Посмотрите больше идей на темы «проекты, графический дизайн, плакат события». Заведующий лабораторией дизайна Высшей школы экономики о новой специализации вуза — Look At Me. Победители получили денежные призы от Школы дизайна НИУ ВШЭ, их работы будут опубликованы на платформе, которая аккумулирует лучшие проекты молодых талантов и открывает новые имена. «Предметный дизайн» В номинацию принимаются работы, которые будут формировать новую предметную среду — смелые высказывания и концептуальные находки, технологические открытия и лаконичные предметы. Курс по графическому дизайну рассчитан на 12 месяцев, учебе нужно будет посвящать 10–12 часов в неделю.
Школа дизайна ВШЭ провела фестиваль типографики
| Новые данные от НИУ ВШЭ. Донаты в дизайн приносят до 70% доходности. | Дизайн журнала для олимпиады ВШЭ. |
| Студенты Школы дизайна ВШЭ оформили ресайкл-боксы Befree | Вот ещё альбом официальной группы дизайна вшэ вконтате. |
| Конкурс на создание персонажей запустят в Школе дизайна «ВШЭ» | Куратор профиля «Коммуникационный дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, графический дизайнер, арт-директор Большого Драматического Театра и сооснователь студии tententen. |
Secondary Navigation
- "ДИЗАЙН-ТРИАТЛОН 2022. ПЛАКАТ. КНИГА. ВИДЕО" пройдет с 7 по 27 апреля
- Итоговая выставка школы дизайна НИУ ВШЭ в ММОМА и HSE ART GALLERY
- Показ студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ/ HSE ART&DESIGN
- На Киностудии имени Горького прошла дебютная презентация выпускников Института кино НИУ ВШЭ
- Школа дизайна НИУ ВШЭ запускает третий сезон HSE CREATIVE OPEN
Онлайн курсы дизайна в НИУ ВШЭ
Самым ярким проектом девушки за время учебы в вузе стал анимационный буктрейлер по мотивам авторской сказки в стихах. Я благодарна Университету за преподавателей, благодаря которым я научилась выполнять свою работу качественно. Здесь я поняла, что успех зависит не столько от таланта, сколько от упорства, усидчивости, любознательности и потребности развиваться», — делится выпускница.
Главный — креативное проектирование, которым руководит куратор группы.
Второй — базовые технологии: студенты получают знания по работе с необходимым дизайнерским софтом — векторная и растровая графика, верстка, анимация, трехмерка. У специалиста не должно возникать затруднений в реализации — ему следует по-самурайски владеть инструментарием. Такое взаимодействие творческой и технологической составляющих напоминает мне систему легендарного Баухауса, где каждую из групп вели два преподавателя — мастер искусства и мастер ремесла.
Из манифеста основателя Баухауса архитектора Вальтера Гропиуса: Школа должна вернуться к производственным мастерским. Мир дизайнера и художника прикладного искусства, состоявший ранее лишь из рисования и живописи, должен стать миром, в котором вещи производятся по-настоящему. И конечно, вечный вопрос: должен ли дизайнер уметь хорошо рисовать?
Я не считаю это обязательным условием. И убежден, что наш главный инструмент — это не руки, а голова. Но мы работаем и с визуальными образами, поэтому третий блок учебной программы — это арт-практика.
Нет, мы не будем рисовать Зевса, Геракла или обнаженную модель. Но графическая практика необходима. Под руководством знаменитых художников студенты займутся коллажем, аппликацией, скетчингом, созданием трехмерных объектов — всем тем, что потом смогут применить на практике.
Коммуникационный дизайн требует образов, а значит, грамотный спец должен знать назубок всю родословную профессии, легко жонглировать визуальными цитатами. Для этого наш четвертый теоретический блок — история искусства и дизайна. Студенты не только будут слушать лекции, но и не пропустят ни одной значимой выставки, станут завсегдатаями галерей.
Петербург в этом плане не даст соскучиться. И конечно же, у наших студентов есть право бесплатного посещения художественных музеев! Портфолио — это важно!
За время обучения студенты соберут свое профессиональное портфолио, получат навыки презентации и познакомятся со звездами российского и мирового дизайна. А на третьем курсе реализуют проекты по реальным брифам от заказчиков, от культурных институций до стартапов ресторанного бизнеса. Я лично договариваюсь с руководителями ведущих студий о стажировках.
Это необходимо не только для студентов, но и для Школы: так мы получим обратную связь по уровню подготовки ребят. Не сомневаюсь, что многим в итоге сделают предложения о трудоустройстве. И уж точно у каждого выпускника будет внушительное портфолио.
В этом сезоне вы можете принять участие в совершенно новых для конкурса номинациях:.
Награда: Лучшие работы будут представлены на платформе конкурса, а победители получат денежные призы. За первое место можно получить 50 000 рублей, за второе — 30 000 рублей, за третье — 20 000 рублей. Создаем авторский контент для дизайнеров, архитекторов и всех неравнодушных к красоте с 2016 года.
Школа дизайна НИУ ВШЭ
Как устроено расписание занятий, возможно ли совмещать обучение на графического дизайнера с работой? Да, возможно совмещать учебу и работу. Вы сможете смотреть лекции и выполнять практические задания в удобное для вас время, а если пропустите вебинар — сможете посмотреть его в записи. Каковы мои шансы найти работу после обучения? После обучения каждый студент может найти работу. Мы уверены в этом, потому что помогаем с трудоустройством на всех этапах: проектируем программы на основе анализа вакансий, предлагаем брифы, задачи, стажировки и вакансии от наших партнеров. Каждого студента мы приглашаем в Карьерный центр. Вы можете пройти обучающий курс, посещать вебинары и воркшопы по вопросам трудоустройства.
Вам будет доступна карьерная консультация, на которой эксперт поможет сформулировать цель, проведет ревью вашего резюме и портфолио, поможет составить сопроводительное письмо и проведет тестовое собеседование. Остальное зависит от вас — если пройти все предложенные активности, прислушаться к обратной связи и откликаться на вакансии, уверены, вас ждет успех. Легко ли учиться в онлайн-школе графическому дизайну? Онлайн-курсы быстрее адаптируются к изменениям в отрасли по сравнению с программами вузов, но требуют больше ответственности: нужно будет развивать дисциплину, не пропускать занятия и дедлайны. Мы разработали обучение на курсе по графическому дизайну в онлайн-формате, чтобы всегда быть на связи. У меня сохранится доступ к материалам курса после его окончания? После официальной даты окончания курса программа доступна еще 6 месяцев.
Какой документ я получу по окончании курса? Получить документ об обучении можно в зависимости от способа покупки курса и других индивидуальных особенностей — уточняйте возможность у менеджера школы. При наличии среднего профессионального или высшего образования вы можете получить диплом о профессиональной переподготовке или удостоверение о повышении квалификации. В другом случае мы направим вам сертификат о прохождении курса и справку об обучении в электронном виде. Могу ли я получить налоговый вычет за обучение?
Панкина была уверена, что в России невозможно получить достойное модное образование, но в стенах Вышки ее мнение изменилось — и Вероника перешла на «Моду». В выпускной коллекции Панкина экспериментировала с пропорциями и материалами.
Особенно ей понравилось работать над вещами из фасадной сетки и кружева. Оттуда же родом граффити, которые Вероника превратила в принты. От архитектурной темы Вероника Панкина отходить не хочет и уже думает о том, как развивать ее в дальнейших коллекциях. Также в планах постажироваться у Вирджила Абло в Louis Vuitton, чтобы понять, как работают крупные бренды. Выпускная коллекция Полины Погонялиной — пожалуй, единственная, глядя на которую можно точно понять, в каком году она была создана. Когда визуальное исследование разрослось до 200 страниц, Полина окончательно увидела перед собой «чахоточный» образ, сформированный массовой культурой прошлого — тонкая девушка, бледная, с немного болезненным румянцем, которой хочется любоваться, а не лечить. Тогда девушкам выдавали простые холщовые топы на завязках, чтобы они быстро переоделись», — уточняет Полина.
Также в ее коллекции много рубашек-ночнушек в стиле XIX века, поскольку, как выяснила Погонялина, эпидемия туберкулеза в то время как раз и положила начало осмыслению подобных болезней в массовой культуре. Все вещи сделаны из сложных деликатных тканей, например, из шелка. Сомнительнее это развлечение еще и когда нет доступа к учебному оборудованию, а именно в такой ситуации и оказалась Полина. В период работы над выпускной коллекцией она была во Франции, где стажировалась в ESCA по курсу менеджмента люксовых брендов, и из-за локдауна оказалась буквально отрезана от каких бы то ни было ресурсов. В итоге коллекцию Полина сшила буквально за месяц, когда в мае вернулась в Москву. Сейчас она планирует продолжить обучение за границей и пройти стажировку в зарубежном бренде. А также — сделать ювелирную марку вместе с однокурсницей Серафимой Монаховой.
Единственным вариантом была Вышка — там все свежо и ново», — вспоминает Станислав. Сеньковец доволен своим выбором. Со временем он понял, что с помощью одежды можно не только воплощать идеи, но и транслировать их в массы. На последнем курсе Вышки такой идеей стал зооморфизм. С воплощением концепции возникли трудности из-за технических моментов. Поэтому некоторые вещи например, юбка со шлейфом пока в процессе. Зато работой с цветом выпускник Вышки доволен — ему удалось использовать ткани ровно тех оттенков, которые изначально задумывались.
Например, ему хотелось получить голубой цвет, который напоминал бы «мех на спине гориллы». Подобных материалов в магазинах не нашлось, поэтому, чтобы добиться нужной палитры, дизайнер проводил эксперименты с тканями. Сейчас Станислав набирается опыта в бренде Basilika, но в будущем хочет запустить собственную марку и сконцентрироваться на кутюре. Молодой дизайнер Екатерина Титова тоже пополнила их ряды. Она вдохновилась знаменитым садом писательницы на него выходили окна ее кабинета и «Группой Блумсбери» — элитарным литературным клубом, куда входили молодые интеллектуалы и гедонисты, исследовавшие собственную сексуальность. Рассказывая о своей коллекции, дизайнер советует в первую очередь обратить внимание на принты. В них скрыты отсылки к фотоальбомам и дневникам Вулф — отсюда образы воды, маяков, кораблей и луны.
У Вирджинии был домик в саду, в котором она работала и писала свои произведения. Там было окно, через которое она смотрела на свой сад. Я пыталась передать ощущение, будто ты смотришь на что-то через стекло», — уточняет Екатерина Титова. В 2019 году, когда окончила бакалавриат по направлению «Инфокоммуникационные технологии и системы связи на бакалавриате». Несмотря на то что ей со школы нравилась физика, став дипломированным инженером, она все же чувствовала, что хочет заниматься модой. Хорошая теоретическая база по физике и информатике очень пригодилась Шакировой при работе над выпускным проектом. Она решила изучить, как диджитал-технологии можно применить в моде технически и концептуально.
Поэтому свой диплом она сразу условно поделила на несколько частей. Вторая — то, насколько эффективно это направление на сегодняшний день; третья — как оно может применяться в будущем», — говорит Шакирова. Освоив программу по созданию виртуальной одежды Clo3d, она сделала коллекцию, посвященную толерантности. Тема отражается не только в разнообразном «кастинге» виртуальных аватаров, не только в принтах на платьях и легинсах в виде карты мира и символах из разных алфавитов. Благодаря технологиям каждый, кому понравится одежда Ренаты, может выбрать, с каким алфавитом будет реализован образ и в каком цвете. Сейчас каждый может изучить проект и даже примерить что-то в Instagram. Раньше Рената мечтала работать в модном издании, даже, как признается, когда училась на бакалавриате, думала откликнуться на одну из стажировок в The Blueprint.
Сейчас же, когда The Blueprint о ней уже пишет, она думает развивать свой digital-бренд и параллельно стажироваться в модной компании, например, в WOS. Мария нашла источник вдохновения для своей финальной коллекции в ближайшем подъезде. Побеленные стены и монстеры в горшках на лестничных клетках с легкой руки дизайнера отразились в двухцветных куртках, рубашках, оверсайз-тренчах и жакетах, по форме напоминающих спальные мешки. Шашечный принт на колготках, свитерах и брюках — отсылка к плитке в старых подъездах.
Даже люди, далекие от чтения комиксов, уже наверняка с ними сталкивались — в виде бессчетных теле- и киноэкранизаций, включая блокбастеры DC и Marvel, артхаусные «Олдбой» и «История Насилия», и, конечно, популярные сериалы вроде «Ходячих Мертвецов» — НИУ ВШЭ. Студенты будут изучать историю искусства, арт-райтинг, технологии рисунка и графический дизайн, осваивать компьютерные дизайн-программы, основы режиссуры и сценария. С первых занятий они начнут заниматься собственными комиксными проектами.
Жюри каждой номинации состоит из куратора, идейного вдохновителя, и представителей разных институций и компаний-трендсеттеров, которые выбирают актуальные проекты. Новый сезон стартует 18 января, подать заявку можно до 21 марта включительно. По итогам жюри формируют шорт-листы заметных и интересных проектов финалистов и определяют тройку лучших.
Показ студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ/ HSE ART&DESIGN
Школа дизайна НИУ ВШЭ — ведущий, наиболее динамично развивающийся и актуальный для работодателей российский государственный институт, который готовит профессионалов высокого класса по всем направлениям дизайна, моды и современного искусства. Рейтинговая группа «Дизайн среды, Дизайн интерьера, Предметный и промышленный дизайн». Профиль: Графический дизайн в мультимедиа. Анна — обладатель гранта Президента России, многократный победитель Кубка России по художественному творчеству" и конкурса «Электронная кисточка.
Школа дизайна НИУ ВШЭ устраивает открытый показ работ студентов
| АРХ МОСКВА :: Школа дизайна НИУ ВШЭ на АРХ МОСКВЕ 2024 | Высшая школа экономики школа дизайна логотип. Школа дизайна НИУ ВШЭ лого. |
| Студенты Школы дизайна ВШЭ презентовали новую айдентику | ВШЭ Дизайн неплохой выбор, особенно если говорить об обучении в России. |
| Выставка работ студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ - 21 апреля 2023 - ФОНТАНКА.ру | Школа дизайна — подразделение ведущего российского университета Высшей школы экономики. |
Конкурсы для дизайнеров и архитекторов
Новость Института бизнеса и дизайна: Графический дизайн / Итоги открытой защиты. Полгода назад я поступила в Школу Дизайна НИУ ВШЭ на образовательную программу «Гейм-дизайн и виртуальная реальность». Плюсы И Минусы Школы Дизайна Ниу Вшэ: 3 Курс. 92 фото | Фото и картинки - сборники. Школа дизайна — подразделение Высшей школы экономики, входящей в список 40 лучших молодых университетов мира.
Показ студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ/ HSE ART&DESIGN
Новость Института бизнеса и дизайна: Графический дизайн / Итоги открытой защиты. Дизайн журнала для олимпиады ВШЭ. Дизайн журнала для олимпиады ВШЭ. Школа дизайна Высшей школы экономики.
Специальности ВУЗа по профессии Графический дизайнер
- Пресса о нас
- Материалы рубрики
- Выставка работ студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ - 21 апреля 2023 - ФОНТАНКА.ру
- Студенты Школы дизайна ВШЭ презентовали новую айдентику
Митя Харшак о том, каким должно быть образование в сфере дизайна
Победители получили денежные призы от Школы дизайна НИУ ВШЭ, их работы будут опубликованы на платформе, которая аккумулирует лучшие проекты молодых талантов и открывает новые имена. Образовательное направление Школы дизайна НИУ ВШЭ «Фотография» готовится к запуску онлайн-журнала «Отпечаток». Школа дизайна — подразделение ведущего российского университета Высшей школы экономики. ВШЭ Дизайн неплохой выбор, особенно если говорить об обучении в России. Студенты проиллюстрировали основные направления, преподаваемые в рамках факультета: видео-арт, графические нарративы, коммерческая иллюстрация, сторителлинг, саунд-дизайн, пространство эксперимента, дизайн и программирование и многие другие. Студенты будут изучать историю искусства, арт-райтинг, технологии рисунка и графический дизайн, осваивать компьютерные дизайн-программы, основы режиссуры и сценария.