Личная жизнь Любови Полехиной: Была замужем за колумбийцем Марио Риберо, с которым вместе училась во ВГИКе. Дмитрий Риберо Феррейра— певец, обладающий мягким, обворожительным, лирическим бас-баритоном. Дмитрий Риберо-Феррейра оперный певец, актёр. Певец Дмитрий Риберо-Феррейра считает, что да.
От оперы до аргентинского танго
Певец Дмитрий Риберо-Феррейра считает, что да. Впрочем, его голосу подвластно и не такое! Программа «Романтика романса» на телеканале «Россия-Культура» и международный конкурс «Романсиада», где соревнуются лучшие в жанрах вокальной лирики, десятки сольных концертов в год и поклонники по всему миру… А 9 ноября именитый гость спел в Чувашской государственной филармонии сразу на нескольких языках. Amore» — так называлась его гастрольная программа, в которую вошли русские, итальянские, французские, испанские и английские песни о самом прекрасном чувстве на земле. Однако на этот раз слушателей ждало абсолютно новое прочтение знакомых мелодий.
Говорит и поет на 6 языках - испанском, английском, русском, французском, итальянском, немецком. С 2010 года часто выступает в России, являясь участником российских и международных фестивалей в таких городах, как Москва, Санкт-Петербург, Липецк, Благовещенск, Краснодар и др.
Дмитрий родился в Москве, рос в Латинской Америке, получил консерваторское и актерское образование в Нью-Йорке. Ваша публика отличается какой-то особой теплотой, искренностью, умением поддержать, вдохновить, заставить поверить в то, что музыка действительно способна сотворить чудо. Такое отношение дорогого стоит, и я с удовольствием приеду к вам еще! Душой концерта был оркестр и, конечно же, блистательный маэстро Анатолий Шутиков его имя широко известно в масштабах не только поволжской, но и общероссийской культурной карты, Анатолий Иванович — лауреат Государственной премии Республики Татарстан имени Г. Тукая, академик Петровской академии наук и искусств , с первых тактов «Новогодней увертюры» задавший музыкальному повествованию стремительный темп и не сбавлявший обороты до самого финала. Изысканным украшением программы стали сольные номера в исполнении солистов оркестра Айдара Валиева баян и Ольги Ратушной кларнет.
Был такой момент, когда после многих лет отсутствия я вернулся в Россию, и на таможне у меня просто спросили: «Откуда вы прилетели? Пришлось много приложить усилий, чтобы вернуть язык. Корзенникова — Как вы пришли к пению? К сожалению, в Латинской Америке продолжать игру стало очень сложно, поскольку в Колумбии хорошие педагоги жили далеко. Но даже когда я играл на виолончели, мне нравилось подпевать. Нечто подобное происходило и при попытках игры на гитаре. И я осознал, что все это делаю только для того, чтобы слышать эти мелодии и воспроизводить их как вокалист. Тогда я начал петь в хоре, потом взял частного педагога и начал развивать голос уже как солист. Сейчас я занимаюсь этим иногда, потому что оперное пение держит голос в тонусе. В основном же я выступаю со своими проектами. Если же говорить обо мне как об оперном певце, то мне очень повезло спеть на международном фестивале «Опера в Херсонесе». Для меня было большой честью выступать с великими артистами из разных стран. Когда я говорю, что у меня лирический бас-баритон и имя Дмитрий, все представляют князя Игоря или кого-то подобного. Это совсем не так: у меня голос не такой объемный, но именно из-за этого у меня хорошо получались и, надеюсь, получаются партии из Моцарта. Это Дон Жуан, Папагено, иногда даже Лепорелло. То есть в основном Моцарт и еще Россини. Даже когда жил за рубежом, мама часто включала романсы, поэтому они всегда были на слуху. Я их пою, но слегка побаиваюсь этого, потому что знаю, что здесь есть люди, которые делают это более аутентично. Хотя иногда ко мне после концерта просто подходили слушатели и говорили: все остальное нормальное, но, пожалуйста, пойте только романсы. Где-то еще у вас бывает такое сопровождение и есть ли в этом какая-то особенность? В России есть потрясающие голоса, те же баритоны, которые поют прекрасные песни Магомаева или русские романсы, и зачем приезжему иностранцу петь то же самое? Мне там просто рядом нечего делать. Поэтому я начал думать, что я могу предложить — возможно, то, что не существует на сцене России, что представляет «дефицит». Я могу предложить иностранные песни на разных языках с хорошей интерпретацией, может быть, даже без акцента, и понимание сути этих мелодий от природы. И поэтому я занял свою нишу, начав делать такие программы с русским народным оркестром, но с зарубежными песнями. Что же до оркестра Новосибирска, то это первый оркестр такого профессионального уровня и такого масштаба, с кем мне удалось сделать концерт. Я очень рад, что здесь эту нестандартную программу приняли, и сейчас у нас есть и новые песни. А актерское мастерство добавляет ту глубину, которой можно наполнить зал без голоса и даже без музыки — например, тишиной. Тишина — тоже очень важная часть музыкального произведения. И без актерского мастерства или без понятия, как это все воспринимается, можно просто стоять и ждать следующий этап. А тут можно сделать все по-другому. А у вас школа все-таки американская. Я учился и до сих пор учусь, у меня много преимуществ и много до сих пор недостатков. Я не понимаю, когда человек, который, отучившись, там, в консерватории, говорит: ну все — теперь я профессионал. Всегда надо себя улучшать. И у меня до сих пор есть люди, которые помогают, педагоги. У меня восприятие музыки, может быть, немного западное, сформирован вкус, может быть, западный. А что касается школы — то да, возможно, тоже западная. Но не думаю, что есть большая разница. В вокальной технике — да: разница есть между западной и русской школой. Хотя понятие петь хорошо — это и есть петь хорошо, независимо от школы. А восточноевропейским голосам Польша, Украина, Белоруссия, Болгария, Прибалтика и, конечно, Россия часто не хватает правильной дикции, правильной интерпретации, актерского мастерства, но зато какие богатые от природы это голоса! Таких больше нигде не найти! В русской технике вокала есть что-то особенное, интересное и позитивное. И, мне кажется, лучше иметь такой голос, потому что остальному можно научиться. Как отдыхаете? Если же говорить о хобби, то моя большая страсть — это конный спорт. Но если честно, я давно им серьезно не занимался. Просто иногда бывает, чтобы просто вспомнить, заезжаю на ипподром и беру уроки. Относительно недавно я начал осознавать, что отдых очень важен, потому что не столько от пения, сколько от переездов организм очень устает. Поскольку у певцов инструмент внутри нас, то им следует беречь организм.
Дмитрий Риберо Феррейра...и его известные родители...
Певец рассказал, как он рос среди бандитских войн Пабло Эскобара, как заново учил русский язык и как поступил в главную консерваторию США01:03 О знаменитой м. Смотреть онлайн или скачать видео Последний выпуск: Дмитрий Риберо-Феррейра, Екатерина Гусева, Евгений Кунгуров. Русско-латиноамериканский певец Дмитрий Риберо-Феррейра может похвастаться миллионами слушателей в соцсетях и концертных залах России и зарубежья.
Последний выпуск: Дмитрий Риберо-Феррейра, Екатерина Гусева, Евгений Кунгуров "Романтика Романса".
С мужем ее связывали только дети. А вскоре она поехала отдыхать в Майами и встретила там русского эмигранта по имени Владимир. Он влюбился в нее по уши. И едва ли не с ходу предложил выйти за него замуж. Тогда у Любы возник план: развестись с мужем, уговорить его отпустить ее с детьми в Майами на отдых, к новому другу, а оттуда — в Москву. Люба убеждала его: она хочет почувствовать себя свободной, а потом, если ее чувства к нему вернутся, они смогут жить вместе и без штампа в паспорте. Он согласился.
По суду они поделили детей. Над сыном взял опеку муж, а дочь оставили с матерью. Он ничего не заподозрил. В Майами ее встречал Владимир. Милена и Дима сразу поняли: этот человек — новый муж их матери. Они приняли его в штыки, позвонили отцу и сообщили ему правду.
Марио рыдал в трубку. Сын сказал, что хочет назад, в Колумбию. Любовь отпустила его, надеялась: он все-таки к ней вернется. Владимир окружил вниманием любимую женщину и ее дочь. Через полгода она с ним расписалась. Это был брак скорее всего по расчету.
Через два месяца к нам приехал Дима. Это было решение Марио", — рассказывала актриса. Брак с Владимиром продолжался всего лишь три года. Он страшно ревновал ее. Порой даже запирал в квартире, боясь, что она уйдет к несуществующему любовнику. Она не выдержала тотального контроля и подала на развод.
В Майами Полехина задержалась на девять лет. Там Дмитрий поступил в New World — это знаменитая школа для одаренных детей. В Москву дети уезжать не хотели, ведь, живя в Майами, они могли иногда видеться с отцом. Актриса опять стала преподавать. Уроки вела дома.
В тембре его голоса слились в пряный букет русская душевность и колумбийский огонь. Певец участвует в различных музыкальных и театральных фестивалях, выступает на крупнейших концертных и театральных площадках России, Германии, Австрии, США, Колумбии, Испании, Италии, Болгарии, сотрудничает с народными ансамблями и симфоническими оркестрами. Вместе с Дмитрием на сцене — Игорь Тукало и его ансамбль.
Но, как водится, начать надо с родителей и детства. В одном из интервью Дмитрий историю своей семьи назвал типичной для советской эпохи: латиноамериканец, приехавший учиться в СССР в 70-е годы XX века, влюбился в красивую русскую девушку. Дмитрий — старший ребенок в семье, есть у него и сестра Милена, которая в настоящее время живет в США. По признанию детей, они очень привязаны к своим родителям и сохраняют теплые отношения. Так же, как и между собой. А когда родители развелись, Дмитрий, по его словам, стал жить на три страны: в России, где живет и работает мама, в Колумбии, где остался отец, и в США. Думаю, о своем детстве лучше всего расскажет сам Дмитрий: «Я родился в Москве. Самые счастливые моменты моего детства действительно прошли в России: в Москве и в деревне у бабушки. Друзья родителей заметили, что мне нравится петь, имитировать голоса, то есть обнаружились артистические способности. Мама решила отвести меня в музыкальную школу». Там педагог, внимательно рассмотрев пальцы мальчика, сразу определила его на виолончель. Продолжает Дмитрий: «Я даже не знал, что это такое. Но так получилось, что с первого урока хорошо это помню , хотя еще не знал, как держать смычок, но поставил пальцы на струны и начал делать вибрацию». Конечно, педагог была очень удивлена тому, как ребенок без подготовки, впервые взяв в руки виолончель, смог это продемонстрировать. Так что вопрос с выбором специализации в музыкальной школе был решен. Когда семья переехала в Колумбию, виолончель вынужденно пришлось оставить, потому что рядом не было подходящего педагога. Так как при игре сначала на виолончели, а затем на гитаре и фортепиано, которые Дмитрий освоил позже, он всегда увлеченно подпевал, то в конечном итоге выбрал вокал, которому сейчас посвящает всего себя. Немаловажен для формирования творческой натуры будущего артиста, думается, и такой факт: с раннего детства мальчику часто приходилось бывать на съемочных площадках с мамой в России и с папой в Колумбии. Очень рано он узнал многие режиссерские и сценические нюансы: как ставить свет, двигаться и тому подобное. Наверное, поэтому в одном из интервью с интересом делился своими мыслями о режиссуре и даже допустил, что может в дальнейшем связать себя с этой профессией. И назвал режиссера не просто профессией, а особым менталитетом, который проявляется не только в кино, но и в жизни вообще. Признался также и в том, что это качество присутствует и в нем, так как любит все контролировать. Интересно и такое рассуждение артиста: «Режиссер — это как дирижер. Человек, который командует и свою творческую мысль может передать многим людям. Это интересная вещь». Стоит отметить, что в Колумбии, а затем в США, куда переехала семья, Дмитрий обучался в школе для одаренных детей. Определив для себя пение главным занятием в жизни, юноша поступил в Нью-Йоркскую консерваторию Manhattan School of Music по классу вокала, а затем и в драматический институт Lee Strasberg Theatre and Film Institute Нью-Йорк. Как вспоминает Дмитрий, молодость проходила на Манхеттене. А попал туда он так: когда жил в Майами, просматривал конкурсы в разные консерватории, потому что именно академическое пение представлялось молодому человеку самым верным способом улучшить свой голос. В итоге выбрал консерваторию на Манхеттене — не столько из-за самого учебного заведения, сколько из-за того, что оно находилось в центре Нью-Йорка. Именно тогда и началась самостоятельная жизнь юноши. Как признается он сам, оказавшись в Нью-Йорке, в возрасте 17-18 лет, стал уже ощущать себя более-менее самостоятельным. Работал по выходным в православной и католической церкви, пел в хоре или солистом. Конечно, для студента это был хороший заработок. А о необходимости и важности в определенное время стать самостоятельным сказал следующее: «Независимость в раннем возрасте важна, так как она дает человеку путь, который он сам выбирает». А выбирать сразу и навсегда получается не у всех. О чем свидетельствует творческий путь и самого Дмитрия. И хотя пение уже было выбрано, но поиски себя в этом искусстве продолжались. Вот как это происходило. От бабушки будущий певец узнал военно-патриотические и народные песни и полюбил их. Переехав в Латинскую Америку, начал много слушать танго и другие местные аутентичные мелодии. Поделился своими воспоминаниями Дмитрий и о том, как в его жизни появилась опера. А началось все с купленного папой диска с записями Лучано Паваротти. Услышанный голос произвел на мальчика сильнейшее впечатление: «Я просто подумал, что так петь возможно только избранным, потому что это такой особый голос, который дается с рождения. Потом узнал, что этому все-таки можно научиться». И поскольку Дмитрий был убежден, что опера — это максимальное выражение голоса, когда нужно использовать свое тело как инструмент, то цель определилась сразу. Кроме того, это представлялось и хорошей работой на преодоление: «Поэтому я выбрал изначально этот путь, чтобы найти в себе как можно больше голосовых возможностей». Начинающий певец считал, что ему надо было развивать голос и технику, а опера предоставляет массу возможностей для самореализации и требует разносторонней подготовки. По словам Дмитрия, опера — это три в одном: оперный певец должен быть хорошим музыкантом в общем смысле, вокалистом, владеющим в совершенстве техникой голоса, и актером, умеющим свободно двигаться на сцене или перед камерой. Рассказ продолжает Дмитрий: «Когда закончил консерваторию на Манхеттене, я там несколько лет еще жил. Потом пошел в академию Ли Страсберга учиться актерскому мастерству. Сделал это не для того, чтобы работать в кино или на телевидении, а чтобы улучшить свои сценические возможности для оперных постановок. Мне это помогло». Такой подход к своему творчеству свидетельствует о непрерывной и кропотливой работе над собой, о неустанном стремлении к совершенству.
Администрация портала не несёт ответственность за ошибки содержащиеся в источнках данных. Для использования всех возможностей портала необходимо перейти в личный кабинет.
Любовь Полехина
Певец Дмитрий Риберо-Феррейра считает, что да. Трошин) Романтика Романса. Dmitri Ribero-Ferreira слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Главная» Новости» Дмитрий риберо феррейра биография личная жизнь.
Д. Риберо-Феррейра. «О любви на разных языках»
Любовь Полехина — биография, новости, личная жизнь. Дмитрий Риберо-Феррейра,певец: Раньше я этого не замечал, но во время Чемпионата мира по футболу, слушая новости, заметил, что о России всегда говорили, как о великой стране во всех смыслах. Новосибирск слушал танго в исполнении Дмитрия Риберо-Феррейра Ярким событием была отмечена последняя неделя сентября в Новосибирской филармонии. Дмитрий Риберо-Феррейра – обладатель мягкого лирического бас-баритона.
Дмитрий Рибейро Феррейра: биография, личная жизнь, новости и интересные факты
Русско-латиноамериканский певец Дмитрий Риберо-Феррейра может похвастаться миллионами слушателей в соцсетях и концертных залах России и зарубежья. Интервью с участником фестиваля «Опера в Херсонесе», певцом Дмитрием Риберо-Феррейра. Певец Дмитрий Риберо-Феррейра считает, что да. Смотреть онлайн или скачать видео Последний выпуск: Дмитрий Риберо-Феррейра, Екатерина Гусева, Евгений Кунгуров.
Последний выпуск: Дмитрий Риберо-Феррейра, Екатерина Гусева, Евгений Кунгуров "Романтика Романса".
В тембре его голоса слились в пряный букет русская душевность и колумбийский огонь. Певец участвует в различных музыкальных и театральных фестивалях, выступает на крупнейших концертных и театральных площадках России, Германии, Австрии, США, Колумбии, Испании, Италии, Болгарии, сотрудничает с народными ансамблями и симфоническими оркестрами. Вместе с Дмитрием на сцене — Игорь Тукало и его ансамбль.
Певец - сын колумбийского режиссера Марио Риберо и советской киноактрисы Любови Полехиной. Окончил школу для особо одаренных детей, затем Манхэттенскую консерваторию по классу вокала, а также актерские курсы Ли Страсберга в Нью-Йорке.
Гостем студии ForPost стал участник фестиваля «Опера в Херсонесе», на который в Севастополь в эти дни съехались звезды оперной сцены России и зарубежья, обладатель лирического бас-баритона Дмитрий Риберо-Феррейра. Поговорили о музыке, о Севастополе, который он помнит с детства, о родине России и родине Америке, сотрудничестве с ведущими мировыми музыкальными организациями, собственных новых проектах и планах исполнителя.
С 2010 года часто выступает в России, являясь участником российских и международных фестивалей в таких городах, как Москва, Санкт-Петербург, Липецк, Благовещенск, Краснодар и др. Певец обладает мягким лирическим бас-баритоном, актерской пластичностью, умением расположить к себе слушателя с первых же нот.
В филармонии состоялся праздничный концерт Дмитрия Риберо-Феррейра
В программу романтического вечера войдут самые страстные, запоминающиеся и любимые песни. Среди них «Если б не было тебя» Джо Дассена, «Тень твоей улыбки» из кинематографической драмы «Кулик» в главных ролях Элизабет Тейлор и Ричард Бартон , «Она» знаменитого французского шансонье Шарля Азнавура, незабываемый хит из репертуара Валерия Ободзинского «Эти глаза напротив» и многие другие песни. Дмитрий Риберо-Феррейра — обладатель мягкого лирического бас-баритона.
Особенно это интересно по отношению к тем, кто опровергает народную мудрость «на детях природа отдыхает». Именно таким опровержением является жизнь и творчество российско-колумбийского что уже само по себе привлекательно певца Мигеля-Дмитрия Риберо-Феррейра. Его родители — творческие люди, известные и востребованные каждый в своей профессии. Мать — советская и российская актриса Любовь Полехина, отец — колумбийский режиссер Марио Риберо-Феррейра.
Дмитрий выбрал другую творческую стезю, к которой пришел не сразу. Но, как водится, начать надо с родителей и детства. В одном из интервью Дмитрий историю своей семьи назвал типичной для советской эпохи: латиноамериканец, приехавший учиться в СССР в 70-е годы XX века, влюбился в красивую русскую девушку. Дмитрий — старший ребенок в семье, есть у него и сестра Милена, которая в настоящее время живет в США. По признанию детей, они очень привязаны к своим родителям и сохраняют теплые отношения. Так же, как и между собой.
А когда родители развелись, Дмитрий, по его словам, стал жить на три страны: в России, где живет и работает мама, в Колумбии, где остался отец, и в США. Думаю, о своем детстве лучше всего расскажет сам Дмитрий: «Я родился в Москве. Самые счастливые моменты моего детства действительно прошли в России: в Москве и в деревне у бабушки. Друзья родителей заметили, что мне нравится петь, имитировать голоса, то есть обнаружились артистические способности. Мама решила отвести меня в музыкальную школу». Там педагог, внимательно рассмотрев пальцы мальчика, сразу определила его на виолончель.
Продолжает Дмитрий: «Я даже не знал, что это такое. Но так получилось, что с первого урока хорошо это помню , хотя еще не знал, как держать смычок, но поставил пальцы на струны и начал делать вибрацию». Конечно, педагог была очень удивлена тому, как ребенок без подготовки, впервые взяв в руки виолончель, смог это продемонстрировать. Так что вопрос с выбором специализации в музыкальной школе был решен. Когда семья переехала в Колумбию, виолончель вынужденно пришлось оставить, потому что рядом не было подходящего педагога. Так как при игре сначала на виолончели, а затем на гитаре и фортепиано, которые Дмитрий освоил позже, он всегда увлеченно подпевал, то в конечном итоге выбрал вокал, которому сейчас посвящает всего себя.
Немаловажен для формирования творческой натуры будущего артиста, думается, и такой факт: с раннего детства мальчику часто приходилось бывать на съемочных площадках с мамой в России и с папой в Колумбии. Очень рано он узнал многие режиссерские и сценические нюансы: как ставить свет, двигаться и тому подобное. Наверное, поэтому в одном из интервью с интересом делился своими мыслями о режиссуре и даже допустил, что может в дальнейшем связать себя с этой профессией. И назвал режиссера не просто профессией, а особым менталитетом, который проявляется не только в кино, но и в жизни вообще. Признался также и в том, что это качество присутствует и в нем, так как любит все контролировать. Интересно и такое рассуждение артиста: «Режиссер — это как дирижер.
Человек, который командует и свою творческую мысль может передать многим людям. Это интересная вещь». Стоит отметить, что в Колумбии, а затем в США, куда переехала семья, Дмитрий обучался в школе для одаренных детей. Определив для себя пение главным занятием в жизни, юноша поступил в Нью-Йоркскую консерваторию Manhattan School of Music по классу вокала, а затем и в драматический институт Lee Strasberg Theatre and Film Institute Нью-Йорк. Как вспоминает Дмитрий, молодость проходила на Манхеттене. А попал туда он так: когда жил в Майами, просматривал конкурсы в разные консерватории, потому что именно академическое пение представлялось молодому человеку самым верным способом улучшить свой голос.
В итоге выбрал консерваторию на Манхеттене — не столько из-за самого учебного заведения, сколько из-за того, что оно находилось в центре Нью-Йорка. Именно тогда и началась самостоятельная жизнь юноши. Как признается он сам, оказавшись в Нью-Йорке, в возрасте 17-18 лет, стал уже ощущать себя более-менее самостоятельным. Работал по выходным в православной и католической церкви, пел в хоре или солистом. Конечно, для студента это был хороший заработок. А о необходимости и важности в определенное время стать самостоятельным сказал следующее: «Независимость в раннем возрасте важна, так как она дает человеку путь, который он сам выбирает».
А выбирать сразу и навсегда получается не у всех. О чем свидетельствует творческий путь и самого Дмитрия. И хотя пение уже было выбрано, но поиски себя в этом искусстве продолжались. Вот как это происходило. От бабушки будущий певец узнал военно-патриотические и народные песни и полюбил их. Переехав в Латинскую Америку, начал много слушать танго и другие местные аутентичные мелодии.
Поделился своими воспоминаниями Дмитрий и о том, как в его жизни появилась опера. А началось все с купленного папой диска с записями Лучано Паваротти. Услышанный голос произвел на мальчика сильнейшее впечатление: «Я просто подумал, что так петь возможно только избранным, потому что это такой особый голос, который дается с рождения. Потом узнал, что этому все-таки можно научиться». И поскольку Дмитрий был убежден, что опера — это максимальное выражение голоса, когда нужно использовать свое тело как инструмент, то цель определилась сразу. Кроме того, это представлялось и хорошей работой на преодоление: «Поэтому я выбрал изначально этот путь, чтобы найти в себе как можно больше голосовых возможностей».
Начинающий певец считал, что ему надо было развивать голос и технику, а опера предоставляет массу возможностей для самореализации и требует разносторонней подготовки. По словам Дмитрия, опера — это три в одном: оперный певец должен быть хорошим музыкантом в общем смысле, вокалистом, владеющим в совершенстве техникой голоса, и актером, умеющим свободно двигаться на сцене или перед камерой.
Ваша поддержка позволит мне продолжать создавать для вас и размещать на сайте самое лучшее из моего творчества, даже в сложные времена. Пожалуйста, посмотрите все варианты поддержки и выберите тот, который подходит вам больше. Даже если вы прочли эту информацию и не смогли меня финансово поддержать, я буду бесконечно ценить ваше желание помочь активным продвижением и распространением моих видео в YouTube.
За это я вам искренне благодарен! Предлагаю вам поддержать меня на этом сайте. Здесь и только здесь, вы получите доступ к эксклюзивному материалу, который не выкладываю больше нигде.