Okay, let's start quoting: This is my best Depeche Mode album I like all the songs, my best is Policy Of Truth. Enjoy the Silence, Depeche Mode - Policy Of Truth и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps). Depeche Mode: Enjoy The Silence, Personal Jesus (Giorgio Armani Acqua Di Gio Essenza 2013), Precious и ещё 303 трека.
Depeche Mode: гид по альбомам от худшего к лучшему
Музыка. Новости и СМИ. Обучение. Подкасты. слушать онлайн, скачать в формате mp3 и делиться любимыми песнями с друзьями в социальных сетях! слушать онлайн, скачать в формате mp3 и делиться любимыми песнями с друзьями в социальных сетях!
Просто мне все мало: 16 самых крутых каверов на хиты Depeche Mode
Depeche Mode я слушаю еще с начала 90-х годов и они часть образа жизни, моей истории и мировосприятия. 20 лучших песен ДЕПЕШ МОД Greatest Hits Of Depeche Mode Personal Jesus Enjoy The Silence. Лучший концерт Депеш Мод. Лучшее концертное видео Депешей.: обсуждения в сообществе Depeche Mode.
Depeche Mode выпустили первую песню после смерти Энди Флетчера «Ghosts Again»
Клипы песен Depeche Mode смотреть в хорошем качестве онлайн бесплатно. Фото: globallookpress В ожидании камбека Depeche Mode вспомним лучшие песни легендарного коллектива. Особенностью музыки Depeche Mode можно назвать то, как их песни находят внутренний отклик у людей. Однозначно, Depeche Mode совершили революцию в мире электронной музыки: взяв все самое лучшее от этого жанра, они добавили туда свою эстетику и красоту, создав совершенно уникальные треки, давно ставшие культовыми. Enjoy the Silence mp3 06:12 и другие мп3.
Depeche Mode (найдено 200 песен)
От стадионных экспериментов до неловкого синти-попа, от трип-хопа до блюза, топ альбомов группы, а также плейлист с лучшими песнями группы, которые не становились синглами. «Delta Machine» 2013 СЛУШАТЬ Depeche Mode бездыханные. Это первая песня после, которую Depeche Mode выпустили после смерти Энди Флетчера. найти все треки в mp3 онлайн бесплатно. В ожидании камбека Depeche Mode вспомним лучшие песни легендарного коллектива.
Depeche Mode: лучшее
Нет, важность и патетика, безусловно, остались, без них бы группа мгновенно скончалась в судорогах. Просто скостили пафос наполовину и получили искреннюю арт-поп-пластинку. Краеугольные треки — «Precious» и «John the Revelator». Источник: обложка диска [07] «Construction Time Again» 1983 Почти индустриальный — и по звуку, и по картинке — диск Depeche Mode. Не забываем, что на дворе 1983 год, «депешмод» все еще мечется да блуждает в поисках настоящего «депешмода». В среде музыкальных критиков «Construction Time Again» принято унижать, однако для этого мы абсолютно не находим причин: крепкий и цельный экспериментальный поп-альбом без тоски и скуки, да еще с одним коронным номером на все грядущие концерты — «Everything Counts».
Источник: обложка диска [06] «Some Great Reward» 1984 Именно здесь Depeche Mode впервые в своей карьере зазвучали по-взрослому. Во вселенной Depeche Mode почему-то взросление оказалось никак не связано со скукой. Абсолютно нескучная пластинка, где есть два ударных хита — «People Are People», «Master and Servant», а еще энергичный и одновременно затейливый финал «Blasphemous Rumours». Старт золотой эпохи, пока еще не на полных оборотах. Источник: обложка диска [05] «Songs of Faith and Devotion» 1993 Группа изощренно и старательно создавала свой магнум-опус «Songs of Faith and Devotion».
Все эти усилия слышны, к сожалению. Ибо, несмотря на блистательный результат, альбому недостает дыхания стихии, он звучит как искусственно созданный идеальный альбом Depeche Mode. Хотя, когда играет «Walking in My Shoes», об этом можно не думать. Источник: обложка диска [04] «Ultra» 1997 Практически рок-альбом. Да еще саунд девяностых, помноженный на саунд девяностых.
У Depeche Mode был редкий великий талант — звучать максимально мрачно, при этом оставаясь естественными.
Он снял много классических клипов группы, включая «Personal Jesus» и «Enjoy the Silence». Он стал первой студийной работой группы в формате дуэта, «Memento Mori» вышел уже после смерти Энди Флетчера — музыкант скончался в мае 2022-го. Кто-то в комментариях к клипу признался, что этот трек помог ему пережить трагичные события в жизни. Другие написали, что песня им нравилась и раньше, но клип вывел ее на новый уровень.
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
Выпущенная синглом в 1990 году, она вскоре заняла 8-е место в хит-параде Billboard Hot 100. А год спустя песня победила в номинации "Лучший британский сингл" на церемонии вручения музыкальных наград Brit Awards. Второе место у People are People - другого хита британцев, который, впрочем, по популярности значительно уступает предыдущему.
Плей-лист дня. Слушаем самые странные версии песен Depeche Mode
Музыке Ну а пятый номер это вообще тёмная лошадка. Это самая темная лошадка во всем стойле Depeche Mode! Ну как можно было эту песню не полюбить? Такая элегичная, вкрадчивая и эстетически выверенная, и в то же самое время ни одного живого исполнения всей группой. И я до сих пор не понимаю - почему эта песня так и не зашла на массовую аудиторию?
Музыке Да, да, эта композиция выпускалась синглом, но во-первых она была довеском к John the Revelator, а во-вторых Playing the Angel очень странный альбом - там хорошие песни очень сильно контрастируют на фоне довольно слабых, поэтому особо выбирать не из чего. Но песня Lilian лично мне очень нравится, там есть одна строчка, которую я просто обожаю, но я вам не скажу какая именно. Так будет неинтересно. Музыке Одна из моих самых любимых песен Depeche Mode, одновременно такая простая в партиях и такая сатурированная в плотности звука.
Как и большинство песен в этом топ-10, Clean никогда не бывала синглом, но тут никаких вопросов даже и не возникает: Violator это такой альбом, в котором синглами можно было издать все 8 имеющихся там композиций. А вот почему Clean редко бывает в концертных сетах, это странно... Музыке Никакой другой группе такое невозможно простить - чтобы они гоняли один и тот же нотный рисунок уже почти 30 лет, и всё равно с каждой следующей итерацией выдавали абсолютно новый хит, который одинакого мощно цеплял слушателей.
The French Look и Composition of Sound однажды выступили совместно на концерте в июне 1980 года в молодёжном клубе школы Св. Николая англ. Southend-on-Sea , Эссекс.
Вскоре после образования Composition of Sound Кларк и Флетчер перешли на синтезаторы , зарабатывая деньги на их приобретение случайными заработками или занимая инструменты у друзей. Дэвид Гаан присоединился к группе в 1980 году, после того как Винс Кларк услышал его проникновенное исполнение песни Дэвида Боуи « Heroes » на одном из местных концертов [11]. Так появился Depeche Mode. После одного из выступлений в клубе «Бридж Хауз» англ. Bridge House [13] группе сделал предложение Дэниел Миллер — основатель звукозаписывающей компании Mute Records , который хотел, чтобы они сделали дебютную запись для раскрутки его лейбла [14]. Результатом этого устного контракта стала песня « Dreaming of Me », которая была выпущена в феврале 1981 года.
Ей удалось достичь 57-го места в британских чартах. Вдохновлённая этим неожиданным успехом, группа записывает свой второй сингл « New Life », который значительно превзошёл первый, поднявшись до 11-й позиции. Критические отклики были разные. Журнал Melody Maker писал о нём следующее: «… великий альбом, именно такой, который они должны были записать, чтобы завоевать новую аудиторию и порадовать ненасытных фанатов » [15] [16] , в то время как журнал Rolling Stone был более критичен, назвав его полным провалом [17]. Во время гастролей в поддержку альбома Винс Кларк начал высказывать своё недовольство по поводу направления, в котором развивается группа. Позднее он сказал: «никогда не было достаточно времени, чтобы сделать что-нибудь» [18].
В ноябре 1981 года Кларк объявил, что покидает группу [19]. Кроме того, утверждалось, что Винс Кларк был болен во время гастролей, на что Дэйв Гаан спустя несколько лет сказал: «фигня это, если честно» [20]. Вскоре Кларк занялся другими проектами: совместно с блюзовой певицей Элисон Мойе он образовал дуэт Yazoo , а после его распада — Erasure с Энди Беллом. В конце 1981 года участники группы разместили объявление в газете «Мелоди Мейкер» следующего содержания: «Нужен клавишник для устоявшейся группы — не для времяпрепровождения» [11]. На объявление откликнулся Алан Уайлдер , 22-летний клавишник из Западного Лондона , и после двух прослушиваний у Дэниела Миллера он был принят в качестве четвёртого участника группы [21]. Однако, несмотря на это, Миллер сказал Алану, что ему нет необходимости принимать участие в записи текущего альбома.
Первый музыкальный вклад в деятельность группы Алан внёс в 1983 году [22]. Второй альбом группы A Broken Frame вышел 27 сентября 1982 года [23]. Этот альбом в целом выглядел как переходный. Теперь композиции стали более мрачными, указывая на то, в каком направлении группа будет работать в следующие годы [24]. Gareth Jones , на студии Джона Фоккса англ. John Foxx The Garden [25].
В альбоме произошло резкое изменение в звучании группы. Отчасти это объясняется использованием цифровых семплеров Synclavier и Emulator , в добавление к ранее использовавшимся аналоговым синтезаторам [25]. В первые годы своего существования Depeche Mode добились популярности только в Великобритании, Европе и в Австралии. Как бы то ни было, всё изменилось в марте 1984 года, когда они выпустили свой сингл « People Are People ». Эта песня, посвящённая проблеме расизма , достигла 13-го места в американских чартах, 4-го места в чартах Великобритании и Швейцарии и стала первой достигшей 1-го места в хит-парадах Германия [29]. Стараясь извлечь максимальную выгоду из неожиданного успеха сингла, Sire Records , звукозаписывающая компания группы в Северной Америке, выпустила сборник с таким же названием.
Через месяц группа закончила работу над альбомом Some Great Reward , который в целом был воспринят хорошо. Газета «Мелоди Мэйкер» заявила по поводу альбома следующее: «вы будете приятно удивлены тому, что происходит здесь, прямо у вас под носом» [30]. Some Great Reward показал, что группа экспериментирует со всё более мрачными темами, такими как нестандартные сексуальные отношения « Master and Servant » , внебрачные связи «Lie To Me» , несправедливый суд Всевышнего « Blasphemous Rumours ». Также в альбом вошла первая баллада Мартина Гора « Somebody » — идея, ставшая ключевой для всех последующих альбомов. Именно в этот период группа ассоциировалась с готической субкультурой , которая недавно зародилась в Британии и постепенно приобретала популярность в Соединённых Штатах. Там группа сначала приобрела известность благодаря студенческим радиостанциям и радиостанциям, транслирующим современный рок , таким как KROQ из Лос-Анджелеса и WLIR из Лонг-Айленда , Нью-Йорк , следовательно, они главным образом обратились явно к альтернативной аудитории [32].
В этом плане группа резко контрастировала с ситуацией в Европе и Великобритании, несмотря на всё более мрачные и серьёзные тона в их песнях. Наибольшие изменения Depeche Mode претерпели в 1986 году с выходом альбома Black Celebration и сопутствующего сингла « Stripped ». Отказавшись, в основном, от «индустриального» звука, который был характерен для двух их предыдущих альбомов но сохранив свой, зачастую образный, семплинг , группа представила тревожный, более атмосферный и текстурированный звук, сопровождающийся одними из самых безрадостных по сегодняшний день, проникающими в суть текстами, написанными Мартином Гором. Anton Corbijn , положил начало длительным рабочим отношениям, которые продолжаются по настоящее время [33]. Но самый главный и эпохальный период в истории группы был ещё впереди. Сингл занял 16 позицию в чартах UK, но для поклонников группы это было нечто особенное.
Он нахлобучил свою корону на голову продюсера видео Ричарда Белла, скинул мантию и сказал: «Я уже достаточно находился, теперь ты поработай». После чего сел на вертолёт и полетел отогреваться в гостиницу. В результате роль «короля», поднимающегося в конце клипа по заснеженному склону, сыграл именно Белл. Дэйв Гаан: «Я был так зол на этого сумасшедшего голландца! Вы себе представляете, он заставил меня шляться по этим дурацким горам с этим дурацким стулом, на этом дурацком морозе! Схватив насморк, я так разозлился, что плюнул на это все и уехал в отель… Но какой получился клип, а?!! Это моё любимейшее видео, чёрт возьми!!! Кстати, на альбоме «Enjoy The Silence» не обрывается, а плавно переходит в своеобразную интерлюдию, где можно слышать, как Гаан играет на гитаре! А 19 марта 1990 года вышел «Violator». Не секрет, что один-два мегахита вполне могут вытянуть и посредственный альбом.
К «Violator» это не относится. В нём как минимум ещё два хита — «World In My Eyes» и «Policy Of Truth» с заразительным сэмплом слайд-гитары недаром музыканты перебрали десятки вариантов в поисках этой «изюминки». А вообще пластинка хороша практически с первой и до последней песни. В итоге «Violator» был продан тиражом в 7 млн. Мартин Гор: «До того момента мы всегда нормально продавались, не жаловались на отсутствие внимания, существовали себе преспокойно и никому не мешали. А давление на нас мгновенно удвоилось после его выхода. После 2005: особенности творческого пути Depeche Mode В ноябре 2006 делается несколько сборников, а также издается сингл Martyr.
В альбоме произошло резкое изменение в звучании группы. Отчасти это объясняется использованием цифровых семплеров Synclavier и Emulator , в добавление к ранее использовавшимся аналоговым синтезаторам [25]. В первые годы своего существования Depeche Mode добились популярности только в Великобритании, Европе и в Австралии. Как бы то ни было, всё изменилось в марте 1984 года, когда они выпустили свой сингл « People Are People ». Эта песня, посвящённая проблеме расизма , достигла 13-го места в американских чартах, 4-го места в чартах Великобритании и Швейцарии и стала первой достигшей 1-го места в хит-парадах Германия [29]. Стараясь извлечь максимальную выгоду из неожиданного успеха сингла, Sire Records , звукозаписывающая компания группы в Северной Америке, выпустила сборник с таким же названием. Через месяц группа закончила работу над альбомом Some Great Reward , который в целом был воспринят хорошо. Газета «Мелоди Мэйкер» заявила по поводу альбома следующее: «вы будете приятно удивлены тому, что происходит здесь, прямо у вас под носом» [30]. Some Great Reward показал, что группа экспериментирует со всё более мрачными темами, такими как нестандартные сексуальные отношения « Master and Servant » , внебрачные связи «Lie To Me» , несправедливый суд Всевышнего « Blasphemous Rumours ». Также в альбом вошла первая баллада Мартина Гора « Somebody » — идея, ставшая ключевой для всех последующих альбомов. Именно в этот период группа ассоциировалась с готической субкультурой , которая недавно зародилась в Британии и постепенно приобретала популярность в Соединённых Штатах. Там группа сначала приобрела известность благодаря студенческим радиостанциям и радиостанциям, транслирующим современный рок , таким как KROQ из Лос-Анджелеса и WLIR из Лонг-Айленда , Нью-Йорк , следовательно, они главным образом обратились явно к альтернативной аудитории [32]. В этом плане группа резко контрастировала с ситуацией в Европе и Великобритании, несмотря на всё более мрачные и серьёзные тона в их песнях. Наибольшие изменения Depeche Mode претерпели в 1986 году с выходом альбома Black Celebration и сопутствующего сингла « Stripped ». Отказавшись, в основном, от «индустриального» звука, который был характерен для двух их предыдущих альбомов но сохранив свой, зачастую образный, семплинг , группа представила тревожный, более атмосферный и текстурированный звук, сопровождающийся одними из самых безрадостных по сегодняшний день, проникающими в суть текстами, написанными Мартином Гором. Anton Corbijn , положил начало длительным рабочим отношениям, которые продолжаются по настоящее время [33]. Но самый главный и эпохальный период в истории группы был ещё впереди. Сингл занял 16 позицию в чартах UK, но для поклонников группы это было нечто особенное. Так группа не звучала ещё никогда в своей истории. С выходом «Strangelove» можно говорить о Depeche Mode как о классике электронной музыки. Летом, 24 августа 1987 года, вышел второй сингл — « Never Let Me Down Again », предваряющий новый, уже шестой по счёту, альбом группы, и по сей день остающийся у поклонников Depeche Mode одной из самых любимых композиций, которую многие называют лучшей песней группы. Альбом, наряду с предыдущим, является классикой группы [34]. Завершился он 18 июня 1988 года легендарным, 101-м по счёту, концертом на стадионе Rose Bowl , Пасадина , Калифорния , где присутствовало 85 000 зрителей [35] [36] [37]. Результатом этой сессии стал сингл « Personal Jesus », в котором Depeche Mode продемонстрировали запоминающееся, ритмичное звучание, радикально отличавшееся от того, что группа делала ранее. Перед выходом сингла в местных газетах, в разделах частных объявлений, появилась реклама со словами: «ваш собственный персональный Иисус ». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому, можно было услышать эту песню. Разгоревшаяся вслед за этим полемика позволила синглу достичь 13-го места в Великобритании и стать одним из самых продаваемых синглов группы. В США он стал первым золотым синглом и первым попавшим в 40 хитов со времён выхода «People Are People», а также одним из самых продаваемых 12- дюймовых синглов в истории Warner Bros. Records [38]. В сентябре 2006 года по результатам опроса читателей британского ежемесячного журнала Q песня была названа в числе 100 лучших песен всех времён. Также песня входит в 500 лучших композиций всех времён по версии журнала Rolling Stone. В это время группа получает дополнительную известность в США, где их влияние на сцене техно - и хаус -музыки становится всё более признанным. В феврале 1990 году выходит « Enjoy the Silence », ставший одним из самых успешных синглов группы, достиг 6-го места в британских чартах. Несколькими месяцами позже в США он стал первым и единственным на сегодня синглом Depeche Mode, который вошёл в первую десятку, достигнув 8-го места, кроме того, он стал вторым золотым синглом группы. Эта динамичная песня была задумана как медленная гипнотичная баллада в до-миноре. В демозаписи, которую принёс в группу автор песни Мартин Гор, был только его голос в сопровождении фисгармонии. Идея убыстрить запись пришла в голову Алану Уайлдеру. Группе этот вариант понравился, но автор песни некоторое время обижался и противился такой «обработке». Раскручивая свой новый альбом Violator , они устроили раздачу автографов в музыкальном магазине Wherehouse Records в Лос-Анджелесе, что привлекло около 17 000 фанатов и чуть не стало причиной беспорядков. Violator смог войти в лучшую десятку в Великобритании и в США. Он также стал трижды платиновым в США с продажами более 3,5 миллионов копий. Последующий мировой тур стал ещё одним заметным успехом, когда 40 000 билетов на концерт на Giants Stadium в Нью-Йорке было продано в течение 8 часов, а на концерт на « Доджер-стэдиум » в Лос-Анджелесе 48 000 билетов разошлись меньше, чем за час. Два других сингла из этого альбома, « Policy of Truth » и « World in My Eyes », добились умеренного успеха в Великобритании [40]. Значительные изменения стиля группы произошли в 1993 году с выходом восьмого альбома Songs of Faith and Devotion. В альбоме главный акцент сделан на инструментальные аранжировки , которые основаны, в основном, на сильно искажённом звучании электрогитары и живых барабанах на которых играет Алан Уайлдер, чей дебют в качестве студийного барабанщика состоялся при записи песни «Clean» с альбома Violator , нежели на синтезаторах.
Влияние группы Depeche Mode на музыку
If the order of this list bothers you, then stick it to the man by creating your own version and re-ranking it. Simply click the "Rerank List" button and you can put the songs in whatever order you like.
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на mail lightaudio.
Второе место у "People are people" из одноименного сборника 1985 года. Тогда этот трек попал на 13-ю строчку чарта.
Третье место отдали "Policy of truth" 1990.
Мартин научился играть на гитаре и фортепиано, а все имевшиеся в его распоряжении деньги тратил на необходимые электронные инструменты. Он играл в местных группах, пытаясь найти свой стиль и язык. После школы он отправился в Лондон, где и начал свою творческую карьеру, вскоре став одним из самых востребованных музыкантов в этом жанре.
Гаан потряс своих будущих коллег исполнением песни Дэвида Боуи Heroes, после этого у них началось долгое и плодотворное сотрудничество. Его появление знаменовало новый этап для группы, жизнь закипела, вокал Гаана привнес свежесть, новое звучание в музыку. Кстати, название Depeche Mode предложил именно он, наткнувшись на такое название одного модного журнала. Вскоре после того, как собрались все четыре участника, Depeche Mode получает предложение от звукозаписывающей компании Mute Records.
Второй альбом группы A Broken Fame вышел более мрачным, наполненным меланхоличными и тоскливыми настроениями, темными мыслями. Музыканты экспериментировали с новыми синтезаторами, а Гор — с аранжировкой. Музыкальная ткань становится более сложной, чем в предыдущих работах коллектива что логично, ведь в группе сменился сонграйтер , иногда непредсказуемой. Но так получилось, что ни один сингл с этого альбома — впрочем, как и сама пластинка — не стал популярен.
Depeche Mode даже не исполняли эти песни на своих концертах в течение 20 лет. Масла в огонь добавляли и клипы, снятые на некоторые композиции, — видеоработы казались артистам старомодными, а сами они чувствовали себя дискомфортно во время съемок. Перед началом работы над третьим альбомом Construction Time Again группа меняет продюсера. Мартин Гор совместно с новым участником коллектива Аланом Уайлдером кардинально трансформирует звучание — они используют аналоговые синтезаторы, добавляя к ним цифровые инструменты и, самое важное, разные повседневные шумы.
Так рождается индустриальный звук, которого так или иначе коллектив будет придерживаться еще два следующих своих лонгплея. И еще именно на этой пластинке группа впервые затрагивает важные общественные проблемы, говорит о политике и социальном неравенстве. Сингл стал самым успешным релизом группы на тот момент, он вошел в чарты США, Великобритании, Европы, тем не менее сам автор говорил, что эта работа далеко не самая любимая и дорогая для него. Мартин Гор предпочитает другие песни, где смысл более завуалирован и не преподносится прямым текстом, а намеки — более тонкие и изящные.
Но, несмотря ни на что, выход People Are People предвосхитил успех следующего альбома — Some Great Rewards, который был очень тепло и хорошо принят критиками. Именно этот релиз стал работой, где мы впервые слышим настоящую Depeche Mode в том виде, в котором дальше она завоюет весь мир.
Depeche Mode (найдено 200 песен)
Половина песен тут хиты на все времена, половина — безделицы, которые забываются после прослушивания. Здесь много шума ради шума, копания в звуках, восхищения индустриальной мощью без его мелодического воплощения. Последний альбом, который Depeche Mode делали еще как группа, а не союз отдельных творческих единиц. Финальный аккорд новой волны, сыгранный за год до «Nevermind» Nirvana, отправившего восьмидесятые в утиль. Но если вынести за скобки хиты и восторги критики и слушателей, то можно обнаружить, что «Violator» звучит как приложение к «Music for the Masses». Тот же максималистский саунд, та же тематика, тот же монохром, а достойных и запоминающихся мелодий даже меньше. В отличие от других стадионных звездU2, которые будут стесняться неплохого в общем-то альбома «Pop», The Cure и Duran Duran, у которых альбомы конца десятилетия попросту провалились восьмидесятых, которые в конце девяностых терпели творческие и личные неудачи, Depeche Mode смогли удачно переизобрести себя и перезапустить карьеру. Монохром, религиозная символика, секс, ложь и видео, Гаан как проклятый паяц — все появилось именно на «Music for the Masses».
Тут же окончательно сформировался звук Depeche Mode, по которому мы все еще узнаем группу. Вымороженные, выхолощенные синтезаторные ландшафты, грубый заводской бит, лишенные всякого романтизма мелодии, полный страстного равнодушия голос Гаана. В основе религиозного культа вокруг Depeche Mode, особенно у нас в стране, лежит именно «Music for the Masses». Для многих этот альбом и есть воплощение восьмидесятых в музыке, главная нью-вейв-запись. А других и не надо.
Завершился он 18 июня 1988 года легендарным, 101-м по счёту, концертом на стадионе Rose Bowl , Пасадина , Калифорния , где присутствовало 85 000 зрителей [35] [36] [37]. Результатом этой сессии стал сингл « Personal Jesus », в котором Depeche Mode продемонстрировали запоминающееся, ритмичное звучание, радикально отличавшееся от того, что группа делала ранее. Перед выходом сингла в местных газетах, в разделах частных объявлений, появилась реклама со словами: «ваш собственный персональный Иисус ». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому, можно было услышать эту песню. Разгоревшаяся вслед за этим полемика позволила синглу достичь 13-го места в Великобритании и стать одним из самых продаваемых синглов группы. В США он стал первым золотым синглом и первым попавшим в 40 хитов со времён выхода «People Are People», а также одним из самых продаваемых 12- дюймовых синглов в истории Warner Bros. Records [38]. В сентябре 2006 года по результатам опроса читателей британского ежемесячного журнала Q песня была названа в числе 100 лучших песен всех времён. Также песня входит в 500 лучших композиций всех времён по версии журнала Rolling Stone. В это время группа получает дополнительную известность в США, где их влияние на сцене техно - и хаус -музыки становится всё более признанным. В феврале 1990 году выходит « Enjoy the Silence », ставший одним из самых успешных синглов группы, достиг 6-го места в британских чартах. Несколькими месяцами позже в США он стал первым и единственным на сегодня синглом Depeche Mode, который вошёл в первую десятку, достигнув 8-го места, кроме того, он стал вторым золотым синглом группы. Эта динамичная песня была задумана как медленная гипнотичная баллада в до-миноре. В демозаписи, которую принёс в группу автор песни Мартин Гор, был только его голос в сопровождении фисгармонии. Идея убыстрить запись пришла в голову Алану Уайлдеру. Группе этот вариант понравился, но автор песни некоторое время обижался и противился такой «обработке». Раскручивая свой новый альбом Violator , они устроили раздачу автографов в музыкальном магазине Wherehouse Records в Лос-Анджелесе, что привлекло около 17 000 фанатов и чуть не стало причиной беспорядков. Violator смог войти в лучшую десятку в Великобритании и в США. Он также стал трижды платиновым в США с продажами более 3,5 миллионов копий. Последующий мировой тур стал ещё одним заметным успехом, когда 40 000 билетов на концерт на Giants Stadium в Нью-Йорке было продано в течение 8 часов, а на концерт на « Доджер-стэдиум » в Лос-Анджелесе 48 000 билетов разошлись меньше, чем за час. Два других сингла из этого альбома, « Policy of Truth » и « World in My Eyes », добились умеренного успеха в Великобритании [40]. Значительные изменения стиля группы произошли в 1993 году с выходом восьмого альбома Songs of Faith and Devotion. В альбоме главный акцент сделан на инструментальные аранжировки , которые основаны, в основном, на сильно искажённом звучании электрогитары и живых барабанах на которых играет Алан Уайлдер, чей дебют в качестве студийного барабанщика состоялся при записи песни «Clean» с альбома Violator , нежели на синтезаторах. К звучанию группы добавились живые струнные инструменты , ирландская волынка англ. Uilleann pipes , а также женский вокал в стиле госпел [41]. Depeche Mode стали первой британской альтернативной группой, которая заняла первое место в чарте музыкальных альбомов Billboard 200. Затем последовало 14-месячное мировое турне Devotional. Оно было записано на видео, а позднее вышли концертное видео с таким же названием, который был номинирован на премию « Грэмми » и второй концертный альбом Songs of Faith and Devotion Live [42]. К 1994 году Depeche Mode вошли в мировую элиту групп, собирающих стадионы, наряду с U2 , R. Несмотря на это, в группе нарастала напряжённость. Наркотическая зависимость Дейва Гаана от героина начала сказываться на его поведении, он стал более непредсказуемым и замкнутым. У Мартина Гора случилось несколько приступов ярости, и Энди Флетчер отказался участвовать во второй «экзотической» части турне, сославшись на «психологическую нестабильность». В этот период на сцене его заменил Дэрил Бамонт англ. Daryl Bamonte , который работал с группой в качестве личного 1995—2000: Продолжение успеха[ править править код ] В июне 1995 года Алан Уайлдер заявил, что покидает Depeche Mode, по его словам, «из-за растущей неудовлетворённости внутренними отношениями и рабочей обстановкой в группе» [44]. Он продолжил работу над своим персональным проектом Recoil, выпустив четвёртый альбом Unsound Methods в 1997 году. Уайлдер заявил, что он проделал львиную долю работы во время создания последних альбомов и что «этот вклад так и не получил того уважения и признания, которых заслуживал» [44]. После ухода Алана Уайлдера многие скептически относились к тому, что Depeche Mode будут записываться когда-либо снова. Психическое состояние Дейва Гаана и его пагубное пристрастие к наркотикам стали главной причиной беспокойства: чуть не ставшая смертельной передозировка наркотиков в лос-анджелесском отеле Sunset Marquis [45] [46] считается многими попыткой самоубийства , тем не менее Гаан неизменно это отрицает [47]. Несмотря на усиливающиеся личные проблемы Гаана, Гор неоднократно пытался в течение 1995—1996 годов убедить группу записываться снова. Тем не менее Гаан только изредка появлялся на запланированных сессиях, а когда всё-таки появлялся, ему требовались недели, чтобы записать какую-либо вокальную партию [48]. Гор был вынужден задуматься о распаде группы и выпуске написанных им песен сольным альбомом [49] [50]. В конце концов беспокойство Гора оказалось безосновательным: в середине 1996 года Гаан начал проходить курс реабилитации от героиновой зависимости [47]. После окончания Гааном курса реабилитации группа продолжила записываться с продюсером Тимом Сименоном англ. Альбом вновь дебютировал на 1-м месте в Великобритании. Из-за напряжения, возникшего во время предыдущего мирового тура, было решено полностью отказаться от тура в поддержку альбома [51].
Сами музыканты неоднократно признавались, что в ходе карьеры попадали под влияние самых разных артистов: от отцов синти-попа Krafrwerk до авангардистов Velvet Underground, от Дэвида Боуи до Игги Попа. Но на Memento Mori они словно попали под влияние самих себя. В новых песнях Мартин Гор, как основной сонграйтер, и помогавший ему в работе Ричард Батлер вспомнили, что происходило с группой на ее лучших альбомах и попытались заново это сформулировать. Иногда перекличка времен более, чем очевидна. В музыкальном отношении параллелей между треками из разных веков нет, но в современных песнях, как и в реликтах из прошлого, определенно ощущается гимновый размах. Мартин Гор берет на себя функции вокалиста в Soul With Me и позволяет совершить ностальгический заплыв во времени, когда ему отлично удавалось смешивать горячие душевные порывы и прохладный звук винтажных синтезаторов. Наконец, финальная Speak To Me напоминает молитву, правда без особого оптимизма в отношении того, что ее услышат на небесах. В этом, наверное, и есть настоящий Depeche Mode. Мрак и нигилизм в этой музыке не отменяют шанса удержаться на ногах и даже почувствовать себя счастливым. Сам альбом недоступен здесь на легальных сервисах, а в карте тура из семидесяти пяти шоу нет российских дат. Впрочем, в случае с DM, как с всенародно любимой группой, новый железный занавес вряд ли станет препятствием для тех, кому нужна эта музыка.
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм.. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
Depeche Mode выпустили первую песню после смерти Энди Флетчера «Ghosts Again»
Название песни переводится как «Пока мы не утонули» — и это отражено в клипе. Он снял много классических клипов группы, включая «Personal Jesus» и «Enjoy the Silence». Он стал первой студийной работой группы в формате дуэта, «Memento Mori» вышел уже после смерти Энди Флетчера — музыкант скончался в мае 2022-го. Кто-то в комментариях к клипу признался, что этот трек помог ему пережить трагичные события в жизни.
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на hotpleer mail.
Название песни переводится как «Пока мы не утонули» — и это отражено в клипе. Он снял много классических клипов группы, включая «Personal Jesus» и «Enjoy the Silence». Он стал первой студийной работой группы в формате дуэта, «Memento Mori» вышел уже после смерти Энди Флетчера — музыкант скончался в мае 2022-го. Кто-то в комментариях к клипу признался, что этот трек помог ему пережить трагичные события в жизни.
Кстати, американский лейбл Warner Bros, с которым сотрудничала группа, долго не решался выпустить сингл. Вероятнее всего, из-за его непривычного для группы звучания и опасения, что трек будет воспринят двусмысленно консервативными американцами. А вот в Британии интерес к синглу подогревали специально. В 1989 году накануне его выхода в нескольких газетах разместили странное рекламное объявление с указанием номера телефона. Когда люди звонили по нему, то слышали в трубке отрывок композиции. Еще один секрет группы — четыре символа на обложке их знаменитого сингла I Feel You на самом деле являются скрытой отсылкой к дням рождения участников. Взломать этот код можно, только зная даты их рождения. Всего за несколько лет существования у Depeche Mode появилась большая преданная фанатская база. Но в марте 1990 года с ней был связан не самый приятный инцидент. Тогда толпа из 20 тысяч фанатов, ожидавших промо-выступления группы в Беверли-Хиллз, переросла в бунт. В его результате оказались разбиты витрины музыкального магазина, в котором выступали музыканты.