Именно тогда на нем дебютирует в качестве дирижера украинка Оксана Лынив. Дирижер Оксана Лынив, поддерживаемая украинцами, добилась отмены выступления российского коллеги Теодора Курентзиса в Вене.
Украинка Оксана Лынив стала лучшим дирижером Германии
Украинка Оксана Лынив назначена главным дирижером оперы и филармонического оркестра австрийского города Грац. Такое решение директор фестиваля Мило Рау принял после того, как украинская дирижер Оксана Лынив назвала бессердечной и «игнорирующей страдания украинцев» попытку совместить в программе одного фестиваля выступления российского и украинских музыкантов. Оксана Лынив, работавшая в одесском Оперном, стала главным дирижером оперы в Граце. Женщина-дирижёр до сих пор не всегда воспринимается музыкантами.
Украинский дирижер Оксана Лынив возглавила оперный театр в Италии
Однако украинский дирижер выразила недовольство из-за участия коллеги в Венском фестивале. Как отметили организаторы мероприятия, «в ходе дискуссий последних дней стало ясно, что презентация обоих концертов невозможна». Новый директор Венского фестиваля Мило Рау заявил, что организаторы уважают мнение Лынив и вынуждены отказаться от выступления греко-российского дирижера.
Однако украинский дирижер выразила недовольство из-за участия коллеги в Венском фестивале. Как отметили организаторы мероприятия, «в ходе дискуссий последних дней стало ясно, что презентация обоих концертов невозможна».
Новый директор Венского фестиваля Мило Рау заявил, что организаторы уважают мнение Лынив и вынуждены отказаться от выступления греко-российского дирижера.
В интервью миланской газете «Corriere della Sera» она отмечает, что несогласна с предоставлением привилегий, исходя из принадлежности к полу: «На мастер-классах мне говорили… что я никогда не добьюсь такого успеха как мужчины. Я была одна, не было возможности посоветоваться с коллегой. Тогда я сказала себе: неважно, далеко ли ты пойдёшь, занимайся любимым делом и будь сама собой… Я против женских квот: важно качество. Мы, женщины, можем добиться успеха только благодаря здоровой конкуренции…».
По мнению Лынив, число представительниц её пола в оркестрах растёт: «сегодня из 100 дирижёров пока только трое — женщины, но скоро нас станет больше». Дирижёр руководит сейчас болонским Teatro Comunale.
По этой логике у нас скоро должны запретить всякое упоминание немецкого композитора, чтобы он не раздражал ассоциациями.
А также пельмени, водку, медведя и сочетание белого, синего и красного цветов в любой последовательности. Ну, а пока этого не случилось, медицине пора разобраться, с чем мы имеем дело в подобных случаях: вызванным войной психозом или разновидностью нарциссизма, когда по любому поводу хотят привлечь к себе внимание демонстрацией любви к Родине.
Украинка Оксана Лынив стала главным дирижером австрийской оперы Граца
| iXYt - Дирижер Оксана Лынив: Военный конфликт Украины с Россией касается каждого | Женщина-дирижёр до сих пор не всегда воспринимается музыкантами. |
| «Это знак людоедства»: дирижера с Украины начали травить за любовь к музыке Вагнера | Украинского дирижера Оксану Лынив начали травить в социальных сетях из-за футболки, в которой она сфотографировалась на Байротском музыкальном фестивале в Баварии. |
| На Венском фестивале по просьбе украинского дирижера отменили концерт Теодора Курентзиса | Оксана Лынив – украинская дирижёрка, которая обрела популярность далеко за пределами родной страны. |
| Всемирно известная украинка – дирижер Оксана Лынив, которая недавно появилась на Байройтском музыкальном фестивале в Германии. |
Курсы валюты:
- Что важно знать:
- Дирижёр Оксана Лынив станет музыкальным руководителем Театра Болоньи
- Украинский дирижер Оксана Лынив возглавит оперный театр в Италии
- Украинского дирижера затравили за "силу Вагнера"
- Содержание
- Нашим партнерам!
В Вене отменили концерт российского дирижёра по требованию украинцев
| Украинцы затравили своего же дирижёра за футболку с надписью "Сила Вагнера" | Пользователи украинских соцсетей присоединились к травле известного дирижёра Оксаны Лынив – она сфотографировалась в футболке с надписью Wagner Power ("Сила Вагнера"), будучи пригл. |
| Концерт Курентзиса на Венском фестивале отменен по требованию украинской дирижера Оксаны Лынив | Украинский музыкант Оксана Лынив потребовала от организаторов Венского фестиваля отменить концерт всемирно известного российского дирижёра греческого происхождения Теодора Курентзиса. |
| На Венском фестивале по просьбе украинского дирижера отменили концерт Теодора Курентзиса | Телевизионные версии самых популярных концертов страны. Концерт российско-греческого дирижера Теодора Курентзиса с оркестром SWR отменили на Венском фестивале по требованию украинской дирижера Оксаны Лынив, написал фестиваль. |
Венский фестиваль отменил выступление российского дирижера Курентзиса
Чтобы ее исполнить, нужно задействовать 120 музыкантов оркестра — но какого размера должна быть сцена, чтобы разместить на ней 120 человек с соблюдением дистанции в два-три метра? Но она затухает, если сидеть дома. Во время первого локдауна у меня был перерыв полгода, и когда я летом дирижировала концертом с Мюнхенским оркестром, чувствовала себя как дебютантка. Кажется, будто весь твой опыт исчез. Как слышать оркестр, как свести хор, как координировать музыкантов? У тебя будто исчезает острота ощущений — и нужно время, чтобы ее вернуть…» Музыканты — как спортсмены: мы постоянно работаем над собой. Харизма проявляется, только когда ты востребован Помню, как во время одной из наших встреч с Оксаной, в Киевской филармонии в 2017 году, меня поразили скорость и энергия, с которой она говорит, двигается, делает замечания музыкантам и управляет оркестром.
Мгновенная, миллисекундная реакция — в этом суть дирижерской профессии, уверена Оксана. Учат ли этому в консерватории? Скорее нет, смеется дирижер. Но этому точно помогает безумный ритм жизни. Ты принадлежишь всем на свете, но не себе. Каждый день — или в дороге, или по 10 часов на работе».
Оксана вспоминает, как в круговерти дел и перелетов даже не успевала радоваться своим победам. Спектакль закончился в 23:00, а в два часа ночи я уже вылетела в Берлин. На следующий день у меня начинались репетиции с Берлинской государственной капеллой — оркестром, с которым работал еще сын Баха. Мы играли «Зигфрид-идиллию» Вагнера — произведение, которое он подарил своей жене к рождению сына — и на одной из репетиций я плакала, потому что никогда не слышала, чтобы струнные так тонко звучали. Но этот магический момент и много других ярких дебютов я осмыслила только сейчас, когда выдохнула». Переехала в Дюссельдорф к любимому человеку, скрипачу Андрею Мурзе.
Некоторые поддерживают Лынив и считают, что ее одежда не имеет большого значения, в то время как другие считают ее поступок неприемлемым. Однако, важно помнить, что каждый человек имеет право на свободу самовыражения и выбора одежды. Каждый имеет право на свое собственное мнение и вправе представлять свою страну так, как ему кажется нужным. В конечном итоге, решение Оксаны Лынив носить футболку с принтом «Сила Вагнера» может быть воспринято по-разному. Однако, важно помнить, что каждый человек имеет право на свое собственное мнение и свободу самовыражения.
Как сообщает радио классической музыки «Орфей», в качестве музыкального руководителя Лынив дебютирует 14 и 15 января. Оксана Лынив — украинский дирижёр. Окончила Львовское музыкальное училище имени Станислава Людкевича, затем — Львовскую национальную музыкальную академию имени Николая Лысенко класс Богдана Дашака — главного дирижёра Львовской оперы. С 2008 по 2013 годы Лынив работала дирижёром в Одесском национальном академическом театре оперы и балета.
Согласно программе фестиваля, украинка Лынив 2 июня дирижирует Киевским симфоническим оркестром в реквиеме «Бабий Яр» соотечественника Евгения Станковича. Как пишет портал, новый директор Венского фестиваля Мило Рау планировал два концерта на тему войны: один — оркестра SWR под управлением Курентзиса, а второй — Киевского симфонического оркестра под управлением Лынив, но украинка выразила недовольство участием своего греко-российского коллеги. В ходе дискуссий стало понятно, что проведение обоих концертов в рамках одного фестиваля невозможно, заявили организаторы. Рау отметил, что фестиваль уважает желание Лынив не появляться вместе с Курентзисом.
В Вене отменили концерт российского дирижёра по требованию украинцев
Украинка Оксана Лынив продирижирует премьерой сезона и одновременно открытием фестиваля – «Летучим голландцем» в постановке Дмитрия Чернякова. Портал сообщил, что после требований украинского дирижера Оксаны Лынив и других музыкантов на Венском фестивале отменили концерт российского дирижера греческого происхождения Теодора Курентзиса. Концерт Курентзиса отменили после того, как украинский дирижер Оксана Лынив отказалась с ним выступать.
В Вене отменили концерт российского дирижёра Курентзиса по требованию украинцев
По имеющимся данным, причиной отмены концерта 12 июня стали требования дирижера из Украины Оксаны Лынив и других музыкантов. Даже во время локдауна график звездного дирижера Оксаны Лынив настолько плотный, что мы с трудом находим возможность втиснуть в него сьемку и интервью для Vogue UA. Дирижёра Оксану Лынив наградили премией Саксонского общества Моцарта. Оксана Лынив сейчас по мнению авторитетных критиков входит в тройку самых известных женщин-дирижеров мира. Оксана Лынив сейчас по мнению авторитетных критиков входит в тройку самых известных женщин-дирижеров мира.
Венский фестиваль отменил концерт Теодора Курентзиса по требованию украинцев
Ведь партитура таит столько глубин! И после премьеры осталось еще так много нерешенных вопросов! Я решила для себя — этот орешек я должна раскусить. При этом я стала свидетелем раскрытия разных смыслов, закодированных в последнем завещании гения. При этом совершенство звучания оркестра, динамика музыкальных образов «позднего Моцарта» полемизировали со статической сценографией спектакля — со стилистикой имперской ультрацеремониальности декораций, с презентацией аффектов, увеличенных «под лупой» видеоинсталляций, с пародийно-роскошными псевдобарочными костюмами и париками режиссер Ян Боссе, сценография Стефан Лейме, костюмы Виктория Бер, видео — Биби Абель.
Превосходно озвученное оркестром равновесие юмора, лирики и драмы создало дистанцию между сценической путаницей интриг королевского двора и кристально ясной мечтой классика-масона об идеальном обществе справедливости и братства. Посетив спектакль во второй раз, я получила совершенно иные, но не менее яркие впечатления. За дирижерским пультом стояла Оксана Лынив, молодой украинский дирижер, ассистент генерального музикдиректора с 2013 года. С ее первой яркой премьерой я уже была знакома — это фестивальная постановка оперы «Прилив» известного российско-немецкого композитора Бориса Блахера.
Уверенный шаг Оксаны Лынив к успеху состоялся еще до того, как Баварская Штаатсопер заслужила в 2014 году почетный титул «Оперы года». Следующий же шаг пророчил титаническую дилемму: во-первых, слушатели помнили блестящий успех предшествующего исполнения Кирилла Петренко, во-вторых, дирижеры всех рангов и титулов испытывают в Мюнхене особенную ответственность перед исполнением моцартовских партитур. Ведь наряду с Вагнером и Штраусом Моцарт принадлежит к троице «домашних богов» оперного театра. Под воздействием ореола имени «мюнхенского Моцарта» от исполнителя всегда ожидается приближение к идеалу или же прозрение.
Если этого не происходит — дирижер подвергается беспощадной критике, а то и навсегда прощается с Мюнхеном. Как такого результата, обреченного на успех у требовательной мюнхенской публики и даже у мюнхенской критики, удалось достичь молодому украинскому дирижеру? О секретах своей интерпретации последнего моцартовского опуса Оксана Лынив поведала мне во время нашей встречи. От контрастов и столкновений праздничной церемониальности, острого психологизма, ювелирной подачи динамики замирало дыхание.
В одной из рецензий на спектакль мое внимание привлекла фраза о «страстном звучании оркестра», который «оживил сценическую статику режиссуры Яна Боссе». В чем секрет Вашего Моцарта? Сложное задание, но я отнеслась к нему как к экзамену. Нужно було тщательно готовиться, искать ответы, отвечать на вопросы.
Например, почему Моцарт опять взялся за написание оперы seria? Ведь opera seria была тогда одним из важнейших способов художественно-эстетической и социально-культурной презентации общественного строя. На пороге — новые идеи Просвещения. Но теперь, много лет спустя, более того, обремененный другими, более перспективными заказами «Волшебная флейта», «Реквием» , Моцарт буквально за несколько месяцев до смерти соглашается в короткий срок сочинить opera seria на заказ.
Не совсем понятно, почему Моцарт взялся именно за этот сюжет? Либретто Метастазио существовало более 60 лет и побило все рекорды: до Моцарта уже было создано свыше 40 опер на этот сюжет. Но разгадку подсказала мне, как ни странно, мюнхенская постановка. С самого начала работы с партитурой мне чего-то не хватало.
Я чувствовала непонятную дистанцию между залом и тем, что происходит на сцене. Слушаешь музыку, восхищаешься совершенством звучания оркестра, пением солистов, но от идеального равновесия возникает ощущение монотонности, не хватает драмы. Для себя я поняла, что интерпретация оперы в стиле строгой барочной формы opera seria как раз и создает тот барьер, отдаляющий публику от исполнителей, нивелируя при этом актуальность и новаторство поздней оперы Моцарта. Я решила в своем прочтении пойти от обратного, то есть, подчеркнуть именно те особенности, которые не свойственны стилю opera seria, которые интонационно и композиционно являются оригинально моцартовскими, новаторскими.
Хотелось предельно заострить стиль «позднего Моцарта». Уверена, что не случайно его последняя опера — opera seria. Моцарт как бы условно попрощался с этой барочной формой, а заодно и с эпохой «великих жанров», уверенно шагнув в будущее. В «Титусе» он синтезировал все, что имелось в то время в театральной практике — seria, buffa, зингшпиль...
Но для этого в первую очередь нужно было переписать устаревшее либретто Метастазио. Притом, что композитор формально сохранил схему opera seria, жанр полностью трансформировался. В «Милосердии Тита» он воплотил подлинную психологическую драму. На репетиции в первой беседе с вокалистами я попыталась объяснить это следующим образом: «Представьте себе, что действие оперы происходит перед самой катастрофой — это момент огромного напряжения.
Если внимательно проанализировать повороты сюжета, характеров, событий — все действует в условиях предельной ситуации: изменить ничего нельзя, как будто два поезда мчатся навстречу друг другу с огромной скоростью и вот-вот столкнутся». Свойственны ли они Моцарту? Ощущение предельной сжатости и экспрессивности в действии возникает от того, что опера начинается без подготовки: мгновенно, с вершины, с пика напряжения чувств героев. Ключ к своей интерпретации я обнаружила в следующем: предельная заостренность ситуаций и обстоятельств, которыми связаны персонажи, ставит вопрос, как, каким образом в этот конкретный момент герой решает действовать именно так, и не иначе.
Какой импульс толкает его к поспешным, совершенно неожиданным решениям? Этот драматизм я постаралась максимально передать в оркестре. Стилистические параллели очень ощутимы. Увертюра была написана в последнюю очередь.
Ее музыка воплощает настроение праздничности, торжественности и может быть воспринята даже как путешествие Моцарта в Золотую Прагу. Обратим особое внимание на инструментовку. Она насыщена полярными контрастами — традиционные для seria трубы и литавры звучат в паре и служат лейттембром Титуса-монарха, отождествляя силу и славу римской империи. И вдруг — резкий контраст.
Чувственные развернутые соло кларнета и бассетгорна для моцартовской эпохи — новаторские инструменты интонируют противоречивые отношения Сесто и Вителии. При этом в партия Титуса ощущается колоссальная стилистическая разница с остальными персонажами, что еще более заостряет конфликт оперы. Ангелоподобный император в белой рясе казался не человеком, а стилизованным воплощением христианских добродетелей, аллегорией милосердия, прощения, покаяния, а может и самого Христа. Ведь ключевая проблема императора очень современна — разобраться, кто друг, а кто враг.
Была ассистентом и дирижером в Баварской государственной опере и главным дирижером оперы и филармонического оркестра города Грац в Австрии. Она признана лучшим дирижером года по версии немецкой премии Oper! Ми проведемо чудову концертну програму. Идет работа и над премьерой «Катерина», современного украинского композитора Александра Родина.
Грац Австрия. Сейчас дирижер работает на контрактах с различными известными оркестрами и коллективами мира. Она признана лучшей дирижеркой 2020 года по версии немецкой премии Ореrа Аwаrds. Из личного архива Оксаны Лынив Дирижер рассказывала, что из всех опер Петра Чайковского, с которыми она работала, «Евгений Онегин» — любимая.
Была ассистентом и дирижером в Баварской государственной опере и главным дирижером оперы и филармонического оркестра города Грац в Австрии. Она признана лучшим дирижером года по версии немецкой премии Oper! Ми проведемо чудову концертну програму. Идет работа и над премьерой «Катерина», современного украинского композитора Александра Родина.
Венский фестиваль отменил концерт Теодора Курентзиса по требованию украинцев
Причиной называется требование его украинской коллеги Оксаны Лынив, которая должна была выступить 2 июня с Киевским симфоническим оркестром в реквиеме "Бабий Яр" Евгения Станковича. Курентзис же, согласно изначальной программе, с оркестром SWR должен был исполнить "Военный реквием" Бенджамина Бриттена 12 июня в Бургтеатре. По мнению Лынив, участие россиянина недопустимо.
В чем секрет Вашего Моцарта? Сложное задание, но я отнеслась к нему как к экзамену. Нужно було тщательно готовиться, искать ответы, отвечать на вопросы. Например, почему Моцарт опять взялся за написание оперы seria? Ведь opera seria была тогда одним из важнейших способов художественно-эстетической и социально-культурной презентации общественного строя. На пороге — новые идеи Просвещения. Но теперь, много лет спустя, более того, обремененный другими, более перспективными заказами «Волшебная флейта», «Реквием» , Моцарт буквально за несколько месяцев до смерти соглашается в короткий срок сочинить opera seria на заказ.
Не совсем понятно, почему Моцарт взялся именно за этот сюжет? Либретто Метастазио существовало более 60 лет и побило все рекорды: до Моцарта уже было создано свыше 40 опер на этот сюжет. Но разгадку подсказала мне, как ни странно, мюнхенская постановка. С самого начала работы с партитурой мне чего-то не хватало. Я чувствовала непонятную дистанцию между залом и тем, что происходит на сцене. Слушаешь музыку, восхищаешься совершенством звучания оркестра, пением солистов, но от идеального равновесия возникает ощущение монотонности, не хватает драмы. Для себя я поняла, что интерпретация оперы в стиле строгой барочной формы opera seria как раз и создает тот барьер, отдаляющий публику от исполнителей, нивелируя при этом актуальность и новаторство поздней оперы Моцарта. Я решила в своем прочтении пойти от обратного, то есть, подчеркнуть именно те особенности, которые не свойственны стилю opera seria, которые интонационно и композиционно являются оригинально моцартовскими, новаторскими. Хотелось предельно заострить стиль «позднего Моцарта».
Уверена, что не случайно его последняя опера — opera seria. Моцарт как бы условно попрощался с этой барочной формой, а заодно и с эпохой «великих жанров», уверенно шагнув в будущее. В «Титусе» он синтезировал все, что имелось в то время в театральной практике — seria, buffa, зингшпиль... Но для этого в первую очередь нужно было переписать устаревшее либретто Метастазио. Притом, что композитор формально сохранил схему opera seria, жанр полностью трансформировался. В «Милосердии Тита» он воплотил подлинную психологическую драму. На репетиции в первой беседе с вокалистами я попыталась объяснить это следующим образом: «Представьте себе, что действие оперы происходит перед самой катастрофой — это момент огромного напряжения. Если внимательно проанализировать повороты сюжета, характеров, событий — все действует в условиях предельной ситуации: изменить ничего нельзя, как будто два поезда мчатся навстречу друг другу с огромной скоростью и вот-вот столкнутся». Свойственны ли они Моцарту?
Ощущение предельной сжатости и экспрессивности в действии возникает от того, что опера начинается без подготовки: мгновенно, с вершины, с пика напряжения чувств героев. Ключ к своей интерпретации я обнаружила в следующем: предельная заостренность ситуаций и обстоятельств, которыми связаны персонажи, ставит вопрос, как, каким образом в этот конкретный момент герой решает действовать именно так, и не иначе. Какой импульс толкает его к поспешным, совершенно неожиданным решениям? Этот драматизм я постаралась максимально передать в оркестре. Стилистические параллели очень ощутимы. Увертюра была написана в последнюю очередь. Ее музыка воплощает настроение праздничности, торжественности и может быть воспринята даже как путешествие Моцарта в Золотую Прагу. Обратим особое внимание на инструментовку. Она насыщена полярными контрастами — традиционные для seria трубы и литавры звучат в паре и служат лейттембром Титуса-монарха, отождествляя силу и славу римской империи.
И вдруг — резкий контраст. Чувственные развернутые соло кларнета и бассетгорна для моцартовской эпохи — новаторские инструменты интонируют противоречивые отношения Сесто и Вителии. При этом в партия Титуса ощущается колоссальная стилистическая разница с остальными персонажами, что еще более заостряет конфликт оперы. Ангелоподобный император в белой рясе казался не человеком, а стилизованным воплощением христианских добродетелей, аллегорией милосердия, прощения, покаяния, а может и самого Христа. Ведь ключевая проблема императора очень современна — разобраться, кто друг, а кто враг. Моцарт зашифровал этот момент так, как будто это его личная тайна. Император прощает всех предателей, но почему? Ради справедливости? Никоим образом, не реванш ли это за обремененное грехом прошлое?
Ведь Титуса окружают не друзья, не народ, а Публио. Николаус Арнонкур подметил, что Публио — единственное лицо в опере, торжествующее тогда, когда все рушится. Обратите внимание — именно жестокий и безжалостный Публио является правой рукой Титуса. Монарху нужен именно такой двойник, чтобы позволить себе роскошь быть добрым. Я воспринимаю Публио как темную сторону самого Титуса. Эти герои вообще не существуют друг без друга. В музыкальном плане Моцарт гениально воплотил это единство в терцете из второго действия, когда Публио приводит осужденного Сесто к Титусу. Интонационно выделяется здесь лишь партия Сесто, партии Титуса и Публио идентичны смотрим партитуру. Создается впечатление, что терцет интонационно сузился до дуэта, в котором Титус и Публио — одно лицо, корреспондирующее с Сесто.
Подобная деталь наглядна при анализе партитуры и обнаруживает латентные, зашифрованные в музыке образно-интонационные связи. Он не только не решает проблемы, но даже не углубляется них. На протяжении оперы император только тем и занят, чтобы избегать конфликтов. В образе Титуса очевиден отход Моцарта от opera seria. Вместо этого существует множество эпизодов, которые звучат как зингшпиль или buffa.
С отменой русской культуры там, конечно, перегнули, но, безусловно, этому когда-нибудь будет положен конец, уверен депутат. А Россия никогда не откажется от Гете, Шиллера, Да Винчи, Вивальди и, видимо, именно ей и придется сохранять западную культуру, находящуюся в опасности, заключил Бурляев.
Читайте похожие материалы на Daily Moscow:.
Скатертью дорога, если бы все любители Россиюшки туда бы и уехали, было бы куда лучше. Но вот этот факт меня очень сильно напрягает: Жанна Богусевич та, что убежала в Питер в марте 2023 года получила от председателя ХОВА Олега Синегубова почётную грамоту за весомый вклад в развитие культуры. Олег Синегубов, здесь следует сделать заявление об аннулировании почётной грамоты для коллаборантки», — плюётся в адрес режиссёра и актёров общественный активист Поздняков. Больше всего его возмущает не тот факт, что творческие люди бегут из Неньки в Россию, а то, что они посмели увезти с собой грамоты и благодарности от мэрии и областной администрации. Хорошо хоть не предложил расстрелять местное руководство за недосмотр. Впрочем, губернатор Харьковщины Олег Синегубов оперативно отреагировал на факт театральной «зрады»: на своей странице в соцсетях он заявил об аннулировании почётной грамоты Харьковской ОГА, которую получила Богусевич. Кроме этого, он поручил профильному департаменту провести проверку ответственных лиц, которые делали представление о Богусевич. К слову, в Питере теперь можно встретить и известного режиссёра Оксану Байрак — она также покинула Украину.
Ей вменяется в вину «поддержка Путина и России», а также дружба с российским актёром—«путинистом» Антоном Батыревым, фото с ним Байрак опубликовала в своих соцсетях.
Отменен концерт Теодора Курентзиса на Венском фестивале
Нужно заметить, что нападки на Оксану Лынив обрушились сразу, как только началась СВО. Домой Новости шоу бизнеса Украинка Оксана Лынив стала лучшим дирижером Германии. В сообщении говорится, что год назад Лынив стала первой женщиной-дирижером, возглавившей оркестр вагнеровского Байройтского фестиваля. Венским фестивалем по требованию украинского музыканта Оксаны Лынив отменен концерт российского дирижера греческого происхождения Теодора Курентзиса. Венским фестивалем по требованию украинского музыканта Оксаны Лынив отменен концерт российского дирижера греческого происхождения Теодора Курентзиса.