В отличие от блюза, который часто имеет прямой и регулярный ритм, джаз характеризуется более сложными ритмическими схемами. В отличие от джаза, блюзовые исполнители выходят на сцену с готовой музыкой и текстом. Отличие джаз-гитариста от рок-гитариста (К. Годин). Джаз и блюз — разница в этих музыкальных направлениях имеется, но корни и исполнители у них одинаковые. Блюз и джаз кардинально отличается друг от друга.
Джаз. Чудо музыка. Чем отличается джаз от блюза Урок музыки 3 класс
Джаз и блюз — разница в этих музыкальных направлениях имеется, но корни и исполнители у них одинаковые. Разница между джазом и блюзом заключается в следующем. Друг от друга они отличаются настроением, составом эстрадного ансамбля, примесью в блюзе какого-либо стороннего стиля – латино, госпела. Сравнение блюза и джаза. Внутренняя шутка в кругах джаза и блюза гласит «Блюз-гитарист играет 3 аккорда перед тысячами людей, а джазовый гитарист играет тысячи аккордов перед 3-мя людьми». Основным направлением джазовой музыки является динамика и импровизация. Главное различие между нынешними джазом и блюзом, прежде всего, в настроении. 2. Комплексные аккорды: Джазовая гармония включает в себя использование сложных аккордов и расширенных аккордических прогрессий, что делает джаз гармонически более сложным, чем блюз.
Остались вопросы?
по манере исполнения — шаут-блюз (основанный на декламационной, «криковой» манере) и мелодический блюз (отличающийся большей напевностью, кантиленностью). 2. Комплексные аккорды: Джазовая гармония включает в себя использование сложных аккордов и расширенных аккордических прогрессий, что делает джаз гармонически более сложным, чем блюз. Чем отличается Джаз от Блюза, в чём разница.
Что такое блюз
Зародился в 19 в. Его истоки — сольные трудовые и религиозные песни, поэтическое содержание и меланхолическое настроение которых отражало историческую судьбу их создателей. Для блюза характерны особые мелодические интонации блюзовые ноты : понижение III, V, VII ступеней в мажоре, V ступени в миноре, в том числе с использованием микрохроматических интервалов и коротких глиссандо между звуками , резкие метрические акценты у банджо или гитары в середине 19 — начале 20 вв. Неизвестно, когда и где термин «блюз» стал использоваться по отношению к конкретным видам песен и инструментальных произведений. Впервые ноты блюзового сочинения были изданы в Новом Орлеане в 1908 г. По воспоминаниям издателя Антонио Маджо, композицию, на основе которой он сделал свою аранжировку, и её название он услышал на улице от случайного музыканта Hobson V.
Jackson, 2014. Далее последовали публикации «Далласского блюза» «Dallas Blues» , «Блюза тюленят» «Baby Seals Blues» и «Мемфисского блюза» «The Memphis Blues»; все — 1912 , которые способствовали широкому распространению стиля и его обособлению хотя до 1910—1920-х гг.
Первоначально чернокожие исполнители не сопровождали свои грустные песни аккомпанементом, но позже стали подыгрывать мелодию на тех простых инструментах, что удавалось достать. Джаз традиционно исполняется небольшим коллективом, характерными инструментами для него являются ударные, духовые, фортепиано и контрабас. Пожалуй, самым традиционным для джазового исполнения является саксофон, наряду с ним также используются тромбон и труба. Отразим основную разницу между блюзом и джазом в таблице Блюз Возник раньше джаза и может быть частью джазовой композиции. Можно сказать, что блюз родил джаз Время возникновения — начало XX века, место — Новый Орлеан, афроамериканская община Отличается большей мелодичностью и напевностью, минорным настроением Бодрая и увеселительная музыка, под которую легко танцевать Простота мелодического ряда Для него характерно богатство гармонии, разнообразие темпов и ритмов Блюз играют чаще всего на гитаре, банджо и пианино Главная роль в исполнении принадлежит духовым инструментам: саксофону, тромбону, трубе Во время исполнения идет «разговор» певца и музыкального инструмента Джаз в чистом виде — весёлая импровизация. Музыкальная композиция создается, по сути, во время исполнения, когда изначальная мелодия обрастает новыми аккордами, музыкальными акцентами, необычными сочетаниями, сменой темпа и ритма.
Предыдущая запись.
Это мировая фольклорная традиция.
Синкопа также не является принадлежностью одной лишь африканской музыки. В шаманских обрядовых песнопениях различных континентов очень много синкоп, сбивок и брейков, которые и создают ощущение волшебства. Синкопа — это смещение ритмического ударения с сильной доли на слабую, она подслушана людьми в интонационном многообразии живой природы.
Так, например, певчие птицы начинают свои рулады, как правило, со слабой доли, и только в кульминации вводят ударные сильные звуки. Кукушка начинает кукование из-за такта, это так и называется: «затакт». Собака во время лая чередует тактовые и затактовые звуки.
Кошка мяукает, начиная со слабой доли и переходя на сильную. Таких примеров множество. Шаманы ввели в свои обряды оппозицию сильной и слабой доли, оппозицию такта и затакта, сделав ритм сильнейшим выразительным средством.
А вот полиритмия — это действительно основа африканской музыки. Вся прелесть музыки Черного континента — в сочетании ритмических линий, то прихотливо сплетающихся друг с другом, то расходящихся, то снова сходящихся вместе. Интересно, что эти ритмические модели, как правило, не импровизируются.
Они повторяются, иногда в течение довольно длительного времени, до тех пор пока шаман или ведущий танцор не подаст сигнал перейти к новой ритмической модели. Но существуют видеозаписи, сделанные известным российским исследователем фольклора Сергеем Старостиным в селе Плехово Курской области, на которых бабушки играют на кугиклах кугиклы или кувиклы — это русский народный духовой музыкальный инструмент, являющийся разновидностью многоствольчатой флейты. Кугиклы представляют собой набор пустотелых трубок различной длины и диаметра.
Трубки изготавливаются из стеблей куги, болотного камыша — отсюда и название. На этих записях каждая из флейтисток исполняет свой собственный причудливо синкопированный ритм, а собранные вместе эти ритмические конструкции составляют удивительный древнерусский джаз. Алексей Сергеевич Касьян Сергей Старостин Вопрос в том, насколько ритмы, исполняемые африканскими барабанщиками, являются типично африканскими?
Однажды мне довелось довольно тесно общаться с Мурадом Магомедовичем Кажлаевым, единственным советским джазовым композитором, чьи произведения исполнял Герцог мирового джаза Дюк Эллингтон. Мурад Магомедович удивил меня рассказом о своей поездке в Африку, в Мали, где он услышал, как африканские музыканты исполняли древние ритмы, в которых композитор услышал ритмы своего родного Дагестана. Дюк Эллингтон в клубе «Хурикейн» в Нью-Йорке, май 1943 «В мелодическом отношении это все разное, — объяснял Кажлаев, — но в ритмическом отношении это просто братья родные.
Когда я им играл, они говорили: «Да это же наши ритмы! Вот из такого-то поселения! Это — Кавказ!
Эти ритмы я услышал в таком-то дагестанском селе! Правда, в Мали есть то, чего нет в Дагестане: полиритмия. В Дагестане один ритм в музыке сменяется другим, остающимся в размере прежнего.
Малийская же музыка отличается не очередной сменой ритмов, а одновременным существованием всех заданных ритмов вместе, один ритм как бы накладывается на другой, создавая чарующий эффект: ритм в ритме». Нас приучили считать, что джаз — это уникальный сплав принципов и элементов европейской и африканской музыки. Но вот что пишет знаменитый американский музыковед Дж.
Коллиер в своей книге «Становление джаза»: «Джаз — это не африканская музыка, ибо слишком много унаследовано им от европейской музыкальной культуры. Его инструментовка, основные принципы гармонии и формы имеют скорее европейские, чем африканские корни. Характерно, что многие видные пионеры джаза были не неграми, а креолами с примесью негритянской крови и обладали скорее европейским, чем негритянским, музыкальным мышлением.
Коренные африканцы, прежде не знавшие джаза, не понимают его, точно так же теряются джазмены при первом знакомстве с африканской музыкой…» Но в традиционной европейской музыке XIX столетия также нет основ джаза и блюза. Европейская музыка культивирует совершенно определенный стандарт тембровой окраски звука, то есть считается, что у трубы или скрипки есть некий «звуковой идеал», который и должен воспроизводиться исполнителем с соблюдением принятых норм.
Джазмену немного проще, потому что блюз и джаз это те жанры, являющиеся самым лучшим инструментом для изображения боли, печали или ликования. Сегодня разберемся, в чем отличия между джазом и блюзом. Начнем с того, что джаз это музыка для радости, под нее хочется щелкать пальцами, двигаться в такт и непременно делиться своими ощущениям с близкими. Его появлению мы обязана Христофору Колумбу, который, открыв американский континент, повлиял на завоз туда чернокожих рабов. Они же в свою очередь распространили африканские ритмы. Привезенные рабы не были представителями одного рода, а иногда даже говорили на разных языках.
В чем разница между джазом и блюзом?
Блюз это предшественник джаза и может быть составной частью джазовой композиции. Отличие джаза от блюза. Чем джаз отличается от блюза? Друг от друга они отличаются настроением, составом эстрадного ансамбля, примесью в блюзе какого-либо стороннего стиля – латино, госпела. В блюзе и джазе граунд-бит не связан с мелодией и выдерживается самостоятельной ритм-группой.
502 Bad Gateway
Приходи скорее в гости и записывайся на пробный урок, давно пора Адрес г. Ульяновск, ул.
Карибские ритмы, джаз Диксиленда, расслабленный темп и комплексные ритмы — это бит Нового Орлеана, самого фривольного города, о котором мечтал Том Сойер, где на Марди Гра сбываются все мечты. Местный блюз смешался с ранним джазом и фолковыми ритмами юга США. Город находится ближе всех к родине блюза — дельте Миссисипи. Обедневшие афроамериканцы бежали в поисках спасения в большие города. Born Under a Bad Sign, I Get Evil и запись, которая впервые в попсовом формате связала жанр с грустью, Memphis Blues — главные песни столицы самого хлопкового штата Америки. Удивительно, но и здесь были свои блюзмены, причём в Техасе влияние свинга и джаза оказалось более значительным, чем где бы то ни было ещё. Позже в общий поток привнесли свое кантри и блюз-рок, придав техасскому блюзу прыгающий ритм.
Отдельно можно отметить Лайтнин Хопкинса с его уникальной пальцевой техникой игры на гитаре и песней T-Model Blues. Не обойтись и без Стиви Рэя Вона — человека, доказавшего, что можно быть белым, играть блюз в восьмидесятых и при этом пользоваться популярностью. И хотя эти города, а в особенности Чикаго и Новый Орлеан можно назвать главными центрами блюзовой вселенной, знайте: если у вас за окном идёт дождь, то вы имеете полное право играть блюз. Если же нет, то вам не повезло. Для этого вам понадобится самая настоящая униформа и ряд атрибутов. Гитара и гармошка — главные блюзовые инструменты, их удобно носить с собой по дороге из одного города в другой. Неотъемлемая часть блюзовой моды — шляпа желательно, чёрная , тёмные очки также приветствуются. На юге был в ходу миссисипский галстук-ленточка. Шевроле, кадиллаки и грузовики — вот самые блюзовые автомобили.
Во-первых, они американские; во-вторых, весьма стильные. Поезда и автобусы — также вполне себе блюзовый вид транспорта. Шоссе, тюрьмы, занюханные бары — довольно блюзовые места. Пить виски правильно, воду — нет. В наказание за просьбу дать воды лирическому герою песни I Asked For Water налили бензина. В отличие от алкоголя, наркотики — это не про блюз. На дорогу без оружия лучше не выходить, а ездить необходимо автостопом. Блюзмены курят и живут в дороге. У музыканта и инструмента может быть почти спиритическая связь, как у Би Би Кинга с его гитарами, каждую из которых он называл «Люсиль» в честь женщины, из-за которой в одном баре началась драка, приведшая к пожару.
Так блюзмен напоминал себе, что не стоит ввязываться в неприятности из-за женщин. Помимо подобных шаблонов, существует ещё и отдельный язык, вышедший из афроамериканского сленга. Одно из лучших исследований на русском языке — «Словарь блюза доктора Аграновского», в нём приведён и истолкован смысл, наверное, почти всех популярных жанровых выражений. У рокеров это «Клуб 27». У блюзменов есть своя легенда, о перекрёстке. Перекрёсток, если верить фольклору, — место связи потустороннего мира с обыденным. С призыва Папы Легба, короля перекрёстков, начинаются все вудуистские практики. Религия вуду до сих пор весьма популярна среди чернокожих жителей американского Юга. Корни вуду довольно причудливо переплелись во французских колониях в Луизиане и на Гаити с католицизмом.
Вот и получилось, что в глазах большинства Легба, который для вудуистов был богом, скорее, добрым, стал соотноситься с дьяволом. Первым человеком, который популяризовал легенду о сделке на перекрёстке, стал Роберт Джонсон — человек, который бежал одновременно и от дьявола, и к нему в лапы. Hellhound on My Trail — о погоне за ним адских псов. Cross Road Blues — мольба о божьем прощении. Мистика окружает жизнь Роберта Джонсона: о нём почти ничего неизвестно, да и в том, что известно, нет особой уверенности.
Использование различных инструментов, таких как саксофон, тромбон, труба, фортепиано и т. В целом, блюз и джаз — это два уникальных жанра, которые имеют схожие корни, но различаются в выражении чувств и стилистических чертах Они оба являются важной частью американской музыкальной культуры и оказывают значительное влияние на музыку искусства во всем мире Появление Джаз-рока В те годы появилось много новых музыкальных направлений, групп и имен. The Битлз проложили путь от мерсбита до разнообразных сложных композиций. Основываясь на грамматике английского языка, термин джаз-рок можно перевести как «джазовый рок», так как в грамматике первое слово определяет отношение ко второму. По сему первые джаз-рок ансамбли стали плацдармом для наступления рок-культуры, а не джаза. Джаз-рок стал существенной частью нестандартной музыки. Его звезды попадали в рок энциклопедии, справочники и словари. Первые джаз рок-группы В тот период критики пришли к мнению, что коллектив «Chicago» составляют рок-музыканты, которые пытаются играть джаз. А группа «Блуд оф Тиарс» по их мнению, наоборот, состояла из джазменов, которые примкнули к рок-музыке Важно также помнить, что в США изначально рок считался музыкой белых По этой причине имидж жанра джаз-рок заключался в таком описании: «белая рок-группа, которая имеет в своем составе секцию духовых инструментов». Не только эти две группы в то время заявили о себе. Они исполняли новые гармонии и ритмы, импровизировали, играли на электронных инструментах. Отметим, что Америка была подвержена небывалому напору со стороны рок-групп, основанных в Англии. Майк Блумфилд — молодой блюзмен из Чикаго. Он создал блюз-рок группу «Электрический флаг». Здесь была секция духовых инструментов. Но при этом было сказано, что группа будет играть настоящую американскую музыку. Потому можно сделать вывод, что на ранних стадиях джаз-рок имел идеологическую подоплеку. Одним из наиболее ярких ансамблей в то время была группа «Chase», которую создал трубач Билл Чейз. Он трагически погиб в 1974 году. Влияние на культуру и дальнейшее становление рок-н-ролла Рок-н-ролл повлиял на культуру, образ жизни, моду и отношения между людьми. Композиции касались вопросов расовой несправедливости, конфликтные ситуации в обществе, передавали личные переживания. Исполнители в лирике преподносили тему секса, эмоций и отношений между мужчиной и женщиной. Все это сказалось на становлении молодёжного движения. Подростковая культура определяла музыку главным развлечением и досугом. В 50-е и 60-е появляется огромное количество радиоканалов, студий звукозаписи. Растет число кинофильмов, напрямую или косвенно связанные с рок-н-роллом. Молодые люди перенимали моду, покупали особые автомобили, делали причёски и носили необычную одежду. Отдельного рассмотрения требует танцевальная культура. В 50-60-х появился твист, отличающийся высокой динамикой и энергичностью. Популярностью пользовался танец джиттербаг, возродившийся группой Big Band. Обычным явлением становятся домашние вечеринки, начинается эпоха дискотек. Танцы и музыка рок-н-ролл нашла отражение в жанрах funk, disco, techno, hip-hop. Исторический контекст Джаз и блюз — это два музыкальных стиля, которые близки друг к другу, но имеют свои отличия. Чтобы понять эти отличия, необходимо рассмотреть исторический контекст, в котором возникли эти жанры. В это время Америка переживала период сильных социальных, политических и экономических перемен. Афро-американское население, живущее в условиях рабства и притеснений, стало выражать свои эмоции и чувства через музыку. Это позволило этим двум стилям музыки появиться и развиться. Его корни уходят в музыку рабов, прежде всего песни о тяжелой работе, утрате свободы и надеждах на лучшую жизнь. Блюз характеризуется медленным темпом, использованием характерных инструментов, таких как гитара, губная гармоника и фортепиано, а также особым стилем исполнения и основными аккордами. С другой стороны, джаз возник как синтез стилей, включая блюз, марш и рагтайм. Этот стиль музыки был связан с городской жизнью, в которой афро-американцы сталкивались с новыми возможностями и свободами. Джаз отличается от блюза более быстрым темпом, своими характерными ритмами и импровизацией.
Коллиер «Становление джаза». Нотная запись «St. Louis Blues» 1914 год Формирование классического блюза завершилось где-то в 20-х годах XX века с появлением ансамблей, исполнявших блюзы. В нём утвердились характерные особенности, унаследованные от музыки афроамериканцев, и чётко определилась 12-тактовая форма и гармоническое сопровождение. В этот период блюз постепенно выходит из африканских гетто и переходит в форму шоу-бизнеса. Примечательно, что в этот период было повсеместное увлечение исполнительской манерой темнокожих вокалисток, поющих блюз. В 1920 году Мэми Смит записала на грампластинку свой «Crazy Blues» и, ко всеобщему удивлению, пластинка имела небывалый коммерческий успех. Фирмы грамзаписи, почуяв прибыль, набросились на новую музыку. Именно к 1921 году формируется тенденция и начинается её реализация в последующие 12 лет. Начался блюзовый бум. К 1921 г. Всю страну охватило блюзовое безумие, и американцы в очередной раз открыли для себя негритянскую музыку… В погоне за модой фирмы грамзаписи приглашали в студию практически всех негритянок, которые хоть сколько-нибудь умели петь, и объявляли их исполнительницами блюзов». Коллиер «Становление джаза» В этот период, среди всего наплыва «модных» блюзовых исполнительниц принято выделять прежде всего Ма Рэйни Ма Rainey , которая закончила выступать в 1935 году; Бэсси Смит Bessie Smith , считавшаяся критиками вехой в эпохе блюза. Независимо от моды на исполнителей и музыку, публика всегда очень любила Рэйни, но к 30-м годам произошёл упадок её популярности. В последний раз она записывалась в 1933 году, но, по свидетельству Д. Коллиера, «это была уже скорее дань прошлому». Упадок женского классического блюза приходится на 30-е годы. Большей популярностью пользовался Джимми Рашинг , который был ведущим вокалистом оркестра Каунта Бейси Count Basie с 1935 по 1948 год. Легендарной фигурой традиционного блюза был и остаётся Роберт Джонсон Robert Johnson , гитарист и певец, погибший в 27-летнем возрасте, но успевший в конце 1920-х — начале 1930-х годов записать около тридцати песен, и в их числе « Cross Road Blues », практически обязательный номер в программе блюзменов последующих поколений. Джонсона американский музыковед Грей Маркус. Творчество Р. Джонсона сильно повлияло на формирование исполнительской манеры таких грандов рока, как Мик Джаггер и особенно Эрик Клэптон , использовавших темы блюзов Джонсона в своём репертуаре. Часто блюзмены брали выразительные прозвища, как например, уже упоминавшиеся имена: «Слепой Лимон» Джефферсон, «Соня» Истиз, «Большой Билл» Брунзи и т. Основная статья: Ритм-н-блюз Ритм-н-блюз получил широкое распространение во времена Второй мировой войны.
В чем отличия джаза и блюза?
Музыканты часто синхронизируются между собой, играя сложные аранжировки и создавая уникальный звук. В целом, джаз — это жанр, который объединяет множество различных элементов, таких как импровизация, свинг, блюзовые аккорды, сложные гармонии, сольные партии и коллективная игра, чтобы создать уникальную музыкальную атмосферу. История возникновения блюза Блюз — это музыкальный жанр, который возник в конце XIX века в Америке, в основном среди афроамериканского населения. История возникновения направления связана с трагическими событиями, такими как рабство, расизм и социальное неравенство, которые сильно влияли на жизнь афроамериканцев. На этой территории происходил обмен культурными и музыкальными идеями между афроамериканскими музыкантами разных регионов, а также между афроамериканцами и белыми музыкантами.
Считается, что направление возникло как форма выражения афроамериканской культуры в музыке, которая отражала их жизненные условия, трагические события и чувства. Блюз исполняли на простых музыкальных инструментах, таких как гитара, губная гармошка и барабаны, которые были доступны для большинства музыкантов. В течение десятилетий блюз стал одним из основных элементов американской музыкальной культуры и оказал большое влияние на другие музыкальные жанры, такие как рок-н-ролл, соул и джаз. В целом, история возникновения блюза тесно связана с историей афроамериканцев и их культурой.
Блюз стал формой выражения эмоций и переживаний, которые присущи многим людям в трудные времена. Блюз стал символом борьбы за свободу и равенство и продолжает быть важным элементом афроамериканской культуры и музыки. Сегодня блюз исполняют и любят музыканты и слушатели по всему миру. В те времена в Южных штатах США процветало рабство, и афроамериканцы были лишены свободы и прав.
Они создали свою уникальную культуру и музыку, которая отражала их жизнь и эмоции. Эта музыка включала в себя элементы африканских ритмов и мелодий, а также музыкальные идеи европейской культуры. Музыканты играли на различных инструментах, таких как саксофон, труба, барабаны, пианино и бас. Они смешивали элементы ритм-энд-блюз, регтайма, госпела и других жанров, создавая уникальный звук.
Важную роль в развитии джаза сыграла технология звукозаписи, которая позволила записывать музыку и распространять ее по всей стране и за ее пределами.
До сих пор в южноамериканских поселениях можно услышать тот самый блюз, который за эти годы не претерпел никаких изменений. На территории Российской Федерации первый джазовый ансамбль был создан Леонидом Утесовым в 1929 году. Характерные инструменты Блюз исполняют при помощи пианино, гитары, банджо. Сначала чернокожие рабы пели свою грустную песню безо всякого аккомпанемента, а затем стали подыгрывать себе на том, что мог ли достать.
Джаз исполняется в основном небольшими ансамблями, в которых обязательно присутствуют фортепиано, духовые, ударные, контрабас. Среди духовых инструментов в первую очередь используются саксофон, тромбон и труба. Блюз является предшественником джаза и может быть составной частью джазовой композиции. Блюз отличается большей мелодичностью, в то время как джаз — увеселительная, танцевальная музыка. Джаз включает в себя множество импровизаций.
Блюз представляет собой диалог вокалиста и музыканта. Блюз исполняется чаще всего на гитаре или банджо, для джаза более характерны духовые инструменты.
Первое упоминание в научной литературе о блюзе можно обнаружить в 1901 году. Исследователь народной музыки Алан Ломакс путешествовал по южным штатам Америки, собирая песни чернокожих рабочих.
Упомянутые им лирические темы — грусть, одиночество, работа — вполне сродни блюзу, как и описанная техника исполнения. Блюз пели, прокладывая железные дороги, отдыхая в так называемых джук-джойнтах — дешевых барах для чернокожих рабочих, вариации ночного клуба для бедных. В начале века блюз был музыкой нищих чернокожих — среди представителей среднего и высшего классов им интересовались разве что исследователи, да и то немногие. Однако время не стояло на месте.
Вслед за упадком экономики южных штатов многие афроамериканцы двинулись из своих деревень в города на севере, ища удачу, неся с собой свою музыку. Афроамериканцы становились более образованными, а также психологически и социально зрелыми. Их культура больше не была связана с одной лишь работой или воскресным походом в церковь. К двадцатым годам блюз оформился в настоящий музыкальный жанр — так называемую расовую музыку.
Альтернативой — прототипом кантри — стала музыка хиллбилли. Блюз продолжал медленно, но верно развиваться: оформлялись региональные стили. Однако самой значительной была чикагская сцена: именно там состоялся блюзовый прорыв. Мэджик Слим и Фредди Кинг продолжили играть на электрогитарах, стали выдавать экспрессивные гитарные соло.
Уилли Диксон писал песни, ставшие сейчас стандартами. Музыкальную революцию завершили Чак Берри и Элвис Пресли, объединившие белых и чёрных слушателей. И для аудитории это была любовь с первого аккорда. Дальше было рождение задорного рок-н-ролла, «британское вторжение», блюз-рок 60-70-х годов.
Во что именно — не столь важно: застали в постели с чужой женой, закончились деньги, полицейские гонятся, пришлось сесть в тюрьму, кто-то начал стрельбу в джук-джойнте. Бывают, впрочем, и более радостные песни — о любви и сексе или о возвращении домой. Дорога — вообще один из ключевых элементов блюзовой песни. Блюзмен может и должен быть в пути.
Желательно на шоссе 61, самой блюзовой дороге Америки, растянувшейся от Уайоминга до Нового Орлеана, хотя главное — дух дороги, а не её номер. Есть песни о путешествиях на поездах: харперы и гитаристы в блюзе любят «изобразить поезд». Слова песен блюзменов — о проблемах, близких каждому человеку в каждом занюханном баре от Нового Орлеана до Чикаго. Если верить Хаулин Вулфу, — а причин не верить ему в вопросах блюза нет — «блюз — это когда ты понимаешь, что у тебя нет этого и вот этого, а потом смотришь на людей.
И у них это есть. Ты заглядываешь в своё сердце и там рождается блюз». Значительную роль в блюзе играют отсылки к колдовским ритуалам, этот мотив есть и в Hoochie Coochie Man, герой которой владеет талисманом вуду, помогающим ему в романтических похождениях. Главное для блюза — чувствовать, быть экспрессивным и искренним.
И говорить правду. Здесь не найти популярных мантр «давайте изменим мир» или «imagine all the people…». Блюз — это душевная мука, которая может родиться в душе человека, который не боится чувствовать. Это простые жизненные эмоции — любовь, зависть, ревность, ненависть, обида, боль, страдание, тоска, нужда и что угодно ещё.
Я могу не знать точного текста, да, я, честно говоря, никогда и не запоминал слова песен, для меня это и не слишком важно. Ты ловишь эту волну, и значит ты чувствуешь душу блюза». У каждого города — свои легенды и свой стиль. Чикаго памятно электрогитарами, продукцией братьев Чесс и фильмом Blues Brothers.
Родина главных блюзменов и колдунов Новый Орлеан, полуразрушенный в блюзовом духе Детройт, столица «старого Юга» Мемфис и уникальный приграничный Техас — вот «большая пятёрка» столиц блюзовой Америки.
Нотные записи, в которых могли быть запечатлены уже исполненные импровизации или которые служили опорной канвой для будущих сценических выступлений, практически не дошли до нас. Место бродячих менестрелей в официальной истории американского джаза заняли так называемые минстрел-шоу англ. Minstrel-Shows , которые появились в середине XIX века.
Американские музыковеды, включая Дж. Коллиера, утверждают, что именно в этих минстрел-шоу и сварилось то варево, которое позднее стало называться джазом и блюзом. Однако, на мой взгляд, эти минстрел-шоу были придуманы для того, чтобы подменить собой настоящее искусство менестрелей. Сохранились и ноты, и даже аудиозаписи некоторых успешных номеров из минстрел-шоу, из которых следует, что тематика этих представлений имела агрессивно расистский характер, а потому никоим образом не могла служить чернокожим невольникам образцом для подражания.
Негр с плантации всегда рисовался безгранично ленивым, по-детски беспечным, больше всего в жизни он ценил вкусную еду и веселые пляски, был безответствен и глуп. Зато между ним и окружающими его белыми хозяевами существовали идиллические патриархальные отношения, при которых белые проявляли к нему снисходительность и заботливость, свойственные взрослым, опекающим неразумных детей. Вот типичный образец песенного текста, в котором чернокожий раб восхваляет своего хозяина и выражает ему свою вечную преданность: You good to me, dat keepy here, No Massa, dat you never fear… Me know Death kill, but leave one part, He never kill the loving heart Of Poor Black Boy… Ты так добр, что держишь меня здесь. Нет, хозяин, не бойся никогда… Я знаю, что Смерть убивает, но одного Она не может сделать.
Она никогда не убьет любящее сердце Бедного черного парня… Взято из книги В. Рождение джаза. Конен, «негритянская среда решительно изгнала менестрельные представления из своего художественного наследия; более того, она сознательно вычеркнула из памяти своего народа само упоминание об этой «позорной» главе своей истории». Но, может быть, никакого участия чернокожих артистов в этих позорных минстрел-шоу и не было?
А легенда о расистских минстрел-шоу была придумана для того, чтобы спрятать истинную историю блюза и джаза. Выскажу предположение, что блюз — это музыка страны, которая когда-то называлась Гиперборея. Или Атлантида. Существует мнение, согласно которому Гиперборея и Атлантида — это разные названия одной и той же страны.
В результате древней войны или планетарной катастрофы Гиперборея или Атлантида погибла. Те жители, что сумели спастись, смогли унести с собой лишь то, что уместилось не в руках, а в сердцах. Это — музыка. И именно эту музыку мы теперь называем «блюз».
И оттого она такая печальная, что в ней звучит тоска по утерянной Родине. Кстати, и русский плач, распространившийся так широко и глубоко в русской народной песне, это вовсе не рефлексия на тяготы крепостного права, как уверяют иные музыковеды, а страдания по погибшей Гиперборее. Возможно, именно эта тоска и позволила чернокожим музыкантам так легко перенять новую культуру, ведь основу их существования в Америке тоже составляла ностальгия по утерянной Родине — Африке. Читатель, возможно, уже обратил внимание, что американские менестрели очень похожи на русских скоморохов, которые также бродили по всей России.
Скоморохи были безжалостно уничтожены при царе Алексее Михайловиче, после чего исконно русским инструментом была названа немецкая гармошка. По всей видимости, и американские менестрели были уничтожены так же, как и скоморохи, а их история была отдана другому народу, другой расе. По всей видимости, это было сделано для того, чтобы люди навсегда забыли о своем далеком прекрасном прошлом, чтобы даже музыка ничего не могла рассказать нам о погибших Атлантиде и Гиперборее. Но, возможно, блюз, рок, джаз для того и появились на свет, чтобы напомнить нам о том, какая музыка звучала в нашем доме много-много лет назад.
И пока песенные тембры сохраняются, они будут посылать людям определенные сигналы. Так случилось и в момент рождения блюза. Код времени — это и есть тот ритм, который присутствует в той или иной музыке. Ритм нашего времени — это ритм блюза.
А в ритме блюза сохранилась пульсация, которая существовала много веков назад.
В чем отличия джаза и блюза?
Король с его электрическим блюзом также оказал большое влияние на современных современных блюзовых музыкантов. Резюме: 1. Jazz первоначально прибыл из Нового Орлеана, в то время как блюз происходил из Миссисипи. Jazz пользовался общенациональным проникновением в Америке по сравнению с популярной музыкой блюза во время их ранних историй. Jazz имеет больше синкопирования, чем блюз, что делает его более сложным музыкальным стилем. Blues был обычно более вокальной формой музыки, в отличие от более инструментальной джазовой музыки.
И я — хорошая женщина, могу заполучить много мужчин. When a woman gets the blues she hangs her head and cries, But when a man gets the blues he grabs the train and flies.
Когда женщине плохо на душе, она опускает голову и плачет. Но когда мужчине плохо на душе, он вскакивает в поезд и исчезает. В 1902 году она совершала турне по селениям вдоль реки Миссури с менестрельной труппой и услышала, как местная девушка поет песню о возлюбленном, который покинул ее. Песня поразила ее своей обостренной выразительностью, и она включила ее в свою программу. Успех номера оказался огромным. Для музыкального искусства в целом тема любви глубоко органична и традиционна. Начиная с XVI века она последовательно символизировала в композиторском творчестве Запада разные стороны человеческого сознания и подсознания. Мы уже не говорим об огромной, самостоятельной сфере романской лирики, всецело подчиненной теме любви.
Любви главным образом не радостной и гармоничной, а окрашенной в страдальческие тона в их бесконечных оттенках. Может возникнуть впечатление, что содержание блюзов всецело совпадает с традиционной образной системой европейской музыки. Но на самом деле трактовка мотива любви в негритянских блюзах имеет столь специфичный оттенок, что разница между ними и музыкальным искусством Запада XVII— XIX столетий оказывается громадной и принципиальной. До рождения блюза музыка не знала ни нарочитой насмешки над самой любовью, ни тяготения к открыто сексуальным мотивам, которые столь характерны для этой разновидности афро-американского искусства, причем все моменты, содержащиеся в подтексте блюзовой поэзии, в самой музыке достигают открытой выразительности. Раскованность сознания и господство инстинкта — главное во впечатлении, создаваемом блюзами. И все же в расхождении блюза с европейской традицией важна не столько сама раскованность сознания, сколько его характер. Оно было высоко поднято над жизнью и достигало идеализированной красоты, неведомой в мире людей. Поэзия же блюзов отталкивается от другой жизненной и психологической сферы.
Он реален и осязаем, живет без иллюзий среди мелкого и бескрылого окружения, сам полон недостатков и не столько отдается непосредственному чувству, сколько прячет глубину и горечь своего разочарования за иронической самоуничижительной гримасой. Какие же условия содействовали тому, что искусство, возникшее из подлинного страдания, приобрело циничный и внешне развлекательный характер? Ответ на этот вопрос лежит за пределами узко художественных явлений. Он в решающей степени связан с историческими и социальными особенностями страны, где рождалась и формировалась культура американских негров. При всей приблизительности наших знаний о процессе возникновения жанров афро-американской музыки исследователи блюза склонны считать, что это искусство сложилось в 70-х годах прошлого века, то есть вскоре после Гражданской войны. Перед ними, казалось, открывались громадные, неведомые дотоле перспективы. Правда, два с половиной века рабства выработали в негритянской среде твердое представление о безусловном превосходстве белых американцев над черными. Соответственно во всех своих культурных проявлениях негры стремились ориентироваться на англо-кельтские круги и, в частности, в музыке преодолеть остатки африканского наследия.
И если еще в эпоху рабства спиричуэлс в большой мере опирались на традиции Запада, то теперь европейское начало в них значительно усиливалось. В последней четверти XIX века эта классическая разновидность афро-американской музыки обогатилась чертами европейской гармонии и полифонии, а появление печатных образцов невольно сблизило их со стилем, в частности мелодическим стилем, современной романсной лирики. После вывода северных войск полностью восстановилась, под внешне иным фасадом, система расовой ненависти, которая веками господствовала на Юге США. Радикальное изменение экономической структуры в южных штатах не повлекло за собой сколько-нибудь существенных изменений в отношении белых жителей к бывшим невольникам. Негры снова стали испытывать бесконечные унижения и преследования и жить в постоянном страхе перед белыми южанами, каждый из которых имел над ними практически неограниченную власть. Но, кроме того, негритянское общество заново и еще более остро познало форму страданий, отчасти преодоленную в последний период рабства, а именно — чувство глубокого одиночества. Сейчас оно оказалось дополнительно отягощено сознанием постоянных неудач. За исключением первоначального периода ввоза африканцев, когда в одной рабочей ячейке преднамеренно объединяли представителей разных племен, говорящих на непохожих языках, раб всегда тесно общался с другими рабами.
Они были связаны с общим трудовым процессом, и общим жильем, и общей судьбой — причем судьбой, совершенно не зависящей от их собственной воли. В этой страшной для него новой ситуации не было и товарищества в его прежнем смысле. Глубокое разочарование, мучительное одиночество и полная оторванность от главного потока жизни в своей собственной стране превратились для него в болезненный пункт сознания. Это новое душевное состояние вылилось в музыку, которая и ранее на протяжении всех веков рабства служила для черных невольников их жизненной точкой опоры. Нисколько не оспаривая громадную роль христианства в жизни и культуре невольников в XVIII и XIX столетиях, безусловно признавая широчайшую распространенность спиричуэлс и их классическое совершенство, мы сегодня склонны смотреть на всю эту проблему несколько по-иному. К этому выводу можно прийти хотя бы потому, что, во-первых, трудовые песни американских негров по внешним признакам относительно близки африканским и, во-вторых, из общего соображения, что трудовая сфера была первой и единственной сферой деятельности невольников в Новом Свете. Впечатление же, что блюзы должны были вырасти из спиричуэлс, возникает главным образом потому, что духовная музыка негров в силу своей художественной законченности должна была затмить и все другие, менее совершенные ее проявления [Несомненно, что какими-то своими выразительными приемами спиричуэлс действительно повлияли на блюзы. С другой стороны, огромное распространение блюзов в наше время и их художественное совершенство привело к тому, что духовная музыка негров поддалась их воздействию.
В целом, однако, эти два жанра принципиально отличаются друг от друга.
Джаз является более сложным и техническим стилем, который акцентирует внимание на музыкальном мастерстве и эксперименте. Блюз же привлекает слушателей своей искренностью и глубиной эмоций. Оба жанра имеют свое место в истории музыки и продолжают вдохновлять музыкантов по всему миру. Особенности джаза 2. Комплексные аккорды: Джазовая гармония включает в себя использование сложных аккордов и расширенных аккордических прогрессий, что делает джаз гармонически более сложным, чем блюз. Скорость и техничность: Джазовые музыканты обычно проявляют высокую скорость игры на своих инструментах и демонстрируют сложную технику исполнения. Жанровое разнообразие: Джаз включает в себя множество поджанров, таких как свинг, бибоп, фри-джаз, латин-джаз и другие.
Каждый поджанр имеет свои уникальные стили и характеристики. Использование аранжировки: Джазовые композиции могут быть аранжированы для различных составов инструментов, от небольших ансамблей до больших оркестров. Это позволяет создавать сложные и интересные звуковые палитры. Ритмическая свобода: Джазовая музыка известна своей свободой в ритмическом оформлении. Она может содержать сложные и нестандартные ритмические фигуры и полифонию.
Джаз — что это такое В нем тесно переплетаются ритмы, обрядовые песнопения и рабочие песни афроамериканцев, а также гармоническая составляющая, присущая музыке белых переселенцев. Другими словами, это импровизационный жанр, появившийся в результате смешивания западноевропейской и западноафриканской музыки. Как джазовая музыка влияет на человека? Влияние джаза на психику Джаз, напротив, способствует расслаблению, так как его ритм схож со стихией моря — незапланированные накаты, приливы, отливы и волны, которые сложно просчитать. Ученые выяснили, что джазовая импровизация развивает те части мозга, которые у человека обычно не используются. Как музыка влияет на поведение людей? По мнению психологов, классическая музыка является идеальной для психики человека. Она оказывает хорошее влияние, как на общее состояние человека, так и приводит в порядок эмоции, чувства и ощущения. Классическая музыка способна устранять депрессии и стрессы, помогает «прогнать» печаль. Как рок музыка влияет на психику человека? Громкость прослушивания музыки влияет на работу мозга, поэтому рок-музыка, которая звучит тихо, оказывает лучший эффект на человека. А если слушать ее очень громко, то это лишь усилит эмоциональное напряжение и тревожность, а также в некоторой мере будет подавлять интеллектуальные способности человека.
Блюз как один из основных эстрадных стилей:традиции и современность
| Чем отличается джаз от блюза? | три музыкальных направления, которые всего за полтора века покорили мир. |
| Свинг, хард-боп, бибоп: гид по джазу | Сравнение блюза и джаза. Внутренняя шутка в кругах джаза и блюза гласит «Блюз-гитарист играет 3 аккорда перед тысячами людей, а джазовый гитарист играет тысячи аккордов перед 3-мя людьми». Основным направлением джазовой музыки является динамика и импровизация. |
| Разница между джазом и блюзом. Чем отличается Джаз от Блюза, в чём разница | Актуальные новости. |
Джаз и блюз: отличия
| Чем отличается джаз от блюза в музыке кратко | Вопреки буму популярности джаза, блюз имел карманное проникновение в Техасе и Чикаго. |
| Спроси на Фотостране. Вопрос №177483. Чем отличается джаз от блюза? | Фотострана | Каждое из этих течений имело свои особенности, но блюз и джаз встали в этом ряду как бы особняком. |
| Чем джаз отличается от блюза? | До последнего времени большинство джазовых критиков считало, что блюз является составной частью джаза — не просто одним из его корней, но и живой ветвью его древа. |
| Чем отличается блюз от джаза от соул | Чем отличается блюз от джаза. |