Новости отзывы о спектакле женщины есенина

Спасибо режиссеру Галине Полищук за прекрасную постановку спектакля по книге Захара Прилепина «Есенин». Первые оценки и отзывы на свою работу московские гости получат 15 июня, в день премьеры спектакля "Женщины Есенина". "Отзыв о спектакле «Лев Толстой. Повесть», в театре Есенина, режиссер и главный герой ов, по мотивам повести го Отец Сергий. Не знаю, пиарщики МХАТа Горького постарались, сам спектакль так впечатляет или просто нечего больше смотреть, но все вокруг рвутся на «Женщин Есенина». Уже после спектакля, почитал некоторые отзывы, как и полагается при упоминании имени Сергея Есенина, прямо противоположные.

Спектакль МХАТа "Женщины Есенина" ставят на сцене новосибирского театра "Глобус"

МХАТ после скандала с билетами нашёл способ борьбы с мошенничеством по "Пушкинским картам" На счету режиссера спектакля «Женщины Есенина» Галины Полищук более 30 постановок, которые, как правило, относят к «метафизическому театру», в традициях Арто и Брука.
О спектакле "Женщины Есенина" в МХАТ имени Горького В ожидании спектаклей «Женщины Есенина», которые пройдут в новосибирском театре «Глобус» 15 – 17 июня, Александр Савин поговорил с исполнительницами женских ролей в постановке МХАТ им. Горького.
Культурные планы: спектакль в МХАТ им. Горького о жизни Сергея Есенина Спектакль «Женщины Есенина» — последний отголосок трёхлетнего «испытательного срока», пережитого великим Художественным театром под пятой пришельцев-разрушителей.
75 зрителей МХАТа имени Горького были обмануты при покупке билетов по "Пушкинской карте" Он и его музыканты представят музыкальной спектакль «7 женщин Есенина».
Загадочные истории женщин, вдохновивших Есенина: спектакль «Женщины Есенина »в МХАТе Горького Фотография со спектакля Женщины Сергея Есенина, или Любовь хулигана №12.

Спектакль «Женщины Есенина»

Суицидальные мотивы у зрелого Есенина начинают возникать с 1914 года, а к 1916 году достигают серьезного предгибельного звучания. Впрочем, как и у Маяковского. Маяковский пишет в 1916 году, что он поставит "точку пулей в конце". И Есенин говорит неоднократно о сведении счетов с жизнью. Но случается революция. И она выводит их из суицидального контекста. И на какое-то время Есенин и Маяковский оживляются обрушившейся новью. И решают, что в этом их жизнь. Не в силу того, что Советская власть хорошая или плохая, это в данном случае не имеет никакого значения. При любой другой власти от такого конца их не спасла бы ни эмиграция, ни восстановленная монархия, ни любая другая форма правления. Документально зафиксировано, что в 1924 году Есенин говорил своему приятелю: "Вот увидишь, и я, и Маяковский покончим жизнь самоубийством".

Так что женщины, алкоголь, советские вожди, слава и все остальное - всего лишь атрибуты неизбежного.

Контролеры театра, сканируя билеты, увидели, что билеты были приобретены по "Пушкинским картам". В этом случае контролеры должны сравнивать персональные данные зрителя, указанных на билете, с паспортом или с данными в личном кабинете на портале Госуслуг. У этих зрителей либо не совпадали паспортные данные с теми, которые были указаны на билете, либо они по возрасту не имели права пользоваться "Пушкинской картой" она предназначена для школьников и студентов от 14 до 22 лет.

Спектакль посвящён главным встречам в жизни Сергея Есенина, историям любви, без которых он не был бы таким, каким его сегодня знает весь мир. Без этих женщин не было бы пронзительных есенинских стихов, ставших символами «серебряного века».

После того как занавес закрылся, невольно подумалось: «Осталось ли у него внутри хоть что-то для себя? История матери Есенина, которую играет Екатерина Стриженова, вплетена в общее повествование и объясняет, отчего такая боль сжигала великого поэта изнутри. Она совершила предательство по отношению к отцу Сергея Есенина, роль которого исполняет заслуженный артист России Максим Дахненко. Услышал ли его поэт? В постановке много чувственных сцен Источник: Антон Дигаев Сергея Есенина играет молодой артист Андрей Вешкурцев Источник: Антон Дигаев Стоит отметить потрясающую работу костюмеров и реквизиторов Источник: Антон Дигаев Алисе Гребенщиковой удалось создать настолько цепляющий образ Зинаиды Райх, что оторвать от нее взгляд было просто невозможно. Именно ее обвиняет в гибели сына мать Есенина. Женщина парирует ей встречным обвинением... Боль Райх пронизывает весь спектакль, боль и испепеляющая всё вокруг любовь. Блистала на сцене Екатерина Волкова в роли Айседоры Дункан. Потрясает до глубины души сцена, в которой она на английском рассказывает любимому о страшной гибели своих детей, повторяя: «Патрик, Патрик, Патрик... И в конце самое ужасное слово, которое боится услышать каждый. Она выговаривает его четко, немного с акцентом, но на русском: «Смерть». Именно ей задают вопрос: «Что выше — искусство или любовь? И оба по-разному. В спектакль вплетены и танцы. Была видна колоссальная работа хореографа. Однозначное «Браво! Известному режиссеру-постановщику Галине Полищук удалось не опошлить очень пикантную жизнь Есенина и не оскандалить его.

Прошедшие спектакли

  • 75 зрителей МХАТа имени Горького были обмануты при покупке билетов по "Пушкинской карте"
  • "Женщины Есенина" З.Прилепина-Е.Исаевой в МХАТ им. Горького, реж. Галина Полищук
  • Что еще почитать
  • «Он вам не простачок»: МХАТ привез спектакль «Женщины Есенина» в Петербург

О спектакле «Женщины Есенина» в МХАТ имени Горького

Так что "Женщины Есенина" подойдёт тем, кто любит ходить на спектакли с узнаваемыми по телеэкрану звёздами. Спасибо режиссеру Галине Полищук за прекрасную постановку спектакля по книге Захара Прилепина «Есенин». МХАТ имени Горького представил спектакль «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой.

Спектакль Женщины Есенина

Сергея Есенина играет Андрей Вешкурцев. После того как занавес закрылся, невольно подумалось: «Осталось ли у него внутри хоть что-то для себя? История матери Есенина, которую играет Екатерина Стриженова, вплетена в общее повествование и объясняет, отчего такая боль сжигала великого поэта изнутри. Она совершила предательство по отношению к отцу Сергея Есенина, роль которого исполняет заслуженный артист России Максим Дахненко. Услышал ли его поэт? В постановке много чувственных сцен Источник: Антон Дигаев Сергея Есенина играет молодой артист Андрей Вешкурцев Источник: Антон Дигаев Стоит отметить потрясающую работу костюмеров и реквизиторов Источник: Антон Дигаев Алисе Гребенщиковой удалось создать настолько цепляющий образ Зинаиды Райх, что оторвать от нее взгляд было просто невозможно. Именно ее обвиняет в гибели сына мать Есенина. Женщина парирует ей встречным обвинением... Боль Райх пронизывает весь спектакль, боль и испепеляющая всё вокруг любовь. Блистала на сцене Екатерина Волкова в роли Айседоры Дункан.

Потрясает до глубины души сцена, в которой она на английском рассказывает любимому о страшной гибели своих детей, повторяя: «Патрик, Патрик, Патрик... И в конце самое ужасное слово, которое боится услышать каждый. Она выговаривает его четко, немного с акцентом, но на русском: «Смерть». Именно ей задают вопрос: «Что выше — искусство или любовь? И оба по-разному. В спектакль вплетены и танцы. Была видна колоссальная работа хореографа. Однозначное «Браво!

Что же объединяло этих молодых дам, спросите вы? Ответ очевиден - каждая из них любила Сергея Есенина. Причем, роман с каждой из них у Есенина был бурный, страстный, безудержный. Но любил ли сам поэт кого-то?

Я посетил спектакль на следующий день и был уверен, что почти сразу после этого напишу отзыв. Аналогично я рассуждал в свое время о более чем 1000-страничном томе Захара Прилепина «Есенин. Обещая встречу впереди», по которому, собственно, при помощи драматурга Елены Исаевой и был поставлен спектакль. Тогда я прочитал книгу, и подумал, что расскажу о ней незамедлительно, ибо чувства и мысли переполняли меня, однако рецензия так и не случилась. При этом биография, вышедшая в 2020 году, сыграла в моей жизни важнейшую роль. Она не только перепахала отсылка к классику меня внутренне, но и изменила зримый порядок вещей уточнение этого момента, впрочем, уместнее оставить для гипотетических мемуаров. Проблема с рецензированием заключалась так или иначе в простом тезисе: неизъяснимое, но пережитое выразить трудно, а сухой пересказ — занятие глупое. Горького при Эдуарде Боякове, но выпущенный уже при Владимире Кехмане и на фоне перформанса со срыванием фотографии экс-худрука приобретающий какой-то, что ли, партизанский флер , оказал на меня сходное с литературным первоисточником влияние: сшиб, что называется, с ног, но комплекс приемов, приведших к этому, словами не опишешь. Да, можно порассуждать на тему, что именно символизируют две девушки — с аккордеоном в программке — с баяном и деревом, отметить воистину блистательную игру Андрея Вешкурцева исполнителя роли Сергея Есенина , похвалить всех в общем и целом за всё, но, во-первых, «Женщины Есенина» — спектакль главным образом чувств, а не идей, чтобы заниматься его расшифровкой и деконструкцией, а во-вторых, пока я собирался с силами, да даже не начал еще собираться, мой, например, неутомимый и скоростной товарищ литературовед Олег Демидов разобрал, не без помощи литературоведческой увеличительной линзы, все сюжетно-биографические нюансы. И хотелось бы что-то добавить, но это «что-то» лежит скорее в области личного переживания, даже, пожалуй, проживания спектакля, который мы с Олегом смотрели, к слову, в один день. Горького, задействованных в постановке, где предводителем был Захар Прилепин, а следом за ним шли упомянутый выше Олег Демидов, могучий Алексей Колобродов — ну и я тоже. И все это, накладываясь одно на другое, делает рассказ о спектакле как будто невозможным ты вроде бы как находишься внутри него.

Есть несколько сцен с женщинами, которые достаточно откровенны или агрессивны. Ну и про алкоголь и пьянство, доводящее до делириума, тоже в спектакле есть. В спектакле задействованы Агния Кузнецова и Алиса Гребенщикова, часто даже в одном составе, поэтому на кого-то из них вы точно попадёте. И в обоих составах роль матери исполняет Екатерина Стриженова. Так что "Женщины Есенина" подойдёт тем, кто любит ходить на спектакли с узнаваемыми по телеэкрану звёздами.

Исполнитель роли Есенина Андрей Вешкурцев: «Толпами поклонницы не бегают»

В Кировском областном драматическом театре состоялась премьера документального спектакля «Женщины Сергея Есенина, или любовь хулигана». поиск любви и страх быть брошенным. В жизни Сергея Есенина было множество романов, он даже как-то говорил, что у него было 3000 женщин. Знаменитый спектакль МХАТа Горького «Женщины Есенина» уже на следующей неделе будет показан на Большой сцене НОВАТа в рамках гастролей ведущего московского театрального коллектива.

Загадочные истории женщин, вдохновивших Есенина: спектакль «Женщины Есенина »в МХАТе Горького

«Женщины Есенина» — знаковый спектакль репертуара театра МХАТа Горького, который с момента премьеры посмотрели уже около 70 тысяч зрителей. В Кировском областном драматическом театре состоялась премьера документального спектакля «Женщины Сергея Есенина, или любовь хулигана». Общие впечатления – спектакль завораживает, стихи Есенина, любовь женщин, имажинизм и друзья-поэты, болезни, приятная музыка и световое решение. Ближайшие показы спектакля «Женщины Есенина» пройдут 7, 8 и 9 сентября в театре МАМТ на Большой Дмитровке, 17. Показывая женщин Есенина и его отношение к ним, а их — к нему, создатели спектакля делают особый акцент на матери поэта Татьяне Федоровне. Петербуржцев ждут два показа спектакля МХАТа «Женщины Есенина» с участием звёзд театра и кино.

«Женщины Есенина» – жизнь после премьеры

Хулиган и страстный любовник, нежный романтик восхваляющий Россию и красоту женщины все время в поиске, в движении, как круглая сцена в постановке всегда вращается. Идя на эту постановку, я ожидала увидеть второго Сергея Безрукова или Сергея Никоненко, но актер Андрей Вешкурцев совершенно другого типажа он, возможно сопряжен с сегодняшним современным зрителем, более утонченный и ну прям молоденький. Хотелось бы отметить, какой неземной красоты актрисы играют в этом спектакле, не думаю, что женщины Есенина были на самом деле так красивы, большой респект режиссеру постановщику прекрасной Галине Полищук. Впечатлили мизансцены с Есениным и Айседорой Дункан она в прозрачном переливающимся платье босоногая, настоящая американка манящая и зовущая, ради этой женщины Есенин бросит все и уедет из России.

Зрители узнают обо всех перипетиях его личной жизни, вдохновляющих его стихи, которые стали настоящей классикой русской литературы.

Не упустите возможность окунуться в мир Есенина и узнать его женщин, которые вдохновляли его на великие поэтические воззрения. Купите билеты на нашем сайте и погрузитесь в удивительное путешествие сквозь века и сердца женщин, чтобы понять поистине гениальную душу Сергея Есенина. Больше новостей.

Причем, роман с каждой из них у Есенина был бурный, страстный, безудержный. Но любил ли сам поэт кого-то?

Создателями спектакля найдено нестандартное решение игрового пространства — зритель рассаживается прямо на сцене! Продолжительность спектакля 1 час 40 минут без антракта.

Новосибирский молодежный театр удовлетворил всем. Оно то бледно-желтое, то ослепляюще белое: свет задаёт интонацию и смыслы, подстраивается под игру актёров.

Есенин жил, сгорая, освещая собой все вокруг и обжигая близких. Женщины - музы, женщины - рабыни гения. Верная Галина Бениславская так любила Есенина, что не смогла жить без него, застрелилась на его могиле.

«Женщины Есенина» на сцене МХАТ

Спектакль «Женщины Есенина» раскрывает новые грани творчества поэта. Зрители узнают обо всех перипетиях его личной жизни, вдохновляющих его стихи, которые стали настоящей классикой русской литературы. Не упустите возможность окунуться в мир Есенина и узнать его женщин, которые вдохновляли его на великие поэтические воззрения. Купите билеты на нашем сайте и погрузитесь в удивительное путешествие сквозь века и сердца женщин, чтобы понять поистине гениальную душу Сергея Есенина.

Почти в прямом смысле - на сцене под углом было установлено вращающееся колесо, на небе стене - круг, меняющий угол наклона и цвет в зависимости от происходящего на колесе. Сцена из спектакля - что-то похожее на декларацию имажинистов в "Стойле Пегаса" Сцена из спектакля - что-то похожее на декларацию имажинистов в "Стойле Пегаса" Надо признать, моё уныние начало постепенно рассасываться.

Несмотря на бродячую березу и длинноногую прям и напрашивается сказать - козу деваху в шортах с баяном, которая играла черт знает зачем этими ногами не баяном весь спектакль потом посмотрел в Сети и не сразу поверил своим глазам - оказывается, это роль "разгульной, израненной, измученной души". Играть поэтическую душу модельными ногами - как это по-бабски. Или по-Бояковски , говорящие актеры, особенно актрисы, играли вдохновенно, проникновенно и даже откровенно. Играть жертвенную любовь, не скатываясь в постельную пошлость которой, к моей радости, несмотря на наследство уволенного Бузоякова, почти не было , в современном театре как-то не принято. Но хвалить можно и за другое - за то, что удержались от прилепинского финала с самоповешением.

Этого я опасался больше всего, но нет... Но, может быть, поэтому вместо финала какая-то заплата, виден грубый шов, последняя сцена смазана, придумана натужно-искусственно, когда Есенин говорит о происхождении своей фамилии от церковно-славянского "есень" - то есть осень. Хотя это и легенда о происхождении фамилий села Константинова см. Теперь решено. Без возврата...

Но этого не случилось, хотя аплодисменты были долгими и заслуженными - как благодарность за огромную и важную работу, но это далеко от катарсиса. И не в последнюю очередь оттого, что исполнитель главной роли Есенина - Андрей Вешкурцев - читал Есенина не по-есенински. Андрей Вешкурцев в роли Сергея Есенина. Оттого и отсутствует тот поражающий эффект, когда люди рыдали на его концертах. Даже на несовершенных фонографических записях Бернштейна в читке Есенина всё это чувствуется до дрожи.

У актера этого нет, вообще, Есенина именно в этом аспекте трудно играть. Автор видел много Есениных в кино и на подмостках, это почти никому не удавалось, разве что Дмитрию Муляру в фильме "Золотая голова на плахе" реж. Семен Рябиков, 2004. Вешкурцев не читает - почти всегда кричит, оттого образ смазан немного в подростковую истеричность. Послушайте, как читал Есенин и, как говорится, почувствуйте разницу: А вообще - актер очень талантлив.

Но талант его растворен в самой довлеющей теме спектакля, на него приходится смотреть женскими глазами, что объяснимо, но не приемлемо. Женская тема в Есенине вообще не главная, Городецкий правильно заметил когда-то: " Женщины не играли в его жизни большой роли". Тут же его сильно обабили, именно преувеличив, даже раздув роль всех женщин в жизни поэта.

Он искал любви и бежал от нее, спасался от одиночества и жаждал уединения. Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили — гениального поэта? Ангела с золотыми волосами? Озорного гуляку?

Он вдохновлялся своими возлюбленными и посвящал им стихи, которые стали классикой русской поэзии, но не умел сохранять долговременные отношения с женщинами. Каждый роман для Есенина был источником творческой энергии. Он искал любви, но одновременно убегал от нее, стремился избежать одиночества и жаждал уединения. Кто они - эти женщины Есенина?

Спектакль «Женщины Есенина» на сцене театра «Балтийский дом»

Отзывы о спектакле «Женщины Есенина» — Яндекс Афиша Новосибирск Спектакль «Женщины Есенина» с 3 декабря 2021 по 31 марта 2024, Московский художественный академический театр им. М. Горького в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
Тот самый Сережа Есенин и его женщины По сути, «Женщины Есенина» – первый спектакль МХАТа, выпущенный после того, как его возглавил Владимир Кехман.

Спектакль Женщины Есенина

Главная» Новости» Женщины есенина спектакль афиша. Спектакль «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина показали в Новосибирском театре оперы и балета. В жизни Сергея Есенина было множество романов, он даже как-то говорил, что у него было 3000 женщин. Спектакль раскрывает личность поэта через судьбы женщин, с которыми он был близок.

Кто потерял перчатку?

Актёры, кстати, не местные. Это труппа из Москвы, они практически все в сериалах, в фильмах снимаются. Вот что они подумают о Новосибирске? Сам спектакль Оксане очень понравился, она посоветовала посмотреть постановку про жизнь Фаины Раневской , великой актрисы, которая умерла в одиночестве. Тогда от происходящего на сцене ее отвлекала соседка — постоянно переписывалась, светила экраном и отказывалась убирать телефон.

Его занимало одно — как ему лучше носить чуб, на правую сторону или на левую». Вы не зачесываете ни на правую, ни на левую… — Мне, наоборот, многие говорят, что на сцене я очень сильно похож. Я думаю, это зависит от того, что, когда играешь Есенина, да и вообще любого персонажа, ты входишь в роль, у тебя и глаза меняются, и манера… Все меняется! Поэтому становишься похож на этого человека.

Бывают такие дни, когда не можешь выйти из роли, будто Есенин держит. Или прическу делаешь под Есенина, стараешься вести себя по-есенински и одеваешься похоже — когда как. Мне кажется, очень здорово на сцене прожить жизнь другого человека, а в своей жизни жить своей жизнью. Все, кто его знал, пишут, что к самым важным своим встречам он обязательно мыл голову. Так было перед его встречей с Троцким, когда он хотел просить у вождя дать ему журнал «Вольнодумец» или «Россияне». Актеры тоже очень суеверные люди, и у многих, как и у Есенина, свой ритуал, приметы. У вас тоже это присутствует, когда вы готовитесь к спектаклю? Начинаешь не специально, но подсознательно чувствуешь себя как твой персонаж, вести себя как он.

Начиная с того, как бреешься, как идешь, как общаешься. Это и есть ритуал. И если посмотреть на целый день перед спектаклем, то можно заметить очень много отличий от того, как ведешь себя в нормальной жизни. У вас такое бывает? И поскольку я еще тогда не вышел из персонажа, то начал агрессивно на это реагировать. И кто-то сказал, что не надо подходить сейчас к Андрею, потому что если вы сейчас получите, то получите не от него, а от Есенина. Перед спектаклем тоже, наверное, многие это чувствуют. Нет, я не боюсь контактировать.

Но стараюсь не решать какие-то вопросы перед спектаклем, если они самого спектакля не касаются. И после спектакля я в этом состоянии могу находиться еще долгое время. Иван Приблудный, С. Есенин, Г. Шмерельсон, В. Эрлих сидят , Владимир Ричиотти, С. Полоцкий стоят. Фото: esenin.

Как можно выдерживать такие психологические перегрузки? И как вы себя после этого чувствуете? Ведь вы играете, что называется, на разрыв аорты. На три дня войти в персонаж и быть с ним проще, нежели войти на один день и сразу выйти. Почему такая энергоотдача? Потому что мне конкретно как актеру это жизненно необходимо. Кто-то разделяет свою жизнь и жизнь своего персонажа, кто-то не разделяет и не пропускает все эти обстоятельства своего героя через себя. Мне кажется, что многие актеры должны решать свои проблемы жизненные на сцене.

Например, в Есенине я могу воплощать те свои качества, которые я бы хотел иметь в жизни. Но, с другой стороны, и не хотел бы этого, скажем, каждый день. Но вот так вот выйти и «прорваться» к этому — очень важно. Это те энергии, которые в тебе молчат. Но — раз… И ты их все-таки выплескиваешь, и уже удовлетворен. Мне кажется, в реальной жизни не бывает людей абсолютно чистых, святых, всего полно намешано. На сцене ты можешь быть разным. Можешь реализовать все то, что в тебе спит, находится, желает… — Ну а как же здоровье?

Иногда пью на ночь обезболивающее. Бывает такое, когда очень сильно болит тело, мышцы. В спектакле есть сложные движения, и драки, и танцы. В самом начале, когда мы только выпустили «Есенина», играли блоки по три спектакля. И на следующий день после окончания блока я ложился спать и просыпался с температурой 39 — такой болезненный процесс выхода из роли. Три дня все нормально, но как отыграл — сразу подскакивала температура. Потому что колоссальные нагрузки. А потом это ведь моя первая большая роль.

Нет еще такого опыта.

Бывшему художественному руководителю МХАТ Эдуарду Боякову понравилась идея остановиться на одной сюжетной линии и показать ее в театре — Прилепин предложил рассказать о женщинах великого поэта, которые сопровождали его на протяжении всей жизни. Горького на базе университета «Синергия». Мария родилась в селе Тыгда Магдагачинского района, окончила Благовещенский финансово-экономический колледж, училась на юрфаке Хабаровской государственной академии экономики и права.

Весной 2015 года участвовала в конкурсе красоты «Мисс Россия — 2015» и вошла в десятку лучших, сотрудничала с московским модельным агентством Grace Models.

Спасибо, актёрам и режиссёру за проделанную многозадачную работу! Светлана 1 апреля 2022 в 13:57 Спектакль для меня стал поразительным открытием!!! Сидеть на сцене, и быть на расстоянии вытянутой руки от актёров- это какие-то особенные ощущения, восторг от близости… Игра актёров очень искренняя!!!

Мы с подругой «поверили». Есенин такой «настоящий»… А игра Валентины поразительна и шикарна! Создателям и исполнителям браво, браво, браааааавооооо!!!! Юлия 13 апреля 2022 в 21:24 Спектакль потрясающий!!!

Спасибо режиссеру и актерам за талант!!! Наталья 14 апреля 2022 в 22:03 Присоединяюсь, замечательный спектакль, браво режиссеру, актеры играют на одном дыхании, Есенин актер, великолепен, актрисам браво, браво, браво!!!! Валерия 9 июня 2022 в 23:00 Посмотрела спектакль на одном дыхании, игра актёров безупречна. С такими эмоциями, которые заставляют выходить наружу, смех, слезы, переживания сталкиваешься с первой минуты.

Погрузилась в эпоху Есенина, обязательно перечитаю стихи и биографию писателя. Нахождение на сцене это отдельные впечатления, которые дают почувствовать актёров рядом, ощущение того, что актёры играют исключительно для тебя. Точно знаю ещё пойду и точно ещё раз не пожалею. Спасибо режиссеру и актерам!!!

Natalia 11 июня 2022 в 18:02 Необыкновенный спектакль! Я так прониклась реалистичностью происходящего! И посмеяться и поплакать успела! Всем рекомендую!

Кирилл 9 сентября 2022 в 22:44 Спектакль-феерия! Сильный, затягивающий, невозможно оторваться. Игра актёров выше всяких похвал! Актёры большие молодцы, постановщику спектакля отдельное спасибо и респект!

Юлия 9 сентября 2022 в 23:35 Потрясающий спектакль с эффектом присутствия, каждое слово актеров пронзает до глубины души и до мурашек! Завораживает абсолютно все, голоса, песни и конечно же стихи великого Сергея Есенина. Спасибо большое, это настоящий восторг!!! Мария 27 сентября 2022 в 11:28 Это один из самых лучших спектаклей , я очень долго хотела, на него попасть, так как мне рекомендовали его совершенно разные люди , билеты раскупают со скоростью света.

Теперь рекомендую его всем я , отличная режиссёрская работа, просто волшебная игра артистов , все слова , песни , стихи , все оставило незабываемые впечатления. Очень красивый, душевный , необычный , правдивый , глубокий и интересный спектакль. Он понравится как знатокам , так и тем , кто впервые решил посетить театр. Спасибо за то , что во времена , когда в моде простота , на фоне современных веяний, когда все упрощают и сводят к какой то легкости, когда даже классику представляют в каком то слишком бессмысленном виде, вы создали такой шедевр, глубокий и в то же время понятный каждому, думаю этот спектакль никого не оставит равнодушным Анна 29 декабря 2022 в 10:50 Это спектакль невероятный!

Отзыв о нем написать сложно, потому что очень много мыслей и все кипит внутри!

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий