Для Театра Наций «Рассказы Шукшина» как «Чайка» для МХАТа или «Принцесса Турандот» для Вахтанговского – программный спектакль, на который билеты все эти 10 лет практически не достать. На 13 и 14 мая планируется показ спектакля «Живут такие люди» по рассказам Василия Шукшина. Купить билеты на спектакль «Рассказы Шукшина. Театр Наций» в театре Современник можно на нашем сайте. Приглашаем зрителей в Москве на театральную постановку в жанре Драма! Спектакль «Билетик на второй сеанс» поставила Наталья Людскова по рассказам Василия Шукшина, написанным в 60-70-х годах ХХ века. Алвис Херманис Сценограф и автор фотографий – Моника Пормале Художник по костюмам – Виктория Севрюкова.
В Кировском драмтеатре премьера: "Шукшин. Рассказы" - разговоры о городе и деревне
Актриса сыграет вместо Хаматовой в спектакле «Рассказы Шукшина». 18 апреля Национальный драматический театр им. Павла Кучияка представит премьеру спектакля по рассказам Василия Шукшина «Любовь смертельно опасная, жестокая, но прекрасная!» в постановке Вячеслава Смирнова. Спектакль 2008 года режиссёра Алвиса Херманиса по рассказам Василия Шукшина объездил с гастролями полмира и везде имел огромный успех. В спектакль вошли рассказы Василия Шукшина: «Степкина любовь», «Сапожки», «Микроскоп», «Игнаха приехал», «Беспалый». 05 июня зрителей на сцене Театра Современник ожидает прекрасная постановка Театра Наций «Рассказы Шукшина». Интересная динамичная история захватывает внимание зрителей с первых минут спектакля. Купить билеты на спектакль «Рассказы Шукшина. Театр Наций» в театре Современник можно на нашем сайте. Приглашаем зрителей в Москве на театральную постановку в жанре Драма!
В Драмтеатре состоялся спектакль "Шукшин. Рассказы"
Репортаж Алии Шарифуллиной. На этом юбилейном спектакле актерам придется потесниться. Увидев постановку впервые, зрители возвращаются снова и снова и каждый раз находят новые интонации в слове Шукшина. Я вам клянусь! Это терапия для нас, для всех.
Яркое и "живое" оформление спектакля не оставило не одного зрителя равнодушным. Зрители перенеслись на несколько минут в обычный деревенский быт, на время смогли задуматься о тех проблемах, которые испытывают сельские жители в условиях современного российского общества. Так же спектакль принимал участие в творческом конкурсе организованным Специальным олимпийским комитетом и победил в номинации " лучшее художественное оформление".
Бывает, мы целый день репетируем сцену, а потом приходишь на следующий день, и он говорит: этого не будет, будет новое.
Спектакль очень густонаселённый, многие персонажи появлялись по ходу спектакля, даже Ленин появился не сразу. Спектакль длинный — 4 часа, но там мощнейшие декорации и перестановки, — добавила Усатова. Новая премьера спектакля Андрея Могучего по мотивам произведений Василия Шукшина «Материнское сердце» ещё впереди в сентябре , но о ней уже активно пишут журналисты и блогеры. Бдительные telegram-комиссары усмотрели в постановке по мотивам произведений Шукшина «русофобию». Кажется, они ищут её немного не там. По словам самого Могучего, спектакль рассчитан на восприятие современных людей. Сценарий основывается на рассказах «Материнское сердце», «Осенью», «Забуксовал», но там присутствуют и многочисленные отсылки к другим произведениям.
Счастье - оно всегда с нами рядом, но зачастую мы его не чувствуем, не замечаем, оно недосягаемо - это прослеживается во всех произведениях писателя. Для меня Шукшин - как документалист», — поделился Николай Рихтер. Лаконично художественное оформление спектакля, на котором пёстро расцветают узоры человеческих судеб и характеров. Герои ходят по «чернозёму», являясь плоть от плоти породившей их земли. Тем заметнее удачно найденные яркие детали костюмов и атрибутов. Спектакль обогатило звучание русских народных песен, своеобразная пластика персонажей, художественный свет заслуженный работник культуры РФ Евгений Ганзбург, Санкт-Петербург.
Билеты на спектакль Рассказы Шукшина
- "Раскас" || Московский драматический театр «Сфера»
- Премьера спектакля по рассказам Шукшина представили в областном колледже культуры и искусства
- Спектакль по рассказам Шукшина поставил литературный театр Шишковки
- В Театре Табакова первой премьерой года станет спектакль по рассказам Василия Шукшина
- Спектакль «Рассказы Шукшина» идёт в Театре наций
- Совет земляков Саратова высоко оценил московский спектакль по рассказам Шукшина — Регион 64
Спектакль по рассказам Шукшина поставил литературный театр Шишковки
В Государственном академическом русском драматическом театре Республики Башкортостан состоялась премьера спектакля «Счастье рядом» по рассказам Василия Шукшина. Спектакль «Рассказы Шукшина» – режиссерский дебют в России всемирно известного латышского режиссера Алвиса Херманиса. Онлайн бронирование билетов на постановку Рассказы Шукшина и другие спектакли театра Наций, бесплатная доставка и всегда большой ассортимент лучших мест, скидки постоянным покупателям, звоните или делайте заказ онлайн!, 14 апреля 2024. парижское продюсерское агентство планирует организовать гастроли спектакля осенью 2010 г. в рамках. Весну нижегородский театр «Комедiя» встретил трогательным и немного грустным спектаклем «Бабье лето». От того, что душевные истории, созданные мастером деревенской прозы Василием Шукшиным. Спектакль Юлии Беляевой "Раскас" по рассказам Василия Шукшина уже видели зрители Ульяновска, Владимира, Кинешмы, Могилева, а в сентябре увидят еще в Иркутске и Барнауле.
Шукшин. Рассказы
В учреждении состоялся показ спектакля по рассказу В. Шукшина "Бессовестные", приуроченный к Международному дню инвалидов, в инсценировке культорганизатора Ольги Виноградовой и исполнении подопечных 9-го отделения. Три произведения в одном спектакле. Постановку по рассказам Василия Шукшина готовят в Иркутском ТЮЗе. Премьера спектакля «Рассказы Шукшина» в постановке режиссёра Алвиса Херманиса из Латвии состоялась в 2008 году, и до сих пор зрители с огромным удовольствием идут на этот спектакль, а Театр Наций, в свою очередь, с удовольствием показывает его по всей стране. Спектакль «Рассказы Шукшина» – режиссерский дебют в России всемирно известного латышского режиссера Алвиса Херманиса.
«Рассказы Шукшина»
Волнение определенное есть. У нашего спектакля такая особенность — мы играем на фоне портретов людей, которые живут или жили в селе Сростки Алтайского края. Для нас это большая ответственность всегда. Мы оборачиваемся и смотрим на выражения лиц — они не меняются на фотографиях, но мне кажется, что иногда, когда немного не так идет спектакль, они очень живо оценивают и держат нас в тонусе. Перед спектаклем Миронов вместе с труппой успели погулять по Барнаулу. Миронов сказал, что узнал много нового — например, что в городе бывали Рерих и Достоевский. Еще они зашли в "Горную аптеку", где актер купил для себя два средства — возбуждающее для активности и расслабляющее. Актеры молниеносно перевоплощаются в разных героев своих рассказов.
Миронов то пляшет лихую цыганочку "Жена мужа в Париж провожала" , затем становится толстым и нескладным Глебом Капустиным "Срезал" или же немощным стариком "Степкина любовь". Актрисы тоже проживают на сцене всю женскую линию, играя беззаботных молодых девчонок, роковых красоток в медицинских халатах или горбатых старух. Из рассказов выстраивается рисунок жизни с одной стороны простых людей, а с другой — людей со своей философией и жизненными принципами. Евгений Миронов, актер, художественный руководитель Театра Наций: Шукшин — это опасный автор.
С его премьерой были связаны большие надежды Театра, которые полностью оправдались. Идея сегодня перенести на сцену знаменитые рассказы классика русской советской литературы Василия Шукшина принадлежит Алвису Херманису — режиссеру, которого многие называют "новым гуманистом" мирового театра. Идея оформилась в замечательную постановку — светлый, грустный, смешной, душевный и очень теплый спектакль о русских людях, которые были, есть и, наверное, будут. Нелепые и трогательные герои Шукшина появились на московской сцене и зажили своей, особой жизнью. Актеры не играют своих персонажей, они изображают их, показывают и рассказывают их истории на сцене, утопающей в свете яркого алтайского солнца и подсолнухов... За работу в спектакле Евгений Миронов награжден: Премией "Хрустальная Турандот" за лучшую мужскую роль, 2009 г.
Площадка: Основная сцена Государственного театра наций Спектакль идёт: да.
Я от этого спектакля огромное удовольствие получаю, от Шукшина, который всегда дает мне ощущение теплоты. Здесь это слово - "интересно". Во-первых, потому что интересно было поработать с такими артистами.
И, во-вторых, интересно было попробовать себя, узнать, что я могу, чему-то научиться. И еще было по-человечески тепло, мы друг по другу скучали. Алвис хотел, чтобы это был в хорошем понимании студенческий спектакль. Не в смысле творчества, а в смысле внутренней отдачи.
Когда у артистов горят глаза, когда все выкладываются, как в последний раз. Если возникали какие-то споры, решались они всегда полюбовно. И не было никакого налета "звездности", мы все вместе делали одно общее дело - спектакль "Рассказы Шукшина". Каждый понимал, что в одном месте он должен подстраховать другого, а в другом месте ему самому помогут.
Естественно, все прислушивались к мнению Евгения Витальевича и Чулпан, у них большой опыт. И я им очень благодарен за все, что я от них беру. Я очень радуюсь, когда подходит Евгений Витальевич, и высказывает мне свои пожелания. Значит, есть куда расти, значит не все равно, что у меня происходит.
А когда не все равно, что происходит, что может быть лучше этого? Как Вы считаете, нет ли в этом некоей иронии судьбы - в том, что исконно русского писателя Шукшина ставит европеец? Что русское? В рассказах Шукшина есть исконно русская боль, которая внутри каждого русского человека сидит, необъяснимая какая-то боль, тоска, которая иногда прорывается.
Не депрессия, а тоска русская, она в крови у нас, по венам течет… хочется широты, хочется заорать: "А-а-а! Я пришел дать вам волю. И я на горе орал от захлестывающей свободы. Вот это и есть свобода, понимаете?
Вот это все, что в нас сидит, у Шукшина кровью написано…мы сейчас и так потеряли все - веру потеряли, любовь потеряли, надежду. Но это же плохо! Так ведь не может быть. А Шукшина, почитаешь и понимаешь: Она есть.
И вера эта и в любовь, и в человека, и во что-то лучшее. Да, можно отрубить себе два пальца из-за любви, и сказать: "Но ведь она ж была. Ну и черт с ними, с пальцами, была же она, любовь, праздник был". Только русский человек так может.
Мы же себя забыли, шоры на себя нацепили и ходим, и кажется нам, что мы очень классные На самом же деле все так просто. Я такое счастье испытываю, когда сын рядом со мной, мне больше ничего не надо. Вот это и есть любовь, это и есть чудо мое. Я становлюсь открытым, настоящим.
Вот об этом Шукшин и писал, и этого сейчас нету. Но основное-то мы еще не совсем потеряли. Может, пора вернуть это основное? Это же хорошее, доброе, светлое.
Конечно, потянутся, потому что тебе показывают, что есть счастье, прикоснись, просто не сиди, руку протяни, возьми и все. Любовь и будет любовью, дружба - она и будет дружбой, вера - она и будет верой. Нет ценностей других, это все надуманное. Как есть десять заповедей - так и есть десять.
Ни одиннадцатой не прибавляется, ни девять их не становится. Как написано - не убий, так и есть. Ничего не меняется, это мы их меняем под себя. На самом деле, если мы будем относиться к себе, как герои рассказов Шукшина относятся к себе, может быть, много чего в жизни поменяется в лучшую сторону.
Может быть, иногда стоит отрубить себе два пальца, чтобы не зарубить человека? В завершение нашей беседы хочу попросить Вас сказать пару слов о кино. У меня такой роман неторопливый, с подходом улыбается. Но мне уже удалось поработать с такими режиссерами, как Сергей Соловьев, Александр Прошкин, Александр Миндадзе, пусть это были эпизоды, - это, я считаю, немало.
Я работал и с молодыми режиссерами.
Спектакль «Рассказы Шукшина» — режиссерский дебют в России всемирно известного латышского режиссера Алвиса Херманиса. С постановкой Театр Наций объездил полмира и везде имел успех, а также стал лауреатом многих театральных премий. Живые и остроумные тексты Василия Шукшина, звёздный актёрский состав и тонкая режиссура Алвиса Херманиса создали идеальный рецепт, в котором яркие персонажи рассказов превращаются в точные актёрские образы, а зритель в каждом из них может узнать себя или своего знакомого. Есть лавочка, есть артисты, которые в секунду становятся другими персонажами. В секунду девчонки наши становятся бабушками, мы — дедушками.