Всё о Дмитрии Лысенкове: биография, дата рождения и возраст, место рождения, рост. Информация о личной жизни Дмитрия Лысенкова – семье и семейном положении. Шикарная новость — Павел Чинарев и Дмитрий Лысенков стали лауреатами премии «ТОП50.
Интересные факты
- Лысенков Дмитрий: сериалы, биография, фото, видео, награды, интервью
- Алексей Лысенков бросил жену-инвалида
- Александрийский театр
- Актер Дмитрий Лысенков: фильмография и биография
- Дмитрий Лысенков: биография
- Дмитрий Лысенков (06.07.1982) - актер, биография и фильмография
Дмитрий Лысенков - биография, новости, личная жизнь
Дмитрий Лысенков — биография, фильмы, личная жизнь, новости 2021. Дмитрий Лысенков: биография, фильмография, все сыгранные роли и фильмы. 6 июля у Дмитрия Лысенкова день рождения Дмитрий Олегович Лысенков. Биография. В семье Дмитрия Лысенкова не было артистов, но уже в школе он решил для себя, что его жизнь будет связана с театром и кино. И это неспроста: его игра в школьных спектаклях неизменно вызывала восторг одноклассников.
Дмитрий Лысенков: биография, личная жизнь, семья, жена, дети — фото
Однако тщеславие, вызванное аплодисментами на школьных постановках, в которых участвовал Лысенков, подтолкнуло на иной шаг. Окончив общеобразовательную школу в 1999 году, 17-летний Дмитрий попал в ряды воспитанников Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства, где обучался на курсе Владислава Пази. Лысенков с интересом осваивал новые навыки. По сценарию выпускного спектакля «Кабаре» Дима много танцевал. Лауреат премий «Золотая маска» и «Золотой софит». Дмитрий Лысенков родился 6 июля 1982 года в городе Санкт-Петербурге. Мальчик появился на свет в обычной семье, которая никак не связана с творчеством. Однако уже в школе юноша решил для себя, что именно с актерской профессией будет связана его взрослая жизнь. К этой мысли его подтолкнуло тщеславие, вызванное аплодисментами на школьных постановках.
Дебют на театральной сцене состоялся в студенческие годы. Высокий худощавый артист органично смотрелся в любом амплуа, что сразу оценили режиссеры театрального коллектива. Актерская биография Лысенкова началась со спектаклей основного репертуара «Вор» и «Поживем — увидим». После окончания вуза в 2004 году молодой артист продолжил работать в театре имени Ленсовета, куда оказался принят уже после первого курса. Здесь Дмитрий выходил на сцену до 2007 года и сыграл немало ярких ролей. Впервые театральные зрители увидели актера в замечательной постановке «Старший сын» по одноименному произведению Александра Вампилова, где блестяще сыграл Сарафанова. Затем последовал спектакль «Кабаре», поставленный режиссером и вузовским наставником Дмитрия, Владиславом Пази. Стоит отметить, что обе роли принесли актеру его первые награды.
За образ Сарафанова Лысенков получил премию губернатора Вологды, где «Старшего сына» показали на фестивале «Голоса истории». А за работу в «Кабаре» Дмитрий удостоен почетного приза жюри фестиваля. Яркая игра Дмитрия замечена и зрителями, и театральными критиками.
Первая любовь случилась у него уже в институте, а свою будущую супругу Дмитрий встретил в Александрийском театре. Молодые люди много времени проводили вместе на репетициях и в какой-то момент почувствовали какое-то особенное взаимное притяжение. На тот момент мы оба состояли в отношениях, правда, у обоих они были явно в кризисе. Маша находилась в стадии расставания, а моя тогдашняя девушка жила в Москве, по сути, бежала туда от моей моральной тирании. В итоге мы с Машей соединились и решили жить вместе. Они стали встречаться, а через год Дмитрий сделал любимой предложение руки и сердца, на которое она ответила согласием.
Свадьба была скромной, без пышных нарядов и стандартного застолья с тамадой. Мария уже была беременна первой дочерью Софией, которая родилась через несколько месяцев. Спустя четыре года у девочки появилась младшая сестренка Алиса. Дмитрий Лысенков с женой и дочками В 2018 году Мария вместе с мужем ушла из Александринки и вплотную занялась домом и семьей. Дмитрий уже тогда серьезно задумывался о переезде в Москву, и Мария мужественно взяла на себя всю организацию этого нелегкого дела. В столице Мария тоже не стала сидеть сложа руки — занялась живописью, фотографией и созданием оригинальных арт-объектов. Вместе с семьей Диминого брата они задумали открыть творческую мастерскую, где можно будет приобрести ее авторские работы. Дмитрий Лысенков сейчас В 2022 году актёра можно было видеть в драме «Алиса не может ждать» и роуд-муви «Далекие близкие», а также во втором сезоне «Вампиров средней полосы», в котором у его персонажа появилось гораздо больше экранного времени. Кроме того, у него была небольшая, но ярка роль в «Чебурашке», фильме, который стал рекордсменом российского проката за всю историю.
Дмитрий Лысенков в фильме «Чебурашка» В январе 2024 года зрители с нетерпением ждали выхода новой экранизации булгаковского «Мастера и Маргариты», где Дмитрию досталась роль литературного критика Латунского. Дмитрий Лысенков в фильме «Мастер и Маргарита» Интересные факты Дмитрий внешне настолько похож на актера Ивана Охлобыстина , что многие считают их близкими родственниками. На самом деле это не так, актеры не состоят в родстве. Лысенков очень любит животных. В детстве он разводил волнистых попугайчиков, а у его родителей всегда были овчарки.
В 2000-2007 годах играл в спектаклях Театра имени Ленсовета.
В 2007-2018 годах — артист Александринского театра. Летом 2020 года переехал с семьей в Москву. Сотрудничает с театрами «Приют комедианта», «Современник», Театром Наций. В 2021 году участвовал в проекте телеканала «Россия-1» «Танцы со звездами», где дошел до финала.
А за роль в «Кабаре» молодой начинающий актер удостоился приза жюри фестиваля.
Лысенкова также трижды номинировали на «Золотой софит». Александрийский театр В 2007 году Лысенков ушел в Александрийский театр. На новом месте ему доверили главную роль в постановке Валерия Фокина «Двойник». Сам Дмитрий считает себя везучим, ведь в театре он развивается, оттачивает мастерство, играя классику от Чехова до Брехта. Фильмография актера Дебютной ролью Дмитрия Лысенкова в кино стал эпизод в фильме «Туда никогда не вернуться».
Следующие два года зрители запомнили актера по роли Трофимова в популярном сериале «Убойная сила — 4». Следом пошли работы Лысенкова в проектах «Принц и нищий», «Улицы разбитых фонарей» и другие картины. Ему доверяли либо эпизодическую, либо роль второго плана. Дмитрий Лысенков считает, что кино — это способ заработать В 2016 году актеру впервые удалось сыграть в комедии.
Дмитрий Олегович Лысенков
биография, новости, личная жизнь. ФОТО. Дмитрий Лысенков: биография и фильмы. Шикарная новость — Павел Чинарев и Дмитрий Лысенков стали лауреатами премии «ТОП50. Дмитрий плотно сотрудничал с «Приютом комедианта». На этой сцене Лысенков выходил в постановке Михаила Бычкова «Человек из Подольска», за главную роль в котором удостоился премии правительства Санкт-Петербурга. Дмитрий Лысенков воспитывался в простой советской семье, не имеющей отношения к театральному или кинематографическому искусству. биография, новости, личная жизнь. ФОТО.
Как живет актер Дмитрий Лысенков
ДМИТРИЙ ЛЫСЕНКОВ: о травмах на «Танцах со звездами», Лазареве, родстве с Охлобыстиным и личной жизни. Лысенков Дмитрий. Биография, фото, видео, награды, интервью, интересные факты из жизни. Полный список сериалов и совместные работы с другими актерами и режиссерами. Дмитрий Лысенков родился в г. Ленинград, в 1982 году, 6 июля. Дмитрий плотно сотрудничал с «Приютом комедианта». На этой сцене Лысенков выходил в постановке Михаила Бычкова «Человек из Подольска», за главную роль в котором удостоился премии правительства Санкт-Петербурга. Российский актер театра и кино. Дмитрий Лысенков родился 6 июля 1982 года в Санкт-Петербурге.
Дмитрий Лысенков - биография, фильмы, личная жизнь, новости 2023
Пожалуй, все заметили невероятное сходство Дмитрия Лысенкова с Иваном Охлобыстиным, что и породило множество слухов. Дмитрий Лысенков и его жена Мария Зимина Молодые люди познакомились на работе и вскоре решили создать семью. Дмитрий Лысенков родился 6 июля 1982 года в Санкт-Петербурге.
Дмитрий Лысенков - биография, фильмы, личная жизнь, новости 2023
Но мама, теща, бабушка и друзья видели это шоу и хвалили. Хотя трудиться там приходилось в авральном режиме - новая неделя начиналась с разучивания нового танца. Я-то думал, что за месяц до эфира мы подготовим все наши номера, а на деле оказалось, что только один сделали. С учетом того, что у меня репетиции и спектакли, больше четырех дней на танец у меня не было. А закончилось все вросшими ногтями на ногах. Увы, бальная обувь и я оказались несовместимы. В общем, в финале шоу я отсутствовал, потому что находился на операции. А прежде чем покинуть проект, наша пара с танцовщицей Ольгой Николаевой находилась на втором месте в турнирной таблице. Мы с Олей оба оказались резкими, своенравными и властными, но нашли общий язык. И вдруг ушли из Александринского театра, где вы царствовали на троне премьера. Что вами двигало?
Мечтал стать не крепостным, а хозяином собственного расписания.
Лучше всего — пойти в театр. Правда, сейчас театра у меня не так уж и много, так что советовать сложно.
Если говорить про кино, то посмотреть «Бедных людей» комедия, в которой герой Дмитрия работает «литературным негром» у Ольги Бузовой. Разные персонажи, главные роли и сериальная дистанция. Что про «Чебурашку» скажете?
Советуете тем миллионам, которые еще не посмотрели? Если не жалко двух часов времени, то бери и смотри. С детьми — тем более.
Никаких преступлений против вкуса там нет. Любопытно, что арка вашего персонажа заканчивается в сцене, где он держит одеяло, чтобы поймать мальчика. Вдруг понимаешь, что этот прихвостень Шапокляк мечтает делать добро.
Да-да, он не конченый злодей. В первых драфтах сценария этого, кстати, не было. Линия Лариона ничем не заканчивалась.
Дима Дьяченко, режиссер, пообещал подумать об этом. Так и появилась бессловесная сцена, которую некоторые — вы в том числе — успели заметить. Прототип вашего героя — крыса старухи Шапокляк.
Как вы с этим работали? Пускай носом шевелит, как крысы. Дергал ноздрями там, где это было уместно.
Мне нравится, когда режиссеры дают простор для самовыражения. Что советуете ждать с вами в 2023 году? Прямо ждать?
И к его папе Сергей Маковецкий , в прошлом медработнику, попавшемуся на мошенничестве. По сути, это ситком, где юмор высекается в той же плоскости, что и в «Бедных людях», — столкновение параллельных реальностей: России и Москвы. А как там «Мастер и Маргарита»?
Понятия не имею, когда это выйдет и в каком виде. Фильм назывался «Воланд», теперь вернулись к традиционному названию. Там я эпизодический, но сатирический персонаж.
Мне предлагали на выбор критика Латунского и журналиста Могарыча. Оба подлецы, но я выбрал критика, потому что это образ идеологического борца с «врагом». Очень люблю этот роман Булгакова, даже отрывок читал на поступлении.
Верно понимаю, что у вас такое сакральное отношение к сцене? Не то что к кино. А как можно сакрально относиться к кино?
Мало ли, «великая магия экрана» и прочее. Она рождается совсем не на съемочной площадке. Это производство, никакой магии там нет.
Да и во время киносеанса ее не всегда сыщешь. В театре магия действительно есть. Потому что это живые люди в зале и люди на сцене — между ними происходит контакт, и возникает энергия.
Так не всегда случается, но вероятность высока. Уважаю театр, но бросить все ради него не готов. Я им позанимался.
Много и успешно. Настало время кино. Я бы не хотел, чтобы театр исчез из моей жизни вовсе, но пусть и не мешает мне устраивать жизнь.
Она в Москве — дорогая, одним театром жив не будешь. В Петербурге тоже, но в Москве особенно. Открываешь вашу биографию в «Википедии» — в первых строках указано, что вы лауреат «Золотой маски», в ваших соцсетях тоже сразу же написано про эту награду.
Вы этим дорожите? Это приятно, потому что это внутрицеховое признание Дмитрий получил награду за роль Свидригайлова в «Преступлении и наказании». Но для меня премия Станиславского важнее, она не за конкретную работу, а за роли последних лет, мне ее вручали с такой формулировкой.
Один и тот же спектакль не может получать награду сразу во всех или в нескольких номинациях. Иногда так бывало, но потом становилось странным, когда все-все, например, одному Додину отдают. Вы были звездой Александринского театра.
Переехали в Москву, чтобы что?..
Коршуновас Арбенин — «Маскарад. Воспоминания будущего», М. Лермонтов 2014, реж. Фокин Свидригайлов — «Преступление и наказание», Ф. Достоевский 2016, реж. Данилов 2018, реж.
Бычков Родион Раскольников — «Преступление и наказание», Ф. Достоевский 2019, реж.
Мне нравится, когда режиссеры дают простор для самовыражения. Что советуете ждать с вами в 2023 году? Прямо ждать? И к его папе Сергей Маковецкий , в прошлом медработнику, попавшемуся на мошенничестве. По сути, это ситком, где юмор высекается в той же плоскости, что и в «Бедных людях», — столкновение параллельных реальностей: России и Москвы. А как там «Мастер и Маргарита»?
Понятия не имею, когда это выйдет и в каком виде. Фильм назывался «Воланд», теперь вернулись к традиционному названию. Там я эпизодический, но сатирический персонаж. Мне предлагали на выбор критика Латунского и журналиста Могарыча. Оба подлецы, но я выбрал критика, потому что это образ идеологического борца с «врагом». Очень люблю этот роман Булгакова, даже отрывок читал на поступлении. Верно понимаю, что у вас такое сакральное отношение к сцене? Не то что к кино.
А как можно сакрально относиться к кино? Мало ли, «великая магия экрана» и прочее. Она рождается совсем не на съемочной площадке. Это производство, никакой магии там нет. Да и во время киносеанса ее не всегда сыщешь. В театре магия действительно есть. Потому что это живые люди в зале и люди на сцене — между ними происходит контакт, и возникает энергия. Так не всегда случается, но вероятность высока.
Уважаю театр, но бросить все ради него не готов. Я им позанимался. Много и успешно. Настало время кино. Я бы не хотел, чтобы театр исчез из моей жизни вовсе, но пусть и не мешает мне устраивать жизнь. Она в Москве — дорогая, одним театром жив не будешь. В Петербурге тоже, но в Москве особенно. Открываешь вашу биографию в «Википедии» — в первых строках указано, что вы лауреат «Золотой маски», в ваших соцсетях тоже сразу же написано про эту награду.
Вы этим дорожите? Это приятно, потому что это внутрицеховое признание Дмитрий получил награду за роль Свидригайлова в «Преступлении и наказании». Но для меня премия Станиславского важнее, она не за конкретную работу, а за роли последних лет, мне ее вручали с такой формулировкой. Один и тот же спектакль не может получать награду сразу во всех или в нескольких номинациях. Иногда так бывало, но потом становилось странным, когда все-все, например, одному Додину отдают. Вы были звездой Александринского театра. Переехали в Москву, чтобы что?.. Я ушел из Александринского театра точно не ради переезда.
Я два года провел в Петербурге безработным человеком. Ни от одного театра города не получил предложений прийти к ним. Не знаю, может, они не хотели ссориться с Валерием Фокиным худруком Александринки. А вы нехорошо с ним расстались? Обыкновенно расстались. Я сказал, что на текущих условиях контракт продлевать не буду. Хочу перейти на разовые. Это вопрос денег?
Скорее, организации времени. Я же не пожарный, чтобы в 10 вечера мне звонили и говорили: завтра утром срочно явиться на внеплановую репетицию. Срочный ввод в спектакль? Если бы! Это бы не обсуждалось. Нет, просто так стало удобно тому человеку, который репетирует. Более того, театр даже получал от министерства дипломы об образцово-показательном соблюдении трудового законодательства. А потом все изменилось.
Народ начал роптать, а я волею судеб стал выразителем народного недовольства. А говорите — героического героя не сыграете. Я могу и в кино!
Дмитрий Лысенков: «Моя гражданская позиция — в моих ролях»
Тогда вместе с одноклассниками они играли чеховский водевиль «Предложение». Он был Ломов. В какой-то момент спектакль пришлось остановить, потому что в зале стоял такой хохот, что юные актеры не слышали друг друга. А в финале все аплодисменты достались, конечно, ему, главному виновнику триумфа. Наверное, с тех самых пор Дмитрий подсознательно ждет своего выхода на сцену, зная, что в этот момент все будут смотреть только на него.
В этот миг ты владеешь миром. Считается, что актерская профессия — женская. Но это не так. Если вдуматься, то большую часть классического репертуара составляют роли для мужчин.
В театральном зале подавляющее большинство — женщины среднего возраста. Как правило, они покупают билеты, ориентируясь на мужские имена на афише. Актрисе в этой ситуации пробиться — адский ад. А то, что все актеры эгоцентрики, так это распространяется на всех без исключения.
Но правда и то, что современная режиссура боится слишком независимых актеров. Ей бы кого-нибудь попроще, посговорчивее. Полагаю, что в какой-то момент это стало проблемой Лысенкова. Сыграв Гамлета, Арбенина, Кочкарева и еще с десяток заглавных ролей классического репертуара, он вдруг ощутил себя чужим на огромной сцене Александринского театра.
Без своего режиссера, без внятных перспектив, без предложений новых ролей. Его личная ситуация еще больше усложнилась, когда по просьбе коллег Дмитрий, как ведущий артист труппы, вступил в открытый спор с дирекцией. У нас не любят строптивых звезд, да еще посягающих на священное право начальства распоряжаться финансами по собственному усмотрению. Как нетрудно догадаться, судьба Лысенкова в этот момент была решена сразу и более не подлежала обжалованию.
Следом пришлось уволиться и его жене, тоже актрисе Александринского театра Марии Зиминой. Фото: Владимир Яроцкий Сегодня Дмитрий говорит об этом с той же интонацией насмешливой и усталой досады, с какой недавно рассказывал о том, как у него угнали автомобиль. Ну да, угнали, ну да, пришлось уйти… По иронии судьбы с Александринским театром он распрощается на сцене МХТ им. Тогда шел спектакль «Оптимистическая трагедия.
Прощальный бал», будущий главный лауреат премии «Золотая Маска». Дмитрий еще не знал, что это его последний выход на сцену в статусе артиста Александринки. А потом подумал, что, может, это какой-то обнадеживающий знак — вот так проститься со своим театром на московской сцене. По крайней мере, сразу открылась новая перспектива, до того наглухо скрытая пунцовым бархатным занавесом с золотыми кистями.
Я люблю свой город. Мне нравится жить в Петербурге. У меня там дом, дача, родители, налаженный быт.
А вы человек творческий. Но при этом у меня всё по полочкам.
Необычное сочетание. Такое сочетание рационального и эмоционального в одном человеке удивляет не только вас. У меня в этом смысле какие-то равные пропорции. Вообще, мне кажется, что это только для нашей страны удивительно. Все представляют артиста как человека, который накануне съемок напился, приехал немножко пьяный, всей группой его приводят в чувство, потому что он еще там с кем-то подрался...
Я думаю, на Западе с таким человеком работать просто не будут. Хотя сейчас я снимаюсь в одном сериале, где, если скрестить моих героев из сериалов «Мажор» и «ИП Пирогова», получится этот новый персонаж. В принципе, я это уже делал. Но это заработок. В «ИП Пирогова», премьера которого ожидается в мае на телеканале «Супер», вы уже третий сезон.
Первые два снял Антон Маслов, с ним у нас было блестящее взаимопонимание. Мне очень импонирует его чувство жанра. На третьем сезоне был другой режиссер, и случались некоторые разногласия. Посмотрим, как события будут развиваться дальше. Разногласия на почве чего?
На почве понимания комедии. Есть, что называется, «салом по маслу» — жирненько. А есть потоньше. Братья Коэн и Гайдай — это же разные комедии. Когда происходит жирно, я не люблю, и даже не готов в этом участвовать.
Но вроде бы мы нашли компромисс. Вообще, надеюсь, наша компания еще какое-то время просуществует. Сериалы имеют тенденцию в какой-то момент вырождаться, и начинается высасывание из пальца. Все-таки есть какие-то рамки того, что можно придумать относительно конкретной семьи. Но зрители ждут развития отношений моего героя с героиней Ксении Тепловой, и у них в этом смысле есть неплохой потенциал — сейчас беременность, потом рождение детей и так далее.
Нас обычно смотрят за завтраком, и я считаю, что это отличная вещь для поднятия настроения. Преступлений против моего вкуса в этом проекте точно не происходит. В кино, как правило, множество дублей, а театр — здесь и сейчас. Что вам все-таки ближе? Для меня театр, конечно, более живая история.
В кино от тебя как от артиста зависит очень мало. Большое значение имеет то, как поставлен свет, ракурс оператора, монтаж. Слишком много вводных, для того чтобы ты мог полностью отвечать за эту работу. А на сцене я имею некоторую власть управлять зрительным залом. К тому же в театре есть возможность развития.
Например, сегодня ты сыграл не очень, а завтра можешь это исправить. Кино ты снял — и всё, это уже в истории. И очень часто может стать просто стыдно за то, что ты там делал. На Дмитрии: пиджак, брюки, лонгслив, ботинки — всё Dior И такое бывало? Мне кажется, если человек вообще адекватен, то он должен испытывать некоторую неловкость за то, что делал когда-то.
Вы помните, как вы увидели впервые Соню и Алису? Она лежала в прозрачной люльке, похожей на корытце. А когда родилась Алиса, я был рядом с Машей и перерезал пуповину. Новорожденные дети все опухшие, желто-красные, странные инопланетяне… Меня лично отцовство изменило. Но тут вопрос в том, насколько ты подключаешься. Я знаю отцов, которые детьми не занимаются. Мне нравится быть с дочками. Заниматься с ними уроками трудно, а вот развлекаться и шалить — просто прекрасно.
Девочки любят бурные игры. Но их надо ловко прерывать, чтобы бешенство не закончилось травмой — например, падением с дивана. Если нет меня, дочкам нравится беситься с собакой. У нас ирландский красно-белый сеттер Рой. По сути, это третий ребенок в семье, мальчик. Я долго противился тому, чтобы в доме была собака. За детство подустал от них. Но завел Роя и счастлив, что у нас есть пес.
Не напрягает, что чаще с ним гуляю я. Он тоже с нами переехал в Москву как полноправный член семьи. Я презираю такое привередничество актерское — я ем только то, сё. У меня было не очень сытое детство, поэтому терпеть не могу людей, которые что-то там не едят. Помню, 89-й год — талоны, ничего нет, кроме макарон и маринованных патиссонов, ешь неделю, и нормально. Я ходил в школу с ведрами и уносил то, что школьники не доели, пищевые отходы из школьной столовой. Поскольку развалились колхозы, совхозы, то пищевые отходы на свинофермы не вывозили, а раздавали собачникам: кашу, пюрешку. Мы были собачниками, у нас жили несколько.
Не понимал школьников, которые не доедают пюре с мясом. Где-то на продбазах работали у них родители, видимо, не знаю. А мои родители остались без заработка. И нас спасали собаки — а у нас были немецкие и восточноевропейские овчарки. На охрану промзоны требовались обученные служебные собаки, и родители туда устроились со своими овчарками. Сейчас мой отец вернулся к своей профессии — он топограф-геодезист. Кстати, почему вы решили стать актером? После этого узнали, кто такой Дмитрий Лысенков.
И стали активно приглашать в комедийные проекты» С Ольгой Бузовой в сериале «Бедные люди». Фото: ТНТ — Мне кажется, если человек выходит на сцену и у него получается, то это сильно отравляет его. Тщеславие и желание успеха — как наркотик. Нравится нравиться. У меня это произошло, когда я выступал в школьных постановках. Они были успешными, даже на городском уровне. За монолог Барона из «Скупого рыцаря» в 14 лет на городском конкурсе я получил премию. А перед этим весь актовый зал хлопал чеховскому водевилю «Предложение», в котором я играл Ломова.
Это меня и подкосило. К тому же и учителя, и завуч задавали мне вопрос, не хочу ли я пойти в театральную академию. Надо понимать, что в 90-е выбор актерства как профессии был сомнительным. Но мысль поступить в театральный закралась в мою голову. Поступил с первого раза, причем на курс при Театре Ленсовета, после которого точно будет трудоустройство, если хорошо занимаешься. К тому же мы были первым курсом, где преподавал Юрий Бутусов. Мне повезло. На отсутствие работы я не жалуюсь.
Они обычно ставят на сериалы типа «Филфак» — на то, что более соответствует их аудитории. Все-таки сериал «Бедные люди» требует чуть большего культурного багажа, чтобы считывать киноцитаты и понимать не всегда очевидный «английский» юмор. Но зато сериал был очень высоко оценен индустрией. И меня стали активно приглашать в разные комедийные проекты. Там было чему поучиться. Он работал над немецким языком, над речью, над пластикой. Даже за свой счет приглашал коучей, чтобы они корректировали пластику и речь. На Западе это распространено, коучи есть на проектах у самых известных артистов.
Мне интересно было понаблюдать за таким подходом. И выходить на сцену с Мариной Нееловой в «Современнике» — это тоже школа. Потому что уже классический «Современник» — максимально нетеатральный театр. Там существование на сцене становится очень естественным и бытовым.
Зрители отмечали его казусное сходство с Иваном Охлобыстиным, которое с возрастом только усиливалось. Периодически Дмитрию приходилось слышать шепотки, что он является седьмым ребёнком в семье знаменитого актёра, сам он в шутку подтверждал эти домыслы. На самом деле к семье Охлобыстиных Лысенков никакого отношения не имеет. Дмитрий Лысенков сцене Александринского театра в спектакле «Маскарад» Творческая деятельность Дмитрия Лысенкова Дмитрий Лысенков сразу после выпуска из Санкт-Петербургской академии театрального искусства официально устроился в труппу театра Ленсовета, где уже играл несколько лет. Но узнаваем публикой он стал только в Александринском театре, куда перешёл в 2007 году.
Самой запоминающейся ролью стал образ Якова Голядкина из постановки «Двойник» режиссёра Валерия Фокина. Молодой актёр был задействован и в ряде других спектаклей. После увольнения из Александринского театра в 2018 году Дмитрий перебирается в Москву основательно. В 2020 году он привозит в столицу и семью. Работает в «Приюте комедианта», «Современнике», Театре Наций. Играет в основном второстепенные роли, что соответствует амплуа и внешности.