Народный артист России, режиссер Андрей Житинкин выпустил в Малом театре премьеру спектакля «Летят журавли». Веронику - шлюхой. Актер, сыгравший в картине «Летят журавли» врача Федора Ивановича, дебютировал в кино еще в 20-е. Драма Михаила Калатозова "Летят журавли" По мотивам пьесы "Вечно живые".
История создания фильма
- Фильм "Летят журавли". | Пикабу
- Report Page
- Отреставрированная «Мосфильмом» кинокартина «Летят журавли» выходит во французский прокат
- Report Page
Восстановленная версия фильма "Летят журавли" выйдет в кинотеатрах 13 октября
Более того, Н. Хрущёв после просмотра гневно раскритиковал сюжет, назвав главную героиню стервой и шлюхой за ее босые ноги, длинные развевающиеся волосы и измену любимому. В результате, в «Известиях» в короткой заметке о победе ленты на Каннском кинофестивале даже не было упомянуто имя режиссера. Парадокс в том, что на фестивале название фильма было переведено на французский как «Когда пролетают аисты», поскольку дословный перевод слов «журавль» и «лететь» только усугубил бы двойственность восприятия действий героини Самойловой «grue» — на сленге также обозначает «проститутка», а «voler» — «красть» … В. Трояновский в журнале «Киноведческие записки» так написал о картине: ««Летят журавли», без сомнения, — наиболее внимательно изученный и вместе с тем наиболее неразгаданный из фильмов периода «оттепели». Он кажется чужим в кино второй половины 50-х. И все же нам не найти другого фильма, который смог лучше представлять ту кинематографическую эпоху.
И это лишь одно из противоречий, о которые до сих пор спотыкаются все размышления о нем. Сразу по выходе картины, да и позднее разные авторы повторяли один и тот же странный приговор: это, конечно, шедевр, но у него слабая, неудачная драматургия.
У совсем ещё молодой девушки, не выдержавшей режима съёмок - с 8 утра до 12 ночи, - разболелось сердце. Врачи констатировали у Самойловой микроинфаркт. После "Журавлей" понятие "камера Урусевского" прочно прописалось во всех учебниках мира по операторскому мастерству Оператор Сергей Урусевский. Знаменитое кружение березок в сцене гибели Бориса - приём, который позже будут использовать операторы и отечественного, и зарубежного кино. Вскоре даже камеры стали выходить со специальными нарезками, позволяющими аппарату вращаться. Александр Митта как-то заметил: "Появление "Журавлей" без Урусевского вообще было бы невозможно. Это картина, у которой два автора, и ещё неизвестно, кто больше - режиссёр или оператор - вложил в неё". Пабло Пикассо был потрясён, увидев фильм Кадр из фильма "Летят журавли".
Ты пишешь светом, ты не рисуешь - ты пишешь". Восхитила его и игра Татьяны Самойловой. Художник признался ей: "Сейчас я обнимаю простую московскую девчонку, а завтра ты будешь всемирной звездой: на звёздной машине ты въедешь в звёздный город, и мне будет к тебе не подступиться". Виктора Розова постоянно спрашивали, почему он так назвал фильм и что это означает. Драматург честно признавался: "Пришло в голову, понравилось, вот и всё. Что-то в поднебесном журавлином полёте есть от вечности". Татьяна Самойлова - единственная отечественная актриса, претендовавшая на премию Британской киноакадемии Кадр из фильма "Летят журавли". В итоге победила Симона Синьоре "Путь наверх".
Потом узнали: мнения разделились. Столичная премьера картины состоялась в скромном кинотеатре «Москва» на площади Маяковского. На кинематографистов же фильм «Летят журавли» произвёл ошеломляющее впечатление. Кинорежиссёр Станислав Ростоцкий, снимавший в это время «Дело было в Пенькове», пришёл в монтажную и сказал: «Всё, что мы снимали, надо уничтожить. Так делать картины больше нельзя». Фильм «Летят журавли» был отправлен на Каннский фестиваль. Во Францию отправились Урусевский и Самойлова. Калатозов и Розов остались дома. О том, как принимала картину каннская публика, Татьяна Самойлова вспоминала: «Поначалу во время конкурсного просмотра в зале стояла тишина, никакой реакции. Мы напряглись. Во время сцены проводов Бориса на фронт раздались первые аплодисменты. Потом они вспыхивали уже постоянно: бомбежка, смерть Бориса, мои пробеги. В глазах членов жюри появились слезы, хотя им и не положено проявлять свои чувства. Когда показ завершился, была долгая, долгая овация. Мы поднялись, кланялись. Потом был яркий свет, масса восторженных слов в наш адрес.
Фильм вышел в 1957 году и через год получил Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля. Главные роли в фильме сыграли Татьяна Самойлова и Алексей Баталов. Фильм, получивший высокие оценки Пабло Пикассо и Клода Лелуша.
Простая фабула
- Обратите внимание:
- "Летят журавли": Великой Победе посвящается...
- Премьеры кино и сериалов
- В российском прокате — восстановленный «Летят журавли» и «Лавстори» Тодоровского
Отреставрированный фильм "Летят журавли" скоро выходит в российский прокат
что стоит за историей международной славы фильма Михаила Калатозова "Летят журавли". На съемки «Летят журавли» случайно попал тогда еще неизвестный начинающий режиссер Клод Лелуш, будущий автор «Мужчины и женщины», обладатель каннской «Пальмовой ветви» и двух «Оскаров». Прекрасный фильм Михаила Калатозова "Летят журавли" покажут на Первом канале в предверии праздника 9 Мая-Дня Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 годов. Одна нить – время, другая – кино, но это звучит как-то слишком обобщенно, чтобы объяснить, почему абсолютно пенсионерское кино «Верные друзья» было снято раньше, чем романтичные «Летят журавли», и снято тем же человеком! «Кино » представляет вашему вниманию информацию о фильме Летят журавли: актеры, рецензии, возможность оставить отзыв к кинокартине Летят журавли. Драма Михаила Калатозова "Летят журавли" По мотивам пьесы "Вечно живые".
Летят журавли (1957)
| Отреставрированный фильм «Летят журавли» покажут в кинотеатрах России | Легендарный фильм режиссера Михаила Калатозова «Летят журавли» 12 октября отмечает свой юбилей – картине исполняется 60 лет. |
| Летят журавли (драма, реж. Михаил Калатозов, 1957 г.) | Фильм "Летят журавли" вышел на экраны 12 октября 1957 года и стал настоящим прорывом в отечественном кино. |
| «Летят журавли»: к 65-летию фильма – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | «Кино » представляет вашему вниманию информацию о фильме Летят журавли: актеры, рецензии, возможность оставить отзыв к кинокартине Летят журавли. |
| 12 октября 1957 года - Состоялась мировая премьера фильма "Летят журавли" - Русский Исполин | Среди российских фильмов «Летят журавли» — единственный, удостоенный главного приза Каннского кинофестиваля. |
| В российском прокате — восстановленный «Летят журавли» и «Лавстори» Тодоровского | Все это о фильме режиссера Михаила Калатозова «Летят журавли». |
Фильм «Летят журавли» с Алексеем Баталовым покажут на ММКФ
«Кино » представляет вашему вниманию информацию о фильме Летят журавли: актеры, рецензии, возможность оставить отзыв к кинокартине Летят журавли. Идея снять легендарный советский фильм «Летят журавли» появилась благодаря череде случайностей. «Кино » представляет вашему вниманию информацию о фильме Летят журавли: актеры, рецензии, возможность оставить отзыв к кинокартине Летят журавли. «Летят журавли» — восстановленная в качестве 4К легендарная лента Михаила Калатозова 1957 года, получившая «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах. Режиссер фильма Михаил Калатозов начинал карьеру в кино как оператор. Главный фильм советского режиссёра Михаила Калатозова — «Летят журавли». Он был женат на итальянке, дружил с Чаплином и Лелушем, а один из его романов был окутан тайной.
Как сложились судьбы звезд фильма «Летят журавли»
Нельзя жить прежней жизнью и веселиться, когда по нашей земле идет смерть». Как эта картина перевернула советский кинематограф и почему ее обязательно нужно посмотреть с детьми, рассказывает Надежда Железняк в книге «Кинорешебник», которая недавно вышла в издательстве «Эксмо». Авторы сценария и актеры В основе сценария — пьеса «Вечно живые» Виктора Розова, написанная еще в военном 1943-м. Спектаклем, поставленным Олегом Ефремовым по этой пьесе в 1956 году, открылся театр «Современник». Режиссер Михаил Калатозов, ознакомившись с пьесой, предложил Виктору Розову написать по ней сценарий на следующий же день после прочтения. В главной мужской роли режиссер сразу видел уже известного актера — Алексея Баталова. А вот женский образ никак не мог найти. Татьяна Самойлова. Актриса стала одной из самых известных кинобрюнеток мирового кинематографа. Дело не только в удивительной игре и характере героини. Впервые на экране появляется подобный женский типаж.
Сколько критиков пели оды ее красоте! Сколько спорили о характере и поступках героини! Одна из них — легендарный культуролог и киновед Майя Туровская: «Урусевский открыл в асимметричном и странноватом лице Татьяны Самойловой целый мир человеческого упорства, гнева, скрытой силы. Он снял ее рельефно, крупно, с размахом и той значительностью, какую умеет придать его камера. Он рассмотрел ее лицо пристально во всех ракурсах, оттенках выражений и индивидуальном сочетании черт, как можно рассматривать пейзаж. Стало ясно, что в человеческом лице сегодняшнему кинематографу интереснее всего его неповторимая индивидуальность, угадываемый за нею духовный мир.
Посмотрев спектакль, Михаил Калатозов предложил Розову написать киносценарий. На главные роли он пригласил Татьяну Самойлову и Алексея Баталова. Сохранилось предание о том, что появлением в Каннах советская картина обязана Клоду Лелушу. Он побывал на съемочной площадке у Калатозова во время работы со сценой на лестнице. Решение видеоряда, проделанное оператором Сергеем Урусевским, так поразило его, что Лелуш решил вместо оператора-документалиста стать режиссером художественных фильмов. На основе этого эпизода он уговорил директора Каннского фестиваля включить "Летят журавли" в основную программу.
В 1958 году картину отобрали в конкурс Каннского фестиваля, где она получил единственный в истории советского и российского кино главный приз — «Золотую пальмовую ветвь». Золотая коллекция» Последние события.
Впрочем, создатели фильма были готовы к осуждению образа Вероники, и их не удивили ни упрёки в попытке оправдать измену, ни осуждения за мелочность сюжета, ни даже слова Никиты Хрущёва, который назвал героиню девушкой лёгкого поведения. Одновременно все критики в один голос восхищались художественной работой оператора, говоря, что такого в советском кино ещё не было. В прокате фильм шёл не очень успешно, но его ждала удивительная судьба! Калатозов Неожиданным свидетелем съёмок драмы «Летят журавли» оказался 20-летний Клод Лелуш — будущая легенда французского кино. Молодой режиссёр был так впечатлён увиденным, что по возвращении на родину связался с директором Каннского фестиваля и рассказал, что в СССР снимают грандиозное кино… Директор дождался премьеры, посмотрел и включил советскую драму в основной конкурс кинофестиваля. Правда, под названием «Когда улетают аисты», так как буквальный перевод названия на французский обретал грубое сленговое значение… Кто бы тогда мог представить, что «Летят журавли» получит главный приз Канн, обойдя работы европейских мэтров! Режиссёр лежал в больнице с инфарктом, а Баталова не выпустили из страны, так как его семья считалась неблагонадёжной. Самойлову собирали всей киностудией — шифоновое платье дала Галина Волчек , туфли — Зинаида Кириенко , шубу и колье с бриллиантами под расписку выделил Дом моделей. По западным меркам одета актриса была скромно, но её появление все равно произвело фурор.
В кинотеатрах покажут отреставрированную версию фильма "Летят журавли"
Впервые на экране появляется подобный женский типаж. Сколько критиков пели оды ее красоте! Сколько спорили о характере и поступках героини! Одна из них — легендарный культуролог и киновед Майя Туровская: «Урусевский открыл в асимметричном и странноватом лице Татьяны Самойловой целый мир человеческого упорства, гнева, скрытой силы. Он снял ее рельефно, крупно, с размахом и той значительностью, какую умеет придать его камера. Он рассмотрел ее лицо пристально во всех ракурсах, оттенках выражений и индивидуальном сочетании черт, как можно рассматривать пейзаж. Стало ясно, что в человеческом лице сегодняшнему кинематографу интереснее всего его неповторимая индивидуальность, угадываемый за нею духовный мир. Актриса Татьяна Самойлова была удостоена специального упоминания жюри, а оператор-постановщик Сергей Урусевский — Гран-при Высшей технической комиссии Франции «За виртуозное владение камерой». Что нужно знать о съемках фильма Полноценным соавтором фильма был оператор Сергей Урусевский — настоящая легенда! Он учился на графическом факультете Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры у знаменитых художников В. Фаворского, А.
Гончарова, К. На третьем курсе познакомился с великим фотографом А. Вслед за ним он увлекается фотографией, а уже оттуда приходит в кино. Был фронтовым оператором. В сети можно найти потрясающую импрессионистскую графику Урусевского. Сергей Урусевский Урусевский и Калатозов были крайне педантичными, поэтому делали десятки дублей!
Ее дебют состоялся уже в 50-х годах в "Современнике", где ее и посмотрел Михаил Калатозов. На Каннском кинофестивале 1958 года фильм "Летят журавли" был отмечен высшей наградой - "Золотой Пальмовой ветвью".
Картине сопутствовал большой успех у зрителей не только в СССР, но и в других странах.
Работа оператора Сергея Урусевского, его гениальные летающие и кружащиеся планы сделали картину совершенно нестареющей — она и сегодня смотрится революционно. Камера Урусевского вовлекает зрителя в повествование, помогает посмотреть на происходящее глазами героев, почувствовать каждое движение их души: их любовь, их боль, их надежду. Но по-настоящему проникнуть в режиссёрский и операторский замысел можно, только посмотрев фильм на большом экране. Эта возможность у нас есть благодаря реставраторам лабораторий Мосфильма и телеканалу «Мосфильм. Золотая коллекция», который выпускает фильм в прокат», — комментирует Иван Кудрявцев, директор по киноканалам медиахолдинга «Цифровое Телевидение». Киноконцерн «Мосфильм» и телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» не просто выпускают фильм «Летят журавли» на большие экраны. Зрители увидят покадрово восстановленный в лабораториях киноконцерна и воссозданный в формате 4K шедевр.
Сегодня это культовый фильм советской эпохи. Но мало кто знает, что он подвергся цензуре и рисковал не увидеть свет. Почему фильм «Летят журавли» не прошел цензуру «Летят журавли» сняли по пьесе «Вечно живые», а сценарий первое время называли «За твою жизнь». Он написал ее еще в 1943-м, но в тот раз театралы так и не увидели постановку. Цензоры посчитали, что главная героиня слишком легкомысленна, ведь она изменила ушедшему добровольцем на фронт любимому.
Впервые «Вечно живых» напечатали лишь в 1956-м, в том же году с нее открылся новый театр «Современник». Одну из главных ролей в спектакле сыграл Олег Ефремов. Спустя год картине дал «зеленый» свет, назвав ее «За твою жизнь». Актрису на главную роль заменили Кадр из фильма «Летят журавли», реж. Однако позже оператор увидел фильм «Мексиканец» с Татьяной Самойловой в главной роли и понял, что нашел подходящую актрису.
Пробы актрисы длились два часа, но девушку все-таки утвердили. Для Самойловой «Летят журавли» стал проектом, открывшим ее миллионам зрителей. До этого ей не предлагали роли, считая ее слишком «легкой» для драмы и «тяжелой» для комедии.
Самый желанный фильм
Наряду с картинами Эйзенштейна и Тарковского, лента Калатозова «Летят журавли» — символ русского кино. Пьеса Виктора Розова «Вечно живые», по которой был снят «Летят журавли», пролежала «в столе» почти тринадцать лет: написана в 1944-м, а опубликована только в 1957 году. Трудно сказать, что нашел склонный к романтической патетике режиссер в скромном бытовом сюжете Виктора Розова, однако, прочитав пьесу, Калатозов пришел к автору с предложением вместе написать сценарий, адаптировав историю для кино. Борис с Вероникой любят друг друга, вот-вот собираются пожениться, они гуляют по Москве и замечают, как над городом пролетает журавлиный клин. Во время прогулки они слушают, как часы на Спасской башне бьют 4 часа ночи, после чего возвращаются домой 22 июня 1941 г. Именно этим утром началась война. Борис, несмотря на возможность получить бронь, уходит добровольцем на фронт за день до дня рождения Вероники и оставляет ей в подарок игрушку — белку с корзинкой, полной золотых орехов, под которые он кладёт записку. Бориса провожают на фронт, а Вероника не успевает проститься с ним. В Москве начинаются бомбёжки. Однажды, когда Вероника, позвонив на завод, где работал Борис, узнаёт, что от него нет никаких вестей, они с матерью идут и разговаривают.
Их разговор прерывает сигнал воздушной тревоги.
Операторы в Каннах были настолько поражены, что просили раскрыть секреты применения определенных методов. Например, кинематографистов привлекли многослойные экспозиции.
Сергей Урусевский снимал кадр, запоминал его длину и, не проявляя негатив, заворачивал его в плотную ткань. Затем в темноте вставлял ту же пленку в камеру и снимал следующий слой. Для фильма впервые в истории кинематографа использовали круговые операторские рельсы.
Сергей Урусевский сконструировал их для съемок сцены гибели Бориса. В этом эпизоде вообще много изобразительных приемов, потому что момент очень важный и эмоциональный. Там и многослойная экспозиция, и нестандартные ракурсы, и легендарная пробежка героя по лестнице, которую мы уже видели в начале фильма.
Легендарная опять же с точки зрения операторского мастерства. Как плавно провести в кадре героя, который бежит вверх и по кругу? Для этого установили столб, на котором закрепили операторскую люльку.
Урусевского дубль за дублем поднимали с помощью веревок по спирали. Кстати, это не единственный раз, когда оператора в буквальном смысле слова носили на руках в погоне за определенным ракурсом. Чтобы снять сцену, в которой Баталов несет на себе раненого солдата, осветители тащили Урусевского по земле на листе железа.
Интересных кадров и планов много — на них можно разложить практически весь фильм. Очень компактная для того времени камера позволила снимать с рук. Благодаря этому мы как будто оказываемся вместе с Вероникой в толпе провожающих, а в конце фильма — в потоке встречающих людей.
Более того, в одной из сцен камеру держит сама Самойлова — когда Вероника бежит на мост с мыслью покончить с собой. Здесь же используются приемы субъективной камеры и смены кадровой частоты. Все вокруг очень сумбурно, двигается то быстро, то медленно — зритель как будто смотрит глазами Вероники, решившейся на самое страшное.
Каждый кадр у Сергея Урусевского был продуман до мелочей. По воспоминаниям участников съемок, все группа четыре раза подряд приезжала в четыре часа утра к Крымскому мосту, выставляла оборудование, но ничего не снимала: небо было не то.
В это время Борис вместе со своей попавшей в окружение частью с боями пробирается за линию фронта к своим и во время разведки происходит непоправимое — Борис гибнет от пули немецкого снайпера. Семья Бориса и Вероника с Марком переезжают в эвакуацию за Урал. Вероника работает в госпитале. Во время ее дежурства у одного из солдат происходит нервный срыв из-за его неверной невесты. Вера, под впечатление происшедшего, приняв все на свой счет, хочет, бросится с моста и покончить с собой. С моста Вероника видит маленького мальчика и бросается его спасать. Едва успев Вера спасает мальца из-под колёс грузовика.
Оказалось, что мальчик не знает где его родители и зовут его, по странному стечению обстоятельств также как и ее бывшего жениха тоже Борис. Вероника приводит мальчика к себе домой и хочет дать ему поиграть плюшевой белочкой, которую она получила от ее Бориса.
Когда актриса сошлась с Воиновым, он отправил ей полное горечи послание. В своем письме он написал, что за свою жизнь любил только двух женщин - Елену Юнгер, которая не пожелала оставить мужа, Николая Акимова, и меня, ушедшую от него к другому.
Мы обе заставили его возненавидеть всех женщин», - вспоминала Смирнова. Триумфальная роль могла стать поворотной в карьере Самойловой. Во время съемок на «Мосфильме» случайно оказался начинающий французский кинематографист Клод Лелуш, который подружился с Калатозовым. Увидев первый отснятый кусочек фильма длиной в 20 минут, он пришел в полный восторг и настоял на том, чтобы картину включили в программу Каннского кинофестиваля.
История Бориса и Вероники, которым не суждено быть вместе из-за войны, потрясла и жюри, и зрителей. Это был триумф: огромный зал аплодировал стоя со слезами на глазах. Татьяна Самойлова, сыгравшая главную роль, стала мировой звездой, а сама лента получила «Золотую пальмовую ветвь». После «Летят журавли» Калатозов выпустил еще три картины - последней из них стала «Красная палатка» об экспедиции знаменитого итальянского исследователя Арктики Умберто Нобиле к Северному полюсу.
В 1972 году лента была номинирована на «Золотой глобус» как лучший иностранный фильм на английском языке. Умер Михаил Константинович 26 марта 1973 года, навсегда вписав свое имя в историю мирового кино. Сегодня картина считается признанным шедевром, но тогда она произвела настоящую революцию в отечественном кино. В центре сюжета впервые оказались простые люди с их страхами и слабостями.
Главных героев - Бориса и Веронику - разлучает война. Потерявшая родителей девушка выходит замуж за двоюродного брата любимого, а позже раскаивается в содеянном….
К 65-летию легендарной картины: «Летят журавли» снова в кинотеатрах страны
- «Летят журавли». Как Михаил Калатозов создал шедевр мирового кино
- Выбор актеров
- В кинотеатрах покажут отреставрированную версию фильма "Летят журавли"
- информация о фильме
В российском прокате — восстановленный «Летят журавли» и «Лавстори» Тодоровского
Смотреть онлайн фильм Летят журавли (1957) в онлайн-кинотеатре Okko. Легендарный фильм режиссера Михаила Калатозова «Летят журавли» 12 октября отмечает свой юбилей – картине исполняется 60 лет. Среди российских фильмов «Летят журавли» — единственный, удостоенный главного приза Каннского кинофестиваля. После премьеры фильма «Летят журавли» у режиссера случился инфаркт. Кинофильм «Летят журавли» режиссёра Михаила Калатозова вышел на экраны в 1957 году.
«Летят журавли» (1957) - сюжет, актеры и роли, кадры из фильма
До так называемой эпохи "оттепели" пьесу не ставили в театрах. Ее дебют состоялся уже в 50-х годах в "Современнике", где ее и посмотрел Михаил Калатозов. На Каннском кинофестивале 1958 года фильм "Летят журавли" был отмечен высшей наградой - "Золотой Пальмовой ветвью".
Обсудить на форуме Восстановленная в формате 4К версия военной драмы «Летят журавли» выйдет в кинотеатрах 13 октября.
В основу фильма легла пьеса Виктора Розова «Вечно живые», написанная в 1943 году. Пьесу поставили на сцене театра «Современник», где спектакль увидел Калатозов и предложил Розову написать сценарий.
В смятенных чувствах она выбегает из больницы и поднимается на мост — ей хочется прыгнуть под поезд и покончить уже со всем. Однако, в последний момент на дороге она замечает ребенка и буквально выхватывает его из-под колес машины. Мальчишку зовут Борис и он потерялся… Вероника берет его с собой домой. Она хочет дать ему поиграть белку, которую ей подарил возлюбленный, однако игрушку унес Марк. Узнав, где находится муж, молодая женщина находит его — и как раз вовремя. Оказывается, в игрушке была спрятана записка от Бориса. Еще чуть-чуть — и ее прочитала бы одна из приятельниц Марка.
Вероника забирает записку и, влепив супругу пощечину, уходит. Чуть позже Федору Ивановичу становится известно, что бронь Марк получил по блату. Возмутившись этим, он выгоняет его из дома. Вероника тоже собирается уходить, однако отец Бориса убеждает ее, что она ни в чем не виновата и просит остаться. Еще немного позже Вероника знакомится с солдатом, спасенным Борисом. Молодой человек говорит ей, что Борис, вероятно, погиб. Героиня отказывается в это поверить — тем более, что солдат видел только то, что ее возлюбленный получил тяжелое ранение. Еще он видел, как его уносит друг Степан. А больше он ничего не знает.
Получается, Борис пропал без вести?.. Объяснение концовки Объяснение концовки картины. В финале мы видим, как на московский вокзал прибывает поезд с фронтовиками. Пришедшая встречать возлюбленного Вероника в конце концов находит Степана. Тот отдает девушке все цветы и ее фотографию, которую она однажды подарила жениху.
Только женщины, старики и дети.
Это говорит о том, что все мужчины, находящиеся в расцвете сил, сейчас на фронте. А также отлично характеризует Марка. Кстати, мне стало интересно углубиться в значение этого имени и оказалось, что для него характерны следующие черты: эмоциональность, утонченность, эгоцентризм. Очень похоже на нашего персонажа, правда? В таких деталях и проявляется настоящая режиссура! И, наконец, контрастирует с этими историями кадр, который композиционно и мизансценически напоминает уже знакомый нам кадр с танками.
Мне кажется, что тем самым Калатозов вновь подчёркивает отношение власти к "маленькому" человеку: толпа на кадре выше сравнивается с техникой танками и наши герои - Вероника и Борис - сливаются и остаются лишь маленькими точками в этой суете. Кстати, вы ведь обратили внимание на то, что в этих эпизодах, например, ярко выражено психологическое состояние героев? Так вот, вообще в фильме довольно много внимания уделяется именно психологизму. Поэтому об этой, немаловажной его составляющей, мы сейчас с вами и поговорим. Для лучшего понимания начнём разбор психологизма мы с кадров, взятых из того эпизода, где Борис вешает на окна светомаскировку, а Вероника спрашивает у него что он подарит ей на день рождения: В течение всей сцены Борис несколько раз пытается начать серьёзный разговор и сообщить Веронике, что он отправляется на фронт. Как мы с вами прекрасно понимаем, просто так взять и сообщить такую новость невозможно.
Что делает Урусевский? В первом случае он Бориса уводит в тень см. Не знаю удачное во втором случае решение или нет, тем не менее, вот так вот решена эта сцена. Что также примечательно: в обоих случаях Борис называет Веронику не "белкой", как обычно, а по имени. Если не ошибаюсь, это единственные разы за весь фильм, когда он обращается к ней по имени. То есть, тем самым нам - зрителям - намекают на то, что он хочет поговорить на серьёзную тему.
Но что же в это время Вероника? А она витает где-то в облаках, в каких-то своих мечтах. Например, на кадре слева она произносит какую-то реплику про подарок от Бориса на её день рождения. А вот на скрине справа вы можете обратить внимание, что даже когда к Борису приходит товарищ, чтобы вручить ему повестку, луч света падает именно на неё. Борис же остаётся в тени. Игра света и тени отлично подчёркивает психологическое состояние обоих героев в этой сцене.
Кстати, Вероника здесь перед нами предстаёт как легкомысленная, несколько инфантильная девушка. Она не думает совершенно о Борисе, а думает скорее о том, как ей с Борисом хорошо. Когда он пытается сообщить важную новость девушке, она вечно его перебивает, говорит о том, какое платье на свадьбу она себе сошьёт, спрашивает что он подарит ей на день рождения и так далее. Это важный момент, прошу вас его запомнить, потому что дальше мы постараемся разобраться в том, как этот персонаж в течение этого фильма меняется, через какую эволюцию он проходит. Ещё одна важная сцена, в которой отлично считывается психологическое состояние героев - это сцена, где происходит воздушная тревога и Марк, находясь с Вероникой в одной комнате, играет на фортепиано: В целом, тут вполне очевидно, что громкая оркестровая музыка, вспышки света, динамичный монтаж и следующие друг за другом крупные планы - всё это работает на погружение зрителя в атмосферу ужаса и страха, который испытывают герои. Но что касается самих героев: Тут важно заметить, что этой сцене предшествует эпизод гибели родителей Вероники, после которого она совершенно теряет себя и ей на всё уже становится всё-равно.
Этим-то и пользуется Марк, который испытывает к ней чувства. Сам же этот персонаж проявляет себя трусом: как только начинается воздушная тревога он пытается уговорить Веронику спуститься в бомбоубежище, но после неудачных попыток садится за фортепиано и громко начинает играть. Очевидно, для того, чтобы попытаться искусственно показать ей свою мужественность. Хотя самой Веронике в этот момент абсолютно наплевать на всё, в том числе и на собственную жизнь. Обратите также внимание на то, что в этот момент Вероника как персонаж опускается на дно. Это к вопросу эволюции персонажа.
Мы помним, что она была легкомысленная девушка, в какой-то степени инфантильная. И вот сейчас она упала на дно, от которого в дальнейшем ей предстоит оттолкнуться. Но об этом мы поговорим далее. Отдельно я хотел бы остановиться на этом кадре. Такая маленькая деталь, как прикусанная губа без слов говорит нам о психологическом состоянии Вероники. Тут и объяснять ничего не нужно.
Но что является самым очевидным и, пожалуй, самым распространённым инструментом, которым пользуется Калатозов для передачи психологического состояния героев? Ну конечно погода!