Увидеть спектакль «Чайка» в исполнении актёров Буряад театра можно будет только 1 и 2 апреля на youtube канале Бурятского драматического театра. В этой «Чайке» в интерпретации театра кукол «Сказка» привычных декораций нет. 3 сентября в театре «Самарская площадь» состоялся спектакль «Чайка». Режиссер Роман Габриа, известный далеко за пределами нашего региона и обожаемый многими тюменскими театралами, на этот раз поставил спектакль «Ч-Чайка» по пьесе Антона Чехова. Пресс-служба театра сообщила, что трансляция спектакля "Чайка 73458" состоится в рамках совместного проекта Сбербанка и Okko "Искусство онлайн".
В МДТ показали новый вариант спектакля «Чайка» Льва Додина
купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 12 мая 2024 19:00 Театр «Мастерская Петра Фоменко» - Новая сцена, Большой зал. Работая над спектаклем, Станиславский сумел разглядеть в пьесе скрытый в диалогах подтекст, угадал настроение, уловил тончайшие психологические нюансы. Культура - 23 октября 2023 - Новости Тюмени -
Спектакль «Чайка. Балетная история» открыл гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в Москве
Пишу свою в размер. Так и получается! Скажем прямо, у Тригорина не получится: талант ни в сантиметрах, ни в пудах не измеряется. Ему бы рыбу удить! То издатели торопят, то женщины искушают… Во втором акте режиссер и сценограф дают героям спектакля походить по твердой земле. Лодки, перевернутые вверх дном, застыли на берегу.
Правда, о них все равно приходится спотыкаться или обходить кругом. Так выясняется, что застой и стабильность ничуть не лучше неуверенности и зыбкости. Прежде еще была надежда на перемены, теперь — «остров погибших кораблей». Сцену от зала отделяет весьма потрепанный суперзанавес — никакого бархата, лишь выбеленный непогодой брезент. Профиля чайки на нем не наблюдается.
Чучело птицы, чистенькое и аккуратненькое, унесли за кулисы. Летать эта чайка больше не обещает.
У спектакля было две премьеры: одну ждал провал, а вторую — оглушительный успех. Впервые комедию поставили в Александринском театре. Шанс на реабилитацию спектакль получил через 2 года уже в МХАТе.
Рассказываем об обеих премьерах. Ему хотелось выйти за рамки жанровых ограничений и штампов. Неудивительно, что психологичная драма с едва уловимыми внутренними конфликтами и отсутствием внятного сюжета оказалась непонята первыми читателями. Даже талантливые, лично знающие Чехова артисты Александринского театра не смогли понять масштаб постановки. Актриса Вера Комиссаржевская, исполнительница роли Нины Заречной, оказалась одной из немногих, кому открылась красота и гениальность «Чайки»: «Никто так верно, так правдиво, так глубоко не понимал меня, как Вера Федоровна...
Чудесная актриса», — писал драматург.
Ну а сцена выпивания молодой девушкой Ниной полуштофа водки, получила полное одобрение зала. Видел, как после спектакля, группа явно театральных студентов бурно спорила, настоящая то была водка, или вода. Актеры играли, как один единый организм, но свитой безусловно играла королева, великолепная Аркадина, в блестящем исполнении Нонны Гришаевой. Она нет только играла, но поистине царила. Все актеры играли прекрасно, но хочу еще отдельно отметить Илью Афанасьевича Шамраева в исполнении Артура Казберова. Актер очень серьезно отнесся к проработке роли. Моторика, манера поведения, мимика, все показывало, что перед нами не просто управляющий, а именно поручик в отставке.
Женской части зрителей, естественно вельми глянулся Тригорин, Алексея Рыжкова. Одна театральная дама, сидящая сзади меня, восторженно шепнула на пол зала: "Ну прямо молодой Набоков! Так что поздравляю ТЮЗ с очередной удачной премьерой. Надежда Сегодня были на премьере спектакля "Чайка". Замечательная постановка! Отличная игра всех актеров! Нонна Гришаева просто неподражаема! Обаятельная, ироничная!
Под реплики из пьесы и не только можно увидеть, например, как они делают зарядку, устраивают просмотр в театральный институт, попадают на кинопробы… Мужские персонажи сливаются с женскими, постепенно не понимаешь, кто есть кто. Временами действие не имеет отношения к «Чайке». Все происходит на том же подиуме, где в первом акте прошёл модный показ. Лишь с краю прикреплена воздушная горка, очень похожая на аварийный трап самолёта. Она будто напоминает о том, что пьеса «Чайка» — катастрофа человеческих судеб, и как её не поставь, всё равно она катастрофой и останется. В третьей части подиум превращается в барную стойку, заставленную крепким алкоголем. Вокруг неё можно собрались известные люди — Альберт Эйнштейн, Элвис Пресли, Эми Уайнхаус… Исторические личности решили провести вечеринку в компании с человеком, знающим всё об общемировой душе, с Костей Треплевым Юрий Муравицкий. Он проникся этой идей и сидит с сбоку за письменным столом и открытым макбуком, пишет своё важное произведение. Звучит музыка из мистического сериала «Твин Пикс». Активного действия почти нет.
Всё происходящее сюрреалистично и медитативно. Это состояние разрушает Нина Заречная, сначала появившись на видеоэкранах с фрагментами своей неудачной актёрской карьеры, а потом и живьём. В образе Мэрилин Монро она приходит объясниться к Треплеву и оставляет его распластанное тело на письменном столе. Великие люди отпевают труп Кости, читая хором его пьесу «Люди, львы, орлы и куропатки».
«Таких уж нет. Пала сцена»?
- Буряад театр приглашает зрителей посмотреть спектакль «Чайка»
- ЧАЙКА. . МДТ - Театр Европы
- Театр Моссовета: Чайка
- Спектакль "Чайка" в театре "Школа драматического искусства" | РИА Новости Медиабанк
- Спектакль «Чайка» с Эмилией Кларк по пьесе Чехова вернулся в лондонский театр
Фото и видео
- В МХТ имени Чехова снова прилетела «Чайка»
- Данный email уже отправлялся для подписки на рассылку.
- Чайка | Театр на Юго-Западе
- Следите за новостями
- Космонавты возьмут на орбиту чайку – символ МХТ им. Чехова — 12.07.2023 — В России на РЕН ТВ
- В «Сказке» сегодня премьера – пьеса Чехова «Чайка» в интерпретации кукольного театра
Поделиться
- Студенты московского театрального института представили спектакль в Калуге
- Дополнительные ссылки
- ЧАЙКА. . МДТ - Театр Европы
- Сообщи новость
- «Чайка» Оскараса Коршуноваса в МХТ: тонкий спектакль о грубых людях
- В тюменском драмтеатре поставили спектакль «Ч-чайка» - 23 октября 2023 - 72.ру
Спектакль "Чайка. Балетная история" открыл гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в Москве
В итоге, режиссер и актриса во время репетиций слились в самый настоящий женский тандем и посвятили свою постановку всем подбитым жизнью Чайкам. Как они сами говорят, «у каждой был свой абьюзер в лице Тригорина». Но нет. Думаю, что он личность не крупного масштаба. Харизматичный, амбициозный, не глупый, но изнутри пустой и холодный. Я таких, увы, встречала, мне кажется», — признается режиссер Середа. Качалова в Казани Славяны Кощеевой. Историю поставила режиссер Анна-Катарина Середа, магистр в области театральной педагогики, выпускница мастерской В.
На премьере моноспектакля в августе был аншлаг.
Приз был присужден Олесе Гордеевой за роль Марии. В номинации «Лучший балетный спектакль» также лидировала Мариинка «Дочь фараона» и «Двенадцать». Одну из четырех наград получили «Озорные частушки» в Театре балета имени Леонида Якобсона. Несколько премий заработал мюзикл «Петр I» в Театре музыкальной комедии. А народный артист России Сергей Мигицко, который по его собственному признанию впервые вышел на сцену в мюзикле, стал обладателем почетной статуэтки за роль Молчанова в спектакле «Я ненавижу Гамлета», также поставленном в этом театре. Директор Театра музкомедии Юрий Шварцкопф принял приз экспертного совета за постановку «Раскинулось море широко», которая была поставлена как памятник жителям блокадного Ленинграда. Лучшим спектаклем малой формы стала «Палата номер 6», поставленная Анатолием Праудиным в театре-фестивале «Балийский дом». Товстоногова «Материнское сердце» в постановке Андрея Могучего.
Эту же постановку признали лучшим спектаклем большой формы, а сам Додин был назван лучшим режиссером театрального сезона 2022-23 годов. Награды также получили представители театров кукол.
Безумно понравилось вовлечение зрителей в действо спектакля. Это даже не спектакль по Чехову, а встреча со зрителем, где спектакль — это повод пообщаться на серьезные темы. Понравились все ходы, современные технологии, интерактив, костюмы, реплики «вне», свет, вода, игра.
Спасибо, что дали свободу тем, кто не понял и не захотел пытаться! Это честно и правильно, — написала в социальных сетях зрительница. Вполне питерский режиссер и настоящий европейский спектакль. Благодарность артистам, которые смогли показать задуманное режиссером. Рада за себя.
Всё понято и принято, — считает тюменка. Сам режиссер Роман Габриа, поставивший спектакль, рассказал о том, как он создавался. Даже несмотря на то что мы адаптировали текст и там будут нелинейные сюжеты, всё равно мы читаем Антона Павловича Чехова. Я вообще достаточно консервативный в смысле авторской темы, стараюсь ее держаться.
Ирина Тараторкина, артистка Нижнетагильского драматического театра: «Она более жестокая, наверное, идет на те вещи, на которые я бы в жизни чисто по своему воспитанию, каким-то жизненным принципам... Мне сложно давалась эта роль по началу, но Дима в меня верил, спасибо ему за это, что все-таки добил меня, я надеюсь, получилось то, что он хотел».
Даниил Камешков, артист Нижнетагильского драматического театра: «Вся эта история, она очень сильно во мне откликнулась, невероятно сильно. Дима занялся не просто проработкой роли, а именно твоей, скажу молодежно, внутренней прокачкой. То есть, он дал мне очень много литературы по режиссуре, дал мне очень много лекций, связанных с искусством, с драматургией. То есть, я пытался дотянуться до уровня Треплева». По словам художественного руководителя Игоря Булыгина, «Чайка» - лакмусовая бумага для любого театра и много лет назад, она уже была в репертуаре Нижнетагильского драматического. Насколько примет новый спектакль зритель - покажет время.
Пока же билеты на ноябрь в кассе еще есть.
Спектакль «Чайка. Балетная история» открыл гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в Москве
В Камергерском переулке прошла премьера спектакля «Чайка» в постановке литовского режиссера Оскараса Коршуноваса. «Чайка» литовца Оскараса Коршуноваса сшита по лучшим лекалам современного искусства: тут нет «четвертой стены», и актерам не приходится смотреть на публику остекленелым взглядом. Лучшим спектаклем малой формы стала «Палата номер 6», поставленная Анатолием Праудиным в театре-фестивале «Балийский дом».
В МДТ показали новый вариант спектакля «Чайка» Льва Додина
Фото: Анна Быкова, «Вечерняя Москва» Постановка «Чайка» прошла 26 января в Театре Роста в Царицыно. самый, теперь уже можно сказать уверенно, замечательный спектакль за условный "отчетный период", кстати. хореографическая интерпретация пьесы Антона Чехова на музыку Сергея Рахманинова и Александра Ситковецкого. Спектакль поставлен за 5 недель, а жанр «Чайки» режиссер обозначает как холодную комедию.
Спектакль «Чайка» покажут в Московском многофункциональном культурном центре
Постановка «Чайки» — это попытка пойти за автором, попытаться расслышать его негромкий и неравнодушный голос; попытаться понять, как он может звучать сегодня — новатор, написавший удивительно гармоничную пьесу, не вписывающуюся ни в какие драматургические правила. Отзывы зрителей на спектакль можно найти на нашем форуме по хэштегу чайка. Действующие лица и исполнители.
Это озеро — вечный мой ад Я не встречу последнюю осень Моей смерти один я буду рад Чайка — 73458... Треплев В состав исполнителей могут быть внесены изменения без дополнительного уведомления. Читать далее.
Худшее из того, что я там видела. Люди со спектакля встают и уходят, сделайте, пожалуйста, выводы.
Оставьте похабщину телевизору, — написала тюменка. Другие зрители, наоборот, оценили постановку и выразили мнение, что этот спектакль не для всех. Не для развлечения, не визуальный фастфуд, а про глубокое и сложное. Безумно понравилось вовлечение зрителей в действо спектакля. Это даже не спектакль по Чехову, а встреча со зрителем, где спектакль — это повод пообщаться на серьезные темы. Понравились все ходы, современные технологии, интерактив, костюмы, реплики «вне», свет, вода, игра. Спасибо, что дали свободу тем, кто не понял и не захотел пытаться!
Это честно и правильно, — написала в социальных сетях зрительница. Вполне питерский режиссер и настоящий европейский спектакль. Благодарность артистам, которые смогли показать задуманное режиссером.
Именно на Александринской сцене состоялась премьера пьесы в 1896 году режиссёр Евтихий Карпов и затем к пьесе неоднократно возвращались, от постановки Михаила Дарского 1902 год до последнего по времени спектакля Кристиана Люпы 2007 год. А в 2021 году на фестивале молодых петербургских режиссёров в программе «Другая сцена» и в форме спектакля — «Чехов уходит из театра» , жанр которого режиссёр Владислав Тутак определил как «поездка в лифте по следам одного громкого провала». Елена Павлова не рефлексирует на тему сценической истории «Чайки», для неё чеховский текст — не профессиональная драма про театр и литературу и не костюмная постановка с привязкой к конкретной эпохе.
Павлова, как и в случае с «Вишнёвым садом» "читает" Чехова языком саундрамы, причём в музыкальное полотно спектакля вплетены и композиции, специально созданные для спектакля Олегом Гудачёвым, и хиты советской и российской эстрады, через которые себя идентифицируют персонажи и которые прочно засели в массовом сознании и в каком-то смысле являются частью культурного кода, откликаются в памяти строчками, музыкальными фразами, событиями жизни. Время действия здесь — условное сейчас или всегда, вне бытовых примет и подробностей. Вместе с тем, чеховский текст будет явлен в спектакле почти в полном объеме, с незначительными купюрами. Елена Павлова — режиссёр-постановщик музыкальных и драматических спектаклей, основатель «Независимого театрального проекта», дважды номинант Национальной театральной премии «Золотая Маска», обладатель специального приза Санкт-Петербургской театральной премии для молодых «Прорыв». Уважаемые зрители, обращаем ваше внимание на то, что в сценографическом оформлении спектакля используется большое количество органических материалов сухоцвет, сено, сорго, лимониум стабилизированный , которые могут вызвать аллергическую реакцию. Премьера — 12 июня 2023 года Пресса о спектакле Совсем небольшой Чёрный зал Новой сцены схлопывает пространство, и персонажам, которые большую часть времени все находятся на сцене, тесно, они словно задыхаются и пытаются вырваться, выбегая в дверь и тут же возвращаясь из глубины сцены - выхода нет.
Время действия не проговаривается, это скорее условное метапространство, костюмы вполне современные, с акцентами на характеры героев. Наталья Стародубцева. Я — чайка. Нет, не то Около. Все реплики, вплоть до ремарок, транслируются на заднюю стену сцены. Попсовые песни становятся не иллюстрированием чеховского текста, заученного за многие годы и тысячи постановок наизусть, а переконструированием драматической основы.
Елена Павлова переносит противоречия пьесы на звуковой ряд, возникает конфликт текста и музыки. Герои мечутся между заданным и непрожитым, диктат текста для них равен всевышнему року. Жизнь чеховских героев всегда так складывается, что они хотели бы по-другому.
Подпишитесь на рассылку
Хотя, казалось бы, море необязательных разговоров, незамысловатые биографии вполне заурядных людей, «мало действия, пять пудов любви»… Но в глубинах этой «обыденности» пульсирует «внутреннее действие» и его возбужденный лиризм и напряженный драматизм — доступны балету, это — территория его силы. Первую балетную «Чайку» осуществила Майя Плисецкая, через пару десятилетий чеховскую пьесу представил Джон Ноймайер, потом — Борис Эйфман. Тени тех спектаклей не тревожат новую «Чайку» Большого театра. Ощущение дежавю подчас может догнать наиболее въедливых знатоков, но скорее оно относится к спектаклям, созданным творческими усилиями той же постановочной команды: композитора Ильи Демуцкого и хореографа Юрия Посохова. В новенькой «Чайке» — не повторение найденного ранее, а, скорее, индивидуальный стиль художников — свой собственный. Полноправным соавтором и «Героя», и «Нуреева» был режиссер Кирилл Серебренников, «Чайку» создавали с его молодым коллегой Александром Молочниковым, свою версию этой пьесы он сочинял для МХТ имени Чехова, но спектакль не вышел, идеи остались нереализованными. Думаю, четыре актуальных перформанса Кости Треплева — плод буйной и необузданной фантазии Молочникова. Из их числа — попытка самоубийства Кости в горящем тракторе-развалюхе, где предала Костину любовь Нина Заречная.
Чуть раньше — еще один, убийство чайки. Когда Треплев заходится в истерическом гневе и с остервенением «вколачивает» трепещущую птицу в пол, то не только в мою голову пришли недобрые воспоминания об акции Павленского на Красной площади. Треплев, неистовый и вспыльчивый, к финалу вполне остепенился, по доброй воле решил вписаться в мейнстрим и даже в одежде подражает успешному Тригорину. Кажется, Чехов поморщился бы. Но дело сладилось — союз Посохова и Молочникова родился под счастливой звездой. Режиссер взрывал чинную благовоспитанность балета, а хореограф умел смикшировать его жирные курсивы и укротить безудержную энергию. Хореографу необходима история сложная, с многоголосием судеб, желательно из мира русской классики.
Его явно захватывает текст со всеми поворотами сюжета. Чеховская «Чайка» — давняя мечта Посохова — «прочитана» его неоклассическим языком, который не просто красив, но удивляет полифонией образов и афористичностью мыслей.
На «колдовском озере» много лодок, которые качаются, и персонажам в них нелегко удержаться, что подчеркивает шаткость их духовного и жизненного бытия. Эта метафора усилена сценографом Александром Боровским странным занавесом с заплатами разных конфигураций и неустойчивым световым оформлением Дамира Исмагилова. Если пространство сцены в первом акте заполнено лодками, то во втором — это голый пол двух уровней. На дальнем уровне происходят далекие от пьесы Чехова действия: там уединяется потерявшая себя Аркадина, Маша отдается Треплеву. Замена Некрасова на Лермонтова подчеркивает стремление персонажей к иной, чистой, поэтической жизни, которая для них невозможна. Возникает атмосфера Блока: «уюта — нет, покоя — нет». Это характерно для мятущегося, нервного Треплева Никита Каратаев и, казалось бы, спокойного, иногда даже флегматичного Тригорина Игорь Черневич.
Черневич оправдывает слишком частое обращение своего героя к записной книжке, хотя это временами вызывает улыбку и даже смех. Но он невозмутим, это одиночество творца. Тригорин замкнут, и это мучает Аркадину Боярская , отчего она нервозна, постоянно находясь в состоянии выбора — сын или любовник. Побеждает чувство к любовнику, и ее гложет вина. Сергей Курышев Сорин раздваивается на два взаимоисключающих персонажа — добряка Сорина и умного, с долей цинизма Дорна. Такое ироническое переосмысление образов сложно, но актеру это удается. Он, как кентавр, вмещает в своего персонажа противоречивые черты, создав новый характер с постмодернистским разорванным созданием. Не столь сложная, но сходная задача поставлена и перед Олегом Рязанцевым. Его Медведенко, если цитировать Дорна, это «Медведенко и «еще кто-то».
Этот «кто-то» в отличие от Медведенко умен, ироничен и не жалок.
Мы желаем артистам успешных гастролей, благодарных зрителей и громких аплодисментов! Пусть все отзывы будут такими же благоприятными, как и в Москве.
Предлагаем вспомнить некоторые из них, размещенные нашими зрителями в сети ВКонтакте. Дмитрий Бочаров Самобытная постановка с ярким интеллектуально-чувственным послевкусием. Изумительнейшие актерские работы!
Елена Коллегова Спектакль очень зрелищный, тонкий, завораживающий и необычный. Дима Кириченко Выбор исполнителей показался непривычным. Вроде бы слишком молодой Сорин, слишком тусовочный Тригорин, слишком элегантная Полина Андреевна, слишком спокойная Нина, слишком монументальный Дорн.
И таких слишком набиралось очень много.
Их время уходит, утекает в землю, подобно колдовскому озеру превращается в песок. Негромкий неравнодушный голос автора слышан не в репликах героев, а в том, что находится за этими самыми репликами. Так мы можем проникнуть в мир человеческих слабостей и желаний. Мир пьесы без главного героя, мир, где центр тяжести и само время иллюзорны и обманчивы. Режиссёр спектакля Вероника Вигг о пьесе и постановке: «Пьеса «Чайка» - особая, ее можно назвать пьесой-ловушкой, пьесой с огромным воздушным пространством и неожиданно жесткими условиями полета.
Спектакль "Чайка. Балетная история" открыл гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в Москве
В театре Нижнего Тагила премьера – спектакль по Чехову «Чайка» поставил режиссёр из Москвы Дмитрий Лимбос. Режиссер лишает образ девушки-чайки поэзии: полная странных символов фантастическая пьеса Треплева исполнена ею без подъема, прозаически, не потому что она Нине непонятна. Театральная премия "Золотой Софит": "Лучший спектакль большой формы". купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 12 мая 2024 19:00 Театр «Мастерская Петра Фоменко» - Новая сцена, Большой зал. Спектакль «Чайка» режиссера Ирины Пахомовой интересен уже тем, что роль Аркадиной исполняет Нонна Гришаева – актриса острохарактерная, «гротесковая». Является режиссёром и актёром собственных спектаклей!