Легендарный советский фильм показывает героизм и высокую моральную силу молодых летчиков. Хотя любое сходство с действительностью, как это принято в кино, случайно, в целом его комедии довольно верно отражают уровень и стиль жизни тех, кто не хотел жить по законам советской плановой экономики. В нашей подборке — 10 замечательных советских комедий, которые скрасят ваш вечер и поднимут настроение, ведь их герои своими приключениями и яркими высказываниями смешат и очаровывают уже несколько поколений зрителей.
Топ-20: лучшие советские комедии
Главные роли Актриса Надежда Румянцева, исполнившая роль Тоси, на момент съемок отпраздновала тридцатилетие. В фильме же ее героине всего восемнадцать. До Румянцевой на эту роль пробовалась жена режиссера Наталья Кустинская. Но, по мнению самого Юрия Чулюкина, девушка была не той внешности, как он представлял себе главную героиню картины.
А вот роль Ильи изначально должен был играть другой актер — Вячеслав Шалевич. Но Рыбников, который очень хотел получить эту роль, похудел на целых 20 килограмм. Это и послужило определяющим фактором в выборе актера.
Кстати, исполнители главных ролей во время съемочного процесса постоянно ссорились. Именно поэтому лучше всего им давались сцены с разладом. Все дело в том, что Рыбников очень переживал, что его супруга, Алла Ларионова, не смогла получить в картине никакой роли.
РФ» Рассылка не содержит рекламных материалов Я согласен -на с условиями Правил пользования порталом «Культура. РФ» «Культура.
Символом комедий 90-х стал Анатолий Эйрамджан. Его «Жених из Майами», «Бабник», «Импотент», «Новый Одеон» собирали большое количество популярных актёров советского кино, но рекордсменом по занятым народным артистам стала комедия « Ширли-мырли » Владимира Меньшова. Не секрет, что многие из таких фильмов снимались просто, чтобы дать актёрам заработать. Меньшов В середине 90-х вышла алко-комедия « Особенности национальной охоты », которую раньше запретили бы еще на стадии сценарной заявки. Вместе с «Ширли-мырли» они стали первыми комедиями за много лет, которые разобрали на цитаты!
Следующий такой прорыв случился ещё через десять лет, когда вышел « День выборов » и следующие фильмы «Квартета И». Рогожкин Жанр комедии никогда не терял популярности, и в современном кинопроизводстве уступает только драмам, но всенародную популярность и цитируемость завоевать получается единицам. В конце «нулевых» Эльдар Рязанов снял ремейк своей знаменитой комедии « Карнавальная ночь ». Это было приурочено к 50-летнему юбилею фильма, но именно с этого момента началась мода на ремейки и продолжения самых популярных советских комедий. Почти подряд вышли « Ирония судьбы. Продолжение », «Человек с бульвара Капуцинок», « Служебный роман. Наше время », « Джентльмены, удачи!
Наверняка этот список будет пополняться, но пока ни одной из них не удалось получить такое же признание, какое было у оригинального фильма.
Мартинсон играл живую натуру. В конце концов обросший щетиной и когтями фюрер попадал в клетку. Таково было последнее наказание которое Швейк во сне придумывал Гитлеру. Его сбрасывали в водопад, выкидывали из окон, ставили к стенке... Цепь этих возмездий была опорой сюжета "солдатской сказки". Успехом пользовался фильм 1943 года "Два бойца". Картина увлекала прежде всего изображением романтической дружбы главных героев.
Сценарист Е. Габрилович и режиссер Л. Луков перенесли на экран не только великолепные диалоги славянской повести, но и восхищение тем, что автору довелось стать очевидцем дружбы, ставшей известной всему Ленинградскому фронту. Проза войны дала толчок поэтическому замыслу. Немногословный "Саша с Уралмаша", как называл своего второго номера Аркадий Дзюбин, высказывал то, что составляло основную мысль автора. На войне не только воюют, на войне — живут. Это была новая интонация в рассказе о фронте. Благодаря ей событийность уступила место характерам.
Вот Аркадий, будто не слыша просьбы: "Трепаться-то брось... Это не походило на вставной номер, так как действие не останавливалось. Дзюбин был доволен успехом, Саша обижался, возникала стычка, теперь обижался Аркадий, вспылив, он хватал, за грудки молодого солдата, отпустившего шутку "за одесских", а затем в землянку приносили письма, наступала тишина, Аркадий пел "Темную ночь" — больше рассказывал, чем пел. Шутливый монолог и грустная песня рождались из самого действия. Слово и музыка проявляли людские характеры. Оператору А. Гинцбургу и художнику В. Каплуновскому не удалось ташкентские улицы превратить в ленинградские.
Порой в кадрах чувствовался павильон.
Топ-300 лучших российских комедий: Часть 1
- «Свадьба в Малиновке», реж. Андрей Тутышкин
- 15 советских комедий, актуальных до сих пор
- Топ-20: лучшие советские комедии
- 21 факт о советских комедиях — фильмах, которые в один миг полюбили миллионы
ТОП советских комедий, которые вы не сразу вспомните
Бывший таможенник Верещагин в исполнении Павла Луспекаева отказывается от взятки из рук бандитов. Такие вопросы, дорогой посол, с кондачка не решаются Квартирный вор и жулик "князь Милославский" в исполнении Леонида Куравлева занимается международной дипломатией в фильме "Иван Васильевич меняет профессию" 1973. Кто не работает, тот ест. Учись, студент!
А вот Милославский и Бунша преуспели в обмане царской свиты, хотя их план был, мягко говоря, непродуманным и спонтанным. Вывод: иногда самая лучшая идея — безумная. А ещё фильм тонко намекает зрителям, что самодуры — во все времена самодуры. Будь это вредный управдом «Царь знает, что делает! Государство не обеднеет.
Феномен советских фильмов этого периода Образцом советской комедии военного периода стала лента 1941 года "Свинарка и пастух". Кино наделило конкретностью условные ситуации и образы. Босоногая девчонка, распевавшая среди солнечных березок а поет Марина Ладынина прекрасно , приезжала в Москву. Она терялась в ярмарочной суете выставки, смешно пугалась кинжала и усов кавказца. Дома, в занесенной снегом деревне, она изливала любовь в песне, ждала писем, страдала. Первый парень на деревне, он же "злой разлучник" — колхозный конюх Кузьма. Его сыграл Н. Крючков с удивительным ощущением жанра. Он делал все, что полагалось ему по роли: завлекал девушку, играл под окном "страдания", хвастался и бился об заклад, плел интригу и, посрамленный, каялся на миру. Но то, как он это делал, начиная с простейшего жеста — Кузьма одергивал пиджак, обрисовывавший торс — выдавало в нем незаурядную артистическую натуру. Стихотворный текст В. Гусева, напевная, запоминающаяся музыка Т. Хренникова, выразительная камера В. Павлова, запечатлевшая падающую с крыш капель, текущие по талому снегу ручьи, свободный разлив русских рек, — все это подчинялось темпераменту режиссера, его монтажному искусству и сливалось в обобщенный поэтический образ фильма. Эта лента была снята до войны. Но вышла позднее. Первая комедия, снятая непосредственно в период войны, появилась благодаря рассказу "Боевого киносборника" в 1942 году. Она продолжила повествование о похождениях бойца Антоши Рыбкина и была названа по имени главного персонажа. Режиссер К. Юдин и сценарист А. Гранберг в качестве сюжетного хода выбрали прибытие на фронт коллектива артистов. Невольным действующим лицом мероприятия становился повар Антоша, которому суждено было заменить выбывшего артиста. Юмор первых сцен носил "довоенный" характер. Подробности фронтового быта пока не играли большой роли.
Но режиссером фильма «Джентльмены удачи» был Александр Иванович Серый. И только он». Все же доверять Серому у киношного руководства оснований не было. Последний приехать на съемки не смог, и роль предложили Раднэру Муратову, который пробовался на роль начальника тюрьмы — этого персонажа из итоговой версии сценария убрали. Ru» узнал, что Фрунзик не сможет сниматься, то сказал, что попробует утрясти этот вопрос. На следующий день из Еревана звонит мне Фрунзик в истерике: — Гия, скажи милиции, что я не нужен! Мне ихний министр два раза звонил, сказал, что очень просит. Если откажусь — обидится, и ГАИ меня на каждом шагу штрафовать будет. И мы сказали Голобородько, что Фрунзик уже не нужен. И пригласили Радика Муратова, который прекрасно сыграл Али-бабу», — писал в своей книге Данелия. Евгений Леонов был утвержден на главную роль без всяких проб не без участия Данелия. До этого он сыграл Травкина в фильме Данелия «Тридцать три», став после этой первой совместной работы самым любимым актером режиссера. Во-первых, это талантливый и самобытный художник, всегда разный и неожиданный даже для тех, кто его хорошо знает.
Все советские комедии
Потом Швейк попадал на фашистский конвейер: мгновенно раздетый-одетый, он сбрасывался в вагон, натыкался на кулак ефрейтора и вылезал в горах Югославии. Его судьба развивалась с поистине кинематографической быстротой. Опыт ранней "комической", где даже самый положительный герой не был застрахован от побоев, переносился С. Юткевичем в свой фильм, и зад Швейка припечатывался ослиным копытом. Эксцентрика Б. Тенина — исполнителя заглавной роли — раскрывалась на фольклорном фоне.
Редко у кого из комических героев была такая широкая народная поддержка, как у бравого солдата Швейка. Прежде чем встретиться с Гитлером, он сталкивался с ефрейтором — одной из самых смешных и сатирических фигур кино военных лет. Игру С. Филиппова отличала неподражаемая естественность, хотя поступки ефрейтора были комедийно преувеличены. Его руки, натренированные грабежом, жили отдельной от туловища жизнью: они изображали гуся и девушку, обыскивали, застывали в фашистском приветствии, сдавались, они заменяли владельцу слова и мысли.
Фигура фюрера, поминутно готовая изогнуться фашистским знаком, двигалась по экрану, будто по газетному листу. Мартинсон играл живую натуру. В конце концов обросший щетиной и когтями фюрер попадал в клетку. Таково было последнее наказание которое Швейк во сне придумывал Гитлеру. Его сбрасывали в водопад, выкидывали из окон, ставили к стенке...
Цепь этих возмездий была опорой сюжета "солдатской сказки". Успехом пользовался фильм 1943 года "Два бойца". Картина увлекала прежде всего изображением романтической дружбы главных героев. Сценарист Е. Габрилович и режиссер Л.
Луков перенесли на экран не только великолепные диалоги славянской повести, но и восхищение тем, что автору довелось стать очевидцем дружбы, ставшей известной всему Ленинградскому фронту. Проза войны дала толчок поэтическому замыслу. Немногословный "Саша с Уралмаша", как называл своего второго номера Аркадий Дзюбин, высказывал то, что составляло основную мысль автора.
Известные любому советскому гражданину фильмы с добрым юмором и замечательными героями давно уже стали классикой кинематографа. На нашем сайте вы сможете посмотреть известные советские комедийные фильмы онлайн бесплатно в хорошем качестве. Экранизации, музыкальные фильмы, детские комедии, фантастические комедии, пьесы, картины 60-70-х годов, знаменитые шедевры той эпохи — все это в нашей подборке советских комедий.
Поэтому и актуальность картины не теряют даже спустя десятилетия. Собрали шесть фильмов, которые можно смело смотреть и в 2024-м! Лучшие советские комедии, которые стоит посмотреть сегодня, в День смеха 1 апреля. Эти фильмы не только приведут вас к хорошему настроению, но и позволят окунуться в атмосферу прошлого, когда смех и радость были особенно важными в жизни людей. Даже спустя годы эти комедии не теряют своей актуальности. Главный герой, озорной студент Костик, попадает в коммунальную квартиру на Покровских Воротах. Здесь он знакомится с уникальными персонажами и вместе с ними переживает смешные и забавные ситуации. Великолепная актёрская игра и юмористический взгляд на жизнь делают этот фильм настоящей легендой советского киноискусства.
Актёры Молодая энергичная Людмила Петровна Никитина, работавшая дояркой на ферме, решила коренным образом изменить свою жизнь. Устроившись заведующей сельским мебельным магазином, она продала корову, свиней, овец и даже пригласила сыновьям учителя музыки из города - скрипача Валериана Сергеевича.
Не только Гайдай: забытые советские комедии, которые точно стоит пересмотреть
Однако жизнь меняется, когда появляется Катя Снегирёва, которая была тайно в него влюблена ещё со школы. Но Афанасию до девушки нет дела… Надолго ли, узнаете, посмотрев фильм. Сотрудники гаражного кооператива "Фауна" обсуждают насущные вопросы. Однако, когда речь заходит о строительстве скоростного шоссе на территории гаражей, обстановка сильно накаляется. Собрание превращается в настоящую потасовку. Этот фильм станет отличным способом поднять настроение и окунуться в атмосферу СССР конца 1970-х годов. Для всех он застенчивый страховой агент и увлечённый театральный актёр, но по-настоящему борец за справедливость. Юрий угоняет автомобили у безнаказанных преступников и продаёт их, а полученные деньги направляет на благотворительность.
Князь Удача Андреевич Кадр из фильма «Князь Удача Андреевич», режиссёр Геннадий Байсак, 1989 год Лёгкая, совсем нетипичная для этого времени детская детективная комедия. Снятая с участием первоклассного актерского состава, она подойдет для любой возрастной аудитории. Забавные и неловкие ситуации, сдобренные отменным юмором обязательно понравятся зрителю. А еще это последний фильм с участием Татьяны Пельтцер. Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви Кадр из фильма «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви», режиссёр Сергей Соловьев, 1989 год Фильм вызывает яркие эмоции, но не всегда положительные — с одной стороны это поток бреда и фарса, с другой струя тонкого юмора и иронии. В картине присутствуют комичное и трагичное начала, но назвать его трагикомедией не совсем верно, скорее всего это в большей степени стёб. Для меня фильм довольно противоречив, но интересен. Актёрский состав впечатляет, играют отлично.
Если вы не знаете, как поднять себе настроение за пару часов, то просто посмотрите «Светлую личность» Александра Павловского — долгое приятное послевкусие гарантировано. Князь Удача Андреевич Кадр из фильма «Князь Удача Андреевич», режиссёр Геннадий Байсак, 1989 год Лёгкая, совсем нетипичная для этого времени детская детективная комедия. Снятая с участием первоклассного актерского состава, она подойдет для любой возрастной аудитории. Забавные и неловкие ситуации, сдобренные отменным юмором обязательно понравятся зрителю. А еще это последний фильм с участием Татьяны Пельтцер. Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви Кадр из фильма «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви», режиссёр Сергей Соловьев, 1989 год Фильм вызывает яркие эмоции, но не всегда положительные — с одной стороны это поток бреда и фарса, с другой струя тонкого юмора и иронии. В картине присутствуют комичное и трагичное начала, но назвать его трагикомедией не совсем верно, скорее всего это в большей степени стёб. Для меня фильм довольно противоречив, но интересен.
Авторы заложили в повествование несколько проблемных тем, таких как связь поколений, отношения в молодой семье и вещизм. В итоге получилась добрая, временами смешная и актуальная до сих пор история. В одной московской квартире образца 50-х годов XX века вместе с матерью Клавдией Васильевной живут ее четверо взрослых детей. Старший сын, кандидат наук, недавно женился и привел в дом молодую жену. Другие дети — студенты и школьники, самому младшему 15 лет. Сюжет картины разворачивается вокруг одного дня из жизни этой шумной компании родных и непохожих друг на друга людей. Кстати, юношу сыграл 25-летний Олег Табаков. СССР, 1980 г. Крановщик Гарник Гаспарян Фрунзик Мкртчян выходит на пенсию и, не успев толком опечалиться по поводу своей невостребованности, выигрывает в лотерею «Запорожец». Теперь он снова нужный человек: с утра до ночи развозит родственников. Отказать в силу своей доброты он не может, но то, что окружающие пользуются этим, его сильно обижает. Это трагикомедия с чудесно переданной атмосферой тех лет, прекрасной актерской игрой и смешными ситуациями, в которые попадает Гарник со своим автомобилем. СССР, 1986 г. Фото Кадр из фильма «Мой нежно любимый детектив», режиссер: Алексей Симонов, 1986 г. Ничего не напоминает? Вот так авторы сценария Григорий Горин и Аркадий Хайт решили изложить свою версию приключений известных литературных персонажей Артура Конан Дойла. Получилось не просто оригинально, а остроумно и смешно. СССР, 1939 г. Диалоги из этой комедии благодаря остроумию сценаристок Агнии Барто и Рины Зеленой давно ушли в народ. Многие слышали эти фразы, но не видели фильм. Попила воды. Потом хватилися — пианины нет! Что же это такое?
Комедия, в точности раскрывающая пороки советской бюрократической машины
Один из ее учеников — сталевар Саша Савченко Николай Рыбников , лучший в своем деле. Саша пытается обольстить женщину в привычной ему манере. Герой получает отпор и начинает всерьез задумываться о том, как завоевать девушку. Семнадцать мгновений весны, 1973 г. Ему необходимо выявить руководителей рейха, которые ведут переговоры с западными союзниками. Шеф гестапо Мюллер находит улики, которые указывают на то, что Штирлиц не тот, за кого себя выдает. Между ними начинается психологическая дуэль, ведь разведчику необходимо довести свою миссию до конца. Собачье сердце, 1988 г. Профессор Преображенский Евгений Евстигнеев встречает на улице постреволюционной Москвы бездомного пса Шарика. Гений науки давно мечтает провести небывалый эксперимент.
Для этого ему привозят тело Клима Чугункина — вора, пьяницы и балалаечника. Преображенский пересаживает человеческий гипофиз собаке и превращает его в Полиграфа Полиграфовича Шарикова, который начинает вести активную общественную деятельность. Иван Васильевич меняет профессию, 1973 г. Самодержец, в свою очередь, переносится в 70-е годы. Теперь инженеру предстоит вернуть все на свои места. Служебный роман, 1977 г. Где смотреть: Okko , Кинопоиск , Kion Одним из популярных фильмов по праву считается романтическая комедия Эльдара Рязанова. Новосельцев мечтает продвинуться по службе, ведь он отец-одиночка с двумя сорванцами.
Во второй речь пойдёт о превратностях любви, а в третьей молодой повеса Завитушкин опаздывает на собственную свадьбу с женщиной, которую толком не знает. Интересный факт: роль Завитушкина из третьей новеллы писалась Гайдаем специально под Юрия Никулина, но актёр, прочитав сценарий, отказался, чем очень обидел режиссёра. Ведь два года назад Никулин уже отказывался от предложения сыграть главную роль в фильме «Иван Васильевич меняет профессию». Известно, что Гайдай больше никогда не звал Никулина в свои проекты, и их сотрудничество прекратилось навсегда. Ведь впервые в целомудренном советском кинематографе актёр-мужчина исполнил главную женскую роль. Неудивительно, что после телевизионной премьеры пресса взорвалась гневными рецензиями, ругая слабую драматургию, неудачные актёрские работы и пошлые образы. А вот зрителям фильм пришёлся по душе, и свою любовь они выразили во множестве писем, пришедших на телевидение, с просьбой повторить показ картины. Интересный факт: Александр Калягин при создании своего образа ориентировался на архивные женские журналы и на опыт Чарли Чаплина, который сыграл женскую роль в своём фильме «Женщина». С костюмом донны Розы артист не расставался даже в перерывах между съёмками. На тот момент он был малоизвёстным актёром, но после премьеры фильма проснулся знаменитым. В 1971 году это впервые в СССР сделал Леонид Гайдай, а через 5 лет на телевизионные экраны вышел мини-сериал Марка Захарова, очень полюбившийся зрителям за звёздный кастинг, запоминающийся саундтрек и интересные режиссёрские находки. Кстати, забавно, что актёры уже пробовались на эти же роли у Гайдая, но не смогли тогда убедить режиссёра. Интересный факт: съёмки в этом фильме для Лидии Федосеевой-Шукшиной совпали с семейной трагедией: незадолго до них ушёл из жизни её муж Василий Шукшин, а уже во время работы умер отец. На съёмки самой весёлой сцены — её свадьбы с Бендером — актриса приехала с похорон и, сыграв эпизод, ушла плакать. Именно поэтому Федосеева-Шукшина отказалась сама петь в кадре. Лента снята по мотивам одноимённой пьесы сибирского драматурга Владимира Гуркина, который был соседом реальных Нади и Васи Кузякиных в городе Черемхово Иркутской области и решил рассказать их забавную историю всему миру, конечно, приукрасив некоторые детали и добавив драматичности. В центре сюжета добрый, но непутёвый деревенский работяга Василий Кузякин, который получает на работе путёвку на юг, где, забыв о жене и детях, заводит роман с дамой из отдела кадров его леспромхоза. Интересный факт: на роль Раисы Захаровны режиссёр уже утвердил Татьяну Доронину, но в последний момент на пробы пришла Людмила Гурченко, и Меньшов сразу изменил своё решение. Кроме того, ради актрисы режиссёр внёс в сценарий серьёзные правки и увеличил роль, сделав её одной из самых ярких в картине. Он вынужден скрываться от людей князя Потёмкина и полиции после неудачных гастролей в Санкт-Петербурге, поэтому решает спрятаться в самом сердце российской глубинки, в Смоленской области, где молодой и страстно влюблённый помещик Алексей Федяшев нуждается в его волшебных услугах. Удивительно, но Мгалоблишвили отказался от звёздной роли, мотивирую отказ плохим знанием русского языка, но Захаров видел в главной роли только его и предложил решение проблемы. В итоге грузинского актёра в фильме продублировал Армен Джигарханян. Интересный факт: знаменитая «неаполитанская» песня «Уно моменто» была придумана композитором Геннадием Гладковым, а вот текст набросала его приятельница, студентка института иностранных языков. Девушка просто зарифмовала несколько итальянских слов и получилась та самая песня. В переводе на русский она звучит так: «Девушка. Красивое море. Верить, петь. Дай мне момент, который мне нравится больше всего». Главная героиня — инженер конструкторского бюро Надя Клюева, у которой не клеится личная жизнь. Но случайная встреча с давней подругой дарит ей шанс не только изменить свою жизнь, но и найти настоящую любовь с помощью… ЭВМ. Трудно представить, но Ирина Муравьёва наотрез отказывалась сниматься в этом фильме, так как хотела оставить в прошлом образ «милой дурнушки» и сняться в серьёзном авторском проекте. Сценарий актрисе категорически не понравился, но режиссёр фактически взял её измором: он караулил Муравьёву у театра имени Моссовета, где она служила, а также пытался повлиять на неё с помощью её мужа Леонида Эйдлина. Доподлинно неизвестно, что стало «последней каплей», но актриса дала своё согласие. Однако долгие годы она не скрывала, что не относится серьёзно к этой картине. Интересный факт: Татьяна Васильева во время съёмок довела Геральда Бежанова до микроинфаркта. Актриса без предупреждения покрасила волосы в ярко-рыжий цвет и отказалась перекрашиваться обратно.
Ответ очевиден — нужно сделать собственное стриптиз-шоу. И вот вместо того, чтобы уехать в поисках лучшей жизни куда подальше, команда шеффилдских безработных решает заработать таким весьма оригинальным способом. Более того, они сообщают о своем намерении всем женщинам города. Но как сделать из безработного сталевара профессионального стриптизера? Причем смех вызывает вовсе не виртуозная ругань, которой в картине предостаточно, а великолепно прописанные персонажи и их диалоги, многие из которых оказались разобранными на цитаты не только в Британии, но и в России. Ограбление голландских ювелиров и последующие злоключения гигантского бриллианта в среде британских отщепенцев, подпольных дельцов и наемных убийц получились настолько «вкусными», что при просмотре перестаешь обращать внимание на то, что главными героями являются отпетые злодеи, которых с блеском сыграли Брэд Питт, Джейсон Стэтэм, Винни Джонса и Дэннис Фарина. Операция «Ы» и другие приключения Шурика 1965 Не все знают, что изначальный сценарий содержал две истории, которые никак не склеивались между собой. И вот тогда режиссер Леонид Гайдай решил сделать три короткометражки и объединить их в одну ленту. В результате все остались довольны, особенно повезло зрителям, получившим три комедии по цене одной. Да, в первоначальном варианте главного героя фильма звали Владик, но в последний момент имя сменили на Шурик, опасаясь того, что цензура увидит в интеллигентном, но неловком студенте оскорбительные намеки на дедушку Ленина. История давно отошедшего от дел гангстера, которого умирающий старый друг попросил присмотреть за своим хлопотным и не совсем легальным бизнесом, стала любимым фильмом нескольких поколений. А фотографии сцен застолий украшают стены во многих французских кафе и гостиных. Кавказская пленница 1967 Этого фильма Гайдай снимать не планировал, так как полагал, что выжал и из Шурика и троицы Трус, Балбес и Бывалый все, что можно. Однако еще даже до выхода «Операции» на экраны сценаристы Яков Костюковский и Морис Слободский начали работать над продолжением и сумели в итоге убедить режиссера сделать продолжение. Гайдая увлек неожиданный персонаж — любвеобильный ответственный работник товарищ Саахов. И именно благодаря образу этого местечкового коррупционера на свет появилась культовая комедия. Добрая романтическая комедия сценариста Ричарда Кёртиса и режиссера Майка Ньюэлла собрала огромную кассу и множество призов в год своего выхода на экраны. Главные роли исполнили Хью Грант и Энди Макдауэлл, а помогли им создавать веселую атмосферу Кристин Скотт Томас, Роуэн Аткинсон и другие звезды британского кино того времени. Джентльмены удачи 1971 До сих пор некоторые зрители полагают, что эту невероятно популярную комедию снял режиссер Георгий Данелия, однако на самом деле он выступил «художественным руководителем» и соавтором сценария, а вот постановкой занимался Александр Серый, сегодня практически забытый современниками режиссер. И тюремный жаргон, и манеры уголовников Серый знал не понаслышке, ибо провел за решеткой несколько лет за драку, после чего долго не мог снимать. Данелия же выступил своеобразным «поручителем» за своего старого знакомого, и в тандеме они сняли настоящий шедевр. При этом они замешаны в столь густой коктейль, что зрителей буквально приходится поднимать с пола, так как они не в состоянии разогнуться от хохота. Похороны главы семейства, на которые собираются родственники, друзья, бывшие любовницы и любовники — казалось бы, что здесь смешного? Однако мероприятие превращается в череду гэгов и совершенно невероятных ситуаций, смеяться над которыми зрители вынуждены даже помимо своей воли. Поэтому основное внимание зрителя и было приковано к персонажам в исполнении Станислава Любшина, Юрия Яковлева, Евгения Леонова, а также поворотам сюжета. А необычные одежды жителей планеты Плюк были сделаны из обычного утепленного нижнего белья и фрагментов обмундирования летчиков и космонавтов, а знаменитый пепелац соорудили из фрагмента хвоста самолета. Дежа вю 1989 Не всем представителям современного поколения будут понятны реалии советской жизни, которые высмеиваются в криминальной комедии Юлиуша Махульского. Равно как были непонятны они были американскому киллеру Джону Поллаку, которому чикагская мафия поручила убрать стукача, сбежавшего в СССР в 1920-х годах. В 1989 году комедия стала настоящим хитом в Советском Союзе. Немного абсурдная история о приключениях и скитаниях двух безработных актеров была написана самим режиссером картины Брюсом Робинсоном. Превосходный образец черного юмора, приправленного доброй долей цинизма. Сюжет не отличается связностью, но в этой ленте главное не что происходит на экране, а как оно происходит. Здесь перепутается все — чемоданчики с бриллиантами и нижним бельем, верные слуги и мошенники, служанки, баронессы и незаконнорожденные дочери. Голова пойдет кругом не только у главного героя, но и у зрителей. Снятый в Голливуде римейк со Сталлоне в главной роли тоже получился неплохим, однако до французского оригинала ему далеко. В картине режиссера Эдгара Райта вместо стандартных для зомби-лент попыток героев выжить мы видим странную компанию, пытающуюся делать вид, что апокалипсис их не касается, и все у них идет нормально.
Такая вот «Ы»стория. Как создавалась любимая советская комедия
Однако назвать этот фильм комедией трудно, поскольку он совершенно не был смешон»[3]. «И в „Добром утре“, и в фильме „За витриной универмага“, — писал критик, — режиссура оказалась слабее драматургии, тоже не блещущей особыми достоинствами»[3]. Постер к фильму На войне как на войне 1968. В этом фильме Клода Зиди любимец советской публики Пьер Ришар играет школьного учителя математики, и по совместительству сына мэра города, которому ему приходится писать тексты выступлений. В этом материале вспоминаем 30 потрясающих советских комедий: от наивных фильмов 1930-х до кино Перестройки. первая роль Любови Орловой в подобном жанре, первая советская комедия, где были применены голливудские гэги (комедийный прием), первая полнометражная работа режиссера Григория Александрова.
Лучший СБОРНИК кинокомедий СССР
Лучшие советские фильмы пополняет еще одна классическая лента 60-х от режиссера Татьяны Лиозновой. Советские комедии смотрите онлайн на Иви. Ведь именно советская комедия так полюбилась нашему зрителю.
6 советских комедий, которые точно стоит пересмотреть, ведь они смешили и тогда, и сейчас
| "Наши соседи" (1957) - лютая антисоветчина: kino_sssr — LiveJournal | Ведь именно советская комедия так полюбилась нашему зрителю. |
| Какие тайны СССР скрыты в популярной комедии «Королева бензоколонки» - МК | Курьезные случаи, неожиданные ситуации и интересные факты о съемках самой смешной и трогательной комедии о школе в советском кино. |
| Лучшие советские комедии: топ-14 смешных фильмов с высоким рейтингом: Кино: Культура: | Печальные истории комедийных актёров смотрите в документальном фильме "Горькие слёзы советских комедий" на канале "ТВ Центр". |
| Лучшие советские фильмы: топ рейтинг лучших советских фильмов для просмотра | Читайте на Эльдоблоге | Сегодня сделаем акцент на фильмах, поднимающих настроение, – вот 5 лучших советских комедий. |
Зарубежные афиши бессмертных советских комедийных шедевров
На нашем сайте вы сможете посмотреть известные советские комедийные фильмы онлайн бесплатно в хорошем качестве. Словом, для советского зрителя, который, сугубо по техническим причинам, был лишён доступа к фильмотекам и киноархивам, «Комедия давно минувших дней» была не просто приятным пустячком, но способом существенно расширить свою, не по своей воле, куцую насмотренность. Сегодня речь пойдет еще об одной известной, советской комедии-мюзикле. Как назывался советский фильм мелодрама-комедия,с участием прибалтийского актера? Лучшие советские фильмы пополняет еще одна классическая лента 60-х от режиссера Татьяны Лиозновой.