Коллектив Театра Луны на Малой Ордынке представил отрывки из мюзикла «Маяковский» в вестибюле одноименной станции столичного метро. Постановка, в основу которой легли стихотворения Владимира Маяковского, его воспоминания, письма и воспоминания Лили Брик и ее сестры Эльзы, — полностью автобиографична, в тексте сценария нет ни одного выдуманного слова.
"Маяковский": "Два метра стиля" стали базой мюзикла для футуристов
Премьера состоялась 13 апреля 2018 года в Московском «Театре Луны». Презентация была приурочена к 100-летию легендарного поэтического поединка Маяковского и Северянина.
В метро прошел рэп-баттл Маяковский vs Северянин В московском метро у бюста Маяковского рэперы под «бит» представили собственные произведения, написанные от лица Бродского, Евтушенко, Ахматовой и других классиков. В поединке сразились рэп-исполнители и актеры в образах поэтов прошлого столетия, а зрители смогли выбрать нового «короля поэтов». Мы проводим рэп-баттл, и мы рады приветствовать молодых поэтов, молодых музыкантов, которые будут представлять свое творчество», — рассказала замначальника московского метро по развитию клиентских сервисов и работе с пассажирами Юлия Темникова. Для проведения баттла на станции метро у бюста Владимира Маяковского установили ринг, на котором молодые рэп-исполнители в образах поэтов Иосифа Бродского, Николая Гумилева, Евгения Евтушенко и Анны Ахматовой сражались в словесной дуэли.
Иногда это превращается в виртуозную рекомбинацию слов оригинала: перетряхнуть и сложить по-своему. Если держаться догмы, что поэзия - это "лучшие слова в лучшем порядке", то порядком тут как раз пренебрегают, предлагая взамен свой строй и свою стратегию. Хотя немало музыкальных композиций построено просто на обрывках слов. Иногда это откровенные заимствования, как рефрен "вечно молодой, вечно пьяный" из широко известного хита "Смысловых галлюцинаций". Автор пьесы Ника Симонова вывела на сцену целую галерею современников В. Его антагонисты: Горький, Чуковский, Есенин. Его родители и сестры, сам Маяковский в детстве. И даже Айседора Дункан на подтанцовках. Стихи и биографии больших поэтов мы воспринимаем через мифологическую призму. У каждой эпохи призма своя... Кого здесь остро не хватает - например, Шкловского это ведь он разоблачил пошлую сплетню про В. Или Булгакова особенно в сцене бильярдной игры во втором действии. Или Хлебникова и Асеева, Пастернака и Северянина - сподвижников-футуристов. Впрочем, не будем требовать от пьесы энциклопедического охвата. Маяковского поет и играет Станислав Тикунов, актер с зычным голосом и достаточной статью. Но роль ему досталась не самая выигрышная: В. Зато у поэта есть двойник надо полагать, тот самый лирический герой - его играет Кирилл Русин, актер незаурядных пластических дарований а порой у него и голос прорезывается. В ряде символических сцен этому дуэту удается достичь драматизма самой высокой пробы.
Из них Алексей выбрал 22. В целом результат превзошел мои ожидания. Мне же хотелось в данной работе привнести что-то новое, стороннее, в то же время не превратить это в какую-то пропаганду и поверхностное прикосновение, не опошлить то, что было сделано, и сохранить особую традицию «Ленкома». И стояла задача — задать определенный тон. Тяжелее артистам. Им ведь предстояло переключиться и использовать новый музыкальный язык в формате речитатива. При этом нужно было постараться не превращать всё в дешевый рэп и не разрушать общую картину произведения. Я учился в музыкальной школе и в музыкальном училище на дирижерском отделении. Рэп начал пробовать писать с 15 лет и тогда уже создал свою группу. Еще с тех времен для меня музыка не имеет каких-то сложных постановок. Просто она бывает уместной или нет. Вопрос формы, стилизации, аранжировок. Интересно всё. И сейчас для меня каждый мой концерт, можно сказать, моно-мюзикл. Вообще, музыку на стихи поэтов того века писать достаточно просто. Ранее я уже создавал рэп-версии. Только вот на стихи Владимира Маяковского писать посложнее, потому что он предложил целую рифмосхему, которую надо было разбирать, распределять и превращать в очень современное и правильное высказывание.
В московском метро показали отрывки из мюзикла «Маяковский»
Он уделил мне 28 минут, и самое большое внимание уделил величию и творчеству Маяковского. Кстати, Римский Папа говорил и о том, что русская культура и литература спасут мир». С визуализации стихотворений Владимира Маяковского «Юбилейное» и «Наш марш» начался спектакль. Браво марширующих строителей новой жизни на сцене сменил первый актер спектакля Андрей Школдыченко в роли Владимира Маяковского. Поэт рассказывал о своем непростом детстве, когда его семья после смерти отца осталась с тремя рублями в кармане и была вынуждена перебраться в Москву, где будущий поэт, поступив в Московское училище ваяния и зодчества, познакомился с зачинателем русского футуризма — деловитым Давидом Бурлюком. О поэтических баталиях начала прошлого века исчерпывающее представление дали в спектакле образы сподвижников Владимира Маяковского.
Манерный Игорь Северянин не только декламировал свои стихи, и искрометно исполнил песню «Ананасы в шампанском» на музыку Алексея Шошева который, помимо этой и других ярких музыкальных тем, создал также вместе с Александром Лебедевым и либретто к спектаклю. В спектакле звучат реальные воспоминания не только самого Владимира Маяковского, но и влюбленной в него Эльзы Триоле, ее сестры Лили Брик и других современников поэта. От сцены к сцене можно проследить, как поэт постепенно оказывался в творческом и личном вакууме.
Редактор 22. Литературной основой постановки послужил оригинальный сценарий, в основе которого творческое наследие поэта, а также правда и вымысел о его жизни. Городской мюзикл «Маяковский» — это попытка художественно переосмыслить его идеи и биографию с учетом опыта всего XX века, а также понять, какой он — Маяковский нашего времени. Презентация проекта состоялась 27 февраля в ходе художественной акции, посвященной 100-летию битвы за звание «короля поэтов» между Владимиром Маяковским и Игорем Северянином.
Спешите приобрести билеты на iCity. Купить билеты на шоу 12 мюзиклов в Концертном комплексе им. Маяковского города Новосибирска онлайн можно на сайте iCity.
Когда спектакль уже идет на сцене, можно провести некоторые корректировки ценообразования, причем как в меньшую, так и в большую сторону. На одни и те же спектакли часто продаются билеты по разным ценам, в зависимости от мест и заблаговременности покупки — можно проанализировать, какие билеты продаются лучше и понять, сколько зритель готов заплатить за конкретное представление. Сам мюзикл приурочен к 125-летию со дня рождения поэта, который был близок к движению футуристов и даже принимал участие в так называемой «Олимпиаде футуризма» , в рамках которой поэты совершили большой гастрольный тур, прошедший через Петербург, Брест, Минск, Одессу, Крым, Ялту, и другим городам на юге России. Ближе к осени мы хотим организовать гастрольный тур охватив и часть их маршрута. Сам Маяковский говорил: «Мои стихи не нуждаются в музыке — они сами музыка! Мы старались соблюсти этический момент по отношению к его творчеству. Поэтому «городской мюзикл» - это часть названия, а для характеристики проекта все-таки больше подходит термин «музыкальный спектакль». Для нас правда о Маяковском — это его поэзия, а воспоминания современников — кто знает, какой процент информации был изменен или трансформировался годами? Так что, я думаю, что в какой-то степени все данные, кроме непосредственного творческого наследия поэта является в той или иной степени фантазией на тему его жизни. Мы опирались на биографию Маяковского, но, конечно, подошли к ней творчески чтобы раскрыть масштаб личности поэта и усилить имеющиеся конфликты. Сцена из мюзикла «Маяковский». Кстати, по моему опыту работы это оптимальный срок для реализации большого проекта при наличии исходного авторского материала. Но я реально смотрю на вещи и считаю, что если зритель на постановку не идет, то проект надо закрывать. К сожалению, на сегодняшний момент многие театры не избавляются от такого «балласта» и могут годами ставить спектакли, которые не окупаются и не пользуется популярностью у зрителя. Надеюсь, что у нашей постановки будет другая судьба.
Маяковский. Городской мюзикл
Телеведущий Дмитрий Киселёв зачитал рэп о своей жизни и событиях прошедшего года в эфире программы «Мастер смеха». В ходе интерактива, который состоялся на станции метро «Маяковская» при участии рэп-фристайлеров, зрители смогли вновь проголосовать и выбрать своего «Короля поэтов». В этот раз им стал Владимир Маяковский. Ближайшие показы городского мюзикла МАЯКОВСКИЙ в Москве состоятся 26 апреля и 25 мая. новости Медиапроект
Продюсер мюзикла «Маяковский» рассказал о премьере
В этот раз им стал Владимир Маяковский. Премьера спектакля состоялась 13 апреля 2018 года в Московском "Театре Луны". Очень много было классной актерской игры и хореографических решений. К тому же, я большой поклонник Маяковского, и мне крайне интересно было посмотреть постановку о нем". Спектакль является участником многочисленных фестивалей и конкурсов, в том числе победителем в номинации "Лучшее открытие" Международного фестиваля событийного маркетинга и коммуникаций BEMA и лауреатом Большого детского фестиваля в номинации "Лучший музыкальный спектакль для подростков".
Ранее altapress. Таким образом известный телеведущий призвал создать новую светскую этику,чтобы ограничение исходило не от власти, а в результате «общественной,научной дискуссии». Самое важное - в нашем Telegram-канале Смотрите также.
В ходе интерактива, который состоялся на станции метро «Маяковская» при участии рэп-фристайлеров, зрители смогли вновь проголосовать и выбрать своего «Короля поэтов». В этот раз им стал Владимир Маяковский. В нашем спектакле, премьера которого состоялась 13 апреля 2018 года в Московском Театре Луны, этот эпизод биографии поэта был реконструирован. Показать ещё.
Литературной основой постановки послужил оригинальный сценарий, основанный на творчестве Владимира Маяковского и его биографии, а также на мифологии, сформировавшейся вокруг жизни поэта. Показ откроет площадку Дворца культуры и техники МАИ в качестве нового дома для независимых театров. Презентация проекта была приурочена к 100-летию легендарного поэтического поединка Маяковского и Северянина, который состоялся 27 февраля 1918 года в Москве в Политехническом музее.
Билеты на спектакль «Маяковский. Городской мюзикл»
А большей звезды в этом жанре на отечественном музыкальном небосклоне, чем Василий, я придумать не мог. Более того, творчество Басты прекрасно ложится и рифмуется с Маяковским. Даже вне привязки к «Ленкому». Василий отреагировал положительно, потому что я позвал его в один из лучших театров Москвы. Более того, насколько я знаю, он десять лет тому назад принимал участие в создании документального фильма, посвященного Маяковскому. Ну и, видимо, тогда у него всё это и закрутилось. Владимир Маяковский, фото 1913 года Фото: mayakovsky.
Но сейчас уже понятно, в роли Маяковского выйдут два молодых артиста театра — Станислав Тикунов и Игорь Коняхин. На него мы и сделали ставку. В спектакле заняты народные артисты и заслуженные артисты труппы. Это невероятно трогательно, когда и Матюшина, и Шанина вдруг начинают читать строки хитов Басты. Когда в «Сансаре» ты слышишь: «Тысячи меня до меня…» — и это читает народная артистка России Елена Шанина — это круто! Gazgolder музыкальный лейбл Басты.
Сцена из муздрамы «Маяковский» Фото: Юлия Губина «Я никогда не пугаю детей» — С момента вашего назначения на должность главного режиссера «Ленкома», год вы ничего не ставили здесь. У вас были в силе обязательства перед другими театрами? А потому что, как только мне было предложено, я тут же начал заниматься подготовкой к спектаклю. Его невозможно поставить сию секунду. Любой спектакль придумывается очень долго. У меня на это уходит минимум год.
А дальше за шесть недель ставлю. Такого еще не было в «Ленкоме»? А с другой стороны, всё когда-то было. Когда-то молодой режиссер Марк Захаров делал спектакль «Юнона и Авось» в непонятном жанре рок-опера, взяв за основу не очень понятную пьесу. Он выводил на сцену Богоматерь, при этом показывая обнаженную женскую грудь. Захаров говорил на особом сценическом языке.
С ним рядом был абсолютно гениальный художник Олег Шейнцис, создавший декорации из стеклопластика, материала, который до этого никто не использовал на сцене театра. Зачем вы решили напугать детей летающими гробами и покойниками? Более того, очень люблю работать с этой аудиторией. Может быть, через несколько сезонов буду делать детский спектакль в «Ленкоме». Я не считаю, что у Диккенса страшная история. Сегодняшние дети любят всё, связанное с магией, призраками, летающими гробами.
Так что «Рождественская сказка» для этой аудитории вполне себе понятная история. Вопрос в том, что совсем маленьких детей вряд ли стоит водить на спектакль. Все те артисты, с которыми я так или иначе сталкиваюсь в работе, мне доверяют. Ефим Шифрин с интересом откликнулся, когда я ему предложил поработать с куклами. Временами ему было сложно. Так же, как в свое время Лариса Александровна Долина испытывала сложности.
Открою тайну, слезы у Ларисы Долиной тоже были. И когда понимала, что что-то не получается, эмоции брали верх.
В рамках программы будет работать творческая лаборатория, где планируется разработка эскизов для будущих музыкальных постановок. Ее задача - повысить профессиональный уровень отечественных либреттистов, композиторов, режиссеров, хореографов и сценографов, открыть новые имена и темы, стимулировать создание оригинальных произведений, способствовать развитию в России современного музыкального театра.
О фестивале "Музыкальное сердце театра" - российская национальная премия и фестиваль в области театрального искусства. Проект, фокусирующий внимание исключительно на музыкально-драматических спектаклях, был учрежден по инициативе известных деятелей искусства при поддержке правительства Москвы в 2005 году. Долгое время президентом премии и фестиваля был народный артист России и композитор Алексей Рыбников. В настоящее время президентом является композитор, заслуженный деятель искусств РФ, художественный руководитель Московской областной филармонии Максим Дунаевский.
В зале не было свободных мест. По окончанию спектакля зрители устроили овацию. Фото: kino-teatr. Свою работу создатели спектакля посвятили 130-летию известного российского поэта-футуриста Владимира Маяковского, родившегося 19 июля 1893 года.
Недаром «Маяковский.
Городской мюзикл» получил в 2021 году две премии «Музыкальное сердце театра», которая проходит ежегодно в разных регионах России при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Президентского фонда культурных инициатив и региональных правительств. Премией были отмечены хореограф Жанна Шмакова за лучшее пластическое решение и исполнитель роли Владимира Маяковского Андрей Школдыченко за лучшую главную роль. Премьеру спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» в Кремле предварили выступления депутатов, политиков и общественных деятелей, читавших стихи Владимира Маяковского. Директор департамента информации и печати Министерства иностранных дел РФ Мария Захарова обратила внимание на то, что Владимир Маяковский сумел предугадать многие события, происходящие ныне в мире. Но я считаю, что он к тому же многое предвидел, и мы все живем в его строчках, которые оживают на глазах: «Бог — доллар, доллар — отец, доллар — дух святой»».
Отметив, что поэт часто писал и о дипломатах, Мария Захарова процитировала стихотворение «Прочь руки от Китая! Присутствие в зале китайской и кубинской делегаций придало премьере международный статус.
На станции метро Москвы «Маяковская» стартовал рэп‑баттл «поэтов ХХ века»
Премьера первого в России рэп-мюзикла «Маяковский» состоялась на сцене Ленкома | Премьера городского мюзикла «Маяковский», совместного проекта «Театра Луны» и АНО «Музыкальное сердце театра», состоится 13 апреля. |
В "Ленкоме" устроили модные батлы - МК | В этом году летом в театре Ленком состоялся премьерный показ спектакля-мюзикла "Маяковский", который посвящен 130-летию В. В. Маяковского. |
Премьера первого в России рэп-мюзикла «Маяковский» состоялась на сцене Ленкома | С этого трека начинается спектакль «Маяковский», который идёт в «Ленкоме» и посвящён 130-летию поэта. |
Маяковский — Музыкальное сердце театра | новости Медиапроект |
Дмитрий Киселёв зачитал рэп на стихи Маяковского в поддержку Хаски | предсказать невозможно, но попробуйте вместе с артистами "зажечь на небе хоть одну звезду". |
Дмитрий Киселев зачитал отрывок из Маяковского в поддержку российских рэперов
Это мюзикл "Маяковский" в постановке Алексея Франдетти. В центре сюжета – любовный треугольник четы Бриков и великого поэта. «Маяковский» стал первой постановкой Алексея Франдетти на сцене «Ленкома», хотя должность главного режиссера он занял в начале сезона и за это время успел выпустить полдюжины спектаклей в других театрах. Организаторы планируют отметить эту дату еще одним памятным событием – гастрольным туром городского мюзикла МАЯКОВСКИЙ, который повторит часть маршрута исторической «Олимпиады российского футуризма» 1913 года. История о простом человеке В центре сюжета история жизни Владимира Маяковского.
Премьера первого в России рэп-мюзикла «Маяковский» состоялась на сцене Ленкома
На сцене Театра Луны 13 апреля состоится премьера городского мюзикла «Маяковский». предсказать невозможно, но попробуйте вместе с артистами "зажечь на небе хоть одну звезду". Музыкальный спектакль, в основу которого легли стихотворения Владимира Маяковского – это история о поэте, который не принимал все устоявшееся, признанное, но в итоге стал классиком.
Премьерный показ спектакля «Маяковский. Городской мюзикл» пройдет на сцене Кремлевского Дворца
Суперзвезды российских мюзиклов в новом юбилейном шоу «12 мюзиклов»: Теона Дольникова, обладательница национальной театральной премии «Золотая Маска» за роль Эсмеральды в постановке Notre Dame De Paris и национальной премии в области театрального искусства «Музыкальное сердце театра» за роль Елизаветы Таракановой в мюзикле «Граф Орлов», сыгравшая также главные роли в мюзиклах «Пола Негри», «Мата Хари» и «Метро». Не отказывайте себе в удовольствии насладиться хорошим вечером! Спешите приобрести билеты на iCity. Купить билеты на шоу 12 мюзиклов в Концертном комплексе им.
У каждой эпохи призма своя... Кого здесь остро не хватает - например, Шкловского это ведь он разоблачил пошлую сплетню про В. Или Булгакова особенно в сцене бильярдной игры во втором действии. Или Хлебникова и Асеева, Пастернака и Северянина - сподвижников-футуристов. Впрочем, не будем требовать от пьесы энциклопедического охвата. Маяковского поет и играет Станислав Тикунов, актер с зычным голосом и достаточной статью. Но роль ему досталась не самая выигрышная: В.
Зато у поэта есть двойник надо полагать, тот самый лирический герой - его играет Кирилл Русин, актер незаурядных пластических дарований а порой у него и голос прорезывается. В ряде символических сцен этому дуэту удается достичь драматизма самой высокой пробы. Секрет обаяния Лили Брик, дамы скромных внешних данных и, мягко говоря, нелегкого характера, еще никто не разгадал. Анна Зайкова предлагает свою трактовку: ее героиня - гений стяжательства, этакая скважина, которая поглощает все: деньги, мужчин, вещи, поэзию и власть - все, до чего может дотянуться. В этом смысле она, безусловно, под стать монументальному В. Хороша Елена Шанина мать поэта. Сцены детства В. Но именно сценическая магия Шаниной придает им верную окраску, сентиментальную без передержки. Напротив, апофеоз Есенина Дмитрий Никонов кажется слегка засахаренным - притом, что диалог двух поэтов в спектакле едва намечен. Яков Агранов Сергей Пиотровский напрасно сделан этаким суперменом.
Понятно, чекистов тогда многие воспринимали как демонических сверхчеловеков.
Так что «Рождественская сказка» для этой аудитории вполне себе понятная история. Вопрос в том, что совсем маленьких детей вряд ли стоит водить на спектакль. Все те артисты, с которыми я так или иначе сталкиваюсь в работе, мне доверяют. Ефим Шифрин с интересом откликнулся, когда я ему предложил поработать с куклами. Временами ему было сложно. Так же, как в свое время Лариса Александровна Долина испытывала сложности. Открою тайну, слезы у Ларисы Долиной тоже были. И когда понимала, что что-то не получается, эмоции брали верх.
Это рабочий процесс, а она — живой человек. Нам всем хотелось, чтобы всё было идеально. В результате всё получилось наилучшим образом. Народная артистка СССР Тамара Синявская — о шикарных голосах, скучных спинах, маминых предупреждениях и шутках Муслима Магомаева — Вы заставили танцевать под свою дудку даже артистов Малого театра. Теперь в его афише появился мюзикл «Свадьба Кречинского». Мы быстро пришли к выводу, что нужно возобновить «Свадьбу Кречинского». Постановка Виталия Соломина когда-то уже была в репертуаре театра. Но закрылась, потому что скончался народный артист и исполнитель главной роли. Нет такого режиссера во всей театральной Москве, который бы пек спектакли как пироги.
При этом не в своем театре, а на стороне. Как вам это удается? Всё, что делаю, делаю только по любви и никого не заставляю. Безусловно, без доли везения в профессии режиссера невозможно, в принципе, как и в любой другой.
И они были четко выдержаны. Хотелось повторять их вместе с актерами. А ещё это спектакль о любви и о трагедии одиночества и непризнанности.
Очень актуально во все времена. Желаю долгой жизни спектаклю и вдохновения актерам! Причем они показали не только Маяковского времен революции, гражданской войны и советской власти, но и Маяковского-футуриста, рассказали о его взаимоотношениях с другими известными поэтами: Северянином, Хлебниковым и пр. Два поэта, талантливых, но таких разных, как они относились к жизни, к войне, к революции? Хотим мы или не хотим, но личная жизнь известных людей — это уже часть легенды о них. Тем более, что самоубийство поэта — это следствие его разочарований не только в своем творчестве, но и в любви. Надо сказать, что это сторона жизни показана достаточно сдержанно.
Я не могу выделить какие-то актерские работы, потому что они хороши все. В спектакле любой актер массовки может легко увлечь зрителей, что уж говорить об исполнителях главных ролей. Актеры не просто сыграли своих героев, они показали, как меняются персонажи со временем, ведь за полтора часа они проживают почти 20 лет своей жизни». Юлия «Городской мюзикл «Маяковский» в постановке Театра на Малой Ордынке - это лучшее, на мой взгляд, что возможно было подарить современности в память о великом поэте.