Музыка и исполнители шансона. Фестиваль исполнителей шансона стал уже традиционным в Новоалександровском городском округе. Как ни странно, сегодня шансон не только не устарел, но и стремительно молодеет, утверждают в пресс-службе русского Spotify. Новинки шансона 2024, слушайте лучшее и популярное из жанра, скачивайте шансон на в отличном качестве. Традицию нового жанра перехватили исполнители во французских кабаре, добавив в песни шансона нотки страстности, новую проблематику и манеру исполнения.
Топ-9 самых популярных исполнителей шансона в России
Певцы Шансона Мужчины Список Фамилий С Фото – Telegraph. Слушайте Шансон 2023 (Музыкальный хит-парад) от Разные исполнители на Deezer. слушайте сборник треков и скачивайте новинки музыки бесплатно на телефон или компьютер без ограничений. В Ижевске на 62-м году жизни скончался известный исполнитель шансона Алексей Стерхов. Любители жанра знали Игоря Кружалина и как исполнителя шансона, записавшего в середине 90-х годов альбом «Подставляй, да, наливай!» под псевдонимом Гоша Арбатский. Исполнители шансона в своих песнях рассказывают о тяготах жизни в местах лишения свободы.
шансон – последние новости
Однако, до этого он не был осужден. В 2007 году в Белоруссии его и супругу приговорили к 5,5 годам лишения свободы за попытку мошенничества в особо крупных размерах. Их освободили по амнистии в 2009 году, и супруги развелись. Сейчас Виктор продолжает концертную деятельность и занимается творчеством, но уже рассказывает о настоящей тюрьме. В 1984 году он неожиданно записал альбом в стиле шансон "Вези меня, извозчик", и в том же году был арестован за изготовление и сбыт электромузыкальной аппаратуры.
Сначала песни Елены звучали на радио «Русский шансон», а в 2003 году под псевдонимом Елена Ваенга она выпустила свой первый альбом. Популярность набирала обороты, а вот отношения с Иваном стали портиться. В 2011 году бывшие возлюбленные расстались, оставшись, впрочем, близкими друзьями. В 2012-м Ваенга родила сына от участника своего коллектива Романа Садырбаева.
В 2016 они оформили отношения официально. После развода с первым мужем работала официанткой в одном из ресторанов в Челябинске. Там и познакомилась с известным артистом Михаилом Кругом, когда тот ужинал в заведении, где работала Ирина. Прошло еще полгода, и Ирине вновь позвонил директор Круга, озвучив настойчивое предложение еще раз. Ирина согласилась и вскоре вместе с маленькой дочерью переехала к Михаилу в Тверь. Спустя год они поженились. Неизвестные проникли в дом, где находилась вся семья: Ирина, дети и мама Ирины. Преступники начали душить маму, а когда хозяева дома прибежали на шум, началась стрельба, певец закрыл жену от выстрелов, но сам получил ранения и скончался по дороге в больницу.
После смерти мужа Ирина нашла записи с незаконченного альбома и занялась вокалом, хотя до этого ее никто не учил петь. Так вышел первый альбом, а уже спустя год Ирина Круг стала лауреатом премии «Шансон года».
Сергей Наговицын Сергей Наговицын был величайшим исполнителем шансона, при этом сам никогда не отбывал наказание в лагерях. За свою карьеру музыкант выпустил 6 альбомов, славился своей замечательной игрой на гитаре. По его собственным откровениям, некоторые песни он сочинял за 15 минут. После смерти артиста в 1999 году вышло еще 3 альбома, состоящие из ранее неизданных песен.
Михаил Танич Создатель группы «Лесоповал» и поэт-песенник Михаил Танич является культовой фигурой российского шансона. Начинал с написания стихов, которые публиковались в литературной газете. Еще в студенчестве он был осужден за «антисоветскую пропаганду» и 6 лет провел в лагере на Соликамске. В 50-х он познакомился с Яном Френкелем — это стало отправной точкой его карьеры. За свою жизнь он написал множество замечательных песен, в том числе романс «Черное и белое» «Мы выбираем, нам выбирают». В 1990 году он вместе с Сергеем Коржуковым создал группу «Лесоповал».
При жизни Танича вышли 15 альбомов коллектива. В 2008 году музыкант умер от рака. Александр Новиков Бард Александр Новиков начинал как рок-музыкант, но в 1984 году ударился в эксперименты и выпустил альбом «Вези меня, извозчик», записанный в жанре шансон. Из-за песен власти поставили Новикова «на карандаш» и начали следить за ним. Уже в октябре того же года его приговорили к 10 годам строгого режима. В 1990 году суд признал, что певец отсидел 6 лет по сфабрикованному делу.
Секс, наркотики, коммунизм. Кто такие битники Образ жизни преступника в блатной песне романтизировали как единственный достойный настоящего мужчины, а самого героя пытались оправдать, ведь по «понятиям» он не сделал ничего плохого. По мнению исследователей шансона, эта особая преступная мораль во многом копировала так называемый «этос свод поведенческих правил воина-варвара». В него входят культ физической силы, безразличие к общественному порицанию своих поступков и наказанию за них, а также презрение к простому человеку «фраеру» и переметнувшимся на сторону «врага» государства товарищам. Большое значение в этой культуре уделяется праву владеть и постоянно иметь при себе оружие, а также «прожиганию» награбленных средств, вольной жизни, заниматься в которой трудом герою блатной песни претит «западло».
Кроме особого приземленного пафоса и заимствованного из русского шансона реалистического подхода к описанию жизни, в творчестве Высоцкого были и буквально блатные песни. В них, правда, встречалось много неточностей. Например, в композиции «Весна еще в начале, еще не загуляли», заключенного везут по этапу в одном вагоне с его подельницей, чего в реальности быть не могло: разнополых заключенных не этапируют и не содержат вместе. Это допущение лишний раз подтверждает, что в советском обществе утвердился культ не столько преступного образа жизни, сколько романтического мифа о нем. Большинство людей, любящих блатные песни, никогда не принадлежали породившему их контексту и могли не знать тонкостей уголовной жизни.
Следующий важный этап становления блатной песни случился в перестроечные 1980-е и уже постсоветские 1990-е годы. Тогда, на фоне расцвета бандитизма, вошла в моду уголовная романтика, которая ассоциировалась с быстрыми и легкими деньгами, отсутствием забот и всеобщим уважением. На большой российской сцене появлялись целые шансон-группы вроде «Бутырки» или «Вороваек», творчество которых, впрочем, скорее походило на китч.
Все исполнители шансона
Высоцкий вообще не был альбомным исполнителем: большинство из его пластинок — это сборники, чаще всего — из концертных записей. Первая полноформатная пластинка Высоцкого вышла только в 1978 году после присуждения ему Министерством культуры высшей категории вокалиста почти через двадцать лет после начала карьеры, однако причислить выпущенные там песни к шансону, скорее, позволит их переиздание, вышедшее через девять лет. В 1973 году с ансамблем «Мелодия» записался не только Высоцкий, но и актриса Марина Влади, и ее взгляд на песни Высоцкого подает музыканта в ином контексте. Влади родилась во Франции, ее родители были эмигрантами первой волны. Аранжировки «Мелодии», сделанные под нее, прокладывают на альбоме мостик между двумя шансонами, русским и французским, а особенно хорошо с очаровательным акцентом актрисы работает «Песня Марьи». Меняется с такой музыкой и сам Высоцкий. С Влади он становится эстрадным хулиганом, невероятно харизматичным певцом; казалось бы, ничего общего с яростной акустикой его концертов, но нет: голос музыканта невероятно удачно контрастирует с благородными аранжировками.
Аркадий Северный и «Братья Жемчужные» «Олимпийский концерт» 1980 Аркадий Звездин, взявший себе псевдоним Северный, в силу далекого от генеральной культурной линии репертуара не мог записываться в студиях и давать официальные концерты. Катушки с этими песнями подпольно тиражировались по Советскому Союзу и, если верить очевидцам, даже выходили за его пределы — эта призрачная популярность ничуть не смущала Северного, он к ней относился с юмором: на своих концертах он рассказывал о несуществующих зарубежных гастролях, есть у него и запись, в которой он отвечает на выдуманные письма радиослушателей. Северный всегда оставался Северным, невероятно харизматичным вокалистом-рассказчиком, чей хриплый голос подходил любому ансамблю — с «Обертоном», например, он пел под рок-н-ролл, с «Химиком» — практически под блюз. Но наибольшую известность принесли ему записи с ансамблем «Братья Жемчужные» — за что стоит ценить именно этих аккомпаниаторов, доходчиво показывает последний записанный концерт Северного, сыгранный в феврале 1980-го. Несмотря на то, что имя группы в описании отсутствовало, они точно не только подыгрывают певцу, но и поют песни сами. Лучшее — едкая переделка песни про мушкетеров с текстом про баню и лиричная «Наступает разлука с тобой».
Северный, которого могли посадить по статье УК о бродяжничестве, здесь поет не только о жизни на дне, но и неожиданно рассуждает о судьбах России, читает строчки под музыку из «Эммануэль», а также обращается к стихам Евтушенко: все здесь работает на то, чтобы считать этот концерт программным. Любовь Успенская «Любимый» 1983 Нью-йоркский район Брайтон-Бич в восьмидесятых был центром жизни русского шансона в эмиграции и задавал тон звучанию жанра. Любовь Успенская была одной из главных звезд местной диаспоры: в Нью-Йорк она приехала не без опаски, но ее быстро пригласили на работу в ресторан «Садко» благодаря успешным выступлениям в Киеве и Ереване. Весь быт ресторанных певцов района в виде практически документальной хроники представлен в написанной Вилли Токаревым песне «Еще не поздно», открывающей «Любимого», — россыпь упоминающихся в ней имен взята прямиком из реальности. Со многими из этих музыкантов как аккомпаниатор и аранжировщик поработал Михаил Шуфутинский. Однако сильнее всего его продюсерский талант раскрылся именно тут, в «Любимом».
Были у Шуфутинского аранжировки и поинтереснее, и посложнее например, в альбомах Марины Львовской , но именно здесь они идеально соответствовали исполнителю. Успенская поет, словно плывет по закрытому ресторану с обложки, повелевает невидимой толпой. Большая доля очарования «Любимого» не только в энергии Успенской, но и в настроении этих песен, будто взаправду сыгранных в ресторане после закрытия. Сильнее всего интонация певицы проявляется в лиричных песнях. Там она выкладывается полностью. Ее образ уставшей одинокой женщины, которая всегда может подбодрить себя в минуты душевного раздрая, до сих пор остается одним из самых ярких в жанре.
Успенская не причитает, обходится не то что без тоски по Родине, а просто без тоски и показывает, что ей все по плечу. А в случае чего она может и поставить на место «потерявшегося» мужчину, и признаться в любви друзьям, и помечтать. Михаил Шуфутинский «Амнистия» 1986 В детстве отец привез Михаилу Шуфутинскому трофейный немецкий аккордеон, но когда пришла пора учиться инструменту профессионально, преподаватели заставили его перейти на баян, как более подходящий советскому ребенку инструмент.
Страстная Афина исполнила жизнеутверждающую песню «Истина». Рада Рай с цыганской страстью рассказала «Сказку о любви». Настасья Самбурская и ее хит «Безответная» подарили зрителям несколько минут легкости и зажигательных танцев. Ее песня «Любовь — упрямый сердцеед» очень метко попала в сердца всех, кто ее слышал. Хит «На грани нервного срыва» принес заслуженную награду Славе. Мужского темперамента добавили празднику яркие представители шансона по-русски. Гость Церемонии Александр Буйнов вновь порадовал своих поклонников безусловным шлягером «Сто недель».
Слушатели «Радио Шансон» по достоинству оценили его мощный хит «За тебя». Гимн зрелости и неутомимости «Пусть мне уже за 50» принес звание лауреата премии «Шансон года 2024» Сергею Ростову. Александр Левшин получил статуэтку за песню взрослого мужчины, который рассказывает о пылкости и страсти. Это необычная песня — «Любовь за плату». Валерий Курас добавил концерту искренних мужских эмоций с песней «Самая любимая». Ведь шансон — это песни с душой и о большой любви! Дуэт настоящих друзей Анатолий Полотно и Федя Карманов спели о крепкой дружбе настоящих мужчин «Мой друг». И снова стали лауреатами премии. Славная традиция! Певец и композитор Сергей Ревтов в этом году удостоен премии благодаря трогательной, душевной, ранимой песне «Дом убит».
В детстве Аркадий был очень общительным ребенком, из тех, кого называют «рубаха-парень», способным поделиться с товарищем последним рублем. Его отличительными чертами была вспыльчивость и горячность. Все это, вместе с неумением выбирать друзей, вскоре привело юношу к первому уголовному сроку. Он попал в Ардатовскую колонию для несовершеннолетних на три с половиной года. Судьба как будто играла с этим юношей, старалась ударить побольней. Когда его срок уже подходил к концу, погибли родители Кобякова. Они попали в страшное ДТП по дороге в Арзамас, и от травм скончались на месте. Аркадию на тот момент было только 17 лет. Еще в детской колонии молодой человек стал сочинять свои песни.
Именно в тот горький период, после гибели родителей, так и не дождавшихся своего сына из мест лишения свободы, он пишет песню «Здравствуй, мам». Эта душевная беседа с самым родным человеком, которого уже нет в живых, затронула многие сердца.
Волчьи законы музыкальной тусовки в Москве заставляли крутиться как только можно. Вместе с тем жизнь была прикольной - в "стране дураков" оставалось лишь только смеяться. Смешные с приколом и издевкой песни - вот что хотелось сочинять и петь. В 1991 приехал в Германию. Все практически началось с нуля. Пришлось помахать лопатой.
На одном из танцевальных вечеров, так называемом "Treffung" "встреча" по-немецки , судьба связала с муз. С того момента началась музыкальная жизнь в Германии. Воозможность преобрести, купить то о чем мечтал в "Совке" сбылась только в Германии. В своей студии начал делать аранжировки к своим песням. Живя в Германии, общаясь с Russland-Deutschen немцами из России , собирая фразы, цитаты, изречения, местные приколы из жизни русскоязычного населения Германии на мысль отразить действительность, бытовую жизнь "Aussiedler aus Russland" переселенцев из России. В 1995 году были написаны две легендарные песни, которые облетели всю русскоязычную Германию, их запел народ - это "Караганда моя столица" и "AUDI". Благодоря этим двум песням определился имидж - "Звезда Аусзидлерской песни". В 1998 году вышел первый альбом Олега Ай - "Караганда моя столица".
После альбома "Караганда моя столица" в 1999 году вышел альбом "Начинаю хулиганить". Неординарный, смешной, плясовой альбом ориентирован на определенную часть слушателей с хорошим повышенным чувством юмора. Детям до 18 лет слушать этот альбом запрещено. Альбом рекомендуется к прослушиванию в компании единомышленников, любивших приколы и здоровый юмор. Оформление обложки альбома "Начинаю хулиганить" Олег Ай сделал сам. В 1999 году Олег Ай окончил компьютерную школу дизайна. В том же 1999 году выпустил свой журнальчик "Prima" о своей дискотеке "Prima" в городе Niedernberg [Бавария]. По мнению муз.
С накопленным материалом собственных песен Олег Ай часто гастролирует по Германии в концертных программах с российскими звездами и часто выступает на русскоязычных дискотеках Германии. Отец Сергея, Александр Николаевич, молодым летчиком гражданской авиации, уехал на заработки на Северный Полюс. Мама работала врачом. Там, на крайнем Севере в маленьком поселке Тикси и родился будущий поэт и композитор. У Сергея интересная и насыщенная судьба. Судьба настоящего мужчины. Суровые северные условия воспитали в нем упорство и твердый характер. В будущем это сказалось на выборе его профессии.
Он, как и его два деда выбрал военное дело. В школе, как и все его сверстники-мальчишки, его увлекали двор и драки. В 1985 году отец Сергея переводится на Дальний Восток. И вся семья перебирается жить во Владивосток. Здесь Сергей идёт в четвертый класс и всерьез увлекается кикбоксингом и игрой на гитаре. Тренировки в спортзале дисциплинируют, а изучение аккордов вырабатывают большее терпение. В 15 лет, воодушевленный творчеством Владимира Высоцкого и Александра Розенбаума, Сергей пробует писать свои первые стихи. Но тогда это было еще далеко от поэзии.
Зато гитара и перчатки всегда находились с ним. В будущем, именно занятия спортом помогают Сергею преодолеть суровые испытания выбранной им профессии. Доступная часть биографии Сергея гласит: проходил службу в составе Группы войск в республике Таджикистан, в должности командира группы специальной разведки. Именно там, в Таджикистане, после выполнения боевых задач, Сергей начинает писать свои первые песни, посвященные боевым товарищам. Именно реальность жизни в последующем становится основной темой его поэтического творчества. Сергей умеет находить к своим песням очень точные и иногда даже ироничные слова, сохраняя при этом серьезное философское содержание текста в выбранной теме.
Как живет шансон сегодня
На сайте «Информационный портал шансона» представлен каталог из 2074 исполнителей и 189 групп жанра шансон, авторская песня и других направлений. Исполнители жанра Шансон, которых слушают чаще всего на сайте DriveMusic. Мы нашли 20 песен для скачивания, рекомендуем загрузить первый файл Новые Звезды 3 размером 196.41 MB. Музыка и песни в жанре Шансон. Слушать онлайн новинки 2024 года бесплатно и в хорошем качестве. 5921 популярных хитов любимых исполнителей.
История шансона на русском в его главных альбомах: от Высоцкого до «Аигел»
В субботу, 20 апреля, на «Live Арене» в Подмосковье прошла премия «Шансон года — 2024». Шансон для заказа на корпоратив, юбилей, свадьбу. Уточняйте гонорары, райдеры и графики выступлений артистов у менеджеров BnMusic. слушать хиты в высоком качестве без регистрации и ограничений. Шансон стал популярен не только на постсоветской территории, но и во всем мире. Клипы лучших исполнителей песен в жанре Шансона смотреть онлайн бесплатно. Сергей Наговицын был величайшим исполнителем шансона, при этом сам никогда не отбывал наказание в лагерях.
Отжигают на пенсии. Как сегодня живут звезды шансона из 90-х
Сергей продолжает писать новые песни. Главную задачу, которую он ставит перед собой — не забирать время слушателя впустую. Однако, когда Сергей только готовил к выпуску свой первый альбом. Материал попал в руки интернет- пиратов. И 15 июля 2013 года был «издан» рабочий материал под броским названием «Я живой». Как рассказал сам Сергей, песни которые были опубликованы на пиратских сайтах предназначены для разных по тематике альбомов и никак не могут дополнять друг друга. К появлению этого «альбома» в интернете ни Андрей, ни его команда не имеют никакого отношения. Автором- исполнителем всех песен , исключительным правообладателем является Сергей Пестов. Что не сложно доказать в суде. Кроме того Сергей является участником боевых действий на территории Республики Таджикистан, Президент Владивостокской Федерации Русского Боевого Искусства, член Клуба Ветеранов Госбезопасности, автор методики подготовки бойцов спецподразделений при действиях в скоротечном огневом контакте и рукопашному бою.
Край этот всегда носил ярко выраженный криминальный оттенок. Еще Чингиз Айтматов писал о беспределе вдоль железных и прочих дорог и сонмами наезжающих в долину со всех краев СССР сборщиков конопли. Детство Сергея прошло , как и у большинства мальчишек поколения 70-ых на улице. Из дома убегали рано утром , играли весь день , возвращаясь затемно. Сдирали до ссадин руки и ноги , ломали кости и выбивали зубы , и никто ни на кого не подавал в суд. Бывало всякое. Дрались до первой крови и ходили в синяках , привыкая не обращать на это внимания. Именно улица дала Сергею основы понятий о добре и зле , чувстве справедливости , дружбе и предательстве , научила отвечать за свои поступки. Мама работала кондитером , отец маляром.
На семейных праздниках глава семьи частенько брал в руки семиструнную гитару и пел о чём то далёком , не изведанном , тогда ещё не совсем Сергею понятном , но чертовски манящем песни. По окончании восьми классов Сергей поступил в профтехучилище , где выучился на сварщика. Ни о какой музыке он тогда и не помышлял. В Армию парня не взяли — одно ухо с детства плохо слышало. После распада Советского Союза вся семья Сергея , как и многие семьи наших соотечественников , переехала на постоянное место жительства в Германию. На исторической родине жизнь складывалась более-менее удачно. Сначала Маевский устроился на работу в кузницу , потом выучился на водителя большегрузных автомобилей и стал гонять фуры по стране. Не было бы счастья да несчастье помогло. Сергей попал в больницу , и тут случилось то, что определило судьбу Сергея раз и навсегда.
Музыка приходит к людям по-разному. К кому-то в лице уличного заводилы с тремя аккордами на расстроенной гитаре, к кому-то в виде подпольных записей запрещенных исполнителей на магнитных лентах, кому-то сонмом чарующих звуков симфонического оркестра , на который в детстве привела бабушка. К Маевскому музыка пришла в образе соседа по палате со стареньким плеером на шее. Чтобы отвлечься от боли, Сергей слушал песни в исполнении Михаила Круга. Необъяснимо , но как только он надевал наушники , давление приходило в норму , и сердце со 120 ударов в минуту переходило на нормальный ритм. На это обратили внимание врачи , но научно обосновать сей факт не смогли. Когда в плеере сели батарейки , что-то заставило Сергея взять в руки карандаш и бумагу , хотя раньше он ничего подобного за собой не замечал. В тот же день была написана песня памяти короля русского шансона. Теперь Сергей физически не мог без этого обходиться - брал ручку тетрадь и писал , писал и писал...
Уже через две недели его выписывают из больницы , а мысленно он был уже далеко за её пределами. Пришло понимание того, что все, что с ним произошло — не случайно , возможно это знак свыше. Аранжировки сделал владелец студии Виктор Гельвер и гитарист Сергей Минц. Финансовую сторону вопроса взял на себя друг Сергея , бизнесмен Андрей Витман. В результате совместной работы этих талантливых и увлеченных людей увидел свет первый альбом Сергея Маевского «Душа говорит». Маевский , кстати , это псевдоним , взятый Сергеем Гарасом , как дань уважения своей малой родине , на достигнутом не остановился и чуть позже вышли альбомы «Чуя - родные края» и «По лезвию ножа». Я не изобрел новый стиль , просто с помощью современного языка , современных музыкальных форм я пытаюсь донести до людей свои мысли , достучаться до их сердец…» Сам автор определяет свой стиль как «блатная лирика».
Здесь Сергей идёт в четвертый класс и всерьез увлекается кикбоксингом и игрой на гитаре. Тренировки в спортзале дисциплинируют, а изучение аккордов вырабатывают большее терпение. В 15 лет, воодушевленный творчеством Владимира Высоцкого и Александра Розенбаума, Сергей пробует писать свои первые стихи. Но тогда это было еще далеко от поэзии. Зато гитара и перчатки всегда находились с ним. В будущем, именно занятия спортом помогают Сергею преодолеть суровые испытания выбранной им профессии. Доступная часть биографии Сергея гласит: проходил службу в составе Группы войск в республике Таджикистан, в должности командира группы специальной разведки. Именно там, в Таджикистане, после выполнения боевых задач, Сергей начинает писать свои первые песни, посвященные боевым товарищам. Именно реальность жизни в последующем становится основной темой его поэтического творчества. Сергей умеет находить к своим песням очень точные и иногда даже ироничные слова, сохраняя при этом серьезное философское содержание текста в выбранной теме. Глубина смысла его песен позволяет совершенно разным людям почувствовать что-то своё, личное. Сам же Сергей обладает мощным темпераментом и огромной энергией. Ты либо жив, как поэт, либо ты мертв». За время своей творческой деятельности он написал более 100 песен. Как говорит сам Сергей: «Если взять всю мою деятельность, чем я занимаюсь по работе, и сопоставить по времени занятости с моим творчеством, то творчество займет больше времени. Оно всегда рядом со мной». Сергей очень скрупулёзно относится к качеству своих произведений. Никогда не привязываюсь, к какому либо конкретному жанру. Для меня важное в аранжировке — точно передать настроение заданной темы и поддержать эмоцию слов. А что это будет, джаз, рок или шансон не так уж важно. Меня больше волнует качество передаваемого звука в первую очередь». Сергей, человек православный. И считает, что всё данное ему - от Бога. И в текстах, и в музыке, и в исполнении. Без Бога в душе человеку ничего хорошего сделать не удастся. Поэтому я всегда работаю над собой. Это касается и моих произведений. Делать то, что тебе дано от Бога не качественно, это халтура и не уважение к самому себе. Если моя душа молчит, я никогда не возьмусь за перо » - говорит Сергей. Сергей продолжает писать новые песни. Главную задачу, которую он ставит перед собой — не забирать время слушателя впустую. Однако, когда Сергей только готовил к выпуску свой первый альбом. Материал попал в руки интернет- пиратов. И 15 июля 2013 года был «издан» рабочий материал под броским названием «Я живой». Как рассказал сам Сергей, песни которые были опубликованы на пиратских сайтах предназначены для разных по тематике альбомов и никак не могут дополнять друг друга. К появлению этого «альбома» в интернете ни Андрей, ни его команда не имеют никакого отношения. Автором- исполнителем всех песен , исключительным правообладателем является Сергей Пестов. Что не сложно доказать в суде. Кроме того Сергей является участником боевых действий на территории Республики Таджикистан, Президент Владивостокской Федерации Русского Боевого Искусства, член Клуба Ветеранов Госбезопасности, автор методики подготовки бойцов спецподразделений при действиях в скоротечном огневом контакте и рукопашному бою. Край этот всегда носил ярко выраженный криминальный оттенок. Еще Чингиз Айтматов писал о беспределе вдоль железных и прочих дорог и сонмами наезжающих в долину со всех краев СССР сборщиков конопли. Детство Сергея прошло , как и у большинства мальчишек поколения 70-ых на улице. Из дома убегали рано утром , играли весь день , возвращаясь затемно. Сдирали до ссадин руки и ноги , ломали кости и выбивали зубы , и никто ни на кого не подавал в суд.
В 1992 году одна из московских продюсерских компаний узнала о талантливом музыканте и предложила ему контракт. Однако работа в столице не сложилась, и Сергей вернулся в Пермь, где продолжил записывать новые блатные песни и городские романсы. Альбомы «Городские встречи» на одноименную композицию был снят его единственный клип и «Дори-Дори» сделали из Наговицына шансон-звезду всероссийского масштаба. При жизни он успел записать еще три альбома — «Этап», «Приговор» и «Разбитая судьба». Как рассказывали его мать и жена, Сергей часто говорил и писал о смерти. Своей маме — Татьяне Александровне он нарисовал памятник, который хотел бы видеть на своей могиле. За неделю до трагедии Наговицын навестил могилы прабабушки и сына мальчик скончался 7-месячным , сказал: «Я скоро к вам приду». Сергей Наговицын скончался 20 декабря 1999 года по дороге на гастроли в Курган. Его сердце остановилось возле придорожного кафе. Сейчас песни Сергея исполняет его вдова Инна Наговицына. Их дочь Евгения Наговицына работает музыкальным педагогом. Лучшие концерты Москве Классическая музыка, вечеринки, концерты под открытым небом и в залах — мир концертов Москвы необыкновенно разнообразен. КП-Афиша — удобный путеводитель для тех, кто собирается выбрать концерт по душе. Вы можете купить билеты прямо на нашем сайте 4. Катя Огонек: говорила, что сидела Год смерти: 2007 Возраст: 30 лет В 1995 году Кристина Пенхасова, которая до этого времени недолго поработала в группе «Лесоповал», прошла кастинг в новый проект в жанре русский шансон. Первым ее псевдонимом был Маша Ша, вторым — Катя Огонек. Катя Огонек. Исполняла Огонек не только тюремные, каторжанские песни, но и простые песни о любви. Катя была суперзвездой жанра, собирая аншлаги по всей стране. Катя Огонек скончалась в реанимации 24 октября 2007 года. Было озвучено, что смерть артистки наступила из-за отека легких и острой сердечной недостаточности, вероятно вызванных циррозом печени. Песни Кати продолжают жить в исполнении ее дочери, рожденной в 2001 году от боксера Левана Коявы. Валерия Коява выступает под псевдонимом Лера Огонек. В 1990 году Танич и Коржуков создали группу «Лесоповал». Именно Сергей написал музыку к самой известной песне группы — «Я куплю тебе дом», которую в народе называют «Белый лебедь на пруду». Ее премьера состоялась в 1991 году в рамках программы «Споемте, друзья», съемки которой проходили в Витебске. Вот этот раритетное видео. А любовь, она и есть — только то, что кажется…». Почему он решился на такой поступок, до сих пор неизвестно. Для родных и друзей его гибель стала шоком. Единственный сын первого солиста «Лесоповала» — Артем Коржуков тоже стал музыкантом, но прославиться не успел. В 29 лет он умер от менингита, который стал следствием туберкулеза. Петлюра: начинал в Ласковом мае Год смерти: 1996 Возраст: 22 года Петлюра.
Круг тоже успел добраться до дома соседей — один из них — Вадим Русаков отвез истекающего кровью исполнителя в больницу, так как скорая отказалась выезжать без милиции. Спасти Михаила Круга не удалось, утром 1 июля он скончался. По горячим следам преступников задержать не удалось. Агеев был арестован в 2008 году, Ирина Круг его опознала, но доказать причастность мужчины к убийству исполнителя «Владимирского централа» следствию не удалось. Он получил пожизненный срок за другие преступления. В 2012 году были найдены останки Дмитрия Веселова, который, по словам Агеева, и стрелял в певца. Веселова убил Александр Осипов, сын одного из основателей «Тверских волков».