В 1977 году Наталия Касаткина и Владимир Василёв возглавили концертный ансамбль «Московский классический балет», которому был присвоен статус театра в 1986 году, а в 1992-м он стал называться Государственным академическим театром классического балета. Артистка Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва умерла в своей квартире в Москве, сообщили РБК в пресс-службе театра. Прощание с балериной состоится завтра в Зале прощаний по адресу Коломенский проезд 4, ст. 3. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. В атриуме Большого театра начинается церемония прощания с народной артисткой РСФСР балериной Наталией Касаткиной. Похороны состоятся на кладбище подмосковной деревни Зеленково.
Народная артистка РСФСР Наталия Касаткина скончалась в 89 лет
О кончине известной балерины сообщила РИА Новости её помощница Валентина Бурьянова. Информация о дате прощания и месте похорон появится позже. Наталья Касаткина родилась 7 июня 1934 года в Москве. В 1953 году она закончила Московское хореографическое училище. Помощница Касаткиной рассказала о последних днях жизни народной артистки. Наталия Касаткина в последние дни жизни готовила балетную программу к юбилею. В 1977 году Наталия Касаткина и Владимир Василёв возглавили концертный ансамбль «Московский классический балет», которому был присвоен статус театра в 1986 году, а в 1992-м он стал называться Государственным академическим театром классического балета.
Памяти Наталии Касаткиной
Как сообщила помощница Наталии Касаткиной, руководитель московского Театра классического балета и народная артистка РСФСР скончалась в возрасте 89 лет вчера | Первый Городской Калининград. Балерина, балетмейстер, создательница Театра классического балета пр Н. Касаткиной и В. Василева — Наталья Касаткина будет похоронена на Зеленковском кладбище (Истринский р-н, ст. Снегири). Имя Натальи Касаткиной всегда ассоциировалось с балетом, высоким профессионализмом, мастерством и талантом. По мнению балерины, генеральному директору Большого Владимиру Урину будет очень тяжело избавиться от «балласта». Касаткина провела сравнение Анастасии Волочковой с Рудольфом Нуриевым, сказав, что современный балет будут связывать с Волочковой.
Умерла известная балерина: она танцевала в Большом театре и сама ставила там спектакли
Наталья Касаткина во время празднования своего 80-летия в ГАБТ. Напомним, что девушка работала в Театре классического балета, где Наталья Касаткина является руководителем. Умерла балерина Наталия Касаткина. Руководителя московского Театра классического балета не стало на 90-м году жизни, передает РИА Новости. Об этом агентству рассказала ее помощница Валентина Бурьянова.
Памяти Натальи Касаткиной
Интерфакс: Народная артистка РСФСР, артистка балета и балетмейстер, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина скончалась на 90-м году жизни, сообщила в четверг "Интерфаксу" ее помощница Валентина Бурьянова. Артистка балета, руководитель Государственного академического театра классического балета Наталия Касаткина скончалась из-за оторвавшегося тромба. Об этом рассказал ее сын, директор театра Иван Василев. Наталья Касаткина (англ.) на сайте Internet Movie Database (I). Ушла балерина Наталия Касаткина.
Умерла руководитель Театра классического балета Наталия Касаткина
Данная телеграмма была опубликована на официальном сайте Кремля. Российский лидер отметил, что Наталия была настоящей звездой, прекрасным хореографом и человеком, увлеченным любимым делом, сохранившим великие традиции русского балета. Путин добавил, что добрая память о Касаткиной навсегда останется в сердцах ее близких и коллег, а также всех ценителей высокого искусства.
Верди поставили балет «Травиата», взяв за музыкальную основу его одноименную оперу. Провела на телевидении цикл передач, посвящённых балету. Умерла вечером 13 марта 2024 года в клинике при Институте скорой помощи имени Склифосовского.
Причиной смерти стал отрыв тромба. Личная жизнь Наталии Касаткиной: Муж - Владимир Юдич Василев настоящая фамилия - Старошкловский; 8 февраля 1931 - 24 августа 2017 , советский и российский балетмейстер, руководитель Государственного театра классического балета, который возглавлял вместе с Наталией Касаткиной. Народный артист Российской Федерации 1995. Наталия Касаткина и муж Владимир Василев Фильмография Наталии Касаткиной: 1964 - Секрет успеха фильм-балет фильм-спектакль 1969 - Балерина фильм-спектакль 1972 - Воскресный музыкант - артистка балета 1980 - Андрей Петров: "Нужна хорошая мелодия" документальный 1983 - И каждый вечер в час назначенный... При цитировании и использовании материалов ссылка на Штуки-Дрюки stuki-druki.
При цитировании и использовании в интернете гиперссылка hyperlink на Штуки-Дрюки или stuki-druki.
Настоящим шоком смерть легендарного балетмейстера стала и для актера Станислава Садальского. Пусть Касаткина и находилась в почтенном возрасте, но ее энергичности можно было разве что позавидовать. В 2020 году, например, Наталия Дмитриевна получила диплом воздухоплавателя и титул графини Агрогородковской. Этому событию предшествовал полет на воздушном шаре общей продолжительностью 1 час и 15 минут. В нашей памяти она всегда останется, как художественный руководитель театра, воспитавшего не одно поколение мировых звезд, а также балетмейстер — в постановках которого блистали Михаил Барышников, Екатерина Максимова и многие другие… Звезды уходят, но их свет продолжает светить в нашей памяти!
Оторвался тромб.
Я звал её Касатик, а она звала меня Ариэль. Она была и останется близким и дорогим для меня человеком. Я благоговел перед этой красивой женщиной, балемейстером с мировым именем. Великой Наташенька стала после того, как вместе со своим талантливейшим супругом- балетмейстером Владимиром Василевым поставили в самом начале 70-хх годов на сцене Мариинского в то время Ленингр. О молодых балетмейстерах узнал весь мир. Маленькой девочкой Наташа больше всего любила танцевать, для нее больше ничего не существовало с того самого дня, когда во время войны, находясь с мамой и папой в эвакуации в городе Каменск - Уральский, совсем юная Наташа увидела журнал с изображением балерины- старинная гравюра. Это была Сильфида, ставшая ее судьбой. Родословная Наталии Дмитриевны - впечатляет.
По линии своей мамы - замечательной детской писательницы Анны Алексеевны Кардашовой, она потомок двух аристократических английских семейств Шервуд и Бромлей. Прадед - Натальи Дмитриевны - знаменитый московский промышленник, - совладелец металлургического завода " Братьев Бромлей"- Николай Эдуардович Бромлей. Именно он построил Исторической музей на Красной площади в Москве. Родная сестра бабушки Наталии - Надежда Николаевна Бромлей, знаменитая русская актриса Московского Художественного, а затем Александринского театра в Петербурге. Со своими бабушкой и дедушкой - Верой Николаевной Кардашовой, урожденной Бромлей и дедушкой, скульптором - анималистом Алексеем Николаевичем Кардашовым, Наташа была очень близка, как и со своими обожаемыми дядями - скульптором- монументалистом - Львом Алексеевичем Кардашовым и ученым - химиком Давидом Алексеевичем Кардашовым. Это была большая, дружная и очень талантливая семья. Бабушка мечтала, чтобы Наташа стала скрипачкой, но судьба распорядилась по-другому. Отец Наталии- Дмитрий Алексеевич Касаткин - истый московский красавец, талантливейший инженер, представитель известного московского купеческого рода Касаткиных , при всех своих талантах - это был скромный, благородный человек, обожавший своего единственного ребенка - дочь Наташу.
Первым педагогом Наташи Касаткиной в Московском хореографическом училище при Большом театре была Ольга Ильина - опытный, строгий педагог, но очень хороший человек, давшая Наташе очень много, как педагог, на том первом и таком важном этапе становления. Суламифь Михайловна любила Наташу, видела в ней индивидуальность, именно в классе у Мессерер у Наташи появилась легкость,отточенность движений, блеск характерного танца, который всегда будет отличать Наташу Касаткину. Выпускной Наташин класс вела прославленная Мария Кожухова, петербурженка, одна из любимейших учениц Агриппины Яковлевны Вагановой. Мария Алексеевна была очень властным педагогом, она отлично учила, создавала из своих учениц совершенные инструменты для танца, но лишала их индивидуальности. Наталия Касаткина лишить себя индивидуальности не позволила. Это было самое трудное время Наташи Касаткиной в хореографическом училище, но она выстояла. Она не плакала, не просила прощения, как делали ученицы в классе у Кожуховой, уже тогда в юной Наташе Касаткиной была несгибаемая воля, в ней всегда жил и дух свободолюбия, подобно гордой и красивой птице совершающей свой полет.
Руководитель Театра классического балета Наталия Касаткина умерла в 89 лет
Там показывали старые съемки, и я сидела за столом в наушниках и рассказывала об этих людях. Причем я могла говорить и о балете, и об опере, потому что все-таки мы поставили четыре оперы как хореографы-постановщики с Василевым. Редакторы говорили: «Ну, она же профессионал! Как Вы готовились к встрече?
Какие-то вопросы придумывали? Или Вы всех знали? Естественно, я всех знала, и меня все знали.
Но до начала передачи я должна была досконально изучить, какую школу человек окончил, где ставил спектакли. Эту информацию готовили мои помощники. Но к самим интервью я не готовилась, потому что мне интересно было мгновенное впечатление: увидела человека и сразу задаю ему вопрос, а он отвечает.
Пока эта программа шла, люди начали очень интересоваться балетом, потому что я им рассказывала в деталях о том, как готовится спектакль. Мне письма приходили мешками, и я с огромным удовольствием на них отвечала. Сейчас ушел настоящий интерес к балету.
Нет, все знают Настю Волочкову, и я ей очень благодарна за то, что она, как и я, тоже пошла в народ. Она очень хороший профессионал, замечательный профессионал во всех смыслах. И благодаря тому, что она пошла в шоу-бизнес, простые люди узнали, что такое пачка, пуанты.
Если я сейчас даю какие-то интервью, первый вопрос всегда про Настю Волочкову — а вот как она? И я всегда о ней говорю только хорошее. Так у нее жизнь сложилась, что она выбрала какой-то другой, свой, путь.
Сейчас мне бы очень хотелось, чтобы она учила детей тому, что умеет, со временем это придет. Она талантливый пиарщик, каждую неделю у нее что-то находится: то папа, то новый муж, то дочка. Кому-то это не нравится, а для меня имеет значение то, что она профессионал и что благодаря тому, что ее знают, стали узнавать балет.
В каком-то смысле она меня заменила. Только у меня были часовые программы на «Первом канале», в которых я погружалась в область балета, а она своей красотой и талантом привлекла внимание к классическому балету. Я скучаю без этой программы, и сейчас есть несколько человек, которые и артистичны, и умны, и прекрасно могли бы ее вести: Николай Цискаридзе и Илзе Лиепа.
Я бы очень их рекомендовала на эту роль. А Вы провокационные вопросы задавали, когда шла ваша передача? Я уже не помню.
Думаю, что задавала, но старалась этого не делать. Когда я начала вести эту передачу, стала ко всем хорошо относиться и старалась рассказывать все самое лучшее. Некоторые герои передачи мне не нравились.
Например, то, как человек себя ведет или ставит спектакли. Но я старалась найти самое лучшее, так что и провокаций, может быть, никаких не было. Если я видела что-то интересное, новое, я старалась это пропагандировать, хотя, может быть, не всегда и удавалось, потому что время было такое.
Вы были председателем жюри на конкурсе в Джексоне в 1986 году? Я не была председателем, но я была в жюри. Председателем был Григорович.
Сколько раз Вы были в жюри этого конкурса? В Джексоне я была только один раз, помимо участия в жюри, давала классы и учила с девочками вариации. Помню, что с увлечением все это делала.
Мы занимались в огромном спортзале, разделенном на две части: в одной части работала Софья Головкина, а в другой я. У меня было 125 девушек от пяти лет до семидесяти пяти. Про меня очень хорошо писали, что я самая живая из педагогов и у меня интересно.
Ведущий говорил по-русски, и я учила его произносить фамилию Нины Ананиашвили. Меня саму научили когда-то произносить экзотические имена по слогам. И он никак не мог произнести «Ананиашвили», и я его учила, и он повторял фамилию без конца.
Нина тоже получила Гран-при в дуэте вместе с Андрисом. Я помню, что зауважала тогда Андриса, потому что в разговоре с Вадиком он сказал: «Ты же понимаешь, в первую очередь Гран-при должен был получить ты, но мы из Большого театра, поэтому получили не мы, а Большой театр». Мы тогда все очень подружились.
Вы помните свое впечатление, когда впервые прилетели с Большим театром на гастроли в Англию в 1956 году? Сначала мы чуть не рухнули в полете, потому что что-то было не так с самолетом, и нас посадили на военный аэродром. Потом, когда мы все-таки долетели, впечатление было фантастическое.
Прежде всего потому, что мы были очень хорошо образованны. В школе Большого театра нам дали потрясающие знания. Историю преподавал один из моих родственников, историю искусства — Анна Замятина из Пушкинского музея.
Младший Бахрушин преподавал историю балета.
Балетмейстеры осуществили новые редакции классических балетов «Лебединое озеро» Чайковского 1988 , «Дон Кихот» Минкуса 1990 , «Жизель» 1991 , «Щелкунчик» 1994 и др. В августе 2001 года, к столетию Джузеппе Верди, был поставлен балет «Травиата» по одноименной опере композитора. Среди последних постановок — балет «Лисистрата» Ольги Петровой по произведению Аристофана, премьера которого прошла 18 марта 2014 года в Государственном Кремлевском дворце. Всего Касаткина осуществила более трех десятков широкомасштабных балетных постановок. Награждена орденом Трудового Красного Знамени, а также российскими орденами — орденом Дружбы народов 1994 , орденом Почета 2005. В 1969 году Касаткина получила первую премию Всесоюзного конкурса концертных номеров. Лауреат Национальной балетной премии «Душа танца» в номинации «Рыцари балета» 1996.
Заключение выдадут в клинике, добавил он. Василёв отметил, что в день, когда Касаткиной стало плохо, они обсуждали спектакль балета «Пушкин», который должен выйти в июне к 225-летию со дня рождения поэта. Пока готов первый акт, пояснил он. В период с 1954 по 1976 год Касаткина была солисткой Большого театра.
Это так здорово! Молились, надеялись и верили. Для меня Надя — величайшее счастье, величайшая награда, величайшая Божья милость. Все, между прочим, заслуженные и народные артистки России. Многодетные мамы в балете Ирина Еромкина с детьми Раньше такое словосочетание было сложно себе представить. Понятия «балет» и «многодетность» казались взаимоисключающими. Однако сейчас таких отважных балерин становится все больше. Народная артистка Беларуси, солистка Минского Большого театра оперы и балета Ирина Еромкина родила первого ребенка в 20 лет, а сейчас их у нее уже трое. Скажу больше — с детства мечтала о большой семье, детишках. И сейчас не представляю жизни без своих ребят. Если женщине дана возможность стать матерью, то, значит, так надо». Касаткиной и В. У Марии Абашовой — прима-балерины Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана — также трое детей: «Для меня беременность — это праздник. Прекрасное время». Прима-балерина Мариинского театра Олеся Новикова со своим мужем, премьером Михайловского театра Леонидом Сарафановым, воспитывают троих детей Олеся родила их подряд за 5 лет , и, судя по интервью, решились на четвертого.
Народная артистка РСФСР Наталия Касаткина скончалась в 89 лет
Я просто трясусь над этим спектаклем и не разрешаю ничего туда вносить. Часто слышу такой вопрос от зрителей: «Почему мы плачем на вашем первом акте? А на других «Жизелях» не плачем…» Вот поэтому — потому что великие люди вложили в этот балет душу! И, кстати, это был первый балет, который Большой театр привез в Лондон в 1956 году. Я там даже есть на съемочных кадрах: маленькая девчонка в танце с корзиночками. Мне очень дорог этот балет. Этот балет — настоящее хулиганство с нашей стороны. Эти два спектакля — наши любимые.
Или отличий нет? А вот между школами — московской и петербургской — действительно есть разница. Двенадцать лет я провела в Петербурге на Мариинской сцене, где мы поставили четыре спектакля — два балета и две оперы. И я вспоминаю моего педагога — Марину Тимофеевну Семенову. Это самое главное, что подарила мне жизнь. Как раз она была олицетворением сразу двух школ балета — московской и петербургской. Она приехала к нам из Петербурга со школой Мариинского театра и Академии русского балета имени А.
Она репетировала все наши спектакли и входила в них так, как будто это поставлено именно для нее. Все благодаря таланту, невероятному и фантастическому.
Будучи свидетелем важнейших исторических событий и зная балет изнутри, Наталия Дмитриевна — один из немногих практиков, умеющих рассказывать о своей профессии по существу.
Об особенностях методики Семеновой, работе на телевидении, первых гастролях Большого театра в Англии, конкурсе в Джексоне и о меню балерины накануне выхода в «Весне священной» — все это в ее изложении содержательно, оригинально и просто захватывающе. Как возникла идея передачи «Балет, балет», которую Вы вели на телевидении много лет? Оба они сидели за столом и рассказывали, а я ни секунды не сидела: брала интервью и в зрительном зале, и за кулисами.
Когда к нам приезжали артисты балета и вставали к станку, я бросалась под станок и из-под станка задавала им вопросы, могла общаться с ними на трех языках. Я еще танцевала тогда вовсю, но все равно согласилась вести передачу, потому что мне это было очень интересно. Семнадцать лет я была ведущей этой передачи, и мы подготовили сорок программ только о балете.
Наша программа была посвящена только балету. Я говорю «наша», потому что у нас была потрясающая команда, которую возглавляла редактор Светлана Конончук. Кто предлагал темы передач?
Мы ездили по разным городам и с Большим театром, и с артистами своего театра, и всегда находилось что-то интересное. Я предлагала, но не всегда это принималось, мне говорили: «Сейчас будет юбилей у того-то, и нужно сначала это, а остальное уже потом». Гораздо больше предложений от меня исходило позднее, когда я вела «Легенды Большого».
Там показывали старые съемки, и я сидела за столом в наушниках и рассказывала об этих людях. Причем я могла говорить и о балете, и об опере, потому что все-таки мы поставили четыре оперы как хореографы-постановщики с Василевым. Редакторы говорили: «Ну, она же профессионал!
Как Вы готовились к встрече? Какие-то вопросы придумывали? Или Вы всех знали?
Естественно, я всех знала, и меня все знали. Но до начала передачи я должна была досконально изучить, какую школу человек окончил, где ставил спектакли. Эту информацию готовили мои помощники.
Но к самим интервью я не готовилась, потому что мне интересно было мгновенное впечатление: увидела человека и сразу задаю ему вопрос, а он отвечает. Пока эта программа шла, люди начали очень интересоваться балетом, потому что я им рассказывала в деталях о том, как готовится спектакль. Мне письма приходили мешками, и я с огромным удовольствием на них отвечала.
Сейчас ушел настоящий интерес к балету. Нет, все знают Настю Волочкову, и я ей очень благодарна за то, что она, как и я, тоже пошла в народ. Она очень хороший профессионал, замечательный профессионал во всех смыслах.
И благодаря тому, что она пошла в шоу-бизнес, простые люди узнали, что такое пачка, пуанты. Если я сейчас даю какие-то интервью, первый вопрос всегда про Настю Волочкову — а вот как она? И я всегда о ней говорю только хорошее.
Так у нее жизнь сложилась, что она выбрала какой-то другой, свой, путь. Сейчас мне бы очень хотелось, чтобы она учила детей тому, что умеет, со временем это придет. Она талантливый пиарщик, каждую неделю у нее что-то находится: то папа, то новый муж, то дочка.
Кому-то это не нравится, а для меня имеет значение то, что она профессионал и что благодаря тому, что ее знают, стали узнавать балет. В каком-то смысле она меня заменила. Только у меня были часовые программы на «Первом канале», в которых я погружалась в область балета, а она своей красотой и талантом привлекла внимание к классическому балету.
Я скучаю без этой программы, и сейчас есть несколько человек, которые и артистичны, и умны, и прекрасно могли бы ее вести: Николай Цискаридзе и Илзе Лиепа. Я бы очень их рекомендовала на эту роль. А Вы провокационные вопросы задавали, когда шла ваша передача?
Я уже не помню. Думаю, что задавала, но старалась этого не делать. Когда я начала вести эту передачу, стала ко всем хорошо относиться и старалась рассказывать все самое лучшее.
Некоторые герои передачи мне не нравились. Например, то, как человек себя ведет или ставит спектакли. Но я старалась найти самое лучшее, так что и провокаций, может быть, никаких не было.
Если я видела что-то интересное, новое, я старалась это пропагандировать, хотя, может быть, не всегда и удавалось, потому что время было такое. Вы были председателем жюри на конкурсе в Джексоне в 1986 году? Я не была председателем, но я была в жюри.
Председателем был Григорович. Сколько раз Вы были в жюри этого конкурса? В Джексоне я была только один раз, помимо участия в жюри, давала классы и учила с девочками вариации.
Помню, что с увлечением все это делала. Мы занимались в огромном спортзале, разделенном на две части: в одной части работала Софья Головкина, а в другой я. У меня было 125 девушек от пяти лет до семидесяти пяти.
Про меня очень хорошо писали, что я самая живая из педагогов и у меня интересно.
А министр культуры Екатерина Фурцева к нам очень нехорошо относилась, она просто не понимала, что мы делаем. Директора Большого театра она попросила не рассказывать нам, что об этом спектакле говорят режиссеры, о его успехе, а то мы зазнаемся… Мы шесть лет были запрещены. И именно Андрюша Петров вытащил нас из этого состояния. К Андрею всегда очень прислушивались. Какой вам запомнилась работа с Андреем Петровым?
А как они шутили с Юрой Темиркановым! Юра почему-то не любил триоли группа из трех нот. Он приходил первый, брал партитуру, маленькие ножницы и вырезал их из партитуры Андрея Петрова. После этого приходил Андрей, брал клей и вклеивал их обратно! Это были счастливейшие 12 лет моей жизни. Я еще танцевала в Большом и практически жила в «Красной стреле»… — Знаем, что вы любите Бориса Эйфмана… — Очень люблю и ценю!
И даже завидую. Знаете чему? У него на такой скорости летят спектакли, едва успеваешь уследить за ним. Мы делаем паузы, остановки, а у Эйфмана все летит и движется. Как у него так голова работает, что он так быстро придумывает и ставит спектакли? В нашем репертуаре около 30 авторских постановок, хотя нам всегда хотелось быть шире.
Мама Алеси услышала, как дочь ночью упала в ванной. Она сразу вызвала скорую помощь, которая диагностировала у Алеси клиническую смерть. Это было около четырех утра, а уже в 6 утра Алеся умерла.
Для нас для всех это полная неожиданность.
Скончалась народная артистка РСФСР Наталия Касаткина
Памяти Наталии Касаткиной - Музыкальное обозрение | Балет Хачатуряна «Спартак» – особенный в творческой биографии балерины и хореографа Натальи Касаткиной. |
Стало известно, где похоронят знаменитую балерину Наталью Касаткину | Артистка балета, солистка Большого театра, балетмейстер, руководитель Государственного академического театра классического балета, народная артистка РСФСР Наталия Касаткина рассказала «Вечерней Москве» о своей жизни, творчестве и планах. |
Эпоха в танце. Ушла из жизни Наталия Касаткина | Народная артистка РСФСР, руководитель Государственного театра классического балета Наталия Касаткина скончалась в возрасте 89 лет. |
Умерла народная артистка СССР Наталия Касаткина: что она сделала для балета | Руководитель Московского театра классического балета, народная артистка РСФСР Наталия Касаткина скончалась на 90-м году жизни. Об этом «360» сообщила ее помощница Валентина Бурьянова. |
Памяти Натальи Касаткиной
Они во всем стремятся дойти до сути, а наши как разлетятся кто куда! Мы, москвичи, более свободны. Конечно, говоря о Петербурге, не могу не вспомнить Андрея Петрова. А министр культуры Екатерина Фурцева к нам очень нехорошо относилась, она просто не понимала, что мы делаем. Директора Большого театра она попросила не рассказывать нам, что об этом спектакле говорят режиссеры, о его успехе, а то мы зазнаемся… Мы шесть лет были запрещены. И именно Андрюша Петров вытащил нас из этого состояния. К Андрею всегда очень прислушивались. Какой вам запомнилась работа с Андреем Петровым? А как они шутили с Юрой Темиркановым! Юра почему-то не любил триоли группа из трех нот.
Он приходил первый, брал партитуру, маленькие ножницы и вырезал их из партитуры Андрея Петрова. После этого приходил Андрей, брал клей и вклеивал их обратно! Это были счастливейшие 12 лет моей жизни. Я еще танцевала в Большом и практически жила в «Красной стреле»… — Знаем, что вы любите Бориса Эйфмана… — Очень люблю и ценю! И даже завидую. Знаете чему? У него на такой скорости летят спектакли, едва успеваешь уследить за ним.
Каретникова 1962 , «Геологи» Н. Каретникова 1964 , «Весна священная» И. Баха 1967.
Постановка «Сотворения мира» А. Петрова в Кировском театре с Михаилом Барышниковым и Ириной Колпаковой, 1971 принесла им мировую известность. Спектакль с большим успехом прошёл на шестидесяти сценах мира. В 1977 году Наталия Касаткина и Владимир Василёв возглавили концертный ансамбль «Московский классический балет», которому был присвоен статус театра в 1986 году, а в 1992-м он стал называться Государственным академическим театром классического балета.
В 1992 году Наталия стала художественными руководителями Государственного театра классического балета, где трудились такие известные артисты, как Борис Акимов, Николай Фадеечев и Майя Плисецкая.
И если раньше родить одного ребенка на закате карьеры считалось подвигом, то сейчас многие делают это на пике работоспособности и возвращаются на сцену. И некоторые — не один раз. Наше время: «Тема запрета на ребенка для балерины отменена» Диана Вишнева с сыном В наше время родить хотя бы одного ребенка решается почти каждая балерина. Диана Вишнева недавно родила сына и вскоре после этого вернулась в балет.
Знаменитые примы не только возвращаются на сцену в прекрасной форме, но и умудряются танцевать с новым блеском. Илзе Лиепа с дочерью «Мне кажется, сложился стереотип, что после родов будет очень сложно вернуться в прежнюю форму, но сейчас уже целое поколение балерин своим примером доказало, что роды не мешают вернуться на сцену. Большинство стали танцевать даже лучше, чем прежде: физические данные не меняются, а материнство привносит в каждую партию дополнительные краски и ощущения, — считает балерина и мама Виктория Терешкина. Раньше мы обсуждали друг с другом, как кто станцевал, а теперь больше говорим о детях. Это так здорово! Молились, надеялись и верили. Для меня Надя — величайшее счастье, величайшая награда, величайшая Божья милость. Все, между прочим, заслуженные и народные артистки России. Многодетные мамы в балете Ирина Еромкина с детьми Раньше такое словосочетание было сложно себе представить. Понятия «балет» и «многодетность» казались взаимоисключающими.
Однако сейчас таких отважных балерин становится все больше.