На нашем портале вы сможете смотреть лучшие японские мультфильмы онлайн бесплатно без регистрации и в HD качестве. Мы решили собрать в одном месте самые громкие и значимые полнометражные мультфильмы и сериалы, вышедшие из-под карандаша (и мышки) японских аниматоров. Продолжает ТОП «Японские полнометражные мультфильмы: список лучших», согласно многочисленным положительным отзывам, это необычное аниме. В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. 10+ лучших полнометражных аниме 2018 года.
10 лучших полнометражных аниме
Мы посмотрели все предыдущие мультфильмы мастера и составили рейтинг — от худшего к лучшему. Самое лучшее аниме вошло в перечень топ 100. Лучшие полнометражные аниме десятилетия: от Хаяо Миядзаки и Синкая до Масааки Юасы. Полнометражный аниме фильм, привлекает внимание не только Японии, но и во всем мире.
Последний фильм Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре под названием "Мальчик и птица"
Казалось, что его бизнес-план в сотрудничестве с грызунами обречен на успех, но как всегда есть одно «но». Зимние приключения Фото: fotostrana. Спасти малыша-пингвина? Построить каток? Что еще предстоит им на этот раз? Высоко в облаках Фото: kinorium. Любопытно, что соавтор оригинальной книги и автор музыки к мультфильму — Пол Маккартни. Как поживаете? Фото: kinopoisk.
Это первая работа самого маэстро за целых десять лет! Снежная Королева: Разморозка Фото: rutube. И теперь вместе с Каем и Гердой ей предстоит спасти мир от вечной мерзлоты. Щелкунчик и волшебная флейта Фото: rg. Больше всего она хочет помочь тем, кто ей дорог, и вернуться домой. Наследный вор Люпен и воровка Кисуги пытаются перехитрить друг друга. Элементарно Фото: metaratings. Вопреки законам природы, огонь и вода могут найти у себя куда больше общего, чем кажется.
Моя фея-проказница Фото: kinosfera. Но ей все-таки удается это провернуть.
Мангу, легшую в основу «Навсикаи из долины ветров», Миядзаки придумал, написал и нарисовал сам. Сюжет мультфильма разворачивается в мире, где из-за войны человечество забывает об угрожающей ему экологической катастрофе. Спасти жителей враждующих государств и окружающую среду рискует главная героиня Навсикая, княжна Долины ветров. Дружба двух сестер Мэй и Сацуки с лесными духами обнажает любовь самого Миядзаки к природе. А знакомство с большим Тоторо, хранителем леса, и вовсе открывает девочкам дверь в волшебный мир живой природы, частью которой он сам является.
Хаяо Миядзаки считал, что неправильно скрывать от детей несовершенство и проблемы нашего мира. Поэтому зачастую за красивой картинкой прячутся актуальные несмотря на дату выхода произведения и взрослые темы.
И, конечно же, это все сопровождается любовью к природе и самолетам. Уникальным явлением предстает и сама студия Ghibli, основанная Хаяо Миядзаки совместно с его коллегой и другом-режиссером Исао Такахатой. Мастер говорил, что закроет студию вместе со своим уходом, и так уже однажды было. Из-за проблем со здоровьем Миядзаки объявил в 2014 году, что студия приостанавливает работу, но все же команда решила выпустить еще одну картину. Производство полнометражного фильма было окутано тайной и, вопреки западным коллегам, японская студия «Гибли» не выпускала каких-либо материалов, связанных с произведением. Мастер хотел, чтобы зрители прочувствовали историю здесь и сейчас при просмотре картины. Получилось ли это у него, мы, надеюсь, уже скоро узнаем сами.
Ван — обычный парень, который не очень любит учиться, и все, что у него хорошо получается — это рисовать комиксы. Но встретив прекрасную Юи, умницу и красавицу, он стремится стать лучше, чтобы завоевать ее сердце. В этом Вану помогает Ли, мальчик из богатой и влиятельной семьи. Как и все подростки, герои фильма пытаются осуществить мечты и найти свое место в жизни. Этот фильм снят в Китае, но выполнен в лучших традициях жанра. Режиссером стал Си Чао, это его дебют. Зрители особо оценили графическую составляющую и музыкальное сопровождение картины. Аниме понравится подросткам, так как затрагивает близкие для них темы. Подойдет и для семейного просмотра , станет отличным поводом взрослым вспомнить собственную юность, первую любовь и искренние душевные порывы. Топ детских аниме сериалов Сериалы являются традиционным форматом для жанра аниме. Продолжительность одной серии, как правило, не превышает 25 минут, иногда даже меньше. Источником сюжета являются популярные манга. Представляем топ детских аниме сериалов, дублированных на русский язык. Каждая из них представляет собой магов, способных управлять своей стихией. Существует и Аватар — самый великий маг, которому подвластны все четыре стихии. Юный волшебник из Воздушного народа узнает, что он является Аватаром. Вместе с друзьями ему предстоит победить воинственного бога Огня, чтобы восстановить справедливость и покой в мире. Несмотря на то, что мультсериал нацелен на детскую аудиторию, он привлек внимание и взрослых. Отзывы зрителей неоднократно отмечают удивительно проработанный фантазийный мир, наблюдать за которым — эстетическое удовольствие. Сюжет включает в себя элементы драмы, боевика, романтической мелодрамы, комедии. Персонажи многогранны, они заставляют искренне переживать и радоваться. Это один из лучших японских мультфильмов для детей, о чем говорит высокий зрительский рейтинг и отсутствие отрицательных рецензий. Тоботы 2010 IMDb 5. Они играли с друзьями, учились и помогали своему отцу в его автомастерской. Однажды они узнают, что отец создал удивительные автомобили, которые трансформируются в роботов с мощными техническими возможностями. Вместе с их помощью ребята будут бороться с преступностью. Прототипами автомобилей-роботов стали творения известного корейского автоконцерна KIA. Также мультфильм подойдет для детей 3-5 лет , поможет познакомить ребят с удивительными миров робототехники. Ронья дочь разбойника 2014-2015 IMDb 7.
Читайте также
- ТОП КИТАЙСКИХ АНИМЕ С Самой Реалистичной 3D Графикой (круче Боевого Континента)
- 10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные
- Содержание
- Японские мультфильмы: список лучших, описание, сюжеты
- Полнометражные аниме фильмы смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве
Топ недорогих смартфонов: 5 моделей до 300$
- Революция в аниме. Подборка китайских дунхуа / Кино и сериалы / iXBT Live
- Лучшие полнометражные аниме, топ 20 аниме фильмов, рекомендованных к просмотру | Канобу
- Аниме вышедшие в 2024 году
- Список Аниме смотреть онлайн. Лучшие мультики и аниме мультфильмы в хорошем качестве бесплатно
- «Могила светлячков»
10 лучших полнометражных аниме
| 70 лучших аниме-мультфильмов: рейтинг самых интересных по версии КП | Специально для Магазеты Надежда составила обзор мультфильмов о Китае, которые доступны на международных площадках. |
| Топ-20 самых успешных полнометражных аниме фильмов | Futurist - будущее уже здесь | Если вы хотите выбрать японские мультфильмы 2023 года, которые вас не разочаруют, заполните анкету и/или оцените неcколько фильмов, и Кинонавигатор подберет вам японские мультфильмы 2023 года по вашему вкусу среди тех 60, которые мы знаем. |
| ТОП 100 самых лучших китайских аниме 2023 года | Рейтинг лучших аниме-мультфильмов, которые стоит посмотреть всем любителям жанра. |
17 японских мультфильмов, которые стоит посмотреть всем
Специально для создания этого фильма Мамору Хосода основал студию Chizu. Пожалуй самое популярное аниме Мамору Хосода по крайней мере в РФ Лично для меня есть один минус очень субъективный - рисовка девушки и детей очень странные, тк из-за щекастости кажутся гладкокожими пенсионерами 4 Яйцо ангела 1985. Режиссер - Мамору Осии. Однажды в город прибывает мужчина с оружием в форме креста. Рыба, на которую охотятся, принадлежит к целакантообразным это отряд лопастепёрых рыб. Считалось, что целакантообразные вымерли, но в 1938 году их обнаружили возле Африки. Занятное артхаусное аниме от режиссера дилогии Призрак в доспехах. Во сне они меняются телами и проживают жизни друг друга. Но однажды эта способность исчезает так же внезапно, как появилась. Таки решает во что бы то ни стало отыскать Мицуху. Итомори — город вымышленный, многие черты которого позаимствованы у Хиды, города в японской префектуре Гифу.
Это второй «Оскар» японского аниматора. Сам Миядзаки на церемонии награждения не присутствовал. Сюжет «Мальчика и птицы» вдохновлен романом писателя Ёсино Гэндзабуро «Как поживаете? Эту книгу читает главный герой работы Миядзаки. Анимационный фильм рассказывает о мальчике, потерявшем мать во время пожара во Второй мировой войне.
Во время разбирательств с полицией неожиданно выясняется, что сверхспособности есть и у Тэцуо. Причём его сила невероятно велика и сравнима с мощью Акиры — эспера, ответственного за уничтожение Токио в 1988 году. Важность «Акиры» сложно переоценить: с этим фильмом аниме буквально ворвалось в западную культуру. Подробно о манге-первоистичнике и исторической важности фильма «Канобу» уже писал в отдельном материале.
Более того, портал VICE утверждает , что влияние «Акиры» чувствуется вообще во всем великом современном кино, сериалах и даже играх. Даже если считать это преувеличением, с годами аниме остаётся культовым на уровне «Призрака в доспехах». Эмоциональный конфликт — дружба Тэцуо и главаря его банды, Канэды — разворачивается на фоне политических дрязг, страха перед людьми с суперспособностями и невероятно развитых технологий, о которых остаётся только мечтать в 2019 году. Достоинства полнометражки можно описывать бесконечно, а другие авторы массовой культуры «разобрали» её на отсылки почти поминутно. Чего стоит одна только сцена торможения мотоцикла, к которой отсылаются даже 30 лет спустя. Девушку-ниндзя Кагэро вместе с остатками её клана посылают исследовать провинцию Ямасиро, где всех жителей выкосила эпидемия чумы. Но во время миссии на ниндзя нападают неизвестные существа со сверхъестественными способностями. Кагэро спасает странствующий самурай Дзюбэй, который случайно оказался неподалёку. Всхватке он убивает одного из воинов группировки «Восемь демонов Киона».
Так оба героя становятся мишенью для могущественных демонов, а также оказываются в центре политического заговора, цель которого — развязать братоубийственную войну в Японии. Практически все аниме режиссёра и сценариста Есиаки Кавадзири — цепочка поединков героя с разнокалиберными противниками. Сюжет в них чаще всего выступает формальностью, условным поводом для очередной экшен-сцены с выпуском мозгов и рассечением глазных яблок. Боевые сцены Кавадзири по-совему уникальны: он использует рваный монтаж, отводит на каждое движение сражающихся всего несколько кадров и постоянно сменяет ракурс. Стиль режиссёра легко прочувствовать в первой же боевой сцене — поединке на мосту. Боевые сцены сделали «Манускрипт ниндзя» Ninja Scroll бессмертной классикой экшен-аниме. Но в фильме интересен и сюжет: среди дворцовых интриг, шпионских гамбитов и охоты за золотом в чумной деревне Кавадзири спрятал достойную любовную историю и пару действительно сильных драматических моментов. Их достаточно, чтобы картина запомнилась не только дуэлями ниндзя и самураев. Рейтинг фильма на сайте IMDb составляет 7.
В далёком будущем люди крепко связаны с машинами и механизмами, а продвинутые технологии позволяют заменить любую часть организма. Основное действие разворачивается вокруг спецотряда японской полиции — «Девятый отдел» защищает общество от новых опасностей. Его основной козырь в борьбе с преступностью — майор Мoтоко Кусанаги, которая с детства находится в кибернетическом теле. Под идеальной механической оболочкой она сохранила только свой разум. Над «Призраком в доспехах» работала по-настоящему звездная команда. Студия Production I. Все условия сложились так, что из полнометражки мог получиться только шедевр на года. Но даже так она превзошла все ожидания. Технический прорыв «Призрака в доспехах» очевиден даже зрителям, которые ничего не понимает в анимации, раскадровках и прочих нюансах.
Кропотливая работа заметна во всём: в заставке с внутренностями киборга, в медленных пролетах камеры мимо абстрактных вывесок, даже в сценах с разлетающимися в щебень колоннами. Фильм оставляет ощущение, что каждым кадром работали, как над целым сериалом. Потому он даже сегодня превосходит иные аниме полнометражки 2019-го года. Но все написанное выше — лишь «оболочка», а пленяет «Призрак в доспехах» Ghost in the Shell как раз «духом». Ведь в центре ее истории искрятся почти кантовские размышления о сущности бытия и человеческой природе. Аниме поднимает невероятно сложные вопросы, и полных ответов на них человечество не узнает, возможно, никогда. На сайте IMDb у аниме рейтинг 8. На волне популярности меха-аниме 1995-1996 года студия Gainax решила выпустить альтернативную концовку, которая полностью заменяет два последних эпизода «Евангелиона». Почему стоит посмотреть ещё один финал культового сериала?
Во-первых, зрелищность фильма в разы выше, и «Конец Евангелиона» неоднократно разделяли на отдельные кадры, ролики и мемы. Если сериал заканчивался рефлексией и очень абстрактным, метафоричным разрешением истории, то полнометражка полна боёв и экшена. Ещё «Конец Евангелиона» вышел более мрачным и серьёзным в сравнении с сериалом, где проскальзывали короткие юмористические элементы. Весь фильм — это слитная история о человечестве, которое встречает свой конец. На фоне проблем пубертатных школьников и пятидесятиметровых роботов разворачивается почти голливудская драма, которая точно запомнится. Рейтинг «Евангелиона нового поколения» на сайте IMDb составляет 8. Уход из группы вызывает бурную реакцию как у фанатов, так и у её товарок. Но Мимарин твёрдо намерена стать актрисой и вскоре получает второстепенную роль в сериале «Двойная связь». Тяжёлая роль давит на психику Мимарин, но это не единственная её проблема.
В сети она натыкается на дневник, где кто-то описывает её повседневную жизнь в мельчайших подробностях. Японский режиссёр Сакоси Кон «Паприка» Papurika известен своими психоделическими сюжетами. С одной стороны, это первоклассный триллер, современная городская версия страшной сказки братьев Гримм, в которой все не так, как нам кажется. С другой — философское размышление о том, как развиваются отношения исполнителей или любых других творцов с их аудиторией. Но все подтексты «Идеальной грусти» перечислить невозможно — Кон создал очень сложную структуру из сюжета, видеоряда и потока сознания героини. Отдельные моменты из фильма позже копировали многие режиссёры — достаточно вспомнить знаменитую сцену из «Реквиеме по мечте» с девушкой, кричащей под водой. А ещё аниме отличается реалистичной картинкой Токио конца 90-х годов — с маленькими квартирками и тесными улочками, контрастирующими с огромными билбордами, яркими сценами для выступлений гёрлз-бэнда и съёмочной площадкой «Двойной связи». У «Идеальной грусти» рейтинг на IMDb составляет 8. Человеческую цивилизацию сменило общество бессмертных властелинов-вурдалаков.
Но и их постепенно уничтожают специально обученные убийцы — охотники на вампиров. Одна из таких специалистов, Дорис Ланг, подвергается нападению могущественного лорда Магнуса. Из-за укуса Магнуса она рискует превратиться в вампира. Чтобы этого не случилось, Дорис нанимает охотника-полукровку по прозвищу Ди — чтобы тот убил лорда и остановил процесс трансформации. Один из знаковых образов полнометражного аниме — чёрная карета-катафалк, держащая путь через бесплодные земли. Благодаря этому «Ди — охотник на вампиров: Жажда крови» Vampire Hunter D: Bloodlust полон погонь, перестрелок, засад и всяческих трюков в духе «Безумного Макса» на дороге и бездорожье. Как и в «Манускрипте ниндзя», в фильме есть целая цепочка дуэлей.
Ей предстоит охранять её и бороться с законами устоявшегося миропорядка. Люди, населяющие эти земли, забыли, что некогда в их мире царила гармония. Они стали жестокими и принялись воевать друг с другом за остатки волшебства, которого когда-то в Кумандре было в избытке. Главный его источник — драконий камень — находится в стране Сердце. Юная принцесса Райя, дочь предводителя Сердца, с детства учится защищать камень. Но её отец не оставляет надежды объединить жителей разных стран вместе. Он устраивает дружественный приём, где предводители других стран пытаются украсть драконий камень, в результате чего разбивают его. А на землю приходят друуны — страшные существа, превращающие всё живое в камень. Чтобы спасти родных, Райя отправляется на поиски волшебного дракона — единственного, кто способен ей помочь. Но у неё никак не получается запомнить множество правил. Она чувствует вину перед семьёй и не знает, как быть. Тем временем над Китаем нависла угроза — на одну из деревушек напало племя гуннов под предводительством жестокого Шань-Ю. Император решает, что народу нужна защита, а людей в войсках недостаточно. Поэтому он издаёт приказ, согласно которому один мужчина из каждой семьи должен отправиться на воинскую службу.
Все аниме Хаяо Миядзаки: от худшего к лучшему
Практика показала, что выбор двадцатки лучших аниме-сериалов — задача почти непосильная и приводящая к огромным спорам внутри редакции – Самые лучшие и интересные новости по теме: Аниме, кино, мультик на развлекательном портале Самый первый китайский полнометражный мультфильм. Откройте для себя лучшие полнометражные аниме-фильмы всех времен! В нашей подборке представлены лучшие аниме-фильмы с потрясающими визуальными эффектами и захватывающими сюжетными линиями. |. Представляем список популярных полнометражных аниме фильмов на AnimeStars. Сам мультик весьма забавный (сюжет в духе множества популярных сегодня аналогичных японских отоме-исекаев) но уровень рисовки крайне примитивный хоть и в «три-дэ».
19 лучших японских мультфильмов. Список
Да, это не «в точности» Начало, но основная предпосылка, безусловно, аналогична. Хороший фильм сам по себе, « Паприка» отличается захватывающими визуальными эффектами и умопомрачительным, но относительно простым повествованием. Хотя у него нет волчков. Ветер Поднимается 2013 В 2013 году Миядзаки объявил, что снова уходит на пенсию, и на этот раз навсегда по всей видимости.
В том же году вышла его лебединая песня — медитативное путешествие под названием «Ветер поднимается». В отличие от его предыдущих фильмов, это биографический фильм о Дзиро Хорикоши 1903—1982 , создателе самолета, использовавшегося Японией во время Второй мировой войны. Никогда не пытаясь просто адаптировать историю, Миясаки объединил элементы романа Хори Тацуо «Ветер поднялся» 1937 года и рассказы из жизни Хорикоши.
В своем последнем фильме Миядзаки полностью избегал фэнтези, что расстроило многих его приверженцев. Тем не менее, «Ветер поднимается» — на самом деле один из его величайших фильмов, в котором нет равных по зрелости. Хотя история любви оставляет желать лучшего, темы горя и вины обработаны мастерски; Миядзаки не боится обсуждать темную сторону авиации.
Актер Джозеф Гордон-Левитт возглавляет звездный состав, который по-настоящему оживляет сценарий, добавляя цвета к его страницам, почти таким же ярким, как и сам фильм. Спорный выбор по крайней мере, так высоко в списке «Ветер поднимается», разделяя фанатов как последний, но, надеюсь, не последний фильм Миядзаки. Лишенный магических элементов, это Миядзаки наиболее уязвим, и его, безусловно, стоит посмотреть или пересмотреть.
Мы просто счастливы, что у нас есть «Ветер поднимается», а не запланированный « Понё на утесе у моря 2», оригинальный выход Миядзаки. Порко Россо 1992 Второй фильм Миядзаки «Навсикая в долине ветров» был основан на его манге. Потому что, хотя Миядзаки в конце концов обосновался в художественной индустрии, его первой любовью было рисование комиксов.
Он вернулся к адаптации своей работы в 1992 году с Porco Rosso. Но это фильм Гибли, так что он не обычный пилот; необычное проклятие превратило его в свинью. Охотника за головами зовут Порко Россо, что в переводе с итальянского означает «Красная свинья».
Он парит в небесах, побеждая пиратов и ища искупления. Как и «Ветер поднимается», фильм по большей части реалистичен — за исключением всего проклятия свиньи — и в значительной степени включает в себя одержимость Миядзаки авиацией. Порко Россо делает много вещей, которые делает его последняя работа, только для немного лучшего эффекта.
В нем представлен персонаж с туманными каламбурными моральными принципами, мастерски сыгранный Майклом Китоном, и повествование для взрослых, что делает его одним из лучших достижений Миядзаки. Некоторое время назад Миядзаки обсуждал создание возможного продолжения Porco Rosso, но после его выхода на пенсию и перерыва в работе Studio Ghibli никаких новостей не появилось. Призрак В Доспехах 1995 Японская анимация известна своими фантастическими существами, в частности, известными Ghibli.
Тем не менее, среда также дала нам несколько превосходных научно-фантастических фильмов, в том числе упомянутые ранее в этом списке и «Призрак в доспехах». Очень вдохновляющий фильм Вачовски «Матрица» в частности, последовательность цифрового дождя , « Призрак в доспехах» является оригинальным киберпанк-фильмом. Есть причина, по которой мы получаем белоснежный американский римейк с живыми актерами.
Оригинальный фильм 1995 года основан на манге Масамуне Широ и рассказывает о женщине-киборге Мотоко, ищущей смысл в своем существовании. На своем пути к самопознанию Мотоко ищет злодейского хакера, Хозяина Марионеток. В фильме используется цифровая сгенерированная анимация DGA , которая сочетает в себе целую анимацию, включая оригинальные рисунки, и компьютерную графику.
Уникальные методы освещения и термооптический камуфляж также были использованы для создания искаженного, темного и психоделического вида изображения. Наряду с захватывающими визуальными эффектами «Призрак в доспехах» имеет завораживающий саундтрек от композитора Кенджи Каваи «Ринг», «Ип Ман». Каваи даже использовал древний японский язык Ямато при озвучивании климатической песни в фильме.
Хотя он был выпущен в 95-м, доступна обновленная версия с улучшенным CGI. Проверьте это, прежде чем Скарлетт Йоханссон вернет его в Штаты. Принцесса Мононоке 1997 Как отмечалось ранее, вторым фильмом Миядзаки был «Навсикая», основанный на его манге.
Сюжет повествует о молодой девушке, разрывающейся между двумя мирами: индустриальным и экологическим.
Подписаться 13 главных японских мультфильмов. Для взрослых, детей и вообще для всех 27 апреля 2021 62K прочитали Расхожее убеждение, что аниме — это что-то глупое про непонятных покемонов и большие глаза. На самом же деле в японской анимации хватает самых разных, сложных и удивительных историй на любой вкус, а дизайн персонажей зачастую даже близко не похож на шаблонные представления. Мы собрали список из 13 классических или просто любопытных аниме-фильмов и сериалов, которые можно посмотреть на выходных. Этого хватило, чтобы его стали называть «японским Дэвидом Линчем». Обычно вспоминают последнюю работу Кона, «Паприку» — эдакий анимационный вариант нолановского «Начала» про сны, только снятый на четыре года раньше и куда более красочный.
Но именно в первом его фильме, Perfect Blue, сформировался неповторимый стиль, который в той или иной мере проявлялся во всех дальнейших работах режиссёра. Будем честны, Perfect Blue — тот фильм, который часто советуют посмотреть, и который никто в здравом уме не будет пересматривать. История поп-певички, которая пытается начать карьеру актрисы, довольно быстро оборачивается тяжёлым психологическим триллером о раздвоении личности, а ближе к концу уже у самого зрителя начинают возникать сомнения в собственной вменяемости. Режиссёр виртуозно манипулирует аудиторией, неуловимо переходит от реальности к вымыслу и обратно, создаёт сложные, но узнаваемые образы. И всё это с подчёркнуто реалистичной картинкой, от которой ещё больше становится не по себе. К сожалению, нечто подобное мы вряд ли когда-нибудь увидим: в 2010 году Сатоси Кон скончался от рака, а его последний фильм, Dreaming Machine, так и остался незавершённым. Хотя студия Madhouse всё еще не оставляет попыток закончить работу без преувеличения выдающегося режиссёра.
Кому понравится. Это, конечно, мультфильм для взрослых, которые любят пощекотать себе нервы. Или просто фанатеют от творчества Дэвида Линча. Железобетон Tekkonkinkreet Майкл Ариас, 2006 71 Двое детей-сирот - старший задиристый Чёрный и младший аутичный Белый - живут в большом неприветливом городе, постоянно пытаются найти средства к существованию преимущественно незаконными путями и в целом не жалуются на жизнь. До тех пор, пока не сталкиваются с якудзой. Редкий случай — японский анимационный фильм, снятый американским режиссёром. Яркая фантасмагория о противоборстве добра и зла, дружбе и постоянной борьбе, в том числе и с собственными демонами.
В какие-то моменты кажется, что «Железобетон» проседает в сюжетной части, но эти незначительные проблемы компенсируются идеальным ритмом повествования. Ко всему прочему, фильм безумно красив: каждый общий план города хочется превратить если не в картину, то как минимум в заставку для рабочего стола. А уж в динамике это выглядит ещё круче — от отдельных сцен просто захватывает дух. Любителям динамичных боевиков, в которых неожиданно обнаруживается глубокий смысл. Призрак в доспехах Ghost in the Shell Мамору Осии полнометражные фильмы , 1995; Кэндзи Камияма сериал 2006 71 Анимационную вселенную «Призрака в доспехах» можно условно разделить на две части. Первая — два безумно красивых полнометражных фильма Мамору Осии, в которых герои борются с киберпреступностью и попутно размышляют о том, что такое душа, используя цитаты древних философов и писателей. Размышления эти не праздные: события развиваются в недалёком будущем, где использование имплантов стало обычным делом.
Из-за повсеместной аугментации уже сложно понять, где заканчивается человек и начинается машина. Возможно, отличие только в этой эфемерной душе. Вторая часть — сериалы и телефильмы с теми же самыми героями, но с альтернативным развитием сюжета. Эти работы больше походят на бодрый детектив, нежели психологический киберпанковый триллер, но менее интересными от этого не становятся. Стоит также отметить, что технически они выполнены на довольно высоком для телевизионной анимации уровне.
Именно такое ощущение от картины в целом: через все космические приключения с постоянными опасностями и коварными заговорами «Крушилы» проходят с лёгкостью и позитивом. Аниме не особо оригинально, но все его элементы отлично работают. Герои невероятно обаятельны: целеустремлённый лидер, бойкая девушка-авантюристка, громила с доброй душой, забавный полурослик и робот, читающий эротические журналы. Они обрисованы всего парой черт, но всё равно вызывают симпатию. Футуристический мир с разнообразными кораблями и роботами неплохо продуман, а атмосфера космических путешествий с её романтикой неизведанного ощущается с первых минут. Есть и интересные отсылки, например, в автокинотеатре показывают «Грязную парочку» — аниме с другими популярными героями, которых придумал Харука Такатихо, создатель «Крушилы Джо». Босоногий Гэн 1983 Мальчик Гэн живёт с большой семьёй в Хиросиме — на дворе 1945 год. Дети не понаслышке знают, что такое голод и страх бомбардировок, но это не мешает им наслаждаться летом. Они ссорятся и мирятся, ходят в школу и помогают беременной матери, играют и веселятся: жизнь идёт своим чередом, несмотря на войну. Но 6 августа всё меняется — на город сбрасывают атомную бомбу. Как и «Могила светлячков», «Босоногий Гэн» — очень тяжёлое аниме, которое запоминается на всю жизнь. И его обязательно стоит посмотреть, ведь страшные вещи, происходящие на экране, для кого-то были пугающей реальностью. Фильм снят по автобиографической манге Кэйдзи Накадзавы: автор делился личным опытом, а потому история получилась искренней и реалистичной. В фильме ярко показан контраст между условно «мирной» жизнью со своими радостями и бедами и настоящим адом после падения бомбы. Герои и в страшном сне не могли представить, что их ждёт: они надеялись на лучшее, даже если в политике страны давно разочаровались. Дети относились ко всему ещё проще: поиск еды для беременной матери можно превратить в весёлую игру, а бежать в бомбоубежище среди ночи иногда бывает лень. Повседневность в первой половине аниме выглядит почти уютной — мир показан детскими глазами. Поэтому резкий переход к кошмару, от которого невозможно проснуться, шокирует ещё сильнее. Зрителей не жалеют: гибель людей от ядерного огня и радиации здесь изобразили во всех деталях, сцены с вытекающими глазами ещё долго будут преследовать впечатлительных. Поиск Гэном родных в пылающей Хиросиме выглядит как настоящее постапокалиптическое путешествие. Но фильм хорош не только реалистичным изображением ужасов войны. Несмотря на безысходность, аниме не лишено света: люди продолжают бороться за жизнь, а дети, пусть и повзрослевшие за один день, всё ещё могут приободрить отчаявшегося человека своим оптимизмом. Как глава семейства в начале картины высказывается против войны и политики Японии, так и весь «Босоногий Гэн» почти кричит об этом — просто показывая историю одной семьи. Звезда Пушистландии 1984 Замкнутый молодой человек по имени Токио подбирает на улице маленькую кошечку. Весёлая и любопытная Чибинэко быстро привязывается к новому хозяину. Она хочет подружиться с его семьей, но это не так просто: мать Токио страдает от аллергии на шерсть. Впереди Чибинэко ждёт множество открытий, а с ними и первых в жизни разочарований.
В оригинале фильм называется «Как поживаете? В мировой прокат аниме вышло под названием The Boy and the Heron дословно «Мальчик и цапля» , а российские кинопрокатчики дали ему имя «Мальчик и птица». Ожидается, что в России премьера состоится в ноябре 2023 года. Фабрика иллюзий Алисы и Терезы.
Китайское 3д Аниме онлайн, все серии и сезоны
Лю Цзянь — писатель, режиссёр, иллюстратор, продюсер, редактор фильма и даже написал один из саундтреков. Тут полно отсылок: на «Крёстного отца», на «Бегущего по лезвию» и на Тарантино. Все персонажи очень странные, а общее настроение передаётся анимацией мельчайших деталей: на заднем плане хромает собака, мерцает неоновая вывеска или лежат, развалившись, бездомные. Чтобы их достать, Чжан отнимает у криминального авторитета миллион юаней, но информация об этом распространяется слишком быстро, и теперь, помимо наёмного убийцы от владельца состояния, на него охотится жестокий приспешник, влюблённая парочка с венерическими заболеваниями и ещё множество ненормальных людей. В насыщенном действиями сюжете попадаются острые наблюдения за классом и культурой. В иллюстративных фигурах фильма отсутствуют карикатурные элементы, а реалистичная обстановка делает необычный триллер фантастическим примером анимации, раздвигающей границы, используемой для рассказа недетских историй.
Режиссер MTJJ работал над мультфильмом пять лет, но концепцию позаимствовал из своего же проекта. В 2011 году он выпускал и сам распространял на китайской видео-платформе Tudouо одноимённый Flash-сериал о молодой девушке и её необычном коте. Количество поклонников росло, и MTJJ начал получать доход от мерчендайзинга, что позволило ему создать небольшую команду. Производство было довольно медленным, и за восемь лет вышло меньше 30 серий. В конце концов, мир увидел анимацию, выросшую из настоящего андеграунда.
Удалось воссоздать атмосферу затерянного мира природы, напоминающего «Тоторо» или «Принцессу Мононоке». В центре внимания кошачий демон Ло Сяо Хэй, который растёт как персонаж в нескольких измерениях. Его сопровождают симпатичные партнеры-гоблины и серьёзные люди-хозяева. Это не первый продукт их производства — в 2016 году студии уже объединялись для создания «Кунг-фу панды 3». Девушка играет на скрипке, и на это делается яркий акцент в некоторых эпизодах.
Музыка вместе с хорошей анимацией создают захватывающий поток. Пейзажи представляют собой разнообразную иллюстрацию Китая и показывают красивую природу страны. Здесь не самый оригинальный сюжет, но если хочется посмотреть что-то лёгкое, наивное и вдохновляющее, это идеальный вариант. Главные герои — старшеклассники, которым предстоит окончить школу и разъехаться по свету. Дружба, влюблённость, призвание — всё это под приятную музыку и красивые розовые закаты.
Он обнаруживает у себя магические способности и втягивается в крупный конфликт между мировой магической элитой. Атмосфера анимационного фильма очень тёмная и зловещая, но посмотреть стоит даже если вы далеки от магов — анимация действительно очень качественная.
Несмотя на социалистические мотивы, мы советуем вам не пугаться. По признанию самого автора, его любимый мульфильм — «Небесный замок Лапута» все того же Миядзаки да, если говорить о классике полнометражного аниме, от этого имени далеко не уйдешь , и это в какой-то мере отразилось и на работах самого Синкая. Главная героиня «Ловцов забытых голосов» Асуна — школьница, которая очень рано потеряла отца и теперь живёт с мамой. Большую часть времени она проводит одна, так как мама работает в госпитале на ночных сменах.
В школе у неё очень хорошая успеваемость, но друзей не так уж и много. Вечера она проводит на склоне холма, слушая старое радио с помощью кристалла, который достался ей в память о папе. Однажды по дороге на холм на неё нападает огромное создание, от которого её спасает юноша по имени Сюн. Через несколько дней Асуна узнает, что Сюн погиб, и отправляется в подземный мир Агарту, чтобы вновь встретиться со своим другом. Сюжет крутится вокруг космических войн злых Десиптиконов и добрых Трансформеров, которые они ведут в «далеком» будущем — 2005 году — на планетах Юникорн и Литон. Борются оба лагеря за вещество Оллспарк, которое очень нужно Десиптиконам для завоевания господства над космосом.
Заканчивается все, как и можно предположить, на Земле, и голова на время поверженного Мегатрона попадает в руки талантливого ученого. Этот фильм можно смело советовать любителям поздних кинолент о «Трансформерах», которые хотели бы узнать когда и как началась эта непримеримая вражда между роботами. Вся серия — экранизация одноименной манги, а в 2013 году та же компания начала выпуск сериала, сюжет которого во многом перекликается с оригинальными картинами. Эти фильмы — не что иное, как прототип легендарной «Матрицы» братьев Вачовски. Согласно сюжету, в 2029 году все люди, живущие на Земле, вживили себе в мозг электронные имплантанты. Это, разумеется, помогло им улучшить качество своего существования, но и позволило в прямом смысле «взламывать» мозг.
Этим и занимается главный антогонист Кукловод.
Действие картины происходит в далеком будущем, где охоту на вампиров по-прежнему ведет опытный уничтожитель нежити по прозвищу Ди, сам наполовину являющийся вампиром и использующий это в борьбе против врагов. История любви вампира и смертной девушки, ставшая основой сюжета «Жажды крови», стала новым делом в череде историй с участием Ди, мир которого изначально был описан в серии романов Хидэюки Кикути. Рейтинг на Кинопоиске: 7,5 Философская картина-размышление о природе сна и реальности, вышедшая за 4 года до «Начала» Кристофера Нолана, и, в некотором смысле, его превосходящее по задумке. Группа ученых изобретает ДС Мини - устройство, которое позволяет проникать в чужие сны. Когда устройство похищают, с миром начинают происходить необъяснимые вещи, реальность и сон размываются, а главным героям необходимо преодолеть самих себя, чтобы победить пробудившееся зло. Любовное письмо западному кинематографу, «Паприка» поражает своими визуальными эффектами, которые сделали бы фору тому же «Началу».
Она рассказывает о болезненных и исторических поворотных для Японии событиях Второй Мировой войны. В основу сюжета лег роман Акиюки Носаки, который описал смерть своих близких во время войны. Название отсылает к японскому поверью, что души павших в бою воинов становятся светлячками. В среде старой японской аристократии существовало развлечение, когда зрители ночью собирались на берегу реки и наблюдали за «войнами светлячков». Макото Синкай любит напоминать зрителям о своих снятых ранее лентах. История прогуливающего занятия школьника и его странной встречи с таинственной незнакомкой в парке, завязанная на теме дождя, любования природой и смены сезонов позволяет лучше понять чисто японский «созерцательный» подход режиссера к картинам.
Повседневность в первой половине аниме выглядит почти уютной — мир показан детскими глазами. Поэтому резкий переход к кошмару, от которого невозможно проснуться, шокирует ещё сильнее. Зрителей не жалеют: гибель людей от ядерного огня и радиации здесь изобразили во всех деталях, сцены с вытекающими глазами ещё долго будут преследовать впечатлительных. Поиск Гэном родных в пылающей Хиросиме выглядит как настоящее постапокалиптическое путешествие. Но фильм хорош не только реалистичным изображением ужасов войны. Несмотря на безысходность, аниме не лишено света: люди продолжают бороться за жизнь, а дети, пусть и повзрослевшие за один день, всё ещё могут приободрить отчаявшегося человека своим оптимизмом. Как глава семейства в начале картины высказывается против войны и политики Японии, так и весь «Босоногий Гэн» почти кричит об этом — просто показывая историю одной семьи. Звезда Пушистландии 1984 Замкнутый молодой человек по имени Токио подбирает на улице маленькую кошечку. Весёлая и любопытная Чибинэко быстро привязывается к новому хозяину. Она хочет подружиться с его семьей, но это не так просто: мать Токио страдает от аллергии на шерсть. Впереди Чибинэко ждёт множество открытий, а с ними и первых в жизни разочарований. Малышка мечтает превратиться в человека, но ещё не знает, что этому желанию не суждено сбыться. Картина основана на манге Юмико Осимы. Именно она так популяризовала образ девочки-кошки: все коты в аниме нарисованы как люди с хвостами и ушками. В те времена этот приём ещё не стал мейнстримом, поэтому фильм по-своему уникален. Однако смотреть его стоит не только для того, чтобы понять, откуда растут ноги у современных фансервисных персонажей. Конечно, в аниме, где главная героиня — очаровательная девочка с кукольной внешностью и забавными ушками, немало милых моментов. Наивные мечты Чибинэко идеально передают восприятие ребёнком окружающего мира, а красочные сны погружают в сказку и волшебные фантазии. Но история не вышла слишком приторной, ведь акцент здесь не только на радостях, но и первых разочарованиях. Однажды дети узнают, что еда когда-то была «живой», а люди умирают — в аниме этот путь проходит котёнок. Человеческие чувства адаптированы под кошачий образ жизни, и благодаря этим нюансам стандартные проблемы не выглядят слишком банально. По атмосфере светлой грусти «Звезда» напоминает одну из глав «Мэри Поппинс»: Близнецы тоже не хотели взрослеть, зная, что некоторые чудеса навсегда исчезнут из их жизни. Взаимоотношения с людьми в аниме показаны без волшебства: семья Токио не понимает язык питомца, да и видит его, судя по всему, как обычную кошку. Зато в положительных героях котёнок пробуждает лучшие качества: о проблемах второстепенных персонажей авторы не забыли, пусть и рассказали о них вкратце. Раскрытию героев-котов времени уделено меньше, но визуально образы точно удались. Их было одиннадцать 1986 В далёком будущем люди, освоившие космос, и представители инопланетных видов соревнуются за право учиться в элитной Космической Академии. Экзамен проводится в несколько этапов — до финального испытания доходят лишь лучшие.
Лучшие аниме Хаяо Миядзаки
| Список Аниме смотреть онлайн. Лучшие мультики и аниме мультфильмы в хорошем качестве бесплатно | Самое лучшее аниме вошло в перечень топ 100. |
| Лучшее полнометражное аниме | Первый полнометражный аниме-фильм Хаяо Миядзаки, выпущенный им в 1979 году, еще до создания студии «Гибли». |
| Смотреть аниме Полнометражное. В хорошем качестве и без регистрации за 2023 год | Посмотрите 30 лучших полнометражных аниме-фильмов всех времен, охватывающих всемирно известные аниме Studio Ghibli и Makoto Shinkai, а также последние фильмы, популярные особенно среди японцев. |
| Рейтинг полнометражных аниме-фильмов 2022 | Полнометражный фильм студии BONES состоит не только из сражений и схваток, хотя им отведено немало времени. |
| 10 аниме-фильмов, которые вы должны посмотреть, даже если не смотрите аниме | Полнометражные. |
Войти на сайт
Если вы не знаете какое китайский аниме посмотреть, то у нас есть список лучших аниме за 2023 год. Специально для Магазеты Надежда составила обзор мультфильмов о Китае, которые доступны на международных площадках. Полнометражный мультфильм еще одного признанного мастера современной анимации Мамору Хосоды.