Новости музыкальных акций 0.
Зимняя классическая музыка listen online
| Занимательные уроки музыкальной литературы. Мелодии зимы и Рождества | Золотые страницы классической музыки в авторских обработках и презентация композиций с двух новых альбомов — Bach Games и «Карнавал животных на Сахалине»! |
| Фестиваль классической музыки "Зимние грезы" пройдет в пятый раз в Москве | Из цикла «Музыкальные картинки». |
| Классическая музыка для зимних видов спорта | Произведения мировой классики ненавязчивы, благородны, не могут надоесть, стройны и мелодичны, полностью отражают характер Нового года и Рождества. |
Композитор Софи Хатчингс представила новую композицию, входящую в музыкальный проект Winter Calm
музыка, зимний фестиваль, площадь искусств, петербург Народный артист России Николай Алексеев выступает в статусе главного дирижера заслуженного коллектива России. Слушая «зимнюю» музыку Свиридова, можно напитаться настоящим новогодним настроением – тем самым, из детства, когда Новый год не ассоциировался с мелодиями типа Jingle Bells, когда зимние вечера были наполнены мелодиями «Щелкунчика». ММультимедийное шоу классической музыки с элементами дополненной реальности от Евгении Зимы. Произведения знаменитого венецианского композитора растиражированы в веках. Смотрите онлайн Классическая музыка для зимы. 1 ч 59 мин 22 с. Видео от 2 декабря 2023 в хорошем качестве, без регистрации в бесплатном видеокаталоге ВКонтакте! Слушайте плейлист «Зима в классике» в Apple Music. Последние новости классической музыки в России и в мире.
Танец Феи Драже из балета «Щелкунчик»
- П.И.Чайковский Времена года. У камелька. Январь, Масленица. Февраль.
- One moment, please...
- Композитор Софи Хатчингс представила новую композицию, входящую в музыкальный проект Winter Calm
- 2. Морис Равель – Болеро
- Танец Феи Драже из балета «Щелкунчик»
Музыка зимы в произведениях великих композиторов
Его музыка вот уже 340 лет остается самой популярной во всем мире. Новое шоу - удивительная синергия новейших технологий и вечной классической музыки даст зрителю возможность оказаться в великолепной и таинственной Венеции, прикоснуться к истории любви Вивальди, а также удивиться чудесам дополненной реальности. Графика от лучших дизайнеров России, мэппинг, лазерное шоу, современная хореография, подчиняясь силе великой музыки Вивальди - сделают зрителя полноценным участником нового шоу.
Наряду с партитурами, непосредственно запечатлевающими самое холодное время года, такими как Концерт Вивальди «Зима», или пьесы Чайковского из цикла «Времена года» и Свиридова из музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Метель», прозвучит музыка Баха, «зимний колорит» которой каждый сможет интрепретировать, лишь подключив силу собственного воображения.
Программа: И.
Подбирала я всё сама, исходя из своих собственных соображений. Дизайнерская команда, которая делала мне графику, осталась та же. Я привлекла ещё ребят, которые разработали специальное приложение с дополненной реальностью. Процесс был очень трудоёмким и длинным, потому что много-много додумок и переделок возникало по ходу работы.
Какие-то технические моменты, которые невозможно было реализовать. Я до сих пор нахожусь в процессе, и мне это нравится. Это шоу живое и не нафталиновое, оно постоянно дорабатывается. После премьеры ничего не заканчивается. Для меня это только начало.
Музыку каких исполнителей и жанров вы выбрали и почему? Есть треки, написанные специально для шоу. Очень много треков барокко, но при этом в современных аранжировках за счёт ударной установки, таких инструментов, как саксофон, MIDI-гитара синтезаторная гитара— ИА «Диалог» и так далее. Я не хотела визуализировать Вивальди, как это обычно происходит. Ещё очень важный момент, что один из героев шоу и один из важных персонажей — это сама Венеция, и, чтобы показать это в полной мере, конечно, необходима разная музыка.
Один из них певец, другой — танцор. Моё шоу — это синергия разных искусств, и мне очень хотелось показать в шоу разные его стороны. Потому что главный вопрос: кто же был этот Антонио Вивальди? Рыжий монах, непризнанный гений или, может быть, его и вовсе не было, и это просто призрачный венецианский баут «баута» — мужская венецианская маска — ИА «Диалог»? Более того, есть ещё и третий человек, которого мы не видим.
Это рассказчик, который читает текст. Всё шоу — это некая модель для сборки, пазл, который зритель может собрать сам, и финал в шоу тоже открытый, и это очень-очень интересно. Любовь и смерть в Венеции» — Расскажите про технологии в вашем шоу. Легко ли было их внедрять?
Пустить в душу классическую музыку — всё равно, что открыть окно в прекрасный мир, новых и приятных ощущений. Классическая музыкаоснова музыки вообще. Но, чтобы ее воспринимать, у человека должна сложиться определенная система восприятия, Классическая музыка пробуждает в наших душах самые светлые и добрые чувства, фантазию и разные эмоции, которые так необходимы всем людям в жизни!
Зимняя классическая музыка прозвучит в Мемориальной квартире Пушкина
Мариинский театр, 1892 г. Зинаида Серебрякова. Снежинки», 1923 г. Советский и российский пианист Святослав Рихтер вспоминал, как согласно семейной традиции в его доме ровно в полночь зажигали свечи на ёлке и включали ораторию Баха: «сколько раз мы уже собирались слушать в рождественские дни эту чудо ораторию. Уже первые удары литавр приводят меня в восторг! Под «Рождественскую ораторию», под руководством знаменитого австрийского дирижёра и музыканта Николауса Арнонкура, мы наряжаем ёлку и мастерим с младшей сестрой ёлочные украшения для своих близких. Больше всего мне нравится видеозапись концерта, где звучит «Рождественская оратория», сделанная в 1981 году в церкви монастыря Вальдхаузен в Австрии.
Снова появляется песня «Я посею ли млада», теперь в характере и движении плясовой. Массовые картины — своего рода общий план действия — время от времени сменяются небольшими жанровыми зарисовками. Более прозрачным становится звучание оркестра, более короткими — мелодические линии, прихотливо сплетающиеся в многоголосном изложении. И вновь врывается буйное ярмарочное веселье. Внезапно наступает момент сосредоточенности, раздумья. Слышится музыка пролога. Затем медленно, словно раскачиваясь, начинается длительное постепенное нарастание, приводящее к мощному ликующему заключению. Михеева Первая симфония, написанная в 1866 году молодым композитором, только что вышедшим из стен Петербургской консерватории, приобрела окончательный вид лишь спустя восемь лет. Данное автором заглавие «Зимние грезы» указывает на тот круг образов, который носился перед его творческим воображением при сочинении симфонии: это картины зимней русской природы и возникающие на их фоне жанровые сценки. Отдельные моменты музыки могут вызывать у слушателя живые конкретные ассоциации например, ровное тремолирующее движение у скрипок в первой части — «Грезы зимней дорогой», ассоциирующееся с представлением о долгом неторопливом санном пути, таинственные лесные шорохи и зовы во второй части — «Угрюмый край, туманный край» и т. Композитор не стремится к конкретному «живописанию в звуках», а передает лишь свои впечатления, преломленные сквозь призму личного лирического чувства. Он свободно ведет нас от одного образа или настроения к другому, иногда совершенно отличному по характеру, следуя внутренней логике симфонического развития. Неоднократно уже указывалось на близость образного строя симфонии к поэтическим образам русской зимы в творчестве Пушкина, Л. Толстого, Плещеева и других замечательных мастеров отечественной литературы. Глубоко национален и интонационный строй ее музыки: большинство тем «Зимних грез» имеет песенный характер и в той или иной степени близок русской народной мелодике. Поэтому, когда в финале появляется подлинная народная песня, она не кажется чем-то инородным, а естественно вливается в общий поток музыки. Вместе с тем уже в структуре основных тем ясно выражена симфоничность мышления Чайковского. Особенно показательна с этой точки зрения тема главной партии первой части. Во втором предложении тема, данная в ином тембровом оформлении альты вместо флейты и фагота , сопровождается острой «колючей» фигуркой у флейты, которая в дальнейшем приобретает большое значение в качестве динамизирующего фактора.
Программа: И.
Out of these, the cookies that are categorized as necessary are stored on your browser as they are essential for the working of basic functionalities of the website. We also use third-party cookies that help us analyze and understand how you use this website. These cookies will be stored in your browser only with your consent. You also have the option to opt-out of these cookies.
Зимнее настроение в классической музыке
| Мелодии и песни о зиме, Рождестве и Новом годе. От «Щелкунчика» до «Чародеев». | Программа ведущих солистов «Москонцерта» охватывает небанальный ряд авторов и их сочинений, предполагающих не только прямые, но и вольные ассоциации с зимней темой в музыке. |
| Зимняя классическая музыка для создания праздничного настроения | Программа ведущих солистов «Москонцерта» охватывает небанальный ряд авторов и их сочинений, предполагающих не только прямые, но и вольные ассоциации с зимней темой в музыке. |
| Зимний фестиваль в Сочи завершился премьерами, металом и «Болеро» | Подождите немного. Если воспроизведение так и не начнется, перезагрузите устройство. Ролики, которые вы посмотрите, могут быть добавлены в историю просмотра на телевизоре, что скажется на рекомендациях. Чтобы этого избежать, выберите "Отмена" и войдите в аккаунт на. |
| Зимняя классика - «Новости Музыки» | Главная Музыка для настроения Четыре уютные классические мелодии для зимнего вечера. |
Четыре уютные классические мелодии для зимнего вечера
Музыка зимы Разукрасилась зима: На уборе бахрома Из прозрачных льдинок, Звездочек-снежинок. Произведения мировой классики ненавязчивы, благородны, не могут надоесть, стройны и мелодичны, полностью отражают характер Нового года и Рождества. Программа ведущих солистов «Москонцерта» охватывает небанальный ряд авторов и их сочинений, предполагающих не только прямые, но и вольные ассоциации с зимней темой в музыке. Последние новости классической музыки в России и в мире.
От «Щелкунчика» до «Чародеев». 7 мелодий о Новом годе
Собразами зимы связана и музыка выдающегося русского композитора Георгия Свиридова (1915–1998), созданная к кинофильму по повести Пушкина «Метель». Камерные концерты классической музыки для юных слушателей, их мам и пап от проекта «Mozart for kids» Российской государственной детской библиотеке в январе 2024 года. Желание людей слушать классическую музыку понятно и обоснованно – шедевры, созданные великими мастерами насыщены самыми уникальными вибрациями.
Зимний фестиваль "Площадь Искусств" собрал звезд классической музыки в Петербурге
В результате ребенок неравнодушно, эмоционально-оценочно постигает выразительный смысл языков других искусств, вживается в художественные образы, находит в них личностный смысл. Пример музыкальных занятий с использованием зимней темы в произведениях классической музыки с использованием технологии О. П, Радыновой. Учить детей различать настроения музыки, изобразительность. Зима бывает разная. Светит солнышко и переливаются в его лучах, словно волшебные огоньки, снежинки. Вокруг, куда ни посмотришь, бело, красиво. А бывает, что дует злой, лютый ветер, заметает пургой всё вокруг. Метель Ночью в полях, под напевы метели, Дремлют, качаясь, берёзки и ели.
Месяц меж тучек над полем сияет, Бледная тень набегает и тает. Мнится мне ночью: меж белых берёз Бродит в туманном сиянье Мороз. Бунин Про Деда Мороза слагают сказки, пишут стихи, сочиняют музыку. Вы, наверное, знаете сказку С. Маршака «Двенадцать месяцев»? Дед Мороз не только приносит на Новый год подарки исполняет фрагмент песни В. Витлина «Дед Мороз». Когда он рассердится, начнёт дуть и стучать посохом, сзывать метели и вьюги - не на шутку испугаешься!
А каким изобразил Деда Мороза Р. Исполняет пьесу. Музыка громкая, тяжёлая. Да, музыка грозная, суровая, важная, чёткая, звучит низко, тяжело. Можно представить себе, что Дед Мороз вышагивает неторопливо, тяжело и стучит своим посохом исполняет фрагмент, затем всю пьесу целиком. Учить детей различать форму музыкальных произведений, опираясь на смену характера музыки, выразительных средств. Вы слушали на прошлом занятии пьесу немецкого композитора Роберта Шумана «Дед Мороз». Каким изобразил Деда Мороза Р.
Брей использует абсолютно современный язык, балансируя между всеми модными трендами последних десятилетий, не сваливаясь в атональный шум, и при этом не отходя далеко от британской традиции времен Перселла. Развития в пьесе нет. Все сумрачно и безнадежно до самого конца, несмотря на проблескивающие иногда надежды на перезвоны колоколов и учащающиеся попискивания стрингов. Скорее, это звоночки о начале конца света. И грозные иерихонские трубы на коде возвестили о смене парадигмы, о приходе новой ковидной реальности. Йенс Петер Майнц От шумановского концерта для виолончели с оркестром ля минор с прекрасным немецким виолончелистом Йенсом Петером Майнцем ожидалась прекрасно же темперированная классика, она и получилась. Дирижировать вышел сам Башмет.
У Йенса удивительно благородный, округлый и насыщенный воздухом звук, элегантный штрих. Слушать такого Шумана одно удовольствие. Йенс Петер Майнц придает этой музыке ту необходимую светлую горчинку-грустинку, которая отчаянно хороша. Это было блистательное выступление мастера, и юношеский оркестр поддержал его, ни разу не перебив и не сбив. Впрочем, оркестровые тутти в этом концерте Шумана - лишь знаки препинания для виртуозного и при этом элегичного монолога виолончели виртуоза. Она активно работала в Академии с молодыми музыкантами, и на гала-концерте закрытия исполнила концерт для скрипки с оркестром ля минор Александра Глазунова.
Слышится и звон бубенцов, и переборы гармошки, и удалая народная пляска. Итак, слушаем Дениса Мацуева. И спасибо ему, за такую высоту исполнения. Чайковский — Щелкунчик. Танец Феи Драже. И еще немного музыки П. Сказочное рождественское настроение «накрывает» буквально с первых звуков «Танца феи Драже». Как — будто в подсознание уже заложена стойкая ассоциация: «Щелкунчик» — Рождество. Георгий Свиридов «Вальс» из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Георгий Васильевич Свиридов — любимый многими композитор. Жаль, на Западе его музыку долго не принимали. А музыка его очень русская, трогает глубокой духовностью и выразительной простотой. Слушая изящный и, вместе с тем, торжественный вальс из музыкальных иллюстраций к пушкинской повести «Метель», представляешь, словно ты попадаешь на праздничный бал. Душа радостно парит, переполненная предчувствием любви и счастья… Эх, сейчас бы правда на бал — кареты, огни, кринолины, блестящие кавалеры… Закроем глаза и отпустим душу на волю. А теперь перенесемся немного в другое зимнее настроение. И это будет уже Франция с прекрасным музыкантом, которого многие из вас знают, наверно. Когда нас переполняют чувства, даже самые радостные, этот момент, наверно, не может длиться долго. Зазвучит тихая мелодия, и придет легкая грусть. Щемит душу, но это сладкая боль… До чего же я люблю эти мелодии французского композитора Ричарда Клайдермана. Великий мастер романтики. Неслучайно его называют «Принцем романтики». Правда, здорово, быть таким принцем?
XIX век «Я больше не живу в самом себе, я часть того, что вижу», — эти строки из стихотворения Дж. Байрона, которые часто цитировал величайший композитор-романтик Ференц Лист 1811—1886 , могут быть эпиграфом ко многим его сочинениям, созданным в период творческого расцвета. Этому времени принадлежит и окончательная редакция «Этюдов высшего исполнительского мастерства» — цикла, состоящего из 12 виртуозных пьес, финальной из которых является «Метель». Это сочинение заставляет вспомнить удивительное признание композитора: «…между мной и явлениями природы установились какие-то неопределенные, но вполне реальные отношения, необъяснимая, но верная взаимосвязь». В вышеназванном этюде автор наглядно воплощает романтическую идею о гордой и страдающей личности, находящей отголосок собственным метаниям в явлениях природы. Композиционно это выражено достаточно определенно: в сочинении ясно прослушивается взаимозависимость мелодии-декламации, несущей на себе отпечаток личной трагедии, и фактуры, изображающей окружающий мир, охваченный снежной круговертью. Все это сделано столь мастерски и талантливо, что дает повод считать «Метель» одной из самых ярких музыкальных зарисовок романтической эпохи. В русской музыке XIX века, пожалуй, самые интересные страницы, посвященные зиме, принадлежат перу Петра Ильича Чайковского 1840—1893. Его отношение к этому времени года проявилось уже в первой симфонии, созданной в 26-летнем возрасте. Две части этого сочинения имеют программные названия: «Грезы зимнею дорогой» и «Угрюмый край, туманный край». Ни в одной из последующих пяти симфоний Чайковский не решится прибегать к словам, так как и без этого его внутренняя жизнь будет у всех на виду.
Композитор Софи Хатчингс представила новую композицию, входящую в музыкальный проект Winter Calm
Геннадий Шлыков художник. Музыкальная зима живопись. Картины с музыкальными инструментами. Новогодний музыкальный вечер. Новый год. Новый год праздник. Новогодние обои. Девушка на зимнем пейзаже. Девушка в зимнем лесу. Девушка зимой в снегу. Новогодняя открытка со скрипкой.
Зимние музыкальные открытки. Авторская анимация. Музыкальный новый год. Новогодние музыкальные инструменты. Новогодний фон с нотками. Новогодняя музыкальная. Скрипка зима. Зима музыка. Зимняя мелодия. Поёт девица зимой.
Зима и музыкальные инструменты. Музыкальные инструменты зимой. Пианино под снегом. Гитара в снегу. Музыкальный фон. Музыкальные узоры. Музыкальные рисунки. Рисунки на музыкальную тему. Новогодние нотки на прозрачном фоне. Музыкант в снегу.
Рояль на льдине. Пианино в зимнем лесу. Юный музыкант Золан Дональд. Дональд Золан мальчик со скрипкой картина. Моцарт виртуоз. Музыкальный портрет. Музыканты в лесу зимнем. Музыканты зимой. Музыкальные иллюстрации. Скрипка картина.
Сказочные музыкальные образы. Алиса Бельская. Судзуки скрипач. Дети музыканты. Дети с музыкальными инстр. Новогодний музыкальный фон. Весенние композиции. Открытка «Весна». Весенние цветы в снегу. Разбитая скрипка.
Раненая скрипка. Девушка скрипка зима. Девушка со скрипкой фэнтези. Скрипачка в белом. Девушка со скрипкой в лесу. Из цикла «времена года».. Антонио Вивальди музыкальные произведения. Вивальди зима. Детям о Рождестве. Новый год дети.
Сексуальной, как джаз. И современной, как хип-хоп. И в ней есть все эти зёрна, и как раз то, чем я занимаюсь — это популяризация, и это моя миссия как музыканта. Я не считаю, что классика — это удел избранных. Это как раз простая, современная, доступная музыка, и не надо делать из неё что-то такое сложное и непонятное.
Мне кажется, что делать из неё музыку для избранных — это очень тупиковый путь развития. Как сказал Майлз Дэвис: джаз испортился в тот момент, когда стал пищей для высоколобых. Люди, слушая классику, разовьют свой вкус. И уже не захотят слушать «корм». Для меня это очень неоднозначная фигура в классической музыке, потому что это абсолютный поп-продукт от классики в хорошем смысле слова.
В своё время, когда писал Вивальди, это было «попсой», его же все ругали, что это слишком просто, слишком намеренно. Но его музыка пережила века и показала себя нетленной, нерушимой и вечной. И второй момент, который меня очень вдохновлял: Вивальди — это совершенно знаковая фигура в мире музыки, она не раскрыта совсем, некий Леонардо да Винчи от музыки. До сих пор непонятно, его ли эти произведения, которые мы играем. А был ли вообще такой Антонио Вивальди, или это собирательная личность?
Меня очень привлекла его история. Да, он был монахом по историческим данным, он влюбился в женщину, его отлучили от сана. Это настоящая драматическая история. Мне хотелось показать её зрителю, мне хотелось сделать не бронзового Вивальди, как у нас Пушкина любят подавать, а совершенно живого, мистического. И мне очень хотелось показать любовную историю.
Она играет где-то каждую минуту. А вот идея сделать о нём историю меня очень вдохновила.
Можно только представить глубину душевных переживаний и мук композитора. Он нашел смысл жизни и радость в своем искусстве, воплотив величественный замысел Третьей симфонии — не похожей ни на одну из существовавших до сих пор. Произведение отражает его силу воли, его решимость и его стойкость перед трагическими обстоятельствами. Героическая симфония является непревзойденным произведением искусства, которое поднимает темы вечных ценностей человечества, она о силе человеческого духа, о торжестве светлых идеалов, о славе, героизме и мужестве человека. Симфония олицетворяет способность искусства преодолеть личные трудности и стать источником вдохновения и надежды для других. Оркестр передал всю энергию, страсть и величие этой симфонии, вызвал эмоциональный отклик у слушателей. В каждой ноте и мелодии улавливалась глубина человеческого опыта, сложности и радости жизни.
Чайковский, покоренный нежным звучанием челесты, лично привез ее из Парижа. Для музыкальной рождественской истории она подходила как нельзя кстати. Челеста прозвучала в танце Феи Драже — на балу в Конфитенбурге. Хрустальные перезвоны и воздушный танец итальянки Антониэтты Дель-эра передавали одновременно и прелесть, и хрупкость сказочного мира. Петр Ильич Чайковский. Он ввел в сюжет много фантастического и языческого: «Увлечение мифами и соединение их с рассказом Гоголя, конечно, моя ошибка, но эта ошибка давала возможность написать много интересной музыки». Премьера «Ночи перед Рождеством» прошла в Мариинском театре в декабре 1895 года. Полонез с хором в опере звучит, когда Вакула прилетает в царский дворец. Патетичная музыка контрастирует с другими мелодиями оперы — колядками на народные мотивы, изящным «Танцем звезд» и проникновенными ариями Оксаны и Вакулы. Во дворце идет праздничный бал — придворные в пышных платьях и париках исполняют церемониальный танец. Николай Римский-Корсаков. Их сюжеты схожи: ребенок из бедной семьи не находит приюта в праздничный вечер и в итоге замерзает на ледяной улице.
Аннотация к книге "Год волшебства. Классическая музыка каждый день"
- Классическая Музыка Зимняя
- В Калининградской области завершился фестиваль классической музыки «Кантата» — Русская вера
- Африка, Ближний Восток и Индия
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЫКА"
Footer menu
- Музыкальная гостиная «Зимняя сказка в произведениях русской классической музыки»
- Другие статьи
- Четыре уютные классические мелодии для зимнего вечера
- Winter Classical Music (2023)
- Мелодии и песни о зиме, Рождестве и Новом годе. От «Щелкунчика» до «Чародеев».
Фестиваль классической музыки "Зимние грезы" пройдет в пятый раз в Москве
Болеро отлично подошла для фигурного катания, а в кульминации песни пара просто рухнула на лёд. Судьи поставили множество шестерок этому легендарному выступлению. Римский-Корсаков — Испанское каприччио Испанское каприччио , Op. Произведение написано русским композитором Николаем Римским-Корсаковым в 1887 году. В данном случае Дин играл роль тореадора, а Торвилл была его плащом. Рихард Штраус — Альпийская симфония Последняя симфоническая поэма немецкого композитора была написана в 1915 году. Это драматическое и атмосферное произведение является символом живописной картины восхождения на вершину Альп. Альпийская симфония основана на юношеских воспоминаниях композитора от поездки в горы. Хотя сам Рихард Штраус не любил спорт, он имел непосредственное отношение к Олимпийским играм.
Мнится мне ночью: меж белых берёз Бродит в туманном сиянье Мороз. Бунин Про Деда Мороза слагают сказки, пишут стихи, сочиняют музыку. Вы, наверное, знаете сказку С.
Маршака «Двенадцать месяцев»? Дед Мороз не только приносит на Новый год подарки исполняет фрагмент песни В. Витлина «Дед Мороз».
Когда он рассердится, начнёт дуть и стучать посохом, сзывать метели и вьюги - не на шутку испугаешься! А каким изобразил Деда Мороза Р. Исполняет пьесу.
Музыка громкая, тяжёлая. Да, музыка грозная, суровая, важная, чёткая, звучит низко, тяжело. Можно представить себе, что Дед Мороз вышагивает неторопливо, тяжело и стучит своим посохом исполняет фрагмент, затем всю пьесу целиком.
Учить детей различать форму музыкальных произведений, опираясь на смену характера музыки, выразительных средств. Вы слушали на прошлом занятии пьесу немецкого композитора Роберта Шумана «Дед Мороз». Каким изобразил Деда Мороза Р.
Шуман в своей музыке? Дед Мороз важный, грозный, сердитый, тяжело шагает. Да; музыка звучит в низком регистре, с акцентами.
Она решительная, сердитая, хмурая, похожа на тяжёлую поступь. Исполняет фрагмент. А сколько частей в этой пьесе?
Меняется ли характер музыки? Да, в середине музыка становится быстрой, как будто Дед Мороз нагоняет вьюги, метели. В пьесе три части.
Правильно, в средней части характер музыки меняется.
Все это разберём на встрече в рамках цикла «Диалоги об искусстве». Живое звучание таких сочинений как «На тройке», «Святки» П. Чайковского, «Шаги на снегу» К.
Дебюсси, а также авторское сочинение пианиста Д.
Интересно то, что на момент создания музыки стихотворение «Душа» не было издано в Советском Союзе, так что композитор нашел его в одном зарубежном источнике. А стихотворение «Снег идёт» было написано поэтом в тяжелые времена, когда «клеветническим» называли его роман «Доктора Живаго», изданный за границей. Пастернак много писал тогда о зиме. Конечно же, это произведение не просто о зиме, а о зиме русской, как и вся «Поэма» посвящена России, Руси и рассказывает о ней. Премьера «Поэмы» состоялась в Москве в зале имени Чайковского в 1956 году. Композитор, выступая по радио, сказал: «В этом произведении мне хотелось воссоздать облик самого поэта, драматизм его лирики, свойственную ей страстную любовь к жизни и ту поистине безграничную любовь к народу, которая делает его поэзию всегда волнующей. Именно эти черты творчества замечательного поэта дороги мне. И мне хотелось сказать об этом языком музыки».
Все эти «зимние» произведения Свиридова — очень разные, в их основе лежат очень разные произведения русских классиков. Но в них есть удивительное, буквально осязаемое «зимнее» настроение, которого обычно так не хватает в суете трудовых будней. Марина ОпаринаСпециально для Журнала Calend.