повесили «не тот». И — зачем вообще любить Сурикова?
Да, прозвучал даже такой вопрос. Что ж, любить творчество Василия Сурикова стоит в первую очередь за русскую удаль, за масштаб и полет, за ширь, которой тесно вовсе не в музейных стенах, а в сознании «наднациональных» критиков. В принципе, если не любить Россию — то и Сурикова никак не понять, это верно. Может, именно поэтому в годы советского интернационализма, послужившего в итоге ко благу всех, кроме русского народа, больших выставок художника по сути и не было: последняя датируется 1937! А такой, как нынешняя, и вовсе не бывало: в Русском музее выставлены не только все эпические полотна, кроме «Утра стрелецкой казни», но и работы Сурикова на библейские сюжеты.
Эскизы фресок на тему Вселенских соборов уникальны — оригиналы погибли вместе с Храмом Христа Спасителя. Мало кто видел ранее трагическое «Исцеление слепорожденного»: картина была создана как отклик Сурикова на смерть любимой жены и постоянно хранится в Московской духовной академии. Особая гордость специалистов Русского музея — картины «Покорение Сибири Ермаком» и «Степан Разин», которые выставлены после длительной и сложной реставрации и, как утверждается, выглядят так же, как и сразу после их создания. На выставке можно познакомиться и с особенностями реставрационного процесса. Искрящееся, полное веселья и света полотно «Взятие снежного городка» поделилось сюжетом с мультимедийной игрой, рассчитанной на юных посетителей выставки.
Понятно, что само полотно приковывает к себе внимание на значительный отрезок времени, так еще не меньше сил потребует знакомство с этюдами и эскизами к картине, расположенными по периметру выставочного пространства. Обширный комментарий посвящает в детали создания шедевра, не умалчивая и о пресловутой истории с вороной, которая, распластавшись в снегу, запомнилась Сурикову: черное пятно впоследствии задало форму очертаниям героини картины. Но как бы ни завораживали накалом страстей «Боярыня Морозова» или проникнутая трагедией картина «Меншиков в Березове», мой личный выбор остановился на дивных тонких акварелях и графических работах, которые Суриков выполнил по итогам своей поездки во Францию и Италию, а позже — в Испанию.
Великий «композитор»: в Русском музее готовы открыть юбилейную выставку Сурикова
Мария Голубкова (Санкт-Петербург). Грандиозная выставка произведений Василия Ивановича Сурикова (1848–1916) приурочена к 175-летию со дня рождения прославленного живописца. Выставка в честь 175-летия великого живописца Василия Сурикова открылась в Русском музее Санкт-Петербурга 1 декабря.
Шестиметровую картину Василия Сурикова везут в Красноярск из Санкт-Петербурга
Рядом с картинами в историческом жанре расположены старинные сани, тканые ковры, резные ставни для окон и другие предметы народного быта, которые можно увидеть на полотнах. Василий Суриков родился в 1848 году в Красноярске и принадлежал к казачьему сословию. Он учился в Академии художеств в Петербурге, был академиком Императорской академии искусств, почётным членом Московского общества любителей художеств, членом Товарищества передвижных художественных выставок. Суриков признан одним из великих мастеров русской живописи и крупнейшим представителем исторического жанра. Его именем назван Московский художественный институт.
Также зрители увидят «Взятие снежного городка» — единственное крупноформатное полотно Василия Сурикова не на историческую тему.
На картине изображен кульминационный момент популярной народной игры у сибиряков. Из Государственной Третьяковской галереи Москва доставили «Посещение царевной женского монастыря», этюды для картины «Боярыня Морозова» и несколько других работ, а также «Портрет художника Василия Ивановича Сурикова» кисти Ильи Репина. В своих монументальных по форме картинах Суриков создал новаторский тип композиции, в которой движение людской массы, охваченной сложной гаммой переживаний, выражает глубокий внутренний смысл события. В его произведениях общий колорит, основанный на гармонии красок, фактура и манера наложения мазков служат важным средством передачи общего настроения, атмосферы изображаемого события, психологической характеристики персонажей. Каждое полотно кисти художника становилось целой эпохой в развитии русской живописи.
Василий Суриков вошел в историю русского искусства прежде всего, как мастер больших монументальных полотен. Его грандиозные произведения поражали и продолжают поражать зрителя спустя столетье. Цена билетов на выставку «Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения»: 450 р.
Например, масштабные полотна «Милосердный самаритянин», «Благовещение» и «Исцеление слепорожденного». Часть работ была привезена из родного города Василия Сурикова — Красноярска. Подробнее о жизни художника и выставке можно узнать в обзоре Timy Режим работы выставки: до 13 мая 2024 года, Пн 10:-00-18:00, Чт 13:00-21:00, Ср, Пт-ВС 10:00-18:00, Вт - выходной Адрес: Русский музей, корпус Бенуа, ул. Инженерная, 4 Купить билеты на выставку Сурикова можно в нашей афише Подпишитесь на еженедельную рассылку, чтобы не пропустить анонсы событий и выгодные акции Подпишитесь на еженедельную рассылку, чтобы не пропустить анонсы событий и выгодные акции.
При работе над образом атамана живописец использовал, в частности, автопортретный этюд.
Темы «женского идеала» и драматической женской судьбы занимают особое место в творчестве Сурикова. Полотно «Посещение царевной женского монастыря» 1912, ГТГ , представленное на выставке, было создано под впечатлением от книги Ивана Забелина «Домашний быт русских цариц». Сурикова тронула судьба юных царевен в средневековой Руси, которых держали затворницами в теремах, а потом им порой оставался только один путь — пострижение в монахини. Картина «Благовещение» 1914, Красноярский художественный музей — последняя крупная законченная работа Сурикова. Еще до поступления в Академию он обращался к теме Благовещения, копируя гравюру Владимира Боровиковского. Спустя десятилетия художник вернулся к этому сюжету, предложив зрителю свою необычную интерпретацию. Уникальное и трагическое по звучанию произведение, практически неизвестное публике — «Исцеление слепорожденного» 1888, Московская духовная академия. Оно было создано Суриковым под влиянием безвременной кончины его жены. В нем — духовное прозрение Сурикова, обратившегося к религии как к источнику силы, способной поддержать его в безмерном горе.
Работая над эпическим полотном «Боярыня Морозова» 1884-1887, ГТГ , Суриков стремился найти прототип для каждого персонажа, на что уходили месяцы. Нужных ему натурщиков он отыскивал в монастырях, на кладбищах и рынках, а потом заставлял подолгу стоять на снегу, исполняя множество этюдов и добиваясь выразительности каждого героя. Многие из них являют собой поистине собирательные образы, очерчивающие целые явления русской жизни. Владимир Стасов дал полотну высочайшую оценку: «Суриков создал теперь такую картину, которая, по-моему, есть первая из всех наших картин на сюжеты русской истории». Тем не менее, многие порицали Сурикова за якобы пропаганду церковного раскола.
Выставка «Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения»
Пресс-служба Русского музея сообщает о продлении работы выставки «Василий Суриков. Россия, Санкт-Петербург. Все отзывы автора. В 2023 году исполнилось 175 лет со дня рождения Сурикова Василия Ивановича – одного из великих мастеров русской живописи, крупнейшего представителя историче. Евгений ХАКНАЗАРОВ, Санкт-Петербург. Государственный Русский музей представляет выставку произведений академика Императорской Академии художеств Василия Ивановича Сурикова (1848-1916), приуроченную к 175-летию со дня рождения прославленного живописца.
Картины Сурикова вернулись в Петербург после сибирского турне — видео
На выставке «Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения» в Санкт-Петербурге побывали более 250 тыс. человек. Музеи Санкт-Петербурга. Навигатор по государственным сайтам Санкт-Петербурга.
Выставка работ Василия Сурикова в корпусе Бенуа Русского музея
В последнем зале выставки Сурикова посетители попадают в предметно-цифровое пространство, где представлена мультимедийная инсталляция «Красота вещей». Их уже начали готовить к новой масштабной выставке Сурикова в Русском музее. Экспозицию составили 120 работ из собраний музеев Санкт-Петербурга, Москвы и Красноярска, разных по жанрам и сюжетам.
Суриков: заказчики, приёмы, недоброжелатели. На выставку с Серафимой Коломейцевой.
Все это помогает глубже проникнуться творческим и духовным миром художника и получить максимально цельное впечатление от просмотра. Посещение выставки картин Сурикова — это возможность не только оценить талант и мастерство художника, но и получить незабываемый культурный опыт, проникнуться историей и красотой русского художественного наследия. Где: Русский музей, ул. Инженерная, 2-4. Когда: до 10 июня 2024 года.
Масштабная выставка картин Василия Сурикова впервые за 90 лет открылась в Петербурге 21:18, 02 декабря 2023, ПАИ Государственный Русский музей организовал в Санкт-Петербурге первую за 90 лет масштабную выставку картин Василия Сурикова, на которой собрано 120 произведений художника из коллекций нескольких музеев России. Об этом пишет ТАСС. Она посвящена 175-летию великого русского живописца, гения исторической живописи — Василия Ивановича Сурикова. Впервые почти за 90 лет мы видим полноформатную выставку, которую условно можно назвать «весь Суриков». Последняя выставка в 1937 году проходила одновременно в Москве и Ленинграде», — отметила гендиректор Русского музея Алла Манилова.
Предыдущая полноформатная выставка Сурикова проходила в 1937 году в Третьяковской галерее. В тот период, безусловно, невозможно было показать работы Василия Сурикова на религиозную тему. Большинство произведений на сюжеты из Библии и истории церкви было создано во время обучения художника в Императорской Академии художеств. Но его талант признавался уже тогда — практически за каждую работу Суриков получал денежные премии. Тогда же проявилась особенность художника изображать толпу не в виде совокупности отдельно стоящих фигур, а сливать героев в единую массу.
Здесь же ожерелье, кокошник, расшитые мелким речным жемчугом, цветным стеклом, серебряной нитью, - вещи не слишком драгоценные, но тем проще представить их в повседневной жизни. Кроме того, специально для выставки разработан мультимедийный контент: на экранах можно в подробностях изучить процесс реставрации "Степана Разина" или рассмотреть ковры - с пестрыми коврами критики сначала пренебрежительно сравнивали многоцветные и многофигурные произведения Сурикова, и это же потом признали одним из главных достоинств живописца. А для самых маленьких посетителей предназначена компьютерная игра "Взятие снежного городка" - она находится в том же зале, что и картина-оригинал. Кстати, это единственное масштабное полотно Сурикова на неисторическую тему. Всего на выставке представлено более 120 произведений из собраний Русского музея, Третьяковской галереи, красноярского Музея-усадьбы Сурикова и Красноярского художественного музея, Московской духовной академии, Московской галереи Ильи Глазунова. Организовать перемещение такого большого количества ценных полотен и подготовить для них выставочное пространство, наиболее выгодно раскрывающее особенности творческой манеры Сурикова, удалось всего за шесть месяцев - в том числе благодаря финансовой поддержке генерального спонсора. В рамках программы.. Культурная страна.. Русский музей как самое крупное собрание русского искусства в мире для нас всегда имел особое значение. Нас связывают партнерские отношения уже 21 год. За это время банк поддержал около 25 проектов, которые всегда проходили с большим успехом. Уверен, что новая выставка не станет исключением. В ней можно почерпнуть информацию об истории искусства и истории нашей страны, - говорит Юрий Левченко. Стоит отметить, что меценаты сыграли важную роль и в жизни самого Василия Сурикова. В юности его талант заметил один из красноярских чиновников и нашел золотопромышленника, оплатившего обучение в Академии художеств.
Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения
Наша миссия - сформировать туристический потенциал средней полосы через красоту и самобытность исконно русской фигурной езды, - рассказала Нина Кописки. Анна Агеева-Дзукаева, создатель интеллектуальной игры для популяризации русского языка «Потолкуем? Игра «Потолкуем? Директор Ассоциации деятелей культуры и бизнеса «Я лидер» Илья Листопадов рассказал о кросс-культурном проекте «Евразийская неделя моды». Множество молодых дизайнеров готовы продолжить тренд Вячеслава Зайцева, который впервые в истории мировой моды ввёл на подиумы валенки и шапки-ушанки «от кутюр», - заявил Листопадов.
О значимости отечественного Life-long education рассказала Марина Харахордина, руководитель методического отдела компании Skillbox - одного из лидеров рынка онлайн-обучения в РФ. Сегодняшним Ломоносовым заниматься саморазвитием куда проще - онлайн-образование делает знания доступными для людей из любых уголков страны. Теперь, чтобы услышать классных экспертов по интересной теме, нужно только включить компьютер. У нас более 560 образовательных программ по маркетингу, дизайну, программированию, разработке игр, управлению и мультимедиа, - отметила Харахордина.
Нацпроекты стали ответом на ностальгию населения по масштабным планам властей и устремленности в «светлое будущее».
Председатель Союза Пиарщиков России, директор продюсерского центра «Останкино» Мария Тарханова отметила актуальность развития персонального бренда. Каков ваш «товар» глазами «купца»? Сколько времени и внимания «покупатель» готов уделить для ознакомления с вашим «ноу-хау»? Аурика Ершова, начальник отдела государственной службы и противодействия коррупции Управления Министерства культуры Российской Федерации по Центральному Федеральному Округу подняла вопрос о развитии культурного кода страны. Да и в целом, молодое поколение должно знать о том, что такое «Русский Бренд, - заметила Ершова. Идею поддержали владельцы агротуристического комплекса «Богдарня» Нина и Джон Кописки. Они высказались за развитие региональных семейных производств на федеральном уровне - супруги возрождают традицию «русской тройки». Наша миссия - сформировать туристический потенциал средней полосы через красоту и самобытность исконно русской фигурной езды, - рассказала Нина Кописки. Анна Агеева-Дзукаева, создатель интеллектуальной игры для популяризации русского языка «Потолкуем?
Игра «Потолкуем?
Заказать услугу.
Серафима оказались не только красивой девушкой, словно сошедшей с картины художника, но и опытным экскурсоводом. То, с какой любовью она рассказывала о Сурикове и его картинах, показывало, что она хорошо знает предмет своей экскурсии. Снова браво и ДК Лурье, за то, что Вам удается находить таких замечательных экскурсоводов с прекрасно поставленной речью и широким кругозором. Даже толпы посетителей и, уже типичный для Русского музея плохой свет, не смогли отвлечь нас от такого интересного рассказа Серафимы. Эпические полотна Сурикова написаны более ста лет назад, но и сегодня они являются хорошей отправной точкой для размышлений о «разломах» истории нашей страны. Очень подробно, душевно, много исторических моментов. Я очень растрогана. Пришли с семьёй, довольны! Все организовано просто супер. Информации много, но все сжато, ничего лишнего. Получила огромное удовольствие как от самих картин, так и от рассказа экскурсовода. Отлично организованное мероприятие, спасибо. Экскурсия отличная, на будущее рекомендую организовывать экскурсии на популярные выставки в корпусе Бенуа в будние дни и, желательно, более тесной компанией. Как всегда было очень интересно! Немаловажно, что гид делал постоянные и эффективные действия по комфортному осмотру картин в весьма оживлённом пространстве.