Гевонд и Сарик Андреасян Гевонд и Сарик Андреасян. Исполнители главных ролей пока держатся в секрете. В итоге через год Андреасян забрал документы, переехал с братьями в Москву и попал в «Мастерскую Юрия Грымова». Как сообщает «Коммерсант», Гевонд и Сарик Андреасян получили судебное постановление, в котором указано, что режиссёрам необходимо вернуть более 50 млн рублей компании «Марс. Подробности создания комедии «Вася не в себе» и общую картину состояния индустрии мы обсудили с продюсером Гевондом Андреасяном.
В фильме братьев Андреасян Юрия Никулина воссоздали с помощью нейросетей
Компания «Марс медиа» через суд потребовала от «Большого кино» братьев Гевонда и Сарика Андреасянов вернуть 50 млн рублей, которые были вложены в производство фантастического. Российские продюсеры и сценаристы, братья Сарик и Гевонд Андреасяны приняли решение отдать права на свою последнюю кинокартину «Кома». К участию в первой конференции Content Summit Russia в Москве заявлены Александр Цекало, Влад Ряшин и Гевонд Андреасян.
Сарик и Гевонд Андреасяны уступили права на свой последний фильм из-за долгов
Выпускник Академии из Томска Максим Огородников уже набирает участников для своего проекта — продюсерского центра для молодых музыкантов «Артифай». Это лагерь для детей из освобожденных и других территорий ДНР для налаживания отношений между детьми с разным мировоззрением и кодами воспитания. Команда уже провела пилотную смену и разработала образовательную программу. Еще один проект выпускников Академии — «Новые в медиа» — это сообщество молодых медийщиков в новых регионах и организация медиацентра в г.
В основе «Академии эмоций» — механика «Мастерской новых медиа», основанная на развитии человеческого потенциала, цифровых компетенций, стратегического и нелинейного мышления. Экспериментальный формат программы помог участникам изучить новые инструменты работы, получить знания и опыт от экспертов медиасферы, найти единомышленников в команду.
Трогательный альманах «Мамы» заставил сотни людей помириться с родителями, ну а фильм-катастрофу «Землетрясение» Национальная киноакадемия Армении выдвинула в кандидаты на «Оскар», в то время как на «Кинопоиске» картина получила оценку всего в 6,9 из 10. Это я часто понимаю, когда их читаю. Такой критик просто хочет быть модным, хочет ругать, чтобы в кругу своих друзей ему сказали: «О, ты не любишь Сарика, класс, и я тоже». И понимаете, я уже достаточно взрослый, чтобы обижаться на это», — рассуждал режиссер. Но разве не обидно было слышать слова Леры Кудрявцевой на «Новой волне» или читать про нелестные сравнения Нади Сысоевой? Из КВН в режиссуру Сарик всегда был дружен с братьями Сарик появился на свет в Ереване в семье учителя начальных классов и воспитательницы, а в четыре перебрался с близкими в казахстанский Кустанай. На новом месте родители будущего режиссера превратились в предпринимателей: открыли кафе «Эребуни», ставшее весьма популярным среди местных жителей.
Первые шаги к будущей профессии Сарик сделал в восьмом классе. Его старший брат работал на телевидении оператором, ну а наш герой вызвался помогать родственнику на репортажных съемках. Уже тогда тинейджер осознавал, как ему нравится творческое окружение. Кроме того, тогда начался бум кинопроката, так что Андреасян влюбился в кино окончательно и бесповоротно. После школы Сарик поступил на факультет журналистики Кустанайского госуниверситета, так как никаких других творческих профессий в маленьком городе не было. В глубине души парень понимал, что это не его призвание, в отличие от режиссуры. В итоге через год Андреасян забрал документы, переехал с братьями в Москву и попал в «Мастерскую Юрия Грымова». В Москве Сарик организовал с братьями команду «Настоящие армяне», с которой выступал в столичных клубах. Вот только вскоре с ребятами связались представители «Клуба Веселых и Находчивых», запретив молодежи использовать бренд для заработка.
Мы же не играем в высшей лиге? Почему мы должны с вами делиться? И поэтому, когда уже в составе этой команды КВН мы поехали на фестиваль в Сочи и уже вошли в двадцатку лучших коллективов из 1000, объявились эти люди и сказали: «Ребята, вы вообще в черном списке, вы не будете играть в КВН, потому что мы вам запрещаем это. И вы с нами не делились». Я понимаю, как это страшно звучит, что кто-то должен с кем-то делиться в этой студенческой, невероятной игре. Но это взрослая жизнь, это тоже бизнес. То есть, наверное, мы тогда были наивны и не понимали, что действительно не имеем права использовать этот бренд. Но что было, то было», — заключил режиссер. Гевонд нередко выходит в свет, а вот старший брат Арташес не любит публичность Спустя годы Сарик благодарил судьбу за «изгнание» из КВН, ведь если б ребятам не дали от ворот поворот, они бы продолжили карьеру в юморе, а не переключились на кино.
Вот так мы и стали опять же писать сценарии, предлагать себя и так далее. Но это тоже заняло какое-то количество сложных лет», — пояснял Андреасян. В итоге старший брат Арташес стал отвечать за музыку в фильмах Сарика, а средний — Гевонд — выступать сопродюсером. И получается, что в принципе мы все втроем состоялись в творческом плане», — заключил режиссер. Провалы и успехи Благодаря кавээновскому прошлому режиссеру удавалось задействовать в кино известных юмористов Все началось с написания диалогов для сериала «Не родись красивой», после чего Сарик уже взялся за собственный малобюджетный триллер «45 сантиметров». Вскоре режиссера пригласили в компанию «Леополис», и он взялся за ремейк «Служебного романа». Негативных отзывов было хоть отбавляй, ведь затмить советскую классику постановщику не удалось, однако Сарик до сих пор называет картину фильмом, который его «сделал».
Не заработает — значит, не заслужил, не смог.
В наших бюджетах вы нигде не найдёте… Я этим очень горжусь, потому что когда мы даём свои бюджеты в тот же самый Фонд кино, там нету зарплаты продюсера. Поэтому, я считаю, мне надо их заработать. Вот такая история. И поэтому я стараюсь. У нас никто не ворует… Просто потому что я очень люблю кино, я больше ничем в своей жизни не занимаюсь, я приехал на вокзал Москвы — 700 долларов в кармане. И спустя столько лет я продюсер, сделавший 25 картин. Я не знаю, как рассуждать. Я просто сильно люблю, во-первых, жизнь, во-вторых, кино, и, в-третьих, как бы это сейчас пафосно ни звучало, Россию.
Потому что я, простите за выражение, иногда часто говорю… Нас с братом называют «самыми русскими армянами России». Я вот такой. Я считаю, что всё, что я делаю, я делаю с благом. Пусть это даже будет комедия. Я ещё раз говорю. Я в каждом своем фильме могу объяснить — любом, даже в самой глупой комедии могу объяснить мораль, которую я говорю. И в этой жизни не всё меряется деньгами. Понимаете, взрослые люди рассуждают вот так.
Потому что они понимают, что мы сейчас уже в пропасти с людьми 18-25. Жень, ты даже не представляешь, какая пропасть между нами. Когда я говорю о чём-то нашем, он говорит: «Да, плохо это всё». Я говорю: «А почему плохо? Всё, вдолбили в голову, что всё своё — плохо. И поколение, которому 12-13 лет, у нас есть шанс, у них вообще чистая голова. У нас есть шанс сказать: фильм «Притяжение» — хороший фильм, «Защитники» — хороший фильм, там говорятся простые вещи. Там говорится о дружбе, о любви.
Вот, иди, смотри. Мы можем ничего не делать — и ничего и не будет. ЛОШАК: 7373948 — телефон прямого эфира для ваших звонков. Алло, слушаем вас. Хотел бы подтвердить предыдущего слушателя. Как вы собираетесь наше кино продвигать, когда в принципе все кинотеатры не наши? Есть какая-то квота, не квота… Как сказать. И ещё правильно сказал предыдущий слушатель, что замечательный фильм, красивый, зрелищный снят за небольшие деньги.
А по сравнению с миллиардом, потраченным на «Витязя», который рядом не валялся, этот миллиард, вот обидно, когда такие вещи происходят на самом деле. Давайте тогда уж отвечу ещё на вопрос про большие фильмы. Знаете, я, опять же, в защиту «Викинга»… Не могу сказать, что я фанат этого фильма. Просто там труд виден. Другой вопрос, что немножко они внутри содержания подошли спорно. Я лично считаю, что первый святой на Руси, которому 40-метровый памятник стоит рядом с Кремлем, заслужил чуть немного другого повествования. Но это лично моё мнение. Поэтому тут вопрос не денег.
Деньги в фильме видны. Просто тут повествование. Немножко люди спорили, и немножко однобокое повествование фильма, подтолкнувшее к скандальным высказываниям зрителей, ещё чего-то. В целом фильм мог получиться бы и другим, если бы они чуть-чуть градус поменяли о князе Владимире. Потому что я именно как христианин расстроился, потому что в то время всё было жестоко. И делать акцент, что он такой, неправильно. Потому что в то время, поверьте, среди той жестокости той эпохи, что было, он, наверное, ещё был святой. Я так к этому отношусь.
Но, опять же, это же художественное кино. Люди имеют право вот так. Вот видите, они не просто пошли, фильм посмотрели. Вот, я прихожу в кино — я смотрю кино. Понятно, что в силу своей какой-то потихоньку профессиональной деятельности мне интересно, за сколько его сняли и так далее. Но в целом важно ведь не то, за сколько его сняли, а ты приходишь в кино — ты хочешь получить какие-то эмоции от просмотра этого фильма. Неважно, сколько оно стоит. Второй вопрос был про квоты.
У нас, мне кажется, интересы лоббирует министерство культуры и Фонд кино. Что вы скажете по этому поводу? Как продвигать, когда нет кинотеатров? Но какие-то рычаги для диалога с кинотеатрами всё-таки нужны. Наверное, есть. Потому что не разрешают такому-то фильму выйти на… Е. Давай цинично. Для меня ничего не расчищали.
Вот так стало. Ко мне наоборот ещё прилетел фильм «Великая стена». Поэтому не знаю. Я не берусь кого-то осуждать. У каждого своя сила. У меня этой силы признаюсь. Открыто признаюсь. Я не знаю, кому звонить, чтобы моя жизнь стала лучше.
Нет этих связей. Я просто делаю кино и иду в прокат, прихожу на кинорынки, стою на сцене и говорю: «Друзья, поддержите, пожалуйста, меня». Вот все, что в моей жизни происходит. ЛОШАК: 7373948 — телефон прямого эфира для ваших вопросов. Я вижу — Александр Фельдман в Telegram написал вопрос: «Концепт "Защитников" вы взяли, как ни крути, со вселенной Marvel. Неужели наша массовая культура оказалась неспособной дать что-то своё? Смотрите, давайте я попробую объяснить. За последние 15 лет американская комиксовая культура подсадила всю нашу молодёжь на своё кино.
И сейчас растёт абсолютно поколение людей, для которых Человек-паук, Железный человек, Бэтмен, Супермен, да мы сейчас сотни их перечислим, чтоб вы понимали — в американской субкультуре тысячи супергероев. Просто тысячи. Они подсадили. И у нас был выбор: идти принципом типа «мы сейчас вам Бабу-Ягу покажем, трёх богатырей» и провалимся, или всё-таки мы попробуем пойти не по их концептам, нет, по их протоптанной дороге. Потому что наши герои — носители своих национальностей. Наши герои абсолютно за другие ценности. У наших героев свои сверхспособности, связанные с их ДНК, с их культурой. Я о том, что да, мы взяли саму форму.
Но мы ничего не украли. Поэтому, не знаю… Вы поймите, каждый год выходит мультфильм «Три богатыря», ещё чего-то. Самоповторяться в виде фильма — это, наверное, неправильно. Поймите, шанс есть один раз взять что-то и попробовать. Когда оно не получается, тебе больше не дают этого шанса. С «Защитниками» у нас было чуть больше шансов, чем если бы мы, допустим, взяли народных героев сказок, былин и всё такое. Не знаю, может быть, вы правы, что нужно в свои корни заглядывать. Но это тоже рискованно.
Опять же, не забудем, в этом году будет выходить фильм… Как же он называется? Yellow, Black and White сделали совместно с Disney. Там про русских богатырей. И вот дождёмся, посмотрим. Они как раз пошли по принципу русских сказок. Вдруг у них получится — я только порадуюсь. У меня такой вопрос, немножко не по теме. Почему многие советские фильмы мы не знаем, их даже не показывают?
Почему их хотя бы на праздники не показывают? К сожалению, телевизор продаёт рекламу. И на советское кино могут не набрать рейтингов, и рекламодатели не заходят… Е. И есть отдельные каналы, где их показывают. Подключите кабельное. Я сегодня утром посмотрел кино. И меня мучила одна совершенно мысль. И тут как раз вы.
Скажите, пожалуйста, был ли у вас военный консультант? Потому что меня очень заинтересовала эта девушка Звезда, майор вооружённых сил. И, вы знаете, я смотрел весь фильм. И у меня в голове крутился клип «Кожаная сумка Прада» группы «Ленинград». И я выхожу. Думаю — ну что ж это такая за Звезда, которая в такой форме одежды ходит, так себя ведёт? И я набираю в интернете и вижу… Г. И я понял, что это какой-то стёб.
Красивый такой стёб. Объясните, пожалуйста. Смотрите, консультанта в том виде, в котором вы говорите, не было. Я вам могу сказать одну грустную вещь, что вы заметили… На фокус-группах единственный вопрос глобальный был - да, действительно к её образу, почему она не соответствует внешности и поведению представителя российской армии. Я вам просто в отмазку скажу одну вещь, что для тех, для кого сделано это кино, они немножко привыкли к американским, когда, знаете, все эти герои в кожаных костюмах и всё такое. Поэтому, наверное, это наша ошибка. Дай бог, если у нас будет вторая часть. Я вас уверяю.
Потому что нам фокус-группы показали, что это была наша ошибка. Именно делался такой образ. А консультировались ли вы при создании самих персонажей героев? Или вы создавали что-то, и вот на фокус-группах вы проверяли. Это мнение зрителя, что Арсус — медведь. Потому что когда стояли вопросы, в какого животного, что к чему, все сказали: «А в чем вопрос? Я о том, что есть вещи, которые ты даже спрашиваешь для очистки совести. Но оно такое, понимаешь?
Люди выбрали. Мы советовались по казахской истории. Это эффект маленькой нации — они все очень ранимы. Это казахи, армяне, украинцы, белорусы, киргизы, грузины. И мы поэтому изучали, чтобы никого не обидеть, и тем более русских не обидеть, потому что это всё-таки российское кино. У нас остаётся 2 минуты до конца эфира. Много критики в адрес в принципе тех проектов, которые вы делаете, и в адрес других проектов, которые другие создают. Но у вас есть особое отношение со средствами массовой информации, которых нет ни у одной компании.
И реакция, которая с блоком, с чёрным списком, которая существует у вас, и вообще в принципе Сарика Андреасяна считают неким скандальным российским режиссёром. Считаете ли вы, что он скандальный, сказывается ли это как-то на поиске финансирования. И про работу со средствами массовой информации. Если коротко. Кто с ним знаком, тот знает, кто такой Сарик Андреасян. Поэтому всё нормально. Сарик — умный воспитанный человек. Но это ладно.
Неутомимые братья Сарик и Гевонд Андреасяны выступили продюсерами сериала "Звездный суд". Как сообщает пресс-служба комедийного проекта, он вдохновлен разбирательствами в суде между бывшими супругами Джонни Деппом и Эмбер Херд, последовавшими за их грандиозным разводом. На протяжении нескольких недель ему предстоит защищать свою честь и достоинство перед судом.
Братья Андреасян отдали авторские права на последний фильм из-за долгов
С детьми самая большая задача, потому что я искренне - и это даже не связано с комерческими делами - хочу, чтобы дети на футболках носили своих героев. Каждую национальность играет представитель данной национальности - это тоже было очень важно. Нам все говорили: а какая разница? Возьмите вместо казаха киргиза.
Я говорю, да нет, есть разница. Потому что я хочу, чтобы в 15-миллионном Казахстане любили своего героя, у них есть свой герой. Зачем мне зрителя обманывать?
В нашем фильме не затрагивается политика; это история верных друзей, которые вместе отстаивают свою страну и свои ценности.
Кинофильм "Кома", снятый студией Андреасяна «Большое кино», ждал провал в прокате. Фильм собрал только 2,5 млн долларов США. Это всего лишь половина того, что было потрачено на реализацию кинопроекта. В фонде кино потребовали возвратить деньги, которые были вложены на съемку киноленты, а это 65 млн рублей.
Не могу называть, прости. Что значит фильм окупило? Я могу тебе сказать, что почти что половина — да, с продаж. Давай так цинично называть. Половина, наверное, да. Дальше посмотрим. С нами сейчас стартанула Индия. За всю историю российского кино такого никогда не было. У них на день позже. Потому что во всём мире по пятницам стартует. У нас почему-то повелось, что старт новинок по четвергам. Сейчас все не вспомню. Германия, Болгария. Когда меня сейчас спрашивают «какие сборы? А итого как будет, итого что будет, я не скажу. Для меня многое значит вот, что. Вот был Берлинский фестиваль. Там же кинорынок берлинский. Подходят чилийские ребята: «С России? Мы говорим: «Ну, спасибо. А что вы смотрели? Я не о том, что «Защитники» — это хорошо, плохо или ещё чего-то. Ну, мы делаем шаги, когда кто-то там говорит, что у нас есть кино. Неважно, с помощью каких фильмов — трендовых… Да, в маркетинге «Защитников» сделано много ходов, для того чтобы привлечь Запад. Я тебе о том, что сейчас больше тысячи ревю сделано на трейлер «Защитников» от зарубежных блогеров, от каких-то зарубежных критиков. Вот о нашем кино узнают. За счёт «Защитников» начали интересоваться и остальными фильмами. Я уже смотрел - почти что на каждый более-менее шумный российский фильм делается анализ. Вот оно. Мы развиваем свой рынок. Сейчас, когда случаются кинорынки, в российских павильонах реально очереди бывают из зарубежных покупателей. Слушайте, это же победа русского кино. Просто, к сожалению, мы немножко рассуждаем… Опять же, любовь к советскому кино нас, наверное, всех погубит когда-нибудь. Мы все сравниваем с советским кинематографом. Ну, блин, да, великий кинематограф был у нас. Но, опять же, не надо забывать, сколько снималось в советское время и сколько осталось. Осталось не так много, как кажется людям. За 70 лет… я не возьму сейчас на себя ответственность, сколько хороших фильмов. Но, поверьте, снималась не одна тысяча картин, а осталась пусть сотня, пусть 150-200. Я о том, что это нормально. Надо снимать — и останутся хорошие фильмы. Надо быть немножко открытым. Нельзя на всё смотреть однобоко. Вот и всё. Я считаю, что это наша победа. Это, правда, наша победа. ЛОШАК: 82 страны — это достаточно серьёзная цифра. Есть какие-то с Индии? Уже пятница прошла. Очень тяжело. Я вчера позвонил, спросил. Мне говорят: «Гевонд, мы в понедельник вам отправим, какие сборы». Мы очень сильно ждём 1 апреля. Предварительно в Китае выйдет 1 апреля. Они окупают свои деньги, и дальше мы работаем 50 на 50. Там история такая, что там ещё государство забирает достаточно много процентов. Там же государство очень жёсткое. Раньше они просто забирали фильм, а с проката никаких процентов не выплачивали. Но с «Защитниками» везде договорились, что мы имеем процент. Никаких договорённостей через Фонд кино не происходит. Фонд кино — спасибо им за поддержку в целом, что они вообще поддерживают очень много фильмов. Они же, бывает, поддерживают не только производство. Есть люди, которые сами за свои деньги снимают и приходят к ним за поддержкой рекламных денег. Понятно, это всё возвратные деньги. Опять же, давайте маленько про Фонд кино поговорим. Я хочу, чтобы люди понимали одну вещь: Фонд кино — это не халява, как его воспринимают, что они там просто деньги вверх бросают, а мы кидаемся и собираем, кто сколько соберёт. Фонд кино — это абсолютно публичная организация, которая делает открытые питчинги, где люди приходят, презентуют свои проекты. В прошлом году мы не получили толком денег. И ничего страшного. Ну, сказали — ваше… не в том состоянии, чтоб его поддержать. Мы сняли какую-то часть, подготовились лучше — в этом году идём. Я думаю, что ничего такого нету. Люди идут, презентуются, кто-то получает, кто-то не получает. И это не по принципу «свой — не свой». Да нет же. Все зависит от проекта. Абсолютно открытая прямая трансляция. Ни в одной стране мира такого нет. ЛОШАК: Люди говорят немножко про другое: про то, что есть часть денег, которые выделяются на невозвратной основе. А вторая часть возвратная. И всем дают чуть-чуть так, чуть-чуть так. Поймите, вот эта история… Мы все ещё поручители в банках, мы все поручители фондов кино. Когда у нас начнутся проблемы, у нас глобально начнутся проблемы. У нас не в смысле, что «ну, я не смог вернуть Фонду кино». Продавай квартиру. Там всё вот так стоит. Поэтому когда так романтично рассуждают о Фонде кино, я иногда смеюсь, говорю: «Друзья, добро пожаловать в бизнес. Приходите, подпишите пару бумажек, когда вы поручитель. Я потом с вами поговорю». Сложно всё. Не так все однозначно. Но он стоит 380. В итоге эти 60 — это как раз зарубежные продажи помогли нам доложить. Мы новых денег ни у кого не брали. Мы продавали кино и вкладывали дальше в кино. Но это новый путь для развития кинематографа, на мой взгляд. Послушаем аудиторию. Слушаем вас. Добрый день. Восточная мудрость гласит: если хотите увидеть врага, воспитайте его детей. То есть нас фактически западные наши так называемые партнёры воспитывают, на сторону зла перетягивают. Хотел бы поблагодарить, что вы противостоите этому злу, по крайней мере, пытаетесь. Я считаю, государство должно не оставаться в стороне и помогать всячески. Но я всё равно по вашим словам вам благодарен то, что вы не бросайте наших детей на съедение этим «партнёрам». Есть ещё звонок. Давайте послушаем. Меня зовут Денис. Ваш гость сказал, что они сняли фильм за сколько млн рублей? Как у вас получается снимать за такие скромные деньги такие замечательные картины, и как вы прокомментируете бюджеты «патриотических» картин, которые снимали «великие» режиссёры за миллиарды? Но… Г. Что странный? То, что мы снимаем за очень маленькие деньги большие фильмы — это не только у слушателя вопрос. Это у всех вопрос. Потому что я каждый второй вопрос, на который я отвечаю взрослым понимающим людям, они говорят: «Как? Я говорю: «Потому что я…» Пойми, у меня нет графы «зарплата». Дай бог фильм заработает — я заработаю что-то. Не заработает — значит, не заслужил, не смог. В наших бюджетах вы нигде не найдёте… Я этим очень горжусь, потому что когда мы даём свои бюджеты в тот же самый Фонд кино, там нету зарплаты продюсера. Поэтому, я считаю, мне надо их заработать. Вот такая история. И поэтому я стараюсь. У нас никто не ворует… Просто потому что я очень люблю кино, я больше ничем в своей жизни не занимаюсь, я приехал на вокзал Москвы — 700 долларов в кармане. И спустя столько лет я продюсер, сделавший 25 картин. Я не знаю, как рассуждать. Я просто сильно люблю, во-первых, жизнь, во-вторых, кино, и, в-третьих, как бы это сейчас пафосно ни звучало, Россию. Потому что я, простите за выражение, иногда часто говорю… Нас с братом называют «самыми русскими армянами России». Я вот такой. Я считаю, что всё, что я делаю, я делаю с благом. Пусть это даже будет комедия. Я ещё раз говорю. Я в каждом своем фильме могу объяснить — любом, даже в самой глупой комедии могу объяснить мораль, которую я говорю. И в этой жизни не всё меряется деньгами. Понимаете, взрослые люди рассуждают вот так. Потому что они понимают, что мы сейчас уже в пропасти с людьми 18-25. Жень, ты даже не представляешь, какая пропасть между нами. Когда я говорю о чём-то нашем, он говорит: «Да, плохо это всё». Я говорю: «А почему плохо? Всё, вдолбили в голову, что всё своё — плохо. И поколение, которому 12-13 лет, у нас есть шанс, у них вообще чистая голова. У нас есть шанс сказать: фильм «Притяжение» — хороший фильм, «Защитники» — хороший фильм, там говорятся простые вещи. Там говорится о дружбе, о любви. Вот, иди, смотри. Мы можем ничего не делать — и ничего и не будет. ЛОШАК: 7373948 — телефон прямого эфира для ваших звонков. Алло, слушаем вас. Хотел бы подтвердить предыдущего слушателя. Как вы собираетесь наше кино продвигать, когда в принципе все кинотеатры не наши? Есть какая-то квота, не квота… Как сказать. И ещё правильно сказал предыдущий слушатель, что замечательный фильм, красивый, зрелищный снят за небольшие деньги. А по сравнению с миллиардом, потраченным на «Витязя», который рядом не валялся, этот миллиард, вот обидно, когда такие вещи происходят на самом деле. Давайте тогда уж отвечу ещё на вопрос про большие фильмы. Знаете, я, опять же, в защиту «Викинга»… Не могу сказать, что я фанат этого фильма. Просто там труд виден.
Один из инженеров Д-503 воспевает эту жизнь, вкладывая свои умения в строительство мощного космического корабля. Однако его взгляды резко меняются, когда он встречает женщину И-330. Заодно герой узнаёт, что далеко не все довольны жизнью в этом Едином Государстве.
Гевонд Андреасян: «Нам повезло, что перед «Онегиным» в прокат выходили «Мастер и Маргарита»
| Режиссёр Сарик Андреасян снимет фильм про «скопинского маньяка» по книге его жертвы | Сарик и Гевонд Андреасяны стали продюсерами сериала, снятого по мотивам бракоразводного процесса голливудских звезд Джонни Деппа и Эмбер Херд. |
| Гевонд Андреасян — Новости премьер по всему миру | Братья Андреасян приступили к работе над сериалом по произведению «Манюня». |
| BadComedian и Сарик Андреасян встретились в одной студии. Но не подрались, а проговорили три часа | Неутомимые братья Сарик и Гевонд Андреасяны выступили продюсерами сериала "Звездный суд". |
Кинопродюсеры братья Андреасян вновь возмутили зрителей
По словам братьев Андреасян, результат впечатлит всех зрителей в будущем. В новом полнометражном продолжении сериала «Манюня», действие будет разворачиваться в начале 80-х годов. Образ Юрия Никулина сыграет ключевую роль в приключениях главной героини и ее друзей. Фильм «Манюня: Приключения в Москве» выйдет в прокат в России 30 мая 2024 года.
Мы изучаем аудиторию конкретно взятого онлайн-кинотеатра, чтобы попасть с проектом в яблочко. Я верю, что все еще впереди, мы сейчас очень много всего интересного готовим. Успех абсолютно экспериментального проекта «Ресторан по понятиям» открыл для нашей команды дорогу на телевидение, в данном случае телеканал ТНТ. Куда, как мы все прекрасно понимаем, очень непросто попасть. Эти победы укрепили наш успех и показали куда двигаться и что нам делать дальше. После успеха «Ресторана по понятиям» была новость, что вы откроете и настоящее такое место? Куда идти и где его искать?
Это была просто пиар-история, придуманная командой ТНТ. Мы их, конечно, поддержали. Но так как наша команда уже много лет работает только в кино, то мы просто чисто физически этим не можем заниматься, на это попросту нет времени. Фильмы, основанные на реальных событиях. Почему вы так часто снимаете именно такие истории? Мы это хорошо чувствуем. Наше поколение застало и Советский Союз, и 90-ые, и нынешнее время. Мы все это впитали и с учетом того, что мы выросли в Казахстане, в городе Кустанай, где только в моем классе были представители четырнадцати национальностей. Поэтому мы хорошо понимаем, что хорошо может попасть в широкую аудиторию. Драмы — это наши истории на уровне ДНК.
Запускаясь, мы не обсуждаем выгодно или невыгодно, соберет или не соберет. Просто договариваемся сделать это. Перед драмами мы всегда делаем несколько коммерческих фильмов, чтобы с драмой хорошенько рискнуть. Такие проекты настоящая игра в казино, я их называю «кармические радости». Сейчас у вас в активной фазе идут съемки «На солнце вдоль рядов кукурузы». Почему вы решили рассказать именно эту историю? Как долго шел кастинг и как повлияли на проект реальные прототипы героев этой истории? На самом деле, когда случилась эта трагедия, мы уже через неделю начали искать контакты Дамира Юсупова. Когда нашли, поговорили с ним по телефону, он неохотно, но поговорил с нами и сказал, что ему это все неинтересно. Спустя два года в нашу киношколу пришла учиться Катя Муратова.
И рассказывая студентам, почему «Непрощенный» получился, что «Землетрясение» важное кино для многих поколений и точно переживет своих создателей, приводя другие примеры, мы рассказали ученикам, что очень бы хотели снять фильм про Дамира Юсупова, но, к сожалению, не смогли найти с ним связь и объяснить, что именно хотим сделать.
Заодно герой узнаёт, что далеко не все довольны жизнью в этом Едином Государстве. Постановщиком ленты выступает Гамлет Дульян «Смысл жизни» , премьера должна состояться в следующем году.
Надежда Астахова: «Кто ваша целевая аудитория? Андрей Белов: «От 14 до 64 лет. Но в то же время моему герою 18 лет, так что и молодежи тоже будет интересно». Илья Бачурин: «Есть набор прекрасных образов и атмосферных зарисовок, из которых сценарий только предстоит сделать. Постарайтесь найти сценариста». Гевонд Андреасян: «У любого продукта должна быть своя аудитория. Определитесь, для кого вы это все делаете. Мне кажется, эта история слишком ответственная для дебюта». Следующим был проект Владимира Бабкова «Не трогай моих чертежей! В основе истории лежат реальные события, происходившие в 1929 году в СССР. В разгар индустриализации за границей закупают станки, иностранцы строят заводы. Государство испытывает нехватку валюты, чтобы расплатиться с зарубежными партнерами. В то же время на юге страны начинается голод. Правительство принимает решение продать за границу произведения искусства из музеев. Из Эрмитажа изымаются тысячи экспонатов, в том числе 50 великих шедевров, которые навсегда покинули страну. Главный герой фильма Георгий — хранитель сектора Востока в Эрмитаже. Музей — его настоящий дом, за стенами которого он прячется от советской действительности. Его хрупкий мир рушится, когда на пороге появляются чекисты. Нина — дочь наркома. Ее жизнь не похожа на жизни обычных советских людей: личный водитель, повар, охранник, шляпки и платья из Парижа. Но ее муж находится в тюрьме за антисоветскую деятельность. Нина заключает сделку с полковником НКВД и страстным коллекционером живописи: он вытащит из тюрьмы ее мужа, а она достанет ему картину из самого Эрмитажа. Капитан Климов — верный партии чекист, потерявший когда-то во время голода всю семью. Он прекрасно знает, что происходит в стране, поэтому готов на все, чтобы опустошить музейные хранилища. Для него буржуйские побрякушки ничего не значат по сравнению с жизнями людей. В качестве референсов автор указывает фильмы «Русский ковчег» и «Франкофония». Андрей Кутуза отметил высокое качество сценария, однако предложил обойтись без флешбеков в линии главного героя. Также Кутуза посоветовал усилить любовную линию. Владимир Хотиненко напомнил, что стиль имеет большое значение в кино, а также отметил популярность музеев в современной России, которая сыграет в пользу фильма во время проката. Федор Попов: «Очень содержательный проект и это накладывает свои обязательства. К сожалению, сегодня очень часто зритель смотри совсем другое кино. Меня беспокоит, что эта важная тема может оказаться реализована недостаточно хорошо». Четвертым проектом был «Светлячок» Татьяны Матюшонок. Героиня фильма Света Василькова не такая как все и в школе ей приходится тяжело.
Братья Андреасян получили иск на 50 млн рублей за провалившийся фильм
Кто хитрее? Их истории приводят в ужас одинаково. Чикатило, вероятнее, более известен в нашей стране, его история на слуху уже у нескольких поколений, само имя его стало нарицательным. Однако Попков не становится от этого менее опасным и кровожадным. Он вошел в историю как наиболее кровавый убийца, жертвами которого стали 86 человек. Михаил Попков в мировом рейтинге серийных убийц по количеству жертв занимает четвертое место. Андрей Чикатило примерно на двадцатом месте — на его счету 43 подтвержденных убийства.
Из истории: Пик преступлений Попкова пришелся на 1997—1998 годы. Двум из его жертв удалось выжить. Одна из потерпевших вспоминала: «Девушка, а давайте я вас подвезу. Все нормально будет — не переживайте! Такой доброжелательный, улыбчивый... Естественно, я поверила и села в машину…» По дороге девушка задремала, и Попков, съехав с трассы, завез ее в лес.
У меня туфли были на каблучке. Сняла обувь и побежала, но он меня догнал, ударил по голове, стал избивать, душить... Другая жертва маньяка, которую признали погибшей, очнулась в морге… Обе жертвы дали показания, что подвозил их милиционер Миша, одну даже на служебном уазике! Но к словам потерпевших в милиции отнеслись несерьезно, сославшись на то, что показания путаные, давались после тяжелых травм. Расследование проводилось крайне халатно. На Попкова никто не вышел.
Оперативники не верили в существование маньяка. Невероятно, но ряд сообщений о найденных жертвах Попков, служивший до 1998 года оперативным дежурным Центрального отдела внутренних дел Ангарска, принимал лично, выезжал и на место преступления в составе дежурных групп. Он наслаждался тем, что система не может его вычислить. Главную роль «оборотня в погонах» сыграл Федор Лавров Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — Нельзя привыкнуть к тем ужасам, о которых рассказывает фильм. Нет срока давности преступлениям, горю и трагедии, с которыми столкнулись люди. Невозможно снимать правдиво, не пропуская через себя реальные события тех лет.
Дмитрий Власкин, исполнитель роли Виталия Витвицкого — психолога, капитана милиции — Знакомились ли вы с материалами дела или только со сценарием? И могу сказать, что они гораздо сложнее и эмоциональнее, нежели сценарий. Хотя все мы — сценаристы, режиссеры, актеры — пытались максимально приблизить сюжет к действительности. Но действительность настолько страшна, что многие моменты приходилось смягчать. Чем для вас отличаются эти два проекта? Интересный факт «Тень Чикатило» — уже третий сериал, снятый по мотивам истории Михаила Попкова.
До этого были сериалы «Тень за спиной» 2019 года и «Хороший человек» 2020-го. Режиссером последнего выступил Константин Богомолов. Евгений Шириков в роли майора Горюнова Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — Между историями пропасть в 10 лет, повлекшая изменения и в образах персонажей. Судя по документальным материалам, перемены действительно происходили в людях, расследовавших убийства Чикатило. Их потом всю жизнь преследовал ужас, страх — тень прошлого, которое невозможно забыть. Вот и наши персонажи предстают перед зрителями, изменившись и внешне, и внутренне.
Как раз о переменах в жизни этих людей мы в первую очередь хотели рассказать в сериале «Тень Чикатило». Думаю, это то, что роднит нас. Я ни в коем случае не хвалю себя, но для меня было естественным и органичным его уважение к старшим, деликатность в обращении с девушками и тому подобное. Но мой Витвицкий может быть и немножко выскочкой — он человек принципиальный, борется за добро и полагает, что умнее некоторых людей. А еще в «Тени Чикатило» в характере Витвицкого все-таки появляется крепкий стержень. И это помогает ему справиться с трагедией, которая произошла с ним и его невестой Овсянниковой десять лет назад, когда они потеряли ребенка.
Он осознал, что если не станет сильным сейчас, то, наверное, сломается. В этом сезоне Витвицкий предстанет перед зрителями более мужественным, напряженным, сильным. Все же надеюсь, что не часто буду с ними встречаться. Но надо сделать оговорку, что, наверное, каждый сотрудник полиции работает по-своему. Поэтому к органам правопорядка, к полиции очень сложно иметь какое-то определенное отношение. Из истории: Появление в 2002 году статьи об «ангарском маньяке» в центральной газете наконец дало расследованию импульс — делом заинтересовалась Генпрокуратура.
В том же году в Ангарск из Москвы командировали специалистов — была сформирована оперативно-следственная бригада МВД России и Генпрокуратуры. Около 30 дел по Иркутску, Ангарску и Усолью-Сибирскому объединили в одно производство — «серию». Обнаружилось, что ранее ни по одному из убийств не было проведено полноценных оперативно-следственных действий и что как минимум треть вещдоков утеряна. Новое расследование установило, что убийца имеет отношение к правоохранительным органам. Дело в том, что тела жертв находили за пределами Ангарска, а в 90-х на всех выездах из города в связи с повышенной криминогенной обстановкой стояли посты, дежурные досматривали машины особенно внимательно в ночное время , о чем проставлялись отметки в специальном журнале. Частного автотранспорта тогда было мало, поэтому досмотр проходили практически все.
Но для милицейских машин и личных автомобилей правоохранителей делалось исключение. Режиссер Давид Дадунашвили: «Нет срока давности преступлениям, горю и трагедии, с которыми столкнулись люди. Невозможно снимать правдиво, не пропуская через себя события тех лет» Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — А какая обстановка царит на съемочной площадке таких драматических проектов? Есть ли место, например, актерским розыгрышам, шуткам? И хотя сниматься достаточно трудно, было много радости от совместной работы и партнерства. Поэтому, случалось, и «дурачка включали».
Например, снимали сцену в аэропорту, и вдруг Козак решил, что мы какие-то суперагенты. Он начал в кадре делать кувырки, прыгать, и мы все стали подыгрывать.
Так было надо! Детство Будущий кинодеятель появился на свет в Ереване в августе 1984 года и стал третьим ребенком в семье Гарника Андреасяна и его супруги Еразик Багдасарян.
У пары уже подрастали двое сыновей: Артеш и Гевонд. Позже в семье родилась дочь. Сарик Андреасян в детстве на фото с братьями и мамой В детстве Сарик стал свидетелем Спитакского землетрясения. Сколько себя помнит, он всегда мечтал снять фильм о катастрофе, унесшей десятки тысяч жизней, кропотливо собирал материал, общался с пострадавшими много лет спустя, в 2016 году, он выпустил фильм «Землетрясение» о Спитакской катастрофе.
Сарик Андреасян и его старший брат Гевонд Когда мальчику было четыре года, из-за разгоравшейся Карабахской войны семейство перебралось в казахстанский город Костанай, где и прошло детство Сарика. Поначалу было очень трудно. Они ютились едва и не в землянке, и даже таких простых вещей, как тарелки и столовые приборы, не хватало на всех членов семьи. Если я когда-нибудь и экранизирую свое детство, то это будет история армянской семьи, которая переезжает в другую страну и пытается быть счастливой.
Мои родители - настоящие герои, я не понимаю, как они умудрились вырастить приличных детей и помочь им выбраться из нищеты. В школе он играл в КВН, интересовался фильмами, мечтая в дальнейшем связать жизнь с киноиндустрией. Образование Получив аттестат, в 2000 году Сарик поступил в Костанайский государственный университет, на факультет журналистики. Выбор именно этой специальности для него стал своего рода компромиссом.
В Кустанае был колледж культуры, но там можно было получить лишь специальность театрального режиссера, а это совершенно не интересовало Андреасяна. Он посчитал журналистику профессией, наиболее близкой к тому, чем он мечтал заниматься. И, в принципе, учился неплохо, но быстро понял, что это не его путь. Поэтому в 2002 году Сарик забрал документы из вуза, а уже в 2003, перебравшись с братьями в российскую столицу, поступил на курсы в мастерскую Юрия Грымова , чтобы освоить режиссерское ремесло.
Покидать родной Костанай было больно до слёз, но Москва манила своими возможностями. Интервью Сарика Андреасяна - 2011 год Андреасян осознанно выбрал курсы, а не полноценное обучение в вузе. Для него как для гражданина Казахстана ВГИК в год обошелся бы в 10 тысяч долларов, что было неподъемной суммой для его семьи даже с учетом того, что Сарику самому удавалось в это время заработать. В мастерской Грымова же обучение стоило всего три тысячи долларов.
И преподавали там мастера из того же ВГИКа. Обучение продлилось два года. Полученные за это время знания и стали той базой, на которой Андреасян построил свою карьеру. Как признавался режиссер, Клуб веселых и находчивых дал ему возможность «трепать языком» и благодаря этому найти работу в ночном клубе, где он в качестве ведущего выходил на сцену два вечера в неделю.
С другими ребятами Сарик организовал команду «Настоящие армяне», куда вошли его братья и несколько других знакомых харизматичных ребят. Они начали гастролировать, ориентируясь, прежде всего, на зрителей-армян, живущих в разных городах. В месяц удавалось давать по пять концертов, что было отлично для команды, не игравшей в Высшей лиге. Андреасян получал за выступление около двухсот долларов, что в начале двухтысячных считалось хорошим заработком для студента.
А когда они однажды приехали на фестиваль КВН в Сочи, оказалось, что команду включили в черный список, поскольку она не делилась заработками с правообладателем бренда «КВН» творческое объединение «АМиК». Сарик Андреасян считал претензии к его команде несправедливыми, так как никто ее выступления по телевизору не показывал и не вкладывался в их раскрутку, соответственно, по логике, и требования делиться доходами от концертов были необоснованными. Настало время полностью сосредоточиться на кино. Режиссёрская карьера Чтобы пробить дорогу в кинобизнес, Андреасян объединился с двумя единомышленниками — Алексеем Нужным и Леонидом Марголиным.
Чикатило, вероятнее, более известен в нашей стране, его история на слуху уже у нескольких поколений, само имя его стало нарицательным. Однако Попков не становится от этого менее опасным и кровожадным. Он вошел в историю как наиболее кровавый убийца, жертвами которого стали 86 человек. Михаил Попков в мировом рейтинге серийных убийц по количеству жертв занимает четвертое место. Андрей Чикатило примерно на двадцатом месте — на его счету 43 подтвержденных убийства. Из истории: Пик преступлений Попкова пришелся на 1997—1998 годы. Двум из его жертв удалось выжить. Одна из потерпевших вспоминала: «Девушка, а давайте я вас подвезу. Все нормально будет — не переживайте!
Такой доброжелательный, улыбчивый... Естественно, я поверила и села в машину…» По дороге девушка задремала, и Попков, съехав с трассы, завез ее в лес. У меня туфли были на каблучке. Сняла обувь и побежала, но он меня догнал, ударил по голове, стал избивать, душить... Другая жертва маньяка, которую признали погибшей, очнулась в морге… Обе жертвы дали показания, что подвозил их милиционер Миша, одну даже на служебном уазике! Но к словам потерпевших в милиции отнеслись несерьезно, сославшись на то, что показания путаные, давались после тяжелых травм. Расследование проводилось крайне халатно. На Попкова никто не вышел. Оперативники не верили в существование маньяка.
Невероятно, но ряд сообщений о найденных жертвах Попков, служивший до 1998 года оперативным дежурным Центрального отдела внутренних дел Ангарска, принимал лично, выезжал и на место преступления в составе дежурных групп. Он наслаждался тем, что система не может его вычислить. Главную роль «оборотня в погонах» сыграл Федор Лавров Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — Нельзя привыкнуть к тем ужасам, о которых рассказывает фильм. Нет срока давности преступлениям, горю и трагедии, с которыми столкнулись люди. Невозможно снимать правдиво, не пропуская через себя реальные события тех лет. Дмитрий Власкин, исполнитель роли Виталия Витвицкого — психолога, капитана милиции — Знакомились ли вы с материалами дела или только со сценарием? И могу сказать, что они гораздо сложнее и эмоциональнее, нежели сценарий. Хотя все мы — сценаристы, режиссеры, актеры — пытались максимально приблизить сюжет к действительности. Но действительность настолько страшна, что многие моменты приходилось смягчать.
Чем для вас отличаются эти два проекта? Интересный факт «Тень Чикатило» — уже третий сериал, снятый по мотивам истории Михаила Попкова. До этого были сериалы «Тень за спиной» 2019 года и «Хороший человек» 2020-го. Режиссером последнего выступил Константин Богомолов. Евгений Шириков в роли майора Горюнова Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — Между историями пропасть в 10 лет, повлекшая изменения и в образах персонажей. Судя по документальным материалам, перемены действительно происходили в людях, расследовавших убийства Чикатило. Их потом всю жизнь преследовал ужас, страх — тень прошлого, которое невозможно забыть. Вот и наши персонажи предстают перед зрителями, изменившись и внешне, и внутренне. Как раз о переменах в жизни этих людей мы в первую очередь хотели рассказать в сериале «Тень Чикатило».
Думаю, это то, что роднит нас. Я ни в коем случае не хвалю себя, но для меня было естественным и органичным его уважение к старшим, деликатность в обращении с девушками и тому подобное. Но мой Витвицкий может быть и немножко выскочкой — он человек принципиальный, борется за добро и полагает, что умнее некоторых людей. А еще в «Тени Чикатило» в характере Витвицкого все-таки появляется крепкий стержень. И это помогает ему справиться с трагедией, которая произошла с ним и его невестой Овсянниковой десять лет назад, когда они потеряли ребенка. Он осознал, что если не станет сильным сейчас, то, наверное, сломается. В этом сезоне Витвицкий предстанет перед зрителями более мужественным, напряженным, сильным. Все же надеюсь, что не часто буду с ними встречаться. Но надо сделать оговорку, что, наверное, каждый сотрудник полиции работает по-своему.
Поэтому к органам правопорядка, к полиции очень сложно иметь какое-то определенное отношение. Из истории: Появление в 2002 году статьи об «ангарском маньяке» в центральной газете наконец дало расследованию импульс — делом заинтересовалась Генпрокуратура. В том же году в Ангарск из Москвы командировали специалистов — была сформирована оперативно-следственная бригада МВД России и Генпрокуратуры. Около 30 дел по Иркутску, Ангарску и Усолью-Сибирскому объединили в одно производство — «серию». Обнаружилось, что ранее ни по одному из убийств не было проведено полноценных оперативно-следственных действий и что как минимум треть вещдоков утеряна. Новое расследование установило, что убийца имеет отношение к правоохранительным органам. Дело в том, что тела жертв находили за пределами Ангарска, а в 90-х на всех выездах из города в связи с повышенной криминогенной обстановкой стояли посты, дежурные досматривали машины особенно внимательно в ночное время , о чем проставлялись отметки в специальном журнале. Частного автотранспорта тогда было мало, поэтому досмотр проходили практически все. Но для милицейских машин и личных автомобилей правоохранителей делалось исключение.
Режиссер Давид Дадунашвили: «Нет срока давности преступлениям, горю и трагедии, с которыми столкнулись люди. Невозможно снимать правдиво, не пропуская через себя события тех лет» Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — А какая обстановка царит на съемочной площадке таких драматических проектов? Есть ли место, например, актерским розыгрышам, шуткам? И хотя сниматься достаточно трудно, было много радости от совместной работы и партнерства. Поэтому, случалось, и «дурачка включали». Например, снимали сцену в аэропорту, и вдруг Козак решил, что мы какие-то суперагенты. Он начал в кадре делать кувырки, прыгать, и мы все стали подыгрывать. Но это уже, знаете ли, от усталости, в том числе и эмоциональной. Все-таки разрядка нужна — вот мы и выпускали пар.
Это всего лишь половина того, что было потрачено на реализацию кинопроекта. В фонде кино потребовали возвратить деньги, которые были вложены на съемку киноленты, а это 65 млн рублей. Поступила информация, что Андреасяны остались должны 50 млн рублей фирме «Марс Медиа Энтертейнмент». Эти деньги также тратились на съемки киноленты.
Гевонд Андреасян: «Нам повезло, что перед «Онегиным» в прокат выходили «Мастер и Маргарита»
Сарик и Гевонд Андреасяны спродюсируют фильм «Домовёнок Кузя». Гевонд Андреасян: Представители компании подошли к нам на Кинорынке, показали технологию и приобрели лицензию. Фильмы, сериалы, телепередачи с участием Гевонда Андреасяна: Продюсер, Актер. Информация о Гевонде Андреасяне. «Большое кино» намерено выполнить обязательства перед «Марс Медиа» и Фондом кино, заявил “Ъ” Гевонд Андреасян.
Х Московский Питчинг Дебютантов в рамках ММКФ. Итоги в номинации «Полнометражное кино»
ХроникаВоенная операция на УкраинеОбновлено в 13:50. Новости по тэгу. Опишите проблемуСарик Андреасян был приглашен на телеканал ДОМ КИНО, где он ему задавали интервью и вопросов, один из которых был по поводу продолжения Защитников. Кинопродюсеры Сарик и Гевонд Андреасяны получили иск на 50 млн рублей после провала фильма "Кома" в российском прокате.
BadComedian и Сарик Андреасян встретились в одной студии. Но не подрались, а проговорили три часа
Продюсер семейной комедии «Манюня: Приключения в Москве» Гевонд Андреасян рассказал, что в фильме появится образ актёра Юрия Никулина. Кинокомпания братьев Андреасян приобрела права на экранизацию книги Екатерины Мартыновой «Исповедь узницы подземелья», жертвы «скопинского маньяка» Виктора Мохова. Сарик Андреасян рассказывает, как и зачем экранизировал «Евгения Онегина». Гевонд Андреасян. Gevond Andreasyan. Продюсер Исполнительный продюсер. Об этом продюсер Гевонд Андреасян рассказал «Бюллетеню кинопрокатчика». Ранее режиссер сериала Сарик Андреасян и продюсер Гевонд Андреасян дали эксклюзивное интервью «Вокруг ТВ», где раскрыли секреты съемок «Жизни по вызову».
Юрия Никулина «оживили» с помощью нейросети и сняли в новой комедии
Как сообщает пресс-служба комедийного проекта, он вдохновлен разбирательствами в суде между бывшими супругами Джонни Деппом и Эмбер Херд, последовавшими за их грандиозным разводом. На протяжении нескольких недель ему предстоит защищать свою честь и достоинство перед судом. Бывшая жена обвиняет артиста во всех бедах, выставляя Дмитрия токсичным абьюзером в глазах общества и суда.
Художественным руководителем проекта стал режиссер Сарик Андреасян, который славится своей творческой плодовитостью. К 37 годам в его портфолио десятки фильмов, где он выступает в качестве режиссера и продюсера. Нередко его фильмы критикуют за художественные качества, диалоги, сюжетные повороты. Неслучайно в своих интервью Сарика Андреасяна часто упоминает Юрий Дудь. Правда, это все же больше черный пиар. Сам режиссер научился не обращать на критику внимания и продолжать молча делать свое дело. О том, как удается сдерживать себя во время провоцирующих ситуаций, об итоге конфликта с Лерой Кудрявцевой, работе с Дмитрием Нагиевым и отношении к маньякам в кино Сарик Андреасян рассказал в рамках нашего проекта «Загугли звезду». Сарик Андреасян.
Фото: Instagram. И в 1988 году, когда мне было 4 года, моя семья переехала жить в Казахстан в город под названием Кустанай. Сегодня он называется Костанай, потому что нередко в Казахстане переименовывали города. И соответственно, там я жил до 2001 года, и там же и окончил школу-гимназию. Также я даже один год проучился на факультете журналистки в Кустанайском государственном университете. И уже в 2002 году принял решение переехать в Москву и поступить на режиссерский факультет. Соответственно, после этого здесь и живу. Опять же помню переезд уже в другую страну, как я, будучи ребенком, учил русский язык. В итоге выучил его за три месяца, потому что в детстве, видимо, адаптация к новой культуре и новой ментальности происходит быстро. А еще в детстве ценишь простые радости.
Уже тогда мой старший брат, который старше на пять лет, с 16 лет работал на телевидении. Он был оператором, снимал репортажные съемки к новостям, а я помогал ему. И уже тогда я понимал, как мне нравится это окружение: редакторы, операторы, ведущие, творческие люди. Мне это сложно объяснить вам, но уже тогда я ощутил, что мне приятно находиться рядом с ними. А еще тогда начался бум видеопроката, и мы часто арендовали кассеты. Поэтому в классе восьмом-девятом я был очень насмотренным ребенком. Тогда я еще толком не понимал, кто такие режиссеры, но уже внутренне принял решение заниматься кино. Хотя вы же понимаете, что в маленьком городе это невозможно, просто потому, что негде. И даже на журналистику я поступил просто в связи с тем, что никаких других творческих профессий в городе не было, но в глубине души я понимал, что это не мое — я хочу быть режиссером. И уже тогда принял решение переехать в Москву.
Переезжал я тоже вместе с тремя родными братьями. Вот такой у нас получился творческий коллектив. Когда как раз вышла картина, мне исполнилось 12. И вот мой близкий друг принес ее на диске и сказал, что нам надо обязательно его посмотреть, поскольку это что-то невероятное. Мы посмотрели кассету раза два, и я буквально влюбился в эту картину. И уже чуть позже, кажется, в 1999 году, я раза четыре посмотрел «Бойцовский клуб». Вот так сформировался мой мир, в котором я так хотел бы быть. Сарик Андреасян с мамой. Соответственно, я - Сарик Гарникович. В Армении папа работал учителем начальных классов, мама — воспитателем в детском саду.
Причем в том же самом, куда я ходил. А когда мы уже все вместе переехали в Казахстан, то папа пытался заниматься бизнесом, мама воспитывала детей. В конце 90-х родители открыли в Кустанае первое армянское кафе «Эребуни», что переводится как «крепость». И какое-то время заведение даже было дико популярным, потому что, слава богу, в армянской семье готовят хорошо. А моя мама там и сама готовила, и поваров обучала. На протяжении нескольких лет мои родители занимались рестораном и в какой-то момент жизни стали предпринимателями, хотя изначально оба гуманитарии, а ни в коем случае не бизнесмены. Но я считаю, что у них все получилось. А что касается моего воспитания, то его принципы были очень простыми: будь добрым, никогда не проси больше, чем нужно, работай, и тогда люди обратят на тебя внимание. Вот такие простые ценности. Я даже шучу, что, когда приехал в Москву и первые годы мне не платили зарплату, спустя какое-то время я сказал родителям: «Мне кажется, вы что-то неправильно мне сказали.
Потому что я все ждал, пока заметят, что я хорошо работаю, но видимо, во взрослой жизни нужно все-таки проговаривать все заранее» Ну это опять же классическая семья, где в принципе вы живете под одной крышей, все друг друга уважают, общаются, есть какие-то семейные ценности. И на самом деле, когда ты вырастаешь и выходишь из этой системы координат, это можно сравнить с маленьким Буддой. Ты попадаешь в реальный мир, где, оказывается, все немножко, не так, как тебе рассказывают, и ты начинаешь к нему приспосабливаться, взрослеть на самом деле. Потому что я не скрываю, что я был залюбленный мамин-папин ребенок. А где-то лет в 16-17, когда я окончил школу, и произошло взросление. В общем, я никогда не был хулиганом, не знаю, что такое переходный возраст и какие-то маргинальные истории. Они все прошли вовремя мимо меня, я читал книжки и смотрел кино. Вот и все, что я делал лет до 16. Самый старший брат Арташес является музыкальным продюсером во всех моих фильмах, он основоположник творчества в нашей семье. Это как раз тот, который работал оператором на телевидении.
Правда, сегодня он музыкант, музыкальный продюсер и занимается монтажом, музыкальным оформлением моих картин. Среднего брата зовут Гевонд. И я думаю, что, когда в поисковике вбивают «брат», конечно же имеют в виду Гевонда, потому что все эти 13 лет мы вместе продюсируем кино и, скажем так, более публичны, чем наш самый старший брат. Он в принципе не хочет никакой публичности, и ему это все меньше, наверное, нравится. Вот со средним братом мы вместе продюсируем кино. Соответственно, моя младшая сестра окончила факультет прдюсирования во ВГИКЕ, родила ребенка, а сейчас живет семейной жизнью. Может быть, захочет вернуться и заниматься кино. Сарик Андреасян и его брат Гевонд. На самом деле мы никогда не ругались, даже в детстве. И я даже не могу вспомнить истории, когда мы дрались.
Да, безусловно, были какие-то конфликты, но на каком-то детском уровне. Не знаю, может быть, потому, что когда мы вместе переехали в Москву, до нас быстро дошло, что если мы будем держаться по отдельности, то просто уедем обратно в Казахстан, поскольку в столице дорого и сложно жить. Поэтому мы и держались друг за друга, и даже когда жили вместе втроем в одной квартире, никогда не задавались вопросом, кто работает, а кто - нет. У нас просто была некая общая копилка. Кто зарабатывал, тот и складывал туда деньги, которые мог брать любой из трех братьев. То есть, это никогда не обсуждалось. И слава Богу, кто-то работал и мог прокормить тех двоих. И потом, как-то вот жизнь так сложилась, что меня заметили, я стал заниматься кино, а затем ко мне примкнул и средний брат. И получается, что в принципе мы все втроем состоялись в творческом плане. Мы очень дружны, всегда все обсуждаем, у нас одинаковые взгляды на творчество.
А если бы они кардинально отличались, то, наверное, мы бы и не сошлись. Ну то есть, учился я неплохо, но просто не хотел быть журналистом, и в 2002 году я забрал документы, а в 2003-м я поступил в мастерскую Юрия Грымова. Я думаю, что вы знаете, кто это такой. Известный в 90-х годах рекламный режиссер, клипмейкер. Сегодня он художественный руководитель театра «Модерн». А в то время у него был факультет режиссуры, своя мастерская, где мы учились 2 года. На тот момент я был самым молодым учеником на курсе. Может, я просто понравился кому-то из состава преподавателей, потому что меня взяли на режиссерский факультет в 17 лет, хотя обычно в таком возрасте никого не берут. И вот это и есть мое образование - среднее специальное или еще что-то. Я даже никогда не вдавался в подробности.
Главное, что меня научили моей профессии, скажем так. А у Грымова периодически проходили мастер-классы, и мы ездили на площадку. Вот так я и отучился. Сегодня в стране очень много таких курсов: это и Высшая школа режиссуры, и Московская школа кино. И у меня есть своя киношкола, трехмесячный экспресс-курс. Учиться пять лет — это все-таки непростое дело, многие понимают, что это трудоемко и долго. Поэтому мир немножко меняется. А в то время в стране было только два таких курса: Высшая школа режиссуры и вот мастерская Юрия Грымова, которую он закрыл в 2006 или 2007 году. Кстати, ее оканчивали Евгений Бедарев, Карен Оганесян, то есть, какое-то количество приличных людей. И мы периодически куда-то ездили, гастролировали, выезжали в Россию, играли в официальных лигах у Маслякова.
Прошло 20 лет, а я все это помню. Сегодня это не имеет значения, потому что это имеет значение, когда тебе 16-17 лет. Но что был КВН для нас? Мы дети из ну, не хочу говорить необеспеченных семей, но у наших родителей не было возможности отправлять нас в Дубаи, либо в Нью-Йорк, в другие крупные города. Для нас КВН был возможностью куда-то выехать. Даже поездки в Воронеж и Челябинск считались целым событием, потому что наш город был маленький, всего 120000 населения. А такие гастроли давали возможность познакомиться с другими людьми, авторами, более известными КВНщиками, которые зачастую сидели в жюри и так далее. И даже в какой-то момент, там, во взрослой жизни, когда я уже снимал кино, мне это помогло. Потому что впоследствии выяснилось, что за те 3-4 года, что я играл, я просто узнал всех, кто вообще просто выступал на телевидении или в будущем стал большим продюсером. И со всеми этими людьми мы сражались в КВН.
Понятно, что мы не добрались до высшей лиги. Это уже совсем другая история, но в целом это невероятный опыт, которому я очень благодарен. В первую очередь КВН учит тебя работать в коллективе, когда вас 20 человек. И даже если ты там лучше всех, ты все равно должен считаться с мнением всех и быть частью единого целого. Ну это как футбольная команда и так далее. И мне кажется, что это очень помогло мне в профессии, потому что вместе со мной кино делают десятки людей. Это не труд одного человека. А еще я благодарен КВНу за то, что он научил меня быть дипломатичным. Когда мы с братьями переехали в Москву, нам надо было как-то выживать. И поэтому в столице мы организовали команду КВН «Настоящие армяне», которая уже не имела отношения к Казахстану.
Это были просто талантливые ребята, армяне из Москвы, включая и нас. Мы давали концерты где-то в регионах, в московских ночных клубах. Тогда было очень модно, когда команда КВН выступала в ночном заведении с какой-нибудь 30-минутной программой. И не секрет, что в каждом городе найдется 500 армян, поэтому на этих концертах были полные залы. И вот однажды с нами связались, скажем так, представители КВНа и сказали: «Ребята, вы не имеете право зарабатывать деньги под брендом КВН и не делиться с нами». А мы же ответили: «Вы же нас по телевизору не показываете? Мы же не играем в высшей лиге? Почему мы должны с вами делиться? И поэтому, когда уже в составе этой команды КВН мы поехали на фестиваль в Сочи и уже вошли в двадцатку лучших коллективов из 1000, объявились эти люди и сказали: «Ребята, вы вообще в черном списке, вы не будете играть в КВН, потому что мы вам запрещаем это. И вы с нами не делились».
Я понимаю, как это страшно звучит, что кто-то должен с кем-то делиться в этой студенческой, невероятной игре. Но это взрослая жизнь, это тоже бизнес. То есть, наверное, мы тогда были наивны и не понимали, что действительно не имеем права использовать этот бренд. Но что было, то было. И с другой стороны я опять же очень благодарен, что нас тогда выгнали из КВНа, потому что возможно, я бы продолжил играть, понимаете? А когда нам дали от ворот поворот, стало понятно, что это все. Ну вот теперь надо заниматься только кино, потому что я же играл и параллельно учился. Нужно было на что-то жить. И когда учеба закончилась, и нас выгнали из КВНа, я и зафиксировался на режиссуре. Вот так мы и стали опять же писать сценарии, предлагать себя и так далее.
Но это тоже заняло какое-то количество сложных лет. Сарик Андреасян и Эдриан Броуди. Мне очень нравятся картины «Землетрясение», «Не прощеный», сериал «Чикатило», фильм «Ограбление по-американски» с Эдрианом Броуди. А еще мне очень симпатичен «Служебный роман. Наше время» - ремейк одноименной советской комедии со Светой Ходченковой и с Владимиром Зеленским. Этот фильм меня сделал, потому что мой дебют прошел довольно незамеченно. И с точки зрения кинематографа он не был сильным, а вот «Служебный роман» просто стал очень популярным и сделал тогда хорошую кассу. И, соответственно, обо мне стали говорить, меня начали везде приглашать, и на этом фоне мы с братом организовали свою собственную компанию. В нас увидели людей, которые могут совместить творчество и бизнес. Поэтому я и очень благодарен этому фильму.
Из спродюсированных мне нравятся «Чемпионы», «Манюня», сериал «Предпоследняя инстанция». Да на самом деле, знаете, хитов предостаточно. То есть, в принципе из 50 фильмов я считаю, что 15-20 добротных картин точно есть. И как мне кажется, это хорошая статистика, потому что, чтобы вы понимали, в год, даже в России вместе с сериалами снимается около трехсот фильмов. И, наверное, мы с вами знаем 10-15 фильмов, которые нам действительно симпатины. Поэтому в процентном соотношении, на мой взгляд, это хороший результат. Просто я всегда привожу пример, что и в Соединенных Штатах вообще снимается больше 1000 фильмов в год. До нас с вами доходит максимум 100, и поэтому складывается такое ощущение, что Голливуд великий, а мы - нет. То есть, хорошее и плохое есть везде. Просто существует стереотип, что российское кино намного хуже, но это давно не так.
Последние пять-шесть лет Россия совершила очень серьезный прорыв в плане контента. Наше время» сняли будущего президента Украины Владимира Зеленского? И у него самого этих мыслей не было, потому что в то время Владимиру, наверное, было 33-34 года. То есть, он был даже младше меня сегодняшнего. В целом у меня потрясающие воспоминания о тех съемках. Я вам скажу больше, что он меня очень защищал и очень хорошо ко мне относился.
Съёмки стартуют осенью 2023-го.
Премьера же картины состоится в следующем году. Ошибка в тексте?
Результаты первого уикенда подтвердили, что это было правильное и лучшее решение. Несмотря на скандалы и связанные с фильмом нюансы, сама по себе картина хорошая. И это очень помогло нам. Слава богу, обе картины не подвели. Какие инструменты вы использовали? На какие ресурсы делали акценты при продвижении? В плане промокампании надо отдать должное Николаю Борункову и Вадиму Иванову.
Это их заслуга, мы всего лишь слегка корректировали какие-то нюансы. Очень круто в унисон чувствовать, что нужно зрителю, поэтому все промоматериалы были сделаны совместно. Ну, здоровья им. Я благодарен всем остальным каналам за поддержку, за то, что разместили ролики, предоставили лучшее рекламное время. Что вы считаете самым удачным в маркетинге фильма?
Сарик Андреасян
Актёр, юморист, певец и продюсер Михаил Галустян в счёт долгов отсудил у режиссёра, сценариста и продюсера Сарика Андреасяна права на драму «Непрощённый», сообщает. А с Игорем Эмильевичем Верником мы уже многое прошли и получаем огромное удовольствие от совместных съёмок», – рассказал продюсер проекта Сарик Андреасян. В итоге через год Андреасян забрал документы, переехал с братьями в Москву и попал в «Мастерскую Юрия Грымова». За плечами братьев Андреасянов — около 60 проектов. Чтение сценариев, режиссура (в случае Сарика), продюсирование: их темпы — для одних повод для шуток, а дл. Его создатель Сарик Андреасян заявил, что он был вдохновлен скандальными разбирательствами Джонни Деппа и Эмбер Херд, которые завершились сокрушительным. Российские продюсеры, братья Сарик и Гевонд Андреасяны отдали права на последний фильм "Кома" компании "Марс Медиа Энтертейнмент".